חדשות התרבות ואמנות מס' 12/2024

שלל פסטיבלים וחגיגות בחגי תשרי ובסוכות לילדים ומבוגרים, תערוכות ברחבי הארץ ותיאטרון בשלל אולמות והצגות ||| פעילויות ואירועים בתחום האמנות והתרבות ברחבי הארץ ||| תערוכות ומיצגים בכל תחומי האמנות ||| סרטים חדשים, תוכניות TV מעניינות בחודש הקרוב ועוד מסכים ||| ספרים, תערוכות ופרסים ||| להמשך הידיעות וההצעות ….

אירועים ופסטיבלים בחגי תשרי

מוזיאון האשליות תל אביב

המוזיאון מתאים לכל גיל ולכל רובדי האוכלוסייה! מבוגרים, ילדים, בני נוער, חיילים, סטודנטים ועוד. המוזיאון מציע למבקרים עשרות אטרקציות שונות ומגוונות שיפעילו את המחשבה ויעוררו את הדמיון: אשליות גובה, אשליות היפוך, אשליות עיוות הנוצרות באמצעות מראות, אשליית אינסוף, אשליות אופטיות, הולוגרמות, אשליית ריחוף המדמות העדר כוח משיכה, קליידוסקופ, אביזרים בהם יש "טוויסט" מסוים ועוד.

התחושה המתמדת המלווה את המבקרים בין המוצגים השונים היא שילוב מנצח בין תמיהה, תדהמה, בלבול והנאה – חוויה אינטראקטיבית סוחפת, מרתקת ומשעשעת עם טריקים מדהימים ומתעתעים המלמדים אותנו על ראייה, תפיסה, מוח האדם והמדע, כך שיהיה קל יותר להבין מדוע העיניים שלנו רואות דברים שהמוח שלנו לא יכול/ מצליח להבין במבט ראשון. בואו להנות מהקסם המיוחד הגלום באשליות האופטיות אשר גורמות למבקרים להטיל ספק בחושיהם.

איפה ומתי: נמל תל אביב, מתחם צפוני, ביתן 26. ערב ראש השנה, ערב יום הכיפורים, יום הכיפורים המוזיאון סגור. ימי שיש וערבי חג 09:00 – 16:00. ימי שבת וחול המועד 09:00 – 19:00. גילים: החל 4. מחיר: 99 שקלים ומבצעים נוספים בחברות האשראי ובוועדי עובדים ומועדוני הצרכנות. פרטים נוספים: אתר המוזיאון www.musueumofillusions.co.il

ורטיגו עם פסטיבל מחול בכפר חוה"מ סוכות 22-20 באוקטובר

להקת המחול ורטיגו, תקיים זו השנה השביעית, בחוה"מ סוכות (20 – 22 באוקטובר) את פסטיבל "מחול בכפר"- שלושה ימים של יצירות מחול ישראליות מקוריות, למבוגרים וילדים ופעילות בחוצות הכפר בנוף של כפר האמנות האקולוגי, מקום משכנה של הלהקה בקיבוץ נתיב הל"ה המשקיף לעמק האלה.

בתוכנית הפסטיבל: "בכורה 24" מאת נעה ורטהיים, שיתוף פעולה ייחודי בין הרכב מוסיקלי בניהולו של איתמר דוארי ללהקת המחול ורטיגו יצר מופע הנע בין תבניות וריקוד מובנה ליצירה חופשית ומאולתרת במציאות בה הסדר המוכר נפרם שוב ושוב, היצירה מבקשת אף היא להפר את הסדר, להשאיר אזורים פתוחים ובלתי ידועים הנרקמים לעיני הקהל.  דרך הצפייה במופע, הקהל הופך שותף לתהליך הבריאה של היצירה.

בכורות ליצירותיהן של  אוליביה קורט מסה עם "(A new piece (of my heart " ובה חמש רקדניות.ים עובדים יחד כדי לפתור חידה ומגלים איך ליצור יחד משמעות. "ללכת, להתעורר (בפעם השנייה)", עבודת סולו בבכורה של היוצרת ורקדנית להקת 'ורטיגו' עלמה קרבט שמש, המפגישה מחול, אמנות פלסטית, ומוסיקה חיה על במה אחת בשיתוף עם האמנית אביגיל חמו והמוסיקאי מתן ליאור דקלר לוי (כניסה חופשית בהרשמה מראש). להקת מחול ענבל תעלה את 'רבע ירח' – ערב דואטים המורכב מארבעה דואטים של יוצרים עכשוויים : דפי אלטבב מיכאל גטמן תום וינברגר ואייל דדון.

תוכנית מיוחדת לילדים ולכל המשפחה תתקיים ביומו השלישי של הפסטיבל כאשר ורטיגו שמחה לארח בפסטיבל את 'קיבוצית 2 'מבית להקת המחול הקיבוצית מהגליל המערבי. בצל המלחמה, נאלצה הלהקה להיפרד לתקופה מביתה שבכפר המחול הבינלאומי שבקיבוץ געתון ולהקפיא חלק ניכר מפעילויותיה. בפסטיבל תעלה "קיבוצית 2" את יצירתה של לאה בסודו גרק ME 'אני' ובה באמצעות תנועה סוחפת, נוכחות כובשת ופסקול מלהיב, שולחת היצירה צופים בכל גיל לחקירה פנימית של רעיון הגדרת הזהות העצמית.                    מופע נוסף שיתקיים בבכורה באותו יום הוא 'הוואן של פרלה בקרקס צועני' מופע מוסיקה, אקרובטיקה וליצנות המלווה בשירים צועניים המספרים סיפור חיים של אופטימיות חסרת תקנה באינטראקציה מלאת חיים עם הקהל (פתוח לקהל הרחב ללא תשלום).

במהלך ימי הפסטיבל ובין המופעים יוכל הקהל להנות מפעילויות תחת כיפת השמיים, מוסיקה ומנות שף ייחודיות לפסטיבל ממטבחה של השפית אורית קדם. מנהלת אמנותית סיגל רוט. מחירי המופעים – 80-180 שקלים

"ללכת, להתעורר (בפעם השנייה)" – כניסה חופשית בהרשמה מראש | 'הוואן של פרלה בקרקס צועני'  – פתוח לקהל הרחב ללא תשלום. לפרטים נוספים ורכישת כרטיסים:  https://vertigo.org.il/village/dance-festival-2024/

פסטיבל ראשון לציון

הפסטיבל, שחרט על דגלו את שמירת המורשת המוזיקלית, יארח בשנתו ה-36 (19-22.10), אומנים שמהווים אבני היסוד של המוזיקה לדורותיה, להם שמור מקום של כבוד בהיכל התהילה של התרבות הישראלית. מבין המופעים והשילובים הייחודים יציין השנה הפסטיבל 60 שנות יצירה לבועז שרעבי בהפקת מקור ייחודית וחד פעמית עם אורחים. מבין ההפקות שיופיעו בחינם ברחבי העיר בראשון לציון: בגן המושבה יופיעו עדן בן זקן, אליעד נחום, ענבל ביבי ואודיה ברחבת בניין העירייה טיפקס, זהבה בן, מופע במלאת 20 שנה למותה של נעמי שמר, בהשתתפות אריאל הורוביץ ובנות שמר רוני דלומי ואסף אמדורסקי. עוד בפסטיבל מתחם פסטיבל "קוליבירה", השורה הראשונה של השפים בישראל: אבי ביטון, גיא גמזו, תומר אגאי, אביב משה, עומר מילר, תמרה אהרוני יגישו, במתחם ייחודי שיבנה במיוחד לפסטיבל וידמה מבשלת בירה מפוארת, מנות שף במחירים שווים לכל כיס לצד בירות ממבשלות מיוחדות!!

איפה ומתי: 19.10-22.10 חול המועד סוכות גן המושבה, רחבת בניין העירייה, רחבת בית העם, אמפי לייב פארק והיכל התרבות מאיר ניצן ראשון לציון.

האופרה הישראלית עם אליסה בארץ הפלאות שבת 19 אוקטובר 10:30

האופרה הישראלית תעלה בסוכות גרסה אופראית ומשעשעת בעברית של אליסה בארץ הפלאות מאת דוד זבה ובבימויו של גדי שכטר על פי הסיפור הקלאסי של לואיס קרול בהפקה בימתית מיוחדת לכל המשפחה המשלבת תלבושות ססגוניות. המופע יעלה באולם הקטן בבית האופרה בשבת ה- 19.10.2024 בשעה  10:30.

במהלך האופרה יצטרפו הילדים למסעה הקסום של אליסה – הנופלת לבטן האדמה ומגלה שלל דמויות ססגוניות ובהן הארנב הלבן, הכובען המטורף, הזחל המוזר, החתול צ'שייר וכמובן מלכת הלבבות שלא מוכנה להפסיד. את הדמויות האהובות והמוכרות של הסיפור יגלמו וישירו בעברית סולני וסולניות האופרה הישראלית.

מחיר כרטיס: 85 שקלים. גיל: 5 – 10. אורך כל המופע: כשעה. המופעים מתקיימים באולם הקטן, כניסה מרחוב לאונרדו דה וינצ'י 28, תל אביב. רכישת כרטיסים www.israel-opera.co.il/?CategoryID=161&ArticleID=4594

בית ליסין עם פסטיבל פותחים במה שמוקדש לנשים מגשימות חלומות

פסטיבל "פותחים במה", פסטיבל בית ליסין למחזאות ישראלית, חוגג 25 שנה! התיאטרון בחר להקדיש את שנתו ה-25 של הפסטיבל ל"נשים מגשימות חלומות" – דמויות של נשים גדולות מהחיים, או אם תרצו, נשים שהחיים פשוט קטנים עליהן.

הפסטיבל כולל שש קריאות מבוימות, בהשתתפות מיטב השחקנים: אלונה סער, דניאל גל, ג'וי ריגר, לירית בלבן, אורנה רוטברג, נטע פלוטניק, רון שחר, ידידיה ויטל, יעקב דניאל זדה, כרמל בין, יורם טולדנו, מולי שולמן, דין הפנר, ענת וקסמן, קרן צור, תום חגי, יניב לוי, אסף יונש, חי מאור, זוהר מידן, קרן מור-מישורי, רדה קנטרוביץ, מאי קשת ועוד.

אלונה סער ("אליס") תגלם את אליס מילר, הצעירה שמאבקה פתח את השמים לחיילות. דניאל גל ("זינגר") היא זמרת קברטים ניצולת שואה, שמתמודדת עם אהוב מהעבר שקם לתחיה עם זהות כפולה. ג'וי ריגר ("צלצול שלישי") היא שחקנית צעירה שמאבדת את שמיעתה וכדי להתפייס עם עברה לומדת להקשיב. לירית בלבן ("אף מילה לאמא") מצליחה להתעלות מעל הגזלייטינג של בעלה הבוגדני ולתת לו מכה אחת אפיים. אורנה רוטברג ("חדר מורים") מגלמת מורה לפני פרישה, שהופכת לאלילת תלמידיה בזכות הטיקטוק. נטע פלוטניק ("קיבוץ אוסטרליה") לא מוכנה לקבל את דין רופאיה וגורמת לכל חיילי הסיירת "לעשות לה ילד".

"פותחים במה" הוא פסטיבל פורץ דרך והראשון שקם בארץ למחזאות ישראלית חדשה, ונוצר כחלק מהחזון האמנותי של תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר לקידום מחזאות ישראלית ועידוד יוצרים צעירים. מעל 300 מחזות נכתבו והועלו במסגרת הפסטיבל, ביניהם השלאגרים הגדולים וזוכי פרסי התיאטרון "מקווה" מאת הדר גלרון, "החולה ההודי" מאת רשף לוי, "תה" מאת רוני פינקוביץ' ז"ל, "המוגבלים" מאת גורן קורן, "קיר זכוכית" מאת אורן יעקובי, "נדל"ן" מאת רוני קובן, "הגלולה" מאת רוני סיני, "בבצ'יק" מאת יהונתן אינדורסקי, "החופש של ג'קי" מאת חנית גולי, "דתילונים" מאת טל צ'רנובסקי וטל אידיסיס ועוד.

בהמשך העונה ולרגל חגיגות ה-25, יועלו מחדש במסגרת רפרטואר התיאטרון שניים מהמחזות המצליחים בתולדות הפסטיבל: "החולה ההודי" מאת רשף לוי ו"קיר זכוכית" מאת אורן יעקובי.

יקדים את הפסטיבל אירוע סיום של המחזור ה-14 של בית הספר למחזאות של תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר וסדנאות הבמה, שבו יוקראו קטעים מתוך המחזות שנכתבו במסגרת הסדנה השנה. האירוע יתקיים ביום שלישי 15.10 בין 14:00. ל-17:00. בית הספר למחזאות של תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר וסדנאות הבמה הינו חלוץ בהקמת מסגרת ללימודי כתיבה כחלק מהפעילות האמנותית של התיאטרון. הוא הוקם כיוזמה ייחודית בתיאטרון הישראלי: תלמידי בית הספר זוכים להכשרה כמחזאים בתוך כותלי תיאטרון רפרטוארי, כשהצוות האמנותי של התיאטרון חונך, מדריך ומלווה אותם בפיתוח מחזותיהם. רבים מהמחזות שנוצרו בבית הספר הפכו להפקות מן המניין. תוכנית הפסטיבל:

"זינגר" מאת אלמוג קידושים; בימוי: נעם ביצור: פלשתינה, 1947. שרה זינגר, ניצולת השואה, היא זמרת קברטים מצליחה בתל אביב הקטנה. אולם הצלחתה לא באמת מרפאה את נפשה המיוסרת והיא ממתינה באובססיה לשובו של אהובה משכבר הימים, מבלי לדעת אם בכלל ניצל. אלא שכשהנס מתרחש ואהובה מופיע, היא אינה משוכנעת בזהותו. האנשים הקרובים לה לוחצים עליה לקבל את הגבר שטוען שהוא אהובה, לשים קץ לייסוריה ולהתחיל בחיים חדשים. כשהיא מתקרבת אליו ואף מתאהבת בו מחדש, היא מגלה שהאיש שנושא את זהותו של אהובה הוא לא אחר מאשר קצין נאצי שעזר לאהובה בימיו האחרונים ו"קיבל" ממנו את זהותו בתודה על כך. שרה ניצבת בפני קונפליקט גורלי בין כמיהתה הרומנטית למציאות אכזרית. דרמה תקופתית מטלטלת. בהשתתפות: דניאל גל, אסף יונש, ידידיה ויטל, אור אבוטבול, קרן צור. יום ה', 17.10, 20:00

"אליס" מאת מירב בן יצחק; בימוי: המיה בן חיים: כדי להגשים את חלום ילדותה הגדול להפוך לאסטרונאוטית, אליס מילר צריכה לצבור שעות טיסה. היא מבקשת להתקבל לקורס טיס ונתקלת בהתנגדות גדולה מצד גורמי הצבא, אבל היא לא נרתעת אפילו מהזלזול שמפגין כלפיה כבוד נשיא המדינה ופותחת במסע להגשמת חלומה. היא עוברת בין קציני צבא נבוכים, פוליטיקאיות אינטרסנטיות ועורכות דין שעבורן היא לא מספיק פמיניסטית, עד לדיון ההיסטורי בבג"ץ. מסעה עתיד לערער את כל המוסכמות החברתיות של זמנה ולהפוך לאבן דרך במאבק על צדק ושוויון לנשים בישראל. דרמה חברתית מרתקת המבוססת על פרשיה אמיתית. בהשתתפות: אלונה סער, כרמל בין, קרן צור, רון שחר, יניב לוי, זוהר מידן, רוני שטקלר. יום ה', 17.10, 22:00

"חדר מורים" מאת אליה בר-תירם; בימוי: אלה תמרי: מורה בתיכון מנסה להעביר בשלווה מנומנמת את השנה האחרונה לפני פרישתה לגמלאות. כשהיא מגלה להפתעתה שהיא מועמדת ל"פרס החינוך הארצי" מטעם בית ספרה, היא מבינה שעליה לגייס לעצמה לובי של תומכים. בין תלמידים עוינים והורים מושחתים, היא מוצאת לעצמה בת ברית לא צפויה – תלמידה אמביציוזית ששואפת להפוך לדבר הבא של כוכבות הנוער בארץ. ברית מפתיעה ביניהן הופכת את השתיים לפאוור קאפל של הטיקטוק והמורה מגלה שההוקרה שלה היא מצפה תגיע בכלל מכיוונים אחרים. קומדיה עצבנית. בהשתתפות: אורנה רוטברג, הגר אנגל, תום זידנר, חי מאור, קרן מור-מישורי, רדה קנטרוביץ, גיא תור. יום ו', 18.10, 12:00

"קיבוץ אוסטרליה" מאת אביב לוז; בימוי: תום שוורצברג: החבר'ה של אילן מהסיירת ונשותיהם היו ונותרו משפחה אחת גדולה, גם עשר שנים לאחר השחרור. כששניים מהם מגלים שאילן, מפקדם האהוב משכבר הימים, וגלי, אשתו, נקלעו למשבר זוגי בגלל קשיים להקים משפחה, הם לא מהססים ונרתמים לתת לגלי תרומת זרע משותפת. הפעולה עצמה מתארגנת כמבצע צבאי לכל דבר, כי החברות עומדת מעל לכל. אלא שמהרגע שגלי נכנסת להריון מתחילים להיווצר סדקים בחברות, עד כמה התינוק העתידי יהיה של גלי ושל אילן? ואולי הוא יהיה בכלל שייך "לחבר'ה"? אושרם של גלי ואילן הופך לסיוט עבור החברים ונשותיהם והרגשות הסוערים שפורצים מטלטלים את חייהם במידה שהם לא ציפו לה.

דרמה קומית סוחפת על התנגשות בין חברות להורות. בהשתתפות: יעקב דניאל זדה, נטע פלוטניק, גל אמיתי, אתי וקנין-סובר, יואל רוזנקייר, מאי קשת. יום ו', 18.10, 21:30

"אף מילה לאמא" מאת נועם גיל; בימוי: יעל גולדברג: כשנורית מגלה שבעלה בוגד בה, היא מזמינה את בעלה של המאהבת ודורשת ממנו לצאת איתה למלחמה על כבודם האבוד. אלא שבמקום הזוג הבוגד, מגיעה למקום המפגש בתה המתבגרת של נורית ובחור מבולבל, לליל האהבה הראשון שלהם. נקמתה של נורית מתעכבת כשהיא נדרשת לענות על שאלות נוקבות שבתה מציבה לה. נורית נקרעת בין הצורך לשמש דוגמה לבתה לבין ייצר הנקמה בבעלה, שעוד לא בא על סיפוקו. וכשהבעל הבוגד מגיע לבסוף עם המאהבת שלו, המפגש יוצא מכלל איזון והופך לקומדיה מטורפת של טעויות אכזריות, שבה נחשפים שקרים ומותכות האשמות הדדיות. האם יצליחו שלושת הזוגות להתיר את הפלונטרים ולמצוא מחדש את הרומנטיקה שנעלמה מחייהם? ואם כן, באיזה מחיר? קומדיה אנטי-רומנטית מצחיקה עד דמעות. בהשתתפות: לירית בלבן, יורם טולדנו, מולי שולמן, קרן מור-מישורי, דין הפנר, מתן ברדה. מוצ"ש, 19.10, 18:00

"צלצול שלישי" מאת טל פרמן; בימוי: דניה לנדסברג: שחקנית צעירה ומפורסמת מגלה שהיא בדרך לאבד את השמיעה. מהרופא שמטפל בה היא לומדת שהיא לקתה בסינדרום "חרשות פתאומית" ושאין הרבה מה לעשות בעניין, מלבד להודות במצב ולהתאים את עצמה לאורח החיים החדש. אלא שליה מנסה להימלט מגורלה ולהסתיר את מצבה, כדי לא לאבד את המומנטום של הקריירה ולא לפגוע בפרסום שלה. מסע ההכחשה משבש את חייה, את יחסיה עם בעלה ואף גורם לתאונת עבודה קשה בתיאטרון שבו היא עובדת. רק כשהיא נדחקת לפינה וננטשת כמעט על ידי כל מי שאוהב אותה, היא חושפת שסוד כואב מעברה הוא זה שמונע ממנה לבקש עזרה. דרמה משפחתית מרגשת. בהשתתפות: ג'וי ריגר, ענת וקסמן, תום חגי, נועם טל, מיקה שיבק. מוצ"ש, 19.10, 21:00

פסטיבל שירת האושפיזין 22–20 באוקטובר סוכות 2024

פסטיבל "שירת האושפיזין", בניהולו האמנותי של המשורר בנימין שבילי, יחול השנה בחול-המועד סוכות, בצל אירועי ה-7 באוקטובר 2023, ימים אחדים לאחר פסטיבל "שירת האושפיזין" אשתקד. הפסטיבל יתקיים במסגרת פעילות מרכז חיים גורי לתרבות בבית הקונפדרציה. האסון הותיר אותנו שבורי לב ומזועזעים, והימים הרבים שאחריו ממשיכים לטלטל את כולנו. ואף על פי כן ולמרות הכל – אנו מתעקשים גם השנה להקים סוכת שלום, סוכה של תקווה לימים אחרים, ולהזמין אליה ממיטב שירת העולם והשירה העברית, שכתבו אנשים ונשים שיצירתם הגדולה מעניקה טעם ושאר רוח לחיים של כולנו, בכל זמן, ובמיוחד בזמן הזה. כל האירועים ילוו במוזיקה חיה, עם מיטב המוזיקאים הישראלים שלנו.
"פסטיבל 'שירת האושפיזין' הוא הזדמנות עבור אוהבי השירה לחוות מגוון של אפשרויות מפגש עם שירת העולם והשירה העברית הגדולה", אומר מנהל הפסטיבל, אפי בניה. "יש בו הכל: אירועים חגיגיים ורבי-משתתפים, צלילות עומק ליצירה אחת או לנושא אחד באירועים מינוריים יותר, ופגישות אינטימיות, על קפה ועוגה, ב'קפה רידינג', בין קורא.ת אחד.ת למשורר.ת אחד.ת. עשרות המשתתפים בפסטיבל נבחרו בקפידה, כשכל אחד מהם מביא אליו את קולו המיוחד. אני מאמין שבימים הסוערים הללו, כולנו זקוקים לחסד השירה ולהתכנסות השקטה פנימה שהיא מאפשרת. אני מזמין את כולכם לשבת בסוכה שלנו. הקהל הוא האושפיזין האמיתי".
"חג הסוכות הוא חגם של הנודדים, נוודי הרוח", אומר המנהל האמנותי של הפסטיבל, המשורר והסופר בנימין שבילי. "זה הוא חג ערעור על המובן מאליו היסודי ביותר: הבית המוקף ארבעה קירות, האזור הבטוח, הקבוע, המסוגר בדל"ת אמות. למשך שלושה ימים, אנחנו מזמינים אתכם להצטרף לנוודי הרוח הגדולים של העולם – משוררים ומשוררות שנדדו, תמיד ברוחם ולפעמים בגופם, אל המחוזות המרתקים והמורכבים ביותר של הנפש והתודעה האנושית – ובמהלך חול-המועד סוכות יישבו לרגע בסוכת השירה שלנו".
אירוע הפתיחה של הפסטיבל יוקדש, כתמיד, להשראה המרכזית שלו, המשורר והיוצר האהוב חיים גורי, שבית הקונפדרציה נקרא על שמו. גורי כתב שירי מלחמה ושלום שהיטיבו לתאר את מצבה הקיומי המורכב, רב הסתירות, של ישראל, והערב יוקדש לשירתו זו.
מופע הסיום של הפסטיבל יוקדש למשורר גדול לא פחות, יהודה עמיחי, במלאות מאה שנים להולדתו, ובמיוחד לספרו "פתוח סגור פתוח", שהוא מעין סידור תפילה יהודי מודרני, שהמלה "אמן" חוזרת בו פעמים רבות ומגבירה את המתח בין האל הנעדר לאדם העומד מולו. גם הוא, כגורי, מהדהד את רוח הזמן באופנים מפליאים. בין שני האירועים החגיגיים הללו יתקיימו שלל ערבים מרתקים ומלאי הפתעות.

• שותא רוסתוילי היה נזיר גיאורגי שחייו אפופי סוד, שהתגורר במנזר שבעמק המצלבה בירושלים. ליצירתו האלמותית, שזכתה השנה במהדורה חדשה, האפוס "עוטה עור הנמר" (הקיבוץ-המאוחד), יוקדש אירוע מיוחד, שערך וינחה העורך והסופר ארז שוייצר. ישתתף גם הסופר אורן ולדמן, מחבר הרומן "נמר בירושלים", שהתחקה אחר חייו של מתרגם היצירה לעברית – בוריס גפונוב. בין לבין תנעים לקהל להקת קולן.
• אירוע אחר יוקדש למשוררת מופלאה שהלכה מעימנו השנה, אמירה הס, ויעסוק בכתיבה האקסטטית, הארוטית, המחאתית, ההומוריסטית ולא פעם הנבואית. את הערב ערך וינחה אחד מאוהביה הגדולים של הס, המשורר והחוקר אלמוג בהר, וישתתפו בו המשוררת, הסופרת והמבקרת תהילה חכימי והמשורר יוחאי אופנהיימר. על המוזיקה: יאיר דלאל.
• משוררת אהובה אחרת, זלדה, שהשנה מלאו 110 שנה להולדתה, תפתח לנו צוהר לשירה הנשית המיסטית בכלל, ולמתח העתיק שבין גבריות לוחמת לנשיות חפצת אור. עורך ומנחה את הערב המשורר בנימין שבילי, וישתתפו בו אברהם אלקיים, מתרגמם של המשוררים מנסור אל-חלאג' ואיבן אלערבי, והמשוררות נועה שקרג'י ומיתר מורן. על המוזיקה: רז שמואלי בגיטרה.
• הערב "מה עושות האיילות" יעסוק ברבגוניותה המופלאה של לאה גולדברג, המשוררת רבת הפעלים, מי שתרגמה את "מלחמה ושלום" של לב טולסטוי ויצירות רבות משירת העולם, כתבה ספרות לילדים, מחזות, יומנים ומאמרים, כלת פרס ישראל ומרצה לספרות באוניברסיטה העברית. ישתתפו בו עורכת הערב והמנחה נוית בראל, משוררת ועורכת, וכן המשוררות סיון בסקין ויערה שחורי. על המוזיקה: סיון טלמור.
• אחד המשוררים והמחזאים המזוהים במיוחד עם ההתנגדות למלחמה ולפשיזם, פרדריקו גרסיה לורקה, אף נרצח בדם קר על-ידי חייליו של פרנקו, הרודן הספרדי. לורקה יעמוד במרכזה של מחווה מיוחדת, לקראת צאת אוסף תרגומים חדשים של שיריו, פרי עטה של המשוררת והמתרגמת בחסד טל ניצן. את הערב ערך וינחה המשורר גלעד מאירי, וישתתפו בו טל ניצן והמשוררים רפי וייכרט ואורית מיטל. על המוזיקה: מור קרבסי.
• "מדוע עזב יואל למזרח?" היא כותרתו של ערב שיעסוק בסופר, או אם תרצו המשורר, יואל הופמן, שנפטר גם הוא לפני כשנה. הופמן, אחד המשפיעים הגדולים על הספרות העברית ומתרגם נפלא של שירת הייקו וזן, נודע בספריו החידתיים, הליריים והמקוריים, ועל יצירתו ישוחחו עורך הערב והמנחה המשורר שחר מריו מרדכי, והמשוררים תמיר גרינברג ושירה סתיו. על המוזיקה: ערן צור, שישיר וגם יקרא קטעים מיצירותיו של הופמן.
• כמו בכל שנה, גם הפעם יתקיים בפסטיבל המוסד האהוב "קפה רידינג" – מפגש של אחד על אחד בין איש או אשת ספרות לכותב או כותבת אחת – על קפה ועוגה, בבית-הקפה של בית הקונפדרציה, וכמובן, בליווי מוזיקלי חי. המשוררת והמתרגמת ריטה קוגן תקרא במשוררת הרוסייה הטרגית אנה אחמטובה; החוקר והסופר אריאל הירשפלד יקרא בחיים נחמן ביאליק; המשורר וההוגה עמוס נוי יקרא בשיריו של המשורר הלירי והסופר שנרצח בשואה, דוד פוגל; אשת הספרות בלהה בן אליהו תקרא במשוררת הנשכחת יוכבד בת מרים; המשורר תמיר גרינברג יקרא משיריו של ת"ס אליוט; ושחר מריו מרדכי יקרא משיריו של אמיר גלבוע.

פסטיבל שירת האושפיזין בבית הקונפדרציה

22–20 באוקטובר 2024. ראשון עד שלישי, חול-המועד סוכות. כרטיסים באתר בית הקונפדרציה ספרות ושירה confederationhouse.org ובטל': 02-5399360

קרקס CIRCO CIRCO

קרקס Circo Circo, קרקס בינלאומי שמשתתפיו נמנים עם גדולי האקרובטים בעולם הניחנים באומץ וביכולות בלתי נתפסות, מגיעים הישר מאמריקה לתת חיבוק גדול לקהל הישראלי ולקחת אתכם למסע מסעיר, קצבי, סוחף, מרתק ומלא בהפתעות! הפקת ענק בינלאומית המציגה פעלולים אקרובטיים מרשימים בגובה רב, תרגילים מדהימים בשיווי משקל, להטוטנות וירטואוזית וקומדיה! כי כמו שכבר בטח הבנתם, זה לא עוד קרקס, זה קרקס מעולם אחר! המופע מיועד לכל המשפחה ולכל גיל, ללא דיבור וללא חיות.

איפה ומתי? חיפה חוצות המפרץ עד 26 אוקטובר בשעות 10:00,12:30,16:00,18:00. גילים: 2-120. מחיר: החל מ29 שקלים ועד 119 שקלים. כרטיסים https://2207.kupat.co.il/show/circus

תיאטרון חולון עם פסטיבל צלילי ילדות 2024

לאורך שנות דור הפך הפסטיבל לאחד מסמלי חולון – עיר הילדים בהיותו אי של אומנויות במה מובחרות אליו מגיעים ילדים ובני משפחתם לחוות מוזיקה, תיאטרון ומחול איכותיים.

השנה מתקיים הפסטיבל בצל האסון הכבד שפקד אותנו ב 7 באוקטובר והאירועים, המותאמים לרוח התקופה, יתקיימו מתוך הרצון והצורך להעמיד על הרגליים את העורף, לתת תקווה לילדים ולילדות, להוריהם, לקהילת האמניות והאמנים ולכל שוחרי התרבות.

