מגזין התרבות ואמנות של דני בר מס' 8/2025

שלל סרטים, הצגות והפעלות תרבות לכל אחד וללא תשלום ממיטב התיאטראות והמוזיאונים בישראל ||| תערוכות ברחבי הארץ ותיאטרון בשלל אולמות והצגות של הקאמרי, בית לסין ועוד ||| פעילויות ואירועים בתחום האמנות והתרבות ברחבי הארץ בהתאמה לחופש הגדול וחום יולי-אוגוסט ||| תערוכות ומיצגים בכל תחומי האמנות ||| סרטים חדשים, תוכניות TV מעניינות בחודש הקרוב ועוד מסכים ||| ספרים, תערוכות ופרסים ||| להמשך הידיעות וההצעות ….

תרבות ואמנות בחופש הגדול

בית אבי חי ירושלים עם יולי -אוגוסט 2025

• סיור בתוך ציור: מותר לצאת מהקווים סדנה בעקבות התערוכה ״ובחרת בחיים – זו אמנות״: סיור חווייתי בתערוכה ״ובחרת בחיים – זו אמנות״, בשילוב סדנת אמנות ייחודית ומוזיקלית לילדים. בסיור ובסדנה נגלה פרצופים מוכרים בתערוכה, ונכיר את יצירותיו המיוחדות של האמן פנחס ליטבינובסקי, זוכה פרס ישראל לאמנות (1980), שאהב מוזיקה ואמנות כמעט באותה מידה. נחווה את עבודת הסטודיו המשוחררת והעליזה של הצייר, ניצור בהשראת מוזיקת כינור חיה, ונהנה מהחופש שיש ביציאה מהקווים. הסדנה מיועדת לבני ובנות לבני ובנות 8–12 ומשכה כשעה וחצי. חמישי  | 24.7 | 16L00+13:00 | בגלריית בית אבי חי. מחיר: ילד/ה – 40 שקלים, ללא עלות להורה מלווה ולתושבי קווי העימות
• הבלגן שרצה להיות קטן מופע סיפור עם הסופר אלון רותם: הסופר אלון רותם מתארח להרפתקאה ספרותית־מוזיקלית בעקבות ספרו ״הבלגן שרצה להיות קטן״, ביחד עם המספרת שרית זוסמן ובליווי המוזיקלי של מוריאל הופמן.  רביעי  | 30.7 | 14:00+ 16:30 | בבית אבי חי. מחיר: 30 שקלים לילד/ה, 10 שקלים להורה מלווה, חינם לתושבי קו העימות
• אגדות הלבנה נסיכה במגדל: לשלמה המלך יש בעיה – בתו הנסיכה עצמאית בדעותיה ואינה חושבת כמותו. היא אוהבת את כל מה שהוא לא. כשמגיע הזמן וצריך למצוא לה חתן המלך מחליט להתחכם, להרחיק אותה לאי בודד ולסגור אותה במגדל, וכך למנוע ממנה לבחור את מי שהיא רוצה. בימוי: אוריין ליפשיץ | כתיבה: ענבל לורי | עיצוב חלל ותלבושות: יערה צדוק | מוזיקה ופזמונים: נדב ויקינסקי | שחקנים: גלית צברי, עופר ירושלמי, ישראל פניאל | שותפה לרעיון ולפיתוח: רוני ברודצקי | עיצוב תאורה: זקי קוואסמי. שלישי  | 5.8 | 17:00 | בבית אבי חי רביעי | 6.8 | 11:00 | בבית אבי חי רביעי | 6.8 | 16:00 | בבית אבי חי חמישי | 7.8 | 17:00 | בבית אבי חי. מחיר: ילד/ה – 30 שקלים, הורה מלווה – 10 שקלים, ללא עלות לתושב/ת קווי העימות
•  בואו לדייט עם סבתא או עם סבא-מפגש בין־דורי לסבים וסבתות, נכדים ונכדות בני ובנות 9–99: בחיי השגרה העמוסים שלנו, הזמן המשפחתי לעיתים מתפספס, ועימו גם הסיפורים המשפחתיים, השורשים. מתי בפעם האחרונה ישבתם לדייט, רק אתם והנכדים? עד כמה הם מכירים את סיפורי החיים ואת המסורת המשפחתית של סבא ושל סבתא? ומה הם יודעים על המסע האישי שעברתם כדי להקים את המשפחה שלכם?  אנחנו מזמינים אתכם למפגש בין־דורי מחבר, מלא בנוסטלגיה, בחוויות ובמורשת. אז עצרו הכול: הביאו את הנכדים, ובואו! בואו לשמוע, ללמוד ולהעביר הלאה את הסיפורים שבנו את המשפחה שלכם, איתכם. לבני ובנות 9–99. מומלץ לגילי בר מצווה ובת מצווה. אורך המפגש הוא כשלוש שעות. מספר המשתתפים בכל סדנה מוגבל.ניהול אמנותי: יטבת פייראיזן־וייל ולירן ליפשיץ | יועצת פיתוח: מירי שחם. שני | 11.8 | 10:00–19:00 | בבית אבי חי. כרטיס זוגי בין־דורי: 70 שקלים | 100 שקלים לכרטיס משולש.

בית אבי חי, רח' המלך ג'ורג' 44 ירושלים

האנגר 11 וקבוצת toMix עם Balloon Story 3 מכונת הזמן עד 31 באוגוסט

"בלון סטורי 3 – מכונת הזמן" מציעה למבקרים מסע חווייתי אל תוך מנהרת הזמן של ההיסטוריה והדמיון, עם עשרות מיצגי בלונים מרהיבים אשר יורכבו מבלונים, מתנפחים צבעוניים ומייצגי אוויר, כולם מחומרים מתכלים. מעל 120  אמנים מהארץ ומהעולם יפסלו השנה את התחנות האייקוניות של ההיסטוריה האנושית, באמצעות למעלה מ-600 אלף בלונים (!), תוך הקפדה על קיימות ומחזור.

במהלך המסע בתערוכה יעברו המבקרים בין תחנות מרהיבות: משפחות דינוזאורים והאדם הקדמון, תיבת נוח ובעלי החיים, פירמידת גיזה, טירה מימי הביניים והכתרה לאבירים, מדורת הצ'יף האינדיאני במערב הפרוע, העתיד הרחוק — מכוניות מעופפות ובלונים מוארים ועוד עשרות מיצגים מפתיעים לאורך כל הדרך.
בתום התערוכה, יועברו כלל החומרים למחזור, יוסבו בין היתר לצעצועים לבעלי חיים ויועברו לאמנים העובדים עם גומי, כחלק מחשיבה כוללת על חשיבות השמירה על איכות הסביבה.

עוד בתערוכה: תאי סלפי, מתחמי משחק אינטראקטיביים, מתחמי אוכל — ועוד הפתעות רבות לילדים ולמבוגרים כאחד.

"בלון סטורי 3 – מכונה בזמן" הוא עוגן מרכזי גם השנה במסגרת "אוגוסט משפחתי", שמובילה To-mix, זו השנה השלישית ברציפות, עם אטרקציות מרהיבות מאי פעם לכל המשפחה לאורך חודשי הקיץ בנמל ת"א ובביתן 2, אקספו ת"א ביניהם: פארק שלג תערוכת ענק עם שלג אמיתי ו"אנני", הקלאסיקה של מחזות הזמר היישר מברודווי.

אסף מור סמנכ"ל השיווק והפיתוח העסקי של קבוצת toMix: "אנחנו נרגשים לצאת לדרך ולהשיק את פסטיבל "אוגוסט משפחתי" בפרט אחרי התקופה המאתגרת שעברה על כל ילדי ישראל.  אני בטוח שאירועי "אוגוסט משפחתי" יאפשרו למשפחות לחוות רגעי נחת שמחה והנאה, בילוי באטרקציות מקוריות ומגוונות ויעזרו לילדים להתחזק ולזכור שתמיד אחרי החושך בא האור."

שעות הפעילות: 09:00-20:00 לרכישה באתר TOMIX: https://www.to-mix.co.il/

מוזיאון המדע ירושלים עם הכל על הקול

מוזיאון המדע ירושלים מזמין אתכם לחגיגה של מדע, מים ומוזיקה עם אירוע הקיץ "הכל על הקול" – מסע חווייתי לכל המשפחה דרך צלילים, מקצבים ומוצגי מים מרעננים, רטובים ומרתקים מתמיד! למבקרים במוזיאון ימתינו שני מתחמי חוויה סוחפים:

• "הכל על הקול" – תערוכת מוזיקה אינטראקטיבית המזמינה את המבקרים למסע חווייתי ומרתק בעולם הצלילים, התנועה והטכנולוגיה, דרך מוצגים אינטראקטיביים המשלבים מדע, מוזיקה ויצירתיות. נעילה 20 ביוני 2026
• "החופש לזרום" – תערוכת מים רטובה, מצננת ומסקרנת בשיתוף עם תמי4, חברת מקורות וחברת ארד בה המבקרים יוכלו להתנסות, לחקור וגם להירטב, עם תעלות מים, סכרים, תותחי מים ועוד פעילויות מצננות ומסקרנות. נעילה 14 אוקטובר 2025

בנוסף, יקיים המוזיאון שלל אירועים והופעות ביניהם מסיבות קצף ומוזיקה עם תותח קצף שיכסה אתכם בהר לבן ופלייליסט קיצי ומרענן, "המופע המבעבע של סודה וחומץ"- מופע כימיה מפתיע וסוחף, ו'בונים צלילים' – סדנת בנייה של כלי נגינה אישי.

הקיץ הזה, מוזיאון המדע ירושלים מזמין את כל המשפחה לחוויה שמשלבת מוזיקה ומים, קצב ומדע, קצף ודמיון עם שתי תערוכות חוויתיות: "הכל על הקול" – תערוכת מוזיקה אינטראקטיבית ו"החופש לזרום" – תערוכת מים בשיתוף תמי4, חברת מקורות וחברת ארד מים.

• תערוכת 'הכל על הקול' מזמינה את המבקרים למסע חווייתי ומרתק בעולם הצלילים, התנועה והטכנולוגיה. בתערוכה תוכלו לנגן באמצעות משקל גופכם, ליצור מנגינות על כלי נגינה שונים (ומשונים), לשלוט בצלילים באמצעות תנועות וחיישנים אלקטרוניים, לחוות איך הקול שלכם משתנה ולגלות איך צבעים נשמעים. התערוכה מציגה את עבודותיו של האמן הבינלאומי, מיכאל ברדקה, יוצר בינתחומי הפועל במפגש שבין אמנות, מדע וטכנולוגיה. ברדקה מתמחה בעיצוב חוויות אינטראקטיביות שמגרות את הסקרנות והחושים ויצר לתערוכה שורה של מוצגים מקוריים המאפשרים חקירה יצירתית של עולם הקול בדרכים מפתיעות ומהנות.
• הקיץ החם מקבל מענה צונן עם תערוכת "החופש לזרום", שחוזרת השנה בגרסה מורחבת בעקבות הצלחתה בשנה שעברה והמבקרים יוכלו להתנסות, לחקור וגם להירטב, עם תעלות מים, סכרים, תותחי מים ועוד פעילויות מצננות ומסקרנות. התערוכה מתקיימת הודות לשיתוף פעולה ותמיכתם של  חברת מקורות, שטראוס תמי4 ו-חברת ארד אשר פיתחו יחד עם המוזיאון תוכן חינוכי ומרתק בתחום המים: חברת המים המובילה בישראל, תמי4 של שטראוס מים, תומכת בתערוכה כנותנת חסות, במטרה להוביל את נושא חינוך ועידוד כל המשפחה לשתות יותר מים במיוחד בחודשי הקיץ. ברחבי התערוכה, יוצבו מתקני מים בהם יוצגו עובדות מעניינות מתוך דו"ח המים השנתי של תמי4 שטראוס מים. בנוסף, יתקיימו הדרכות והדגמות חינוכיות שמדגימות את תהליכי הטיהור והגזת המים. בדרך זו, התערוכה תאפשר לילדים ולמבוגרים כאחד להתנסות באופן בלתי אמצעי במים, ובמטרה ללמוד תוך כדי משחק על אחד המשאבים החיוניים ביותר לחיינו. חברת ארד, בשיתוף המוזיאון, פיתחו פעילות ייחודית שתאפשר למבקרים לעבור מסע חווייתי ולימודי להכרת משאב המים. בתערוכה מוצגים אינטראקטיביים ייחודיים, המשלבים טכנולוגיות מדידה מתקדמות של ארד, שפותחו בישראל ומותקנות ביותר מ-60 מדינות בעולם. המבקרים יוכלו דרך משחק, יצירה והתנסות מהנה – לגלות את המדע שמאחורי מדידת המים ואת החשיבות לניהול יעיל וחסכוני של משאב במחסור – שהוא קריטי לחיים שלנו על כדור הארץ. חברת מקורות פיתחה ביחד עם המוזיאון טריוויה אינטראקטיבית על מפת ישראל, עם עובדות מרתקות על צריכת המים במדינה, מערך אספקת המים הארצי, חדשנות וטכנולוגיה, תוך מתן פתרונות לאתגרי משבר האקלים וההתחממות הגלובלית. בנוסף, המבקרים ייהנו ממתחם מים חווייתי הכולל תעלות מים דינמיות, סכרים שניתן לבנות ולשבור, תותחי מים עוצמתיים, מתקני מים אינטראקטיביים לילדים ולמשפחות, בועות, מקצבים ועוד.

בנוסף לפעילות השוטפת, יתקיימו בימי חמישי אחה"צ, מסיבות קצף ומוזיקה! הקהל מוזמן לסגור את השבוע במסיבת אחר צהריים צוננת בתערוכת המים הכולל תותח קצף שיכסה אתכם בהר לבן ופלייליסט קיצי ומרענן.

לצד שני המתחמים המרכזיים יתקיימו פעילויות נוספות לאורך כל הקיץ ביניהם: המופע המבעבע של חומץ וסודה – האחים התוססים, סודה וחומץ, במופע כימיה מפתיע וסוחף: טילי גזר, אש וניסויים צבעוניים הם רק חלק ממסע מרהיב, משעשע ומלא הפתעות. יחד עם הקהל הם יחקרו את עולם הכימיה עם תגובות מפתיעות, צבעים מתחלפים וערבובים מסקרנים. הצופים מוזמנים ליהנות משילוב של בידור, למידה והשתתפות פעילה. בונים צלילים – סדנת בנייה של כלי נגינה דמוי מפוחית. מה שומעים פה? – הדגמה חיה ואינטראקטיבית על איך הקול נוצר וזז בסביבות וחללים שונים הקרנת הסרט "סיפורה של ליטלפוט" – סיפור טבע מרגש לכל המשפחה ועוד.

בנוסף, יקיים המוזיאון מספר מפגשים של "זמן שקט" – פעילות ייחודית עבור ילדים עם צרכים מיוחדים ומשפחותיהם בלבד.  מיזם "זמן שקט" נולד מתוך רצון לתת מענה לקהילה. במסגרת האירועים, המוזיאון סגור לקהל הרחב וכך רק מספר מצומצם של מבקרים נכנס לאירוע. פעילויות "זמן שקט" מכילות שפע של פעילויות, סדנאות והדגמות המאפשרות לכל משתתף ומשתתפת לפעול ברמות שונות על פי יכולותיהם ורצונותיהם.

"למרות האתגרים הרבים שכולנו מתמודדים איתם השנה, אנחנו פותחים את אירוע הקיץ שלנו במועד, עם שתי תערוכות חדשות ומתוך תחושת שליחות: להעניק למשפחות, מכל קשת החברה הישראלית, חוויה המעוררת סקרנות, למידה והנאה – בדיוק כמו שאנחנו מאמינים שצריך" אומרת רוני בן חיים, מנכ"לית מוזיאון המדע ירושלים "אני גאה מאוד בשותפויות שרקמנו עם הגופים המובילים בתחום המים בישראל – מקורות, שטראוס תמי4 וארד מדי מים, המאפשרות לנו להציע תוכן איכותי, מרתק ורלוונטי מתמיד"

קיץ 2025 במוזיאון המדע ע"ש בלומפילד, ירושלים. לפרטים וכרטיסים

מוזיאון בית ראובן עם סדנאות יצירה לכל המשפחה 18-27 באוגוסט

הסדנאות משותפות לילדים (+5) ולמבוגרים, וכוללות סיור קצר במוזיאון ובסטודיו של ראובן:

הסדנאות יחלו בשעה 10:00 (משך הפעילות כשעתיים). בהרשמה מראש. מספר המקומות מוגבל 

שני 18.8 | זואיטרופ – סדנת אנימציה בהשראת ראשית הצילום והקולנוע. יצירת סרטון באמצעות מכשיר המייצר אשליה של תנועה בעקבות הצלם אדוארד מייברידג'

שלישי 19.8 | סדנת סטופמושן. יצירת סרטון אנימציה בטכניקות מגוונות: פלסטלינה, קאט-אאוט, רדי-מייד

רביעי 20.8 | ספלאש! – ציור מים בטכניקה "סודית". בעקבות ציורי הבריכות של דיוויד הוקני

חמישי 21.8 | סדנת הדפס ותחריט. סדנה צבעונית בחומרים רכים להיכרות עם טכניקות הדפס ותחריט

שני 25.8 | סדנת סטופמושן. יצירת סרטון אנימציה בטכניקות מגוונות: פלסטלינה, קאט-אאוט, רדי-מייד

שלישי 26.8 | סדנת הדפס מהטבע. יצירת הדפסים עם עלים, פרחים, ירקות ופירות

רביעי 27.8 | פיסול עוגות וקינוחים בפלסטלינה. בעקבות אמן הפופ וויין ת'יבו

עלות לילד + מבוגר: 85 ש״ח (דיגיתל: 75 שקלים). כל משתתף נוסף (ילד/מבוגר): 50 ש״ח (דיגיתל: 40 שקלים). לפרטים נוספים: 03-5255961 שלוחה 0 (קבלה)

FRIENDS עם פסטיבל סרטי הילדים לסוף חופש הגדול 2025 24-28 באוגוסט

רגע לפני שהחופש הגדול מגיע לקו הסיום, רשת מועדוני התרבות "FRIENDS" מבית ההסתדרות ממשיכה במסורת, זו השנה השלישית, ומעניקה לכל המשפחה חוויה קולנועית ומעשירה במחיר חסר תקדים. פסטיבל סרטי ילדים יקרה במקביל ב־20 אולמות ברחבי הארץ: קריית שמונה, נהריה, חיפה, קריית אתא, נוף הגליל, מגדל העמק, חדרה, דרום השרון, אורנית, ירושלים, ת"א, ראשל"צ, בת-ים, יהוד, אשדוד, נתיבות, ב"ש, דימונה, ערד ואילת. 5 ימים רצופים, 2 הקרנות ביום, במחיר שובר שוק של 10 שקלים בלבד לכרטיס!!

מדי יום יוקרנו שני סרטי ילדים בדיבוב לעברית, כולל הקרנות טרום בכורה לסרטים חדשים למשל: "יאן ודב הפנדה", "לשבור את הכישוף", "חיות מחמד על הרכבת" ועוד.

בוא להתפנק בחוויה משפחתית מלאה כל זאת בתנאי סביבה ממוזגת ונגישה לכל גיל ובמחיר משתלם. רשת מועדוני FRIENDS מבית ההסתדרות נולדה מתוך חזון ציוני-חברתי של ארנון בר-דוד, יו"ר ההסתדרות, על מנת להנגיש את התרבות לכל תושבי ישראל, בדגש על ערי הפריפריה.

יוסי וולף, מנכ"ל רשת מועדוני FRIENDS: "אני מזמין את כולם  לקחת חלק בפסטיבל סרטי הילדים הגדול ביותר בארץ ובפריסה של לא פחות מ- 20 אולמות מקריית שמונה ועד אילת, במחיר משתלם ביותר של 10 שקלים לכרטיס בלבד. אנחנו נמשיך להנגיש את התרבות לכולם ולשאת בגאון את דגל הציונות התרבותית. נתראה באולמות."

פירוט סרטי הפסטיבל:

• 24/08, יום ראשון: 11:00- חברים על מלא: אנימציה, 86 דקות, בדיבוב לעברית.

היט פיט הוא צייד ראשים חכם וקשוח שלוכד חיות שברחו לחופש ומחזיר אותן לבעליהן. המשימה הבאה שלו היא הגדולה ביותר עד כה: ללכוד פילה צעירה בשם פיקלס למופע קרקס מטורלל. אך המשימה יוצאת במהרה משליטה כאשר הציד הקשוח רוקם חברות מיוחדת עם הפילה ומגלה כי יש דברים חשובים יותר מעושר. כעת על הציידים האחרים בעקבותיהם, כאשר השניים יגלו שהשלל הגדול מכולם יא – החברות.

• 17:00- חיות מחמד על הרכבת: אנימציה, 99 דקות, בדיבוב לעברית. קומדיית הרפתקאות לכל המשפחה.   פלקון עולה על רכבת אקספרס הדוהרת במערב אמריקה , יחד עימו נוסעים ברכבת חיות מחמד שונות.  כאשר לפתע הם מגלים שתחבולה מסתורית של הגירית  ניתקה את הבלמים של הרכבת. כמו בסרטי הפעולה של המבוגרים כעת על פלקון הדביבון לעשות הכל להציל את נוסעי הרכבת .  ההרפתקה מסתבכת כאשר השעון מתקתק לקראת התרסקות ועל פלקון לגרום לכל החיות לעבוד יחדיו כדי להצליח להצילם במרוץ נגד הזמן
• 14:00, ב"ש בלבד, שרק 1: 90 דקות, בדיבוב לעברית

שרק הוא מפלצת שחיה לה בביצה מרוחקת ויום אחד פולשים יצורי אגדות מעצבנים , עכבר עיר, זאב ענק ושלושה חזירונים, כולם גורשו מממלכתם ע"י הלורד פארקד הרשע והגיעו להשתקע בביתו של שרק. על מנת להציל את ביתם של היצורים, שרק חותם על עסקה וכך פארקד הרשע, ויוצא להציל את הנסיכה פיונה, אותה מיועד פארקד להיות לכלת. פרודיה אולטימטיבית על כל אגדות דיסני, סרט פנטזיה שלא דומה לשום סרט.

• 25/08, יום שני: 11:00- יאן ודב הפנדה: 100 דקות, בדיבוב לעברית

יאן בן השתים-עשרה נשלח לגור עם סבתו בעקבות ציוניו הנמוכים בבית הספר. הרחק מהעיר, בין ההרים המסתוריים של סין, הוא יוצר בחשאי חברות עם דוב פנדה שהוא מעניק לו את השם מון. זהו תחילתה של הרפתקה מופלאה שעומדת לשנות את חייו – וחיי משפחתו – לעד.

• 17:00- המרוץ אל הזמן האבוד: אנימציה, כ-90 דקות, בדיבוב לעברית

ארנגול יוצא למסע אפי בעקבות מרמיטה מסתורית בעלת היכולת להחזיר את הזמן לאחור ולחלץ את המין שלה מהכחדה. ההרפתקה שלו מקבלת תפנית מסוכנת כאשר הקבוצה מגלה שהם לא היחידים שמחפשים אחר הכוח הקדום הזה.

• 14:00- ב"ש בלבד- ספר הג'ונגל: אנימציה, 75 דקות, בדיבוב לעברית

ההרפתקה מתחילה כשמוגלי, "גור" אדם שגודל על ידי זאבים, מסרב לעצת חברו הפנתר החכם בגירה, לחפש מקלט בכפר בני האדם. מוגלי, שמרגיש בבית בג'ונגל, בורח ופוגש את בלו הדוב, בטלן ג'ונגל בעל גישה חסרת דאגות לחיים. ביחד, שני החברים מגלים שהמסע אל הציוויליזציה אינו פשוט כלל, ובדרך פוגשים אורנג-אוטן משוגע, נחש מהפנט וטיגריס מסוכן בשם שיר-ח'אן.

• 26/08, יום שלישי: 11:00- פיניק המפלצת הירוקה שלי: אנימציה, 85 דקות, בדיבוב לעברית

פיניק הוא יצור פרוותי ובלתי נראה שלא מחבב בני אדם, וממציא מתיחות מתוחכמות כדי להבריח אותם. הכול משתנה כאשר ילדה צעירה עוברת לגור עם משפחתה ומגלה את קיומו. יחד עימו היא מבינה שבכל בית מסתתר יצור שובב כמוהו, זה שמעלים לנו את הגרב, המפתחות וגורם לחתול שלנו להשתגע. השניים יוצאים יחד למסע מפתיע, מלא הומור ודימיון כדי לפתור פשע מסתורי שמתרחש בעיירה שלהם.

• 17:00- דיפלו וארץ הפלאות: אנימציה, 90  דקות, בדיבוב לעברית

סרט אנימציה מרהיב ומרגש לכל המשפחה, המבוסס על קומיקס אהוב.

דִיפלו – דינוזואר צעיר, סקרן ואמיץ במיוחד, שגדל בעמק שקט עם הוריו. כשיום אחד הם נעלמים בנסיבות מסתוריות, דיפלו מחליט לצאת למסע חסר תקדים בעקבותיהם. בלי לדעת מה מחכה לו מעבר להרים – הוא עוזב את ביתו ויוצא לעולם רחב ומלא הפתעות. במהלך הדרך הוא פוגש דמויות צבעוניות: קוסם חכם עם זקן מתנפנף, שני מדענים מטורללים שממציאים גאדג'טים בלתי אפשריים, ויצורים קסומים שדומים יותר לחלומות מאשר למציאות. יחד הם יוצאים להרפתקה גדושה באקשן, הומור, רגעים מרגשים ונופים עוצרי נשימה – מהיערות הקסומים ועד לערים עתיקות מתחת לאדמה. אבל זו לא רק הרפתקה להציל את ההורים – זו גם מסע שבו דיפלו מגלה את הכוח האמיתי שטמון בו: האומץ לא לוותר, גם כשנדמה שהכול אבוד.

• 14:00- ב"ש בלבד- צעצוע של סיפור 1: אנימציה, 81 דקות, בדיבוב לעברית

הסרט היה מועמד ל-4 פרסי אוסקר. כשאף אחד לא שם לב, הצעצועים שלנו מנהלים חיים משלהם! באז שנות אור הוא לוחם חלל שלא יודע שהוא בעצם רק בובה. הוא מצטרף לחדר המשחקים של אנדי, ושם הוא הוא פוגש את וודי ושאר החבורה והם יוצאים להרפתקאה מופלאה בה הם מגלים מה היא חברות אמת.

• 27/08, יום רביעי: 11:00- מהיר ועכברי אנימציה, 93 דקות, בדיבוב לעברית

הכונו להרפתקה בהילוך גבוה! היא רק רצתה סלפי עם אד כוכב המרוצים שלה… אבל מצאה את עצמה דוהרת קדימה ולא עוצרת באדום! כדי להציל את הקריירה של אד ואת הלונה פארק המשפחתי שלה,היא נכנסת במקומו למסלול המרוצים הכי מהיר באירופה, בלי ניסיון, בלי רישיון – ועם הרבה בטחון. האם היא תצליח לסיים את המרוץ… או שתסטה מהמסלול?

• 17:00- צרות במחנה הקיץ 90 דקות, בדיבוב לעברית

מאיה, ילדה יצירתית ותוססת, ויאן, ילד עירוני ופחדן, יוצאים במרוץ נגד הזמן כדי להציל את מחנה הקיץ המאויים על ידי קבלן תמהוני בשם סבסטיאן סבסטיאן. במסע שלהם, הם מחפשים ללא הרף אחר דוב שלדבריהם עדיין חי בעמק – אך לא נראה לעין. אליהם מצטרף פריץ הנרגן, בואש מדבר ומשעשע, שילווה אותם בהרפתקה שישנה את חייהם.

• 14:00- ב"ש בלבד- היפה והחיה: אנימציה, 82 דקות, בדיבוב לעברית

אישה יפה וצעירה, נלקחת בשבי בידי חיה מאיימת ומזוויעה ונכלאת בטירתה. למרות מצבה המסוכן, בל מצליחה להתיידד עם צוות הטירה הקסום, ביניהם הקומקום, הנברשת ושעון הקיר – ולבסוף לומדת לראות מעבר לחזות החיצונית של החיה, ומגלה כי היא בעלת לב רחב ונשמה של נסיך. מדובב לעברית.

• 28/08, יום חמישי: 11:00- איך שיגעתי ת'שודדים: 90 דקות, בדיבוב לעברית

קומדיה לכל המשפחה , מושלמת  לחובבי "שכחו אותי בבית". האחים יונס בן ה-9 וגבי בת ה-11, מבלים את סוף השבוע עם הוריהם במחנה קיץ בלב היער. כשהשניים יוצאים בחשאי לחקור את הסביבה, הם חושפים בטעות שני פושעים שלומיאלים בעיצומו של שוד .  לפתע, השניים מוצאים את עצמם בצרה צרורה.כעת בידיים שלהם, להתל בשודדים  ולהפוך את מחנה הקיץ שלהם למלכודת לשודדים , עם הרבה קמח, קטשופ,  מלכודות נסתרות שיטריפו את השודדים  ויניסו אותם ישר לזרועות המשטרה.

• 17:00 – לשבור את הכישוף: אנימציה, 84 דקות, בדיבוב לעברית

בממלכה רחוקה חיה נסיכה יפה אך גאוותנית, שסוגרת את ליבה בפני כל מי שמעז להתקרב.
כאשר בן מלך צעיר מחליט לנסות ולכבוש את ליבה המכושף, הוא מתחפש לגנן פשוט שעובד בארמון. תחילה היא מזלזלת בו במקצועו – אך דווקא הפשטות והכנות שבו מתחילים להמיס את הקיפאון באותו זמן, שר החצר הערמומי פועל להשלמת מזימה מסוכנת להשתלטות על הכתר. האם השניים יצליחו להציל את הממלכה – גם אם יאלצו להקריב את מה שנרקם ביניהם? סיפור על אומץ שמזכיר לנו שלפעמים, כדי להכיר באמת את מי שמולך, צריך להסיר דעות קדומות.