הפסטיבל מתקיים בניהול והפקה של תיאטרון חולון בניהולו של גיא תלם, מפיקה: שמרית גיל. משתתפים: דרור קרן, דפנה דקל, דב נבון, מירב פלדמן, אבי גרייניק, מיקה שדה ואחרים. חול המועד סוכות, 20 – 22 באוקטובר 2024 בתיאטרון חולון. תכנית הפסטיבל:

• המסע הקסום ב'אוריינט אקספרס'  – מופע מקור של פסטיבל צלילי ילדות: טיול אמיתי ומדומיין לגמרי ברחבי אירופה עם רננה, סבא ירון, רכבת פאר ותזמורת סימפונית. סיפור שהיה, או לא היה, על רננה – ילדה קצת שובבה ומאד סקרנית (ואולי להיפך), על סבא ירון (שאולי הוא גם קצת ילד). חופש גדול (ואולי חופשת פסח). הוריה של רננה, יוצאים לחופשה באיטליה ומשאירים אותה בבית, עם סבא ירון המצחיק. כדי לעודד את נכדתו, סבא ירון לוקח אותה למסע מוזיקלי בדמיון ובזמן על גבי ה'אוריינט אקספרס', הרכבת ההיסטורית המפוארת שדהרה ברחבי אירופה במאה הקודמת. השניים מבקרים בערים הגדולות באירופה, בכפרים, ביערות מוריקים ובנהרות מפותלים. כולנו, ילדות וילדים, הורים, וגם סבתות וסבים מצטרפים למסע קסום ומלא הפתעות עם רננה וירון בו נכיר תרבויות של ארצות וערים מיוחדות לצלילי מוזיקה קלאסית בנגינה חיה של תזמורת סימפונית. כתיבה ובימוי: דני לשמן, ניהול מוזיקלי וניצוח: דודי זבה, עיצוב תוכן ויזואלי: עמיאל יהונתן. בהשתתפות: מירב פלדמן, דב נבון ותזמורת סימפונט רעננה. יום ראשון, 20.10, שעה 17:00 גיל 7 ומעלה. משך המופע: כ 70 דקות.
• טרמולו – בחזרה לשכונה של סבא: טרמולו הרכב כלי ההקשה הידוע – חמישיית הנגנים הוירטואוזיים בראשותו של תומר יריב, מגיש הצגה מוזיקלית לכל המשפחה. סיפור הרפתקאות חוצה זמנים ושכונות מלווה בשירים הנפלאים של ״התרנגולים״ בעיבודים חדשים ומפתיעים. תמר נשארת אצל סבא יוסי בחופש הגדול כשאמא ואבא עסוקים בעבודה. משעמם לה, היא רוצה לפגוש את החברים וסבא יוסי כל היום מספר סיפורים על איך היה פעם כשהוא היה ילד ולא היו טלפונים ומסכים, ופתאום, משהו מוזר קורה והיא נשלחת אחורה בזמן ומגיעה אל השכונה של סבא יוסי, ופוגשת את סבא יוסי הילד ואת כל החברים מהשכונה. כתיבה ובימוי: הדס קלדרון, עודד אהרליך, עיבודים, הפקה מוסיקלית ונגינה: טרמולו – תומר יריב, ליאור טל, תומר גלילי, דניאל סולומונוב, דפנה סגל ,שלו קולודיצקי. שחקנים: יונתן רוזן, אילי עלמני. הפקה : רנית ברטלר. יום ראשון, 20.10, שעה 17:30, גיל 7 ומעלה. משך המופע: כ 70 דקות.
• פיית המרציפן – תיאטרון הקרון: ההצגה הקלאסית שהחלה את דרכה לפני כ- 30 שנה והופיעה למעלה מ-1000 הצגות, חוזרת לבמה בעיבוד מחודש. מסעם של מיק עם טינו הגמד ועם מילת הקסמים של אבא, אל גן הממתקים של ה"מכשפה-פייה". מסע פיוטי של ההתמודדות וההתיידדות עם הבלתי מוכר ועם הפחד, מועלה בהצגה בצורה רכה ומצחיקה ואף מגיע לפתרונו. הילדים שותפים באופן פעיל בהצגה בעזרת שיר, מוסיקה קלילה ו"מילת קסמים" עם שחקנית ובובות בתוך תפאורה קסומה, מלאת שינויים והפתעות. כתיבה, בימוי ודרמטורגיה: רוני מוסנזון נלקן, עיצוב: נטליה רוזנטל, משחק והפעלה : קטרינה טפליצקי, נעה אברמובסקי, מוסיקה: אבי בנימין, הפקה: תיאטרון הקרון. יום ראשון, 20.10, שעה 17:30, גיל 3 ומעלה. משך המופע: כ 45 דקות.
• והילד הזה הוא אני – מופע מקור של פסטיבל צלילי ילדות: מופע שחוזר אל ספרי הילדים האהובים של יהודה אטלס ואל שירי האלבום שיצא בעקבותיהם ושהלחין אבנר קנר. דרור קרן, אבי גרייניק, דפנה דקל, יעל צרי, נירית מיליס וניר כנען יגישו וישירו את השירים המופלאים בעיבודים חדשים ומרעננים שחוברו במיוחד לפסטיבל צלילי ילדות. "והילד הזה הוא אני" הוא מסע קסום אל הילדות הישראלית דרך שירים מהמצחיקים והנוגעים ללב שחוברו כאן. מופע לכל המשפחה, לבני ובנות חמש ומעלה ולכל מי שנשאר קצת ילד. עריכה ובימוי: דרור קרן, ניהול מוזיקלי ופסנתר: טוקי שטרן, יעוץ מוזיקלי: אבנר קנר, בס: גיא טראקס, תופים: גל טמיר, גיטרה: איתי דן כרמלי. יום שני, 21.10, שעה 17:00, גיל 5 ומעלה. משך המופע: כ 70 דקות.
• "אינדי ילד" שרים רוקנ'רול לכל המשפחה – בכורה: ההרכב האהוב 'אינדי ילד' במופע רוקנ'רול לילדים ולכל המשפחה בהגשה ייחודית, רוקיסטית ובעיקר מרעננת עם מיטב הקלאסיקות של המשוררים הגדולים מכל הזמנים – מרים ילן שטקליס, ע. הלל, יהונתן גפן, לוין קיפניס, ח.נ. ביאליק, אהוד מנור, יורם טהרלב, דתיה בן דור, חיה שנהב ועוד. בין השירים שיבוצעו במופע: 'איך שיר נולד', 'גברת עם סלים', 'ילד פלא', 'גן סגור', 'ידידי טינטן', 'רוץ בן סוסי', 'רוח רוח', 'אני תמיד נשאר אני', 'אמת או חובה', 'מדוע ולמה לובשת הזברה פיג'מה' ועוד. שירה וטמבורין: מיקה שדה, שירה וגיטרה: ליאור סקר, קלידים ואקורדיון: אסף לביא, תופים: אלעד נדב, גיטרה חשמלית: עומר עידן, בס: ליאור עוזרי, ניהול והפקה: הילה דולגין, אסף כהן – עלמה מיוזיק. יום שני, 21.10, שעה 17:30, גיל 5 ומעלה. משך המופע: כ 70 דקות.
• תהיה בריא מוריס מגי – תיאטרון הקרון: תיאטרון בובות – עיבוד לסיפור מאת פיליפ ס. סטיד ואיורים מאת ארין א. סטיד. מוריס הוא איש קטן שמתגורר בארגז כלים בבית-מלאכה. כל בוקר הוא נוסע לעבודה בגן-החיות ופוגש את חבריו הטובים: הפיל הגמיש, הצב הזריז, הקרנף המצונן, הפינגווין שמדבר 'פינגווינית' והינשוף שפוחד מהחושך. כמו תמיד כשמוריס מגיע, גן-החיות מתעורר לחיים: מוריס בודק, מחבק, משחק וצוחק, מעודד ומודד, מקלח ומקנח (את האף) וגם שר שיר ערש על ענף. אבל יום אחד, מוריס לא הגיע לעבודה. החיות המודאגות החליטו לעשות מעשה. סיפור על חברות לא שגרתית בעולם קטנטן מלא קסם. בתום ההצגה יחולק משהו קטן ומתוק לילדים. יצירתן המשותפת של מעין רזניק ואיילת גולן . שפה חזותית, עיצוב, ומשחק: מעין רזניק. כתיבה: ציפור פרומקין, בימוי: איילת גולן, מספר: יהונתן בן חיים, מוסיקה, עריכת סאונד ועיצוב תאורה: דן קרגר. ייעוץ וליווי אמנותי: נעמי יואלי, מרית בן-ישראל. יום שני, 21.10, שעה 17:30, גיל 5 ומעלה. משך המופע: כ 45 דקות.
• בוא אלי פרפר נחמד – תיאטרון המדיטק: הצגת ילדים מוסיקלית עם שירי הילדות האהובים. חזי הוא הזחל הכי שמח בגינה. מדי יום הוא מבלה עם חבריו הזחלים בשירים, במשחקים ובזלילה של עלים טעימים. הכל משתנה כשחזי שומע שהערב, כשהשמש תשקע, הוא יהפוך לפרפר צבעוני וגדול. חזי המפוחד לא רוצה להשתנות, הוא רוצה שהחיים שלו יישארו בדיוק אותו הדבר. אף אחד מהחברים לא מבין אותו, הוא נשאר לבדו ופוגש את תותית האפרוחית, היחידה שמרגישה כמותו. גם לה מצפה שינוי גדול כשהשמש תשקע: אז תבקע ביצה והיא תהפוך לאחות גדולה. יחד עם מלי, נמלה נועזת ואמיצה שלא רוצה להפוך לפועלת חרוצה, הם יוצאים למסע הרפתקאות אל צמרת העץ. הכל כדי לעצור את השמש, שלא תשקע, כך יוכלו לא לגדול ולהישאר מי שהם. בדרך צפוי להם מאבק לא פשוט עם חיות הלילה: העכבישה והעטלפים, שמנסים למנוע את מימוש התכנית בכל מחיר, אבל דווקא שם, על צמרת העץ, עולים פתאום הספקות – ״אולי בכל זאת כדאי להשתנות?״ שלושת החברים יצטרכו להבין ששינויים (גם אם הם נראים קצת מפחידים) מביאים איתם דברים טובים. משתתפים: תום אנטופולסקי / פולי סלונים, אופיר וייל / מני צור, הראל מוראד, לורן סביר, אבי סרוסי / יוסיאל נאמן, נועם ערד. מחזה: עודד אהרליך והדס קלדרון, בימוי: עידן עמית, מוסיקה: טל בלכרוביץ', כוריאוגרפיה: אור משיח. עיצוב תפאורה: אדם קלר, עיצוב תלבושות: לימור הרשקו, עיצוב תאורה: אלי אשכנזי, שפה ודיבור: מרגלית גז. כלי נשיפה: עופר פלד, גיטרות ומיקסים: רמי אוסרווסר, ע במאי: טלי אגרונוב. כל הזכויות שמורות להוצאת הקיבוץ המאוחד בע"מ. יום שלישי, 22.10, שעה 17:00, גילאי 3 – 7. משך המופע: כ 55 דקות.
• טוטו וחברים -תיאטרון הקרון: הצגה בהשראת סדרת הספרים "טוטו וחברים" של המאיירת והסופרת אורית ברגמן. תיאטרון בובות, חפצים ואיורים.  הצגה מלאת דמיון ולב, לשחקן וירטואוז אחד עם המון ידיים והמון בובות. ההצגה מבוססת על הדמויות מהספר "שלי מהבית" של הסופרת והמאיירת אורית ברגמן, המשתתפת בתוכנית "ספריית פיג'מה לקטנטנים". יצירתה של אורית ברגמן, שותפות ליצירה: גוני פז ורותם גולדנברג, כתיבה, עיצוב שפה חזותית, תפאורה וטריקים: אורית ברגמן, בימוי: גוני פז, משחק: רותם גולדנברג,מוזיקה:  תומר ברוך.תאורה: אמיר קסטרו, הפקה: תיאטרון הקרון. יום שלישי, 22.10, שעה 17:30, גילאי 3 – 7. משך המופע: כ 45 דקות.

פסטיבל צלילי ילדות בתיאטרון חולון, רח' קוגל 11, חולון. חניה חינם לאורחי הפסטיבל WAZE חניון צפרירים. לפרטים ורכישת כרטיסים: tzlilei-yaldut.co.il טל': 03-5023001

סינמטק תל אביב עם תוכנית לציון שנה למלחמת חרבות ברזל 6-10 אוקטובר

בין התאריכים 6-10/24 יקדיש סינמטק תל אביב תוכנית לציון שנה למלחמת חרבות ברזל עם סרטים עלילתיים ותיעודיים חדשים וכן סרטים שקשורים לנושא באופן עקיף.

התוכנית תפתח ב – 6.10 לציון 51 שנים למלחמת יום כיפור, עם צמד סרטים עלילתיים – "טאץ ווד" ו"תגובה מאוחרת", של הבמאי והשחקן שמוליק קלדרון, נפגע הלם קרב מהמלחמה ההיא וסרט תיעודי "חושניה: סודות מלחמה" של אבי מאור מרזוק על פרשה עלומה מהמלחמה.

ב – 7.10 יתקיימו בכורות עולמיות ל- 3 דרמות קצרות המאוגדות תחת השם "שחר אדום" בהפקת yes שיכללו פאנלים עם היוצרים, שחקנים וניצולים של אירועי ה- 7 באוקטובר. שחר הדום היא דרמה ראשונה מסוגה המבוססת על אירועי ה- 7.10. ארבעה סיפורים המבוססים על אירועים אמיתיים שהתרחשו ביום שבת ה- 7.10. כל אחד מהפרקים מתמקד באירוע אחר ומביא את סיפורם של אלו שהצליחו לשרוד את האירוע הנורא ובאלו שחרפו נפשם והצליחו להציל אנשים מהזוועות.

באותו ערב תתקיים גם טרום בכורה לסרט התיעודי "באותה סירה" , סיפוריהם של ערבים שלא תכננו להיות גיבורי ישראל. שוטר, עובד תחנת דלק, נהג אוטובוס מרהט, פרמדיק מאיכסל, אחות מערערה בנגב לא תכננו ולא חשבו להיות גיבורי ישראל, וזה בדיוק מה שהכין להם גורלנו המשותף. בנוכחות גיבורי ויוצרי הסרט.

ב- 8.10 תתקיים בכורה לסרטו החדש של חיים בוזגלו "פרח אדום", הסרט העלילתי הראשון על אירועי ה- 7 באוקטובר, היוצא להקרנות מסחריות (בסינמטק) בהמשך החודש. הקרנה בנוכחות היוצרים והשחקנים.

באותו יום יתחילו הקרנות סינמטקיות של "עוד נחזור לרקוד" סרטו המדובר של יריב מוזר, על פסטיבל המוסיקה הנובה שהפך לזירת טרור אכזרית וחסרת רחמים, שמותירה אחריה הרוגים, חטופים וניצולים מצולקים. והן של "דה האן: קול מחוץ לזמן" שמטפל בקרע בתוך הישוב היהודי מלפני 100 שנה שמשליך גם על ימינו אנו.

בנוסף ב- 8.8 תתקיים ההקרנה של הסרט "רחל מאופקים", סרטו של זהר וגנר. רחל ודוד (ז"ל) אדרי מאופקים, הוחזקו בביתם, על ידי חוליית מחבלי חמאס, כבני ערובה ב-7.10, אך בזכות תושייה, חוש הומור ואומץ יוצאי דופן – הצליחו לשרוד, כנגד כל הסיכויים.  לאחר ההקרנה שתתקיים בשעה 21:00 תתקיים שיחה עם היוצרים ועם רחל אדרי. הקרנה נוספת ב – 10.10

ב – 9.10 יתקיים שיתוף פעולה עם פסטיבל "אנימקס": עפרונות ברזל – מאיירי ישראל מציירים ומאנמצים את ה-7 באוקטובר בהשתתפות: מישל קישקה, רחלי שלו, זאב אנגלמאיר
מנחה: נוסקו // אורח מיוחד: דותן נווה, חבר קיבוץ בארי. בין המיזמים: "זיכרון עוטף", "הגלויה היומית", "לנשברי לב", תיעוד השבי של חטופה בעזה, פרויקט "בלב ה-7 באוקטובר" ועוד.

דינה פלד, מנכ"לית סינמטק תל אביב: "בשנה האחרונה, על אף המצב המאתגר בארץ, היוצרים הישראלים הוכיחו שוב את עוצמת הרוח היצירתית שלהם. גם בזמן מלחמה ואי-ודאות, הם המשיכו ליצור ולהפיק יצירות משמעותיות, שמספרות את הסיפור הישראלי ברגעים הקשים ביותר שידענו כעם, מאז הקמת המדינה, מנקודת מבט אותנטית, רגישה ועמוקה. השנה הופקו מגוון סרטים דוקומנטריים וסדרות הנוגעים לאירועי ה-7 באוקטובר, וביניהם גם הסרט העלילתי הראשון בנושא. זו עדות לכוחו של הקולנוע, לשקף את המציאות ולשמר את הרגעים ההיסטוריים בצורה ייחודית ומרגשת. סינמטק תל אביב, הבית של הקולנוע הישראלי, גאה להעניק במה ליוצרים וליצירה הישראלית. אנו מייחלים לשובם של כל החטופות והחטופים הביתה במהרה"

בנוסף תתקיים הקרנת טרילוגיה של סרטים קצרים מאת הבמאי רוני ויינר שדנה במיליטריזם הישראלי והשפעתו על נפש החיילים.

ב – 10.10 תתקיים הקרנה חוזרת של צמד הסרטים של שי לי עטרי ויהב וינר ז"ל: "אור פנס בודד" ו"הילד", שזכה בפרס הסרט העלילתי הקצר בטקס פרסי אופיר 2024.

הקרנה של הצגה מצולמת "הדיכאון על ספסל הנאשמים" שמן הסתם קשורה למצב המדינה.

התוכנית תסתיים עם אופרה קולנועית חדשה מאת המוכתר: "בנימין" המתארת עלילה אלטרנטיבית בחייהם של בנימין ושרה נתניהו. פירוט האירועים:

6/10

• חושניה- סודות מלחמה (ישראל 2023) Secrets of War של אבי מאור מרזוקAvi Maor Marzuk : מסע תחקיר קולנועי אל סיפור שהוסתר ע"י צה"ל במשך 50 שנה –  טבח אכזרי של 17 שבויים ישראלים על ידי חיילים סוריים בשני אירועים טראגיים בחזית רמת הגולן במלחמת יום הכיפורים. אירוע אפוף סודות ושקרים המהווה מטאפורה לימים הראשונים של המלחמה הנוראית ההיא שתפסה את מדינת ישראל בחולשתה ובקלונה. 65 דקות, עברית
• טאץ ווד כיפור 73 (ישראל 2006/2023) Touch Wood Kippur 73  בימוי ומשחק: שמוליק קלדרון Shmuel Calderon. הסרט טאץ ווד, המונולוג של שמוליק קלדרון, הוא סיפורו האותנטי של "כל אדם" או "כל ישראלי" המגולל את סיפורו של אדם הנשלח לשדה קרב בלי הכנה מוקדמת .קלדרון מאיר את אותו צומת עצבים רדום בחיינו, מלחמת יום הכיפורים, השולח את גרורותיו אל ההווה, ונשאר עם הצופה זמן רב. 62 דקות. בתום ההקרנה שיחה עם הבמאי שמוליק קלדרון. אורך האירוע כולו כ-100 דקות
• תגובה מאוחרת (ישראל 2004) Delayed Reaction של שמוליק קלדרון Shmuel Calderon. משחק: ליאור מילר, נינה קוטלר, שי גולדשטיין, מאור כהן. תל אביב. השנה 1991. ימים לפני מלחמת המפרץ ה-1. מני בן 33, מבלה את ימיו בהימורים בעבודתו כ – d.j במועדון אותו הוא מנהל בשותפות עם חברו מנוער. חייו זורמים בלי כיוון ובלי מחויבות במעגלים של הרס עצמי. המתח של מלחמת המפרץ מייצר לחץ נוסף על מערכת חייו המעורערת ממילא. הבעיות הכלכליות סוגרות עליו אף הן והוא נתקף בחרדה גוברת והולכת בלי להבין מה קורה לו, עד שהוא גולש להתקף פסיכוטי. מני מאושפז בכפייה בבית החולים הפסיכיאטרי "כפר שאול" הממוקם על חורבות הכפר הערבי המיתולוגי "דיר יאסין" ומתעורר בעולם "שמעבר למראה" . דווקא שם בתוך החוקיות הלוגית האחרת של הדמויות אותן הוא פוגש, הוא מצליח כמתבונן מהצד ללמוד משהו על עצמו. לראשונה הוא מבין כי הוא סובל מתגובת קרב מאוחרת PTSD ' דבר שמאיר באור אחר את מסלול ההתרסקות שבו התנהלו חייו עד כה. 94 דקות, עברית. בתום ההקרנה  שיחה עם שמוליק קלדרון תסריטאי במאי ושחקן הסרט.

7/10

• שחר אדום: דרמה ראשונה מסוגה המבוססת על אירועי ה- 7.10. ארבעה סיפורים המבוססים על אירועים אמיתיים שהתרחשו ביום שבת ה- 7.10. כל אחד מהפרקים מתמקד באירוע אחר ומביא את סיפורם של אלו שהצליחו לשרוד את האירוע הנורא ובאלו שחרפו נפשם והצליחו להציל אנשים מהזוועות. זהו קולם של השורדים, זהו סיפורם של אלו שמצאו עצמם תחת מתקפת הטרור של החמאס. כך זה נראה מבעד לעיניהם.
• ערפל (ישראל 2024) Fog – בימוי: עודד דוידוף, דניאל פינקלמן. שחקנים: יובל סמו, אבי אזולאי, נוה צור, גד אלבז. מבוסס על סיפורם האמיתי של שלושה מתנדבי ״איחוד הצלה״ אבי ג׳יאן, עמנואל סקעת ואבי הדי ג׳יי (יודקובסקי), שקופצים עם האמבולנס בבוקר שבת ה7 באוקטובר ודוהרים אל זירות הטבח שבישובי עוטף עזה. אף אחד לא מעז להצטרף למסע החילוץ המסוכן, וכדי להציל חיים הם חייבים לעבור על כל החוקים. 30 דקות, עברית. בתום ההקרנה פנל בהנחיית: מנהלת הדרמה yes – דגנית אטיאס-גיגי. שחקנים: יובל סמו, אבי אזולאי, נווה צור. דמויות עליהן מבוסס הסיפור: עמנואל סקעת, אבי ג'אן. יוצרים ובמאים: עודד דוידוף, דניאל פינקלמן. סה"כ כ-75 דקות. בשיתוף yes
• אמון (ישראל 2024) Trust – בימוי: עודד דוידוף, דניאל פינקלמן. משחק: נעמי לבוב, וואל חמדון, הישאם סלימאן. מבוסס על סיפורם הלא ייאמן של איה והישאם. איה יצאה על אופנייה בשבת בבוקר מביתה בקיבוץ בארי. היא רכבה בדרכה  לפגוש את ליאור, חברה לרכיבה ולאימוני "חצי איש הברזל". את ליאור היא לא הספיקה לפגוש כשהמטחים גרמו לה להשתטח לצד הדרך, גם לקיבוץ היא לא הצליחה להגיע. היא מצאה עצמה בורחת על נפשה עם הישאם. בחור צעיר, עובד מטבח בקיבוץ בארי, בדואי, שלא הכירה אישית עד לאותו רגע אבל הפך להיות שותף גורלה, האיש שבזכותו היא תינצל. איה והיאשם מצאו יחד מקום מסתור בלב השיחים כשמכול צדדיהם מתרחש טבח עקוב מדם. הם שכבו בדממה ובאימה, שעות ארוכות, עד שבני דודיו של הישאם, שבדרך הספיקו לחלץ אנשים צעירים מהנובה, הגיעו להציל אותם בתוך שטח אש. הם ניסו להימלט מהמחבלים כשכוח צהל עצר אותם עם נשקים שלופים. זה סיפור על שותפות גורל של שני אנשים שלא הכירו, לא ידעו אפילו איך קוראים אחד לשנייה לאורך שעות ארוכות, אבל היו שם אחד עבור השנייה ברגעים הקשים ביותר. 32, דקות, עברית
• זריחה (ישראל 2024) Sunrise – בימוי: עודד דוידוף, דניאל פינקלמן. משחק: סוול אריאל אור, נועה קידר. מבוסס על סיפורן של האמתי של עמית אמר וגלי עמר, שנסעו כל הלילה כדי לרקוד במסיבת הנובה. מסיבה שחוגגים בה אהבה ושלום, ומצאו את עצמן מתחבאות במשך 9 שעות בתא שירותים כימיים.  . תא שירותים יחיד שנותר שלם, שלא נפתח וחורר עד דוק. כשסביבן גדודי מחבלי נוחבה טובחים אונסים ורומסים הכל. שתי נשים צעירות, חברות הכי טובות שיעשו אחת בשביל השנייה הכל, כשסביבן העולם עולה באש  ורק התא נשאר שלם. 32, דקות, עברית. בתום ההקרנה פנל בהנחיית: מנהלת הדרמה yes – דגנית אטיאס-גיגי. שחקנים: וואל חמדון, סוול אריאל אור, נועה קדר. דמויות עליהן מבוסס הסיפור: עמית אמר, גלי עמר, משפחת אל-קרינאווי הישאם + איסמעיל + רפי +דאעיש + חאלד. יוצרים: עודד דוידוף, דניאל פינקלמן. במאי: עודד פינקלמן. אורך האירוע כשעתיים, בשיתוף yes
• באותה הסירה (ארה"ב 2024) In The Same Boat – בימוי: אלכסנדרה פטרובה Alexandra Petrova, בימוי ועריכה: מיכאל וקסל. סיפוריהם של ערבים שלא תכננו להיות גיבורי ישראל. השביעי באוקטובר נכרך לנצח בזיכרונו של העם היהודי כיום אסון כבד שכמותו לא ידענו מאז שהפכנו לעם חופשי בארצנו. ביום הארור ההוא תקפו מחבלי חמאס את היישובים בדרום הארץ והרגו ללא אבחנה צעירים ומבוגרים, חילונים ודתיים, אנשי ימין ואנשי שמאל, עניים ועשירים, עולים וותיקים, צעירים וזקנים. וכן, יהודים וערבים. עשרות ערבים ישראליים נטבחו על-ידי החמאס, שבעה נחטפו לעזה. אך לא רק קורבנות הם היו. סרט הדוקו ״באותה הסירה״ מספר את סיפוריהם יוצאי הדופן של אנשים רגילים שנקלעו לזירת התופת. שוטר, עובד תחנת דלק, נהג אוטובוס מרהט, פרמדיק מאיכסל, אחות מערערה בנגב לא תכננו ולא חשבו להיות גיבורי ישראל, וזה בדיוק מה שהכין להם גורלנו המשותף. ערבים ישראלים שהקריבו וחלקם אף איבדו את חייהם למען כולנו, הם קרן תקווה אמתית במים הנוראים והשחורים האלה. סיפורי זוועות וסיפורי גבורה ארוגים ואחוזים זה בזה ויוצרים ביחד את התמונה של ישראל אחרת, ישראל של שכול וכאב אך גם ישראל של ערבות ותקווה. 57 דקות, עברית, תרגום לאנגלית. הקרנת טרום בכורה בנוכחות היוצרים וגיבורי הסרט

8/10

• דה האן: קול מחוץ לזמן (ישראל 2024) JACOB DE HAAN: A VOICE OUT OF TIME, בימוי: צבי לנזמן Zvi Landsman. את יום מותו של יעקב ישראל דה־האן מציינים מדי שנה בקהילת נטורי קרתא בירושלים, וגם בקהילה הלהט"בית באמסטרדם. עבור שתי הקהילות, דה־האן הוא חלוץ פורץ דרך. הוא פִרסם את הרומן הלהט"בי הראשון בהולנד בראשית המאה ה-20 – ואז חזר בתשובה ועלה לישראל כציוני. לבסוף חבר לעדה החרדית והוביל את מלחמתה נגד התנועה הציונית. פעילותו הפוליטית וכתיבתו החריפה בעיתוני העולם הפכו אותו לאיום בעיני ראשי הציונות, עד שנרצח בירושלים ב-1924. המתנקשים מעולם לא נתפסו. קטעי הקלטה שנשמעים בסרט לראשונה שופכים אור חדש על תעלומת ההתנקשות הפוליטית הראשונה בתולדות הציונות ועל דמותו החד פעמית של דה־האן. 72 דקות, עברית, אנגלית, יידיש, הולנדית, תרגום לעברית
• עוד נחזור לרקוד (ישראל 2024) WE WILL DANCE AGAIN – בימוי: יריב מוזר Yariv Mozer: פסטיבל מוזיקה של צעירים החוגגים ערכי שלום, חופש ואהבה בטבע הופך לזירת טרור אכזרית וחסרת רחמים, שמותירה אחריה הרוגים, חטופים וניצולים מצולקים. השורדים משחזרים את האירוע כל אחד מנקודת מבטו, ויחד הם עדות נצחית של תום, נעורים ויופי, שנגדעו באחת.זהו סרט קולנוע תיעודי שמטרתו להביא לעולם את סיפור המסיבה מעדות ראשונה של השורדים תוך שילוב התיעוד הוויזואלי הגולמי שנאסף בשטח. מעבר לצורניות הקולנועית הייחודית זו אמירה ברורה על כך שהאירוע הזה באמת קרה במציאות. עדות מצמררת אך כזו שחייבת לצאת אל העולם ולהגיע במיוחד לדורות צעירים. הסרט, בבימויו של יריב מוזר, זוכה פרס אופיר ("בן גוריון אפילוג") מדגיש את הגבורה, האנושיות והסולידריות של הגיבורים והשורדים הישראלים, במאבק מול הרוע. 89 דקות, עברית. באדיבות הוט 8.
• פרח אדום (ישראל 2024) RED FLOWER – בימוי: חיים בוזגלו. משחק: אנט כהן, אלברט אלברט אילוז, איתי בוזגלו, שקד פרשני, עידן דהמן, אביב בוזגלו, יוגב קינן. שש וחצי בבוקר ה-7 באוקטובר אזעקת צבע אדום מפגישה אותנו עם אנט ואלברט זוג ותיקים משדרות. הבן שביקר אותם בערב שמחת תורה נמצא עם חבריו במסיבת הנובה , מחבלי הנוחבה מחמאס מחוץ לחלון ביתם המשקיף אל תחנת המשטרה של שדרות. 25 שעות בחיי הזוג, דרמה אינטנסיבית מחוץ ובתוך הבית, מהחלון וממסכי הטלוויזיה, נשקפת אותה זוועה. 80 דקות, עברית, צרפתית, מרוקאית, תרגום לעברית. הקרנה ב8/10 בנוכחות יוצרי הסרט
• רחל מאופקים (ישראל 2024): רחל ודוד (ז"ל) אדרי מאופקים, הוחזקו בביתם, על ידי חוליית מחבלי חמאס, כבני ערובה ב-7.10, אך בזכות תושייה, חוש הומור ואומץ יוצאי דופן – הצליחו לשרוד, כנגד כל הסיכויים. במשך 20 השעות שבהן היו מאוימים בביתם, רחל "התיידדה" עם המחבלים על מנת למשוך זמן, האכילה והשקתה אותם כאילו היו אורחים רצויים בביתה, כל זאת עשתה, כדי להעביר מסרים לכוחות הביטחון, ששהו כל העת מחוץ לביתה. לאחר 20 שעות מורטות עצבים, חולצו רחל ודוד מידי מחבלי החמאס, ובן רגע הפכה רחל לגיבורה לאומית. הסרט יתמקד באירוע עצמו בבית משפחת אדרי, וגם בדמותה יוצאת הדופן של רחל, שהפכה לסמל לישראליות, לתושייה ולאופן שבו אזרחים לקחו אחריות על גורלם, במקום שבו נכשלה המדינה בבוקר הטבח. אדרי, שנולדה באופקים למשפחה בת 12 ילדים, מבית קשה יום, אך חוכמתה, נחישותה וגישתה האופטימית, עזרו לה לשרוד את התופת שהתחוללה בביתה כמעט יממה שלמה. הסרט לוקח את רחל למסע רגשי וקולנועי, באמצעות שחזורים דרמטיים של השעות הקשות בחייה. על סט צילומי הסרט, בבית שהושכר לטובת הסרט ועוצב כהעתק מדויק של ביתם באופקים, רחל משמשת מעיין "בימאית" לסצנות. בתהליך תרפויטי של שליטה בסיפור, רחל תכוון את השחקנית שמגלמת את דמותה (מרב גרובר), את השחקנים שמגלמים את המחבלים ואת מי שישחק את בעלה דוד (אלברט אילוז) ובכך היא מספרת את סיפורה מנקודת המבט שלה. בנוסף, בסרט משולבים חומרי ארכיון פרטיים ומשטרתיים נדירים, כאלה שלא נראו עד היום, ממצלמות השוטרים שהקיפו את בית משפחת אדרי, כוח שבו היה חבר גם בנה של רחל, אביתר. החומרים יבנו פסיפס ייחודי וחד פעמי של 20 השעות המבעיתות בחייהם של רחל ודוד, עד לחילוצם המיוחל. הפקה ארז בן הרוש, אבירם אברהם, בני מנשה, דפנה דננברג. הפקה: נו דרמה ו-8 הפקות. לאחר ההקרנה שתתקיים ב 8.10 בשעה 21:00 תתקיים שיחה עם היוצרים ועם רחל אדרי. משך כולל של האירוע כשעה וחצי.