• 14:00- ב"ש בלבד- מוצאים את נמו: אנימציה, 100 דקות, בדיבוב לעברית

הסרט זכה באוסקר בפרס סרט האנימציה הטוב ביותר. מרלין הוא דג אלמן שלא נותר לו דבר מלבד בנו נמו, אחרי שאשתו נהרגה בהתקפת דגים טורפים. שנים מאוחר יותר, ביומו הראשון של נמו בלימודים, הוא נחטף על ידי צוללן ונלקח לחיות באקווריום במשרדו של רופא שיניים. עכשיו מרלין וחברתו הטפשה דורי יוצאים למסע ברחבי האוקיאנוס על מנת להציל את נמו, בזמן שנמו וחבריו לאקווריום מתכננים מבצע הימלטות לפני שיהפכו לצעצוע החדש של אחייניתו של רופא השיניים.

הרצליה עם קיץ של האירועים, הפעילויות והמופעים במהלך הקיץ

עיריית הרצליה תקיים במהלך חודשי הקיץ מגוון רחב של אירועים, פעילויות ומופעים ברחבי העיר ובמרכזים הקהילתיים.

ראש העיר, יריב פישר, אמר: "הדופק של הרצליה מעלה הילוך עם שפע של אירועי קיץ מושקעים, מגוונים ואיכותיים, שמתאימים לכולם. האירועים הביטחוניים שאירעו בשנה האחרונה הוכיחו לנו עד כמה התרבות חיונית והכרחית לחוסן הנפשי של כולנו, היא כמו אוויר לנשימה, מנחמת ומחזקת. כולי תקווה שכל החטופים יחזרו הביתה בקרוב ונוכל לחגוג ולשמוח מכל הלב. קיץ שמח הרצליה!"

סגנית ראש העיר, דנה אורן ינאי: "קיץ בהרצליה הוא חגיגה של חופש, יצירה וגיוון תרבותי. פסטיבל הקיץ שיצרנו עבור כולנו הוא הזדמנות לנשום אוויר, להתחבר לקהילה ולחגוג את הרוח החופשית שמאפיינת את הרצליה של כולנו. והכי חשוב, שנזכור ושנזכיר, שאין חופש בלי חופש לחטופים." כל אירועי הקיץ נמצאים באתר העירייה: https://bit.ly/4ldZNqi

בין האירועים הבולטים שיתקיימו בעיר במהלך הקיץ:

• קונצרטים בפארק הרצליה. יום שבת, 9.8, בשעה 19:00 – מופע ט"ו באב – גיל שוחט ואנסמבל פוליפוניה מארחים את ארקדי דוכין וניקה ברוק. | יום חמישי, 14.8, בשעה 20:00  – גיל שוחט ואנסמבל פוליפוניה מארחים את דקלה. הכניסה ללא עלות.
• מיוזיקיץ – מופעי קיץ בפארק הרצליה, 21-19 באוגוסט, החל משעה 19:00. יום שלישי, 19.8 – אביב גפן וענבל ביבי בערב אחד. יום רביעי, 20.8 – איתי לוי וכרקוקלי בערב אחד. יום חמישי, 21.8 – התקווה 6 וקרולינה בערב אחד. כרטיס: 29 שקלים.
• פסטיבלSUMMER VIBES  – ימים רביעי וחמישי, 17-18.9, בפארק הרצליה. יומיים של חגיגות תחת כיפת השמים – חוויה קולינרית ותרבותית. עם דוכני אוכל, דוכני אלכוהול ובירה מהארץ והעולם, מתחמי פיקניק, הופעות של אמנים אהובים ודיג'יי כל הערב. יום רביעי, 17.9, בשעה 21:00 – הופעה של יסמין מועלם מארחת את טדי נגוסה. יום חמישי, 18.9, בשעה 21:00 – מופע להקה של אהוד בנאי, במסגרת בימות פיס. כרטיס: 29 שקלים.
• רוקונצרט – מופעי סוף הקיץ בשיא הווליום, בפארק הרצליה. יום רביעי, 27.8, החלה משעה 19:00. איפה הילד מארחים את דנה ברגר ויהלי סובול, בליווי נגני תזמורת 'הגליל'. מנצח: דודי סופר. כרטיס: 29 שקלים.
• מופעי music גארדן – מופעי שקיעה בגן בן שפר. שעות: 20:00-18:30. הכניסה ללא עלות. יום ראשון, 20.7 – מופע של שימי תבורי. יום ראשון, 27.7 – מופע יווני של דורית פרקש. יום ראשון, 10.8 – מופע של אילנה אביטל.
• צלילי המזרח – אירוע מחווה לזמר הים-תיכוני. בהשתתפות: הפרויקט של רביבו, דפנה ארמוני, ציון גולן, חזי פניאן, להקות: 'ברחובות תימן' ו'נווה קסם'. בהנחיית: דנה בן סימון והראל גרינפלד, 'על הבמה' – דידה. יום רביעי, 13.8, שעה: 20:00, בפארק הרצליה. הכניסה ללא עלות לתושבי הרצליה.
• צוציקיץ – מופעי ילדים ברחבת בניין העירייה. יום שלישי, 29.7, בשעה 17:30 – מופע של משפחת ליופריו. יום רביעי, 30.7, בשעה 17:30 – מופע של קופיקו. כרטיס: 19 שקלים.
• מסיבת בריכה POOL PARTY לנוער – קאנטרי הרצליה. מסיבה לילית לנוער לסיום הקיץ, עם מוזיקה, דיג'יי, מתנפחים, מסיבת קצף ועוד הפתעות. לגילי 17-12. יום שני, 25.8, שעות: 01:00-21:00. כרטיס: 19 שקלים.
• הצגות קיץ ב'דידה'. יום שבת, 12.7, בשעה 11:00 – הצגת ילדים 'מוסטאש החתול', תיאטרון הקרון. יום שישי, 18.7, בשעה 11:00 – 'מיוחדידה' – הצגה לילדים עם צרכים מיוחדים: 'ילד שלי מוצלח'. יום שלישי, 29.7, בשעה 17:00 – 'מיוחדידה' – הצגה לילדים עם צרכים מיוחדים: 'הכרכרה – ספרייה על גלגלים'.
• סטנדאפ TEENZ בהיכל בעיר. יום שלישי, 12.8, בשעה 21:00 – מופע סטנדאפ של דניאל חן. מופע חימום: מאי סייג. כרטיס: 19 שקלים.

בנוסף יתקיימו מגוון אירועים ופעילויות במוזיאון הרצליה, בסינמטק הרצליה, בספורט חצות, באנזו, בבית ראשונים, במרכזי תרבות ובקהילות.

Movieland summer sky – מובילנד על גג עזריאלי ת"א בחודשי הקיץ בלבד

בשיתוף פעולה ייחודי של רשת בתי הקולנוע Movieland ועזריאלי תל אביב, ייפתח בקיץ הקרוב קולנוע פתוח ראשון מסוגו על גג קניון עזריאלי תל אביב – ויציע חוויה חדשנית וייחודית לצפייה בסרטים בעיר הגדולה.

החל מה־16 ביולי ולמשך חודשי הקיץ, יהפוך הגג האייקוני של עזריאלי בלב תל אביב ל-Movieland Summer Sky , קולנוע תחת כיפת השמיים שיציע חוויה יוצאת דופן של צפייה בסרטים באוויר הפתוח. מדובר בפרויקט קולנועי שאפתני שמתוכנן במיוחד עבור חודשי החופש הגדול, ומיועד לבני נוער, משפחות וחובבי קולנוע באשר הם.

מדובר בלוקיישן שלא נראה כמותו – עם 400 מושבים אל מול קו הרקיע של תל אביב, אזורי מדשאות, עמדות פופקורן ממותגות, מתחמי אוכל עשירים, בר מתוקים ועיצוב באווירה אורבנית יוצאת דופן.

הקולנוע יפעל בימים נבחרים, ויציע מגוון הקרנות שיתאימו לכל המשפחה. במסגרת שיתופי פעולה עם מועדוני צרכנות ומועדוני לקוחות, ייהנו הצופים מהנחות, מבצעים והטבות בלעדיות. את ההקרנות ניתן למצוא באתר.

רשת בתי הקולנוע Movieland, הרשת שמובילה את מהפכת הקולנוע האיכותי בישראל – הכוללת ספות זוגיות, שתייה חופשית (refill), שירות עד הכיסא וחוויה קולנועית ברמה אחרת – ממשיכה לחדש ולרגש. עם יותר מ־30 מסכים פעילים ברחבי הארץ, היא מביאה כעת את הבשורה גם לגובה על גג עזריאלי תל אביב.

יניב הרוש, מנכ"ל רשת בתי הקולנוע מובילנד: ״הבחירה בפופ-אפ החדש הגיעה מתוך רצון להפוך את הקיץ לחוויה בלתי נשכחת בלב תל אביב, ואנחנו נרגשים להציע לקהל חוויה ייחודית שמשלבת קולנוע, אווירה ואהבה גדולה לסרטים״.

חן זהביאן, מנכ"לית קניון עזריאלי תל אביב: ״אנחנו שמחים לארח לראשונה את רשת מובילנד על גג עזריאלי תל אביב, ולהפוך את אחד המרחבים האייקוניים בעיר לחוויה קולנועית קיצית לכל המשפחה. זה חלק מהחזון שלנו להרחיב את ההיצע התרבותי והחווייתי של עזריאלי תל-אביב, במיוחד בתקופת החופש הגדול שבה הביקוש לתוכן איכותי עולה. אנו בטוחים שהקולנוע יספק לקהל הלקוחות חוויה מהנה ומרשימה ואנחנו מזמינים את כולם להגיע לבקר וליהנות."

מוזיאון תל אביב לאמנות עם עירמפעל: ייצור מחדש 7-28 אוגוסט 2025

דווקא עכשיו, כשנדמה שהכל סביבנו שברירי ומתפרק, מוזיאון תל אביב לאמנות מציע הקיץ, לתקן ולבנות מחדש. המבקרים מוזמנים במהלך חודש אוגוסט להגיע למפעל שייפתח במוזיאון ולהפוך לפועלים יוצרים, המעניקים חיים חדשים לצעצועים מקולקלים, באמצעות הפיכתם לפסלים.

המפעל במוזיאון תל אביב, יהיה פתוח לקהל הרחב ויארח משפחות, ילדים מגיל 6 ומעלה, מבוגרים, פנסיונרים, סטודנטים, חברות וכל מי שמעוניין לקחת חלק ביצירה הקולקטיבית שתתקיים במפעל.

המבקרים נרשמים ל"משמרת" במפעל שאורכה כשעה. מיד עם הכניסה למפעל המבקרים ילבשו מדי עבודה, יעברו הדרכת היכרות וימשיכו לחלל העבודה. פעולות ההרכבה והיצירה תלווה על ידי צוות מדריכים וקהילת מתנדבות ומתנדבים והמשתתפים יפגשו במהלך הייצור, בשאלות שכל אמן שואל את עצמו בתהליך היצירה: שאלות על מהות היצירה לצד שאלות על צבע, צורה וקומפוזיציה. היצירות של המבקרים הפועלים, יוצגו בתום העבודה, בגלריית המפעל ויהיו חלק  מתערוכה קהילתית.

פרויקט עירמפעל, פועל לצמצום פסולת, מעודד שימוש חוזר, ומעלה מודעות להשפעת צריכה על הסביבה. במפעל מטפחים את היכולת של קהל המבקרים ליצור אמנות למרות שאינם אמנים, ומאפשרים לכל משתתף להרגיש שיש לו מקום לביטוי עצמי.

המיזם עירמפעל שהוקם בשנת 2021 על ידי האמן איתמר שמשוני, מבוסס על עקרונות של יצירתיות, שיתופיות ומודעות סביבתית ועושה זאת על ידי הקמת מפעלים ופסי ייצור אמנותיים־השתתפותיים. הוא מציע נקודת מבט ייחודית על יצירת אמנות שרואה את הקהילה וקהל המבקרים כחלק בלתי נפרד מקיומה. עד כה, עירמפעל פתח מפעלי פופ-אפ במוזיאון בת ים, בפסטיבל ישראל בסדנאות האמנים טדי ובשבוע העיצוב ירושלים; קיים סדנאות ברחבי הארץ; יצר תערוכה עם נשים מפונות מקיבוץ רעים ופרויקט בתהלוכת פורים בירושלים. במסגרת הפרויקטים התגבשו קהילות יוצרים ברחבי הארץ, שממשיכות לשתף פעולה עם עירמפעל עד היום.

במיזם עיר מפעל: ייצור מחדש במוזיאון תל אביב לאמנות מדובר בהיקף הפעילות הגדול ביותר של עירמפעל עד כה. בימים אלו, צעצועים שאין בהם צורך, מתקבלים במוזיאון תל אביב ומשם הם יגיעו אל פס הייצור של המפעל לתהליך מיון וקטלוג. הצורך במספר צעצועים גדול, כ־20,000 פריטים! דרש יצירת שיתופי פעולה רבים עם גורמים שונים (ביניהם גם עם מועדון הכדורסל מכבי תל אביב), לצד שיתוף פעולה מרגש עם עיריית תל אביב־יפו באמצעות משאית ממותגת שאספה ושינעה את החפצים וגם סיפקה ציוד וריהוט למפעל במוזיאון.

בפעילות עירמפעל במוזיאון תל אביב לאמנות ישתתפו כ־70 מבקרים בארבעה סבבים מדי יום. ההשתתפות בהזמנת כרטיסים מראש באתר המוזיאון / פעילות להורים וילדים מגיל 6

להזמנת כרטיסים >>> אוצרוּת והפקה: רוני טרבלסי, מעיין כהן דוויק, רונילי לוסטיג שטינמץ

אירועים ופסטיבלים

פסטיבל מנופים 2025: "נקודת קיצון" 22-26  ביולי בירושלים

מנופים 2025 יוצא לדרך תחת הכותרת "נקודת קיצון" – המשקפת את המציאות שבה אנו חיים: מה שפעם נחשב לחריג הפך לנורמה, והקצה הפך לשגרה היומיומית.  פסטיבל מנופים, הפסטיבל הוותיק והגדול ביותר לאמנות עכשווית בירושלים, יתקיים במהלך חמישה ימים וערבים רצופים ברחבי העיר בין ה 22-26 ביולי, ויציג הפקות מקור חדשות במוזיקה, מחול ותיאטרון, לצד תערוכות ומופעים רב־תחומיים.

את הפסטיבל תפתח להקת אורפנד לנד במופע עוצמתי במתחם התרבות החדש,"בוסתנא" – על גג סדנאות האמנים בתלפיות, רועי ריק ישיק את אלבומו החדש, עידית מינצר תוביל ערב מוזיקלי־פואטי בבית טיכו בליווי אמנים ביניהם יחזקאל רז ו־יוסי פיין. המופע Drag De Paz עם גל דה פז ומלכות הדראג של ישראל. להקת TATRAN תחתום את הפסטיבל במופע אינסטרומנטלי סוחף עם רביעיית כלי מיתר.

במהלך ימי הפסטיבל יוצגו תערוכות בגלריות, בסדנאות האמנים ובמרחבים אלטרנטיביים בכל רחבי העיר. הקהל מוזמן  למפגש עם יצירה חיה, נוגעת ומעוררת השראה. בין התערוכות: "התן", מופע וידאו, ציור, אור וסאונד, הנשען על אלגוריתמים של דיפ פייק, של האמניות אלונה פרידברג ואפרת גל -נור שיוצג על במת תיאטרון "הזירה".

כמו בכל שנה , ייערכו סיורים מודרכים המציעים חוויה ירושלמית ייחודית – בין אם בסיור ריצה בין גלריות, ביקור בתלפיות ובטלביה, או הצצה לסטודיואים של אמנים. הסיורים מאפשרים מפגש קרוב עם תהליכי יצירה, אוצרים ואוצרות, ורגעים של גילוי במרחב העירוני. במסגרת פעילות לילדים ייערכו מופעים, סדנאות ותחנות יצירה במועדון הילדים של סדנאות האמנים.

פסטיבל מנופים לאמנות עכשווית בירושלים, נוסד לפני 17 שנה ביוזמת האמניות לי היא שולוב ורינת אדלשטיין . זהו מיזם עצמאי שצמח מהשטח ושותפים לו עשרות גלריות ומוסדות תרבות ומאות אמנים ויוצרים מתחומים שונים.
כרטיסים באתר פסטיבל מנופים לאמנות עכשווית בירושלים manofim.or. לתכנית המלאה: https://manofim.org/program/

הגליל העליון עם פסטיבל לא בשמיים 5-7 אוגוסט 2025

פסטיבל "לא בשמים" ה-26 הוא חגיגת תרבות יהודית-ישראלית ייחודית, הנערכת מדי קיץ בלב הגליל העליון ומשלבת שיח, הגות ואומנות אל מול נופי הצפון. השנה, יעמוד הפסטיבל בסימן "הוקרה לגליל" – חבל הארץ שמהווה מקור להשראה, שורשיות והתחדשות ציונית.

במהלך שלושה ימים יפגשו מבקרי הפסטיבל כ-90 מרצים ואמנים, יוצרים וחוקרים, מהטובים בישראל, במרחב שבו שיחה על טקסט מקראי משתלבת עם שירה עברית, סיור בגבול מתכתב עם ספרות עכשווית ומופעי מוזיקה וקולנוע חיים זה לצד זה עם לימוד ודיון פילוסופי.

הפסטיבל מציע עשרות אירועים – ממופעי חצר מרגשים, דרך סיורי הזדהות עם תושבי הגליל והקשיים שהם חווים בשנתיים האחרונות, ועד עיונים בשאלות אקטואליות של התרבות הישראלית וההתמודדות החברתית, עם אמנים, חוקרים, אנשי רוח ומופת ביניהם משפחת קלמנזון, משפחת גרינגליק, משפחת שביט, ד"ר עליזה בלוך, גיבורי יום אחד באוקטובר ורבים אחרים.

מופע פתיחה 'לגליל בהצדעה' בהשתתפות שלומית אהרן, בן ארצי, נתן סלור, תום כהן ויואב גינאי, מופעי ערב עוצמתיים בחצר תל חי ההיסטורית עם דני סנדרסון ושולי רנד, להקת טיפקס וקובי אוז. הפוגה עם דרור קרן, סרטה החדש של מינדי ארליך ועוד.

"במיוחד השנה, נוכח התקופה המורכבת שהחברה והמדינה עוברים, מהווה הפסטיבל קריאה להתבוננות וחיזוק הסולידריות הישראלית ולהעמקת השיח התרבותי מתוך אהבת הארץ ואהבת האדם" אומרת יעל לבנון, המנהלת האמנותית של הפסטיבל

פסטיבל "לא בשמיים", 5 – 7 באוגוסט, בגליל העליון – כפר בלום ותל חי

פסטיבל "לא בשמיים", מהאירועים התרבותיים החשובים בישראל, שב השנה בפעם ה-26 ויתקיים בין התאריכים 5–7 באוגוסט 2025 בגליל העליון.

הפסטיבל, המשלב עומק, זהות, טבע, ספרות, מוזיקה, הגות ואקטואליה, יעמוד השנה בסימן הוקרה לגליל – כמוקד של התיישבות, השראה ואחיזה רגשית ותרבותית בארץ ישראל. במהלך שלושה ימים יציע הפסטיבל עשרות מפגשים, שיחות, מופעים וטיולים – כולם חוגגים את העושר התרבותי היהודי-ישראלי במבט עכשווי. הפסטיבל מארח את מיטב המרצים, האמנים, הסופרים, אנשי הגות ורוח, ובמרכזו – קריאה ליחד ולערבות הדדית, במיוחד בצל אתגרי התקופה הנוכחית.

תכנית הפסטיבל המגוונת כוללת מופעי מוזיקה וסטנד-אפ, מעגלי שיחות והגות, מפגשי ספרות, קולנוע ותרבות יהודית ועוד.

את הפסטיבל יפתח המופע "לגליל בהצדעה" –המוקדש לאנשי הגליל בהנחיית אושיית הרדיו יואב גינאי בהשתתפות נגנים וזמרים, המשלב קטעי וידאו ושיחות עם דמויות מעוררות השראה מאזור הגליל.

להקת טיפקס תופיע בחצר תל חי ותביא את שדרות מהדרום במופע חצר מקפיץ.

במרכז התכנית המוסיקלית מופעי שירה ומוזיקה יהודית-ישראלית ביניהם מופע חד פעמי של שני ענקי המוזיקה הישראלית – דני סנדרסון ושולי רנד המחברים רוק יהודי ישראלי עם שורשים של אמונה ומרד. המופע "כל מי שנשמה בו" – התוודעות ארצישראלית בעקבות שירי החלוצים עם הרב והמשורר אלחנן ניר ולהקת הקלייזמרים "קליינר בענד" שייקחו את הקהל למסע בעקבות ניגוני החסידים שהפכו לשירי החלוצים מלאי הלהט בגליל ובעמק.

"עונג שבת" קונצרט עם מקהלת הגליל העליון, נגנית הקלרינט אורית אורבך והפסנתרן מלאכי רוזנבאום במופע מוזיקלי חוצה סגנונות ויבשות המקשר בין העבר והווה של העם היהודי דרך שירים ופיוטים מעדות ישראל השונות. "העולם זקוק למשוררים" – המשורר נדב הלפרין בשיחה על אמת ומיתוס בסיפור חייהם של לאונרד כהן ובוב דילן- שני משוררי הרוק היהודיים הגדולים של המאה ה-20.

גם מפגשי ספרות וקולנוע יתקיימו בפסטיבל ביניהם "יום אחד באוקטובר" – יאיר אגמון, מחבר הספר במפגש עם גלי איילון ומוסא דראושה על גבורה, על המלחמה שלא נגמרת, ועל הכאן ועכשיו שבו אנחנו חיים.  מפגש ספרותי עם הסופר אהוד לוי שישוחח עם ליאת רגב על יצירתו "בוסיה", על חלוציות ועל נשיות בזמנים רדיקליים.

בנוסף למפגשים הספרותיים תתקיים הקרנת הסרט "פינק ליידי" המציג מנקודת מבט נשית את סיפורם של בני זוג חרדים הנאבקים על אהבתם. הקרנת הסרט תלווה במפגש עם התסריטאית ויוצרת הסרט- מינדי ארליך שתשוחח על דילמות בחברה החרדית ועל ההתנגשות בין מסורת לאינדיבידואליות בעולם בו הציפיות החברתיות מאיימות למחוץ כל בחירה אישית. בנוסף, הקהל יוכל לצפות בסרט "כמו לב שעובד" שעוסק בקשר האישי של במאי הסרט, יאיר אגמון, לרבי נחמן מברסלב ומהווה הזדמנות להתאהב ברבי נחמן מברסלב, בדמותו המסתורית והגותו המרגשת.

עוד בפסטיבל, שיחות ודיונים הנוגעים בלב השיח הישראלי־יהודי של ימינו – מתוך עומק תרבותי, גיוון מחשבתי ואומץ אינטלקטואלי בינהם  "ברית גורל, ברית ייעוד" – רב שיח בהנחיית מנחת הרדיו ליאת רגב ובהשתתפות מנחם קלמנזון, שי חרמש, פנחס וולרשטיין, מיכל נגן,  הדס ילין וישראל כהן שישוחחו על ביטוי הקשר הרב מימדי בחברה הישראלית, על ציון הגורל המשותף שנכפה על העם היהודי ועל הבחירה של כל אדם להיות שותף לדרך.

ד"ר אלי שיינפלד יבאר את משמעות הרעיון "השלום הנצחי" של קאנט בשיח "עת מלחמה ועת שלום" ויבחן את מצבו של היהודי המודרני מתוך בחינת יחסו לרעיון המשיחי. הרב ליאור אנגלמן במדרש מכונן על מפגש בין ענק צנוע לבין אדם שמבקש להוציא אותו מאיזון – מפגש ושיח על השאלות הכי חשובות בחיי כולנו ועוד שיחות ודיונים על פילוסופיה, דת , אמונה ולאום.

סיורי הפסטיבל מהווים נדבך מרכזי בחיבור שבין רעיון למקום, ובין רוח לאדמה. במהלך ימי הפסטיבל יתקיימו סיורים ייחודיים לאורך גבולות הצפון – ברמת הגולן, קריית שמונה, רג'ר, מנרה ומטולה – בהובלת מדריכי קק"ל ואנשי שטח, שישלבו ידע היסטורי, ביטחוני והתיישבותי עם עדות חיה לאתגרי ההווה. בקריית שמונה ומטולה הסיורים אף יתקיימו בהובלת ראשי הערים שיעניקו לסיורים זווית פוליטית ומקומית על האיזור. הסיורים יעמיקו את ההיכרות עם מרחבי הגבול, אתרי מורשת קרב, סיפורי גבורה ואזרחות פעילה, ויציעו הזדמנות להזדהות, חיזוק ועמידה משותפת לצד יישובי הגליל שחיים בקו הראשון של המציאות הישראלית.

את הפסטיבל יחתום מופע ייחודי ומרגש עם משפחת גרינגליק ששכלה את הבן והאח שאולי גרינגליק במלחמת 'חרבות ברזל'. המופע ״הנה ברוש לבדו , מול אש ומים״ – הוא מופע על ההתמודדות והבחירה לקום כל בוקר מחדש. רותי אם המשפחה, מנחת הורים ויועצת זוגית, מביאה את הניסיון שלה לבמה בטיפים לחיים והכל מלווה בהומור בלתי נגמר של צביקה, אב המשפחה, בילדים ובגיסים שממלאים את הבמה באור והרבה אופטימיות. במופע, המשפחה מבצעת שירים שנבחרו בקפידה וכוללים את כל קשת השירים והזמנים, החל מבניה ברבי ועומר אדם ועד אפרים שמיר, שולי רנד, שלמה ארצי, אריאל זילבר, אביתר בנאי ועוד.

"הפסטיבל נולד בימים שלאחר רצח יצחק רבין ז"ל כאשר השסע בחברה הישראלית הגיע למימדים שלא חשבנו שאפשר להגיע אליהם והאווירה היתה קשה ומפולגת , שסועה וכאובה" אומרת רותם מנור, מנהלת מחלקת תרבות, מועצה אזורית הגליל העליון. הרעיון היה לייצר שיח מכבד, תרבותי, שמחבר ומדבר דיאלוג בציבור הישראלי בנושאים המשותפים: היסטוריה, מורשת, מסורת, חינוך , ארץ ישראליות, ספרות ושירה.  האתגר הגדול שלו הוא לנסות למצוא את נקודות העניין המשתפות, המחברות והמאחדות ובה בעת לאתגר את הראש והרגש בנושאים היותר רגישים , שנויים במחלוקת ופחות מוסכמים"

"ב 7 לאוקטובר נטרפו שוב כל הקלפים", מוסיפה מנור, "מנעד התחושות והרגשות מכל קצוות הציבור הישראלי שנעו בין הפקרות, פחד, שכול, אובדן, עצב , וכעס ועד התגייסות, ערבות הדדית , סולידריות , אחווה ורעות הם שאפיינו את השנתיים האחרונות. לא היה ברור אם בכלל נכון לקיים פסטיבל השנה, האם נצליח, במה כן ניגע ובמה לא. עם כל השאלות האלו החלטנו בכל זאת לקיים את הפסטיבל, ובכל זאת בתל חי, לחזור למשפט שמאפיין את האיזור ואת טרומפלדור "במקום בו תחרוש המחרשה העברית את התלם האחרון שם יעבור גבולנו", לתת מקום לסיורים בגבול לבנון וסוריה, לקיים מפגשי הזדהות עם אנשי מנרה, מטולה, קרית שמונה, לעלות על נס את הערבות ההדדית, התרומה וההתגייסות וכן, גם להנות קצת ממפגש ספרותי מעורר מחשבה, ממופע זמר איכותי ומשיעור או הרצאה מעניינת".

"התקשינו להחליט איך מייצרים פסטיבל בעת מלחמה, אובדן ועצב אין סופי, כאשר הולכים לישון עם החטופים וקמים איתם כל בוקר" אומרת יעל לבנון, המנהלת האמנותית של הפסטיבל, אך במיוחד השנה, נוכח התקופה הסוערת שעוברת על המדינה כולה, מהווה הפסטיבל קריאה לחיבוק הזהות המורכבת שלנו, לחיזוק הסולידריות הישראלית ולהעמקת השיח התרבותי מתוך אהבת הארץ ואהבת האדם"

פסטיבל "לא בשמיים", 5 – 7 באוגוסט, בגליל העליון – כפר בלום ותל חי. לפרטים נוספים ורכישת כרטיסים: https://www.lo-bashamayim.org.il/

סינמטק עם פסטיבל אנימיקס 5-9 באוגוסט, סינמטק תל אביב

"אנימיקס" תל אביב – הפסטיבל הבין לאומי לאנימציה, קומיקס וקריקטורה, האוצר את מיטב היצירה בתחומי האנימציה, הקריקטורה והקומיקס בארץ ובעולם, חוגג 25 שנה. מאז היווסדו הפך הפסטיבל למסגרת הגדולה בארץ שאוצרת וחושפת את החומרים המעניינים לקהל הרחב ולמיטיבי הלכת בתחומים אלו תוך טיפוח וחשיפת הדור החדש של אמני האנימציה והקומיקס בישראל.

הפסטיבל שייערך מ- 5 באוגוסט בסינמטק תל אביב עד ה – 9 לחודש, נפתח גם השנה לאחר גל של אירועים דרמטיים ומטלטלים במדינת ישראל שמקבלים ביטוי בשפתם האמנותית והייחודית של אנימטורים, קומיקסאים ומאיירים שישתתפו בפסטיבל.

אות יקיר הפסטיבל מוענק השנה לצמד ניר גרבר וגלי אדלבאום – המוכרים בשם "ניר וגלי". השניים, זוג בחיים וביצירה, הפך בעשור האחרון לאחד הקולות המשפיעים והאהובים באנימציה הישראלית. סרטוניהם הקצרים, שמאז 2013 השתלבו בתוכנית "ארץ נהדרת" ובקמפיינים טלוויזיוניים והפכו לתופעה תרבותית. במסגרת אירוע הענקת הפרס ייערך חידון קאהוט רב משתתפים נושא פרסים שכולל את הפרטים הכי אזוטריים ומצחיקים מהסרטונים של ניר וגלי, בהשתתפות הקהל באולם. כמו כן, תיערך ההרצאה "ניר וגלי, איך התמסחרתם" על מאחורי הקלעים של תהליך יצירת פרסומות לרשת ולטלוויזיה, שילוב סטוריטלינג בעבודה מסחרית, כיצד הופכים בריף משעמם לתוכן ויראלי ואיך משתמשים בהומור ככלי להעברת מסרים.

בין האירועים המרכזיים השנה: האנימטור האמריקאי  ביל פלימפטון, מהיוצרים העצמאיים החשובים והמזוהים בעולם האנימציה שהיה מועמד פעמיים לאוסקר יגיע מניו יורק במיוחד לפסטיבל. פלימפטון, יצר בעבודות יד שמונה סרטים באורך מלא ועוד עשרות סרטי אנימציה קצרים שהפכו לאבני דרך בתחום. כקול ייחודי בעולם תעשייתי, הוא יציג מקבץ קצרים ויעביר סדנת אמן על עקרונות הגישה שלו – "זול, מהיר ומצחיק"; הפאנל "טהרן על הקו – חזית האנימציה: הקומיקס והקריקטורה של היוצרים ברפובליקה האיסלמיסטית" שנערך בעקבות המערכה של ישראל מול איראן בחודש יוני האחרון. מעבר לעימות הביטחוני בין שתי המדינות, גם האמנים והיוצרים באיראן נפלו קורבן לאורך השנים למשטר הדיכוי של האייטולות. במפגש מיוחד זה יוצגו כמה מהיצירות הבולטות בתחומי המדיה המאוירת, שהפגינו ביקורת אמיצה נגד השלטון. בתום הפאנל – יוקרן הסרט "פרספוליס" סיפור הילדות של הסופרת והמאיירת מרג׳אן סטראפי; יונתן וקסמן – מהקריקטוריסטים הבולטים בארץ ובעולם משתתף לראשונה בפסטיבל וינחה את ההרצאה: "אז איך מציירים מלחמה?!?" בה הוא מזמין את הקהל למסע כרונולוגי – מהשבת השחורה של 7 באוקטובר ועד המערכה מול איראן – דרך הקריקטורות והאיורים שצייר בזמן אמת מתוך ניסיון אחד עיקש לצייר מציאות גם כשהיא בלתי נתפסת; מקבץ סרטי אנימציה של יוצרים ישראלים סביב המלחמה בעזה: בהם סרט דוקו-אנימציה קצר המציג את סיפורו של גיא גלבוע דלאל שמוחזק בשבי בעזה לאחר שנחטף ממסיבת הנובה, סרט על ילד יהודי מהעוטף וילד ערבי מעזה נפגשים בטעות ופועלים להגשמת חלום משותף, סרט סטודנטים על שישה חברים שמתאגדים ומנסים למצוא דרך התמודדות עם מותם של חבריהם וסרט דוקו על שתי חברות הכי טובות שהקשר ביניהן נקטע כשקרן יוצאת למסיבת הנובה.

השנה יוענק פרס "נייבי בירד" לכישרונות חדשים בתחום הקומיקס לזכרה של הקומיקסאית רויטל ברונשטיין ז"ל שנרצחה בפיגוע ביפו בתחילת אוקטובר. ביוזמתה של ליאורה ברונשטיין, אמה של רויטל, יחד עם איגוד הקומיקסאים והקריקטוריסטים בישראל ובעזרת קי"ק – קבוצת היוצרים שבה רויטל הייתה חברה, מוכרז פרס ומענק לזכרה של הקומיקסאית שהייתה ידועה תחת שם העט "נייבי בירד".

בתקופה מורכבת במיוחד בזירה הבינלאומית בה מופעלים חרמות נגד מדינת ישראל, תחרות האנימציה הבינלאומית של אנימיקס הצליחה בניגוד לציפיות לקבל מאות הגשות מיוצרים מכל רחבי העולם והשנה יוצג מבחר עשיר של סרטים בינלאומיים לצד מיטב היצירה הישראלית במגוון קטגוריות. בין הסרטים שיוקרנו השנה ניתן למנות אסופה ישראלית סרטים תיעודיים מונפשים על החיים שלנו באר במסגרת מקבץ "מכאן ועכשיו": לירי, ילדה ישראלית שזה עתה היגרה להולנד, שם לומדים הילדים לשחות עם בגדים, מוריה הדתייה שנאבקת בטאבו על עונג עצמי,  ג’מילה הבדואית במסע להכרה בזהותה ועוד גיבורות וגיבורים מקומיים שפורצים את גבולות הגוף, החברה והמקום.

באירוע "מאסטר קלאס – העולמות הקטנים של תום וחני" תינתן הצצה נדירה לעולמם של תום וחני צמד יוצרי אנימציית סטופמושן זוכי פרס גרוס לשנת 2025, הפועלים יחד מעל לעשור תחת הסטודיו TOM & HANI animation בו הם יוצרים סרטים עצמאיים, קליפים והפקות מוזמנות בארץ ובעולם. בסדנה, תום וחני יובילו את המשתתפים אל מאחורי הקלעים של תהליך העבודה שלהם.

עוד מאירועי הפסטיבל: "הפעם הגזמתם" – פודקאסט לייב: הפודקאסט הידוע לשמצה מבית הפודיום בהגשת רחלי רוטנר אריאל ויסמן מגיע לפסטיבל אנימיקס והפעם באמת בלי צנזורה. האורח הפעם הוא הקומיקסאי, הקריקטוריסט והמאייר אורי פינק;  "משגע פילים" – ספיישל קצרים מפוקס על בעל החיים היבשתי הגדול בעולם; טבע האדם – מקבץ של שמונה סרטים קצרים ומגוונים קשר בין האדם לעולם שסביבו; "הצבעים שבפנים" – הקרנת סרטה החדש של הבמאית נאוקו ימאדה שנחשבת לאחת היוצרות הבולטות באנימה העכשווית, בזכות סגנונה החזותי הרגיש והחיבור בין מוזיקה וצבע לרגש.

 כבכל שנה יתקיים בפסטיבל גם "שוקומיקס 2025" – יריד הקומיקס הגדול והצבעוני בישראל עם עשרות דוכני יוצרים, אמנים, קומיקסאים וקריקטוריסטים, סדנאות קומיקס בהנחיית מיטב היוצרים והיוצרות בארץ, ולמי שלא יכולים לחכות, ב 29.7 יתקיים אירוע מקדים לפסטיבל בגן הפסגה ביפו תחת הטייטל "משגע פילים" – ספיישל החיות חוזר לקולנוע בגן הפסגה ביפו והפעם עם מקבץ עשיר במיוחד של פילים מצוירים מכל הסוגים והמינים "הצבעים שבפנים": סרט אנימה ייחודי שמחבר בין מוזיקה, צבע ורגש של הבמאית נאוקו ימאדה -מהיוצרות הבולטות באנימה העכשווית.

מנהל אמנותי: ניסים (נוסקו) חזקיהו | אוצר האנימציה ומשנה למנהל האמנותי: בן מולינה  | מפיקה: גלית ברסקי

#יקירי הפסטיבל השנה: ניר וגלי – הצמד שהפך בעשור האחרון לאחד הקולות המשפיעים והאהובים באנימציה הישראלית  # האנימטור האגדי ביל פלימפטון מגיע מניו יורק לישראל במיוחד לפסטיבל  #טהרן על הקו – חזית האנימציה: פאנל בעקבות המערכה של ישראל מול איראן  #סרטי אנימציה על המלחמה בעזה # הקריקטוריסט הישראלי יונתן וקסמן בהרצאה מרתקת על איך מציירים מלחמה במציאות בלתי נתפסת # מיטב הפיצ'רים החדשים מרחבי העולם #תחרות האנימציה הבינלאומית של אנימיקס #"הפעם הגזמתם – פודקאסט לייב!" – הפודקאסט הידוע לשמצה מבית הפודיום מגיע לאנימיקס # הצצה נדירה לעולמם של תום וחני, צמד יוצרי אנימציית סטופמושן וזוכי פרתוס גרוס לשנת 2025 # פרס "נייבי בירד" לכשרונות חדשים בתחום הקומיקס לזכרה של הקומיקסאית רויטל ברונשטיין ז"ל שנרצחה בפיגוע הרכבת הקלה ביפו. תכנייה מלאה והזמנת כרטיסים באתר  animix.co.il

מרכז סוזן דלל עם פסטיבל תל אביב דאנס 6-16 אוגוסט

פסטיבל התרבות החשוב והמוביל בתחום המחול העכשווי בישראל, יתקיים בתאריכים 6 – 16 באוגוסט. במשך אחד עשרה ימים יוצגו בפסטיבל עשרות מופעים, פרמיירות, יצירות אישיות ונוקבות, חזרות פתוחות לקהל הרחב, הקרנות סרטי מחול, מופעי חוץ ואירועים מיוחדים. כולם מדברים את הרגע הזה, מתוך שייכות למקום, לגוף החי וליופי שהוא מבטא.

השנה יוקדש הפסטיבל לזכרו של יאיר ורדי, מייסד הפסטיבל ומנכ"ל מרכז סוזן דלל במשך שלושה עשורים. מורשתו של יאיר ממשיכה להוביל את הדרך, מחול כמרחב חיוני, חופשי, נועז ובלתי מתפשר המוכן לשאול שאלות, לערער על הקיים, ולברוא עולמות תרבותיים, בהן השפה האמנותית מפלסת את הדרך ללב האדם.

הפסטיבל מציג השנה שבע בכורות ישראליות, יארח שני יוצרים בינלאומיים, מאנגליה ומאוסטריה, ובנוסף מאגד מופעים של תוכניות המרכז – כמו תכנית שהות אמן, ותוכנית 1|2|3 – החממה ליוצרים חדשים. לצד מופעי חוץ וחזרות פתוחות ברחבה ואירועים מיוחדים בכניסה חופשית.

השנה פוקוס הפסטיבל הוא על הזירה המקומית, על היוצרים שפועלים מתוך מציאות סוערת ומטלטלת, פוליטית וחסרת ודאות, מתוכה בולטת היצירה כפעולה מנכיחה את הגוף והמחול הישראלי כפורץ דרך, אישי, ומרגש. לצד השמות המוכרים, יתארחו השנה לראשונה בישראל שני אמנים מחו"ל, ג’וליאן המילטון מבריטניה וצ’רלי סנטגדו מאוסטריה, שמגיעים לישראל מתוך מחויבות ושותפות לדרך האמנותית דווקא ברגעים שבהם המציאות שוברת שגרה.

מופע הפתיחה יהיה פרמיירה של אמן הרזידנסי מיכאל גטמן, "תשוקה היא צייד בודד". בכורה ליצירה כוריאוגרפית שמביאה לבמה שכבות של היסטוריה, שפה ותנועה, עם הקשרים תרבותיים ופוליטיים טעונים, ונקודת מבט אישית על גוף במצבי קצה. בכורות נוספות:

• חני סירקיס/ Take Off – קופרודוקציה של מרכז סוזן דלל. היצירה חושפת את מסעה של דמות המשילה את עורה צעד אחר צעד. ביצירה זו, היוצרת והרקדנית חני סירקיס (הלוא היא מלכת הדראג ברבי קיוט) רותמת את מדיום הדראג, אותו היא חוקרת בשנים האחרונות. הדמות המפלצתית ההתחלתית, המחופשת והמכוסה ביותר,הולכת מתפרקת, ומגלה את אינסוף פניה. העבודה, לאורך כל פרקיה, מכילה דו-קיום קיצוני ומרגש של חוזק וחולשה המתקיימים בלב כל אדם. היצירה מעלה את השאלה – האם התחפושת מסתירה את האמת, או דווקא חושפת אותה?
• שרון ולבסקי / speech-less – יצירת בכורה של אמנית הרזידנסי של מרכז סוזן דלל. ביצירה, נאומים שנאמרו בעבר בעיניים מלאות כוונה משמשים כעת פסקול לגוף היצרי, החי, המרגיש כדי לדמיין הווה אחר. שרון  מחפשת דמויות הנהגה שנוכל להזדהות איתן, מנהיגות אנושיות, מנהיגים אמיצים. שנרגיש אותן מקרוב, עד שכמעט נוכל לגעת.
• אלעד שכטר – ק.ט.מ.ו.ן / שער 8 מוזהב – בין קודש לחול, גוף למיתוס, ואנשי ירושלים לאנושות כולה. יצירה חדשה המוקדשת לשער הרחמים הסגור. שכטר וקבוצתו יוצרים קולאז' תנועתי-פואטי מציטוטים של כוריאוגרפים ירושלמים וצלילים שהוקלטו בעיר. תפילה בתנועה, חזון פיוטי לעתיד של פיוס וריפוי.
• נועה צוק / גורלות –  ביצירה גורלות נועה צוק חוקרת את התהוות הגוף לאורך השנים, את השינוי, ההתפתחות והמגבלה. היא מתבוננת בזמן כמציאות שאינה נתונה לשליטה ובוחנת כיצד הגוף והטקס יכולים לשמש כלי התמודדות, חומריים ורוחניים, עם גורל. זהו ריקוד שהוא גם מענה וגם שאלה, ניסיון לנוע בתוך הזמן מבלי לאבד תחושת שייכות.
• יוסי ברג ועודד גרף / תנועות ריקוד של אמצע מלחמה – מופע שנולד מתוך השבר והתפרקות הקרקע שמתחת לרגליים. בעבודה בימתית עוצמתית, השניים יוצרים תסריט חדש למציאות רועשת ומציעים לקהל לשוט יחד איתם אל עבר דמיון וחופש. ברג וגרף, מהקולות הבולטים במחול העכשווי הישראלי, פועלים יחד משנת 2005 וזכו להכרה עולמית על יצירתם האמיצה והייחודית.
• עדי בוטרוס/ קמרה אובסקורה – בסולו אישי, עדי בוטרוס מתמודד עם היעדר הקבוצה – נאבק בצורות הגוף, שובר ובונה אותן מחדש. במרחב בימתי רגיש וטעון, ניצב שדה חיטה – השראה מהציור The Veteran in a New Field של הצייר האמריקאי וינסלו הומר מ-1865, כסמל לטשטוש בין עבר להווה, בין שבר לתקווה. היצירה נעה על הגבול שבין ייאוש להתחדשות, בין הגוף הפרטי לזיכרון הקולקטיבי.
• עוד בפסטיבל:
• המופע "ארבע אבות" של אנסמבל רקדנים ביצירתה של מיכל סממה (קופרודקציה של מרכז סוזן דלל). פרויקט בימתי חדש של אנסמבל רקדנים חדש, ארבע פרפומריות התבקשו להביא ליצירה את ארבעת האבות שלהן בתהליך של היזכרות וחיקוי, התחפשות והיעשות. הללו נאספים לאריג סבוך, עתיר סתירות ורגשות מעורבים העשוי מאהבת המשפחה ואהבת הארץ, מתשוקות פואטיות, ממשחקי תפקידים ומשחקי מלחמה, מציפיה ומאכזבה.
• אירוע מיוחד בנושא פוסט טראומה: סרט • מופע • פאנל הקרנת הבכורה של סרט המחול הדוקומנטרי Puppet Party מאת איתמר גלינה, מיד לאחר מכן – מופע חי, דואט של יוסי דניאל יחד עם במאי הסרט איתמר גלינה, ופאנל בהנחיית נווה רחמן פעיל בקהילת מתמודדי נפש, כותב, שר ומדבר על טראומה והשפעתה על האדם והחברה – דיכאון, אובדנות, התמכרות וצמיחה פוסט טראומתית. האירוע נוגע בממדים התרבותיים והגופניים של הפוסט-טראומה וההלם הקרב. כיצד אנו ממסגרים פוסט-טראומה — וכיצד היא מתגלמת בגוף. בלבו של האירוע מתקיימת חקירה של המתח שבין הכרה לקטגוריזציה, בין התיוג לבין חוויית הטראומה עצמה, אשר לעיתים נותרת דוממת ובלתי ניתנת לביטוי. מה קורה לגוף הטראומטי כשהוא נפגש עם הבמה, עם הקהל? אלו נרטיבים תרבותיים מעצבים את ההבנה אילו גופים פצועים נחשבים כהרואיים, ואילו יוסתרו ויאובחנו כפתולוגיים?
• סרט מחול המתנות / אור שרייבר ובובי ג’ין סמית’ בליווי מוזיקה חיה: יונתן דסקל חמישה גופים חולקים חדר, שותפים לפעולת ההמתנה – כל אחד בשל כמיהה אחרת. הסרט, עיבוד של יצירת מחול בימתית, בעלת אותו השם מאת בובי ג'ין סמית' ואור שרייבר, חוקר את המפגש בין זמן, תשוקה וקשר. בליווי נגינה חיה של יונתן דסקל.
• מופע חוץ – הכניסה חופשית: שקיעה / עדי בוטרוס – יצירה תלוית מקום, המתרחשת בשעת בין ערביים, תחת כיפת השמיים. שלושה-עשר רקדנים פורסים שורה של תמונות חיות בהשראת דימויים איקוניים, ובראשם דימוי של מדרגות אודסה כפי שהונצחו בסרטו של סרגיי אייזנשטיין- אונית הקרב פוטיומקין שחקוקה בזיכרון התרבותי הקולקטיבי כסצנה בלתי נשכחת של אלימות, בעתה, כאוס ואובדן שליטה. טרגדיה אחרת, רחוקה בזמן ובמקום. הכניסה חופשית.
• בנוסף, שיתוף פעולה ראשון מסוגו עם Creative Writing Dot Me – במהלך הפסטיבל, כותבות שהן גם יוצרות יגיבו בזמן אמת למופעים, כל אחת בסגנונה האישי. היוזמה, ביוזמת העיתונאית והאמנית אורי לנקינסקי, מבקשת להחזיר את הכתיבה על מחול לשיח התרבותי אירוע מיוחד יחתום את שיתוף הפעולה, ויציע לקהל הצצה לפרקטיקות הכתיבה ולחזון של הפלטפורמה.

הפסטיבל נערך בתמיכת משרד התרבות והספורט, עיריית תל אביב-יפו ומרכז סוזן דלל.

ענת פישר לבנטון, מנכ"לית מרכז סוזן דלל: "ההחלטה לקיים את הפסטיבל דווקא עכשיו – כשכולנו בתוך מציאות סוערת, כשהמלחמה עדיין מהדהדת והחברה הישראלית מתמודדת עם בלבול וכאב – היא עמדה ברורה: לא עוצרים. ממשיכים לרקוד, לחלום, לנוע. הפסטיבל הזה הוא הרבה יותר מאמנות – הוא הצהרה, הוא תקווה, והוא תזכורת לכוח של יצירה ישראלית לגעת, לטלטל ולחבר".

נעמי פרלוב, מנהלת אמנותית: "בעקבות המצב הרקדנים והיוצרים הישראלים, דרך הגוף מביעים את הצורך להרעיד את היכולות הפיזיות שלהם עד הקצה, הם מחוסרי גבולות ומבעבעים מלמטה. הצורך הזה הוא דבר ייחודי ובלעדי, בעוצמה ובשבריריות והוא מהפנט וממגנט."

למידע על המופעים ורכישת כרטיסים באתר תל אביב דאנס 2025

תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר עם פסטיבל ASSITEJ 18-23 אוגוסט

הפסטיבל הבינלאומי לתיאטרון לילדים ולנוער יתקיים זו השנה השנייה בתיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר, בתאריכים 18 עד 23 באוגוסט. הפסטיבל, המתקיים זו השנה ה-19, כולל 36 הצגות ומופעים נבחרים לילדים ולנוער, מופעי רחוב והצגות אורחות מחו"ל, חלקם בבכורה עולמית.

המופעים השנה יתקיימו בבית ליסין ובמרכז אריק איינשטיין בתל אביב. בתום הפסטיבל יוענקו לשחקנים ויוצרים פרסי הבמה לתיאטרון לילדים ונוער, בתמיכת משרד התרבות. יתקיימו 2 תחרויות: תחרות פרס הבמה לילדים ולנוער ותחרות פרס הצגות יחיד לילדים ונוער.

מוזיאון בת ים לאמנות עם ארץ – ים – תערוכה פעילה לילדים ולילדות

התערוכה "ארץ ים" מזמינה את הילדים והילדות  לצאת להרפתקה: מסע אל אי רחוק, אי מבטחים, מקום מסתורי של חופש, תגליות וחוויות. דרך סיור מודרך מסתורי ומלהיב, ייצאו הילדים והילדות למשלחת מחקר אל לב אי קסום, במסע יוצא דופן של הדמיון. השיטוט מתחיל בזריחה, ממשיך בצוהרי היום, חולף אל שקיעה חמימה ושעת דמדומים, ומסתיים בלילה מואר באור ירח. בסיום הסיור תעבור המשלחת לסדנה , שם יצרו כל אחד ואחת מחברי המשלחת את האי האישי שלהם.

האי הוא מרחב שלמרות שגבולותיו כל כך ברורים, הוא סמל של שחרור, מקום שפורץ את מסגרות המחשבה וקורא דרור לדמיון. היצירות המוצגות בתערוכה הם חלק מהחיים על האי – אוסף של מראות, חפצים, רגשות וסיפורים, שנולדים בחיק הטבע המבודד. ויצירות נוספות של ים, ירח, מדורה וסירה שייכות  לעולם הדימיון: מה היו המחשבות שלנו אילו היינו חיים על אי? לְמה היינו מתגעגעים ומה היינו שמחים לשכוח? אילו המצאות היו נוצרות מתוך השקט והשעמום של החיים באי?

שם התערוכה ארץ -ים לקוח מעולם הפנטזיה של הסופרת אורסולה לה גווין, שכתבה את הסדרה הקוסם מארץ ים (2001-1968) ויצרה עולם שבו כל יבשה היא אי, וכל מסע מתחיל מיציאה אל הים. סיפורו של רובינזון קרוזו (1719) השורד לבדו על אי בודד – שכתב הסופר דניאל דפו – נוכח גם הוא בתערוכה כרוח של הרפתקה המשמשת מנוע יצירתי. אי המטמון (1883) של רוברט לואיס סטיבנסון הוא סיפור מסע קלאסי של ילד אל אי מסתורי מלא בשודדי ים ומפות סודיות. איים ספרותיים אלה ואחרים הם מקומות של גילוי עצמי, של חירות, ולעיתים גם של התמודדות עם הלא נודע. "ארץ ים" היא תערוכה שנודדת על גלי הים, הרחק מהמוכר והידוע – אל מקום שבו מיטשטשים חוקי הבית, העיר או בית הספר.

"ארץ ים" היא תערוכה לילדים וילדות, שגם מבוגרים ימצאו בה עניין. על רקע המציאות הקונקרטית קל להתחבר לחיפוש אחר אלטרנטיבות ומקומות מפלט; מרחבים שהם ביטוי לתשוקה להיבלע במקום שמאפשר חיבור לטבע, לדחפים הבסיסיים של הקיום; חיבור לילדוּת הפנימית המשתוקקת לשוטט, לחקור ולגלות.

אמנים משתתפים: גיא בן נר, קארן דולב, מאי זיסמן,אוהד חדד, סאהר מיעארי, יהודית סספורטס, בר צפריר, נועה קורניק, אורי קצנשטיין, אדם רבינוביץ, משה רואס, ליילה רוז ברי, עומר שך. פיתוח תוכן חינוכי: ענת ברזילי. עיצוב חלל: נועם בר. אוצרת ראשית : עדי דהן. בתמיכת משרד התרבות והספורט, הידידים הבריטים של המוזיאונים לאמנות בישראל (בפמ"י) ועיריית בת ים.

לילדים וילדות בגילאי 5-11. משך הפעילות: שעה וחצי. להזמנת השתתפות בקישור…

מוזאוני בת ים לאמנות / סטרומה 6, בת ים. רביעי – שבת.

תל-אביב-יפו עם לילה לבן 28 אוגוסט 2025

עיריית תל אביב-יפו שמחה לבשר כי אירוע "לילה לבן"  שנדחה בעקבות המצב הביטחוני והלחימה מול איראן, יתקיים במועד החלופי – יום חמישי, 28 באוגוסט 2025.

"לילה לבן", אחד מאירועי התרבות הגדולים והמזוהים עם העיר, עתיד להתקיים השנה בפורמט עשיר ומגוון, במספר מוקדים ברחבי תל אביב-יפו, עד השעות הקטנות של הלילה.

פרטים מלאים על התכנים, האמנים, הלוקיישנים והפעילויות שיתקיימו במסגרת האירוע יפורסמו בהמשך ויופיעו במלואם באתר העירייה.

עיריית תל אביב-יפו מזמינה את תושבי העיר ומבקריה לקחת חלק בלילה של תרבות, מוזיקה וחוויה עירונית פתוחה לקהל הרחב.

מועצה אזורית מגידו עם פסטיבל מגדה  11-13 ספטמבר 2025

3 ימים של מוזיקה, יצירה וחיבורים מפתיעים בלב הטבע, עם: פלד FT. מופע הארנבות של דר קספר, היהודים, יסמין מועלם, אביהו פנחסוב, עוזי נבון, שאיי FT. סוויסה, ,DJ DARWISH אגדה חיה (שחר אבן צור) לילדים, אבישי כהן (חצוצרה), יוסי פיין, יושי, MALOX, ארץעיר, ערן זמיר, טבע דקל ,THE ORANGEWS הג'אז אינסטיטיוט של רימון FT. ספי ציזלינג ועוד.

הפסטיבל יתקיים השנה בסימן חגיגות 80 שנה למועצה אזורית מגידו, שלא מפסיקה להתרענן ולהתחדש ככל שהיא מתבגרת. המועצה חרטה על דגלה פיתוח והתחדשות בתחומי התיירות, העסקים, החינוך, הספורט, התרבות והפנאי, שמגיעים לשיאם באירוע הדגל השנתי של המועצה השנה: פסטיבל שכולו חוויה מוזיקלית, תרבותית, רב תחומית וצבעונית, על גבי מספר במות ומתחמים, תחת כיפת השמים ובאולם המופעים, עם מופעי מוזיקה מהשורה הראשונה לצד פריצות וחיבורים ייחודיים, הפעלות, הצגות, קרקס, "אנימגדה" – פסטיבל סרטי אנימציה מבתי הספר המרכזיים לקולנוע ועוד.

"מגדה" היא הפנים החדשות של מועצה אזורית מגידו – עם מרכז תרבות שוקק של מופעי תרבות מכל עולמות הבמה, מופעי מוזיקה, תיאטרון ומחול מהשורה הראשונה, אירועי ילדים, קולנוע, אוכל מעולה, דרינקים ונוף חד פעמי בצפון הקרוב של ישראל. מגדה היא הלב פועם של קהילה הולכת וגדלה, הרואה במקום בית למופעים מעולים ולמפגש אנושי חם ומזמין, דוגמא לעשייה תרבותית ענפה שאין דומה לה בארץ כולה.

שנת הפעילות התרבותית של מגדה מגיעה לשיאה עם פסטיבל מגדה 25', המציע שני ערבי מוזיקה בימים חמישי ושישי, עם תכנית רחבה ומגוונת שנותנת במה לשלל סגנונות מוזיקליים אהובים. בשדה רחב ידיים ועל גבי מספר במות, יתארחו אמנים מרכזיים לצד השמות המבטיחים של 2025 ואמנים אהובים אחרים, שיתופי פעולה ראשוניים וייחודיים לפסטיבל, "אנימגדה" – הקרנות לאורך כל הפסטיבל של סרטי אנימציה בהשתתפות המחלקות לאנימציה בישראל – בצלאל, מנשר, שנקר, ספיר, IACוהמחלקה לעיצוב אונ' חיפה, אוויר נעים ואווירה טובה בבריזה הצוננת של מועצה אזורית מגידו. יום שבת יוקדש לאנשים הצעירים- הילדים – עם מופעים, הפעלות, יצירה וקרקס, במרחבים מזמינים בחוץ וגם במיזוג שבפנים.

חמישי ה-11.9 בבמה המרכזית: שאי – הראפר והמפיק פורץ הדרך שהפך לקולו הבולט של הדור הנוכחי – מארח את הראפר מיכאל סוויסה, החפלה השמחה והאהובה של אביהו פנחסוב, הראפר ששורף את הבמות פלד בחיבור ראשון ומיוחד לפסטיבל עם סנסציית הרוק המיתולוגית "מופע הארנבות של דר קספר", חזרתה של נסיכת הפלייליסט יסמין מועלם לפסטיבל עם חומרים חדשים. בבמה השנייה: "ארץעיר" (שובי אלי) בגרסאות עדכניות ורלוונטיות לשירים נשכחים מהמדינה שבדרך (יואב רוזנטל, גילי מאיר, מיה יוהנה), ערן זמיר אמן העוד במופע אלקטרוני אוריינטלי, טבע דקל שגדלה במועצה עם אלבום בכורה ופופ איכותי , יוסי פיין הבסיסט והיוצר במופע גרוב סוחף ואלבום חדש,

שישי ה-12.9 בבמה המרכזית: יושי והקול המלטף חובקים אלבום חדש ושורת להיטים אהובים, הזאבות -חמישיית הרוקנרול הבועטת של הקולקטיב הנשי, מופע הקצב הנוסטלגי של עוזי נבון, להקת הרוק האהובה והמצליחה לדורות "היהודים", DJ DARWISH במופע/תקלוט/מסיבה, בבמה השנייה: הטריו רב הסגנונות החצוף והבועט מאלוקס, החצוצרן אבישי כהן והאלבום החדש, THE ORANGEWS עם מופע מיוחד לפסטיבל, החצוצרן ספי ציזלינג בחיבור עם מוזיקאי רימון והג'אז אינסטיטיוט של בית הספר האגדי למוזיקה.

שבת ה-13.9 (פסטימגדה לילדים): אגדה חיה – מופע הילדים המקורי של שחר אבן צור ("מוניקה סקס") עם חומרים חדשים ולהיטים אהובים. כמו כן, סדנאות, דוכנים, קרקס ועוד…

נגישות לאנשים עם מוגבלויות: כבר ניתן להגיד שפסטיבל מגדה הוא פסטיבל השטח הנגיש והמונגש ביותר בארץ. כבכל שנה משקיע הפסטיבל מאמצים רבים על מנת לספק חוויה יוצאת דופן לאנשים עם מוגבלויות, כבר משלב רכישת הכרטיס ועד הגעה לשטח הפסטיבל. (עוד מידע בקובץ המצ״ב)
נתי וירבה מנהל מגדה – תרבות מ.א. מגידו: "הפסטיבל הוא קפסולה בזמן, קפסולה של מציאות אחרת. לרגע נעצור הכל – נדמיין עולם אחר, פשוט, מזמין, עוטף, מכיל ומאפשר. נתמסר לצלילים, לקצב, למילים, לתנועה. נקפוץ, נרקוד, נקשיב, נחווה. ניתן לעצמנו להשתחרר מול הופעה מעולה, נקשיב למשהו חדש, נספוג אווירה, ריחות, וטעמים. נבוא לפגוש אנשים יפים, קהילה. נפגוש גם את עצמנו. נפגוש את הרגע הזה. ולרגע – אולי ננסה לדמיין עולם טוב יותר. זו זכות גדולה לקיים בימים האלה אירוע שבמרכזו תרבות ואמנות. זו זכות וחובה. לחבר בין אנשים, לרגש, לזמן חוויות ורגעים פותחי לב. אנחנו מתרגשים לקראת הסופ"ש הזה שהולך להיות חוויה אדירה ורוצים להזמין אתכם להיות איתנו פה".