9/10

• עו"סיות במלחמה) ישראל 2024) SOCIAL WORKERS AT WAR – בימוי: ציפי קרליקTsipi Karlik : "מישהי הגיעה לבית החולים ירויה, וחשה תחושות אשמה שנאלצה לנסוע על גופות. משפחות זועקות ומחפשות את קרוביהן.החנייה היתה מלאה, מה שלא אופייני לשבת בבוקר", ככה התחילה המלחמה אצל חלק מהעו"סיות, הן תפקדו כקו ראשון מתחילת המלחמה, בשעה שש וחצי בבוקר שבת. באופקים, הטנדרים של המחבלים נכנסו לעיר ועברו את הבית של אחת העו"סיות, נכנסו פנימה עם רכבים מלאים בתחמושת והתחילו לירות בכל מי שעבר במקום. בדוקו "עו"סיות במלחמה", בשפה קולנועית אנו מציגים מציאות מטלטלת של העובדות הסוציאליות שיצאו ראשונות לטפל במאות אנשים, בסיטואציות קורעות לב, שיש להן משימה אחת, לתת תמיכה ולעשות חשיבה מותאמת למצב שלא נתקלו בו עד השבת של השבעה לאוקטובר. האם החודשים הארוכים מול חוויות קשות וללא מקום קבוע וסביבה מוכרת ותומכת, ישפיעו עליהן?   עד יום זה, העובדות והעובדים הסוציאליים עובדים בלי הפסקה, לטפל בכמות האנשים הזקוקה לעזרה ותמיכה, תוך כדי שהן משאירות את המחשבות והבית שלהן בצד. 50 דקות, עברית.

טרילוגיה על התבגרות של רוני ויינר: רוני ויינר מגיש שלושה סרטים קצרים על התבגרות במרחב המקומי, בין מטווח לגדר רחוב

• כבר תמיד (ישראל 2020) ALREADY ALWAYS, – בימוי: רוני ויינר Roni Vainer. מטווח באמצע שומקום בגולן, קיץ, טירונות. כיתה 3 ג' עובדת קשה בעוד יום של הכשרה קרבית, המשימה היומית היא מעבר חובה במזבח החניכה של הגבריות הישראלית, ירי אל עבר מטרות מחופשות. כולם יורים – רק ירמי לא מצליח. זה הסיפור שלו ושל כולנו. 22 דקות, עברית
• משא (ישראל  2022) WEIGHT – בימוי: רוני ויינר, אמיתי חיון Roni Vainer, Amitai Hayun. באמצע מפגש מתוח בין דוב'י למשפחתו הוא מחליט לקום ולברוח, הוא מגיע לצומת הכניסה של הקיבוץ שלו ותופס טרמפ עם ארז, נהג אוטו גלידה דרוזי. ביחד הם מסתובבים ומבעבעים ברחבי רמת הגולן. פגישה מן העבר תהדהד את העכשיו של דוב'י. 25 דקות, עברית
• מסילת ישרים (ישראל  2023) ON TRACKS – בימוי: רוני ויניר, איתי כרם Roni Vainer, Itay Kerem. שלושה חברים שלא התראו מאז השירות הצבאי נפגשים בדרום ת"א במטרה לדפוק ולהידפק בלילה של פורענות. התוכניות שלהם משתנות מקצה לקצה במפגש עם קהילת מבקשי המקלט בעיר הלבנה. 21 דקות, עברית. סה"כ כולל שיחה כ100 דקות
• עפרונות ברזל – מאיירי ישראל מציירים ומאנמצים את ה-7 באוקטובר בהשתתפות: מישל קישקה, רחלי שלו, זאב אנגלמאיר – מנחה: נוסקו // אורח מיוחד: דותן נווה, חבר קיבוץ בארי. אירועי ה-7 באוקטובר הותירו את כולנו ללא מילים. הדיווחים הקשים, העדויות המצמררות ועלילות הגבורה. הניבו מינוחים שנעו בין ״מורכב״ ל״שואה״. את מה שלא ניתן להביע בצילום שיקפו מאיירים רבים בשפה האמנותית הייחודית נוכח ההתרחשויות הכואבות מהשטח. בתוכנית זו יוצגו פרויקטים מיוחדים שנוצרו תוך כדי המלחמה בעזה – במטרה להנגיש ולהנציח בקווים וצבעים, ברומן גרפי ובאנימציה את הסיפורים שאסור לנו לשכוח. בין המיזמים: זיכרון עוטף״, ״הגלויה היומית״, ״לנשברי לב״, תיעוד השבי של חטופה בעזה, פרויקט ״בלב ה-7 באוקטובר״ ועוד. אורך האירוע כ110 דקות

10/10

• אור פנס יחיד (ישראל 2023) SINGLE LIGHT – בימוי: שי לי עטרי, משחק:  יעל אלקנה, בן זאב רביאן, ניר ארז. על אספלט של חניון דיירים בתל אביב ללי עוברת תקיפה מינית. ערה, אך לא מסוגלת להזיז עפעף, היא מביטה באור שבוקע מפנס הרחוב. למחרת ללי מתעוררת למציאות שהיא מסרבת לקבל. 29 דקות, עברית
• הילד (ישראל 2023) THE BOY – בימוי: יהב וינר, משחק: יורם טולדנו, נמרוד פלג. אבינועם וברק, אב ובנו מהקיבוץ שליד רצועת עזה, עומדים כל אחד בפני סבב קרב נוסף בדרכו. בעוד אבינועם מתעקש להמשיך בשגרה ובעבודתו בשטח, ברק מתקשה לעצום עיניים ולהמשיך כרגיל. לילה אחד, ברק מגיע לנקודת רתיחה ואבינעם נאלץ לספוג את הלהבות. 25 דקות, עברית
• הדיכאון על ספסל הנאשמים – מחזה מאת: עומר ארד (ישראל 2020 ) DEPRESSION ON TRIAL- A play by Omer Arad  – בימוי: לירון לוי. משחק: חן שחודה, יולי ליאני, איתי ולמן, מיה אנגלר- ספקטור, מרטין בלומנפלד, עדי אלדדי. הצגה מצולמת. במחזה אבסורד, נחשף הקהל לשיאו של דיון משפטי המתנהל כנגד: 'הדיכאון', הלובש דמות אנושית. עו"ד ממולח בעל ניסיון, מתלמדת צעירה ואידיאליסטית ושני עדים בגיל השלישי- ספורטאי לשעבר ומשוררת רוחנית, יוצאים למאבק אל מול הדיכאון בכבודו ובעצמו, בו מתבקשים שופטת מלומדת אחת וחבר מושבעים- הקהל, להכריע את דינו. 63 דקות, עברית
• בנימין (ישראל 2024) BENJAMIN – בימוי: המוכתר. משחק: המוכתר, שירה פרבר, אדם הורוביץ, עדן ארגמן, חזי שוחט, רונה טולדנו. בערב אחד במרץ נכנסת שרה, רעיית ראש הממשלה למספרה בכיכר המדינה. שלוש שעות לאחר מכן בגיבוי מאות שוטרים, אנשי מג"ב ופרשים, היא מחולצת ממנה בלימוזינה שחורה. מחשש מההמון המפגין ברחובות נמלט בנימין לבונקר סודי ובו, תחת השפעת אינסומניה קשה, פוצח בדיאלוג ער עם אשתו, מזכירו האישי ואחיו יהונתן. משנחשף מיקום הבונקר וההמון מנסה לפרצו, נגלה בפני בנימין השטן כשבפי הלה עצה, כיצד להיחלץ ממצבו המחפיר. בנימין הוא סרט אופראי מאת המוכתר. הסרט מציג דיוקן סובייקטיבי של ראש ממשלת ישראל. מוזיקלית וויזואלית, היצירה מפלרטטת עם אקספרסיוניזם גרמני, פופ ארט, תיאטרון אבסורד, דאדא וסרטי B .למרות העיסוק הרב שבנושא בחדשות ועולם הסאטירה, היצירה בת השעה מבקשת, דרך השפה האמנותית הרב ממדית לנתח את התופעה שנקראת ״בנימין״ בדרך טראגית-קומית מסוגננת אשר יש בה רלוונטיות אל-זמנית וכזו הנעדרת הקשר מקומי בלבד. 56 דקות, עברית

פרטים וכרטיסים בעמוד המרכז

התיאטרון לילדים ולנוער באר שבע עם פסטיבל הצגות הילדים בחול המועד סוכות

פסטיבל הצגות הילדים של תיאטרון לילדים ולנוער באר שבע יתקיים זו השנה השביעית בחול המועד סוכות. השנה, בעקבות המלחמה יעלו הצגות, פעילויות ומופעים ייחודים
בסימן סיפורים שמאירים את הדרך ובחיזוק החוסן הנפשי והחברתי. מתי? חול המועד סוכות
ימים ראשון עד שלישי – 20-22.10.24. מגוון הצגות והפקות מקור | סדנאות | דוכני רחוב | הפעלות | מופעי קרקס | מגוון מוקדים ברחבי העיר העתיקה בבאר שבע | תזמורת | סדנאות צילום | הפנינג לכל המשפחה | שלל הפתעות נוספות. ההצגות והמופעים מיועדים לכל המשפחה. לפרטים נוספים ורכישת כרטיסים: בטלפון: *8305

תיאטרון לילדים ולנוער באר שבע יקיים במהלך חול המועד סוכות את פסטיבל הצגות הילדים. בעקבות התקופה המורכבת והשנה שחלפה, השנה תוכן הפסטיבל יתמקד בסיפורים שמאירים את הדרך ויכלול הצגות ומופעים המעבירים מסרים לחיזוק החוסן הנפשי והחברתי. ההצגות שישתתפו השנה בפסטיבל יעסקו בין היתר בנושאים הבאים: התמודדות עם פחדים, חרדות ואתגרים רגשיים תוך כדי יצירת חוויות מעצימות ומחזקות. דרך סיפור, דמיון, משחק ואמנות, הילדים מקבלים כלים לביטוי רגשותיהם להתמודדות עם מצבי לחץ, תוך פיתוח תחושת ביטחון אישי ושייכות קהילתית.

לרגל הפסטיבל תוצג לראשונה הפקת מקור של התיאטרון "אישקטן" – מדובר בהפקת מקור של התיאטרון המשלבת נושאים כגון תמיכה בעתות משבר, מציאת פתרונות יצירתיים לקשיים וחיזוק הקשר בין הורים לילדים במצבי לחץ.  "אישקטן" מציגה סיפור של התמודדות אמיצה, תהליך של גילוי כוח פנימי, תושייה ומספקת מודל של חוסן והתמודדות. הצגה נוספת שתעלה בפסטיבל בסימן מאירים את הדרך היא ההצגה "סיפורו של פרדיננד" שמספקת דוגמה  לחוסן נפשי וליכולת להישאר נאמן לעצמך למרות לחץ חיצוני. ההצגה מדגישה את היכולת להתמודד עם קונפליקטים ומסייעת בהתמודדות עם אתגרים ומצבי לחץ בחיי היום-יום.

עוד הצגות ומופעים שישתתפו השנה בפסטיבל: ההצגה "בילי בילי בום" שתעלה בבכורה בפסטיבל, הצגת הפנטומימה, "סיפורים מתוך השקט" המבוססת על כוחה של הדממה ועל הסיפורים שמתחבאים בתוכה, הצגת הקומדיה "נסיך מפח", הצגה מחורזת המתמקדת באלמנטים של אהבה, מחזור ויצירתיות, ההצגה "לא סתם סיפור" המשלבת הומור, תנועה ואינטראקציה עם הקהל ומדגישה את כוחו של הדמיון.

לצד מגוון ההצגות הרב, בפסטיבל יתקיימו מופעי רחוב והפנינג גדול הכולל דמויות רחוב ססגוניות, מופע קרקס לצד סדנאות יצירה ופעילויות לכל המשפחה. האירועים יתקיימו במספר מוקדים ברחבי העיר העתיקה בהם: תמוז- בית המוזיקה, הבית הגאה, בית הסופרים וצלמנייה. מופעי הרחוב פתוחים לקהל הרחב.

מור אזולאי – מנכ"לית תיאטרון לילדים ולנוער באר שבע מספרת על הפסטיבל: "אירועי השבעה באוקטובר הותירו את חותמם על הורים וילדים כאחד.  על אף האירועים הקשים, החלטנו לקיים את פסטיבל הצגות הילדים אך באופן מותאם למצב. כל ההצגות שיעלו יהיו בסימן סיפורים שמאירים את הדרך ומתמקדים בחיזוק החוסן הנפשי והחברתי זאת מתוך אמונה שחשיפה לחוויה תרבותית מגוונת כזו תעצב את עולמם של הילדים ותסייע להם להתמודד עם המציאות שנכפתה עליהם ועלינו. אני גאה בפסטיבל שיצרנו, כל ההצגות בעלות תוכן מגוון, עשיר ואיכותי כך שכל המשפחה תהנה מחויה תרבותית ומאחדת".

ההצגות והמופעים מיועדים לכל המשפחה, לפרטים נוספים ולרכישת כרטיסים למופעים המרכזיים חייגו: *8305

שעות פעילות הפסטיבל: יום ראשון 20/10 בין השעות 10:00-15:00 ימים שני ושלישי 21-22/10/24 – בין השעות 16:00-21:00. להלן פירוט, מיקום וזמני ההצגות:

20/10/24 – יום ראשון: הצגת הבכורה "בילי בילי בום" שתעלה לראשונה בפסטיבל עוסקת ב-3 נושאי התמודדות מרכזיים כדוגמת התמודדות עם חרדות ופחדים, כוחם של דמיון ויצירה וחשיבותה של תמיכה חברתית ומשפחתית. ההצגה עוסקת בדמותה של בילי, ילדה בעלת דמיון עשיר וכוחות יצירתיים יוצאי דופן, אך יחד עם זאת היא מתמודדת עם אתגרים רגשיים, פחדים ותחושת זרות מול העולם והילדים הרגילים. דרך מסעה של בילי והאינטראקציה שלה עם דמויות שונות כמו הג'וק, החנטריש והזוללן, נבנית עבור הקהל תמונה של התמודדות פנימית עם פחדים, לחץ חברתי והקשיים שבחוסר ההתאמה למצופה מהחברה. אולם תמוז 11:30-12:30 מתאים לגילאי 5-10

הברבור הקסום: הצגה מצחיקה וצבעונית לילדים, המשלבת תיאטרון בובות מקורי, בהשראת "אגם הברבורים". פיטר הכובס הראשי באחוזתה של הרוזנת קממבר רוקח במוחו הצגה מלאת הרפתקאות על זיגי, שיוצא בעקבות הברבור הקסום להגשים את משאלתו להיות אמיץ וחזק. במסעו ביער פוגש זיגי מכשף גנדרן, עורב מדבר, להקת ברבורים, שועל בכיין ואת נסיכת היער. כשהוא סוף סוף פוגש את הברבור, מחכה לו הפתעה… האם זיגי ופיטר יאזרו אומץ ויגשימו את משאלת ליבם? אורך ההצגה: 45 דק'. מתאים לגילאי 3-7. סטודיו תמוז  10:30-11:30 | 12:30-13:30

21/10/24 – יום שני:

סיפורו של פרדיננד : הצגה המדגישה את היכולת להתמודד עם קונפליקטים באמצעות גישה לא-אלימה, ומסייעת לפתח כלים רגשיים להתמודד עם אתגרים ומצבי לחץ בחיי היום-יום. העגל פרדיננד, הדמות הראשית, מעדיף להריח פרחים במקום להתנגח כמו שאר הפרים. לאורך ההצגה, הוא מייצג דמות שונה שאינה נכנעת לציפיות החברה. הבחירה שלו לא ללכת עם העדר מדגישה את החשיבות של אותנטיות ועצמאות גם במצבי לחץ. בעידן שבו ילדים והורים מתמודדים עם תחושות של חוסר וודאות ופחד, סיפורו של פרדיננד מספק דוגמה של חוסן נפשי והיכולת להישאר נאמן לעצמך למרות לחץ חיצוני. מתאים לגילאי 4-8. בית הסופרים. שעות ההצגה: 16:00-17:00 | 17:30-18:30

סיפורים מתוך השקט: "סיפורים מתוך השקט" היא הצגת פנטומימה יוצאת דופן לילדים המבוססת על כוחה של הדממה ועל הסיפורים שמתחבאים בתוכה. ההצגה מסייעת לפיתוח חוסן נפשי ורגשי בעזרת העצמה באמצעות דמיון, התמודדות עם רגשות מורכבים, תמיכה בין דורית, שיתוף פעולה ופתרון בעיות. באמצעות הדמויות של המספרת והפנטומימאי, ההצגה לוקחת את הקהל למסע קסום שבו הסיפורים נרקמים מתוך השקט, הדמיון והתנועה. בהצגה, מזמינה המספרת את הילדים לחוות את הסיפורים עליהם גדלה, ומלמדת אותם כיצד אפשר לברוא עולמות מלאי הרפתקאות מבלי להוציא מילה אחת. הפנטומימאי, באמצעות תנועה ורגש, יוצר דמויות, חיות ועולמות דמיוניים שנוגעים ללב. אולם תמוז. משך ההצגה: 45 דקות. מתאים לגילאי 5-9. שעות ההצגה: 16:30-17:30 | 18:00-19:00

לא סתם סיפור: ההצגה "לא סתם סיפור" משלבת הומור, אינטראקציה עם הקהל, ותנועה בין עולם הספרים למציאות, מדגישה את החשיבות של קריאת ספרים ואת כוחו של הדמיון.  העלילה מתרחשת בדוכן ספרים. הספרנית הנלהבת מזמינה את הקהל לגלות את הקסם שבספרים, אך עד מהרה מתברר שמשהו בעולם הסיפורים משתבש. ספרים נמחקים, הקסם הולך ונעלם והילדים בקהל נקראים לעזור להחזיר אותו. שוטר שמזדמן למקום מבקש ממנה להציג לו רישיונות. במקום רישיון היא מושיטה לו ספר ‏ומבקשת שיקרא אותו. ‏השוטר פותח את הספר ומכאן מתגלגלות העלילות בזו אחר זו ובסופו של דבר הוא מצטרף אל הספרנית, ויחד עם הילדים שבקהל הם ‏מצליחים להחזיר את כל הסיפורים האבודים. רחבת הדשא תמוז. מתאים לגילאי 4-9. ההצגה לא סתם סיפור פתוחה לקהל הרחב ללא תשלום. שעת ההצגה: 18:30-19:15 בשעה 19:30-20:30 – תזמורת ואח"כ 20:30-21:00 – קרקס

22/10/24 יום שלישי:

אישקטן: הפקת המקור "אישקטן" משלבת נושאים חשובים כגון תמיכה בעתות משבר, מציאת פתרונות יצירתיים לקשיים וחיזוק הקשר בין הורים לילדים במצבי לחץ. ההצגה מציגה סיפור של התמודדות אמיצה ומספרת על אישקטן, שנאלץ להתמודד מול דרקון מאיים, עובר תהליך של גילוי כוח פנימי, תושייה ובניית ביטחון עצמי. הדרקון מסמל את החרדות והקשיים שילדים חווים בעקבות אירועים טראומתיים. הדמות המרכזית מתמודדת עם האתגר ומוצאת את הכוח להתמודד עם הדרקון ומספקת להם מודל של חוסן והתמודדות. באמצעות דמותו של אישקטן, ילדים (ואולי גם הורים) יכולים להזדהות עם תחושת הפחד מחוסר הוודאות והכוחות הגדולים סביבם. משך ההצגה: 45 דקות. מתאים לגילאי 4-8. אולם מרכזי תמוז. 17:30-18:30

הביצה שהתחפשה: ביצה שלא רוצה להיות ביצה, מתגלגלת בעולם, מתהפכת, מתלבטת ומתחפשת.  מחפשת חברים, רוצה להיות דברים אחרים… בתום טיול בעולם חוזרת ללול. שם, בזרועות אמה, התרנגולת המודאגת היא מוצאת את ייעודה. שלל בובות ואביזרים יוצאים מתיבת הסיפורים וממחישים את הסיפור הקלאסי ברוח ליצנית שמתאימה גם לאפרוחים וגם לתרנגולות. מתאים לגילאי 2-6. סטודיו תמוז. 16:00-17:00 | 17:30-18:30

צלמניה 16:00-17:00 – סדנת צילום דוקומנטרי

ההצגה מסטיק: מסטיק – זה הדבר השנוא על מרים המורה! קולות הלעיסה, רשרוש העטיפה, החומר הדביק, הסוכר המזיק, הכל! מרים מחליטה לחנך את הכיתה  ולעשות שיעור מיוחד – מדוע לא ללעוס! אך במהלך השיעור מסטיק אחד שובב מחליט להפריע לה, להצחיק אותה ולעשות הכל כדי להוציא אותה משיווי המשקל. האם מרים תצליח להפטר מהמסטיק? או שתתפתח ביניהם ידידות מופלאה? תיאטרון בובות פרוע ומצחיק, על מורה מסודרת, מסטיק שובב ועל מה שחשוב באמת. צלמניה. מתאים לגילאי 4-9. משך ההצגה: 45 דק'. 17:00-18:00

נסיך מפח: הצגת הקומדיה "נסיך מפח" מתמקדת באלמנטים של אהבה, מחזור, יצירתיות, וקבלה עצמית, ומציגה איך ניתן למצוא יופי ואושר גם בדברים הפשוטים ביותר. זוהי הצגה מחורזת וממוחזרת המתרחשת בפינת גן ציבורי, בה נפגשים שני זרים – ראובן, איש ניקיון חרוץ ואכפתי ושושנה, אישה חובבת אגדות. בין השניים מתפתחת מערכת יחסים מפתיעה. השניים מנהלים דיאלוגים הומוריסטיים ומכוננים סביב חפצים שראובן מוצא בפח האשפה ומעניק להם משמעות חדשה ומפתיעה. במהלך ההצגה הם משחקים בדמיון, יוצרים עולמות חדשים באמצעות חפצים יומיומיים ומתחברים זה לזו וזו לזה דרך שיתוף והבנה הדדית. רחבת הדשא תמוז. מתאים לגילאי 5-9. ההצגה פתוחה לקהל הרחב ללא תשלום. שעת ההצגה: 18:30-19:15 | 19:30-20:30 – תזמורת | 20:30-21:00 – קרקס

מוזיאון ארצות המקרא ירושלים עם דגני חג לכל המשפחה בסוכות

מוזיאון ארצות המקרא ירושלים פותח שעריו בחול המועד סוכות לפעילות משפחתית מרתקת, משעשעת וחווייתית בגלריות המוזיאון ובמתחם פעילות מיוחד במינו.

משפחות לילדים בגילי 5-10 מוזמנות לערוך מסע לגילוי סודות גרגירי החיטה מבטן האדמה ועד לגלריות המוזיאון, מימי קדם ועד היום.

נשמע סיפורי חיטה מכל ארצות המקרא משתי דמויות משעשעות, נשחק משחקי חיטה ושעורה, נכין 'מומיית דגן' וגם נגלה מה הקשר בין פסטיבל האל אוסיריס – אל חיי הנצח והחקלאות במצרים העתיקה, האל דגן (דגון) -אל החקלאות מאוגרית ובין חגיגות שלושת הרגלים בבית המקדש, בירושלים.

מתי? יום שבת, 19.10 בשעה 11:00 | יום ראשון – שלישי, בשני סבבים 10:15, 11:30

כמה? ילד/ה – 35 שקלים, מבוגר מלווה – 22 שקלים

מספר המקומות מוגבל ויש להירשם מראש באתר המוזיאון www.blmj.org

במהלך חול המועד סוכות ייערכו סיורים לקהל הרחב בגלריות המוזיאון

ימים ראשון-שלישי, 20-22.10 יתקיימו הדרכות בעברית ובאנגלית: סיור בעברית – בשעות 11:00, 13:30, 14:30 | סיור באנגלית  בשעה 11:30

הסיור כלול במחיר הכניסה למוזיאון: מבוגר – 44 שקלים | תושב ירושלים – 33 שקלים | אזרח ותיק/סטודנט בהצגת תעודה – 22 שקלים | מורה דרך/מנוי מוזיאון – ללא תשלום נוסף

מוזיאון ארצות המקרא ירושלים, רחוב שמואל סטפן וייז 21, קריית המוזיאונים, ירושלים. חניה חופשית בחניון המוזיאון. פרטים נוספים באתר המוזיאון – www.blmj.org

מרכז סוזן דלל עם מופע החלומות של ג'וקלינה בלרינה ורקדני הכדורגל שבת 19 באוקטובר

מה הקשר בין מחול, כדורגל, ג'וקים והגשמת חלומות? רוצים לגלות את התשובה? הצטרפו לג'וקלינה בלרינה ולנבחרת הכדורגל של הג'וקים בהצגת מחול מצחיקה, סוחפת ומפתיעה- פרי שיתוף פעולה ייחודי בין הסופר ינץ לוי ("הרפתקאות דוד אריה", "כשסבא אליהו היה קטן") והכוריאוגרפית ענבל אושמן.

ג'וקלינה בלרינה היא רקדנית עילאית. היא חולמת לרקוד על הבמה עם להקת המחול המפורסמת ביותר בניו יורק. אבל יש בעיה: ג'וקלינה היא ג'וקית, ולכן לא מקבלים אותה ללהקה. ג'וקלינה המאוכזבת חוזרת אל ביתה. שם, בביוב, מפגש לא מתוכנן עם נבחרת הכדורגל הכושלת של הג'וקים הולך לשנות את חייה.

"מופע החלומות של ג'וקלינה בלרינה ורקדני הכדורגל" הוא הצגת מחול הומוריסטית על הדרך הלא צפויה שבה מתגשמים חלומות.

ענבל אושמן, כריאגרפית ורקדנית, זוכת פרס שרת התרבות לשנת 2018, יוצרת מחול לבמה, לקולנוע ולמרחב הציבורי. יצירותיה עולות בפסטיבלים ומרכזי תרבות מובילים בארץ ובעולם והן זכו לתשבוחות הביקורת ולאהדת הקהל. ברבות מיצירותיה ענבל משתפת פעולה עם הרכבי מוזיקה מובילים ברחבי העולם, ביניהם JBO, NYBI, Camerata Geneva, רביעיית המיתר של האופרה בקריסטיאנסונד, נורבגיה, רביעיית כרמל ועוד. אושמן הוזמנה ליצור כאמנית אורחת במוסדות יוקרתיים כמו קיוטו ארט סנטר (יפן) ובלהקת המחול אטאקאלרי (בנגלור, הודו).

ינץ לוי הוא מסופרי הילדים האהובים ביותר בישראל. בין ספריו, הסדרות "הרפתקאות דוד אריה" ו"כשסבא אליהו היה קטן", "המורה דרורה לא מפלצת", "הנסיכה אביגיל ובית החרושת לרגשות" ועוד. ספריו זכו בפרסים ואף תורגמו ליותר מ-10 שפות. לוי הוא גם אמן במה, תסריטאי ומחזאי.

כוריאוגרפיה: ענבל אושמן | כתיבה: ינץ לוי | רקדנים: יסמין אגמי, הראל גרז׳וטיס, מאיה יהב, שחר כהן, יונה לייקין | שחקן: תומר נהיר פטלוק | מוזיקאי: גל לב. יום שבת, 19 באוקטובר בשעה 17:00, סטודיו זהבה וג'ק דלל במרכז סוזן דלל

תיאטרון השעה הישראלי עם הענק וגנו והמחזמר כובע קסמים

הענק וגנו: עיבוד בימתי מרהיב לספרו של אוסקר ווילד. מאת אפרים סידון ובבימוי משה בן שושן ורענן ניסים פררה  סיפור על ידידות מופלאה ומפתיעה בין ילד קטן ורגיש לבין ענק שלמראית עין נראה מפחיד אך בתוך תוכו עדין וחושש מפני הילדים. חום ליבו ותבונתו של הילד ימיסו גם את ליבו הקפוא של הענק  – וגנו של הענק יהפוך לגן המשחקים של כל ילדי השכונה. זו הצגה מלאת רגש והומור המוכיחה שמי ששופט לפי מראה חיצוני עלול להפסיד חבר אמיתי וכי טוב לב ודאגה לזולת היא המתכון הטוב ביותר לידידות אמיתית.