לפרטים וכרטיסים באתר:  www.mtm.org.il

תיאטרון מחול ומוזיקה

תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר עם מלכת היופי של ירושלים

עיבוד בימתי מסעיר ומרגש לרב המכר הנמכר ביותר בישראל בשנים האחרונות, שגם עובד לסדרת טלוויזיה מצליחה.

דרמה רומנטית המתרחשת ערב קום המדינה. סיפורה המטלטל והנוגע ללב של לונה, מי שכונתה בפי כל "מלכת היופי של ירושלים", בת למשפחה ירושלמית ספרדית מזה דורות רבים. לונה מתאהבת בדוד האשכנזי, שחזר משירות צבאי במסגרת הבריגדה היהודית באירופה. היא נישאת לו למרות התנגדותן של אמה וסבתה, ומתפכחת כשהיא מגלה שאמיתות החיים רחוקות מדמיונות הנעורים ושלאהבה פנים רבות ומפתיעות.

משך ההצגה: כשעה וארבעים ללא הפסקה. עבוד למחזה: ליאת פישמן לני ושלומית ארנון בר-לב עפ"י ספרה רב-המכר של שרית ישי-לוי. בימוי: אודי גוטשלק | מוזיקה: אלעד אדר | בהשתתפות: דניאל גל/כרמל בין, יורם טולדנו, קרן צור, דינה בליי, מאי קשת, אסף יונש, אור אבוטבול/תום חגי, ניר קרני, מייק אלישקוב, שקד קנוביץ. פרטים וכרטיסים בקישור…

הקאמרי עם מי בעד?

אסיפת דיירים בבניין. על הפרק: שיפוץ המקלט, פתרון לבעיית שקיות הזבל בכניסה ושאר נושאים ברומו של בניין. כשהפגישה מתקרבת לסיומה אחד מבעלי הדירות מספר כבדרך אגב – שהוא מתכוון להשכיר את דירתו לאדם מתמודד נפש. הכוונה למשוגע? שואל אחד הדיירים. לא, מתמודד נפש. מכאן ואילך האסיפה מתגלגלת לעימות סוער וייצרי בין הדיירים. חשבונות מן העבר צפים על פני השטח, מרפסות לא חוקיות הופכות לאיום ממשי, ואיפשהו – לא ברור איפה, מסתובבת חולדה.

קומדיה פרועה על שכנים, חדר מדרגות, פחד מהלא נודע וסטיגמות.

מאת דויד בילנקה, רוני ברודצקי. מבוסס על המחזה מאת סנטיאגו רקווחו, ראול באראנקו וחאוויר לורנזו. בימוי: רוני ברודצקי. מוזיקה: עופר פנחס. משתתפים (לפי סדר הא'-ב'): נדב אסולין, אביגיל הררי, ענת וקסמן, יואב לוי, כינרת לימוני, מיכה סלקטר, ליר עיסא, ליעם פינטו.

תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר עם קרנפים

מחזהו הנודע של אז'ן יונסקו עולה בגרסה עדכנית ומקבל משמעות רלוונטית עוצרת נשימה נוכח המציאות של ימינו – החל מ-3.8 ל-50 הצגות בלבד.

עדר מסתורי של קרנפים תוקף עיירה שלווה. תושבי העיירה המופתעים מנסים תחילה להתעלם מהאיום, אך החרדה לגורלם מתעצמת וגורמת להם להפוך לקרנפים מרצונם. גיבור המחזה, צעיר בשם בראנז'ה, מנסה ככל יכולתו לשמור על חבריו הקרובים ועל אהובתו מפני הצטרפותם לעדר הקרנפים, אך האם ניתן להישאר אנושיים בזמן של איום קיצוני? ובאיזה מחיר?

נוסח עברי: אלי ביז'אווי, בימוי: יאיר שרמן, שחקנים: תום חגי, בני אלדר, ליהי קורנובסקי, טל דנינו, מולי שולמן, זוהר מידן, אברהם סלקטר, ערן שראל, אורה מאירסון, יניב שביט/עומרי לקס. ראשון 3.8, 21:00 | שישי 29.8, 20:00 | שבת 30.8, 18:00 | ראשון 31.8, 20:00 | שני 1.9, 20:00 | שלישי 2.9, 20:00 | רביעי 3.9, 20:00.

אוי וַ'Boy – פנטזיה תיאטרלית על אימהוּת ישראלית

אישה צעירה מגיעה למרפאה, כשבבטנה הריון לא מתוכנן. האם להפיל או ללדת? זהו היום האחרון בו אפשר עוד לבחור. במת התיאטרון משמשת חדר טיפולים, כשדמויות שונות מתגלות לה מבעד לפרגוד, ודרך משחק תפקידים מפתיע, מקדמות אותה לעבר הכרעה בלתי אפשרית.

היצירה משלבת תיאטרון פיזי, טקסט פיוטי וסוג של פסיכודרמה-פנטסטית-תיאטרלית,  בה נבחנים הפחדים, האומץ, והדילמות שבבחירה להיות אמא בכלל, ובפרט – אמא ישראלית.

הבימוי המינימליסטי המסוגנן, חוקר את המתח בין הגנת יתר לשחרור ההכרחי, בין אהבת-אם לחובה הלאומית, ונותן 'במה' למחשבות שאנחנו – ובמיוחד נשים – חוששות להביע בגלוי.

היוצרת אירית בשן, בוגרת ניסן נתיב היא שחקנית מורה ומרצה לתיאטרון. היא השתתפה בלהקת תיאטרון התנועה של רות זיו אייל, יצרה מגוון הצגות ילדים בשיתופי פעולה עם יוצרים שונים  (בובות, צלליות, קונצרטים תיאטרליים עם תזמורת). היא אומרת ששנת ההתמחות בביה"ס לתאטרון חזותי היוותה ציון דרך במעבר להיותה יוצרת תיאטרון עצמאית.
כמו כן הושפעה רבות מחנוך לוין. היא משחקת ב'אשכבה' מאז 1999, כתבה תזה על המחזות המטאפיזיים של חנוך לוין ומרצה על כך.
ההצגה הראשונה שלה כיוצרת עצמאית, היתה "דומיניק צייד הצבעים". זו הצגה מוסיקלית של סיפור מסע מעצים, על ילד שלומד לסמוך על עצמו, להכיר את רגשותיו ולבטא אותם בצבעים. היא הוצגה בפני אלפי ילדים, השתלבה בפסטיבלים ובסדרת המנויים של של תאטרון אורנה פורת. בהמשך להצגה הופקו גם הספר עם פסקול ההצגה והשירים.

בעקבות הצלחתה, הוזמנה ממנה הצגה מיוחדת לעמותת נט"ל – "קונץ וראי הפלאים", המעודדת אף היא את מסעו הפנימי של הילד להכרה ברגשותיו, לגילוי הכוחות הטמונים בו וגילוי היכולת להתפייס עם המציאות.

ההצגה "ברטה ואמנות התחזוקה" השתתפה בתיאטרונטו 2006 וזכתה להערכה רבה. בשן כתבה, הלחינה ושיחקה, בהצגה במהלכה ניהלה דיאלוג עם "ברטה" הווספה שלה, על החלומות, על המציאות ועל מציאת שביל הזהב ביניהם. בשן יצרה מכלול שלם של מופעים (המשלבים הרצאה עם שירים) לגמלאים. ה – 7.10 והמלחמה המתמשכת הולידו את המחזה אוי ו'Boy – העוסק באתגר המיוחד להורות הישראלית, בצל המציאות הביטחונית המאיימת לדבריה, ימי המלחמה הם שהפכו את הקול האימהי-ההורי לקול שהכרחי שיישמע.
כתיבה ובימוי: אירית בשן | משחק: ענבל ארז, טל זיסמן. הופק בתמיכת הקרן ליוצרים עצמאיים.

ירושלים – ראשון 27.07  – 20:00 | מרכז הפרינג’ בית מזי”א לתיאטרון. כתובת: רח’ מסילת ישרים 18, ירושלים. קישור לרכישה | מחיר כרטיס: 45 שקלים

פתח תקווה – חמישי 31.7.25 – 20:00 תיאטרון הדופן פתח תקווה כתובת: רח’ ארלוזורוב 30, פתח תקווה. קישור לרכישה | מחיר כרטיס: 50 שקלים

מיטל ברמלי יצחק עם גרסה עברית לשיר למענך BARAYE

מיטל ברמלי יצחק, זמרת-יוצרת, מנהלת בית ספר, אמנית ופעילה חברתית, גאה להשיק גרסה עברית ראשונה לשיר Baraye – / למענך – ההמנון האיראני שנולד ממחאה על רצח מהסא אמיני, והפך לסמל בינלאומי של מאבק לחירות, שוויון וזכויות אדם.

השיר, שנכתב על ידי היוצר האיראני שרווין האג'יפור, נולד מתוך תגובת הלב של החברה האזרחית באיראן – צעירים וצעירות שנאבקים על חופש קיומי. מותה של מהסא אמיני, אישה צעירה שנרצחה על ידי משטרת הדת בשל לבושה, הצית את מחאת החיג’אב והפך את Baraye  להמנון חוצה גבולות.

בימים שבהם איראן ממשיכה לייצא טרור ולהוות איום ישיר על מדינת ישראל – חשוב לזכור שהמשטר האיראני אינו מייצג את העם האיראני.
Baraye   חושף את פניה האמיתיות של החברה האזרחית באיראן – צעירים וצעירות אמיצים שנאבקים על הזכות לחיים חופשיים, בדיוק כפי שאנו נאבקים כאן על קיומנו וביטחוננו. לשירBaraye  גרסאות מפורסמות ומרגשות בשפות רבות, וזוהי הגרסה הראשונה שלו בעברית. התרגום העוצמתי נכתב על ידי מיטל ברמלי יצחק יחד עם היוצרת טל גורדון, בעיבוד מוזיקלי וביצוע פסנתר של תמיר חיטמן – שמלווה את דרכה האמנותית של מיטל  לאורך השנים.
"בחרתי לשיר את השיר הזה בעברית – לא רק כהזדהות עם המאבק של נשים ואזרחים באיראן, אלא גם כהזמנה לזכור שבמאבק הזה, ישנם קולות מתוך איראן שאינם אויבינו, אלא שותפים לערכים של חופש, שוויון וצדק," אומרת מיטל.

מיטל ברמלי יצחק – זמרת ויוצרת בת 47, אמא לארבעה (אחת מהן חיילת בדוברות צה"ל), מנהלת מוסד חינוכי פורץ דרך, ואישה שמגשימה חלומות. גדלה בבקעת הירדן, הרחק מחיי תרבות, ובחרה לעזוב בגיל צעיר את הבית כדי להתקרב למרכז הארץ ולפתח את חלומה להיות זמרת.
במקביל לעשייה המוזיקלית, מיטל הקדישה את חייה לחינוך: במשך 22 שנה פעלה בתחום החינוך המיוחד, ולפני שש שנים הקימה בית ספר לחינוך מיוחד ברעננה לתלמידים על הרצף האוטיסטי – מוסד חינוכי מצליח שמעניק מסגרת איכותית ומכילה לילדים הזקוקים לכך. לאחרונה, יצאה עם בנה למשלחת התנדבותית בטנזניה, שם לימדו יחד בבית ספר מקומי – חוויה מעצימה וחוצת יבשות שהוסיפה רובד חדש למחויבות החינוכית והאנושית שלה. המוזיקה תמיד הייתה המקום שבו אני יכולה להיות פשוט – אני."

פ.ג.ק. הפקות עם De Tango y Sombras ואגדת מחול הטנגו מרכוס אשלה ולהקתו

כולנו זקוקים לאהבה – תמיד, אבל במיוחד עכשיו, עם כל מה שאנחנו עוברים כאן בישראל.
ואם יש אמנות שמחברת אותנו מחדש אל הרגש, החום והתשוקה – הרי שזו אמנות הטנגו, עם הצליל והמקצב הייחודי שלה, שמעוררים בלב כל צופה תחושת געגוע, תשוקה ותקווה.

"De Tango y Sombras" יצירתו החדשה של מרכוס אשלה, (Marcos Ayala) נחשבת לאחד ממופעי הטנגו העוצמתיים והמסעירים שנראו על הבמות. זהו מופע טנגו תיאטרלי, סוחף, המשלב וירטואוזיות, סיפור אהבה מרתק, תאורה דרמטית ומוזיקה חיה ונוגעת ללב. כל אלה מתלכדים לחוויה חד פעמית, כזו שתשאיר אתכם על קצה המושב – ובעיקר עם לב פתוח.

במופע זה, מציע מרכוס אשלה לקהל הישראלי עיבוד בימתי חדש ונועז ליצירתו Tango in the Shadows – מסע פואטי בין אור לחושך, המבוסס בהשראת המיתוס היווני על האדס ופרספונה, בו נשזרות דמויות חזקות, עולמות פנימיים ומאבקים רגשיים.

הטנגו, על שלל גווניו – מהחושני ועד הנוגה – משמש כאן כשפה בימתית לכל דבר, והכוריאוגרפיה הווירטואוזית מספרת סיפור אנושי על כמיהה, התמסרות, גבולות ונשמה.

בין הרקדנים, הסולנים והמוזיקאים – בולטים אמנים מהשורה הראשונה שיחד יוצרים מופע חזותי מטלטל, שבו כל מבט, כל צעד וכל תנועה נושאים משמעות.

מרכוס אשלה – רקדן, כוריאוגרף ומנהל אמנותי – נחשב לדמות מופת בעולם הטנגו. הוא זכה באליפות העולם בטנגו (יפן, 2006), בשני פרסי Latin ACE בניו יורק, והוזמן ליצור עבור Cirque du Soleil. המופעים שלו זכו לשבחי הביקורת והקהל ברחבי אירופה, ארה"ב ודרום אמריקה.

המופע יתקיים 13 פעמים בתאריכים 24.11–7.12 ברחבי הארץ. לרכישה בקופת בראבו >> *3221 מחיר כרטיס: 195–345 שקלים. משך המופע: שעה ו-40 דקות כולל הפסקה.

נחי וייס עם רק חורבן יכול להעריך בית

נחי וייס חוזר עם שיר חדש, אישי ומטלטל, שמאיר את ההריסות הפרטיות והקולקטיביות של התקופה | "התקרבי אלי שוב" הוא לא עוד שיר אהבה — אלא תפילה מודרנית, חשופה, למשהו שאולי עוד אפשר להציל | בשפה רגישה ובקול שלא מבקש להרשים אלא לומר אמת, וייס, שגדל במאה שערים ונדד אל לב הסצנה האמנותית המקומית והאירופית, ממשיך למתוח קו בין חורבן לתקווה, בין הקודש לחיים עצמם | זה סינגל לזמן שאין לו שם | האזינו

כאב, מלחמות ותשוקה לבנות מחדש: נחי וייס מאיר את ההריסות וחוזר היום עם סינגל חדש בשם "התקרבי אלי שוב", שיר שמצליח לזקק את מה שקשה לרוב היוצרים לנסח. מדובר בשיר אישי אך משקף את המציאות הקולקטיבית בשאיפה להפסקת המלחמות, חזרה לאהבה וכינון בית, כזה שפורש יד אל המאזין בלי לרכך את המילים, בלי להתחנף, ובלי ללטש רגשות – להניח אותם כמו שהם.

"התקרבי אלי שוב" נכתב במהלך חורף של התבודדות בעין הוד, אז שהה וייס בכפר האמנים הגלילי כדי להשלים תסריט קולנועי חדש שכתב, המתאר ארבעה פליטי קהילות המתמודדים עם זהות, אהבה ומרד על רקע פרוץ מלחמה בישראל. המוזיקה הגיעה, כמו תמיד אצלו, מתוך רגע של השלמת פרק. "לכולנו נחרב משהו במלחמות האחרונות,” הוא אומר. “מי שמסכים להשתהות בין ההריסות ולהקשיב מגלה יצירתיות ותובנות שדרכן אפשר לבנות משהו מדויק יותר. לפעמים פחות יפה, אבל יותר אמיתי”.

וייס בשירו נכנס בשקט, מתייצב מולך בלי תיאטרליות, ונשען רק על הקול העירום והבהיר של המילים. מתוך הפשטות הזאת, הוא מניח משפטים חדים כמו אבנים: "רק חורבן יכול להעריך בית", "רק גוף קר יכול להרגיש גוף חם". לא כפארזה – אלא כמשהו שנבדק על העור.

וייס לא מנסה להישמע עכשווי, הוא פשוט נוכח. המוזיקה ב"התקרבי אלי שוב" מתכתבת עם לאונרד כהן ושלמה המלך, אך היא לא נשענת על נוסטלגיה. היא בונה לעצמה שפה משלה, שפה שמתרחקת מהז’אנר הקונבנציונאלי של שירי אהבה ישראליים, ומציעה במקום זה שאיפה לחיבור עמוק, כן ונטול מסכה.

ההפקה המוזיקלית של בני ווייל ויועד ניר תומכת בכוונה הזו מבלי להפריע לה: קלידים רכים, כלי מיתר אלגנטיים, ושקט שיש לו משקל כמו הצלילים עצמם. כל אלה יוצרים מרחב שבו הקול של וייס יכול לעמוד חשוף – בוגר, מחוספס, מדבר גלויות. זהו קול שנשמע כמו קבלת פנים לאישה שבדרך, כמו קריאה לאל מסתתר שיבנה לאנשיו בית.

ב"התקרבי אלי שוב" מותח וייס קו ברור בין אהבה אינטימית לבין מה שהוא תופס ככינון רוחני רחב יותר. עבורו, היחסים שבין איש ואישה אינם רק מפגש פרטי, אלא שלב מוקדם בבניית מרחב קולקטיבי הרמוני. "בית מקדש כבית קולקטיבי שבו אנו פועלים ומתפקדים יחד בהרמוניה", הוא מסביר, "קודם לזה כינון הבית של האיש והאישה, ועוד קודם לכן – הזכר והנקבה שבתוכך".

בעיבוד מוסיקלי מודרני ובהבעה של רוך, ריחוק, קרבה ותחינה, השיר מנסח הצעה: לראות באינטימיות מרחב לעבודה רוחנית, ובאמנות מקום שיכול להכיל גם קודש.

קשה לתחום את נחי וייס במשבצת אחת. הוא גדל במאה שערים, בין מוסדות 'נטורי קרתא', אך היציאה שלו משם לא הייתה רק דתית, אלא מהלך תודעתי רחב יותר. וייס לא ביקש להיחלץ אלא להשפיע. מאז, הוא נע בעקביות בין שירה לספרות, בין קולנוע למוזיקה, בין ירושלים לאירופה, כשהוא מחפש דרכים לספר את הסיפור היהודי דרך הבשורה האוניברסלית, מבלי לוותר על השורש.

כחלק מהמהלך הזה, וייס גם פועל בזירה הציבורית. הוא ייסד את הארגון Jews United, שבאמצעותו הוא מבקש להנכיח תרבות יהודית מעצימה וערכית, אך נגישה לכל אדם באשר הוא. "כמו יוסף ששומר על הזהות שלו אבל פועל בתוך מצרים", הוא אומר. "אצלי לאונרד כהן והרבי מפיאסצנה יושבים יחד. כך קפקא והרב יונתן זקס – אלה מורים שלי המשמשים עבורי שתי פאות של אותה בשורה ומטען יהודי עשיר שיכול להאיר את העולם".

עד היום, כתב וייס שלושה ספרים. הבולט שבהם "מותק החושך – שירים, געגועים ומסעות", יומן שירי־ביוגרפי שנע בין קודש לחול. תערוכות צילום שלו פורסמו בברלין ובפראג, והוא מופיע בארץ ובאירופה במופע הטרובדורי שלוBurning and Yearning, ששואב השראה מבוב דילן ומשלב בין חיפוש רוחני, הבעה אישית ושירה עברית.

"אנחנו חיים בדור של שפע טכנולוגי אך רעב רוחני," אומר וייס. "הקהל באירופה שואל אותי שאלות על יהדות – לא על איפה נולדתי, אלא לאן אני הולך. הוא אומר לי 'אתה בא ממסורת עתיקה שלא רק שייכת לפוליטיקה אז איך הזהות היהודית יכולה להיות כיום מצפן?'. אני מחדד להם את הסברה שלי, שהיהדות, כפי שאני רואה אותה, מציעה מסלול של משמעות – לא מתוך כפייה אלא מתוך בחירה ומבקשת את כולם ללכת שכם אל שכם לעתיד של שותפות".

"הנה כל הכתמים הלבינו / הסדינים לבנים / הנרות דולקים / הספר נפתח", שר וייס לקראת הסיום, והשורות האלה לא מתיימרות להיות מטפורה – הן פשוט הצעה. לבנות משהו. אולי מחדש, אולי אחרת. אולי סוף-סוף נכון.

הסינפונייטה הישראלית באר שבע עם עונה חדשה ומנהל מוסיקלי חדש 2025/26

עונה מרהיבה, מגוונת ובינלאומית מתמיד, עם סדרות חדשות, סולנים מכל העולם ושיתופי פעולה יוצאי דופן. עונת הקונצרטים ה-53 של הסינפונייטה מבטאת את חזונה כתזמורת לאומית ובינלאומית, תזמורת המבוקשת בכל הארץ ומביאה לבמות ברחבי ישראל רפרטואר קלאסי עשיר בשיתוף אמנים, מנצחים ומלחינים מהשורה הראשונה מהארץ ומהעולם.

את העונה מוביל לראשונה המנצח מאסטרו קונסטנטין אורבליאן, המנהל המוזיקלי החדש של הסינפונייטה הישראלית באר שבע שהוא גם המנהל המוזיקלי של ה New York city opera והיה מועמד ל 4 פרסי גראמי! לצידו מנצח הבית של התזמורת מאסטרו דיויד סולומון. העונה ה 53 של התזמורת, מרתקת ובעלת נוכחות מרשימה בנוף התזמורות בארץ!

במסגרת סדרת "קלאסי עולמי" יתקיימו ארבעה קונצרטים שמזמינים את הקהל לצאת למסע מוזיקלי סוחף בין יבשות, סגנונות וזיכרונות. דרך יצירות של מלחינים אהובים כמו רימסקי-קורסקוב, גרשווין, רחמנינוב, שוסטקוביץ', אופנבך, סן-סנס ועוד, נפרשת מולנו גלריה של דמויות, נופים ורגשות. הקונצרטים מציגים עיבודים מיוחדים, סיפורים אישיים, קטעים וירטואוזיים מהקלאסיקה ועד לג'אז, פסקולים קולנועיים, פיוז'ן מרתק בין סגנונות ופרשנויות עכשוויות ליצירות מוכרות. יחד, הם יוצרים חוויה רב-תרבותית שמחברת בין העולמות.

סדרת "הקול על הבמה" היא חגיגה של רגשות מוזיקליות אשר מוקדשות לכוחם של קול, סיפור וזהות; עם מבט חוצה גבולות ותרבויות. הסדרה מפגישה את הקהל עם שירי אהבה מהאופרה הווינאית ומברודווי, שירי עם אוקראיניים, אריות ידועות ושירי מחזות זמר, חלקם בלחנים מוכרים ואחרים נושאים עמם סיפורים נדירים. בסדרה זו יעלו על הבמה, זמרים וזמרות בינלאומיים מהשורה הראשונה, עם עיבודים תזמורתיים עשירים לביצועים עטורי פרסים, המגוללים מסע של געגועים, תקווה, כאב ואהבה.

הסדרה ״מסע בצלילים״ לוקחת אותנו למסע מרתק המחבר בין עולמות מוזיקליים שונים: מהמוזיקה הקלאסית הקלה, דרך שירי פסטיבל סן רמו האיטלקי , המוזיקה הספרדית המסורתית ועד מוזיקת הג׳ז האמריקאית. בקונצרטים נזכה לשמוע עיבודים תזמורתיים ללהיטים גדולים מהפסטיבלים הבינלאומיים, יצירות שהפכו לפסקול של סרטים הוליוודיים, מוזיקה מסרטים, מחזות זמר, קונצ'רטו לגיטרה, קלאסיקות ג׳אז ועוד. הסדרה מצדיעה לאגדות מוזיקה כמו אלה פיצג'רלד ואגדות מהסרטים כמו מרי פופינס, סופרמן, עלובי החיים ועוד. הסדרה משלבות רגש, וירטואוזיות, נוסטלגיה וקסם על הבמה.

סדרת "זמר עברי" חוגגת את השירים הגדולים והמרגשים שנכתבו בשפה העברית לאורך עשורים של יצירה ישראלית. מיטב האמנים, המנצחים והזמרים הישראליים יבצעו עיבודים תזמורתיים לשיריהם של המשוררים והמלחינים הישראליים מכל הזמנים – אהוד מנור, סשה ארגוב, חיים חפר, אלכסנדר פן, רחל ועוד רבים וטובים. בין המופעים: מחווה לאהוד מנור במלאת 20 שנה ללכתו, לילה נוסטלגי של השירים היפים של ארץ ישראל הישנה והטובה, מופע שמביא את כל מיטב העיבודים של ננסי ברנדס אל הבמה כשננסי מנצח על התזמורת ומספר את הסיפורים מאחורי השירים וגולת הכותרת! לראשונה, קונצרט חגיגי של האמן, הזמר והיוצר עידן רייכלעם הסינפונייטה הישראלית באר שבע!

השנה נארח לדואט קונצרטים את ״התזמורת הסימפונית ירושלים" בבאר שבע במסגרת שיתוף הפעולה בין בירת הנגב לבירת ישראל, הסינפונייטה הישראלית באר שבע והסימפונית ירושלים בחודש פברואר יבוצע ה"רקוויאם" מאת מוצרט, אחת היצירות הגדולות בתולדות המוזיקה עם סולנים, מקהלה ותזמורת משולבת על הבמה ובחודש מרץ תגיע לבמה בבאר שבע היצירה הסוחפת "פלמנקו", המשלבת מוזיקה, ריקוד, אש ותשוקה, בניצוחה של רועית פלדנקרייז יחד עם הרקדנית ירדן עמיר. שיתוף הפעולה יוצר גשר תרבותי חי ופועם בין ירושלים לבאר שבע, עם חיבור אנושי ומוזיקלי יוצא דופן.

סדרת "קסם מוזיקלי" מזמינה את הילדים והוריהם לצלול לעולם של דמיון, מוזיקה, תיאטרון ופנטזיה. בארבעה קונצרטים סוחפים, תיאטרליים ומבוימים, המשלבים נגינה חיה עם סיפור, משחק והשתתפות פעילה מהקהל. הילדים יחשפו לקלאסיקות מוזיקליות בדרך חווייתית ומלאת קסם. הסדרה כוללת קונצרטים אינטראקטיביים בהם יוכלו ילדים בגילי 4-8 לקחת חלק פעיל בשלל פעילויות מוזיקליות ולהיחשף מקרוב אל כלי הנגינה והיצירות הגדולות בצורה מותאמת עבורם ולחוות סיפורים אהובים לצד יצירות מקוריות: "היפיפה הנרדמת", "הטירה המכושפת", "שרביט הקסמים" ו"צלילים מסביב לעולם". כל אחד מהם משלב ערכים, רגש ודמיון, במופע צבעוני שמקרב את הקהל הצעיר לעולם המוזיקה. הסדרה נוצרה על ידי הבמאית נועה פריאל ומנצח הבית שלנו דויד סולומון, שגם מנצח על הקונצרטים, בתפקידי המשחק והשירה מככבות שירלי הוד וזיו טבול. סדרת ״קסם מוזיקלי" ע"ש צבי צור, ממייסדי אדמה-מכתשים, תתקיים  באולם "תמוז" הבית ליצירה מוזיקלית באר שבע.

בעונה הקרובה תזכו לצפות באופרה העוצמתית "אלקו״ אופרה ייחודית מאת סרגי רחמנינוב. יצירתו הדרמטית של רחמנינוב מביאה לבמה סיפור אהבה סוער, מלא תשוקה, קנאה ונקמה. האופרה מתארת משולש אהבה טעון בין אלקו הצעיר, אהובתו ואביה-ראש השבט, הנקרע בין כבוד למסורת לבין רגשות עזים. הלחן מבטא באופן סוחף את הקונפליקט האנושי, כשהמוזיקה הסימפונית והמקהלות האופראיות יוצרות חוויה דרמטית עזה ובלתי נשכחת. האופרה בהשתתפות סולנים בינלאומיים ותזמורת הסינפונייטה, זהו ערב נדיר של יצירה רומנטית מרתקת, המבוצעת בישראל לעיתים נדירות בלבד.

ההצלחה הסוחפת מהעונה הקודמת חוזרת גם השנה, "נשף וינאי" המופע המרהיב של הסינפונייטה הישראלית באר שבע! בערב נוצץ, שמחייה ומשחזר את הנשפים הגדולים של וינה הקלאסית, תעלה הסינפונייטה עם תזמורת מלאה, זמרי אופרה, נגנים על כלים מיוחדים, שמונה רקדנים ורקדניות (חלקם מתוכנית הטלוויזיה "רוקדים עם כוכבים") בלבוש מסורתי ובעיצוב חגיגי. כשעל התזמורת ינצח המאסטרו קונסטנטין אורבליאן והניהול האמנותי של הרקדנים הוא של חיים פרשטיין (רוקדים עם כוכבים), אתם תוכלו להתרווח בכיסא ולחזור לבית האופרה של וינה לקראת השנה החדשה עם הוואלסים האהובים, המוכרים והמרגשים ביותר שנכתבו בחוויה מוזיקלית שהיא חגיגה של אלגנטיות, רגש ותנועה.

חגיגות נשף וינאי, שהפכו למסורת חגיגית של סוף השנה הלועזית, יעלו גם השנה באולמות הגדולים: בית האופרה בתל אביב, היכל התיאטרון קריית מוצקין והמשכן לאמנויות הבמה באר שבע, עם תזמורת מלאה, זמרים, רקדנים ותלבושות מהודרות, ממש כמו בווינה של פעם!

בנוסף לסדרות המרכזיות, הסינפונייטה הישראלית באר שבע תקיים העונה שורת קונצרטים מיוחדים על במות ברחבי הארץ, מחיפה ועד ירוחם, מבאר שבע דרך ירושלים ועד תל אביב. בין המופעים: מופע מחווה לברברה סטרייסנד; ננסי ברנדס חוגג יובל בישראל; וקונצרטים חגיגיים בקהילה ובמסגרות חינוכיות ותרבותיות שונות.

גם השנה ממשיכה הסינפונייטה הישראלית באר שבע באמצעות המחלקה החינוכית שהקימה לחנך, להטמיע ולהציע היכרות עם עולם המוזיקה העשיר לילדי ישראל בכלל והדרום בפרט.

קורס אקדמי המתקיים בשת"פ עם אוניברסיטת בן גוריון בנגב, מכללת סמי שמעון והשנה לראשונה יתקיים גם קורס סטודנטים באוניברסיטת אריאל. במסגרת הקורס ילמדו הסטודנטים אודות המוזיקה הקלאסית ויזכו להאזין לקונצרטים ייחודיים תחת ניצוחו של מנצח הבית של התזמורת- דיויד סולומון.

המנהל המוזיקלי, קונסטנטין אורבליאן: "זהו כבוד וזכות גדולה עבורי להתמנות למנהל המוזיקלי והמנצח הראשי של הסינפונייטה הישראלית באר שבע. כל כך הרבה מוזיקאים נפלאים עבדו עם התזמורת במשך 53 שנותיה, ואני נרגש ומלא ענווה להצטרף לשורותיהם. שמות כמו לאונרד ברנשטיין, יצחק שטרן, פנחס צוקרמן, ז’אן-פייר רמפאל, שלמה מינץ, דמיטרי סיטקובצקי ורבים נוספים הביאו את התזמורת למעמדה הרם בארץ ובעולם.

העונה הזו, ה-53, תהיה עונה יוצאת מן הכלל של יצירות מופת מוזיקליות. חלק מהיצירות מוכרות לקהל הישראלי, וחלקן יבוצעו לראשונה בישראל. נגניות, נגנים, זמרות וזמרים בעלי שם עולמי יגיעו במיוחד כדי להופיע איתנו. רבים מהם יופיעו לראשונה בפניכם ולאחר מיכן בפני הקהל הישראלי ברחבי הארץ. יחד עם הסולנים ניצור צלילים ייחודיים שתתאהבו בהם מהרגע הראשון. מצפה לפגוש אתכם באולם הקונצרטים שלנו לראשונה וברחבי הארץ יחד עם הסינפונייטה הישראלית באר שבע!"

יאיר נגיד, מנכ״ל הסינפונייטה הישראלית באר שבע: ״עונת הקונצרטים ה-53 של התזמורת, תהיה העונה הראשונה שלי כמנכ"ל התזמורת. אני רוצה להודות למנכ"לית היוצאת הגב' קלאודיה צובל ולמנהל המוזיקלי רני קלדרון על שתי העונות בהן הביאו את התזמורת לפסגות של מצוינות מוזיקלית. אני מברך את המנהל המוזיקלי הנכנס, מאסטרו קונסטנטין אורבליאן שיחד עם מנצח הבית שלנו, דיויד סולומון, רקחו עונה בינלאומית, מרתקת ומרגשת במיוחד! זוהי עונה עולמית, עם סולניות וסולנים המגיעים אלינו מאירופה ומארצות הברית, יצירות מוכרות שתשמעו בפעם הראשונה מנוגנות ע"י התזמורת וכמובן סדרה ישראלית שאסור לכם לפספס!

תודה ליו"ר התזמורת ד"ר מאיר אנגלרט על האמון והליווי הצמוד מכניסתי לתפקיד ולאורך כל התקופה.

תודה לראש העיר באר שבע מר רוביק דנילוביץ' על התמיכה לאורך השנים ותודה לשר התרבות מר מיקי זוהר ולכל צוות מנהל התרבות במשרד התרבות על התמיכה, ההכוונה והסיוע הרב. קהל יקר ואהוב, התרווחו לכם בכיסא המשכן לאמנויות הבמה באר שבע, תפתחו אוזניים לרווחה ותיהנו מהעונה ה 53 של הסינפונייטה הישראלית באר שבע!״

לרפרטואר המלא בקישור… טל' להזמנת כרטיסים: 5087* או באתר: www.isb7.co.il

קולנוע, רדיו, פודקסט ו-TV

בין השורות של דוד מרקס Puntos Suspensivos Dvid Marques

לאו הוא סופר מצליח של רומני מתח, הכותב תחת שם העט קמרון גרייבס. בעודו כותב את ספרו החדש בבקתה מבודדת בהרים, הוא מקבל ביקור מוזר מג’וטה, הטוען שהוא עיתונאי. איש לא מודע לזהותו האמיתית של לאו, למעט ויקטוריה, הסוכנת שלו. אז איך ג’וטה הצליח לאתר אותו? ומהן כוונותיו? האם סוד אפל הקשור לאדריאנה, אהובתו הצעירה של לאו, עומד מאחורי הביקור המסתורי? שקרים, בגידות ואיומים יובילו את שתי הדמויות לדו-קרב מוחות מותח יותר מכל ספר מתח. האם ניתן להרוג את האגו , פשוטו כמשמעו? האחד הוא הסופר, השני הוא הדמות שהוא ברא , אבל מי הוא מי?

בימוי: דוד מרקס | שחקנים – לאו ולדיביה: דייגו פרטי | חוטה מונטלבו: חוסה קורונדו | ויקטוריה: ססיליה סוארס | אדראינה: ג'ורג'ינה אמורוס. ספרד, 89 דקות, ספרדית תרגום לעברית ואנגלית. בסינמטק תל אביב וברחבי הארץ. הפצה בישראל סרטי נחשון בע"מ

Hot עם סרטים חדשים

• אמיליה פרז –Emilia Perez  (צרפת, 2024): דרמה מועמדת ל-13 פרסי אוסקר. סיפורן של 3 נשים: ראש קרטל פשע שרוצה לזייף את מותו ולהפוך לאישה, של עורכת הדין שעוזרת לו בתהליך ושל אשתו של ראש הקרטל שנאלצת להתמודד עם המצב החדש. משחק: זואי סלדנה, סלינה גומז.. בימוי: ז'אק אודיאר. 25.07 שישי בשעה 22:00, 1 HOT Cinema, והחל מה- 24.07.25 ב-HOT VOD cinema
• כאן ולתמיד – Here (ארה"ב, 2024): דרמה יוצאת דופן מהבמאי של 'פורסט גאמפ'. סיפור בין-דורי על משפחות והמקום המיוחד שהן חולקות, דרך אהבה, אובדן, צחוק ורגעים בלתי נשכחים של החיים. משחק: טום הנקס, רובין רייט, פול בטאני וקלי ריילי. בימוי: רוברט זמקיס. 26.07 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 4, והחל מה- 24.07.25 ב-HOT VOD cinema

להציל את דינו – חבר מעולם אחר The Adventures of Jurassic Pet

כריס הצעיר מקבל תיבה במתנה ממוכר מסתורי בחנות עתיקות, ולא מתאר לעצמו איזו הרפתקה מופלאה תחל ברגע שיפתח אותה. בתוכה מסתתרת ביצה ענקית שבמהרה בוקע ממנה דינוזאור קטן, והנער מנסה להסתיר אותו מהוריו ומהמבוגרים שבסביבתו. הדינוזאור מצליח לברוח ובמרדף אחריו נלכד ע״י מדען מרושע, שכולא אותו במחנה שמור ביער ומתכנן להשתמש בו לניסויים רפואיים שונים ומשונים ולזכות בעזרתו בפרסום ובכסף. בעזרת קשיש משונה ומשעשע שנקלע בדרכו, כריס יוצא לשחרר את חברו החדש שבינתיים גדל במהירות והופך לדינוזאור בוגר וענק. כך בין מרוץ נגד הזמן ומרדפים מותחים ועוצרי נשימה, הם מוכיחים שחברות אמיתית מנצחת כל מכשול. בימוי: ריאן בלגרדט. משתתפים: קייל צ'רלס בק, טוד דייבנפורט ולוקאס רוס. דיבוב לעברית: אדם פייגנבוים, הראל ליסמן ויוסי קאנץ. הפצה בישראל: סרטי שובל וסרטי יונייטד קינג. הרפתקאות לכל המשפחה בדיבוב לעברית. ארה״ב, 90 דקות. בימים אלו בבתי הקולנוע.

מהיר ועכברי – הרפתקה בהילוך גבוה! Grand Prix of Europe

העכברית הצעירה חולמת על מכוניות מירוץ. היא מנצלת את ההזדמנות ומגשימה חלום להיכנס לתחרות הגרנד פרי האירופאי המפורסמת, להשיג שם סלפי עם האליל שלה אד כוכב המרוצים ולעזור ללונה פארק של משפחתה להבטיח את עתידו. אך לפתע היא מוצאת את עצמה דוהרת קדימה ולא עוצרת באדום. כדי להציל את העסק ואת הקריירה של אד, היא נכנסת במקומו למסלול המרוצים הכי מהיר באירופה ללא ניסיון ובלי רישיון – אך עם הרבה ביטחון. האם תצליח לסיים אותו בהצלחה? היכונו להרפתקה בהילוך גבוה. בימוי: ולדימיר פאסט. בימוי לעברית: אלדד ירון. מדובבים: ענאל שדה, ענר קדם, ירמי רייך, שירלי לילו, רוני נדלר, יורם יוספברג, גדי לוי, צביקה פורמן, יובל בינדר, צחי כהן, לינדה גילברג, אלדד ירון, עדי ארד, עדן גולדמן. הפצה בישראל: סרטי פילמהאוס. אולפני NDG STUDIOS. החל מה-24.7.25 בבתי הקולנוע. אנימציית הרפתקאות לכל המשפחה בדיבוב לעברית. גרמניה, 98 דקות.

סבא גנוב A Sudden Case of Christmas

הסבא המגניב בעולם לורנס (דני דה ויטו), שמח לגלות שבתו (לוסי דה ויטו – בתו במציאות), בעלה (ווילמר ולדרמה) ונכדתו בת ה-10 (אנטונלה רוז), בדרכם לאיטליה למלון הכפרי שבניהולו. אך הסיבה שהגיעו הפעם בקיץ ולא כהרגלם בחג המולד, היא משום שהזוג מטיל עליו את המשימה הקשה לבשר לבתם קלייר שהם נפרדים. אך לפני שזה קורה, לילדה יש רק בקשה אחת – שיחגגו כהרגלם במלון את חג המולד יחד בפעם האחרונה, למרות שמדובר באוגוסט ולא בדצמבר. לשם כך נקראים למקום מצד האב גם סבה (חוזה זוניגה) וסבתה (אנדי מקדואל), בעוד שלקלייר ולסבא לורנס ישנם תכניות משלהם בניסיון להשאיר את משפחתם מאוחדת – שמהר מאוד משתבשות בדרך להרפתקה מטורפת. קומדיית טעויות מצחיקה ומרגשת, על מה שבסוף באמת חשוב – המשפחה. בימוי: פיטר צ'לסום ("בדיוק כשהתאהבנו"). משתתפים: דני דה ויטו ("מטילדה", "תאומים"), לוסי דה ויטו, ווילמר ולדרמה ("מופע שנות ה-70", "אנקנטו"), אנדי מקדואל ("ארבע חתונות ולוויה אחת", "גרין קארד"), חוזה זוניגה והילדה אנטונלה רוז. מדובבים: אלונה אלכסנדר, עמי מנדלמן, זואי אלמוג ורון לוי. הפצה בישראל: סרטי שובל וסרטי יונייטד קינג. החל מה-31.7.25 בבתי הקולנוע. קומדיית טעויות לכל המשפחה בדיבוב לעברית. ארה״ב/איטליה, 91 דקות. בכיכובם של דני דה ויטו, לוסי דה ויטו, ווילמר ולדרמה, אנדי מקדואל ועוד

כלבים באופרה Dogs at the Opera

כלב רחוב ניו יורקי אמיץ, נמלט מלוכדיו ורץ היישר אל תוך אולם המטרופוליטן אופרה האגדי בעיר. שם הוא פוגש את כלבתה האלגנטית של הבלרינה הנוצצת, ומוצא את עצמו בלב הרפתקה מסעירה. יחד הם יוצאים למשימה נועזת, כדי להחזיר את התכשיט הגנוב של הבלרינה. סיפור על אומץ, חברות ורגעים הקסומים שמתרחשים מאחורי הקלעים של אחד מהתיאטראות הגדולים והמפורסמים בעולם. בימוי: וסילי רובנסקי. בימוי בגרסה העברית: יונתן רוכמן וקוקי סלינס. מדובבים: רז וקנין, דדי זהר, פז פרל, אליעזר וייס, עמית יוסיביץ, צחי כהן, שרון שחל, נעמה שטרית, יהויכין פרידלנדר, נופר אליהו, סיון תם, יונתן רוכמן, קוקי סלינס, אביב ביקל-שגיא. הפצה בישראל: סרטי פילמהאוס. אולפני NDG STUDIOS.

החל מה-7.8.25 בבתי הקולנוע. אנימציית הרפתקאות לכל המשפחה בדיבוב לעברית. ארה"ב, 75 דקות.

דיסני+ עם החובבן

חובבי מותחנים חכמים וסיפורי ריגול גלובליים לא ירצו לפספס את "החובבן", סרט המתח מבית אולפני 20th Century עלה בדיסני+. מחכה לכם חוויית צפייה מסחררת, עם עלילה עוצמתית, דרמה סוחפת ואפקטים ויזואליים עוצרי נשימה על רקע נופים בינלאומיים.

"החובבן" מספר את סיפורו של צ'רלי הלר (רמי מאלק המוערך), מפענח קודים ב-CIA, שיוצא למסע נקמה אישי לאחר שאשתו נהרגת בפיגוע טרור. בליווי הסוכן הוותיק הנדרסון (לורנס פישבורן), הוא עובר טרנספורמציה מאנליסט שקט ללוחם צדק חסר פשרות, בסרט מלא דרמה מטלטלת על אהבה, אובדן ונקמה. את הסרט ביים ג'יימס האוס, מהיוצרים הבולטים בז'אנר.

החובבן זוכה לשבחים מהקהל עם ציון של 88% במדד Verified Moviegoer של Rotten Tomatoes – מדובר במותחן ריגול שפשוט אי אפשר להוריד ממנו את העיניים.

פיניק – המפלצת הירוקה שלי

בכל בית מסתתר יצור פרוותי ובלתי נראה בשם פיניק. תפקידו של פיניק הוא לשמור על תחושת "בית" עבור הדיירים, אך הפיניק הספציפי שלנו מעדיף את השקט שלו, וממש לא אוהב אנשים. לכן, הוא מפתח תחביב לא שגרתי: הברחת משפחות מביתו בעזרת מתיחות חכמות ומשעשעות – מרמקולים שמרעישים, דרך החתולים שצורחים, ועד הספות שנעלמות באורח מסתורי. יום אחד, הכל משתנה כשהמשפחה של כריסטין, ילדה בת 13 שנודדת עם הוריה ממקום למקום, נכנסת לגור בבית. כריסטין היא לא כמו כל הדיירים שפיניק הבריח בעבר. במקום לפחד מהתעלולים היא מתעניינת. ובזכות מקריות מפתיעה, היא מצליחה לראות את פיניק, דבר שלא קרה מעולם. השניים מפתחים חברות לא צפויה, ויוצאים יחד להרפתקה משותפת כשאירועים מסתוריים מתחילים להתרחש בעיירה השלווה שלהם.

בזמן שבני העיר מתחילים להרגיש שמשהו אינו כשורה, פיניק וכריסטין יוצאים למסע בלשי לגילוי האמת, שמוביל אותם לחשיפת מזימה גדולה שקשורה לא רק לתושבי העיירה, אלא גם לעולם הסודי של הפיניקים, יצורים קטנים כמוהו שחיים בכל בית בעולם.

במהלך ההרפתקה, לומדים השניים מהי חברות אמיתית, איך בונים אמון, ואילו כוחות יש בלב פתוח גם אם אתה יצור שמתחבא מאחורי הארון או ילדה שלא מצאה עדיין מקום לקרוא לו "בית".

״פיניק – המפלצת הירוקה שלי״ הוא שילוב הרפתקני של קומדיה, פנטזיה וערכים כמו חברות, נתינה וחמלה. עם אנימציה ססגונית, דמויות כריזמטיות ושפע רמיזות קולנועיות מפתיעות – מדובר בסרט שכל המשפחה תתאהב בו. ואולי, כשתצאו מהאולם, תתחילו לתהות… איזה פיניק חי אצלכם בבית?

מדבבים: המשפיען נבו עמרני. פיניק- יובל בינדר (בת הים הקטנה), כריסטין- עינת אלוזאי (לשבור את הקרח) , ג'יי בי- יואב צרפתי (פוקימון), אמא- טליה ברקאי (צבי הנינג'יה), אבא- דור סרוגו (דרדסים), עמי מנדלמן (בובספוג), אלונה אלכסנדר (מרשעת), אליעזר וייס (מפרץ ההרפתקאות), עמית שושני (אווטאר), דן שצברג (מפלצת של מלון), יובל גרבש (הרעשנים),

תומר קאופמן (חברים דמיוניים), טוני ברמן (זאק וקודי), בר סביר (לשבור את הקרח), נועם טל (לוקה) גליה קורקט (פוקמון), גיא זיידמן (החיפושית המופלאה), צביקה פורמן (לוני טונס), יולי סקר (לגו), מייה קדוש (מיה ובוני החלומות), אסף דגני (הדרדסים), גדי לוי (מפלצת של מלון), מתי אטלס (באטמן),  זוהר פלד (המשאלה של תלמה). ארץ מקור: רוסיה, 85 דקות, מתאים לכל המשפחה.

פרה פרה Holy Cow

זוכה שני פרסי סזאר- לסרט הביכורים הטוב ביותר ולשחקנית המבטיחה | זוכה פרס הצעירים בתחרות מבט מסוים בפסטיבל קאן | זוכה שני פרסים בתחרות הלומייר, לסרט הביכורים ולשחקן המבטיח ובפרסים רבים בפסטיבלים בעולם.

במחוז ז'ורה הפסטורלי במזרח צרפת, חי טוטון עם אביו יצרן הגבינות ואחותו הקטנה. החיים די קלים לטוטון, שמבלה את זמנו בשתייה, מסיבות ומרדף אחרי בחורות. אבל כאשר טרגדיה מכה, טוטון נאלץ להבין שכעת עול האחריות המשפחתית רובץ על כתפיו, ובייאושו, עולה על רעיון שיוציא אותו מהבוץ – הוא ינצח בתחרות הגבינות המקומית וישלשל לכיסו עשרות אלפי יורו. אמנם טוטון מעולם לא טרח ללמוד כיצד עושים גבינה וגם אין לו מחלבה, אבל הוא בטח הוא לא ייתן לפרטים האלו לעמוד בדרכו. סרט הביכורים של לואיז קורוואסר, שזכה בפרס מיוחד בפסטיבל קאן והיה לאחד הסרטים המדוברים של מבט מסוים, הוא סיפור התבגרות מרגש ומצחיק על מה שבאמת חשוב בחיים.

צרפת 2024, בימוי: לואיז קורוואסר. משחק: קלמן פאברו, מאיוון ברת'למי, דימיטרי באודרי. 90 דקות | צרפתית | תרגום לעברית ואנגלית. החל מן ה31.7 בסינמטק תל אביב וברחבי הארץ. הפצה בישראל קולנוע חדש.

10 קילו קוקאין של דורון ערן

בהשראת רב-המכר האוטוביוגרפי מאת שרון יצחקי. נציג ישראל בפסטיבל הקולנוע הבינלאומיICARO  | צולם בגואטמלה אחד מעורכי הסרט הוא יסוס הוידוברו–  עורך להיט הענק "נרקוס" | צילם את הסרט הצלם ההוליוודי בארי מרקוביץ'

צעירה ישראלית מסתבכת בעסקת קוקאין של בן זוגה בבוליביה. היא נשלחת לכלא נשים אכזרי הנשלט ע״י קרטל סמים, ויוצאת למאבק הישרדות על חפותה ועל חייה. היא הופכת לכוכבת תקשורת, מאמצת ילדה יתומה יחד עם שותפתה הטרנסג'נדרית שהופכת לחברת נפש, מנהלת רומן עם ראש הקרטל של לה פאס והופכת מקורבן של הקרטל לאחת הבכירות בו. בהשראת סיפור חייה המדהים של שרון יצחקי ורב המכר האוטוביוגרפי שלה, "10 קילו קוקאין".

דבר הבמאי: בשנים האחרונות פורסם על צעירות ישראליות שנתפסו בנמלי תעופה שונים בעולם עם כמות סמים מסחרית, וכשנחקרו התבהרה תמונה זהה כמעט לכולן. הן טיילו במזרח או בדרום אמריקה, וחבר אותו פגשו במהלך הטיול ואתו ניהלו קשר רומנטי ביקש שיעבירו חבילה לחבר בהודו, תילאנד, יפן או בוליבייה, כשכל עלויות ה"טיול" ימומנו כמובן על ידי "החבר."

בשנת 2006 יצא לאור הרומן האוטוביוגרפי, "עשרה קילו קוקאין", שהפך תוך זמן קצר לרב מכר. מיד אחרי קריאתו היה לי ברור שסיפור חייה הבלתי נתפס של שרון יצחקי צריך להפוך לסרט. בשנת 1996 שרון, צעירה ירושלמית, נתפסה בבוליביה עם 10 קילו קוקאין מבלי שידעה שהיא נושאת אותם, היא עברה שנים מטלטלות בכלא האכזרי "מירה פלורס", ממצב בו היא עלולה לסיים את חייה בכל רגע ועד להפיכתה לאשה החזקה בכלא, אשר על פיה יישק דבר.

זהו סיפור על גאולה, תקווה ובעיקר – העצמה נשית בכל מובן המילה, שרון יוצרת לה תא משפחתי בין כותלי הכלא, כשיחד עם אסירה נוספת, היא מאמצת ילדה שאמה מתה. שרון משקפת עבורי את כוחה של האהבה והתמימות בתוך מקום המייצג עבור כולנו יותר מכל את הגיהנום. חלק מהשפה הוויזואלית של הסרט מתבסס על ניגודיות ברורה בין גוונים חמים וצבעוניות עזה, אשר ייצגו את המציאות המצטלמת, לבין גוונים מונוכרומטיים עבור האלמנטים הסוריאליסטים דווקא בין החומות. הקפדה זאת באה לידי ביטוי בסגנון תאורה, בהלבשה, באיפור, באביזרים ובעבודת מחשב (CGI) בפוסט פרודקשן. סיפורה של שרון בכלא "מירה פלורס" בו חיות נשים עם ילדיהן בתאים צפופים, כשהן חייבות לשלם עבור המיטה עליה הן ישנות "שכר דירה" לקרטל הסמים המקומי ולקנות את האוכל בחצר הכלא אצל הצ'ולות האינדיאניות, מציג מציאות שטרם נראתה בקולנוע, והיווה עבורי אתגר אמנותי מהמדרגה הראשונה.

בכיכובן של דניאלה קרטס | ליעוז לוי | מאיה עשת | לונא מנסור. בהשתתפות: אייל רוזלס | תום גרציאני | סטפני מרידה | חואן פאבלו אוליסלאגר | פאולה טירדו | חואן פרידמן | חואן דייגו רודריגז. בבתי הקולנוע החל מ-31.7.25

"10 קילו קוקאין" מבוסס על סיפור חייה של שרון יצחקי (52). באמצע שנות ה-90, יצחקי שהייתה צעירה מ"בית טוב", נתפסה בבוליביה עם 10 קילו קוקאין מבלי שידעה שהיא נושאת אותם. היא עברה שנים מטלטלות בכלא האכזרי "מירה פלורס", בהן טיפסה בסולם המעמדות האכזרי מקורבן להתעללות עד שהפכה למקור סמכות ומנהיגות מרכזי בקרב האסירות.

עם שחרורה מהכלא, ברחה מבוליביה דרך ברזיל לארץ, פיתחה קריירה כמעצבת ומורה לסריגה, וכיום בעלת מותג הלבשה תחתונה ובגדי ים סרוגים. את קורותיה בבוליביה תיעדה בספר "10 קילו קוקאין" שיצא בשנת 2006 ("כתר"), אשר תורגם לאנגלית והיה לרב מכר ב"אמזון". יצחקי למדה תסריטאות, כתיבה יוצרת ושירה ב"מינשר", וכיום עובדת על כתיבת רומן וספר עזרה עצמית הפונה לאנשים בעיתות מצוקה. עד היום היא בקשר קרוב עם ניקי, הטרנסג'נדרית שהיתה איתה בכלא הבוליביאני, ולאחרונה ניקי ביקרה את שרון בישראל, עד שהמלחמה עם איראן הובילה אותה לחזור לדרום אפריקה.

מפיקים דורון ערן, דני מוזס | במאי דורון ערן | תסריטאים אבי עמר, עמרי רוס | עורכים יסוס הוידוברו, תומר אלמגור | צלם בארי מרקוביץ | עיצוב אמנותי לולו סלגאדו | מוסיקה גל פדה | עיצוב תלבושות דיאן באטן | עיבוד תסריט לאנגלית מייקל הרפז | עיצוב פסקול אופיר לוקיי, איתמר כהן | סאונד איתמר כהן | ליהוק גלית אשכול | מפיק בפועל אייל קניץ |  מפיקים שותפים וונדי גארסיה, איתן קוהלי, רון צוקרמן, תומר אלמגור, אוהד אלקבץ, עמית עמרם, שני שוורץ, שפי-ערן בסן, יגל קניץ, יורי שובייב, אלעד פליקר, דורון הלפרן, חגי שטרוויס וליאור גמליאלי. ישראל | 2025 | 116 דקות | עברית • ספרדית • אנגלית | בתרגום לעברית

Hot עם סרטים חדשים בתשלום

• פינק ליידי – Pink Lady (ישראל, 2024): דרמה מלאת הומור, כאב ואהבה. כשזוג חרדים ירושלמיים צעירים מקבלים במעטפה לא מסומנת תצלומים של הבעל מנשק גבר אחר, מתברר לבתי כי לייזר נסחט על ידי כנופיה מקומית המטילה אימה על הקהילה. ההתמודדות, המאיימת על מצבם הכלכלי ועל מעמדם בקהילה, מעמידה במבחן את אמונתם ואת אהבתם. משחק: נור פיבק, אורי בלופרב, שרה פון שוורצה, גל מלכה. בימוי: ניר ברגמן. HOT VOD CINEMA
• תיק שחור – Black Bag (ארה"ב, 2025): מותחן סקסי בבימויו של סטיבן סודברג. ג'ורג', סוכן בכיר של ה-MI6, "המוסד" הבריטי, מתבקש לאתר חפרפרת בארגון מתוך רשימה מצומצמת של חשודים, ביניהם נמצאת גם אשתו, קתרין. משחק: קייט בלאנשט, מייקל פסבנדר, פירס ברוסנן. בימוי: סטיבן סודברג. HOT VOD CINEMA
• אלטו נייטס – ALTO KNIGHTS(ארה"ב, 2025): רוברט דה נירו בתפקיד כפול. שני בוסים יריבים נאבקים על השליטה בפשע המאורגן בניו יורק. כשהמאבק ביניהם מתלהט, מהלכים חכמים, בגידות ושפע של מזימות הופכים את העיר לזירת משחק מסוכנת. משחק: רוברט דה נירו, דברה מסינג, קתרין נארדוצ'י. בימוי: בארי לוינסון. HOT VOD CINEMA
• דייט קטלני – Drop (ארה"ב, 2025): מותחן עוצר נשימה. ויולט, אם חד-הורית שהתאלמנה, יוצאת לדייט כשהיא מוטרדת מסדרה של הודעות אנונימיות שהיא מקבלת. השולח האלמוני מורה לה למלא אחר הוראות זדוניות יותר ויותר, או שאחותה ובנה ייהרגו. משחק: מייגן פייהי, ברנדון סקלנר, ויולט בין. בימוי: כריסטופר לנדון. HOT VOD CINEMA
• מופע טוטאל –  Cabaret Total (ישראל, 2024): סרטו עטור השבחים של רועי אסף. אסי, שחקן כושל, חוזר ממילואים בזמן מלחמה, לעיירה הדרומית בה הוא גר עם משפחתו. הוא חולם להיות שחקן מצליח, אך בימים הוא מורה לדרמה בתיכון ובערבים מופיע באולם התרבות המקומי במופע קברט נאיבי. אירוע בלתי צפוי הופך אותו למפורסם בן לילה, אך לא מהסיבות עליהן חלם. המציאות תאלץ אותו לבחור – האם להתכופף ולוותר על החלום או להמר עליו בכל הכוח. משחק: רועי אסף, אורנלה בס, אורי גבריאל, אלברט אילוז, אוהד קנולר. בימוי: רועי אסף. HOT VOD CINEMA
• מיינקראפט: הסרט –  A Minecraft Movie(ארה"ב, 2025): שובר הקופות הגדול של השנה. ארבעה אנשים מרדנים נשאבים באופן פתאומי דרך פורטל מסתורי אל ארץ קוביות מוזרה ושופעת דמיון. כדי לחזור הביתה, הם חייבים לשלוט בעולם החדש הזה ולצאת למסע קסום עם בונה מומחה ומפתיע. משחק: ג'ייסון מומואה, ג'ק בלאק, סבסטיאן הנסן. בימוי: ג'ארד הס. HOT VOD CINEMA
• מריה –Maria  (ארה"ב, 2024): אנג'לינה ג'ולי בתפקיד גדול מהחיים. סיפור חייה היפהפה, הטראגי ומלא התהפוכות של אחת מזמרות האופרה הגדולות בהיסטוריה, מריה קאלאס. משחק: אנג'לינה ג'ולי, פיירפרנצ'סקו פאבינו. בימוי: פבלו לריין. HOT VOD CINEMA
• תמונות יפואיות –Jaffa's Stories  (ישראל, 2025): סדרת הקאלט חוזרת למסך הגדול. חמישה סיפורים המשלבים אגדה ופנטזיה עם חוכמת חיים, פשע והרבה הומור מקורי וייחוד, שמציגים כולם את ההווי היפואי מבעד לעיניה של ג'מעת יפו: סלומון הגדול, יקוב הילד, חזוקה, שמשון הצוחק, חצ'ורה הזקנה, בבולה ועוד שלל טיפוסים צבעוניים המקיפים אותם.  משחק: אורי גבריאל, יגאל עדיקא, שלומי קוריאט. בימוי: אריק לובצקי, מתי הררי. HOT VOD CINEMA
• חוטאים Sinners –  (ארה"ב, 2025): סרט מפתיע ומקורי. בניסיון להשאיר את חייהם הבעייתיים מאחור, אחים תאומים חוזרים לעיר הולדתם כדי להתחיל מחדש, אך מגלים שרוע גדול עוד יותר מחכה להם. משחק: מייקל בי. ג'ורדן, היילי סטנפילד. בימוי: ראיין קוגלר. 28.7.25 ב-HOT VOD CINEMA
• נדל"ן סיפור אהבה Real Estate – (ישראל, 2024): הצצה אל אהבה סוערת. סיפורם של תמרה ואדם, זוג צעיר ופרוע, שהחיים שלהם בבלגן. רגע לפני שהם מפונים מדירתם בתל אביב, וברגעים האחרונים בטרם יהפכו להורים, מחליטה תמרה לחפש את ביתם החדש בעיר הולדתו המנומנמת של אדם; חיפה. במהלך יום בלתי נשכח של חיפוש אחר דירה להשכיר, הם זוכים להצצה חטופה אך אינטימית לחיים של אחרים, ומסעם למציאת בית הופך למסע אל נבכי אהבתם הסוערת. משחק: לייב לב לוין, ויקטוריה רוסובסקי. בימוי: ענת מלץ. 31.7.25 ב-HOT VOD CINEMA

יום חמישי הטוב Long Good Thursday

אלמן נרגן ושתקן, לבוש בחולצות פלנל ישנות, רוצה להזדקן בביתו שבכפר, הודף את תכניתם של בניו לשלוח אותו לבית אבות. אלא שבמהלך קנייה שגרתית במכולת, משב ריח מערער את עולמו: סאימי, אמנית חופשיה ומלאת חיים מזכירה לו כמה נעים להרגיש שוב כמו נער. למרות הספקות, שלו ושל ילדיו, מילותיה, מבטה ומגעה מעוררים בו תחושות שחשב שכבר אבדו מזמן. הם שוחים לאור ירח, משוחחים וצוחקים בין שתיקות, והוא מגלה מחדש את חדוות הקרבה, הרוך.