בהשתתפות: בל וענונו / ענבל ארז, לידור אדמוני, דור אלמקייס / רענן ניסים פררה, הדר ברנשטיין / גל שיטרית, רוי אברמוביץ'. מועד ומיקום: 20.10 היכל התרבות יהוד (סוכות) בשעה 11:00
כובע קסמים– הצגה חדשה ע"פ ספרה הקסום והאהוב של לאה גולדברג "כל הימים, כל הימים חולמת אני על כובע קסמים | כובע קטן, מקושט נוצה, העושה כל מה שאני רוצה."…

איילת יוצאת להרפתקה מוסיקלית וצבעונית, בה היא לומדת שלעולם אסור לוותר על החלומות שלנו, משום שהקסמים הכי יפים מתרחשים שחלומות מתגשמים. בעזרת חבריה למסע, היא מגלה שבזכות הקשבה לאמת הפנימית שלה והתמודדות עם האתגרים בדרך אל החלום, היא יכולה לחולל קסמים. מחזה: עודד אהרליך, בימוי: אלדר גוהר-גרויסמן, שחקנים: אביב ונטורה, מאיה מדג'ר, דביר מזיא, לירן מזרחי, גיא עקיבא. מועד ומיקום: 29.10 שלישי בשעה 17:30 בבאר טוביה.
תיאטרון השעה הישראלי לילדים ונוער הנו תיאטרון הילדים הגדול והמוביל בישראל. כשמו של התיאטרון כך יצירתו – ענייני השעה. ברפרטואר התיאטרון תוכלו למצוא כ-60 הצגות שונות הנוגעות בנושאים חשובים ועמוקים בחברה הישראלית ובעולמם של הילדים לצד קלאסיקות אהובות ומהנות לכל המשפחה כדוגמת: הקוסם מארץ עוץ, אליס בארץ הפלאות, פיטר פן, הדייג ודג הזהב ועוד. כרטיסים: https://teatron-hashaa.smarticket.co.il

עדות 710 מציין שנה של שימור הזיכרון והבטחתו לדורות

מיזם "עדות 710" משיק לרגל ציון יום השנה למתקפת הטרור הרצחנית, סדרת יוזמות הכוללות פלטפורמה מקוונת שתאפשר לכל קהילה ואדם לאצור טקס זיכרון מותאם אישית על בסיס עדויות הוידאו וחומרים נלווים, לצד מגוון פעילויות נוספות בארץ ובעולם, ביניהן: השתתפות עדים וניצולים במיזם "סלון עוטף", הקרנה לציון יום השנה במוזיאון הטבע ע״ש שטיינהרדט, הרצאות לארגונים וקהילות, שילוב עדויות במערכת החינוך ואירועים ייעודיים בלונדון, ארה"ב ובפסטיבל הסרטים בחיפה. עד כה תועדו מעל 1,200 עדויות בסיוע יותר מ-400 מתנדבים בסטנדרטים המקצועיים והאתיים הגבוהים ביותר.

מיזם "עדות 710" הוא מיזם אזרחי שיתופי רב-תחומי המופעל על ידי מתנדבים, שהוקם ב 9.10.2023 בתגובה לאירועי מתקפת הטרור שהתרחשו ב-7 באוקטובר 2023, בהם נרצחו כ-1,200 איש ונחטפו כ-240 נוספים. מטרת המיזם האזרחי המקיף ביותר מסוגו שהוקם יומיים בלבד לאחר הטבח, היא לתעד ולשמר את החוויות והסיפורים האישיים של השורדים והנפגעים מהשבת השחורה, להקים ארכיון לאומי שיכלול אלפי עדויות מצולמות ויהווה מגדלור של זכרון, חינוך וריפוי אישי וקולקטיבי. המיזם נועד להבטיח נגישות מקסימלית לציבור הרחב, לדורות הבאים לשימוש עתידי במחקר וביצירה.

המיזם יצר ארכיון דיגיטלי חדשני, מקיף ומסודר, המאפשר שימור של כל עדות ופרט באמצעות טכנולוגיות מתקדמות לניהול, ארכוב והנגשת התוכן. במהלך השנה האחרונה, אספו מתנדבי המיזם מעל 1,200 עדויות מצולמות של שורדים ונפגעים מהאירועים. מאות עדויות התפרסמו וזמינות כבר כעת באתר המיזם וביו–טיוב, ומאות נוספות הצפויות להתפרסם בקרוב כחלק מהמאגר הציבורי של המיזם. מאות מהעדויות מתורגמות בימים אלה לאנגלית, ערבית, רוסית, גרמנית וספרדית לקראת ציון יום השנה לטבח. בנוסף, מתנדבי עדות אוספים גם בימים אלה עשרות עדויות ומרחיבים את הפעילות לכיסוי קהילות ומגזרים שלא כוסו בתקשורת. רק במאז תחילת חודש אוגוסט האחרון נאספו למעלה מ– 100 עדויות.

הקמת המיזם נעשתה תוך שמירה קפדנית על כללי אתיקה ומקצועיות, מתוך שאיפה לייצר תיעוד אמין ומקיף ככל הניתן. כל עדות נאספת ברגישות ובאופן המכבד את הנרטיב האישי ובאופן מותאם לצורכי המחקר וההבנה ההיסטורית. המיזם הוקם כאגודה שיתופית ללא מטרת רווח, במטרה לאסוף עדויות מכל קשת החברה הישראלית, ללא הבדל דת, גזע, או מין. המיזם כולל עדויות של תושבי יישובי העוטף, צעירים שורדי הטבח בנובה ובמסיבות טבע אחרות, נפגעים מהחברה הבדואית בנגב, אנשי כיתות הכוננות, כוחות הביטחון ועוד רבים. המיזם קורא לניצולים נוספים לבוא ולתת את עדותם, מתוך ראיית החשיבות שבשיתוף עבור תהליך ההתמודדות. המיזם שואף ליצור מרחב בטוח ותומך, שתורם לעיבוד הכאב והתמודדות עם האימה שנחוותה.

לרגל ציון יום השנה למתקפת הטרור מציע מיזם "עדות 710" מספר פעילויות שיחזקו את זיכרון האירועים ואת הקשר בין הקהילות היהודיות בארץ ובעולם. במסגרת זו, פותחה פלטפורמה מקוונת בשיתוף עם הגאראז', מרכז החדשנות של מיקרוסופט בישראל, שתאפשר לכל קהילה ואדם לאצור טקס זיכרון המותאם לצרכיהם, בשילוב תכנים מתוך מאגר העדויות של המיזם לצד חומרים נלווים.

כמו כן, מציע המיזם פעילויות נוספות ובכללן השתתפות במיזם "סלון עוטף" בהשתתפות אנשי עדות וניצולים שמסרו את עדותם כחלק מהמיזם. מוזיאון הטבע ע״ש שטיינהרדט יארח ביום השנה לאסון את המיזם במטרה לאפשר לציבור לזכור ולהתייחד עם הזיכרונות והסיפורים מאותו יום. הציבור מוזמן להיכנס לאודיטוריום לצפות בלקט מהעדויות שנאספו ושיוקרנו ברצף, כאשר הכניסה בחינם על בסיס מקום פנוי.

עוד מוצעות מגוון הרצאות לארגונים וקהילות, שילוב העדויות במערכת החינוך ואירועים מיוחדים בלונדון, ארה"ב ובפסטיבל הסרטים בחיפה.

בשנה שחלפה מאז הקמתו, הפך המיזם לפלטפורמה המרכזית לתיעוד ושימור העדויות, בעזרת שיתוף פעולה עם מעל 400 מתנדבים וחברות טכנולוגיה, מוסדות אקדמיים וארכיונים מובילים בעולם. בין השותפים הבולטים ניתן למצוא את האוניברסיטה העברית בירושלים, ארכיון פורטנוף באוניברסיטת YALE שסייע בליווי וייעוץ, המרכז האקדמי לחינוך וחברה אורנים, הספרייה הלאומית של ישראל, עמותת יוצאי 8200, הגראז', מרכז החדשנות של מיקרוסופט בישראל, פסטיבלי קולנוע, ארגון העיתונאים והעיתונאיות שהעניק את כספי הפרס ע"ש רחל ואורי אבנרי למיזם, יד טבנקין ויד יערי, משרד התפוצות ומספר חברות טכנולוגיה המסייעות בהקמת תשתית כמו Wix, Monday, Oona, ורביט, פריוריטי, מאסטרדם ועוד.

מייסדי המיזם "עדות 710" מסרו: "ה-7 באוקטובר ייזכר לדיראון עולם כאירוע הקשה ביותר בתולדות מדינת ישראל. מדובר באירוע מכונן, הראוי לתשתית לאומית של שימור זיכרון למטרת הנצחה מפורטת ומייצגת ככלי מחקרי וככלי לריפוי, למעננו ולמען הדורות הבאים. מטרת המיזם היא בניית ארכיון לאומי מגוון הכולל את כל העדויות שניתן לאסוף. המיזם בעבודה כבר שנה, ולפנינו ניצבת עוד דרך ארוכה על מנת להביא להבנה מקיפה של האירועים והשפעתם על החברה בישראל".

אתר "עדות 710" בקישור https://www.edut710.org/. ערוץ היו-טיוב של המיזם בקישור https://www.youtube.com/@Edut_710

לנדסקייפ.1" | 14.10, 23-24.10 חוה"מ סוכות  | המרץ2

המיזם החדש בשיתוף משרד התרבות נותן במה מרכזית בתל אביב ליוצרי וקבוצות תיאטרון מכל הארץ (בהם גם תיאטראות מהדרום והצפון, מפונים או מתמודדים עם אתגרי המצב הבטחוני בקיום פעילותם), בפריסה שנתית של מספר הצגות בכל מקבץ. "לנדסקייפ" יושק לקראת ותוך כדי חול המועד סוכות, במקבץ "אושפזין" ראשון שיארח הצגות למבוגרים ולילדים: מרכז היוצרים שלומי (צעד צעד), תיאטרון עוטף הנגב (בוקר של שוטים), תיאטרון נצרת אל קלעה (משכסאתי), תיאטרון הקרון (לואיסה ) ורותי תמיר (ארבעה משלים ומלכה).

בשנתיים האחרונות שומר "המרץ2" על מעמדו כשחקן תרבות מוביל בעיר תל אביב, בקשת הרחבה של תרבות הבמה, בית וגם זירת בילוי ומפגש עבור יוצרים וקהל מכל התחומים: מוזיקה, תיאטרון, מופעי ילדים, מסיבות ואירועי לילה שמהווים מפגש בין מחתרת ובמה מרכזית. כעת, "המרץ 2" (בשיתוף משרד התרבות) מציע פורמט חדש לחיזוק קהילת יוצרי התיאטרון בכל הארץ ולתמיכה אמיתית בעורף בתקופה הקשה של ימינו. במקבצים לאורך השנה יתארחו קבוצות תיאטרון מאזורים שונים בארץ. ההצגות יוצגו בגרסה של 55 דקות, כשהאינטראקציה בין שפות תיאטרון, גישות ותפיסות עולם — ובעיקר אזורי פעולה ייחודיים בארץ —תזמן לדיאלוג מפתיע, מפרה ומחבר.
מחירי כרטיסים: 60 שקלים להצגה אחת, 100 שקלים לשתי הצגות. הטבת דיגיטל: 45 שקלים רכישה: hameretz2.org

14.10 יום  שני | 19:00 צעד צעד – מרכז היוצרים שלומי | בימוי: פבלו זלצמן, משחק: מגדלנה קליין, גוסטבו בוסטמנטה
האני יוצא למסע, ופוגש את ההיא המוסתרת המשתנה כעננים בשמיים.
מפגש פיוס טיקסי בשפה תנועתית בצלילי מוזיקה, שירה ווידאו -ארט.

22.10   יום שלישי חו"המ סוכות , הצגות ערב (מבוגרים)
19:30 בוקר של שוטים – עוטף הנגב | בימוי: אמיתי יעיש בן אוזיליו, משחק: קובי אדרת
ההצגה מתארת את סיפורו של עוזאי, חריג גבולי, גאון ותמים איש צעיר שאינו מסוגל להפסיק לחייך לעולם.
מתוך ראייתו האנושית המיוחדת, עוזאי מספר עם המון הומור וכנות את סיפורו האישי כחריג, הקושי של אביו "מהמאה ואחד צנחנים" לקבל את בנו כפי שהוא ועל קשייו להיקלט בחברה הישראלית. במרכז הסיפור הטרגי-קומי מוצג עוזאי חברוני  המתמודד מול בריונים בני גילו המתעללים בו בכל פעם שהוא יוצא למסע בעקבות אהובתו הנצחית, אלכסנדרה והמקרה הקשה של משפחתו ששכלה שני בנים אשר "מתו ממסיבות טרגיות". וכמו שאימו אומרת: "הפנים של עוזאי הם כמו ראי המשקף את כל מה שאנחנו איננו".
21:00 המגלם (משכסאתי) – תאטרון נצרת אל קלעה
פרויקט המדמה את המציאות בצורה חדשנית, וחוויה שמאפשרת לקהל לבנות דמות המבוססת על שבע השאלות שהציב הבמאי סטניסלבסקי בהצגת דמות כלשהי: מי אני? איפה אני? מה הזמן שבו אני נמצא? מהי המטרה שלי? למה אני רוצה להשיג את המטרה הזו? איך אני משיג את המטרה? אילו מכשולים עומדים בפני? השחקן מציג את תפקידו על הבמה בהתגלמותה של האישיות שהקהל עצמו בנה, כדי לספק את מטרתו הנשגבת.

23.10 יום רביעי, חו"המ סוכות, הצגות בוקר/ אחהצ (ילדים)
11:30 ארבעה משלים ומלכה –  רותי תמיר (לגילאי 6 ומעלה)
מלכה שופטת קצת מטורללת,  שלא רצתה למלא חובתה, איבדה את פניה בהביטה בעצמה במראה.
כשהגיעו החיות לבית המשפט ביער , פתרה המלכה כל תלונה ותלונה. או אז החלו פניה חוזרים אל השתקפותה במראה. זוכת פרס ראשון בפסטיבל בינלאומי להצגות ילדים “ביטולינו” במקדוניה 2015
זוכת פרס השחקן על שם דודו דותן מטעם א.מ.י, איגוד שחקני ישראל 2013. ההצגה עולה בפסטיבלי תיאטרון ברחבי העולם: מקדוניה, רוסיה, פולין, סין, קוריאה, ועוד

17:00  לואיסה –  תיאטרון הקרון  | כתיבה ומשחק: איריס דומאני  (לגילאי 5 ומעלה)
בסטודיו קטן, יושבת אמנית וידאו ואנימציה, ומשחקת עם האוספים המיוחדים והקטנטנים שלה, אותם תוכלו לראות דרך עדשת המצלמה המגדילה! לאט לאט, הם קמים לתחייה ובונים עולם ייחודי ואת סיפור המסע של לואיסה, ילדה שמחפשת להרגיש שייכת, להיות חלק ממקום רך ואוהב, ולמצוא חבר/ה. סיפור מרגש ומצחיק על קבלה עצמית וקבלת האחר, המשלב לייב וידיאו, אנימציה, הפעלת בובות, משחק ומוסיקה חיה.

ירושלים עם אירועים מיוחדים בסימן אחדות, תפילה ותקווה

ירושלים, עיר הקודש ובירת הסליחות של ישראל והעם היהודי, היא המקום לבקר בו בחודש הסליחות והימים הנוראים. עד סוף תקופת הסליחות ב- 10.10 (ט' תשרי) יתקיימו בעיר הבירה מאות אירועים וסיורי סליחות. תקופת הסליחות תסתיים עם המופע המרכזי בכיכר ספרא "אדון הסליחות" – בו תזמורת מזרח ומערב בניצוחו של תום כהן תארח את האמנים ששון שאולוב, יובל דיין, יגל הרוש ואורית עטר.

עם סיום מאות אירועי הסליחות, ירושלים תחל לציין את אירועי ראש השנה, יום הכיפורים וחג הסוכות, בין היתר: שוק ארבעת המינים בכיכר ולירו שבמחנה יהודה, סוכת ראש העיר הענקית בכיכר ספרא וצעדת ירושלים השנתית – כולם סמלים לאחדות ולחוסן המאפיינים את העיר. גם בזמנים מאתגרים בעבר, ירושלים תמיד התאחדה סביב ערכי המסורת והתקווה. השנה, יותר מתמיד, יועלו על נס ערכים אלה.

שוק ארבעת המינים: עם צאת יום הכיפורים ובין התאריכים 13-16.10, י"א-י"ג בתשרי ובערב החג 17.10 י"ד בתשרי, יתקיים שוק ארבעת המינים האותנטי בכיכר ולירו במחנה יהודה. השוק ממשיך מסורת ירושלמית וססגונית. בשוק יפעלו כ-40 דוכנים, ובהם ימצאו המבקרים כל מה שצריך לקיום מצוות החג, קישוט הסוכה ועוד  פריטים ירושלמים ייחודיים.

הסוכה הגדולה בעולם. סוכת ראש העיר ירושלים: במהלך חול המועד סוכות תפעל בכיכר ספרא סוכת ראש העיר הענקית, הסוכה הגדולה בעולם – סמל לאחדות, לשותפות ולקבלה. הסוכה הפתוחה לכולם ללא תשלום וללא תיאום, תארח, בין היתר, אושפיזין מגוונים ומבקרים, תושבי העיר והארץ כולה, כדגש ותזכורת לערכי הערבות ההדדית והתמיכה בעת משבר.

צעדת ירושלים: צועדים קדימה בתקווה: צעדת ירושלים ה-69 תתקיים בחול המועד סוכות (21.10.24, י"ט בתשרי תשפ"ה) תחת הכותרת – "ישראל צועדת יחד". צעדות הבוקר יחלו בשעה 07:00 ויתקיימו ב-3 מסלולים בטבע – למיטיבי לכת וגם למשפחות. בצעדות השונות יצעדו גם קהילות רבות, תושבי העיר ולוחמי החטיבה הירושלמית ובני  משפחותיהם. לאורך המסלול יוצבו הרכבים מוסיקליים ונקודות פעילות שונות ברוח התקופה. הרשמה למשתתפים בצעדות הבוקר המעוניינים במדליה בקישור…

צעדת ירושלים מסמלת השנה יותר מתמיד את כוחה של הקהילה להתאחד ולהתחזק מול אתגרים, ולשלב בין כבוד לעבר ותקווה לעתיד. הצועדים מוזמנים להתאחד, לזכור את אלה שאיבדנו, ובו-זמנית לצעוד קדימה בנחישות ואופטימיות. הצעדה בעת הזו מייצגת יותר מכל את ניצחון הרוח וחוסנה של ירושלים ואת האמונה בעתיד מלא תקווה ושלום.

בסיום צעדות הבוקר ייפתח בגן סאקר מתחם פעילויות, שכולו כחול-לבן בצבעיו ובתכניו. המתחם יפעל בין השעות 10:00-16:00 ויהיה פתוח לכל המשפחה ללא תשלום. אחרי השעה 16:00 מוזמנים כולם להצטרף לפעילויות ללא תשלום בסוכת ראש העיר בכיכר ספרא. הפעילות במתחם תותאם לרוח התקופה, לצד הרצון ליצור חוויות משותפות וזיכרונות חיוביים לדור הצעיר, ויתקיימו בו, בין היתר, שני מופעי אמנים מרכזיים, להקות מחול וזמר, התעמלות ואקרובטיקה, לצד מתחם ילדים, פארק מתנפחים, מופעי ילדים, סדנאות יצירה ועוד. כן יופיעו במתחם 30 רקדניות מבית הספר של לילך פרידמן לריקוד – בריקוד זוכה הפרסים הבינלאומיים שהוקדש לנרצחי ה -NOVA, ביניהן גם בוגרות ביה"ס.

צעדת ירושלים החגיגית, המתקיימת ברחובות העיר מזה 69 שנה, לא תתקיים השנה מאחר והמשלחות הרבות הנוהגות להגיע מחו"ל כהזדהות ותמיכה בישראל לא יוכלו להגיע השנה בשל המצב.

הסהרנה: חגיגות הסהרנה המסורתיות של יוצאי כורדיסטאן בישראל הכוללות מפגש ופעילויות למשפחות, הופעות של אומני העדה,  מעמדי תפילות ופיוטים המאופיינים את קהילת יוצאי כורדיסטאן ומחרוזת שירים. מתאים לכל המשפחה. כתובת הפעילות: מתחם התחנה הראשונה. תאריכים ושעות:  21.10.24 החל מהשעה 16:00. ללא עלות. פרטים באתר www.jerusalem.muni.il/he/experience/tarbut-ruach

כל הפעילויות של חגי תשרי מתעדכנות באתר www.jerusalem.muni.il/he/experience/tarbut-ruach

עיריית ירושלים ממליצה לתושבי ירושלים ואורחיה המגיעים למרכז העיר ולעיר העתיקה, להחנות את הרכב הפרטי בחניונים השונים, ובכלל זאת בחניוני חנה וסע ללא תשלום, ולהשתמש ברכבת הקלה ובתחבורה ציבורית:

חניוני חנה וסע: חניון נחל צופים – החניון הכולל כ- 1,000 מקומות חניה על ציר הקו האדום של הרכבת הקלה, בסמיכות לתחנת הגבעה הצרפתית | חניון הר הרצל – על ציר הקו האדום של הרכבת הקלה, בסמיכות לתחנת הר הרצל. החניה ללא תשלום, בכפוף לנסיעה ברכבת הקלה.

חניונים עירוניים בתשלום: חניון כיכר ספרא – רח' שבטי ישראל 7: עלות החנייה בין 7:00-16:00 הינה 24 שקלים. למחזיקי כרטיס "ירושלמי" העלות היא 10 שקלים בלבד | חניון מנורה – רח' מנורה 3: שעות פעילות בין 6:30 -1:00 בלילה. עלות שעתית: 14 שקלים, לבעלי כרטיס ירושלמי 10 שקלים. רכב הנכנס לחניון לאחר 17:00 וייצא עד 08:00 בבוקר ישלם 24 שקלים.

תיאטרון מחול ומוזיקה

תיאטרון הקאמרי עם נעמי ונורמה

קומדיה מרגשת מאת עירית קפלן ויואב בר-לב בימוי: תמר קינן. משתתפים: רבקה מיכאלי, עירית קפלן, נדב אסולין, שהם שיינר, אסנת בן יהודה, דולב אוחנה.

נעמי דקל, גרושה טרייה מאילת, נאלצת לעבור למטולה ולטפל בנורמה שליין: קשישה בודדה ומרירה, עורכת דין בעברה, ומגרשת מטפלות סדרתית בהווה. כשאיתן, הגרוש של נעמי, מגלה שהשאירה את בנותיהם עם חברה, הוא פונה לרווחה ומאיים לשלול ממנה את המשמורת עליהן. נעמי נאלצת לחזור בבהילות לאילת וגוררת איתה את נורמה בעל כורחה. המסע, שמתחיל במאבקי כוח בין שתי הגיבורות, מתפתח למערכת יחסים מפתיעה, מצחיקה ועוצמתית שתשנה את חייהן מהקצה אל הקצה.

קומדיה חדשה מאת היוצרים של ההצגה המצליחה, גאון בכלוב.

תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר עם משחק החיים מאת אלכסי מישליק

לאון, במאי תיאטרון מובטל, עומד להעביר סדנת משחק בכלא. הוא ממש חייב את הכסף. יחד עם ז׳אן, שחקנית שהיא במקרה גם אשתו לשעבר, ועם אליס, עובדת סוציאלית צעירה וחסרת ניסיון, הוא מגיע לסדנה רק כדי לגלות ששני אסירים בלבד התייצבו: קווין, צעיר חמום מוח, ומלאך, אסיר שתקן בן חמישים ומשהו. מכאן מתחיל מסע מצחיק, מטלטל ומרגש. הגורלות המצטלבים והסיפורים שנחשפים מגלים לנו שגם בין החומות הסגורות העולם גדול ומפתיע ושלדמיון יש דרכים לא צפויות לשחרר אותנו לחופשי.

מחזהו החדש של המחזאי, הבמאי והשחקן אלכסי מישליק ("סיפור אהבה") הוא סיפור הצלחה שובר שיאים בתיאטרון הצרפתי. תרגום: אלי ביז'אווי, בימוי: תמר קינן, תפאורה: אדם קלר, תלבושות: יהודית אהרון, מוזיקה: דפנה קינן, תאורה: מתן פרמינגר, ע. במאית: נעם ביצור. הצגות ראשונות: ראשון 29.9, 20:30, תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר | שני 30.9, 20:30, תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר | שלישי 1.10, 20:30, תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר | שישי 4.10, 21:30, תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר | שבת 5.10, 18:00, תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר | שבת 5.10, 21:00, תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר | ראשון 6.10, 20:30, תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר.

בלוז לחופש הגדול בזמינות מלאה בכל פלטפורמות המוזיקה

לבקשת הקהל ולאור ההצלחה הגדולה, הוקלטו כל שירי ההצגה המוזיקלית "בלוז לחופש הגדול" של תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר, והם ניתנים להאזנה והורדה בכל פלטפורמות המוזיקה, וביניהן ספוטיפי, אפל, יוטיוב וכו'.

שירי ההצגה, שביים יותם קושניר, נכתבו ע"י עילי בוטנר ואורן יעקובי, הלחין עילי בוטנר והפיק ועיבד אמיר לקנר.

ההצגה "בלוז לחופש הגדול" מבוססת על סרטם של רנן שור ודורון נשר ומביאה את סיפורה של חבורת נערים ונערות בחופש הגדול האחרון שבין בחינות הבגרות לגיוס לצה"ל. החברים מתכוננים למסיבת סיום התיכון ומתמודדים עם החלטות שיקבעו את עתידם: הגיוס המתקרב, האהבה הראשונה, הנאמנות לחברים ואיך מנציחים חבר קרוב שלא שב מהצבא. לאט לאט, הקיץ הכל-כך ישראלי הזה הופך לקיץ גורלי שישנה את חייהם של גיבורי ההצגה לעד.

שחקנים: חני נחמיאס, דור הררי, נועם קלינשטיין, טל גרושקה, איתמר אלבז, אבירם אביטן, דורון אורן, דור אלמקייס, אלינור וייל, רדה קנטרוביץ'/יעל דובר, שגיב לוי, סתיו צוברי, רוני אקרמן, גל דרורי, עמית מוריס, עומרי פלד/אופיר מרדכייב.  beitlessintheatre@

להאזנה בכל הפלטפורמות: https://li.sten.to/bluesmusical

נרקומן של עידן שלום

עידן שלום, בן 23, חייל משוחרר ביחידה מיוחדת, אוטיסט בתפקוד גבוה, משחרר היום את  "נרקומן" הסינגל הראשון מתוך "חי בסרט" האלבום השני שלו שיצא בקרוב בהפקתו של זיו רובינשטיין. ״נרקומן״ הוא שיר עוצמתי שסוחף את הכותב למחשבות ולעולמות שקיימים  בתוכו. הרבה שאלות נשאלות בשיר הזה, כאלה שהוא עדיין מנסה לפענח.

לאחר שהוציא לפניי 3 שנים את אלבום הבכורה "עידן שלום" משיק היום עידן את הסינגל הראשון מתוך האלבום השני שלו "חי בסרט" בהפקתו של זיו רובינשטיין. אלבום בוגר יותר, נועז יותר, יותר רוקנרול. באלבום הזה יש רומנטיקה, ביקורת על ההנהגה והחברה וכן, יש בו גם הומור. עידן אמור היה להשתחרר במרץ 24 ובעקבות המלחמה המשיך לשרת במילואים ביחידה מיוחדת עד לפני כחודשיים ובימים אלה הוא ממשיך להגשים את החלום שלו ומתרכז במוזיקה ומתכונן למופע השקת האלבום.

עידן שלום כותב ומלחין מעל עשור. אפשר לומר שהמוסיקה הצילה אותו. באמצעותה הוא מקלף את הפצעים, כותב על החלומות ועל הקשיים. הרומן של עידן עם המוסיקה הוא ללא ספק סיפור מעורר השראה. מנער ש"לא מבין את העולם" לנער בוגר שגילה את המוסיקה ודרכה לומד לדבר עם העולם.
"הכתיבה מרגיעה אותי, מפקסת אותי, גורמת לי תחושה של אושר, של שמחה, של שקט.  אני מכור, אבל זו התמכרות טובה, אני בטוח. זה לא פשוט להיות אדם על הספקטרום האוטיסטי. אני חווה קשיים יומיומיים ש ״אנשים רגילים״ לא חווים ולא מבינים איך זה לחיות עם אוטיזם. קשה לי להבין סיטואציות חברתיות, אני לא יודע איך לגשת לאנשים ולפתוח עימם בשיחה, אני מרבה לשתוק ולא לדבר כשקשה לי. עד כיתה ה׳, הייתי פותר את הקשיים שלי בדרך האלימות, עד שמצאתי את הכתיבה " אומר עידן למרות הקשיים הרבים, עידן התעקש והיום הוא עובד על אלבום חדש,  השיל 18 ק"ג וכבר לא מרגיש בודד.

קישור לפטיפון: https://patiphon.co.il/music/hsc8012UWC

מילים ולחן: עידן שלום, עיבוד והפקה מוזיקלית: זיו רובינשטיין. הוקלט באולפני ״פלוטו״. טכנאי הקלטה ומיקס: רועי ברזוביץ׳, שירה: עידן שלום, קלידים: ניב חובב | גיטרות: יובל ליבליך, בס: אלדד סומנר, תופים: ניר סגל | קרדיט לקליפ: תסריטאי ובמאי: אדם רובינשטיין אור, עריכה ראשונית: אופיר דגן. צלם: תומר הרשקוביץ, ע.צלם: שובל פדידה עורך: אבי ברק, מאפרת: תמר הלאלי מוסרי. כל הזכויות שמורות.