מיקה קאוריסמקי מגיש יצירה פינית חמימה, רומנטית, מצחיקה ומרגשת על הזדמנות שנייה לאהבה. פינלנד 2024, בימוי: מיקה קאוריסמקי. משחק: הייקי קינונן, יאנה סארינן, איקה פורס. 92 דקות | פינית | תרגום לעברית ולאנגלית. סינמטק תל אביב וברחבי הארץ. הפצה בישראל קולנוע חדש.

מסייה אזנבור של מהדי אידיר וגראן קור מלאד

שארל אזנבור כפי שמעולם לא הכרנו. מילדותו בעוני עד לפסגת התהילה. טאהר רחים כובש את המסך בדמותו של אזנבור, אמן אנושי, מרגש, אינטנסיבי, שביר אך בלתי מנוצח שהקדיש את כל חייו לאמנות שלו. אייקון תרבות יוצא דופן ואחד הזמרים הגדולים בכל הזמנים שהרטיט לבבות רבים עם להיטים כמו ״היא" ו"לה בוהם״ ומכר 180 מיליון אלבומים.

״מסייה אזנבור״ הוא מסע מענג בין שיריו ואהבותיו, ניצחונותיו וכישלונותיו בין פריז לניו יורק, כשלצידו אדית פיאף שגילתה אותו, ז'ילבר בקו, ג'וני האלידיי ופרנק סינטרה שליוו את פסקול חייו.

תסריט ובימוי מהדי אידיר וגראן קור מאלד. שחקנים – שארל: טאהר רחים | פייר רוש: בסטיאן בולון | אדית פיאף: מארי- ג'ולי באופ | אאידה: קמיל מוטווקיל | מישה: אובנטו אבידקיאן | ראול ברטון: לוק אנטוני | מישלין רוגל: אלה פלגריני. צרפת 2024, 132 דקות, צרפתית אנגלית, תרגום לעברית ואנגלית. החל מ- 14 באוגוסט בסינמטק תל אביב וברחבי הארץ. הפצה בישראל סרטי נחשון ורד קייפ.

אמנות ותערוכות

סאם חלבי מציג לראשונה בקניון רמת אביב: "יחד בדרך לתקווה"  

האמן הבינלאומי סאם חלבי משיק את מייצגו החדש: "יחד בדרך לתקווה", בקניון עופר רמת אביב. המייצג החדש "יחד בדרך לתקווה" משלב בין טכניקות מסורתיות לעכשוויות, ומזמין את הצופים לחוות את הכוח שבאומנות כאמצעי להביע רגשות וליצור שינוי. המייצג קורא לשפוך אור ולצבוע את המציאות מחדש, ולבנות יחד עתיד טוב יותר. זהו מסע של השראה, קהילה ותקווה שנוצר מתוך רצון עז לחבר את המתבונן בתנועה של אופטימיות, התחדשות ותודעה חדשה, בתקופה המאתגרת שבה אנו חיים.

האמן הבינ״ל חלבי בחר להפוך רכב ללב המיצג כפריט אמנות צבעוני, אופטימי ומלא תקווה. מעל הרכב מוצב דלי גדול, בגובה של כ- 3 מטר, ממנו נשפכים בקונסטרוקציה ייחודית ובלתי נראית לעין, אלפי פרחים תלת מימדיים בצבעוניות משמחת, המכסה באופן מלא את הרכב כולו. כמו כן מהדליים המוצבים במייצג בגדלים וגבהים שונים ישפכו גם עשרות אלפי קוביות הרכבה צבעוניות.

סאם חלבי, מהאמנים הבולטים בזירה הבינלאומית, יוצר רב תחומי הידוע בסגנונו הייחודי שמשלב צבעים עזים ומוטיבים חזותיים מרהיבים, המצליחים להעביר מסרים עמוקים ומרגשים. חלבי, נולד וגדל בדליית אל כרמל בישראל, וההשראה שלו נובעת מהחיים עצמם, מהתרבות המקומית ומהניסיון האישי שלו. הוא מצליח להעביר את רגשותיו ותחושותיו דרך האומנות, ובכך ליצור חיבור עמוק בין הצופה ליצירה. במהלך השנים, עבודותיו של סאם הוצגו בתערוכות וזכו להכרה ותהודה רבה בארץ והן ובעולם.

חלבי מוכיח במייצג החדש כי לאמנות אין גבולות: "אני מאמין שאמנות יכולה לקחת את העצב והאובדן של מציאות חיינו ולפזר סביבה אנרגיות חיוביות, לעורר השראה לאופטימיות, לתמימות ולשמחה. ביצירות, מייצגים ותערוכות שלי, אפשר לחוות את ההשפעה החיובית שיש לאמנות העוטפת את סביבתו של האדם ואני נרגש להיות חלק מהפצת דרך חיים זו." עוד הוסיף : "כמו ב״בית הצבעים״ שהפך לפסל אדריכלי ייחודי בעולם, ללא חשיבות לערך נדל"ני או לחומר, גם במיצג של רכב הפרחים, השבתתי רכב נוסע בעל ערך כספי, לטובת מייצג אמנותי בשאיפה להעביר מסר של אופטימיות, תקווה וצבע לכל״.

לדברי דוד בן משה , מנכ"ל קניון עופר רמת אביב : "אנו גאים לארח לראשונה את האמן המוערך סם חלבי, במייצג ייחודי המחבר בן אמנות, תרבות וחווית קנייה. שיתוף פעולה זה מבטא את הרצון שלנו להמשיך ולהפוך את הביקור בקניון לחוויה עשירה ומשמעותית, שמציעה הרבה מעבר לקניות. אנו מזמינים את הקהל הרחב לבוא ולהתחבר לאמנות מזווית חדשה".

סאם חלבי על המייצג החדש שלו:  "אני מתרגש להשיק את המייצג החדש שלי בקניון עופר רמת אביב, ולהנגיש את האמנות שלי מחוץ לגלריות ומוזיאונים. בעייני אמנות שייכת לכולם ואני מאמין שהיא משתלבת במרחב הציבורי, ומצליחה לגעת ביותר אנשים". לדבריו: "המייצג החדש מביא עמו מסר של אופטימיות, התחדשות, ותקווה לעתיד טוב יותר".

קניון עופר רמת אביב – ברחבה המרכזית בקומת הכניסה, ליד מייקל קורס.

מוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית עם בצלמה ובדמותה: עבודות מאוסף צילה ירון

אוסף אמנות יכול להיקרא כסיפור – סיפור, שאינו רק תוצאה של טעם אישי, אלא של תפיסת עולם, של רגש, של מערכת יחסים מתמשכת עם יוצרים, עם יצירות ועם המקום שבו הן נאספות. אוסף צילה ירון (1948-2024) משרטט סיפור כזה בדיוק. זהו אוסף שנבנה "בצלמה ובדמותה", כפי שתיאר זאת בן זוגה, גיורא ירון – אמירה, המציעה עוגן אוצרותי לאוסף כולו, וממנה גם נגזר שם התערוכה הנוכחית.

אף שלא גובש מתוך נרטיב שהותווה מראש, האוסף מתגלה כמכלול עשיר, שניתן לזהות בו קווים מנחים. הבחירות נעשו אמנם באופן אינטואיטיבי ורגשי, אך בחינה פרשנית מגלה מארג ערכי ואסתטי מורכב. אחד ממאפייני האוסף הוא השילוב בין אמנים מובילים בשדה האמנות הישראלי לבין אמנים בראשית דרכם או כאלה שפעלו מחוץ למרכז, ובין אמנות "גבוהה" לבין עבודות עיצוב, קראפט וקרמיקה, שהועמדו זו לצד זו ללא היררכיה, תוך דגש על דיאלוג חזותי ורעיוני ביניהן.

המרחב הביתי של צילה שימש גם כמרחב תצוגה, וההצבות בו שיקפו תפיסת עולם אמנותית עצמאית. קומפוזיציות, שחיברו בין ציור, אובייקטים וחפצים עיצוביים, יצרו סביבות שהתכתבו עם האדריכלות ועם חוויית המגורים, באופן שקרא תיגר על הגבולות המקובלים בין מרחב ציבורי לפרטי, בין תצוגה לחיים. כך, למשל, עבודות מופת נתלו דווקא בחדרי השינה בעוד עבודות אינטימיות או אלטרנטיביות הוצגו במרכז הבית.

מוטיבים חזותיים ותמטיים חוזרים באוסף כוללים תיאורי נשים פרי יצירתן של אמניות לצד ייצוגי נשים שיצרו אמנים; ציורי נוף לצד ייצוגים של טבע מבוית ושל צמחייה ביתית ותפנימים. פלח רחב ומשמעותי באוסף מוקדש למופשט הישראלי, בעיקר בציור. הבחירה להתמסר שוב ושוב לצבע כחומר וכרגש מעידה על זיקה עמוקה לתהליך הציורי ועל אהבה בלתי אמצעית לאמנות.

צילה שראתה באמנות חלק בלתי נפרד מעולמה, פעלה לא רק כאספנית. היא העמיקה בלמידה, קשרה קשרים קרובים עם אמנים, ליוותה תהליכי יצירה ובחרה להשקיע דווקא באמנות המקומית. ההחלטה להתמקד באמנות ישראלית לא הייתה תוצאה של מגבלה, אלא של מחויבות לתרבות המקום. האוסף שהותירה אחריה מהווה תרומה ממשית לשדה האמנות, לא רק בשל איכות היצירות שבו, אלא גם תודות לאופן שבו נאסף – מתוך התמסרות, הבנה, אינטואיציה וחזון. באמצעות האמנות שימרה ירון פרקים חשובים בתרבות הישראלית, ומורשתה ממשיכה להדהד גם לאחר לכתה.

שמות האמנים.יות: כרים אבו שקרה, עיסאם אבו שקרה, אביבה אורי, דן אורימיאן, אלה אמיתי סדובסקי, אליהו אריק בוקובזה, נפתלי בזם, דוראר בכרי, אבנר בן גל, אסף בן צבי, ציבי גבע, נחום גוטמן, אהרן גלעדי, ניר הוד, מיכל וורקה, יעקב וכסלר, שי יחזקאלי, גיא ינאי, טל ירושלמי, טליה ישראלי, אהרון כהנא, רפי לביא, יהודית לוין, פנחס ליטבינובסקי, סיגלית לנדאו, צבי מאירוביץ, אהרון מסג, איברהים נובאני, בועז נוי, ורד נחמני, לאה ניקל, חנה סהר, יוחנן סימון, סימה סלונים, עדה עובדיה, גור ענבר, יעל עצמוני, שרון פוליאקין, אברהם פסו, עמית קבסה, מיכאל קובנר, משה קופפרמן, ליליאן קלאפיש, ידיד רובין, ענת רוזנסון בן־חור, טל שוחט, יחזקאל שטרייכמן, חן שיש, רות שלוס, ציונה תג'ר.

נעילת תערוכה: 31 באוקטובר 2025. מוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית, דרך אבא הלל 146, רמת גן https://www.rgma.org.il/

בנוסף, אירועי יולי 2025 במוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית:

• שיח גלריה בתערוכה בצלמה ובדמותה: עבודות מאוסף צילה ירון בהנחיית אוצרת התערוכה והאוצרת הראשית במוזיאון, שרי גולן. 25.7.25, יום שישי | 10:30 | לפרטים וכרטיסים. הכניסה לשיח כלולה במחיר כרטיס הכניסה
• "לקראת שבת" סדרת מפגשי תרבות ישראלית במוזיאון משירי נעמי שמר. 25.7.25, יום שישי | 11:00. שירה: בטי פבלו, קלידים: יאיר סתוי והאקורדיוניסטים של אפי. מחיר 70 שקלים או 55 שקלים בלבד לתושבי רמת גן. הכרטיס כולל כניסה לתערוכות המוזיאון לפרטים והזמנת כרטיסים

אירועים לכל המשפחה:

• סדנת פופ אפ- בהשראת "כד אוריינטלי". 26.7.25, שבת | 10:00 | לפרטים והזמנת כרטיסים. בסדנה זו נלמד את טכניקת פיסול בחוליות וניצור כד מעוטר בהשראת יצירתה של חן שיש "כד אוריינטלי" והכדים שאספה צילה ירון. סדנאות היצירה הן חד פעמיות ותוכנן מגוון ✦ משך הפעילות: כשעה ✦ מחיר כרטיס: 45 ✦ שקלים לילדים.ות בגילי 6+ ולהוריהם. סיור מודרך לכל המשפחה 26.7.25, שבת | 11:15 | לפרטים והזמנת כרטיסים 
• סיורים מודרכים לכל המשפחה בתערוכה בצלמה ובדמותה: עבודות מאוסף צילה ירון
  מזמינים אתכם לסיור מודרך לכל המשפחה המיועד לילדים בגילאי 6+ והוריהם. ההשתתפות בהרשמה מראש בתוספת 10 שקלים בלבד למחיר הכרטיס הכניסה.
• בנוסף, בתערוכה "בצלמה ובדמותה" – עבודות מאוסף צילה ירון, מחכה לכם הפעלה יצירתית חינמית לכל המשפחה. כייפת קיץ 2025: לילדי כיתות א'-ב'-ג'  27-31.7.25 | ימים ראשון עד חמישי | בשעות 8:00 – 13:00 | לפרטים והרשמה
• מזמינים את הילדים לחמישה ימים של הנאה וביטוי עצמי באמצעות יצירה, תנועה ותיאטרון. בהנחיית מדריכה מצוות החינוך של המוזיאון. ההרשמה לכל ימי הפעילות בלבד, לא ניתן להירשם לחלק מהימים

ההרשמה לחוגי המוזיאון נפתחה. מהרו להבטיח מקום!

מוזיאון תל אביב לאמנות עם יוסי מרק: לילה טוב אמא עד 22 לדצמבר 2025

התערוכה של יוסי מרק במוזיאון תל אביב לאמנות, מזמנת מבט רחב על יצירתו של האמן, הנפרשת על פני חמישה עשורים, החל מתחילת שנות השבעים של המאה העשרים ועד היום. מרק מנהל דיאלוג עם המציאות, תוך שהוא חוקר את הרובד האנושי הפנימי באמצעות ריאליזם חודרני. העבודות שלו מזמנות לצופים חוויה אפופת מסתורין המשלבת מבט חושפני ובו בזמן תחושת אינטימיות נדירה.

התערוכה משקפת את עיסוקו של מרק בשבריריות של הקיום האנושי, מסע הזיקנה וההתכלות של הגוף. דרך התבוננות רציפה וממושכת בדמותה של אמו בשנותיה האחרונות, הוא מציג את מראה החיים בבשר וברוח, המתפוגגים לכדי הוויה חרישית, מכונסת, מהורהרת, פריכה ורגישה.

כותרת התערוכה היא שם הציור לילה טוב אמא שהושלם ממש שבועות ספורים לפני הפתיחה. ברוח של הבמאי פדרו אלמודובר, מרק שב ומעלה בעבודתו האחרונה, את הקשר העתיק בין שינה למוות: היפנוס (התגלמות השינה) ותנטוס (התגלמות המוות), שני האחים התאומים מהמיתולוגיה היוונית.

לצד דיוקנאות בני משפחה, ציורי תפנים וטבע דומם, התערוכה של מרק במוזיאון תל אביב לאמנות, גולשת אל הגלריות לאמנות אירופית במאות ה־16–19, בהצבעה על הקשר שהוא מקיים עם יצירות מופת של המסורת הקלאסית. בגלריה אחת, המוקדשת לציורי דיוקן, מוצגת סדרה של שבעה מצבים של אותו דיוקן עצמי של מרק. בגלריה השנייה, המציגה יצירות המבוססות על סיפורי התנ"ך, הברית החדשה והמיתולוגיה היוונית, מוצגים ציורים שמגיבים באופן ישיר ליצירות של אמני הרנסנס והבארוק דוגמת קרוואג'ו ומנטנייה.

יוסי מרק בוחן היטב את המציאות, מתבונן בקפידה בלתי מתפשרת בנושא שלו, מחפש את שנראה חיוני ונחוץ להבניית התמונה. אך הוא אינו מעתיק או מחקה את המציאות, אלא מודד אותה. בציוריו מהעשור האחרון, מותיר מרק את סימני המדידה ואת רשת הקווים שבונה את הציור. וכך הוא משיג בה בעת, אפקט רב עוצמה של ריאליזם נוקב מחד יחד עם מידה של הפשטה וגיאומטריות הניצבת בתשתית הציור.

יוסי מרק נולד בשנת 1954 והחל לצייר כבר מגיל צעיר. הוא למד פילוסופיה ומדעי החברה באוניברסיטת תל אביב וציור במכון אבני. הציג את עבודותיו בתערוכות יחיד וקבוצתיות רבות. מרק הוא מייסד, מורה ומנהל המכון לאמנות חזותית בקריית המוזיאונים בפתח תקווה. זוכה הפרס ע״ש חיים שיף לאמנות פיגורטיבית־ריאליסטית, 2024. הפרס על שם חיים שיף לאמנות פיגורטיבית-ריאליסטית נוסד בשנת 2008 ועם השנים ביסס את את נוכחות הציור הפיגורטיבי-ריאליסטי בשדה האמנות הישראלית ונתן לו במה. התערוכות של הזוכים בפרס במוזיאון תל אביב לאמנות מעוררות עניין בקרב הציבור הרחב והפכו למסורת. אוצרת: עמנואלה קלו.

בית התה – גלריית סאונד בבית הנסן עם דם, גזע ודמעות – טיפול המרה קוודרופוני

״דם, גזע ודמעות – טיפול המרה קוודרופוני״ – מיצב שנוצר במיוחד עבור גלריית בית התה ובשיתוף פסטיבל ישראל, על ידי האמנית הרב-תחומית מאיה דוניץ. כחלק מהאירוע "דורבנות" המציין 25 שנה לפרס ספיר לספרות של מפעל הפיס, דוניץ משתמשת בהקלטות של סופרים זוכי פרס ספיר, הקוראים קטעים נבחרים מתוך יצירותיהם – רגעים של שינוי, טרנספורמציה ותנועה פנימית. דוניץ הופכת את בית התה למעין "מכונת המרה", המזמינה את המבקרים לחוות שינוי אישי דרך גלי קול וצליל במרחב חווייתי המטשטש בין הספרותי, המוזיקלי והפסיכו־אישִי, המאתחל את מה שדוניץ מכנה "הסיפור שאנחנו מספרים לעצמנו".

לצד אירועי פסטיבל ישראל במתחם בית הנסן, תתקיים השקה כפולה של היצירה הפתוחה לקהל הרחב. האירוע יכלול מופע אורקולי בשיתוף מעצב התאורה יאן בולטוב, בשני ימי הפסטיבל, רביעי וחמישי, 30-31.7.25. הכניסה חופשית החל מהשעה 20:00, דרך השערים המערביים של בית הנסן (ליד בית הקפה והבר).

מאיה דוניץ היא מלחינה, פסנתרנית, אמנית סאונד ופרפורמרית, מהיוצרות הבולטות של סצנת האוונגרד בישראל ובעולם. עבודותיה מוצגות תדיר בפסטיבלים, מוזיאונים ואולמות קונצרטים בינלאומיים, ומשלבות בין גישה אינטלקטואלית להפעלה רגשית ופיזית. דוניץ ידועה ביכולתה לייצר חוויות רב-חושיות בעלות עוצמה רגשית ובלתי שגרתיות.

מבנה בית התה הועבר אל חצר בית הנסן ב־2021, כחלק מפרויקט השימור של וילה שרובר ההיסטורית בשכונת טלביה. בשנת 2022 נפתחה במקום גלריית הסאונד, בשיתוף המרכז לאמנות ומחקר מעמותה. מאז הפכה גלריית הסאונד לפלטפורמה יחודית לאמנות סאונד ותאורה, ומארחת עבודות מקור של אמנים מובילים מהארץ ומהעולם.

דם, גזע ודמעות – טיפול המרה קוודרופוני של מאיה דוניץ. עיצוב תאורה: יאן בולוטוב | ניהול אמנותי: אסף סבג | הפקה: בית הנסן בשיתוף פסטיבל ישראל. 1.8.25 – 1.10.25 | כל ערב 17:00–23:00. הכניסה חופשית. פרטים בפייסבוק| אינסטגרם  www.hansen.co.il

מוזיאון אגם עם עוד רגע – תערוכה קבוצתית עד 31 דצמבר 2025

אם יש דבר שאנחנו לא אוהבים זה לחכות. ואם יש דבר שאנחנו עוד יותר לא אוהבים, זה כשאומרים לנו לחכות. כשמבקשים מאיתנו להמתין ״עוד רגע״: ברמזור בכביש, בקופה בסופר, ביציאה מהמטוס, בכניסה לקניון. אבל לעיתים אנחנו משתהים מרצון, כי אנחנו לא רוצים שמשהו ייגמר, או כי אנחנו מבינים שאם נשהה את המבט לעוד רגע, נבין מה אנחנו רואים ונוכל להעריך יותר מאמץ, עבודה או כישרון.

בתערוכה "עוד רגע" במוזיאון אגם ראשון לציון, העבודות ״מבקשות״ מאיתנו להשתהות מולן עוד רגע – בדומה לעבודות של יעקב אגם, המוצגות בתצוגת הקבע של המוזיאון, גם הן במגוון מדיומים של פיסול וציור, חפצים ומיצבים. יחד הן מזמינות אותנו לשהות עם העבודות ולשקוע במה שאגם מכנה ״המימד הרביעי״, שמכיל את הזמן, התנועה, השינוי – והבלתי צפוי.

העבודות בתערוכה, מעלות שאלות על בית, זיכרון, שייכות, געגוע, הגבולות שמיטשטשים בין דמיון למציאות. הן מהדהדות את הזמן החולף, דרך מפגשים לא צפויים ומפתיעים בין עולמות וחומרי יצירה שונים המתפרקים ומורכבים מחדש. מלאכות טקסטיל הנושאות מטען היסטורי וסיזיפי, תיעוד אורבני בטלפון הסלולרי, ציורים של צילומים מאלבומי משפחה ישנים, וידאו משולב פרפורמנס המחבר את האישי לציבורי, מיצב מראות המשקף את אידיאל היופי הנשי, צילומי לוויין שחושפים את יחסי השליטה הטריטוריאליים שבין האידיאולוגיה לנוף, פסלים ריאליסטיים שיוצרים אשליה פנטסטית של מציאות, ואיורים שלוכדים אינטימיות יומיומית.

התערוכה "עוד רגע" נפתחת באחת התקופות המאתגרות והקשות שידעה מדינת ישראל מאז הקמתה. ההצעה להשתהות ולנסות להכיל ולהבין מה אנחנו רואים, ואיך זה נתפס אחרת כשמפנים את המבט לעוד מרחבים וכיוונים, מקבלת משנה תוקף ברגע ובמקום הזה, לגבי כל דבר במציאות חיינו. אוצר: יובל סער. אמנים: אליה בלוך, זיוה בוסיבא, נדב ברקן, עדי גז, עוזי קצב, עמית שכטר, רחלי שרפשטיין, שבתאי פינצ'בסקי, שירה זלוור, תומר חנוכה

מוזיאון אגם, רחוב מיש"ר 1, ראשון לציון  yama.co.il . סגור ביום ראשון.

מוזיאון תל אביב לאמנות עם השמיים היו ים עד 1 נובמבר 2025

שמיים וים. ים ושמיים. לכאורה שתי ממלכות נפרדות.
עולם למעלה, עולם למטה, וביניהם מתוח קו אופק דמיוני.
אבל כשהרוחות נושבות, הגלים משיבים. כשהמים מתלהטים, העננים מתמלאים.
ים ושמיים מתמזגים שוב למים.

בתקופה בו נדמה כי כולנו כמהים לאופק, מוזיאון תל אביב לאמנות פותח במרכז החוויתי למשפחה את התערוכה "פעם השמיים היו ים", שכל כולה מציעה מבט לעבר הים, השמיים וקו האופק שביניהם.

משחר ההיסטוריה, בני האדם נמשכו להביט במרחב של הים והשמיים. נרגעו מול הנוף האינסופי, נפעמו מעוצמת הגלים והרוחות, בראו מיתולוגיות שלמות סביבם, ותארו במילים ובציור את התנועה הבלתי פוסקת שברקיע ובמים. בתערוכה מוצגות יצירות עדינות ורגישות של אמנים ואמניות, מתקופות ומקומות שונים שמביטים לעבר הים והאופק ומציירים אותם שוב ושוב. המבקרים מוזמנים להתבונן ביצירות, שאולי ישפכו אור על מקור הכמיהה האנושית לאופק וליצור בעקבות אותו קו דמיוני שמפריד בין השמיים לים.

התערוכה נפתחת בהקרנה חיה בזמן אמת מחוף הצוק בתל אביב, כך שגם מתוך המוזיאון הצופים מוזמנים לחוות את החוף לאורך שעות היום השונות, השמש החזקה בשעות הצהריים, השקיעה הכתומה לפנות ערב והקסם שגלום בישיבה בחוף מול הים. במרכז התערוכה מוצבת העבודה ״ומעלי שמיים״, מובייל גדול ותכלכל מפורצלן שיצרה האמנית יסמין ילון. המבקרים מוזמנים להשתרע ברוגע על הרצפה הכחולה ולהתבונן למעלה, בזמן שבחלל הגלריה נשמעים צלילים שהוקלטו בחוף הים. האמנית הדס סט מהרהרת בעבודת וידאו פואטית על האופן בו קו האופק חיוני לחיינו, היא משבשת את סדרי בראשית ומייצרת עולם בו הים למעלה והשמיים למטה. האמן יונתן צופי מציג עבודות עשויות דבק פלסטי הבוחנות את הקשר שבין הים לשמיים – שני מרחבים המתמזגים זה בזה. סדרת תצלומים של רועי קופר מזכירה את הקשר המיוחד בשפה העברית שבין אופק לעתיד טוב ואולי יש בה תשובה לאותה נטייה אנושית לרדת לחוף ולהביט לעבר האופק. את התערוכה חותם מרחב המדמה רצועת חוף, המבקרים מוזמנים לשבת על ״החול״ להביט על ה״אופק התכול״ ולקחת חלק באיור מונומנטלי עשוי מגזרות בגווני כחול, בהשראת המאיירת ענת ורשבסקי.

בתערוכה מחולקת דפדפת פעילות, המזמינה משפחות, חברות וחברים, הורים וילדים לשבת יחד, לקרוא סיפורים מיתולוגים אודות הים והשמיים וליצור ולפעול בהשראתם ובהשראת היצירות.

יצירות מאוסף מוזיאון תל אביב לאמנות, לצד עבודות של האמנים והאמניות: דיתי אלמוג, ענת ורשבסקי, יסמין ילון, הדס סט, יונתן צופי ורועי קופר. אוצרת: שוע בן ארי. עיצוב התערוכה: טל ארז.

הגלריה העירונית כפר סבא עם טבעת עשן – תערוכה קבוצתית עד 19 אוגוסט 2025

התערוכה מכנסת לתוכה עבודות של אומנים ואומניות הפועלים בכפר סבא, העוסקות במצבי סף, בהתהוות חומרית ובטרנספורמציה. התערוכה מתגבשת כקריאה טעונה של המרחבים האניגמטיים שבהם האומנות הופכת לעדות של הבלתי מוחשי, של הקסם שבין נוכחות להיעלמות.