ערב אינטימי: מופע סולו קצר ומפגש – קריסטין | מאת: מאי זרחי ב-13 באוקטובר

׳קריסטין׳ היא שרטוט כוראוגרפי המורכב מרצף של מנחים פיזיים דרכם מתגלגלת הרקדנית. תוך השתנות מתמדת, עוברת הרקדנית דרך מצבים שונים על ידי שינוי מנח הגוף והיחס שלו לסביבתה. הסולו הוא המשך מחקרה של מאי זרחי מהשנים האחרונות על הקשר בין זיכרון לתנועה. דרך המפגש של זרחי עם הרקדנית עמית זרצקי, הן חוקרות איך הריקוד המתהווה נובע מהתמודדות עם כוחות בלתי נראים, שבעצם ריקודהּ היא הופכת לנראים עבור הקהל ועצמה. לרגעים ניתן לזהות הקשר או מילה למה שהיא עוברת, ואז הרגע חולף ואי הנחת ממשיך. הסולו בנוי מהצטברות חוויות זו על גבי זו לכדי מונולוג תנועתי העונה לשם ׳קריסטין׳.

לאחר הסולו יתקיימו שיחה ומפגש עם היוצרת, בו היא תשתף על תהליך היצירה ותחלוק כלים גופניים שפותחו במהלכו. כלים ותרגילים פשוטים שנולדו מהתקופה הנוכחית ועשויים להיות לערך מחוץ למרחב של מופע.

מאי זרחי היא כוראוגרפית עצמאית אשר חיה בין ישראל לגרמניה. עשייתה הכוראוגרפית, הפדגוגית והאוצרותית נוגעת בהגדרות של גבול ואזורי ביניים. היא חוקרת תנועה ביחס לחלל שהיא תופסת כמרחב בו קיימים מתחים, היסטוריות ומאורעות קודמים. מתוך כך, הקשבה היא חלק מרכזי בפרקטיקה התנועתית והכוראוגרפית שלה, שבאמצעותה ניתן להרגיש, לתקשר ולהתמודד עם נוכחות אחרים/ות בחלל שכבר טעון. עבודתה נעה בין הקונקרטי למופשט – בין תנועות יומיומיות ופונקציונליות לכאלו שניתן לקרוא להן ׳ריקוד׳.

זרחי היא בוגרת האקדמיה למחול ברוטרדם הולנד (2006), והתכנית לכוראוגרפיה של קסבייה לה רואה ומתילד מונייה ex.e.r.ce במונפלייה צרפת (2007). במהלך לימודיה הייתה אסיסטנטית של הכוראוגרף וויליאם פורסיית בפרנקפורט גרמניה (2005). בהמשך, זרחי הקימה ביחד עם יאניס מנדפוניס ופבריס מצליח את הקולקטיב Mamaza בגרמניה (2009-2014), איתם יצרה והופיעה ברחבי העולם. החל מ-2014 היא יוצרת עבודות בימתיות ועבודות השתתפותיות במרחב הציבורי. בין 2021-23 ניהלה זרחי את התכנית הדו-שנתית לכוראוגרפיה בכלים. בין עבודותיה בשנים האחרונות: אוסנסיה ,2021 (המרכז לאמנות עכשווית תל אביב-יפו, פסטיבל תל אביב דאנס), פרסנסיה, 2023 (סוזן דלל, מחול שלם), untitled, 2019 (הזירה הבינתחומית, פסטיבל צוללן), ועוד. במקביל לעבודתה הכוראוגרפית עובדת כדרמטורגית ומנהלת חזרות ליוצרים/ות אחרים/ות כגון עדי בוטרוס, שירה אביתר ועוד, ומלמדת סדנאות ושיעורים ב: פרו-מורנינגס במרכז סוזן דלל, קהילה בתנועה בלהקת יסמין גודר- שיעורי מחול עכשווי לאנשים החיים עם מחלת הפרקינסון, בית הספר לתיאטרון חזותי, האקדמיה למחול בירושלים, המסלול להכשרת רקדנים ועוד.

בית אנסמבל תוצרת בית, שביל המרץ 3 תל אביב יפו, קומה 3 | לרכישת כרטיסים

ארץישובחילדומם / רשימות געגועים ושיעורים בתקווה בכורה מאת: נעה דר

השם, ׳ארץישובחילדומם׳ לקוח ממשחקי הילדות והוא הלחם מילים שלוכדות את מה שפעם נתפס כוודאי, ועכשיו הוא פלונטר של ספקות וכאב. מרכיבי המופע הם שיעורים ׳לחוסן גופני ונפשי׳, רשימות מלאי אוטוביוגרפיות והחומר עליו ובתוכו מתקיים המופע, שמכתיב ומארגן את ההתרחשות כולה. שלושה אלו מותכים יחד כדי לתהות באמצעותם על מהותה הנוכחית של אותה ׳ארץישובחילדומם׳, לברר מה עדיין קושר אליה ואם אפשר לעדכן את הוראות ההפעלה הראשוניות שרשמה בגוף. מול שפע המילים, במרחב אפל ורעוע, נמצא הגוף ותנועותיו הלא חסונות בעליל, מגששות את דרכן הלאה.

נעה דר כוריאוגרפית ורקדנית. יצירותיה הוזמנו ע״י הפסטיבלים המרכזיים בישראל והוצגו בבמות בין לאומיות רבות ברחבי העולם. עבודותיה של דר נוצרו ברובן במסגרת ״קבוצת מחול נעה דר״ שהקימה בשנת 1993 בשיתוף פעולה עם אמנים ואמניות משדות יצירה שונים. תוך חיפוש מתמיד אחר צורות ודרכים חדשות ליצירה, גוף עבודתה כולל מופעים רבי משתתפים, עבודות קאמריות, מופעים תלויי מקום, יצירות לילדים ומיצבים. בין עבודותיה נמצאות ״בואו תשכבו״, ״אינוונטר״, ״נוענוע״, ״עור, ״ארניקה״, ״טטריס״, ״מוזר״, ״גיד אכילס״, ״אייזאורוס־פרידה״, ״משחקי ילדים״ ועוד. בין הפרסים בהם זכתה נמצאים גם פרס רוזנבלום מטעם עיריית תל אביב יפו, פרס הביצוע, פרס הכוריאוגרפיה ופרס היצירה מטעם משרד התרבות ופרס לנדאו לאמנויות ומדעים מטעם המועצה לתרבות של מפעל הפיס. למידע נוסף: https://noadar.com

כוריאוגרפיה, כתיבה ומופיעה: נעה דר

יום שלישי 29.10 | בשעה 20:30 ויום רביעי 30.10 | בשעה 20:30. סטודיו אורה, מרכז סוזן דלל, יחיאלי 5, תל אביב- יפו | לרכישת כרטיסים   03-5105656

האופרה הישראלית עם שיקוי האהבה של דוניצטי 7.11.24- 18.11.24

האופרה הישראלית פותחת עונה חדשה עם "שיקוי האהבה" מאת גאטנו דוניצטי. את ההפקה תביים שירית לי וייס ("חנוך לוין – האופרה", "אמהות") על פי ההפקה הבלתי נשכחת של הבמאי עומרי ניצן ז"ל משנת 1997 בעיצובה של רות דר. "שיקוי האהבה" תעלה בתאריכים 7.11.24- 18.11.24 בבית האופרה ע"ש שלמה להט צ'יץ' בתל – אביב.

המנצח האיטלקי אלסנדרו דה מרקי, שהוביל הפקות רבות בבתי אופרה חשובים באירופה (כגון וינה, ברלין, פירנצה, אמסטרדם, דרזדן ועוד) שב לאופרה הישראלית כדי לנצח על הפקה זו.

"שיקוי האהבה" היתה עבודתו הראשונה באופרה של הבמאי עמרי ניצן ז"ל ובין ההפקות הראשונות שהועלו במשכנה החדש של האופרה הישראלית. היא זכתה לשבחי המבקרים ואהדת הקהל והוזמנה להופיע בפסטיבל סבונלינה בפינלנד ובדויטש אופרה בברלין.

העלילה מגוללת את סיפור אהבתו של נמורינו, צעיר כפרי ותמים לאדינה, צעירה דעתנית ועצמאית . שמסרבת בתוקף להתמסר לו. העלילה מסתבכת כשלכפר המבודד מגיעים הסמל הרברבן בלקורה, שמבקש מיד את ידה של אדינה, ודולקמרה השרלטן, שמוכר שיקוי פלאים. נמורינו התמים והנואש קונה ממנו את שיקוי האהבה (שאינו אלא יין זול) ולאחר שלל אכזבות, תלאות ותהפוכות זוכה בליבה של אהובתו.

ייחודה של ההפקה המקורית, טמון בפרשנותו הייחודית של ניצן, שהעביר את העלילה, שמתרחשת במקור בכפר פרובינציאלי באגן הים התיכון אל שדות העמק הכפריים של ישראל בשנות ה-30 וה- 40 . בדבריו על ההפקה, הסביר ניצן שבמקביל לסיפור אהבתם של אדינה ונמורינו, קיים באופרה רובד נוסף, משופע בדמויות המושפעות מעולם הקומדיה דל'ארטה. את התהליך הכואב שחווים אדינה ונמורינו משך 24 שעות ללא שינה, הוא תיאר כמעין "חלום ליל קיץ בו אין פיות המשחקות בגורלות, אלא דמויות הלומדות להינתק מן הכבלים הרגשיים שלהם ולהתחבר לעצמן."

שירית לי וייס, במאית ההפקה: "אני נזכרת בפעם הראשונה שצפיתי ב"שיקוי האהבה" של עמרי ניצן לפני יותר מעשרים שנה. כיוצרת שמחפשת מאד את הקשר בין הז'אנר האוניברסלי הכביכול מרוחק ליצירה המחוברת למקום, התחברתי לקשר שיצר ניצן בין אופרה איטלקית פופולרית ואהובה כל כך, לנופי ילדותנו, נופי ארץ ישראל. כשעוצמים עיניים ונזכרים בהפקה, עולות קודם כל החמניות. אני חוזרת אל הקיבוץ, אל השמש ומתרפקת על הנוסטלגיה האישית והאופראית, זוהי מחווה שכולה אהבה".

סולני ההפקה הם סולני האופרה הישראלית יחד עם סולנים בינלאומיים: זמרות הסופרן יעל לויטה ושירה פטשורניק בתפקיד אדינה, זמרי הטנור מריו רוחס וגרניט מוסליו בתפקיד נמורינו, זמרי הבריטון עודד רייך ומיכאל שוורץ בתפקיד בלקורה, זמרי הבס-בריטון מרסל בקוני, כריסטיאן זן  בתפקיד דולקמרה, זמרות המצו סופרן ענת צ'רני ותמרה נבות (גאנטה) וזמרת הסופרן שקד סטרול (גברת דולקמרה). בהשתתפות: מקהלת האופרה הישראלית בניצוחו של איתי ברקוביץ' ותזמורת האופרה: התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון-לציון.

תאריכים ורכישת כרטיסים: יום חמישי | 07/11/2024 | שעה 19:30 || יום שישי | 08/11/2024 | שעה 13:00 || יום ראשון | 10/11/2024 | שעה 20:00 || יום שני | 11/11/2024 | שעה 20:00 || יום רביעי | 13/11/2024 | שעה 18:00 || יום חמישי | 14/11/2024 | שעה 20:00 || יום שישי | 15/11/2024 | שעה 13:00 || יום שבת | 16/11/2024 | שעה 20:00 || יום שני | 18/11/2024 | שעה 18:00.

מחירי כרטיסים: 195-455 שקלים. לינק לפרטים נוספים ורכישת כרטיסים: https://www.israel-opera.co.il/

קולנוע, רדיו, פודקסט ו-TV

מוזיאון הטבע ע"ש שטיינהרדט עם פרויקט עדות 710 יום שני, 7 אוקטובר 10-18

לציון יום השנה למתקפת הטרור הרצחנית ב-7 באוקטובר 2023, מוזיאון הטבע ע"ש שטיינהרדט, אוניברסיטת תל אביב, יקיים באודיטוריום המוזיאון הקרנה מיוחדת של עדויות שורדים ושורדות מהתופת. ההקרנה תהיה פתוחה לקהל הרחב, ללא תשלום ועל בסיס מקום פנוי, במטרה לאפשר לציבור לזכור ולהתייחד עם הזיכרונות והסיפורים האישיים מאותו יום. ההקרנה תערך ביום שני, 7 באוקטובר, בשעות 10:00 – 18:00. העדויות שיוקרנו הן בנות 5 דקות כ"א, והן תקציר ערוך מתוך עדות מפורטת יותר הזמינה באתר edut710.org. ההקרנה תהיה ברצף, ללא הנחיה, ותלווה בכתוביות בשפה העברית.

העדויות במיזם "עדות 710" נאספו החל מהימים הראשונים שלאחר האסון ע"י מתנדבי המיזם. במהלך השנה האחרונה, אספו מתנדבי המיזם מעל 1,200 עדויות מצולמות של שורדים ונפגעים מהאסון. מאות עדויות התפרסמו וזמינות כבר כעת באתר המיזם וביו-טיוב, ומאות נוספות צפויות להתפרסם בקרוב כחלק מהמאגר הציבורי של המיזם.
להקרנה במוזיאון הטבע בתל אביב נבחרו כמה עשרות מהן, המציגות קשת רחבה של החברה הישראלית והנוכחים באזור הנגב המערבי באותו יום.

"עדות 710" הוא המיזם הגדול ביותר מסוגו שממוקד בתיעוד שורדי 7 באוקטובר, ופועל מתוך מחויבות להקשיב לכל מי שמוכן לחלוק את סיפורו. זהו מיזם אזרחי-שיתופי ורב-תחומי המופעל על ידי מתנדבים ומתנדבות, רובם מתחום הקולנוע הדוקומנטרי, האקדמיה ובריאות הנפש, שיצא לדרך יומיים בלבד לאחר הטבח, כתגובה לאירועי מתקפת הטרור שהתרחשו ב-7 באוקטובר 2023, בהם נרצחו כ-1,200 איש ונחטפו כ-240 נוספים.

מטרת "עדות 710" היא לתעד ולשמר את החוויות והסיפורים האישיים של השורדים והנפגעים מהאסון, להקים ארכיון לאומי שיכלול אלפי עדויות מצולמות ויהווה מגדלור של זיכרון, חינוך וריפוי אישי וקולקטיבי. המיזם נועד להבטיח נגישות מקסימלית לציבור הרחב, לדורות הבאים ולשימוש עתידי במחקר וביצירה.

המיזם יצר ארכיון דיגיטלי חדשני, מקיף ומסודר, המאפשר שימור של כל עדות ופרט באמצעות טכנולוגיות מתקדמות לניהול, ארכוב והנגשת התוכן. מאות מהעדויות מתורגמות בימים אלה לשפות אנגלית, ערבית, רוסית, גרמנית, צרפתית וספרדית לקראת ציון יום השנה לטבח. בנוסף, מתנדבי "עדות 710" ממשיכים לתעד גם בימים אלה עשרות עדויות ומרחיבים את הפעילות אל קהילות ומגזרים שלא סוקרו בהרחבה עד כה בתקשורת.

מוזיאון הטבע ע"ש שטיינהרדט, רחוב קלאוזנר 12 תל אביב, יום שני, 7.10.2024, מ 10:00-18:00. הכניסה להקרנה באודיטוריום חופשית על בסיס מקום פנוי. אין צורך בהזמנת כרטיסים לצפייה.

פרח אדום של חיים בוזגלו

הפיצ'ר העלילתי הראשון שיוצא לקולנוע ועוסק באירועי ה – 7 באוקטובר. שש וחצי בבוקר ה-7 באוקטובר אזעקת צבע אדום מפגישה אותנו עם אנט ואלברט זוג ותיקים משדרות.

הבן שביקר אותם בערב שמחת תורה נמצא עם חבריו במסיבת הנובה, מחבלי הנוחבה מחמאס מחוץ לחלון ביתם המשקיף אל תחנת המשטרה של שדרות. 25 שעות בחיי הזוג, דרמה אינטנסיבית מחוץ ובתוך הבית, מהחלון וממסכי הטלוויזיה, נשקפת אותה זוועה.

בימוי: חיים בוזגלו. שחקנים: אנט כהן, אלברט אילוז, איתי בוזגלו, שקד פרשני, עידן דהמן, אביב בוזגלו, יוגב קינן. 80 דק' עברית, צרפתית, מרוקאית. תרגום לעברית

חדר מורים The Teachers Lounge של אילקר צ'אטק Ilker Çatak

מועמד לאוסקר לסרט הבינלאומי | זוכה ארבעה פרסים בתחרות הקולנוע הגרמני בהם לסרט, לבמאי ולשחקנית. | זוכה שני פרסים בפסטיבל ברלין | זוכה שני פרסים בפסטיבל פאלם ספרינגס לבמאי ולשחקנית.

נציג גרמניה לפרס האוסקר. קרלה נובאק מתחילה עבודה חדשה בבית ספר תיכון כמורה למתמטיקה וספורט. היא מתבלטת מיד במחויבות שלה לתפקיד, וכאשר מתרחשת סדרת גניבות בבית הספר ואחד התלמידים שלה חשוד במעשה, קרלה מחליטה לרדת לשורש העניין. אך ככל שהיא מנסה לעשות את הדבר הנכון, כך היא הולכת ומסתבכת. "חדר המורים" כבר זכה לשבחים נלהבים (ושני פרסים) במהלך הקרנת הבכורה בפסטיבל ברלין השנה. הבמאי אילקר צ'טאק הופך את בית הספר למיקרוקוסמוס של החברה – על כל המתחים, הדעות הקדומות ומאבקי הכוח. הסרט מתהדר בהופעה מחשמלת של השחקנית העולה לאוני בנש ("הסרט הלבן").

בימוי: אילקר צ'אטק | שחקנים – קרלה נובאק: לאוני בנש | תומאס ליבנורדה: לאנרד שטטניש | מילוש דודק: רפאל שטטוביאק | ד"ר בטינה בוהם: אן- קתרין גומיש. גרמניה 2023. 94 דקות | גרמנית, טורקית, פולנית, אנגלית | תרגום לעברית ואנגלית. הפצה בישראל קולנוע חדש. בבתי הקולנוע.

8HOT עם איפה תלכי

מסע מרגש, מצחיק ונוגע ללב של שתי חברות הכי טובות, ג׳יזל אלמקייס (85) ורינה אקיאן (84), שמאז ה-7 באוקטובר פונו מביתן בשדרות ועברו לעיר הגדולה. רינה וג׳יזל מנסות, כל אחת בדרכה, להתאקלם לחיים החדשים בתל אביב, על אף הקשיים שנוצרים ביניהן והמרחק והגעגוע לבית בעוטף. הדוקו מציג את ההתמודדות של הגיבורות במקום חדש, ארעי, זר פיזית ותרבותית, ומגדיר ומדגיש את כוחה של חברות אמת. ב- 8HOT וב- HOTVOD

אדיוס בואנוס איירס של הרמן קראל

בואנוס איירס, נובמבר 2001, ארגנטינה במשבר כלכלי עמוק וחוסר האמון של העם בממשלתו המושחתת הולך ומעמיק. להקת טנגו של חמישה חברים מנסה להחזיק את הראש מעל המים עם הופעות בפאב קטן ושכר שלעתים ניתן באמפנדס במקום בפזוס… מנהיג הלהקה, חוליו, מתקשה לראות את מדינתו האהובה מתפוררת ומתכנן בחשאי להגר לאירופה. באקט של הישרדות, יוצאת הלהקה לאתר את זמר הטנגו המהולל ריקרדו טורטורלה שפרש מזמן. הכוכב הקשיש עם קולו היפה וממיס הלבבות נכבש ע״י צליל הנגינה המרגש של הלהקה ומצטרף אליה כסולן. כל הקלפים נטרפים כאשר הממשלה מקפיאה בן לילה את כל חשבונות הבנק וניצוץ של הפגנות ניצת ברחבי העיר. סרט מרגש וסוחף המלווה בכוכב הבלתי מעורער של ארגנטינה – הטנגו.

בימוי: הרמן קראל | שחקנים – חוליו פרבר: דייגו קרמונסי | מריאלה מרטינז: מרינה בלאטי | קרלוס אקוסטה: קרלוס פורטלופי | אטילו פרנניז: מנואל ויסנטה. ארגנטינה, גרמניה, 2023 ספרדית בתרגום לעברית ולאנגלית, 93 דקות הפצה בישראל סרטי נחשון בע"מ. בסינמטק תל אביב וברחבי הארץ.

לוני טונס- הצילו! כדור הארץ השתגע

פורקי ודאפי, חברים טובים שגרים יחדיו ובעלי תכונה ייחודית – להיכנס ללא הרף לצרות צרורות, הופכים לגיבורים בלתי צפויים כשהתעלולים שלהם במפעל המסטיק המקומי חושפים תוכנית סודית של חייזרים להשתלטות על העולם. כנגד כל הסיכויים, השניים נחושים להציל את עיירתם, ואת העולם כולו!

במאי: פיטר ברוגארט. אורך: 91 דקות. בהפצת "רד קייפ הפצה" החל מחג סוכות הקרוב בבתי הקולנוע ברחבי הארץ.

איך לשגע את אבא ב -10 ימים

לאחר שפוטר מהעבודה שלו, אנטואן הפך להיות אב במשרד מלאה, אחראי  על הטיפול בארבעת ילדיו, בזמן שאשתו איזבל מתחילה שוב את דרכה כעורכת דין. עבור אנטואן, חופשת הסקי המתוכננת של המשפחה היא אופציה למנוחה, כשסוף סוף הוא יוכל לקחת הפסקה מהטיפול בילדים וליהנות מאתר הסקי היוקרתי.

אך בדיוק כשהם אמורים לעלות לרכבת, איזבל נקראת חזרה לעבודה במצב חירום ואנטואן צריך להתמודד בעצמו עם ארבעת ילדיו המופרעים שמשחררים כל רסן במלון הפאר ובמדרונות המושלגים של אתר הסקי והחופשה ״הרגועה״ הופכת לכאוס מוחלט…

בימוי: לודביק ברנר. בכיכובם של: פרנק דובוסק (״הכלב והחתולה המרדף המטורף״, ״בקביקיו״, אסטריקס ואובליסק״), אור אטיקה (״סוף העולם שמאלה״, ״מזמואזל שמבון).

בדיבוב לעברית בקולותיהם של: יגאל שדה (״חתול תעלול״, ״ספר הג׳ונגל״, ״היפה והחיה״), לימור שפירא (״קונג פו פנדה 4״, ״גנוב על החיים״, ״חתולים בצמרת״, ״היפהפיה הנרדמת״). צרפת, 2024, 96 דק׳, הסרט מומלץ מגיל 6 ומעלה. בבתי הקולנוע.

HOT8 עם פרויקט רסיסים בעקבות אירועי 7 באוקטובר 2024

4 סרטי מקור שנוצרו מיד ובעקבות אירועי 7 באוקטובר: מקועקעים לכל החיים | עד ללא קול | יערים – בית זמני | לוט בערפל.

בנוסף לא גיבורים אנחנו: סרטו המרתק של שקד ברנד, חייל מילואים, שלוקח אותנו, יחד עם חבריו לפלוגה, אל תוך הלחימה בחאן יונס. חבריו, מצויידים במצלמות, מספקים לנו הצצה מרתקת אל החיים של המילואימניקים שמאחורי כותרות המלחמה.

אינדי סיטי – עוטף עזה: הפרויקט המצליח "אינדי סיטי" בגירסא עכשווית ומעודכנת לישראל 2024. היא מוקדשת כולה למקומות ולפנים של אנשי העוטף. בין המשתתפים: חווה אלברשטיין, טיפקס ועוד.

לצפייה בערוצים 8 HOT וHOTVOD – במהלך חודש אוקטובר.

פייר ומרתה – אמנות ואהבה BONNARD Pierre and Marthe של מרטין פרובו Martin Provost

האם אמנות ואהבה הולכים יד ביד? סרטו החדש של הבמאי המוערך מרטין פרובו (סראפין, המיילדת) עוקב אחר חייהם המשותפים של הצייר הנודע פייר בונאר, ממייסדי תנועת האמנות "הנאבי", ובת זוגו, שנודעה כאחת המוזות המפורסמות בהיסטוריה: מרתה דה מליני. בונאר, שכונה גם "צייר האושר", צייר בלמעלה משליש מציוריו את דיוקנה של מרתה, אשר הפכה למוזה שלו ולציר מרכזי סביבו סבו חייו. היא הפכה לחלק מנפשו – והוא היה לחלק מנפשה הסוערת. בזכות אהבה עזה, שחרגה מהנורמות המקובלות לתקופה וידעה עליות ומורדות, שיאים ורגעי שפל, הגיעו השניים להגשמה אמנותית ולחיים מלאי יצירה.

בימוי: מרטין פרובו | שחקנים – מרתה: ססיל דה פרנס | פייר בונאר: ונסן מקיין | רנה: סטייסי מרטין | מיסיה: אנוק גרינברג | קלוד מונה: אנדרה מרקון. צרפת 2023, 123 דקות, צרפתית תרגום לעברית ואנגלית. בסינמטק תל אביב וברחבי הארץ.

ארט קולג' 994 Art College 1 של ליו גי'אן Jian liu

הבחירה הרשמית פסטיבל הקולנוע בברלין 2023. בתחילת שנות ה-90, על רקע רפורמות שפותחות את סין לעולם  המערבי, קבוצת סטודנטים אידיאליסטים במכללה לאמנות מנסים לטרוף את העולם ולחיות את החיים במלואם. כשהם עושים את צעדיהם הראשונים כבוגרים, אהבה, חברות, אידאלים ושאיפות מקצועיות – הכל מסתבך. סרטו השלישי של הבמאי המוערך ליו ג'יאן, מציג את ההתמודדות של הצעירים הסינים עם הצורך לבחור בין המורשת והמסורת לבין מודרניזציה והשפעות מהמערב. הסרט הוקרן לראשונה בפסטיבל הסרטים הבינלאומי בברלין (Berlinale) לשנת 2023, בו הוא התחרה על פרס דב הזהב.

בימוי, אנימציה, עריכה: ג'יאן ליו. סין 2023, אנימציה, מנדרינית תרגום לעברית ואנגלית, 118 דקות. הפצה בישראל קולנוע חדש. בסינמטק תל אביב וברחבי הארץ.

8HOT עם לא גיבורים אנחנו של שקד ברנד

חייל מילואים במלחמת חרבות ברזל, מציג את הלחימה הקשה בחאן יונס מנקודת המבט של הלוחמים בשטח. ברנד, יחד עם עמיחי קורדה – שניהם חיילים בפלוגה, ראיינו את חבריהם תוך כדי הלחימה. המצלמה הפכה לכלי שבו החיילים יכלו לשתף את רגשותיהם ולפרוק את הלחץ הנפשי העצום שבו היו שרויים. הפחד לאחר האירוע, הגעגועים הביתה וסופת גשם הפוקדת את הלוחמים מביאים את הלוחמים לחוש כי אינם ראויים למשימה. בן חמו, אחד החיילים בפלוגה, מארגן שיחה לכל הלוחמים במטרה לקדם "שביתה איטלקית". אימרי, קצין בפלוגה, מתמודד עם אתגר קשה. כיצד לגרום לחיילים להמשיך בלחימה בזמן שהוא מתמודד בעצמו עם קשיים אחרי ההתקלות. הסרט מציג את הצד הפחות מוכר של גבורה – ההתמודדות היומיומית של החיילים עם התנאים בשדה הקרב ומביא את הסיפור של "המילואימניקים" למסך הגדול.

סוף העולם שמאלה של אבי נשר בסינמטק תל אביב עם עותק רסטורציה 28 אוקטובר

סינמטק תל אביב, הבית של הקולנוע הישראלי, יחל בתוכנית חדשה שתעסוק בקלאסיקות קולנועיות בקולנוע הישראלי. בכל מפגש מתוך הסדרה, יוקרן סרט ישראלי שניתן לומר בוודאות שהפך להיות קלאסיקה קולנועית, ששינתה את פני הקולנוע הישראלי החדש. במפגש יוצג אותו הסרט בעותק שעבר רסטורציה, על ידי הארכיון הישראלי לסרטים של סינמטק ירושלים ולפני ההקרנה תתקיים שיחה עם מבקר קולנוע על הסרט והשפעתו.

יריית הפתיחה של סדרת האירועים תתקיים ביום שני, 28.10 בשעה 20:00 עם הקרנת הסרט "סוף העולם שמאלה" של הבמאי אבי נשר, בהפצת סרטי יונייטד קינג.

מהי קלאסיקה? ומהי קלאסיקה ישראלית? במלאת 20 שנה לסרטו של אבי נשר, יתקיים אירוע חגיגי שיבקש לענות על השאלות האלה. אירוע לציון 20 שנה ליציאת סרטו המכונן והמוערך של אבי נשר, בו מתוארת המציאות היומיומית של מהגרים הודים ומרוקאים בעיירת פיתוח בשלהי שנות ה-60 דרך החברות הנוצרת בין שתי נערות, האחת בת למשפחה הודית והשנייה למשפחה מרוקאית. הסרט הוקרן בפסטיבלים רבים ברחבי העולם וזכה בפרס חבר השופטים בפסטיבל טוקיו, פרס חביב הקהל בפסטיבל טאורמינה ובשני פרסי אופיר.

"סוף העולם שמאלה" הפך מאז צאתו ליצירה מכוננת בקולנוע הישראלי החדש. סרט שהביט לאחור, על מסורות ומיתולוגיות שונות בקולנוע הישראלי שקדם לו, ובה בעת הוא אחת היצירות החשובות בשיח הקולנועי על אודות רב תרבותיות שהפך דומיננטי בעשור הראשון של המאה הנוכחית. סרט שיוצרו מנהל דיאלוג עם עבודתו המוקדמת, ודרך התבוננות אל העבר מנכיח את ההווה ואת המבט מהשוליים שנעלם מהקולנוע הישראלי.הקרנת "סוף העולם שמאלה" היא פתח להגדרה של הקלאסיקות החדשות של הקולנוע הישראלי ועמידה ממרחק הזמן על מקומם של סרטים שהפכו במהלך המאה הנוכחית לנכסי צאן ברזל של התרבות המקומית. לפני ההקרנה יתקיים פאנל בהנחיית מבקר הקולנוע שמוליק דובדבני עם אבי נשר והמשורר רוני סומק, שיתדיינו אודות הרלוונטיות הנוקבת למשבר השסע העדתי שעדיין כה נוכח בחברה הישראלית ומאיים על שלמותה ועל טראומות ההגירה שגם ילדיהם של המהגרים עדיין נושאים עימם עד עצם היום הזה באופן שמגדיר את מסלול חייהם והשקפותיהם.