"בד בבד, נפרשים בחלל הגלריה עקבות חושיים, מקומות סמויים ותחושות שקשה לאחוז בהן – וכולם נושאים את הרצון לגעת במה שחומק מהגדרה, דרך מעשה האומנות", מסבירה אוצרת התערוכה, הדסה כהן. "שם התערוכה שואב השראה מספר ביכוריה של לאה גולדברג, 'טבעות עשן', שיצא לאור בתל אביב בשנת 1935, ובו טבעות עשן סיגריה ששימשו סמל לתשוקות נכזבות, לבדידות אורבנית, לזיכרונות חולפים ולתקוות בלתי מושגות".

בין האומניות והאומנים המציגים בתערוכה: אירם אגבאריה, אורית אדר בכר, בת שבע האס, מירית רחמים לזר, עופרי מרום, אורן מרטן, חנה אנושיק מנהיימר ושגית זלוף נמיר.

הגלריה העירונית כפר סבא, בבית רייזל ברח' גאולה 12, הכניסה חופשית.

מוזיאון טיקוטין עם יפן במלאכת יד Handmade Japan עד 30 נובמבר 2025

בתערוכה יוצגו מעל למאה יצירות ומוצגים העוסקים בפעולות אומנותיות במלאכות יד יפניות. בתערוכה משתתפים כעשרה אמנים יפניים וישראליים, ובנוסף מוצגות בה יצירות מתוך אוסף המוזיאון. התערוכה מתקיימת בסיוע שגרירות יפן בישראל, המכון הצרפתי בישראל וטויוטה ישראל.

אמנות יפנית היא במהותה שימושית ולא אמנות לראווה. אמנים יפניים הם בראש ובראשונה בעלי מלאכה. מלאכות יד מסורתיות הן חלק חשוב בחיי היומיום ביפן בכל רובד של החברה היפנית. התערוכה מתמקדת במגוון פעולות אמנותיות המאפיינות את מלאכת היצירה היפנית מאז ועד היום, כפי שהן באות לידי ביטוי באמצעות חפצים שונים.

חלק מהחפצים המוצגים בתערוכה הינם מאוסף מייסד המוזיאון פליקס טיקוטין וחלק נוסף הוא מעשה ידיהם של בעלי מלאכה מקומיים מישראל ומיפן: פבל דיברוב, אמן קומיקו; מו סלע, אמן, נגר ומוסיקאי; נובויה ימאגוצ'י, פסל ואמן ברזל, מוסיקאי ויוצר כלי נגינה; דפנה קפמן, אמנית זכוכית; טים אודר, אמן קיפולי נייר; אפרת ברשי מפן, אמנית עיטוף בבד; יעל הרניק, אמנית טקסטיל; סאורי קוניהירו, אמנית קליגרפיה ומגילות מקיוטו; אמי נקאמורה, אמנית מיזוהיקי מטוקיו; סיימון פוג'יווארה, אמן רב תחומי מגרמניה; איצ'יקה, אמנית קליגרפיה מטוקיו; סביבונים יפניים בידי המאסטר מסאאקי הירוי; מבחר פריטי טקסטיל מאוסף עדינה קליין ועוד. על קירות המוזיאון מוצגים תצלומים של הצלם הצרפתי פייר-אלי דה פיבראק ממסעו בן שמונת החודשים ביפן, שדרכם הוא מנציח את האסתטיקה היפנית בחיי היומיום.

החפצים המוצגים בתערוכה משקפים קשת רחבה של מלאכות ופעולות אמנותיות לצד הצצה אל חיי היומיום ביפן. לדברי אתי גלס גיסיס, אוצרת מוזיאון טיקוטין: "פעולות אלה הן רק חלק מעולם היצירה היפני, וההתמקדות בהן מסמנת שחשיבותו של תהליך היצירה אינה פחותה מחשיבותו של התוצר הסופי. החפצים השונים המוצגים כאן אינם חפצים אקזוטיים או שרידי תרבות עבור עיניים מערביות, אלא חלק בלתי נפרד מחיי היומיום של יפנים בני העת הזו. בחברה היפנית המודרנית לכל אישה לפחות קימונו אחד, בכל מטבח נעשה שימוש בכלי חמר וחרסינה מקומיים ובכלי לכה, ובכל בית מחצלות קש פרושות בחדר אחד לפחות.

"התערוכה איננה מתיימרת לייצג את יפן אלא להציג נדבך תרבותי חשוב של עולם היצירה ומלאכת היד. מלאכה ויצירה, חומר, פונקציה וביטוייהם בחיי היומיום הם אלמנטים שרוגים, בלתי ניתנים להפרדה. באמצעות הגלוי לעין, קרי הצורה, הטכניקה והחפצים המוכרים, התערוכה מבקשת להאיר את הרוח החבויה בעולם היצירה ומלאכת היד". בפאטיו המוזיאון ימוקמו 3 עצים ממוזערים, שיצר אמן הבונסאי שגיא ברון. הבונסאי הוא פן נוסף של מלאכת המזעור החביבה על היפנים בתחומי יצירה מגוונים.

התערוכה תכלול כמה פינות יצירה והתנסות לכל המשפחה: בחלל המרכזי תמוקם פינת אוריגמי "אלף עגורים לשלום״, שבו יוזמנו המבקרים להכין עגור מקיפולי נייר. בנוסף, בפאטיו, יוכלו המבקרים להתנסות בגירוף יפני של חול ובעיטוף בבד בשיטה יפנית הנקראת "פורושיקי". מועד נעילת התערוכה: 30.11.25

גבעת חביבה עם נד-נד – אי של יצירה ושפיות בסוף שנה מאתגרת

בימים שבהם המציאות הישראלית עדיין מתנדנדת בין תקווה לחשש, מגייס בית הספר המשותף לקרמיקה במרכז המשותף לאמנות בגבעת חביבה את כוחה של היצירה – כדי להציג את תערוכת הסיום השנתית של תלמידות ותלמידי המסלול.

התערוכה, הנושאת את השם "נד-נד", מסכמת שנה אינטנסיבית, בה חללי הלימוד שימשו כמקלט של יצירה והתמסרות. כ-200 לומדות ולומדים בקרמיקה והדפס מציגים כ-500 עבודות מרהיבות, הפזורות על פני חמישה חללים ברחבי המרכז. אוצרים: אבנר זינגר ומשה רואס.

בין הכלים, ההדפסים, והעבודות הפיסוליות – ניכרת עדות לתהליך עמוק של עשייה מתוך כאוס, בניית משמעות, וחיפוש אחר נשימה יציבה בתוך מציאות חיצונית סוערת.

לדברי צוות המרכז: "השנה שוב ראינו איך יצירה משותפת מייצרת שפה אחרת – של ריפוי, תקווה, וחיבור אנושי אמיתי."

התערוכה פתוחה לקהל הרחב עד 30 לאוגוסט. הכניסה חופשית. פרטים באתר:  https://www.artcenter.org.il/cgi-webaxy/item?index

גלריה לאמנות, גבעת חביבה.

ארטפורט עם חומרים חדשים 24.7-11.10.25

התערוכה חומרים חדשים מקבצת שבעה אמנים ישראלים, שבחרו לקיים מערכת יחסים ארוכת שנים עם חומר עבודה ספציפי, הנוכח ביצירתם כשותף פעיל ומוביל. באמצעות מפגש זה הם מבקשים להאיר ולהעיר את העבודה עם החומר, ומציבים מודל של שיח אינטימי מתמשך בין הגוף היוצר לבין המדיום, שעימו הוא עובד. המִנעד החומרי משתנה אצל כל אמן ואמנית בתערוכה, אך כולם אוחזים באותה ידיעה, שלחומר יש תכונות, רצונות וטבע משלו. הם חולקים חוויה דומה של זיקוק המהות, נגיעה ביש ובמרחב שמעבר לקיים.

שם התערוכה, חומרים חדשים, מבקש לראות את החומר בעיניים רעננות; להצביע על חזרתיות נצחית, המתרחשת בעבודת האמנים עם המדיום הנבחר. מדי בוקר פוגשים האמנים את החומר המוכר על שולחן העבודה בסטודיו, מתוך העבודה הם חושפים את הניצוץ הראשוני, הטמון בחומר הגלם עוד מימי המפץ הגדול, ומגלים בו אינסוף צורות וזהויות.

העבודות בתערוכה מאפשרות לשכבות המופיעות בהן, הן הרעיוניות והן הפיזיות, להיות מוזנות מן ההיסטוריה, מזהותן הקודמת ומהתחדשות סך כל החומרים המרכיבים אותן. האובייקטים הקרמיים, הבוקעים מתוך קווי המִתאר הדו-ממדיים של חזית בית סבתה של שחר יהלום, ממלאים את החלל בחיים חדשים. במשטחי העבודה גדולי הממדים של גל וינשטיין, העשויים צמר פלדה וצמר גפן, מתגלים סימנים עדינים, תזכורת לרוח שחלפה, ועוד תשוב. החומרים הטקטיליים בעבודתו של גילי אבישר מכילים בתוכם זיכרון חומרי של עבודות קודמות, אך גם מתפקדים כישויות חדשות ועצמאיות. רצף הפיסול ההיסטורי בעבודתו של זוהר גוטסמן מבקש לייצר ליניאריות ומבטא רצון אנושי להיטמע כחלק משרשרת היסטורית. אצל ליהי תורג'מן, באמצעות פיזור הצבע והנחתו על הבד, צפים ומתגלים על פני השטח דימויים ארכיטיפיים, הקמים לתחייה. הרצון להבין את החומר מבפנים מביא את בן הגרי ואת החומר הקרמי לכדי התמזגות מוחלטת. מטרונום אנושי ופנימי, הפועל דרך גופה של חן כהן, מזכיר לה ולנו את המקצב המעגלי של פעימות הלב והעולם.

ברגעים אלו, שבהם מתעצמת התחושה, שפני השטח מתחת לרגלינו התערערו, מתחדדת ההבנה שיש לשוב ליסודות, לשורש הנשמתי של החומר, של ההוויה. מתוך נכונות להקשבה כנה למקור החומר ובאמצעות עבודה עם הגוף שאותו הוא נושא וקריאה שונה של המוכר, מאפשרים האמנים לעצמם, וגם לנו, נקודת מבט החורגת מהמגבלות הפיזיות המקרקעות אותנו במקום ובזמן הנוכחיים. דיאלוג עם חומר, הנושא בתוכו ציר זמן רחב ועשיר יותר מההיסטוריה האנושית, מאפשר להיזכר ביסוד הראשוני, המזוקק והנכון, וכך לשאוף להתרומם מעבר למציאות, להאמין שניתן לייצר הווה מדויק יותר.

אוצרת: נעמה הנמן. נעילת התערוכה: 11.10.2025. ארטפורט, רחוב העמל 8, תל אביב. www.artport.art

מוזיאון ינקו דאדא עם Face to Face – One Thing after Another עד 1.10.25

התערוכה כוללת מבחר יצירות חדשות מהשנתיים האחרונות של פיינרו, חתן פרס ישראל לאמנות בינתחומית לשנת 2025 ואחד היוצרים הבולטים באמנות הישראלית והבינלאומית. פיינרו שהציג מעבודותיו בתערוכות חשובות בארץ ובעולם ידוע בשפה חזותית סמלית ועוצמתית, המשלבת חפצים יומיומיים הנושאים משמעויות פילוסופיות וחברתיות. יצירותיו חוקרות ניגודים וסתירות, משקפות את המורכבות של החיים בארץ ועוסקות בנושאים כמו נדודים ובית, שפיות ושיגעון, זיכרון ושכחה.

בתערוכה מזמין האמן את הצופה למפגש עם מיצב קיר: דימויי מסכות התלויים על הקיר, לצד עבודות וידאו, רישום וקולאז'. המסכות, ששימשו מאז ימי קדם ככלי פולחני וכאמצעי לשינוי מנטלי וגופני, מופיעות כאן כחיץ בין האדם לעולם – כלי להתמודדות עם פחדים ושדים פנימיים.

פיינרו בתערוכה יוצר דיאלוג עם המסכות של מרסל ינקו, ממייסדי תנועת הדאדא, ששימשו למופעי התנועה ב"קברט וולטר" בציריך ב-1916, וחשפו את האבסורד שבמציאות המלחמתית. הדיאלוג בין פיינרו לינקו, שניהם יוצאי רומניה שחוו חוויות הגירה דומות שהשפיעו על יצירותיהם בני דורות שונים מחבר בין עבר להווה ובין זיכרון אישי לקולקטיבי.

בעידן של חוסר ודאות ושינויים גלובליים, המציאות נדמית נוזלית, מתמוססת בין אפשרויות סותרות. האחיזה במה שנראה יציב מתערערת, והעולם הופך לשדה של חרדה, פחדים, סימני שאלה ותחושת הביטחון – אישית וקולקטיבית – הופכת לחמקמקה ושבירה. במציאות של פחד ומציאות משתנה, המסכה היא גם מגן וגם חשיפה. היא כלי שמאפשר לאדם לעצב דימוי חדש – כזה שמגן מפני החרדה אך גם מעניק מרחק רגשי. התערוכה היא ביטוי חזותי של חרדה, של המתח שבין ודאות לאי-ודאות, בין גילוי להסתרה, ובין פחד להתמודדות. היא תוצר של מפגש ישיר עם מציאות רוויית התרחשויות, חוסר יציבות וזרימה בלתי פוסקת של שינויים ורגשות. היא מבטאת התמודדות ישירה ובלתי אמצעית עם הפחדים, החרדות והמציאות – בצורה של מבט כנה וישיר: מול מראה, מול האחר, מול העצמי. אוצרות: אביטל בר-שי ורעיה זומר-טל. פרטים באתר https://www.jancodada.co.il

גלריה המקרר, תל אביב עם תקשיב לי של שאדי טואפרה עד 29.08

גלריה המקורר גאה להציג את פתיחתה של תערוכת היחיד של האמן העכשווי שאדי טוואפרה, תחת הכותרת “תקשיב לי”.

“‏תקשיב לי” היא אמירה אמנותית עוצמתית, המשקפת את הכאב והצער האוניברסליים שחווים כל אחד ואחת – גבר, אישה, ילד, כלב – כל יצור שמתמודד עם מצוקה ייחודית לו.

בעידן של מתחים גיאופוליטיים גוברים ושסעים חברתיים בישראל ומעבר לה, יצירתו של טוואפרה חוצה גבולות של דת, לאום ותרבות, ומזמינה את הצופים לזהות את האנושיות המשותפת שמעבר לקונפליקטים. התערוכה קוראת לאחדות נגד אלימות ומקדמת תרבות של שלום, דיאלוג ופתרון סכסוכים בדרכים לא אלימות. היא מדגישה את הצורך של הדחף לקדם זכויות אדם ושוויון, ולחנך את הדור הבא לערכים של כבוד, סובלנות ודו-קיום.

באמצעות גוף עבודות אמפתי ומטלטל, טוואפרה מזמין אותנו להתבונן בעצמנו, לשאול מה מוביל לאלימות וכיצד שלום ושיתוף פעולה הם הכרחיים לבניית עתיד טוב והומאני יותר לכולנו.

שאדי טואפרה, יליד 1983, בן למשפחה ערבית מהכפר מעאר שבצפון ישראל, החל את דרכו האמנותית בגיל 33. עבודותיו מאופיינות בתוכן אישי וסמלי, ובדמויות דמיוניות המביעות סערות רגשיות לצד תמימות ילדותית.

האמן מרבה להשתמש בפחם ובחומרים בלתי שגרתיים כגון קפה שחור, ליצירת מראה גולמי ופשוט שמעורר מחשבה עמוקה. בין תערוכותיו: ״אלף לילות״ (2023, תל אביב), ״קן הצללים״ (2022, תל אביב) ו”אני, שיידי” (2021, עין הוד).

הוא נבחר להשתתף בביאנלה ירושלים הקרובה ובביאנלה לקרפט ועיצוב 2026 בתל אביב.

התערוכה הנוכחית נולדה על רקע הקונפליקטים המתמשכים והקיטוב החברתי בישראל, ומשקפת את קריאתו הדחופה של האמן להבנה, ריפוי ופיוס. באמצעות דימויים רבי עוצמה ונרטיבים מעוררי מחשבה, טוואפרה מזמין אותנו להקשיב – באמת להקשיב – לכאב ותקווה של כל אחד ואחת, ללא הבדל.

גלריה המקרר, החשמונאים 90  (כניסה אחורית), תל אביב. https://hamecarer.co.il/

בית הרמן שטרוק עם הראית איזה יופי של גיל גורן

ביום שישי, 1.8.25, תיפתח תערוכת היחיד המוזיאלית הראשונה של האמן גיל גורן במוזיאון הרמן שטרוק בחיפה, הנושאת את השם: "הראית איזה יופי". התערוכה, שאצרה שירלי משולם, מציגה דיאלוג בין-דורי שנוצר בין גורן לשטרוק, ומדגישה את התפיסה המשותפת של שניהם, שלפיה אמנות היא כלי לקידום שיח ציבורי והשפעה חברתית.

השנה מלאו 100 שנים להיווסדו של בית הרמן שטרוק, מאמני ההדפס החשובים שפעלו בישראל בראשית המאה ה- 20 ונודע כאחד מחשובי האמנים היהודים בגרמניה. הבית משמש כיום מוזיאון ומרכז לאמנות ההדפס.

התערוכה פרושה על פני ארבעה מחדרי המוזיאון, וכוללת דיוקנאות של מנהיגים ציוניים שיצר שטרוק – בנימין זאב הרצל, מנחם אוסישקין, פנחס רוטנברג, חיים נחמן ביאליק, אלברט איינשטיין, זיגמונד פרויד ונופים – לצד עבודות חדשות של גורן שנעשו בטכניקות עכשוויות ונותנות פרשנות אישית וייחודית לשאלות של זהות, ערכים חברתיים, לאומיים וזיכרון קולקטיבי, בזיקה לערכי הציונות ולמסורת היהודית,  בהקשר לפועלו וליצירתו של שטרוק.

בארבעת חללי התצוגה מוצגות העבודות: "שישה דיוקנאות" (מדיה מעורבת), "הראית איזה יופי" (מיצב), "המפגש" (וידיאו), "עזה" (צילום), "אירופה" (גובלן), "שני שקרים" (מיצב) ו"אלבום הבולים הפרטי והקולקטיבי" (מיצב).

במרכז התערוכה – ”המפגש", עבודת וידאו המדמה מפגש וירטואלי שנוצר בעזרת בינה מלאכותית, בין גורן לשטרוק. בין השניים מתפתחת שיחה מרתקת, החושפת את המשותף והשונה ביניהם: שטרוק היה אדם דתי, פעיל ציוני, איש העולם הגדול, ומאמני ההדפס החשובים בגרמניה ובישראל של המאה העשרים. הוא השפיע על התפתחות האמנות הישראלית בתחומי התחריט והליתוגרפיה וראה באמנות ייעוד ושליחות.

רקע על האמן: לאחר כשני עשורים כאיש קריאייטיב בענף הפרסום החליט גיל גורן להתמסר לאמנות בלבד. מאז הספיק להציג בתערוכות ברחבי בעולם ואף זכה ביריד ארט באזל 2024 במיאמי בתואר Spectrum Best Solo Exhibitor. גורן עושה שימוש בטכניקות מגוונות: ציור, רקמה, צילום והדפס ושפתו האומנותית מתאפיינת בצבעוניות עזה וכיתובים מעוררי מחשבה. בדומה לשטרוק, גורן התחנך על אהבת הארץ וערכי הציונות ויצירותיו בתערוכה נושאות אופי ביקורתי ובעל מסר.

לדברי האמן גיל גורן: "יצרנו תערוכה מפתיעה שהיא סיפור אהבה צבעוני ומרגש לארץ ישראל ולחברה הישראלית – לעבר שלנו, להווה ולעתיד שעוד נבנה כאן יחד. בתערוכה אני מקיים דיאלוג חי ונושם עם יצירות התחריט הקאנוניות של הרמן שטרוק. אני מעמיד את הפועל היהודי של שטרוק מול גובלנים של נופים מאירופה או את תחריט עזה שלו מול תצלום בארי שלי ואת הרצל שלו מול הרצל עם דרדר סגול שלי. אני מנהל עם שטרוק שיחה על נושאים בתחום האמנות, ועל העבר שלו וההווה שלי. אני מודה למוזיאוני חיפה על ההזדמנות שניתנה לי כאן ליצור עבודות בהשראת שטרוק, שמעבר להיותו אמן ענק, ערכיו דומים לשלי״.

לדברי שירלי משולם, אוצרת התערוכה: "התשתית הרעיונית והאוצרותית של התערוכה מדגישה את המפגש בין שני האמנים. מתוך המפגש הזה עולים גילויים חדשים על יצירתו ופועלו של הרמן שטרוק, וכן על המסרים החזותיים והרעיוניים שבאים לידי ביטוי ביצירותיו החדשות של גיל גורן".

*שם התערוכה ושם המיצב "הראית איזה יופי" לקוחים מתוך השיר "יש פרחים" מאת נתן יונתן באישור ובאדיבות יורשיו של המשורר.

*המיצב "שני שקרים" מבוסס על שירו "שני שקרים" של יעקב רוטבליט, באישור המשורר.

עיצוב תערוכה ועיצוב גרפי: סטודיו דותן לידז'י. מועד נעילת התערוכה: 27.2.26

גלריית אינדי עם "אכילה רגשית", תערוכה קבוצתית 1-16 אוגוסט 2025

יש תערוכות שמשאירות רושם, ויש כאלה שמשאירות טעם. זו תערוכה שמשאירה טעם של דג מלוח בפה – טעם חד ועיקש, שלא מרפה גם אחרי שנים, גם אחרי שחוצים גבולות.

"אכילה רגשית" הופכת את המטבח למרחב פיזי וסימבולי שבו מתנהל מו"מ מתמשך בין זהות, זיכרון והגירה. שלוש אמניות – דנה סימוניאן, נסטיה פייביש ומישל בוגינסקי – מביאות מבט אינטימי וקולקטיבי על החיים שבין שורשים לניתוק, בין מסורת לשבר, בין עונג לכאב. הן מתייחסות לאוכל כמרחב של הישרדות, חיבור, ותיקון.

הקשר בין אוכל לבריאות הנפש נוכח בתערוכה לא רק כתמה אלא כמציאות חיה. במצבי קיצון – כמו המלחמה האחרונה – כשכל מערכת מוכרת מתפרקת, פעולת האכילה הופכת לכלי זמין, מנחם ואינטימי. במילים של פול גילרוי, אלו הן פרקטיקות יומיומיות שמאפשרות למהגרים לייצר "נתיבי הישרדות" – גשרים רגשיים אל זהות מורכבת ולא יציבה.

מאכלי דגים – דגים כבושים, פירות ים לא כשרים, דג מלוח מוכר – מופיעים בעבודות כטעמים שנקשרים למשברים וחגים, לאובדן וחגיגה. טעם של בית שאיננו עוד, או של בית שמתגבש מחדש.

נסטיה פייביש (המהגרת) פועלת כמתעדת אנתרופולוגית של זיכרון חומרי – היא מבקרת בבתים של מהגרים ומתעדת מתכונים, כלים, חפצים, וזיכרונות. העבודות שלה מציבות את המטבח כארכיון חי שבו הסיפור המשפחתי והמבט המדעי שזורים זה בזה. הצופה מוזמן להביט "מלמעלה" – לא רק פיזית, אלא גם רעיונית – לתוך מרחב של זהות שנבנתה מחפצים פשוטים ורגשיים.

מישל בוגינסקי יוצרת עולם חזותי חד, צבעוני ומדויק, שבו היא מפרקת את סמלי תרבות האוכל הפוסט-סובייטית – מקררים, צלחות, תבשילים – ומרכיבה אותם מחדש כביקורת מרהיבה, אירונית ונוגעת. בעבודותיה, האוכל הוא גם חפץ אהוב וגם זירה של עימות: בין הילדות לדימוי, בין מסורת לאידיאולוגיה.

דנה (ורדנה) סימוניאן מצלמת בצילום אנלוגי איטי. עבורה, הצילום הוא ריפוי – לא הקפאה של נוסטלגיה, אלא פעולה של נוכחות והקשבה. בעבודות שצולמו בבית סבה וסבתה באשדוד, רגעים יומיומיים מתמלאים בעדינות של זיכרון שמבקש להישאר חי. דרך המצלמה היא מקיימת יחסים: בין עבר להווה, בין פנים לחוץ, בין הדמות למצולמת.

מישל בוגינסקי, ילידת 1997, ישראל. חיה ופועלת בעיר חיפה. אמנית עכשווית רב־תחומית, צלמת, יוצרת עבודות וידיאו ארט ומיצב. בוגרת תואר ראשון B.Ed.F.A בצילום, אמנויות המסך וחינוך מבית הספר לעיצוב של אוניברסיטת חיפה (2021). יזמת ובעלת סטודיו עצמאי בחיפה Michelle Studio לצילום אמנותי ומסחרי.

נסטיה פייביש, מעצבת גרפית, יוצרת וחוקרת חזותית. הוגת הפרויקט ״המהגרת״ – העוסק במחקר חזותי של התרבות הפוסט-סובייטית בישראל. בעלת סטודיו עצמאי לעיצוב גרפי. מציגה עבודות קונספט במדיה משולבת – רקמה מסורתית, צילום ומדיה דיגיטלית. מרצה בחוג לתקשורת חזותית בבית הספר לעיצוב של אוניברסיטת חיפה, בקורסים שונים בשנים א׳ ו-ג׳, ומנחה פרויקטי גמר בשנה ד׳.

דנה (ורדנה) סימוניאן, ילידת אשדוד (1995), חיה ופועלת בתל אביב. בוגרת המחלקה לצילום בבצלאל. יוצרת בתחום הדוקומנטרי באמצעים אנלוגיים ובוידאו, ומשלבת בין צילום, קולנוע קצר ויצירה מבוססת AI. עבודתה עוסקת בנושאים של נשיות, משפחתיות וזהות, ומתמקדת במבט רגיש וחוקר על חיי היומיום. בשנים האחרונות החלה לפתח גם סרטים דוקומנטריים קצרים מבוססי בינה מלאכותית.

ורה גייליס (אוצרת) veragailis.com – ורה היא אמנית, אוצרת עצמאית, היסטוריונית של אמנות ופעילה תרבותית. מאז שעלתה לישראל מאוקראינה בשנת 2013, היא פועלת לחיזוק קהילות אמנות בקרב עולים חדשים ובאזורים פריפריאליים. גייליס בעלת תואר שני בתוכנית הבינתחומית באמנויות באוניברסיטת תל אביב (2021), במסגרתה קיבלה את מלגת ההצטיינות של הדקאן. לאורך השנים אצרה כ-20 תערוכות בשיתוף עם רשויות מקומיות בערים עכו, נשר, טירת כרמל וירושלים. גייליס מלווה אמנים עולים ומנחה סדנאות על אמנות עכשווית, פיתוח קריירה מקצועית וגיוס משאבים. במסגרת יוזמת "נפשות", היא אוצרת תערוכות בנושא בריאות הנפש, שייכות ואמנות. בשנת 2024 הצטרפה לצוות הייעוץ האמנותי של הביאנלה ArtNeuroVerse.

נפשות – מיזם חברתי הפועל מאז 2017 להעלאת המודעות לתחום בריאות הנפש במרחב הציבורי, באמצעות אמנות, תרבות ושיח. מתוך אמונה בכוחה של האמנות לשמש שפה של הנפש, שפה שמאפשרת דיאלוג, הכלה של מורכבות וחיבור בין אנשים — פועל המיזם לאורך השנה בשדה התרבות והאמנות בישראל, דרך אירועים המזמינים את הקהל לשיחה פתוחה ולהקשבה הדדית. nefashot.com

KAKDELART – היא פלטפורמה לשילוב אמנים בשדה אמנות ישראלית. שביל התנופה, 6, תל אביב. פתיחה: חמישי 31.07.25 בשעה 20:00. נעילה: 16.8.25

ספרות ושירה

לחיות את מידברן של ראם שמואלביץ'

שעריו של מידברן הם שער ליקום מקביל: עיר צבעונית וליברלית, אשר יצירה, השראה וחופש מצויים בה בכל פינת רחוב והחיים בה מתנהלים בלי חוקים, היררכיה או כסף.

מה בין החלום האוטופי של מידברן למציאות חיינו? האם האופטימיות והדמיון שניצת בקרב אלפי המשתתפים מתקרקעים ונספגים במחזור הדם של החברה הישראלית? האם הברנרים שמשקיעים שעות של עשייה ללא שכר רואים בעצמם כנושאי בשורת שחרור חברתי? מה אדוותיו של השינוי התודעתי שמתחולל ב"אירוע הטרנספורמטיבי" הזה?

לאחר הצלחת הספר הקודם – "מידברן: יַצר הטוב" (הקיבוץ המאוחד (2022). ספר ההמשך – "לחיות את המידברן" עוסק במפגש של העיר הזמנית עם החיים עצמם.

הספר ידבר אל סוכני שינוי חברתי, מייצרי מציאות, מעצבי קהילות ואל אנשים שחשים שהחיים יכולים להיראות קצת אחרת, שרוצים לעורר השראה ושקוראים תיגר על הסדר הקיים. בין אם נכחו במידברן או שומעים עליו לראשונה.

מחיר 88 שקלים. הוצאת אופיר ביכורים.

סיומם של יחסי עבודה של עו"ד נחום פינברג ועו"ד אפרת בירן – בהוצאת סדן

בימים אלה רואה אור המהדורה התשיעית (2025) של הספר "סיומם של יחסי עבודה" מאת עוה"ד נחום פינברג ואפרת בירן. הספר "סיומם של יחסי עבודה" הוא מדריך מעשי ומקיף לכל הנושאים המרכזיים הקשורים לסיום יחסי עבודה והמגבלות החלות על מעסיקים בנושא סיום העסקה של עובדים, ובין היתר:  הגבלות על הליכי פיטורים על פי חוקי העבודה | הודעה מוקדמת לפיטורים ולהתפטרות | חוק פיצויי פיטורים ותקנות פיצויי פיטורים | חוק חיילים משוחררים והחזרה לעבודה | הגבלת עיסוק בסיום יחסי העבודה | זכויות עובדים בהליכי חדלות פרעון.