סוף העולם שמאלה | Turn Left at the End of the World
בימוי: אבי נשר ובהשתתפות: נטע גרטי, לירז צ'רכי, רובי פורת שובל, רותם אבוהב, ישראל קטורזה, מריאנו אידלמן, נדב אבוקסיס. שפה: עברית, צרפתית, אנגלית, מרוקאית, הינדי, תרגום לעברית.

סרטו המכונן של אבי נשר, שעם צאתו לאקרנים משך לאולמות הקולנוע 470 אלף צופים, מתאר את המציאות היומיומית של מהגרים המתגוררים בעיירת פיתוח קטנה בנגב בשלהי שנות ה-60. לאחר הבטחות כוזבות על מגורים במרכז הארץ, משפחה של עולים מהודו מוצאת עצמה בעיירת פיתוח מדברית שבה חיים בעיקר עולים יוצאי מרוקו. בין העולים בני התרבויות השונות שורר מתח: המרוקאים, שתופסים את עצמם כצרפתים, מתנשאים על ההודים, שמצדם תופסים את עצמם כבריטים ומתנשאים על המרוקאים. בתוך כך נרקמת חברות בין שרה, בת המשפחה ההודית, לניקול המרוקאית. גיל ההתבגרות, על השאלות שהוא מעלה והסקרנות והתשוקות שהוא מציף, מחבר ביניהן. "סוף העולם שמאלה" הוקרן בפסטיבלים רבים ברחבי העולם וזכה בפרס חביב הקהל בפסטיבל טאורמינה ובפרס חבר השופטים בפסטיבל טוקיו. כמו כן זכה הסרט בשני פרסי אופיר – עבור עיצוב התלבושות ועבור העיצוב האמנותי.

יום שני, 28.10.24 בשעה 20:00, סינמטק תל אביב. להזמנת כרטיסים דרך אתר הסינמטק

דיסני+ עם יומן דרכים: ברוס ספרינגסטין והאי סטריט בנד החל מ-25 באוקטובר

דיסני+ מפרסמת היום את הטריילר לסרט התיעודי המקורי "יומן דרכים: ברוס ספרינגסטין  והאי סטריט בנד". הסרט יהיה זמין לצפייה באופן בלעדי בדיסני+ החל מיום יום שישי, ה-25 באוקטובר, 2024.

"יומן דרכים: ברוס ספרינגסטין והאי סטריט בנד" מספק לצופים את מבט מעמיק על תיעוד ההופעות החיות האגדיות של הלהקה, כולל קטעים אותנטיים שטרם נראו על המסך, כמו חזרות הלהקה, הצצה אל רגעים יוצאי דופן של מאחורי הקלעים, קטעי ארכיון נדירים, כמו גם הרהורים אישיים של ברוס ספרינגסטין עצמו.

הסרט נותן הזדמנות חד-פעמית לצפות בקטעים עדכניים שצולמו באופן מקצועי, במהלך סיבוב ההופעות העולמי שערכו ספרינגסטין והלהקה, במהלך 2024-2023. בנוסף, הסרט עוקב אחר ההכנות של הלהקה להופעות וכולל גם רגעים קטנים מתוך הופעות חיות מול עשרות אלפי אנשים בכל רחבי העולם.

הסרט התיעודי "יומן דרכים: ברוס ספרינגסטין והאי סטריט בנד" בבימויו של שותפו הוותיק של ספרינגסטין, זוכה פרסי האמי והגראמי טום זימני. הסרט הופק על ידי ברוס ספרינגסטין עצמו, ג'ון לנדאו, טום זימני, אדריאן ג'רארד ושון סטיוארט.

לא נותנים לטרור לנצח את הקולנוע הישראלי!

סרט אמנויות הלחימה הישראלי "בן הבודד" כבר צולם ברובו, אך אירועי ה-7 באוקטובר קטעו אותם, כרגע נשארו 8 ימי צילומים ופוסט פרודקשן, יוצרי הסרט, הבמאי, אלון ניומן והתסריטאי והשחקן, ברק מסיקה, המשרת עוד במילואים, פונים לעזרת הציבור בגיוס הכסף להצלת ההפקה דרך הדסטארט: https://headstart.co.il/project/78983

במהלך אוגוסט וספטמבר 2023 נערכו צילומי סרט אקשן ישראלי חדש וראשון מסוגו בשם "בן הבודד". לצילומים הגיע אפילו הפעלולן האמריקאי סטיבן למברט, שעבד עם שחקנים כמו שוורצנגר, סטלון וואן-דאם. אך המציאות הישראלית הפכה את האקשן לאימה עבור היוצרים. והתקפת הטרור של החמאס קטעה את ההפקה.

על הסרט: בן, חופר קברים פילוסופי ובודד, מוצא את עצמו מתמודד עם ניכור ובדידות על ידי שקיעה באלימות קטלנית. כשהאובססיה שלו ללינוי מובילה אותו למפגש עם כנופיית פושעים מסוכנת, הוא נאלץ להילחם כדי להצילה ובתוך כך מתעמת עם הגבולות המוסריים וההרס העצמי שלו. אנשי הצוות ויוצרי הסרט, שצולם בעיקרו, בעיר אשדוד, מבקשים את עזרת הציבור, על מנת להבטיח את הקרנתו ובכורתו, את עזרת הציבור, דרך אתר הדסטאטרט, התומכים, בדרגות שונות, יוכלו להגיע לבכורה החגיגית, לקבל שיעורי הגנה עצמית ועוד תשורות יוצאות דופן. לפרטים:  https://headstart.co.il/project/78983

אמנות ותערוכות

בבית האמנים תל אביב עם דהממה DHAMMA של איתמר ניומן עד 19 אוקטובר 2024

איתמר ניומן , אמן רב תחומי השזור בתולדות התרבות הישראלית בתחום  האמנות, העיצוב, המוזיקה והקולנוע, יציג תערוכת יחיד חדשה לאחר שנים ארוכות של שתיקה, בהם התמסר לחיים ברוח הבודהיזם. התערוכה, שתוצג ב 2 חלליו הגדולים של בית האמנים – תל אביב, תציג עבודות ציור, פיסול וסאונד, ביניהם דיוקנאות ריאליסטים גדולי ממדים של דמויות במצב מדיטטיבי, שכמו מטמיעות את פעולתן בצופה.

מסע החיים של ניומן מרתק, ועובר בתחנות רבות. כאמן רב תחומי, השזור בתולדות הקולנוע, המוזיקה והאמנות הישראלית עד לבחירה בחיים ברוח הבודהיזם. שם התערוכה "דהממה" באה מהשפה ההודית העתיקה פאלי, ומשמעותו – זה שמרים, שתומך, שיוצר מבנה ומעצב צורה. כך גם התגבשו חייו של ניומן, שאף שאיבד את הצורך להציג, מעולם לא הפסיק ליצור. תערוכתו הראשונה לאחר שנים של שתיקה מישירה מבט, כפות-ידיה פתוחות וריקות, כמצהירה על ויתור ועל ענווה.

המילה דהממה | DHAMMA מקורה בשפת פאלי שהייתה שגורה ומדוברת בצפון הודו בתקופה בה פעל ולימד הבודהה ומוכרת במערב בעיקר בגרסתה מהשפה סנסקריט. דהרמה | DHARMA המילה באה מהשורש "דהאם', שמשמעותו: זה שמרים, שחומך, שיוצר מבנה ומעצב צורה, זה שתומך בשחרור מהסבל ומוביל אל עבר האושר האמיתי.

בבואנו להתייחס אל המילה דהממה ולעשות בה שימוש נכון ומדויק שיהיה תואם את הכוונה וההקשר שבהן שהיא שימשה מלכתחילה, מוטב וניקח לתשומת לבנו שלמילה יש משמעויות רבות התלויות בהקשרן ומתייחסות לטבעה של מציאות ואל ההכרה בסבל כאחד משלושת המאפיינים של הקיום (סבל, ארעיות וחוסר עצמיות), בהבנת מקורו של הסבל, בראיית האפשרות לשחרור מהסבל ובמימוש האפשרות הקיימת בפני כולנו ללכת בדרך המובילה לשחרור מלא מהסבל ולהניע אל האושר האמיתי שבפאלי נקרא ניבאנה ובסנסקריט נירוונה.

בין יתר המשמעויות של המילה: דרך, תורה, הדרך הנכונה לחיים.

השחרור מסבל, נירוונה (חידלון מוחלט של גורמי הסבל ושחרור מלא מהם). תורתו של הבודהה, תרגול שימת לב וריכוז.

נורמות מוסריות, יושר, חכמה ומה שתומך במתרגל הדהממה שלא ליפול לחיים לא טובים.

איכויות מנטליות, איכות מוסרית (אמות מוסר), פעולות מוסריות.

מצבים, מאפיינים, דברים, צורה, מקרה (סיטואציה, אירוע).

החוק, החוקה, החוק הקוסמי, הסדר הקוסמי, ההוראה והדרכה.

אובייקטים, מושאי תודעה (מחשבות, רעיונות, המצאות, דמיונות, פילוסופיה, פסיכולוגיה דפוסי התנהגות וכו'). תודעה וכל מה שעולה בתודעה בעקבות המפגש של ששת החושים (ראיה, שמיעה, טעם, ריח, מגע ומחשבות) עם המציאות והעולם האמיתי.

לימוד המציאות, הטבע של כל הדברים.

לימוד הטבע, סדר הטבע, חוקי הטבע האוניברסליים, תופעות, טבע התופעות

מצבי תקינות, חוכמה, אובייקטיביות, רציונליות, צדק.

הספה, דרשה, טקסט, דוקטרינה אחית דתית, המסורת הבודהיסטית

נישה מנטלית הכוללת מחשבות, רעיונות, אידיאלים, תפיסת עולם וכדומה

המציאות המוחלטת של חיים

האמת הגדולה

היופי בוהממה הוא שאותן סגולות ואיכויות שבהן השחמש הבודהה עצמו להשגת התעוררותו ושחרורו מהסבל, עומדות גם לרשותנו בכל עת אם רק חסיד ונפתח אותן, מפני שבסופו של דבר כל הבודהות מלמדות אותנו את אותו הדבר: להימנע מלעשות רע, לטפח את הטוב ולטהר את התודעה.

מי ייתן וכל יצורים החיים יהיו מאושרים, משוחררים מסבל, מוגנים מכל דבר רע וימצאו אושר אמיתי.

התערוכה מציגה סדרות ציורים, עבודות פיסול וסאונד. סדרת הציורים הראשונה -דיוקנאות ריאליסטים של דמויות במצב מדיטציה. אלה הם מוריו תלמידיו וחבריו לדרך מצוירים בגדול טבעי, בדייקנות קפדנית ובעוצמה של קשב, התבוננות ושלווה. הסדרה הציורים השנייה, "הליכה", הכוללת  26 ציורים, במרכזם דמותו של הנזיר, בהליכתו. כל ציור מתאר צעד, תנועה קלה, מדודה. העמדתם על קירות החלל, האחד ליד השני, מאזכרת סטוריבורד קולנועי, זהו מקצב, תנועה ובאותה בעת עצירה. מצב בו הצופה מופעל, כאשר גם הוא נדרש לתשומת לב ולריכוז. הרוגע השקט והריכוז בתנועה הקלה והבסיסית ביותר, עומדת מתוך שלמות והכרה ביכולתו של האמן לבטא את הפרקטיקה ואת המהות בהן בחר.

ניומן, 1954 יצר מוסיקה עם רמי פורטיס וברי סחרוב  ויחד עם יהודה עדר היה ממייסדי בית ספר רימון, עבד כמעצב בובות ל"מאפט שואו" ("החבובות") בניו-יורק, כמעצב אמנותי של הסרטים רבים כמו סוס עץ, כלבים לא נובחים ירוק, סיפורי תל אביב שעליו אף זכה בפרס אופיר. אייר ועיצב ספרים ועטיפות תקליטים בין יתר של מאיר אריאל ואת עטיפת התקליט האלמותי של כוורת סיפורי פוגי.

תערוכת היחיד מחווה לפרימו לוי במוזיאון רמת גן לאמנות שעסקה כולה בשואה, הייתה הפרויקט האמנותי האחרון שהציג. אחריה החל ללמוד ולחקור את תורת בודהה, העתיק את מקום מגוריו למושבה יבניאל שבגליל התחתון והקים את ניומן המרכז הבודהיסטי לתרגול מדיטציית ויפאסנה, שם הוא חי ויוצר.

אוצר: אריה ברקוביץ. הכניסה חופשית. נעילה: 19.10.2024. בית האמנים ע"ש יוסף זריצקי, אלחריזי 9 תל אביב-יפו   https://artistshouse.org.il

הנגריה בקיבוץ יד מרדכי עם השמש לא עמד דום 8-26 אוקטובר

ב-8 באוקטובר 2024, שנה ויום לאסון השבעה באוקטובר, תיפתח תערוכה ייחודית בקיבוץ יד מרדכי, בה יארחו לראשונה אמנים מהעוטף אמנים מהמרכז, לתצוגה משותפת של מחווה וסולידריות תרבותית המייצגת את הרוח הישראלית. העבודות בתערוכה משמשות כעדות לתקווה, לאמונה וליכולת להמשיך ולצמוח דרך יצירה. היצירות של האמניות והאמנים שרבים מהם נפגעו אישית במלחמה, מייצגות את הזיכרון וההתחדשות, ובו בזמן משקפות את הקושי והכאב, אך גם את התקווה והציפייה לעתיד טוב יותר. התערוכה תוצג במבנה הנגרייה של יד מרדכי, שהוקם לפני 70 שנה ושירת את הקיבוץ ואת חבריו במשך שנים רבות.

התערוכה מתקיימת ביוזמתה של לימור לבנה, תושבת קיבוץ יד מרדכי, ערב הפתיחה  החגיגי יתקיים ב- 8 באוקטובר 2024, בהשתתפות האמניות והאמנים המציגים ואישי ציבור בהם יו"ר המחנה הממלכתי, שר הביטחון והרמטכ"ל לשעבר, ח"כ בני גנץ, תושב קיבוץ יד מרדכי בהווה, שסייע בהקמת התערוכה, את האירוע ינחה השחקן יהודה לוי ותופיע בו הזמרת אסתר ראדה.

אמנים: ניר אדוני, דניאל אוקסנברג, שי אזולאי, ברית איינשטיין, אייל אסולין, רועי בינסקי, צדוק בן דוד, אורנה בן עמי, סופי ברזון מקאי, תמר ברניצקי, אורי גרשט, ליה דייגי, דפנה דישי, רעות דפנא, עינב הלפרן סנקר, דורון וולף, עופרה וולף, אריאלה ורטהיימר, נטליה זורבובה, גבי זלצמן, משה טרקה, נורית לבנה, יונה לוי גרוסמן, זוהר מורג, עידו מרקוס, רות נבו, שירה סגול, יאנה סטופ, דנה סיטון, שריתה פלד, מישל פלטניק, ללה קלוש, תמר קרוון, גידי רובין, ליאור רייזל, חן שיש, רונן שהרבני, ערן שקין. אוצרות: לילך שמול ושלומית אורן DUART

התערוכה תוצג במבנה הנגרייה של קיבוץ יד מרדכי ותהיה פתוחה ללא תשלום, לקהל הרחב במהלך תקופת החגים בין התאריכים 26.10.24-8.10.24. שעות פתיחה: 19:00 – 10:00 ימי שישי  10:00-14:00. במסגרת התערוכה יתקיימו סיורים, אירועי תרבות ומפגשי שיח אמנים. מידע https://sunneverstands.co.il/

מחסן 2, נמל יפו עם אורות באפלה 26-5 באוקטובר 2024

תערוכה רב חושית חדשה בשיתוף נמל יפו של עיריית תל אביב-יפו, אשר תיפתח בנמל בין התאריכים 26-5 באוקטובר 2024, מבקשת להפנות זרקור אל סיפורי גבורה נשיים מה-7 באוקטובר 2023 – לטובת ההיסטוריה והדורות הבאים.
בוקר השבעה באוקטובר סגר את הדלת על החיים שלפניו. חשכה נוראה ירדה על ישראל, וכולנו נכנסנו לסחרור של תדהמה וכאב. בתוך החשיכה, החלו לצוץ ולבלוט סיפורי גבורתן של נשים מופלאות: הן נלחמו בבתים, בשדות, במסיבה, בבית החולים, לעיתים עם תינוקות וילדים תלויים על צווארן. לרוב ללא נשק, ללא אוכל וללא מים. שעות של היאחזות בלתי מתפשרת בחיים, מול רימונים, קלצ׳ניקובים, אש משתוללת ורוע אנושי שאין דומה לו.

התערוכה, ביוזמתה ובניהולה האמנותי של דנה דבורין, מביאה ספריית עדויות עוצמתית, רגישה ומונגשת של אותן נשים גיבורות, ללא כל מראות הזוועה שאליהם נחשפנו בטלוויזיה וברשתות. היא נוצרה מתוך שאיפה לייצר כלי הסברתי בינלאומי אשר יכול להעביר סיפור אנושי בדרך אמנותית, ולגעת גם במי שאינו חפץ לראות את מראות הזוועה; זאת על מנת שגם בני נוער וקהל צעיר בדורות הבאים יוכלו להיחשף לעדויות החשובות וללמוד מה קרה בשבעה באוקטובר.

עם הכניסה לתערוכה, תעטוף את המבקרים סביבה עשירה באלמנטים אמנותיים וחושיים מלאי חיים, הכוללים סרטוני אמנות בחול, סרטוני וידאו מוקרנים, מוזיקה ואפקטים קוליים, וכן אלמנטים של תפאורה התומכים במסע הרגשי של קהל המבקרים בתערוכה – כולם עוצבו בקפידה על מנת להמחיש את הסיפורים. המבקרים יובלו דרך ציר זמן שיחל בשבת בשעה 6:29, אשר יציג בפניהם שתי נקודות מבט: נקודת מבט לאומית נרחבת, אשר לוכדת את החוויות של כלל אזרחי ישראל שחזו במתרחש מרחוק, ונקודת מבט שניה אשר מתמקדת בגיבורות הפועלות ומגיבות לאירועים שהתרחשו סביבן. דרך עדותן נלמד להכיר את סיפורם של ילדיהן, בני זוגן, חבריהן לבריחה ולהישרדות בשבת הארורה.

כל יוצרי ומשתתפי הפרויקט פועלים בהתנדבות מלאה. העדויות מתוך תמלול מילותיהן המדויקות של הגיבורות מובאות באמצעות קטעי שמע שהוקלטו בידי שחקניות ישראליות ידועות, בהן: לירית בלבן , מלי לוי, רותם אבוהב, חן אמסלם, אסי לוי, עירית קפלן, אולה שור , ג׳וי ריגר, נלי תגר, מיקי קם ועוד, ולצדן גם שחקניות אמריקאיות ואוסטרליות, ובהן ג'ניפר ג'ייסון לי, רבקה דה מורניי, קייטי וולדר ועוד. קטעי השמע מוצגים על רקע אמנות חול שיצרו האמניות אילנה יהב, ציבי וקסמן וטלי ערן – אמנות המייצגת את האדמה עליה נלחמים, ואת הקלות הבלתי נסבלת שבה ניתן לשנות את המציאות בן רגע, במחי יד.

דנה דבורין הינה היוצרת, הבימאית והמנהלת אמנותית של הפרוייקט והתערוכה. לצדה בן זיידמן – מנהל ומפיק מוסיקלי, אשר שימש כשותף מלא ליצירת התערוכה ולהלחנת פס-הקול, בשיתוף מלחינים ומעצבי סאונד אמריקאים נודעים, וכן צוות ישראלי של למעלה מ-30 מתנדבים שותפים ליצירה, אשר לקחו חלק באיסוף העדויות, עריכה, ציור, צילום, הקלטות, תרגום הפקה ועוד.
התערוכה מתקיימת בתמיכת קרן אריסון. פרטים נוספים באתר הפרויקט: https://raysoflight.co.il/

קובי ירדני, מנהל נמל יפו של עיריית תל אביב-יפו: "מאז 7 באוקטובר פותח נמל יפו את שעריו לתערוכות ויוזמות המסייעות לנפגעי ונפגעות וניצולי וניצולות האירועים כמו גם משפחות החטופים והחטופות ומשרתי ומשרתות המילואים. גם בתערוכה זו אנחנו מזמינים את הקהל הרחב להגיע לנמל, לחוות, להתרשם ולהתחבר לסיפורים האישיים המהווים חלק בלתי נפרד מן ההיסטוריה של החברה הישראלית".

על נמל יפו המתחדש :נמל יפו, הנמל הפעיל העתיק ביותר בעולם, חודש על ידי חברת "אתרים" של עיריית תל אביב-יפו הממונה על ניהול ופיתוח רצועת חוף הים של תל אביב – יפו. במקביל להמשך פעילותו השוטפת של הנמל, הכוללת דיג, חקר ביולוגי-ימי, בתי קפה, גלריות, מסעדות  ועוד, החלו בנובמבר 2019, העבודות להוספת מרחב פנאי ובילוי במסגרתן מחסן 2 ומחסן 3 הוותיקים עברו תהליך שיפוץ ושחזור ובהם קמו, בין היתר, מרכז קהילה וקיימות, חללי תרבות ומסחר, וחללי משחק  ופנאי לילדים.

אורות באפלה | 26-5 באוקטובר 2025 | מחסן 2, נמל יפו
שעות פתיחה [כניסה בכל שעה עגולה]: ימי חול 12:00 עד 19:00 | שישי 10:00 עד 14:00 | שבת 10:00 עד 18:00. יום כיפור 11-12 באוקטובר התערוכה סגורה. חול המועד סוכות התערוכה תיפתח בשעות 12:00 עד 19:00. עלות כניסה: 40 שקלים | לתושבי דיגיתל 30 שקלים. קבוצות עד 30 איש בתיאום מראש – אדוה, 050-4481160. הכניסה מגיל 16 בלבד. פרטים נוספים באתר עיריית תל אביב-יפו: https://bit.ly/3XfDmpS

מרכז עמיעד עם בוחרים אמנות-בוחרים אהבה # 4 בסימן תיקווה והתחדשות    

בוחרים אמנות – בוחרים אהבה, הוא פסטיבל אמנות עכשווית רב תחומי, המתקיים פעמיים בשנה בחלל תעשייתי מרהיב מרכז עמיעד בלב שוק הפשפשים ביפו. הפסטיבל "בוחרים אמנות בוחרים אהבה", נולד ממקום של רצון להנגיש אמנות מוזיאלית למנעד הרחב ביותר של קהלים במרחב מחבק הנגיש לכל נפש.

הפסטיבל הוקם ע"י האוצרים איריס אלחנני ודורון פולק ומטרתו לתמוך בקהילת האומנים ולחבר את הקהל הרחב לאמנות איכותית ונגישה. יזמי הפרויקט מאמינים ביכולתה של רוח האדם לשאוב תקווה וחוסן גם מהאירועים הדרמטיים ביותר. על אף כל הכאבים, ביכולתנו לאסוף כוחות ולהצמיח משהו טוב עבורנו ועבור החברה בה אנחנו רוצים לחיות.

בחלל הגלריה של מרכז עמיעד ביפו מציגים 40 אמנים מצוינים תערוכות אישיות הנושאות את המבקר לעולמות של צבע, שמחה, השראה ואסתטיקה מרהיבה ותכנים במנעד רחב. העבודות המוצגות מסמנות מצבים אנושיים ומראות של נופים הנעים בין פיגורטיביות מובהקת עד למחוזות של הפשטה מלאה.

במציאות המורכבת של החברה הישראלית בימים אלו, יש חשיבות להשמיע קולות של תקווה והתחדשות . אנו מאמינים כי לאמנות יש את הכח והיכולת לפתוח את חדרי הלב ולייצר קסם באוויר כפי שאמר פיקאסו "האמנות מנקה את האבק מחיי היום יום".

בפסטיבל "בוחרים אמנות" מציע לקהל הרחב הפוגה מחיי היום יום הקשים של השנה האחרונה ולהנות מאמנות משובחת של יוצרים מובילים המציגים במדיות שונות יצירות רבות צבע ,שמחה ואופטימיות במדיות  מגוונות של ציור פיסול, מיקס מדיה פופ ארט בשילוב של אירועי תוכן אמנותיים ,מפגשים עם האומנים, סיורים מודרכים, ערבי אמנות ושירה ,ערבי פרפורמנס ואפילו ערב ריקודי טנגו מסעיר. -חוויה לכל המשפחה.

האמנים המשתתפים: ציור: דוד ד'אור, לאו ריי, הדס שלגמן, בנצי חגי הלל, ג'וזיאן ונונו, ג'ודי פרחי דליה בורשטיין, חנה חיפץ, טסה הגיתי, ירמי לז'ה, לימור אז גוריון, מתי גרינברג, מיקי גולדשטיין, מיכל פרי, מאי אבן, סם חלבי, עומר אודוין, פיליפ בולקיה, צ'נצ'ל בנגה, רחל פורת ושלום פלאש.

מיקס מדיה: אנה חייט וסלבה פירסקי, ארנה כהנר, דני סבוראי, דורון פולק, חדוה ראובן, יפעת פרנס, יפה שבת, מוניקה קליין, רחל נוראל, סיגל עשת שפט, סיגל דה מאיו, רוני ראובן, שרון יוחאי, תרצה ולנטיין.

פיסול: ארז ליוור, בוגדן אפטר, ליאון מג'ר, מאיר מרק נימן, פנינה נדיבי. אוצרת: איריס אלחנני. 14.10 בשעה 20:00 יתקיים פרפורמס משותף "בואו נייצר אהבה" עם האמנים דוד ד'אור וסם חלבי והרקדנים עידו לבב ומאיה שיין .בציור שירה ותנועה. פרטים בקישור www.artnetplus.com. פתוח סופי שבוע וערבי חג: 10:00- 16:00 וחוה"מ סוכות 10:00- 15:00, 17:00- 20:00. ימי חול 10:00- 15:00. סיורים מודרכים יתקיימו בכל שבוע בימים א-ג בין השעות 11:00- 14:00 בכל שעה עגולה.

פתיחה חגיגית: יום רביעי, 9.10.2024 בשעה: 19:00. נעילה: 26.10.2024.

מרכז עמיעד- רחוב עמיעד 12 שוק הפשפשים יפו

מוזיאון תל אביב לאמנות עם אני לא רוצה לשכוח עד 14 דצמבר

התערוכה ״אני לא רוצה לשכוח״ המציינת שנה לאירועי השבעה באוקטובר, מציגה עבודות של אמניות ואמנים ישראלים, המבטאות זיכרון הולך ומתהווה.  מתוך ההלם, הכאב וחוסר האונים, מתוך מצב של קריסה מתמשכת ואלם בפני הזוועות, שבה ועולה השאלה: מה כוחה של האמנות בעיצומן של עתות משבר? אמניות ואמנים משתתפים: שי אזולאי, אסנת בן דב, מתן בן כנען, יפעת בצלאל, יעל ברתנא,

ציבי גבע, ניר הוד, אסף הינדן, מיכל הלפמן, גיא זגורסקי, רוני טהרלב, טגיסט יוסף רון, מרים כבסה, סיגלית לנדאו, מלאכי סגן-כהן, חנה סהר, יהודית סספורטס, עדי נס, ישראל קבלה, גבריאל קלזמר, מרב קמל וחליל בלבין, גדעון רובין, מיכל רובנר, ליהי תורג'מן

התערוכה ״אני לא רוצה לשכוח״ המציינת שנה לאסון, מציגה עבודות של יוצרים ויוצרות ישראלים, רובן ככולן נוצרו בתגובה לאותו אירוע מכונן. בין האמנים, יש מי שהגיבו באופן ישיר לעדויות ולדימויים הקשים שנצרבו בתודעה הקולקטיבית, בעוד שאחרים בחרו בצורת ביטוי מרומזת יותר לטראומה. מעל חלק מהעבודות מרחף צל השואה, מאחרות עולה תחושת סכנה, אחדים מהיוצרים מאזכרים אמני עבר ומתכתבים עם יצירות מופת כמו גרניקה של פבלו פיקאסו, והצעקה של אדוארד מונק, כהשלכה על המציאות העכשווית. אחדים פונים אל החיה כסמל לפחד ולאימה ואחרים מתנחמים במצבים של רוך ושל קרבה אנושיים. שם התערוכה נלקח מכותרת עבודתו של האמן ניר הוד, אני לא רוצה לשכוח אותך, כציווי שמהדהד בכל אחת מהעבודות.

העבודות בתערוכה, כולן מאוסף מראווה וארתור אסבג, זוג אספני אמנות מפריז, אנשי תקשורת ידועים בצרפת, שבחרו לתמוך באמנות ישראלית, דווקא עכשיו. בנדיבות רבה ומתוך תחושת שותפות גורל, הם רכשו בשנה החולפת יותר ממאה עבודות של אמנים ואמניות ישראלים, שרק חלקן מוצג כאן.

ארתור ז'אק אסבג, נולד בקזבלנקה בשנת 1966, אחד מאנשי התקשורת המובילים והידועים בצרפת. בנה קריירה מרשימה כמנחה טלוויזיה וכמפיק מצליח, כשבין היתר, זכה בפרס תגלית השנה על תוכניתו "ילדי הטלוויזיה" וייסד את קבוצת Satisfaction Group אחת מחברות ההפקה המובילות בצרפת. מאז השבעה באוקטובר, ארתור, תומך נלהב של ישראל, מעביר מסרים פרו-ישראליים בכל פלטפורמות התקשורת שלו, ויוצר סרטים ותוכן המעלה את המודעות לאנטישמיות שעולה וגוברת בעולם.

מראווה גלנטר, נולדה בטהיטי בשנת 1979. זמרת, שחקנית, מנחת טלוויזיה ורדיו ודוגמנית שעבדה עם צלמים ומעצבים מובילים כמו פיטר לינדברג וקארל לגרפלד. הנחתה תוכניות אירוח פופולריות בנושאי מוזיקה, אופנה, עיצוב ואקולוגיה, והופיעה כשחקנית בסרטי קולנוע וסדרות טלוויזיה. כזמרת, הוציאה אלבום מצליח וערכה סיבוב הופעות באירופה עם להקתה Les Parisiennes. לצד הקריירה שלה בתעשיית הבידור, היא גם פעילה חברתית נמרצת ושגרירה של הפדרציה להגנת הסביבה (FAPE)  בפולינזיה הצרפתית.

מאוסף מראווה וארתור אסבג. אוצרת: מרי שק. עוזרת לאוצרת: ענת פלד. נעילה 14.12.24

אנו מוזיאון העם היהודי עם מודי רוזנפלד להיכל ההומור בתצוגת הקבע

אנו מוזיאון העם היהודי קיים לאחרונה אירוע השקה לכבוד הוספתם של קטעי הומור של הקומיקאי היהודי המצליח, מודי רוזנפלד, לתצוגת הקבע במוזיאון. המערכונים המצולמים התווספו להיכל התהילה של ההומור במוזיאון, אשר מקדיש חלק מתערוכת הקבע להצגת ההומור כחלק מהתרבות והמטען המשותף של העם היהודי. רוזנפלד, קומיקאי אמריקאי אהוב וידוע, מצטרף לגדולי הקומיקאים היהודים המוצגים במוזיאון ובהם בין היתר- מל ברוקס, ג'רי סיינפלד, שלישיית הגשש החיוור ונוספים.

רוזנפלד נחשב כיום לאחד מהקומיקאים המובילים בניו יורק ונבחר על ידי ה'הוליווד רפורטר' לאחד מעשרת גדולי הקומיקאים בניו יורק.

באירוע ההשקה נערך שיח בהנחייתו ובניהולו האמנותי של איש התרבות והתיאטרון, נעם סמל, שעסק בהומור יהודי. לצד מודי רוזנפלד עצמו השתתפה בשיח גם השחקנית הישראלית- אמריקאית, נגה מילשטיין. רוזנפלד סיפר לקהל המוזיאון על ראשית דרכו המקצועית כמנהל השקעות בוול סטריט, על ההסבה המקצועית שלו לעיסוק בהומור, על ההומור כמשימת חיים, כשליחות וכמצווה ועל החיבור העמוק והטבעי שלו לאנו- מוזיאון העם היהודי.

מיכל הומינר, אוצרת במוזיאון ואוצרת תערוכת ההומור עצמה, ציינה בפתח דבריה בערב כי "עדכון תערוכת הקבע הוא מהלך בלתי שגרתי עבורנו כמוזיאון. בחרנו לעשות זאת דווקא בשנה קשה זו על רקע החשיבות שאנו רואים ביצירה, בעשייה ובהומור עצמו, אשר ממלאים במשך הדורות תפקיד חשוב להפליא עבורנו כעם. אלו הן נקודות החוזקה שלנו, והן המספקות לנו חוסן ומרוממות את הרוח. עבודת הקודש של מודי רוזנפלד, היכולת שלו להצחיק אנשים גם בתקופות מורכבות, להרחיב את הלב ולהעניק חיבוק דרך ההומור ראויה להיות חלק ממוזיאון העם היהודי – ועל כל זאת מתווספת העובדה שהוא קול חשוב בזירת ההסברה הבינלאומית למען ישראל."

האירוע נערך בהשתתפות חברי אגודת ידידי המוזיאון במסגרת הרמת כוסית לראש השנה. את האירוע לידידי המוזיאון ותורמיו אירחו יו"ר אגודת הידידים עו"ד יהודה רוה, מנכ"ל המוזאון דן תדמור ומנכ"לית אגודת הידידים חמוטל איינהורן. הגיעו לערב הייחודי: מיקי גבריאלוב, תרצה וטל ברודי, עו"ד תמי רוה, לימור לייזרוביץ ודן להט, האומנית אסנת בן דב ואישים נוספים. כל ההכנסות מהאירוע יוקדשו להבאת משפחות שפונו מבתיהן ליום חווייתי במוזאון.

גלריה בית מאירוב חולון עם עתיד ורוד – פנינה רוזנבלום: התערוכה עד 31.12.24

התערוכה "עתיד ורוד" היא השמינית בסדרת תערוכות "גיבורי תרבות" של הגלריות העירוניות בחולון אשר מפנה זרקור לדמויות משמעותיות בתרבות הישראלית שהשפיעו על דורות רבים בתחומי החברה, הכלכלה, הספורט, התרבות והבידור בארץ ואף בעולם.

התערוכה מוצגת במסגרת העונה הישראלית לעיצוב שנפתחת זו השנה ה-16 בעיר חולון.

תערוכה זו מתמקדת בדמותה של פנינה רוזנבלום, ומספרת את המסע שלה משכונת מצוקה בפתח תקווה ועד הגשמת חלומות בינלאומיים בעולם הדוגמנות בעבר והעסקים בהווה: כיצד הצליחה להגדיר מחדש את הפמיניזם בישראל ולפרוץ ממדורי הרכילות אל ראיונות וסיקורים בינלאומיים בתחומים חברתיים מדיניים וכלכליים.

"תקופתנו תיזכר בוודאי בין השאר כעידן התקשורת והפרסום ועידן של מדיום נוסף, האירוע התקשורתי הנוצץ". כך הכריז מגיש הטלוויזיה חיים יבין, בשנת 1985, בפתח תוכניתו עשור לאחר שפרצה לחיינו וחתומים על שמה האירועים התקשורתיים המדוברים ביותר שסוקרו בישראל. פנינה רוזנבלום, אז דוגמנית צמרת ועיתונאית, היתה שם כדי להבליט את כל מה שיש בה ולהסתיר באותה מידה. עשור של הבזקי פלאשים, של נסיעות ברחבי העולם ופגישות עם מנהיגים לצד כוכבים, עשור של חיוכים לכל עבר, של צעדים קלילים על המסלול, של תשומת לב, של חטטנות וספקנות.

עשרים שנה קדימה אל ימינו אלה- ובטלוויזיה תופיע קים קרדשיאן, ידוענית בולטת ומסוקרת מאוד אשר הבליטה את כל מה שיש בה והסתירה באותה מידה. באופן דומה הציבו השתיים את שמן האישי בחזית העניין ובאמצעות הנכס הבסיסי ביותר שהחזיקו הצליחו לזנק ממדורי הרכילות והצהובונים אל מדורי הכלכלה, החברה והפוליטיקה ולהשאיר על סדר היום הציבורי את הבחירה האמיצה שלהן בצדקת דרכן או כפי שפנינה תיארה זאת "נתתי לעצמי שם, ושם זה כסף".

בתערוכה אותה אוצר רפאל וזאנה, מוצגים פריטים אישיים מהאוסף הפרטי, מערכות לבוש ופריטי אופנה בהם האוברול האייקוני שלבשה בקדם אירויזיון 1983 עם השיר "תמיד אשה", ומיצג חדש מרהיב של שמלת הכלה הצהובה מהחתונה המדוברת ביותר של המדינה. בתערוכה יקבלו מוצרי האיפור והטיפוח חיים לכדי מיצגי ענק, סקיצות מקוריות של עיצוב המוצרים, פרסים ותעודות לאורך השנים, מיצגי אומנות מעוררי השראה ועוד, בנוסף המבקרים יחשפו לקטעי וידאו מקוריים, צילומים שטרם נראו, עבודות אומנות מקוריות וחדשות שנעשו בהשראת דמותה וסיפור הצלחה והעצמה נשי שמעניק השראה לכל אחד ואחת.

פנינה נולדה ב-1954בפתח תקווה, בתם של תקווה, ממוצא עיראקי וצבי, ממוצא גרמני. היא  גדלה עם אמה בדוחק וכבר כנערה צעירה עבדה לפרנסתה. בין תחביביה היה גם משחק הכדורגל והיא משחקת בנבחרת הבנות של פ"ת. בשנת 1971 מגזין הבידור "העולם הזה" הציע לה להשתתף בתחרות "מלכת המים" והיא זוכה לראשונה בתואר – סגנית שניה. לא קריירת דוגמנות מתפתחת מכאן, אלא קפיצה למים עמוקים של חלומות בים של כריזמה, שונות ואומץ.

אומר רפאל וזאנה "כדוגמנית, מזרחית, אשר אינה מתכחשת לשורשיה, גם לשורשים השחורים בשיער, פנינה פורצת דרך ביכולתה לפתוח שערים ודלתות בעשר אצבעות, ללא התנצלות או הסברים ועם אמונה חזקה בדרך ובנתוני הפתיחה שהיא מגדירה בעצמה, לא מתוך השוואה מגדרית ולא מתוך מצוקה עדתית שאופיינית לאותן שנים.

היא פרצה את הדרך לפמיניזם מזן אחר, כזה שהופך את הנשיות לשם תואר. להבנה. לכוח. פנינה מעולם לא דיברה על שוויון זכויות כאקט פמיניסטי, פנינה הגדירה סדרי עדיפויות לזכויות נשים, התרחקה מהדרך שנסללה עבורה במעברה, בצעד חריג, ספגה את הביקורת מבית וחייכה. אצל פנינה החיוך היה כלי לשבור כל תקרת זכוכית וכל דעה קדומה.  ענקי הסאטירה "ניקוי ראש" אכלו את הכובע כשפנינה התארחה בתוכנית על תקן חיוך מזדמן והצליחה לעמוד זקופה, זוהרת, עם עור של פיל ואומץ של וונדר וומן ישראלית ראשונה אמיתית.

העתיד הוורוד אינו אסקפיזם מנותק מציאות אלא ראייה אחראית ומפוקחת שמלווה את פנינה מילדותה ועד ימינו בהם היא חלק בלתי נפרד מקידום התודעה הציבורית למצב הביטחוני והחברתי בישראל ושמירה על המוראל הלאומי כחלק מהחוסן הנפשי של כל אחד ואחת מאיתנו. פנינה היתה ונמצאת כדי להאיר ולהתמיד בעשייה לטוב, לעתיד טוב, עתיד מבטיח".

ההיסטוריה של פנינה נכתבת במו ידיה ובעזרת אהבתה הרבה לכתיבה, היא הופכת במהרה לעניין הכלל, כזו שכולם רוצים להיות חלק ממנה, להזדהות איתה. היא כותבת ב"זמנים מודרניים", ב"ראש אחד", ב"מוניטין" וב"לאשה" וכותבת גם שירים למגירה. לא קריירה עיתונאית מתפתחת כאן היא דואגת שאת העיתונים ששמה מעטר יתלו וימסגרו ונחקקת כאייקון פוטוגני שמגדיר מחדש את הנוכחות הנשית בתודעה הציבורית.

נוכחותה באירועים מתוקשרים הופכת לאירוע תקשורתי נוצץ בפני עצמו. היא מקבלת תפקיד בסרטו של מנחם גולן "מלכת הכביש" לצד גילה אלמגור ויהודה ברקן ומצטלמת להפקות דוגמנות רבות בארץ ולאחר מכן בלונדון ובארצות הברית . היא משתתפת ב-1981 בסרטו של אסי דיין "עם ישראל חי".

בשנת 1983 פנינה בוחרת לפרוץ למדורת השבט הישראלית ומשתתפת בתחרות הקדם אירוויזיון . מצוידת  בסקרנות הקהל ותלבושת של יהודית גוטפריד (גוטקס), סיימה עם שתי נקודות ושיר שיהפוך לקאלט, הראשון בסדרת הקלטות סינגלים שיוצאים לרדיו ב-1984: "עם ישראל חי בקושי" שבוצע בדואט עם צביקה פיק, "קיץ של אהבה" בדואט עם אילן בן שחר, השיר "וידוי אישי" וגרסה משלה לשירה של מרילין מונרו  "My Heart Belongs To Daddy". לא קריירת זמרה מתפתחת אבל את "תמיד אשה" כולם זוכרים.

בשנה זו היא מופיעה גם בסרט המוסיקלי "כאסח" בבימויו של חיים גיל. ותסרוקת "קפוץ לי" שחקוקה על שמה תהפוך לז'אנר תרבותי חברתי שיהדהד זמן רב ויתועד בספרה הראשון "רגעים מתוקים". היא פורצת דרך לכל משפיעני הרשת שיבואו אחריה ויגיעו הכי קרוב ואינטימי לכל אחד מאיתנו באמצעות המסך. פנינה היתה המסך בעצמה, רשת חברתית שהיא אשה אחת. פנינה רוזנבלום מנגישה את השם שהחזיקה שמור ובטוח כל השנים לכל פועלת ומנהלת, לכל אם ובת, החתימה האישית של פנינה היא המותג שלה. הפנים שלה, הגוף שלה, הרכוש הפרטי שלה על כל נתוניו הטבעיים הוא המוצר שעליו היא יכולה להתחייב במאה אחוזים.

באמצע שנות השמונים ממתגת עצמה פנינה רוזנבלום כאשת עסקים. היא משיקה רשת מזנונים למכירת כריכים "הסנדוויצ'יאדה של פנינה" שנסגר אחרי חצי שנה. לאחר מכן היא נכנסת לעולם הקוסמטיקה. ה"איי-טאצ'" עפרון עיניים, היה המוצר הראשון שפיתחה והחלה לשווק בכוחות עצמה. בהמשך יצרה קשר ונסעה לאיטליה לאחת החברות הגדולות בעולם בתחום הקוסמטיקה והשיקה עוד שמונה מוצרי איפור. חברת "פנינה רוזנבלום" הוקמה במרץ 1989 והעובדה שפנינה הייתה דוגמנית מצליחה ואישה מסקרנת ומסוקרת, תרמה רבות לקידום המכירות של מוצרי החברה ופיתוח המודעות של קהל היעד כלפי מוצריה.

במהלך השנים הוכתרה כאשת עסקים מצליחה וזכתה להוקרה: פרס נעמ"ת לנשים שעשו היסטוריה בתחום העסקים שהוענק לה על ידי ראש הממשלה יצחק רבין ז"ל בשנת 1994; "אות המוצר הנבחר" מטעם עיתון "ידיעות אחרונות" בגין איכותם של מוצרי החברה ושביעות רצונם של הלקוחות בשנים 2004 – 1995 ברציפות, ו"אשת השיווק" מטעם איגוד המפרסמים לשנת 1998. נוסף על פרסים אלו נבחרה על ידי הציבור הישראלי כאחת מעשר הדמויות הנערצות בארץ בסקר שנעשה על ידי עיתון "מעריב" בשנת 1998 וכאישה המצליחה ביותר בישראל של שבועון "לאישה" באותה שנה. חברת הקוסמטיקה שהקימה התרחבה לתחומים נוספים בהם: מזון בריאות, מזון ללא גלוטן, תכשירי טיפוח לגבר, מבשמי אווירה ומצעים. והחל משנת 2019 החלה לשווק מוצרי קוסמטיקה מבוססי HEMP ו-CBD.

בשנת 1992 פנינה מתאהבת בצעיר משה חיים ובאירוע היסטרי, ספק היסטורי, ומשלימה את המהפך. מערכת הלבוש המפוארת שעיצבה עבורה פורטונה פרץ לחתונה הכילה בתוכה את כל ההשראות של חייה, מהצבע הצהוב הרומנטי והחד ועד פפיון הענק בגב זה היה ה"איוונט" הראשון ברשת החברתית "פנינה", אירוע שאין מי שלא אישר ולחץ "אטנדינג".

את הסחף הציבורי והעניין היא תרגמה כוח חברתי משמעותי ולקראת סוף אותו עשור היא רחוקה 3,000 קולות בלבד מלהפוך לחברת הכנסת ה-15 בשנת 1999. אבל את המהפך היא עשתה. גם אם רק חמש שנים מאוחר יותר היא תושבע לכנסת ה-16 כחברת כנסת. חמש שנים במשקפיים ורודים זה זמן מצוין להוציא ספר אוטוביוגרפי נוסף "הדרך אל החלום" ולכבוש קהלים נוספים וחדשים.

פנינה השתתפה לאורך השנים בתוכניות ראיונות רבות בארץ ובעולם, תכניות אירוח, שעשועונים ותכניות ריאלטי "רוקדים עם כוכבים" (בשנת 2009) ו"המירוץ למיליון" עם בתה חן בשנת 2014. את "תמיד אשה" חידשה בגרסת רימיקס בשנת 2018 ולאחר מכן חברה לזמר וליוצר בריו חקשור בהקלטת מספר שירים אקטואליים בעקבות המצב המדיני, הבטחוני והחברתי בישראל "בואו נתאחד" לקראת בחירות 2022, ושירי מלחמת חרבות ברזל "איפה הייתם בשביעי לעשירי", "איראן דונט שוט" ו"צפון בוער". בשנת 2024 נבחרה לראשונה להוביל קמפיין לחברה שאינה שלה.

גלריית המשכן בית מאירוב, רח' הרצפלד 31, חולון, טל' 03-6516851. כניסה ללא תשלום

מוזיאון תל אביב לאמנות עם טל מצליח: קישוטי מלחמה עד 11 ינואר 2025

טל מצליח, ילידת קיבוץ כפר עזה, גדלה וחיה ״על הגדר״ ומתעסקת בסכסוך הישראלי־פלסטיני ובאיום הקיומי כבר למעלה משני עשורים וחצי. סדרת הציורים החדשה "קישוטי מלחמה 23–24" הנפרשת במרכז תערוכתה, נוצרה בעקבות האירועים שחוותה על בשרה החל בשבעה באוקטובר.

בשבעה באוקטובר, כשקולות אזעקת "צבע אדום" החלו להישמע, וקבוצות הוואטסאפ לא הפסיקו להתריע, הסתתרה מצליח בממ"ד ביתה המשמש גם כסטודיו שלה. בעודה שומעת את המתרחש בחוץ, היא מצאה עצמה נצורה במשך כמעט 20 שעות עד שחולצה על ידי יחידת שלדג למקום מבטחים.

אירועים מבעיתים אלו עומדים בבסיס הסדרה שהתפתחה בחודשים שבאו בעקבות אירועי אותו היום, בעת ששהתה מצליח בבית משפחת רום בכפר האורנים ובהמשך ביישוב הקהילתי מתן במזרח השרון (שאף הוא ממוקם "על הגדר", אל מול הכפר הפלסטיני חָבְּלֶה), שם מתגוררת משפחת אחיה. מתוך תחושת התלישות ובהיותה במצב נפשי קשה, היא החליטה לחזור לצייר. כורח הנסיבות והיעדר החומרים הקבועים שנהגה להשתמש בהם- צבעי שמן ולוחות עץ לבוד – הובילו אותה לרכוש בחנות יצירה מקומית בדים וצבעי אקריליק זמינים, ולצייר באופן יוצא דופן על בדים קטני ממדים. כך החלה פורטת בסגנונה הצבעוני והמוכר, זה העולה על גדותיו מאימת הריק, ובאמצעות עולם דימויים סימבולי ואישי את אשר ראו עיניה והרגיש ליבה.

תחושת אי־שקט תמידית אופפת את ציוריה המורכבים והעמוסים, בזמן שהיא מזמינה את הצופה למבט מעמיק וממושך החושף מלאכת שכבות סבוכה ומרצדת הנובעת מטכניקה ייחודית שפיתחה — משיחות מכחול קצרות ודקות המייצרות מקצבים חוזרים ודרוכים. מצליח מטמינה מילים ("חֻוּלַצְתְ"), משפטים ("הם מקיפים אותי מכל מקום") וסיפורים קצרים, עליהם היא חוזרת שוב ושוב כמנטרות מצמררות המתחברות ללקסיקון דימויים קבוע המשלב דיוקנאות עצמיים, כלי נשק וכפות ידיים המתלכדים יחד לכדי עולם ציורי רבוד ורגשי. הציור קישוטי מלחמה 1 שפותח את הסדרה, הוא מעין קפסולה לסדרה כולה בעודו מכיל את אוצר המילים והדימויים העכשווי של מצליח: אקדחים כחולים וכפות ידיים המונחים על גבי רקע צהוב־אדום־שחור המורכב מהמשפט "הרי יצאתי חיה" החוזר על עצמו שוב ושוב כמנטרה מחרידה. התבוננות נוספת חושפת גם את התאריך "7 אוקטובר" הכתוב במאונך במעמקי האדמה המצוירת כשני משולשים המתנדנדים על קצותיהם המחודדים. אוצר: עמית שמאע.

גלריית החווה חולון עם פופאית | החופש להיות של טל טנא -צ'צ'קס עד 31 דצמבר

"פופאית" , תערוכה חדשה של האומנית טל טנא צ'צקס תתקיים במסגרת העונה הישראלית לעיצוב, חולון בתאריכים 28.9.24 -31.12.24 בגלריית החווה בחולון. אוצרת התערוכה: נורית טל-טנא.

בעקבות משבר שהתחולל בחיי האומנית טל-טנא צ'צ׳קס בשנת 2016, התעורר בה הדחף לחפש ערך ומשמעות לחייה. היא מתחילה באיסוף אינטנסיבי של צעצועים שבורים ששימשו לה לתהליך אינטואיטיבי של פירוק והרכבה, ריפוי, הגדרת זהות ואמונה במסוגלות.

כך במהלך תקופת השבר – היא זונחת קונבנציות ישנות ומתמסרת לתהליך היצירה, המתגלם לבסוף כשלם המיוצג בדמותה של 'פופאית' – דימוי פוסט פמיניסטי של אישה שאין לה צורך בעוגני ברזל על הזרועות או באכילת תרד על מנת להיות חזקה ופורצת גבולות – להיות מי שהיא רוצה.

טל טנא-צ׳צ׳קס, היא אומנית ופעילה סביבתית וחברתית. היא בוגרת המחלקה לתקשורת חזותית בבצלאל, 1997 וסמסטר לימודים ב-School Of Visual Arts בניו יורק.בעלת סטודיו עצמאי, יוצרת, מרצה ומנחה סדנאות בשימוש בקיים.

עבודותיה הוצגו במוזיאון תל אביב, מוזיאון ישראל בירושלים, גלריות ותערוכות ברחבי הארץ, ביניהן: פסל ״המאוורר״ שהוצב ב-2012 בכיכר רבין בתל אביב, ״יומולדת״ מיצב לרגל חגיגות ה-50 של מוזיאון ישראל בירושלים, פסל הכדור ים, עשוי כולו מפסולת חופים, תערוכת ״צעצועיזם״ בחולון ו״פופאית״.

פופאית היא תערוכת היחיד הראשונה שלה. פופאית שנולדה מסיפור אישי הופכת לסיפור קולקטיבי, היא אינה מייצגת אלטר אגו של האומנית. זו אינה דמות פיקטיבית המייצגת אותה או את מחשבותיה, ואינה מתיימרת להיות גיבורת על, דוגמת: וונדרוומן, סופרמן ובאטמן. פופאית אנושית ומייצגת שיקוף של השבר והבחירה לקום ולפעול בעוצמה.

השריר של פופאית הוא אמונה בדרך, נחישות והתמדה, המאפשרים לגלות בתוכנו את העוצמות ולעבור מהשבור אל השלם החדש. בתערוכה יוצגו ציורים מקוריים לצד וידאו ארט, אוספים ואסמבלז׳ים מחפצים וצעצועים שבורים, לצד פסל פלסטיק משגע עשוי כולו פסולת חופים ושאריות צעצועים, עם מסר לאפס פסולת והיכולת להרכיב מתוך השברים שלם חדש.

הכל החל כשמתוך תשוקה וסקרנות לפלסטיק הנוצץ צ'צ'קס מתחילה בפירוק ובניית דמויות פיסוליות היברידיות מצעצועים, יצירי כלאיים קטני ממד, ביניהם: כנפי מלאך החוברים לדמות ונוס על בסיס צלחת מעופפת, ובפסלון אחר – ראש בובה חובר לחישוק פלסטיק כחול. החיבורים המטרידים, מאזכרים יצורים מיתולוגים, מפלצות וחיות אגדתיות, דוגמת: מינוטאורוס, בת הים, ועוד. דמויות בדיוניות המייצגות ארכיטיפ המזוהה עם דמותן. אלא שאצל האומנית, יצירת ההכלאות והחיבורים התהוו לכדי הרכבת זהותה המתחדשת, עד שבמקרה חיברה בין הראש של אוליב לגוף של בן זוגה פופאי והעניקה לדמות את השם "פופאית".

שנתיים מאוחר יותר היא חוזרת אל הדמות ומתחילה לחקור מה היא מבקשת להיות. היא מנכיחה אותה ביצירתה בוורסיות בציור והדפסים ומתחברת לסיפורה של אוליב – דמות קומיקס וסרטים מצוירים, שנוצרה בשנת 1919 על ידי אלזי סיגר. דמותו של פופאי, מצטרפת ב1929. על פי עלילותיהם, כשפופאי נקלע לצרה, הוא מקבל את כוחו מאכילת תרד מקופסת שימורים, ומציל את אהובתו אוליב הזועקת אליו להצלה. צ'צ'קס מחלצת את אוליב/פופאית מהטריטוריה הנשית המסורתית המוחלשת, והופכת אותה לעצמאית המנתבת את חייה. היא רושמת אותה כשחקנית כדורגל וכנושאת דגל הגאווה ודגלים ממדינות העולם, כשהיא אינה מחויבת למקום, מגדר או מגזר.

במקביל, צ'צ׳קס מפקיעה גם את פופאי מהשבלונה המוכרת. דמותו הופכת מעודנת ונשית, כשהוא מתהדר בשמלתה של אוליב, בגופה הגבעולי ובפוזה ענוגה. פופאי זכה להתייחסויות רבות לאורך השנים, כך למשל הוא מופיע אצל אמני הפופ-ארט: אנדי וורהול (פופאי, 1960), רוי ליכטנשטיין (פופאי באדום וצהוב, 1960), ג'ף קונץ (שלושה פופאים, 2008).

בניגוד אליו אוליב לא זכתה עד כה למחווה אמנותית רצינית. צ'צ׳קס ספגה השראה מאמנים אלו ואחרים בתהליך הרכבת דמותה של פופאית, היוצאת מהשוליים למרכז ולקדמת הבמה, שווה בין שווים. בניגוד לזרם הפופ ארט שעודד את תרבות הצריכה, הרי שצ'צ׳קס מעודדת את השימוש בשאריות הצריכה, ממחזרת פסולת והופכת אותה לספקטקל עצמו. אצלה החד פעמי הופך לרב פעמי והשימוש בו לחגיגה מקיימת כשהיא לוקחת אחריות על עצמה והסביבה.

גלריית החווה, רח' הנחושת 1 פינת רח' המלאכה, א.ת חולון. הכניסה ללא תשלום

מוזיאון תל אביב לאמנות עם אבי סבח: נוטה להישכח עד 22 פברואר 2025

התערוכה נוטה להישכח מתמקדת בסדרות ציורים שהתגבשו ונוצרו בשלוש שנים האחרונות. בשנים אלה, שידעו רצף של משברים ואסונות, העתיק האמן אבי סבח את מקום מגוריו לפורטוגל. המרחב האקלימי החדש, הנושק לאוקיינוס האטלנטי, מתמסר להשפעת הים. בקיץ, שריפות ענק מבעירות את ההרים, ובחורף, המים מִתעבּים על פני הקרקע ומפעפעים בין הסלעים. האוויר הלח מתקרר במהירות, וערפל סמיך עוטף את חלונות הסטודיו. הלכי רוח אלה חלחלו אל תהליכי היצירה ואל מושאיה וחוללו בהם תמורה משמעותית. עבודתו העכשווית נושאת תווי נוף מובהקים, והחומריות העזה הומרה בחוקיות העולם המימי והמדולל.

אבי סבח נולד וגדל במעלות-תרשיחא, בגליל המערבי שהיה – ועודנו – אזור לחימה. בילדותו היה לו הציור מקום מפלט ודרך לתקשר עם סביבתו. כשבגר התלבט בין לימודי אמנות ולימודי כימיה, והבחירה באמנות נעשתה מתוך הכרה שהכימיה תמצא את מקומה בציור. במעשה האמנות סבח משית על הציור בדיקות וניסויים אלכימיים, שנובעים מסקרנות להבין את התנהגותם של החומרים ומחיפוש אחר תואם בין חומרים פיזיים למצבי נפש ורוח, למשל בין ערפל כתופעה אטמוספירית וכמצב תודעתי.

סבח זוכה פרס רפפורט לאמן מבטיח לשנת 2022, עובד בסדרות, ובתהליכי העבודה מתקבצים בהדרגה גופי עבודה רחבים החולקים נושאים משותפים, חומריים וחזותיים. לסדרות בתערוכה הנוכחית – המעשן הגדול, רוח שנייה, נוטה להישכח, בזמן האחרון – משותף פורמט קבוע, סוג נייר ועולם דימויים ייחודי. סבח "אוסף מים": הוא מניח לוחות זכוכית ומתכת מחוץ לסטודיו. בלילה הערפל נקווה לטיפות, ועם בוקר הלוחות נלקחים פנימה אל הסטודיו, לשמש במלאכת האקוורל. מי הערפל ממיסים את המדיום האוחז בפיגמנט (דבש או גומי ערבי) ונידפים בחזרה אל האוויר. ציוריו העדינים ורבי-היופי, הם התלכדות של דימויי ההר, שדה הקרב, או רגעים של התגלות אלוהית. הם נופי פורטוגל ומעלות-תרשיחא גם יחד, חלומות בלהה וממשות. נעילה 22.2.25. אוצרת: דלית מתתיהו | אוצר משנה: טל ברויטמן. www.tamuseum.org.il

מוזיאון אגם עם הִתְהַוּוּת עד 5 פברואר 2025

התערוכה הִתְהַוּוּת התהוותה בשיתוף פעולה אמנותי-קהילתי ייחודי בין מוזיאון אגם בראשון לציון וארגון אור שלום שמטפל בילדים, נוער וצעירים בסיכון שהוצאו מבתיהם ע"י רשויות הרווחה והועברו למסגרות חוץ ביתיות כאומנה.

17 אמניות ואמנים, המהווים מגוון של קולות שונים הפועלים בשדה היצירה המקומית, קיימו מפגשים עם צוותי ובוגרי אור שלום ויצרו בהשראתם עבודות ציור, פיסול, צילום ווידאו המוצגות בתערוכה במוזיאון אגם. העבודות עוסקות בתהליכים דינמיים של התהוות. התהוות של תא משפחתי חדש, של עתיד טוב יותר ושל יצירות אמנות המתייחסות למיתולוגיה, נרטיבים מסורתיים וייצוגים של משפחה.

התערוכה משקפת מציאות חברתית מקומית באמצעות אמנות ישראלית עכשווית. היא מעלה שאלות על בית, משפחה, הגנה, ביטחון והישרדות, שאלות שהפכו מהותיות ורלוונטיות לכל אחד ואחת מאיתנו בשנה החולפת. שנת משבר בחיים הלאומיים והאישיים של כולנו, בה המציאות מתהווה מחדש תוך שהיא משנה את פניה מרגע לרגע. ריבוי הקולות המוצג בתערוכה, מזמן לצופים מנעד רחב של אפשרויות מבט על תפקידה הייחודי של אומנה ועל השפעתה על הפרט ועל החברה ומתכתב עם זוויות הראייה השונות המאפיינות את עבודותיו של יעקב אגם, שנמצאות בהתהוות מתמדת.