הספר כתוב בלשון בהירה ותמציתית ומסביר את העיקר והמעודכן לגבי מצבים משפטיים, לאור שינויים בחקיקה ובפסיקה. בעת כתיבתו ראו הכותבים לנגד עיניהם את המעיינים והנעזרים בו: מעסיקים, מנהלי משאבי אנוש, עורכי דין ועוד. הנושאים המפורטים בספר נמנים על ה"קלאסיקה" בתחום משפט העבודה וכן על האירועים העדכניים ביותר, למשל, השלכות מלחמת חרבות ברזל.

המלחמה שפרצה ב- 7 באוקטובר, 2023, באה לידי ביטוי בתחום משפט העבודה בסדרת חוקים ותיקוני חקיקה (מגבלה על פיטורי משרתי המילואים ובני/ות זוג, איסור על פיטורי עובדים מפונים, בני משפחות חטופים ונעדרים ועובדים שנעדרו מעבודתם כי השגיחו על ילדיהם עקב שירות מילואים של בן/ת הזוג ועוד), להם השלכה ישירה בכל הנוגע להליכי סיום ההעסקה.

עו"ד נחום פינברג: "יש לעדכן את דיני העבודה – שיתאימו לתקופה הנוכחית. הספר מאגד את כל הנושאים הקשורים לסיום העסקה במתכונת של יחסי עבודה, וככזה מונה את מגוון חלופות העסקה, ההיבטים והמורכבות שבכל מודל. כמו כן, מפרט הספר בכל נושא את המצבים השונים השכיחים והנדירים, ואת לשון החוק הקבוע והשינויים שחלו בו בחלוף הזמן ועם ריבוי הסוגיות. לדברי עו"ד פינברג: "כתיבת הספר חידדה לי את שידעתי עוד קודם – חוקים רבים אינם רלוונטיים עוד ויש לעדכנם. כך, בתחום הכלכלה, החברה, הטכנולוגיה, התרבות ובעצם כל תחומי חיינו. חוקים שנקבעו לפני עשרות שנים אינם הולמים את רוח התקופה כלל ועיקר. למשל, חוק חופשה שנתית, חוק עבודה ומנוחה, חוק הגנת השכר, הגדרת מיהו עובד וקביעת טיב הקשר בין עובד למעסיק ו/או לחילופין נותן שירות עצמאי, והמשמעויות של כל מודל , ועוד – מצריכים חשיבה מחדש וריענון". לדבריו, "לעיתים הקושי בהגעה לשינוי מיטבי ברוח הזמן טמון בכך שדיונים בחוקים אלה מעוררים שאלות פוליטיות והלכתיות ולכן הכנסת מתקשה לקדם חקיקה מחדש ושינויים בנושאים אלה ואחרים".

עו"ד פינברג ועו"ד בירן, מציינים כי בימים אלה שוקדים במשרד פינברג ושות' על כתיבתם של ספר נוסף בתחום דיני ירושה ועיזבון, וכן על עדכון עוקדן ספר היסוד של דיני העבודה (3 כרכים, למעלה מ- 60 מהדורות).

משרד נ. פינברג ושות' (www.feinberg-law.co.il) נמנה על המשרדים הגדולים והמובילים בישראל ומתמחה במשפט העבודה. במשרד מעל ל- 40 משפטניות/ים, המייצגים את צד המעסיקים ובעלי חברות ותאגידים בישראל ובעולם.

המשרד הוקם בשנת 1973 כפירמת עו"ד שעיקר עיסוקה ומומחיותה בדיני עבודה ובאופן זה פועלת עד היום: הניסיון והמוניטין שצבר משרד נ. פינברג ושות' לאורך שנות קיומו חיזקו את מובילותו בתחום והוא נחשב למשרד היחיד מבין 50 המשרדים הגדולים בישראל, המתמחה במשפט העבודה בלבד (לפי D&B). סכסוכים רבים אשר הגיעו להכרעה משפטית ולתקדימים מהווים אבני דרך בדרכו של נ. פינברג ושות' ואף בתחום משפט העבודה בישראל. מאז הקמתו ועד היום מונו בישראל 6 שופטות ושופטים, שהחלו דרכם במשרד.

קישור לרכישת הספר ולהתנסות דיגיטלית ללא עלות. מחיר: 452 שקלים (במקום 490 שקלים).

ערכים ודמוקרטיה מאת משה מנשהוף

בספרו החדש ערכים ודמוקרטיה, מציע משה מנשהוף עיון פילוסופי בתופעת הפלגנות הערכית והמוסרית בחברות שונות. הספר בוחן את התשתיות הרעיוניות לקיומן של קבוצות ערכיות שונות ואת הקוטביות שיכולה להילוות אליהן, תוך ניתוח הגורמים העומדים בבסיסן והשלכותיהן על המרחב הציבורי והפוליטי.

מנשהוף דן בשאלה האם ייתכן מוסר אוניברסלי המוסכם על כלל הקבוצות והיחידים, ומעלה ספק בנוגע לאפשרות זו. לאורך ההיסטוריה ניסו מקורות סמכות שונים – דתיים, מוסריים ורציונליים – להציע תשובות מוחלטות לשאלות של טוב וצדק, אך אלה לא הצליחו לספק מסגרת מוסכמת אחת להתנהלות אנושית, ואף הביאו לעימותים עקובים מדם.

נוכח המצב שבו לכל קבוצה מוסר וסמכות משלה, הספר מציג את הדמוקרטיה כמנגנון ניהולי הכרחי, המאפשר ביטוי לדעות השונות, והיא מתבססת על שלושת עקרונות היסוד: חופש, שוויון וערבות הדדית. השוויון שבדמוקרטיה שונה משוויון הזדמנויות, והחופש קיים רק כשיש ערבות הדדית. על פי מנשהוף, הדמוקרטיה איננה פתרון מוחלט, אך היא האמצעי המרכזי ואולי ההכרחי לניהול מרחב ציבורי רביקולי.

משה מנשהוף כותב הגות פילוסופית ומפרסם מאמרים בנושאים מגוונים, ובהם "ימי הביניים של החשיבה החופשית והיצירתית", "האם הכרחי להניח את קיום הלא-מודע" ו"הגורם הבסיסי לשינוי בפילוסופיה של ויטגנשטיין". ספריו הקודמים כוללים יצירות פילוסופיות ("חלום וזיכרון" ו"רגש והרגשה"), מדע בדיוני ("הכפיל הוירטואלי"), רומן פסיכולוגי ("עמוס – גואל הגורל") וספרי שירה ותרגום. כמו כן, פרסם מפרסית את כתבי המשורר הסופי הגדול, רומי.

משה מנשהוף. ערכים ודמוקרטיה, כתב הוצאה לאור.

פרסים ואותות

אילנה דותן זוכת הפרס ע"ש חיים שיף לאמנות פיגורטיבית-ריאליסטית לשנת 2025

ועדת פרס שיף הכריזה על הזוכה בפרס שיף לאמנות לשנת 2025 – הציירת אילנה דותן. הפרס כולל מענק כספי לאמנית בסך 10,000 דולר ותערוכת יחיד במוזיאון תל אביב לאמנות מלווה בקטלוג, שתוצג במהלך שנת 2026. טקס הענקת הפרס יתקיים ב-23 ביולי 2025 במוזיאון.

מנימוקי חבר השופטים: "רישומי העיפרון והפחם של אילנה דותן מעוררים השתאות: בקומפוזיציות פשוטות, בריאליזם כמו-צילומי ותוך שליטה טכנית מושלמת היא מוסרת מרקם, חומריות ושקיפויות של חומרי חיים זולים ופשוטים – כפפת ניילון חד פעמית, נייר אפיה פריך ומקומט, בועות פצפצים, שקית סנדוויץ' דקיקה לצד "חור שחור" של שקית זבל. ה"טבע הדומם" שלה מודע למסורת הסוגה, רק שבמקום דג כסוף או אפרסק בשל המופיעים בציורים של גדולי האמנים מן המאה ה-17 היא ממירה אותם בתיאור ווירטואוזי של החומרים הסינתטיים שאורזים אותם במאה ה-21: מגש קלקר אפור מצופה בניילון נצמד או סלסילת פלסטיק שקופה.  יחד רישומיה של דותן מצטברים למסה חזותית אודות חומרי אריזה, עטיפה, שימור ושינוע – בשוליותם (הם לעולם שחקנים משניים בהצגה) הם סמל לתרבות של צריכה מהירה, שימוש חד פעמי מוסח דעת. השתמש וזרוק. הם אולי שקופים ופריכים אך אינם מתכלים."

אילנה דותן ילידת 1967, ישראל. היא בעלת תואר ראשון מהאקדמיה לאמנות בבצלאל. עם סיום לימודיה עבדה כמעצבת גרפיקה ממוחשבת, והמשיכה להרחיב את השכלתה במסגרות שונות. בשנים האחרונות היא עוסקת באומנות באופן פעיל ומתמקדת ברישום ריאליסטי בגרפיט ופחם של חומרים ומוצרים מתועשים מהסביבה הביתית. עבודותיה הוצגו בתערוכות יחיד ובתערוכות זוגיות וקבוצתיות ברחבי הארץ.

כ-160 אמניות ואמנים הגישו את מועמדותם לפרס השנה והאמנית הזוכה נבחרה על-ידי ועדת שופטים: האוצרת הראשית של מוזיאון תל אביב לאמנות, מירה לפידות, האוצרת ומרכזת הפרס עמנואלה קלו, חבר מועצת המנהלים דורון סבג, פרופ' אריאל הירשפלד, ד"ר דיויד גרייבס.

הפרס ע"ש חיים שיף לאמנות פיגורטיבית-ריאליסטית נוסד בשנת 2008 על ידי דובי שיף, איש עסקים ואספן אמנות נלהב שהחליט להנציח את זכרו של אביו חיים שיף (1924-2000) , מלונאי שתמך רבות באמנים ישראלים צעירים ובלתי ידועים. הפרס השנתי במוזיאון תל אביב לאמנות המוענק לאמן/נית ישראלי בולט בתחום, ביסס את נוכחות הציור הפיגורטיבי-ריאליסטי בשדה האמנות המקומית ונתן לו במה. התערוכות של הזוכים בפרס במוזיאון מעוררות עניין בקרב הציבור הרחב והפכו למסורת במוזיאון.

זוכי הפרס: אמנון דוד ער 2008 / מיה זר 2009 / ערן רשף 2010 / אורית אקטע הילדסהיים 2011 / אלדד פרבר, סיגל צברי 2012 / דוד ניפו 2013 / ליאוניד בלקלב 2014 / עפר רותם 2015 / פאטמה שנאן 2016 / מתן בן כנען 2017 / סמאח שחאדה 2018 / טגיסט יוסף רון 2019 / ישראל חמד 2020 / שירה זלוור 2021 / רוני טהרלב 2022 / נטע ליבר שפר 2023 / יוסי מרק 2024.

11 פרסי אקו"ם הוענקו בטקס בתחום המוסיקה הקונצרטית, הספרות והשירה

אקו"ם, האגודה הישראלית השומרת על זכויות היוצרים בישראל, העניקה את הפרסים בתחומי המוסיקה הקונצרטית, הספרות והשירה. הפרסים חולקו בטקס פרסי אקו"ם ה-69 שנערך בבית היוצר של אקו"ם בנמל תל-אביב, באירוע בהנחיית דורי בן זאב, בו השתתפו רוני קובן, "אנסמבל גלעד אפרת", "חמישיית קפריזה" ואמנים נוספים. הזוכים והזוכות בפרסים, נבחרו על ידי ועדות שיפוט.

לדברי יו"ר דירקטוריון אקו"ם, יואב גינאי: "קידום הספרות, השירה והמוסיקה הקונצרטית, חשוב במיוחד בתקופה כמו זו, בה גם ענפי התרבות נאבקים על קיומם על רקע המלחמה והאתגרים הרבים. תרבות על כל גווניה וסוגיה היא נשמת אפה של כל אומה, וראוי לעשות הכל על מנת שעשייה תרבותית תזכה לתמיכה ולהכרה. אקו"ם מהווה ארגון מוביל וגורם משמעותי מאין כמותו בתרבות הישראלית ואני מברך על המשך המסורת שאותה היא מובילה בהענקת הפרסים, שמהווים הכרה בהצטיינותם של יוצרים שמביאים תוכן איכותי שיישאר לדורי דורות".

מנכ"ל אקו"ם, אסף נחום, הוסיף: "חשיבותם של יוצרי התרבות ופס הקול של היצירה הישראלית, במיוחד בימים אלה, משמעותית מאד ועלינו לחזק אותם. המילה הכתובה, המוסיקה, היצירה יש בהם כוח ומזור לנפש. אני גאה להיות חלק מארגון שמוקיר ומכבד את יוצריו ומאחל לכל הזוכות והזוכים המשך יצירה פורה ומשמעותית. בשם הדירקטוריון, חברי ועובדי אקו"ם נייחל לחזרתם של כל החטופים במהרה ולשלום חיילי צה"ל". רשימת 11 הזוכים והזוכות והנימוקים המלאים של ועדות הפרס:

• תחום הספרות והשירה – חברות ועדת השיפוט: ענת לוין, תמר וייס גבאי ותמר רותם. פרס אקו"ם ע"ש דליה רביקוביץ' על מפעל חיים הוענק לסופר אתגר קרת. בנימוקי ועדת הפרס צוין כי "המפעל של קרת כסופר פועם ושוקק כבר יותר משלושים שנה, ואת הג'ולות שלו הוא מגלגל בכל דרך שבה אפשר לספר סיפור – בכתב ובעל פה, בספרים ובהצגות, בסרטים ובהסכתים, בעברית ובשפות זרות, בראיונות ובמערכונים, בקומיקס ובתערוכות, ועוד". עוד נכתב כי יצירתו של קרת הביאה מראשיתה רוח חדשה ומאווררת לספרות העברית – מערערת, מטרידה, משחקת, וכובשת לבבות. כתיבתו פתחה אפשרויות חדשות לקוראות ולקוראים, ואף ליוצרות וליוצרים. "מפעל חיים" הוא מושג שאפשר לצייר בדמיון כמו בסיפורו המפורסם של אתגר קרת: מפעל שבו יושב הסופר ועושה את מעשה חייו, מייצר צינורות מיוחדים ומגלגל דרכם ג'ולות. המפעל של קרת כסופר פועם ושוקק כבר יותר משלושים שנה, ואת הג'ולות שלו הוא מגלגל בכל דרך שבה אפשר לספר סיפור – בכתב ובעל פה, בספרים ובהצגות, בסרטים ובהסכתים, בעברית ובשפות זרות, בראיונות ובמערכונים, בקומיקס ובתערוכות ועוד. צינורות סיפוריו של קרת מובילים אל עולמות משונים, לעתים מעוותים ומסויטים ולעתים מנחמים, אבל תמיד מוכרים כל כך. זורמים בהם געגועים עקומים אל עבר משובש, והם מצליחים לחבר בין המצחיק לכואב, בין קשיחות לב ואטימות – לאמפתיה ולכמיהה לאנושיות. בסיפורים קצרים ובשפה דיבורית קרת מבטא את הגבוה שבנמוך, את הבוגר שבילדי, את הפיוטי שברזה. בהיותו מספר סיפורים טבעי הוא מוצא ללא הרף דרכים לספר ישראליות ויהודיות בעולם, ולהביא קהל רב מכל סוג אל הספרות. מראשיתה הביאה יצירתו של אתגר קרת רוח חדשה ומאווררת לספרות העברית – מערערת, מטרידה, משחקת, וכובשת לבבות. כתיבתו פתחה אפשרויות חדשות לקוראות ולקוראים, ואף ליוצרות וליוצרים, ומאז ועד היום קרת לא מפסיק להיפגש איתם בכל מקום ולתת להם סיפור. "סיפור" כך למד מאימו, "הוא דרך להראות אהבה" – והקהל הרב של קרת מחזיר לו ממנה. על כל זאת ועוד, החליטה ועדת הפרס להעניק לסופר אתגר קרת את פרס אקו"ם ע"ש דליה רביקוביץ למפעל חיים בספרות.
• פרס אקו"ם ע"ש שלמה טנאי לעידוד פרסום היצירה בתחום הסיפורת הוענק לספר "כישורי חיים" מאת עמיחי שלו, כתב יד המביא את סיפורה הנוגע ללב של יהודייה צעירה בריטית במשפחה מפורקת, אשר סובלת מבעיות אכילה, ושעבורה עלייה למדינת ישראל הצעירה היא הזדמנות להיחלץ מעולמה החונק ולפתוח דף חדש. בנימוקי הוועדה נכתב: "בכתיבה מיומנת, מוקפדת ומלאת פרטים, מלווה הסופר את הגיבורה שלו בסחרור חייה ומחבר אותנו אליה בתהומות ובתקווה". כתב היד של עמיחי שלו, "כישורי חיים" מביא את סיפורה הנוגע ללב של יהודייה צעירה בריטית במשפחה מפורקת, אשר סובלת מבעיות אכילה ושעבורה עלייה למדינת ישראל הצעירה היא הזדמנות להיחלץ מעולמה החונק ולפתוח דף חדש. בכתיבה מיומנת, מוקפדת ומלאת פרטים, מלווה הסופר את הגיבורה שלו בסחרור חייה ומחבר אותנו אליה בתהומות ובתקווה. המבט האינטימי והלא שגרתי על החברה על רקע התקופה והיכולת הרגישה לשרטט עולם פנימי וחיצוני על דקויותיו, הופכים את כתב היד לראוי לפרס עידוד פרסום היצירה.
• פרס אקו"ם ע"ש דבורה עומר לעידוד פרסום היצירה בתחום ספרות הילדים והנוער הוענק לספר "כל המשאלות שלי" מאת אירית שושני. בספרה, מציגה שושני את עולמו הפנימי של ילד שביתו נהרס כתוצאה מנפילת רקטה. אופיר, גיבור הסיפור, מחפש את כלבתו שנעלמה מהבית בעקבות הנפילה, ובינתיים מטפל בכלבה חליפית שלא נמצא לה בית. בנימוקי הוועדה נכתב כי הסיפור "מסופר בשפה פשוטה וטבעית נטולת דידקטיות המוסיפה לאמינותו. עולה ממנו תמונה אקטואלית ומשכנעת של ילדות עכשווית על רקע המלחמה". בספרה "כל המשאלות שלי" מציגה אירית שושני ברגישות את עולמו הפנימי של ילד שביתו נהרס כתוצאה מנפילת רקטה. אופיר, גיבור הסיפור, מחפש את כלבתו שנעלמה מהבית בעקבות הנפילה, ובינתיים מטפל בכלבה חליפית שלא נמצא לה בית. באמצעות קו עלילה צנום זה העוסק בכאן ועכשיו, מטפלת הסופרת בנושאים "גדולים" וכבדי משקל שמזמנת המציאות לילדים בתקופה הנוכחית – כאובדן, תלישות, פגיעות ועוד – ואף  מסמנת אופק של התמודדות ושל תקווה. הסיפור הריאליסטי, שאינו הולך בגדולות, מסופר בשפה פשוטה וטבעית נטולת דידקטיות המוסיפה לאמינותו. עולה ממנו תמונה אקטואלית ומשכנעת של ילדות עכשווית על רקע המלחמה.
• פרס אקו"ם ע"ש שלמה טנאי לעידוד פרסום היצירה בתחום השירה הוענק ל"טפרים" מאת אורלי עסיס. בנימוקי הוועדה נכתב כי "עסיס מפזרת פיתויים, דימויים יפהפיים, אך הישגה הוא בדיבור הישיר והכן, היומני לפרקים. אין לה עניין בחידודים ובפיתולי לשון משוכללים. זו שירת אמת, שוברת לב ואמיצה". אורלי עסיס חושפת בשירתה את התפרים הגסים של הנורמליות והמהוגנות. הקרעים דרכם מבצבצים הפראי, הלא מודע והמוכחש בזירה היום יומית והביתית. היא אינה יכולה להסיט את המבט מנעיצת הטפרים הפוצעת של השגרה, של האמהות, של היות אשה. מחזיקה את הקצוות באומץ, גם את יפי האביב וגם את משאלת המוות. אוחזת את ידית הדלת מבפנים, בידיעה שהיא תיפרץ. ומי יודע איזו סכנה אורבת בחוץ. המתח הזה בין הפנים לחוץ מייצר דריכות שסביבה נעים רוב השירים. כפילתה השירית של עסיס היא אישה שנפשה "תועה ביקום". היא זוכרת "התעוררות עצלה לתוך משק כנפיה של צוצלת". עסיס מפזרת פיתויים, דימויים יפהפיים, אך הישגה הוא בדיבור הישיר והכן, היומני לפרקים. אין לה עניין בחידודים ובפיתולי לשון משוכללים. זו שירת אמת, שוברת לב ואמיצה. הספר ספוג בתחושת אין אונים של פי אסון, שרק מבליטים את ההישג והאון שבכתיבת השירים.
• פרס אקו"ם ע"ש אהרון אשמן ליצירה המוגשת בעילום שם בתחום הסיפורת הוענק לספר "לא רואים עליה – הפח נראה מצוין אבל השאסי דפוק לגמרי" מאת גלית דהן קרליבך. בנימוקי הוועדה צוין כי הרומן מגולל את סיפורה של אשה שנעה בין שני קטבים "בשפה ערה וסוחפת, מתובלת בהומור". בשפה ערה וסוחפת, מתובלת בהומור, מגולל הרומן את סיפורה של מאשה פרץ, אישה שנעה בין קטבים. בקוטב האחד מחכים לה אשפוזים, כדורים, טיפול במכות חשמל, שיחות עם הפסיכיאטר –  שמטרתם לתקן ולהפוך אותה לחלק יצרני בחברה. בקוטב השני, שאותו היא דווקא מעדיפה, ממתינות להתפרץ ההזיות, החלומות, התשוקות, האהבות שלה. תוך תנועה מתמדת בין הקטבים הללו מתגלה סיפור ילדותה והתבגרותה של אישה יחידה במינה, שדווקא בתווך שבין כל הדברים היא מוצאת את החופש, בכל כוחה מתחמקת מכל הגדרה.
• פרס אקו"ם ע"ש נתן יונתן ליצירה המוגשת בעילום שם בתחום השירה הוענק ל"יוצא בני למלחמה" מאת טלי בן ענת, המביא את סיפורה של אם, שגיוסו של בנה מוביל למפץ גדול בלבה, שעה שהעולם ממשיך לנוע במסלולו. בנימוקי הוועדה נכתב כי "זוהי שירה גולמית ודחופה. בצעקה, בשאלה, בתפילה, ביבבה, בשפה שנדמה כי היא כתובה בדיו דמעות שקופה, פורשת בפנינו המשוררת סיפור אהבה של אם לבנה, היוצא למלחמה". זוהי שירה גולמית ודחופה. בצעקה, בשאלה, בתפילה, ביבבה, בשפה שנדמה כי היא כתובה בדיו דמעות שקופה, פורשת בפנינו המשוררת סיפור אהבה של אם לבנה, היוצא למלחמה. גיוסו של הבן מוביל למפץ גדול בלב האם הנשארת מאחור, שעה שהעולם ממשיך לנוע במסלולו. ככל שהקובץ מתקדם, הופכת האם האחת לכל האימהות והבן החייל, שיוצא שוב ושוב, כל שיר מחדש, למלחמה, הוא הבנים כולם. "מעל כל תהום / רוקעת אם", היא כותבת בעצב, בתבונה והד רקיעתה היטב נשמע.

תחום המוסיקה הקונצרטית – חברות ועדת השיפוט: אלה מילך שריף, חנה אג'יאשווילי ואלונה אפשטיין.

• פרס אקו"ם ע"ש פאול בן חיים על מפעל חיים הוענק ליוצרת והמלחינה הגר קדימה, מהיוצרות הבולטות בישראל שזכתה בפרסים בינלאומיים והאשה הראשונה בישראל שקיבלה תואר דוקטור בקומפוזיציה. הפרס הוענק לה על תרומתה המשמעותית לקהילת המוזיקאים ולמלחינות הישראליות בפרט. בנימוקי וועדת בפרס נכתב כי "היא לעולם לא תתפשר על האמת שלה, לא בכתיבה ולא בפעילותה החוץ-אמנותית – דבר שמהווה מודל עבור כל אמן באשר הוא". הגר הינה בין היוצרות הבולטות בארץ. תרומתה לקהילת המוזיקאים ולמלחינות הישראליות בפרט היא משמעותית ביותר. הגר קדימה זכתה במספר פרסים בינלאומיים, היא האישה הראשונה בישראל שקיבלה תואר דוקטור בקומפוזיציה. בשנת 2000 הקימה הגר קדימה את פורום המלחינות בישראל אשר לימים הפך לאחד המנופים המשמעותיים ביותר עבור מלחינות ישראליות רבות. נוסף לכך, יזמה הגר שיתופי פעולה בין מוזיקאים ערביים ויהודיים ובעיקר מלחינות יהודיות וערביות ואף התייחסה לכך ביצירות מפרי עטה. בשנת 2023 זכתה הגר בפרס מיוחד מטעם דירקטוריון אקו"ם על תרומתה ליצירה נשית בישראל. לצד המוזיקה, הגר היא גם ציירת שהציגה תערוכות רבות. היא מציינת קשר עמוק בין המוזיקה שלה לציורים שלה. היא לעולם לא תתפשר על האמת שלה, לא בכתיבה ולא בפעילותה החוץ-אמנותית- דבר שמהווה מודל עבור כל אמן באשר הוא.
• פרס אקו"ם ע"ש מנחם אבידום על הישג השנה ליצירה הוענק למלחין זיו קוז'וקרו על "Run! Into the Circles! Run out!". בנימוקי הוועדה צוין, כי "יצירתו רחבת היריעה של זיו קוז'וקרו מרשימה מאוד. הוא מצליח ליצור דרמה גדולה ועולם שלם של צבעים עם הרכב כלים מצומצם יחסית". יצירתו רחבת היריעה של זיו קוז'וקרו מרשימה מאוד. הוא מצליח ליצור דרמה גדולה ועולם שלם של צבעים עם הרכב כלים מצומצם יחסית. היצירה בנויה על ניגודים בין הקטעים המהירים, בעלי מצלול מחוספס וג'סטות ריתמיות מסוגננות לקטעים איטיים, בעלי גוונים רכים, אשר מעבירים תחושת ערפול ומיסטיות ומכילה תנועה בלתי פוסקת- כמו בחלום בלהות, המרדף מגיע לעיתים כמעט לשיאו, אך השיא הזה מתגלה כעוד נקודת זינוק למרדף נוסף. ההאזנה למוזיקה יכולה להביא את המאזין לדמיין תמונות ויזואליות שונות שקוז'וקרו משיג גם בעזרת שימוש מגוון ומעולה בכלים שבחר. כל תפקיד תובעני ומכיל אפשרויות צליליות רבות. תפקיד הפסנתר תובעני במיוחד ולעיתים מצלצל כמו תזמורת שלמה.
• פרס אקו"ם ע"ש מרק קופטימן ליצירה המוגשת בעילום שם הוענק למלחין ליאור נבוק על היצירה "It was too late for man". בנימוקי הוועדה צוין כי "היצירה מציגה הלימה מושלמת בין הטקסט לאמצעים הקומפוזיטורים ושילוב עדין בין הרמוניה קונבנציונלית יחסית לטכניקות ווקאליות עכשוויות. היצירה בנויה היטב, בעלת פרופורציות מדויקות  ופיסוק יוצא דופן". יצירה זעירה ורגישה, המשקפת במידה רבה את תחושת הדיסטופיה והאין אונים של התקופה הנוכחית. היצירה מציגה הלימה מושלמת בין הטקסט לאמצעים הקומפוזיטורים ושילוב עדין בין הרמוניה קונבנציונלית יחסית לטכניקות ווקאליות עכשוויות. היצירה בנויה היטב, בעלת פרופורציות מדויקות  ופיסוק יוצא דופן.
• פרס אקו"ם ע"ש חיים אלכסנדר לעידוד היצירה הוענק למלחין אולג בוגוד על יצירתו "Crossroads". בנימוקי הוועדה צוין כי "היצירה בעלת היקף מרשים, פרופורציות מדויקות ואמירה אמנותית ברורה. הבניה הדרמטית, צבירת הלחץ והפיסוק המדויק באמצעות כלי הקשה – כל אלו נחווים כנרטיב סמוי אך עוצמתי". היצירה מציגה דחיסות "קטסטרופלית", קיום בו זמני של רבדים רבים המתנגשים או מצטלבים זה בזה. כשם היצירה, תפקיד הפסנתר מצטלב עם שאר הרבדים ומהווה קונטרסט הן מבחינת הסגנון והן מבחינת המרקם. היצירה בעלת היקף מרשים, פרופורציות מדויקות ואמירה אמנותית ברורה. הבניה הדרמטית, צבירת הלחץ והפיסוק המדויק באמצעות כלי הקשה – כל אלו נחווים כנרטיב סמוי אך עוצמתי.
• כמו כן, פרס דירקטוריון אקו"ם הוענק לרפי קדישזון על תרומתו רבת השנים למוסיקה הישראלית המקורית כמלחין, מעבד, מבצע ומחנך רב פעלים. קדישזון כתב והלחין מוסיקה למאות הצגות, סרטים, מחול, תכניות טלוויזיה ועוד. לפירוט המלא של נימוקי הדירקטוריון: "קדישזון כתב והלחין מוסיקה למאות הצגות, סרטים, מחול, תכניות טלוויזיה ועוד. יצירותיו הקאמריות והסימפוניות בוצעו ע"י טובי האמנים והתזמורות בישראל ובעולם, ויחד עם עיבודיו הן נוגנו ע"י מיטב התזמורות בעולם כמו התזמורת הפילהרמונית של לונדון, הסימפונית של פיטסבורג, הפילהרמונית של טוקיו, תזמורת בית האופרה של בודפשט, תזמורת בית האופרה של רומא, הסימפונית של וינה, הפילהרמונית של שנחאי, הפילהרמונית של בלגרד, תזמורת סולני צרפת וכל התזמורות הישראליות – בניצוחו של המלחין וע"י מנצחים כמו זובין מהטה, גארי ברתיני, מנדי רודן, נועם שריף ואחרים. מעבר לתרומתו ועשייתו המוסיקלית רבת השנים כמלחין, מעבד ומנצח, רפי הינו פדגוג – איש חינוך מיוחד אשר העביר תחת שרביטו החינוכי דורות שלמים של יוצרות ויוצרים בתחומי היצירה השונים. על עושר עשייתו בתחומי היצירה והחינוך מצא הדירקטוריון להעניק לו את הפרס".