אמנים: יעקב אגם, לינדה אדמס, אריק בוקובזה, סופי ברזון מקאי, דונה ג'ונסון, אורלי הומל,

מיכל ממיט-וורקה, נירית טקלה, דנה יואלי, תמר לב-און, כרם נאטור, יעל סרלין, עינת עריף-גלנטי, אנה פרומצ'נקו, יערה קליין ימין, מרב קמל וחליל בלבין, אלה רייניץ דונייסקי, אמיר תומשוב. אוצרת: מיטל מנור

מוזיאון אגם, רחוב מיש"ר 1, ראשון לציון  yama.co.il

שעות פתיחה: שני, שלישי, רביעי, שישי ושבת – 15:00-10:00 | חמישי – 20:00-10:00

מוזיאון תל אביב לאמנות עם אתי יעקובי ליליאור: לוט בערפל עד 1 מרץ 2025

התערוכה לוט בערפל של אתי יעקובי ליליאור, פורשׂת בפנינו חקירה ייחודית של תולדות הציור, תוך התמקדות בציורים מהעשור האחרון, בו היא מתמקדת בזיקוק המהות הציורית. התערוכה מעניקה הצצה לפרויקט המתמשך של האמנית שמנסחת גישה ייחודית לפעולת הציור ולתכונותיו הגולמיות, בשאיפתה להשיג את הבלתי אפשרי: יצירת הציור המושלם.

מאז ראשית שנות ה־90, אתי יעקובי ליליאור יוצרת גוף עבודות רב-פנים ועקבי, המותח את הציור בטווח הגדרות רחב ככל האפשר. יצירותיה הן כור היתוך לשפות ציוריות שונות מהתרבות ה"גבוהה" לצד זו הפופולארית, הָחֵל ביצירות מפתח בתולדות האמנות ועד למופעי ציור מוולט דיסני. מציורי מערות עד ציורי בארוק צרפתיים. מטכניקות סרטי אנימציה ועד ציטוטי עבודות אייקוניות של פול סזאן ומארק שאגאל. במקביל התנסתה גם בסוגי מדיה של רישום, הדפס, תצריב וציור-קיר. כמי שנעה על הרצף שבקצהו האחד גיבור סיפורו הקצר של בלזק יצירת המופת הנעלמה (1831), ובקצהו האחר ספורטאית המתאמנת מדי יום כדי להצטיין ולשבור שיאים קודמים, יעקובי ליליאור מאמינה שכל עבודה היא צעד קדימה בהמשך לעבודה שצוירה קודם לכן.

תוך התייחסות לאדריכלות הייחודית של הגלריה רחבת הידיים, מוצגים בה ציורים גדולי ממדים שנעשו בהנחה של שכבות צבע מרובות זו על גבי זו. מה שעשוי להיראות כציור מופשט ודומם, מזמין את הצופים להשתהוּת של התבוננות ממושכת המלֻווה בחוויה של גילוי. אט-אט ברגע שהעיניים מסתגלות לקליטת העבודות, יותר ויותר שכבות צבע מתחילות להיחשף וביניהן נלכדות תופעות אור משתנות, על הרצף שבין זוהר ערפילי לעלטה אפלולית. הייצוגים המובהקים ביותר של ציוריה ה"מופשטים", כפי שהם מכונים, מסמנים נקודת מפנה בדרכה של אתי יעקובי ליליאור, בראש ובראשונה משום שהיא כמו מוותרת בהם על כל ודאות שהציור מאפשר – דמות, קו, פרספקטיבה. ושנית, משום שבאמצעות הנחה של ריבוי שכבות צבע, היא מחוללת חוויה חושית חדשה.

לוט בערפל, סדרת הציורים הפותחת את התערוכה שנקראת על שמה, מערערת את מעמד המופשט ומעלה את השאלה האם אלה ציורים מופשטים או ציורים פיגורטיביים של תופעה מופשטת. אוצר: ניקולה טרצי. עוזר אוצר: כפיר מאיר. אתי יעקובי ליליאור זוכת פרס רפפורט לאמנית בכירה שנת 2022. נעילה 1.3.25

הגלריה לאמנות על שם יונס וסוראיה נזריאן, אוניברסיטת חיפה עם בתיה שני / רקום בגוף

"את האריג הגדול היא הייתה יום יום אורגת, אך בלילות היא פרמה לאור לפידים שהציבה | משך שלוש שנים היא כך הערימה עלינו…" – הומרוס, האודיסאה

מלאכות האריגה, התפירה והרקמה קיימות משחר התרבות האנושית. נתונות בידי נשים, הן נשאו, עוד מימי פֶּנֵלוֹפֵּה של הומרוס, פוטנציאל חתרני של התנגדות. הטכניקה פשוטה. חוט, מחט, פעולת יד וזמן. העיקרון לא השתנה. ואולם, בימי המהפכה התעשייתית החליפה המכונה את היד האנושית, כיווצה את הזמן ופתחה פתח לייצור המוני יעיל ומהיר. דחיקת מלאכות היד ואימוצן מחדש כפרקטיקות של אמנות עכשווית, הנקשרות למאבקי זהות פמיניסטיים ומגדריים ולמשבר האקולוגי, הקנה להן בהדרגה מעמד חדש וייחודי בעולם האמנות.

תערוכתה של בתיה שני פורשת בפני המבקרים מבחר עבודות מתוך גופי העבודה הרבים והמגוונים אותם יצרה בעשורים האחרונים – כולם בעבודת יד של תפירה ורקמה. שני שואבת מתוך הביוגרפיה האישית שלה ומתוך מקורות השראה שונים המשפיעים על נושאי הרקמה ותכניה -דימויים, סימנים, מילים, צורות. הטקסטים שלה מושאלים ומלוקטים ממקורות שונים, אשר כמו מציפים את מעמקי הרגש ותת־ההכרה שלה.

תערוכה זו חונכת את גלריית האמנות החדשה והמיוחדת על שם יונס וסוראיה נזריאן, בספריית אוניברסיטת חיפה. הגלריה רחבת הידיים שחללה פתוח על שתי קומותיו, משקיפה אל גן הפסלים, החדש, אף הוא, ניצב על צלע ההר. במרכז החלל נבנה מעין פביליון קטן, ״קובייה לבנה״.  עבודותיה של בתיה שני תלויות בתוכו באופן המאפשר התבוננות קרובה ואינטימית, וסביבו – כמעין מיצב פיסולי. בתקופה כאובה ומורכבת זו הקהל מוזמן  להיכנס אל החלל המיוחד הזה בתשומת לב. להתקרב לעבודות ולהתחבר לשקט ולתחושת הזמן המעודנת הכרוכים במלאכת הרקמה. להרים את המבט ולהתבונן רחוק, לעבר הנוף והשמים הפתוחים ושוב, אל הרישום והצורות המופשטות המופיעים בצידן האחורי של העבודות. לארוג ולפרום מחשבות כמעשה מושכל אבל גם מרפא.

מסלול חייה של בתיה שני, אשת מקצוע בתחום הטיפול והרווחה, הוביל אותה למימוש אהבתה הנושנה לרקמה בשלהי שנות ה- 80, בעקבות מעבר משפחתה לאנגליה וקבלתה ללימודים בבית הספר המלכותי לרקמה .ROYAL SCHOOL OF NEEDLEWORK בעבודתה האמנותית אשר התפתחה מאז, שזור ניסיונה העשיר מעולם הטיפול בנפגעי עוולות חברתיות, במקרי אלימות נגד נשים ואלימות במשפחה, בפליטים, בנפגעי סחר בילדים ובאנשים אשר חוו מצוקות שונות. תפילותיה וזעקותיה מושחלות דרך קוף המחט. המחט הדוקרת, הפוצעת, אך גם מאחה ומאחדת.

בעבודה מאומצת, סיזיפית ועתירת סבלנות, המשלבת בין טקסטיל, טקסטורה וטקסט, בתיה מבטאת מצוקות ועיוותים חברתיים ומזמנת לצופים התוודעות לתופעות הפוגעות במארג החיים האנושיים.

המצע אשר נבחר לעבודותיה הוא בעיקר בגדים משומשים, בדי ריפוד, מפות ישנות ושאריות בד, המהווים כר פורה לרבדים של תוכן המתווספים עליהם. למצעי העבודה היסטוריה ועבר משלהם, והם יוצרים תשתית מסקרנת לסיפור אשר נוסף אליהם באמצעות מסע במחט הפרטית של האמנית.

העבודות אינן מתוכננות מראש, החוט והמחט עורמים על גבי הבדים שלל דימויים חדשים וצבעוניות המתפתחים במהלך העבודה.מאז שנות התשעים, עבודותיה של בתיה שני הוצגו בתערוכות ובירידי אמנות רבים, בגלריות ובמוזיאונים בישראל וברחבי העולם – בלונדון, ניו יורק, טוקיו, פריז ובאזל. אוניברסיטת חיפה, העניקה לה השנה תואר דוקטור לפילוסופיה לשם כבוד, 2024. אוצרת: שרון פוליאקין. הכניסה חופשית. נעילה 24 אוקטובר 2024.

הגלריה לאמנות ע"ש יונס וסוראיה נזריאן, אוניברסיטת חיפה – אבא חושי 199, הר הכרמל, חיפה, ראשון-חמישי: 8:00-20:00

המרכז לאמנות עכשווית, ערד עם גבריאל קלזמר | הסלון האווירי ועם מיכל אלפרן | ולנטיין

המרכז לאמנות עכשווית בערד שמח להציג שתי תערוכות יחיד חדשות, של האמנים גבריאל קלזמר ומיכל אלפרן. שתי התערוכות מציגות עבודות מתעתעות, שלא קל למקם ולסווג. העבודות הן פיסוליות, אבל גם ציוריות ומיצביות והן מערבות את הגוף, המבט והמרחב. המציאות הנוכחית האלימה והטרגית רודפת גם אותן, אבל הן מתעקשות להציע את מה שאמנות יכולה: רגעים של עצירה, של קסם, של מבט מתחדד, של מחשבה מטיילת, של רבדים ומשטחים ושכבות, של אנושיות; את האפשרות להיות בו-זמנית מחוץ לדברים ובתוכם.

שם התערוכה של גבריאל קלזמר, "הסלון האווירי", מתייחס ליריד הצרפתי של כלי התעופה שראשיתו בתחילת המאה העשרים. במרכז היריד הראשון בגראן פאלה (1908) צפה ספינת אוויר חגיגית, נפוחה, מלאה בגז. העבודות האוויריות שקלזמר יוצר בעשור האחרון עשויות חומרי עטיפה זמינים, כמו רדידי אלומיניום ושקיות ניילון. האוויר הוא מה שמעניק להן צורה ונפח ומעמיד אותן לתצוגה.

במרכז התערוכה הנוכחית נמצאת עבודה מונומנטלית שהוצגה לראשונה בגלריה לאמנות של רמת השרון לפני כשנה. זהו אחד מן הפסלים-מיצבים המתנפחים, שמתגלגל ומקבל כעת מקום חדש והקשר חדש. בכניסה אל ה"בועה" הגדולה של קלזמר, שמתדפקת על קירות הגלריה, מתגלה מנהרה מוזהבת אין סופית: חזיון מסנוור ועוטף עשוי "נייר כסף" בצבע זהב. מי שצופה מבחוץ על ה"בועה" הזו בזמן שאחרים נכנסים לתוכה, מבחין בתנועות הגליות שהאוויר מייצר עם כניסתו של הגוף הזר, שנדמות לתנועות של בליעה ועיכול.

את הדימוי/מרחב של העבודות האלה אפשר למקם באופטיקה ובאסתטיקה של מעגלי הציור של קלזמר, שכמה מהם מוצגים בתערוכה גם כן. הם נוכחים כאלמנטים גיאומטריים שטוחים ודינמיים אבל גם כאישונים פקוחים, וגם כחללים בעלי עומק ונפח. בכמה מהם אפשר למצוא איכות מדברית של מרחבים אינסופיים וגרמי שמיים.

התערוכה של מיכל אלפרן "ולנטיין" מכילה עבודות מן השנים האחרונות שנוצרו בחומרים פלסטיים וגמישים ולצידן עבודות עשויות אבן. המחקר החומרי של אלפרן חושף ומאיר בחומרים את התכונות הציוריות והפיסוליות שלהם – נוזליות, ברק, כתמיות, מונוכרומטיות ועוד.

עיקרון מהותי לעבודתה של האמנית הוא ההיווצרות של עבודה אחת מתוך אחרת. מרבית העבודות בתערוכה התחילו מדימוי מובהק (שולחן, טורסו, אגס אכול, פרח), שהלך והופשט והתמסך עם כל ביטוי חזותי שלו, ומוצג לנו כעת בגלגולו הנוכחי. החיפוש אחר הדימוי הזה הוא חסר תועלת. אבל השימוש החוזר והמשמעות המתמלאת ומתרוקנת הם עקרונות מהותיים ובסיסיים לעבודתה של אלפרן, לאתיקה ולאקולוגיה שלה.

למעשה, הדמות (והרעיון) המיתית שליוותה את יצירת התערוכה היא זו של "אקו", נימפת ההרים שסיפורה שזור במיתולוגיה הרומית בזה של נרקיס. על פי אובידיוס, אקו הפטפטנית והמוכשרת נענשה בידי הרה, שגזרה עליה לתת את קולה רק למילותיו של אחר (כלומר, לשמש כ"הד", ומכאן שמה). הפעולה, החומרים ותהליך היצירה של האמנית מתלכדים בדמות ההד החוזרת, ההולכת וקמלה, בסיפור אהבה נכזבת ורגש שנותר ללא מענה. הקול שנותר ללא מענה הוא מנגנון יוצר ואינסופי, שמעמת את האדם עם עצמה לנצח.

גבריאל קלזמר (נ. 1950, חי ועובד בלונדון ובירושלים) הוא אחד האמנים הבכירים בעולם האמנות בישראל. הוא החל את פעילותו בשנות השבעים, עם סיום התואר הראשון באמנות בבצלאל. בהמשך, העתיק את מגוריו ללונדון, שם קיבל תואר שני ודוקטורט באמנות מה-RCA (הקולג' המלכותי לאמנות). בין 2014 ל-2018 כיהן כדיקאן המדרשה לאמנות, בית ברל. עבודותיו הוצגו במוסדות אמנות רבים בארץ ובעולם, ביניהם הביאנלה בסן פאולו, ברזיל, מוזיאון ישראל, מוזיאון תל אביב לאמנות, גלריה  Serpentine בלונדון, מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית וגלריה גבעון בתל אביב. קלזמר זכה בפרסים רבים, בין השאר בפרס סנדברג מטעם מוזיאון ישראל, פרס פונדיק מטעם מוזיאון תל אביב, ופרס מרדכי ושושנה איש שלום מטעם בית האמנים בירושלים.

מיכל אלפרן (נ.  1986, חיפה, חיה ועובדת בניו-יורק ובתל אביב) היא אמנית פיסול ומיצב. עבודותיה הוצגו במוזיאונים ובמוסדות אמנות בישראל ובעולם, ביניהם מוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית, מוזיאון אשדוד לאמנות, גלריית וולך, גלריית Fals Flag וגלריה M23 Projects בניו יורק. אלפרן היא בוגרת התואר השני (MFA) בפיסול של אוניברסיטת קולומביה, ניו יורק, והתואר הראשון באמנות של האקדמיה לאמנות בצלאל, ירושלים.

אוצרת: לאה אביר. נעילה: 14 בדצמבר, 2024. כתובת: בן יאיר 28, מתנ"ס ערד, קומה א'.

ספרות ושירה

אהבה מחרוז ראשון של עו"ד בני דון-יחייא

בימים אלו משיק המומחה לדיני משפחה וירושה בני דון-יחייא את ספרו ה-15: "אהבה מחרוז ראשון". ייחודו של הספר: לראשונה ב ח ר ו ז י ם ריכוז מבחר אמירות ותובנות שרובן פרי עטו המקיפות את כל היבטי הזוגיות, הנישואין והמשפחה והמתובלות בהומור. אסקפיזם נפלא ובעל ערך רב בייחוד בתקופה זו.

הספר מעניק לקוראיו נקודת הסתכלות אחרת, קלילה ובגובה העיניים על הייחודיות ביחסי המינים ומזרקר באופן הומוריסטי ומציאותי את הנושאים שמעסיקים את כולנו: אהבה, נישואין, משפחה, הומור, ילדים, טיפים לזוגיות, מריבות, שלום בית ועוד. 40 המדורים השימושיים מלווים במבחר תמונות מרהיבות.

דון-יחייא סבור כי אחת הדרכים לזוגיות טובה יותר ולניהול מו"מ לגירושין ברוח טובה היא ההומור וכי עורכי דין למשפחה הם כמו "כבאים" שעליהם להנמיך את הלהבות.  תפקידם להביא זוגות מסוכסכים להסכמים בדרכי מו"מ ובשלום ככל שניתן – אם לשיקום הנישואין ואם לגירושין בהסכמה.

"זהו ספר שנוגע בכולם כי הנכס הכי יקר זו המשפחה. מוסד הנישואין נמצא במשבר מתמשך. שיעור הגירושין גדל ולמרבה הצער – יגדל. הסכסוכים המשפטיים במאבקי גירושין רק מחריפים והנפגעים העיקריים ממשיכים להיות הילדים. חרוזי הספר משקפים את עמדתי". עו"ד בני דון-יחייא הוא מומחה לדיני דיני משפחה וירושה, מבכירי עורכי הדין בארץ. הוא מרצה ומעביר סדנאות על דיני משפחה, מעלה מופע הומוריסטי על זוגיות "טובים השניים" ומופע על הומור יהודי "צחוק הגורל". אב ל-5 ילדים. בכובע הנוסף שלו הוא איש תרבות שכתב כאמור 15 ספרים. הוצאת כנרת, זמורה. 74 שקלים. בחנויות הספרים המובילות: צומת ספרים וסטימצקי ובאתר הוצאת כנרת, זמורה.

קולות מחוץ לסורגים של עמלה עינת

מסע מרתק אל עולמם הפנימי של אסירים ואסירות משוחררים, הנחשף דרך מונולוגים כנים ונוגעים ללב. קולות מחוץ לסורגים מציג את ההתמודדות המורכבת עם החיים אחרי הכלא, את התקוות והכישלונות, את החלומות והמציאות הקשה.

דרך סיפורים אישיים, נפרשת תמונה חדה ומרגשת של מאבק מתמיד לשיקום עצמי ולהשתלבות מחדש בחברה. בכישרון רב ובתשוקה עמוקה להבנת נפש האדם, מביאה לנו מחברת הספר דמויות חיות ואמיתיות, שכל אחת מהן היא עולם שלם של כאב ותקווה. קולות מחוץ לסורגים הוא קריאה נוקבת לכל אחד מאיתנו להביט מעבר לדעות קדומות ולראות את האנושיות שבכל אדם. 146 עמודים, הוצאה גלילית. מחיר: 88 שקלים. להשיג בחנויות הספרים ובאתר ההוצאה https://tinyurl.com/3x4rjua5

תלתן הארגמן של רות רנרט

ברומן השני שלה, הצליחה הסופרת רות רנרט להיכנס לראשה של צעירה לבנונית בהעזה ספרותית שלא נהוגה במקומותינו ואולי, גם בין דפי הספר, צץ רעיון חדש להבאת שלום בין כל הדתות והאמנות שלנו!

הימים הם ימי ערב מלחמת לבנון הראשונה. מונא הצעירה והמסתורית, בת למשפחה נוצרית אורתודוכסית מהעיירה ג'זין שבדרום לבנון, מגורשת מביתה. היא חוצה את "הגדר הטובה" ליפו לשרת כטירונית במנזר "תלתן הארגמן הקדוש". את אהובה קרלוס, בחור נוצרי מרוני, עשיר ויפה תואר הותירה בלית ברירה מאחור, לאחר שאביו, מאפיונר ופוליטיקאי מפורסם מביירות, הטיל וטו על יחסיהם על רקע התמודדות עם שברי מידע כואבים שמגיעים ממשפחתה בלבנון מנסה מונא שבורת הלב להתרגל לחיים החדשים בארץ אויב, ולהתמודד עם חוקי מנזר נוקשים, אך לשווא. תהום מפרידה בין הצעירה המיוסרת והסוערת. שכל כולה שמחת חיים, חשקים, שאיפות וחלומות, לבין הנזירות שסביבה, שעימן אין לה דבר מן המשותף. חמש שנים של תלאות ונדודים עוברים עליה בין מנזרים ברחבי ישראל, הכוללים אהבות אסורות ומפגשים עם דמויות מסתוריות שנקרות בדרכה. במהלכן תגלה את המניע לגירושה מבית הוריה האם תצליח מונא להגשים את חלומה ולפגוש בקרלוס מחדש? האם תיכנע לחיי הצניעות והצייתנות? תלתן ארגמן הוא תיאור מסעה של הגיבורה העובר כאור וכצל בין נופיה של ישראל, לבנון ואיטליה, אך בעיקר זהו מסע של הלב והנשמה בחיפוש אחר אהבה, חופש, הגשמה ואינדיבידואליות. הספר מזמין את הקוראים לקחת חלק פעיל בהתפתחות מעוררת ההשראה של הגיבורה עד כדי הזדהות מוחלטת בדומה לרומן הראשון של רות רנרט, המובחר (הוצאת ידיעות ספרים, 2016), שבו חשפה את הצד האפל והעברייני של פוליטיקאים מושחתים ובראה מנהיג אידאלי לעולם מתוקן שחורג מכל הגדרה מקובלת, גם בתלתן הארגמן היא עושה מעשה של גילוי, מפשיטה את הנזירות והנזירים מגלימותיהם, חושפת את ערוותו הצבועה של הממסד הדתי החסוי לרוב מהציבור ובוראת גרסת אדם וחווה אידאלית לעולם מתוקן "תלתן הארגמן" מאת רות רנרט. עורכת: דפנה שחורי, מנדלי מוכר ספרים הוצאה לאור. 324 עמ', מחיר: 88 שקלים. לספר מודפס, 47 שקלים לספר דיגיטלי. להשיג באתר ההוצאה, בקישורhttps://tinyurl.com/4ybrewku  או באתר עברית, בקישור: https://tinyurl.com/52djaszf

אילן שיינפלד עם גִּלְיוֹן הַתִּקְוָה

תודה לכול היוצרות והיוצרים שהגישו לו את יצירותיהםן ואף תמכו כספית בהפקתו. הגיליון יצא חזק, עשיר בתכנים וראוי להדפסה ולהפצה בבתי הכנסת, במוסדות החינוך ובנקודות ההפגנה. אבל, כדי להדפיסו ולהפיצו לפני החג דרושים לפחות תשעת אלפים שקלים. מצורף בזה הגיליון בגרסה הדיגיטלית שלו, להפצה חינם.

כבנו של נשיא בית המשפט לנוער בדימוס, יראת החוק ויראת הכבוד מול החוק טבועות בי. משום כך החלטתי להקדיש גיליון ספרות ואמנות שלם לדמות השוטר, תפקידו וערכיו.

הגיליון "היי שוטר – על משטרה ודמוקרטיה" נוצר מתוך יראת כבוד לחוק ולמערכת אכיפת החוק, הערכה רבה לשוטר ולשוטרת, ואמונה שחובתנו המוסרית והאזרחית היא לשמור על ישראל כמדינת חוק וסדר, כמדינה דמוקרטית. הגיליון הופץ בקרבת תחנות משטרה מרכזיות בישראל.

גיליונות אלה הם חלק מסדרת גיליונות ההתנגדות שאני יוזם, מפיק, עורך ומוציא לאור מתרומות מזה שנה ויותר, ובה ראו עד כה – "שירת ההתנגדות" (סלון הדחויים) – פברואר 2023, "הגדת ההתנגדות" – פסח 2023, "לשחזר תקווה" – גיליון ליום הזיכרון וליום העצמאות 2023, "גאים להציג" – יוני 2023, "תיקון עצרת" חג שבועות 2023, "על כיבוש ועל דמוקרטיה", "בת מלך – על נשים, פטריארכיה ודמוקרטיה", ""The Isreali Review of Resistance, "צא צא, איש הדמים", "היי שוטר" ו"גיליון התקווה". כל אחד מן הגיליונות מופ. בנקודות הנכונות לו. למשל, גיליון יום הזיכרון ויום העצמאות הופץ בבתי יד לבנים ובבתי העלמין הצבאיים.

הגיליונות הבאים יהיו גיליון העקורים וגיליון המנהיגות. מצ"ב קול קורא בעניינם, אם למי מכם/ן יש רצון לתרום לאחד מהם מפרי עטו/ה.

בברכת הֲשָׁבַת החטופות והחטופים במהרה בימינו, הקישור לתרומה הוא – https://beactive.co.il/project/80251 מצ"ב הגיליון כקובץ PDF להפצה חינם: https://www.tiktakti.co.il/catalog/ilan-sheinfeld/hatikva

פרסים ואותות

הוכרזו מועמדים סופיים לפרס סאסא סטון לספרות ילדים ישראלית מאוירת 2024

ארגון סאסא סטון (SASA Setton) מקיים זו השנה הרביעית את "פרס סאסא סטון לספרות ילדים ע"ש פיליפ ז"ל והילדה סטון" לסופרים ומאיירים מובילים בישראל. מטרות הפרס הינן תמיכה וקידום ספרות הילדים הישראלית. הפרס יחולק לסופר/ת והמאייר/ת אשר פרסמו השנה ספר ילדים מצטיין, הבולט בחשיבותו. שבעת ספרי הילדים שנכנסו לרשימה הקצרה של המועמדים הסופיים לפרס סאסא סטון לספרות ילדים לשנת  2024, לפי סדר א-ב:

1. שניים שבלוליים, כתבה: יעל גובר, איירה: נעם וינר, הוצאת כנרת זמורה.
2. גמצוץ בגינה, כתבה ואיירה: איה גורדון-נוי. הוצאת ספריית פועלים.
3. קוטן-בוטן, כתבה: ורד לבר. איירה: כנרת גילדר. הוצאת כנרת זמורה.
4. אלופת המטילות, כתבה: ציפור פרומקין, איירה: לירון כהן. הוצאת צילי.
5. שודדי הים של יוני, כתב: אסף קוגלר. אייר: אלי בבג'נוב. הוצאת עם עובד.
6. העץ שאף ילד לא דמיין, כתבו: אתגר קרת ושירה גפן. איירה: שרון שפיץ. הוצאת כנרת זמורה.
7. אמילי ראתה דלת, כתב: מל רוזנברג-נבו, איירה: אורית מגיע-שולב, הוצאת טל-מאי.

פרס סאסא סטון לספרות ילדים נוסד על שם פיליפ ז"ל והילדה סטון, נשיאי הכבוד ומייסדי ארגון סאסא סטון (SASA Setton), המקדם את תחום החינוך לילדים מאושפזים בבתי ספר אשר ב – 41 בתי החולים ברחבי הארץ, זה למעלה מעשור.

הרשימה הקצרה גובשה מתוך כמאה ועשרים ספרים שנשלחו לוועדת השיפוט. היא כוללת בתוכה את מיטב ספרות הילדים המאוירת שיצאה לאור בישראל בשנה החולפת, שילוב בין ז'אנרים שונים, שפות איוריות מגוונות, ואופני הבעה מגוונים.

הסופר/ת והמאייר/ת של הספר הזוכה ב"פרס סאסא סטון לספרות ילדים" יזכו כל אחד בסכום של 35,000 שקלים. בנוסף, יחולק פרס מפעל חיים על סך 25,000 שקלים לסופר/ת ילדים שיצירתם השפיעה רבות על התרבות הישראלית.

סוניה גומס דה מסקיטה, נציגת משפחת התורמים: "אנו מתרגשים להוביל זו השנה הרביעית את המיזם החשוב והמשמעותי של פרס סאסא סטון לספרות ילדים ע"ש פיליפ ז"ל והילדה סטון. כיום אנחנו יוצאים עם רשימת שבעת ספרי הילדים המובילים שיצאו לאור השנה והוגשו לפרס, וכל אחד מהם ראוי להיות הספר הזוכה. לפרס חשיבות מיוחדת בשנה מורכבת זו למדינת ישראל ותושביה, כאשר אנו בוחרים בניצחון הרוח, וממשיכים להאיר זרקור ולתמוך ביצירה ישראלית דרך סופרים ומאיירים מובילים בתחום ספרות הילדים, מתוך תקווה לייצר מציאות טובה יותר לדור העתיד".

הזוכה במענק לורן ומיטשל פרסר לאמנות עכשווית, מוזיאון הרצליה: פאטמה אבו רומי

האמנית פאטמה אבו רומי היא הזוכה במענק לאמנות עכשווית על שם לורן ומיטשל פרסר, לתערוכתה שתוצג במוזיאון הרצליה במסגרת מערך תערוכות נובמבר 2024.

מענק זה נועד לקדם מצוינות באמנות העכשווית בישראל ולשקף את המורכבות ואת ריבוי הגוונים של החברה והתרבות המקומיות. המענק מעודד ביטוי אמנותי רב־קולי ומביע אמון בעשייה של מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית. התורמים בוחרים תערוכות יחיד מתוך מערכי התערוכות השנתיים של המוזיאון, והמענק מסייע לממשן.

פאטמה אבו רומי נולדה בטמרה, היא בעלת תואר שני באמנות וחינוך ממכללת אורנים, ומייסדת גלריה בלקיס (Balqees) בעיר העתיקה של נצרת. אבו רומי הציגה במגוון תערוכות יחיד ותערוכות קבוצתיות במוזיאונים ובגלריות בארץ, ועבודותיה נכללות באוספים מוזיאליים בארץ ובעולם.

תערוכה של אבו רומי עתידה להיפתח במוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית בנובמבר 2024, במסגרת מערך תערוכות המתמקד בטקסטיל ובאריגה מפרספקטיבות שונות. התערוכה, באוצרותה של פרופ' יעל גילעת, תציג את עיסוקה המתמשך בדיוקן העצמי לאורך שני עשורים. יצירותיה מציגות את מורכבות חייה כאישה פלסטינית בישראל תוך הבעת התנגדות ושייכות בו־בזמן. בציורים וברישומים מהשנים האחרונות שיוצגו בתערוכה, אבו רומי משלבת דימויים של עצמה עם בדים, שטיחים ואריגים, היוצרים דיאלוג בין זהות אישית, מסורת תרבותית־מגדרית ומציאות פוליטית. כך היא מציעה דרך להתבונן מחדש בשאלות של זהות וזיכרון. בתערוכה יוצג גם וידאו המתעד פעילות קהילתית השתתפותית, שהתוצר שלה הוא אובייקט שארוג משיער. פריט ייחודי זה עוסק אף הוא בקשר שבין הביוגרפי לקולקטיבי; בין מעמד הטקסטיל ומסורת האריגה והרקמה בחברה הפלסטינית לבין מקומם של אלה באמנות העכשווית.