חדשות התרבות ואמנות מס' 14/2023

מוזיאונים ותיאטראות חוזרים לפתוח את שעריהם אחרי הלם ה-7 לאוקטובר והמלחמה ||| שלל פעילויות ואירועים בתחום האמנות והתרבות ברחבי הארץ ||| שלל תערוכות ומיצגים בכל תחומי האמנות ||| סרטים חדשים, תוכניות TV מעניינות בחודש הקרוב ועוד מסכים ||| ספרים, תערוכות ופרסים לסיכום 2023 ובכלל ||| להמשך הידיעות וההצעות ….

כולנו יחד – אירועים ופסטיבלים

מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית עם הגלויה היומית של זאב אנגלמאיר

זאב אנגלמאיר החל לפרסם את סדרת ציורי הגלויה היומית בעמוד הפייסבוק שלו, על רקע העסקה להשבת החטופים שמוחזקים בשבי חמאס מהשבעה באוקטובר 2023. בימים שבאו מיד לאחר השבת האיומה, הוא הגיב לאירועים בציורי שחור-לבן, הרוויים בכאב ואימה ששיקפו את דיווחי הזוועה בחדשות. רק לאחר מכן, בחודשים נובמבר ודצמבר, עם התקדמות העסקה, החל אנגלמאיר להעלות לרשת את ציורי הגלויה היומית, סדרת ציורים המבטאת הזדהות עם כאב המשפחות וחשש לגורלם של החטופים, לצד גילויים של שמחה עם כל אחת ואחד מהם השבים לארץ.

בחנוכה נתלה על חזיתות מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית, מבחר מסדרת ציורים זו המבקשת להפיץ מסר של נחמה, תקווה ואולי להאיר מעט ימים אלה של כאב וטלטלה עמוקה.

היוצר זאב אנגלמאיר מציג במערך התערוכות הנוכחי במוזיאון, ספרו לי עוד: מהלכים באיור עכשווי, שאצר יובל סער.

תיאטרון הסימטה עם פסטיבל כלימשלובים#4

כשהתותחים רועמים המוזות שותקות? לא אם תשאלו בתיאטרון הסימטה, שיארח בשבוע הבא למשך שלושה ימים את פסטיבל כלימשלובים4#, הבוחן את נקודות המפגש המרתקות שבין סוגי אמנות שונים, הנפגשים בחללים ובאולמות שונים.
הפסטיבל, הנערך זו השנה הרביעית בתל אביב ולראשונה בתיאטרון הסימטה, יכלול 20 מופעים הפרושים על פני שלושה ימים, ובכל אחד מהם מפגש ייחודי בין שתי סוגות אמנותיות לפחות, בשילוב בינתחומי ייחודי ומרגש.
השנה, יארח בתוכו פסטיבל כלימשלובים#4 גם את פסטיבל 'קברטה' הבינלאומי לתאטרון ואמנות במרחב הציבורי, שזוהי שנתו השניה. החיבור בין פסטיבל קברטה, המציג יצירות בתחומי תיאטרון הרחוב, הקרקס, הליצנות, המחול והתנועה במרחב הציבורי, ובין פסטיבל כלימשלובים, המבקש לחבר בין סוגי אמנות שונים, נוצר במטרה לאפשר מיצוי של כל סוגי האמנויות ושילובם יחד.

השפה האמנותית החדשנית, היצירתית והמאתגרת של הפסטיבל, מעניקה הזדמנות להתייחס לכל מופע כמפגש חדש ומיוחד בין אמנויות שונות תוך התייחסות מיוחדת גם לחלל שבו נערך המופע. במהלך הפסטיבל נגלה מה קורה במפגשים שבין אופרה וליצנות, קוסמות וסאטירה, וידאו ארט ושירה, תיאטרון וספורט, גרפיקה ממוחשבת ומחול ועוד.

הפסטיבל ייפתח ביום ג', 19 בדצמבר במופע פתיחה חגיגי שיפגיש בין מוזיקת ג'אז ובין אמנות התיאטרון והשירה, ויינעל ביום ה', 21.12.

כלל האירועים והמופעים במסגרת הפסטיבל ייערכו בחלליו השונים של קאנטרי גורן גולדשטיין בת"א, שם שוכן בימים אלה תיאטרון הסימטה שמשכנו הקבוע מצוי בעיצומו של שיפוץ משמעותי.

עירית פרנק, מנכ"לית תיאטרון הסימטה: "היום, יותר מתמיד, יש חשיבות אדירה בקיום פסטיבל כלימשלובים4# המאפשר לכל אחד ואחת למצוא את האמנויות המרתקות אותו, המשתלבות זו בזו ומציגות שפה אמנותית חדשה ומרגשת. הפסטיבל ייערך השנה לראשונה בתיאטרון הסימטה ואנו גאים ונרגשים לערוך אותו, ומזמינים את הציבור להגיע וליהנות מהפוגה קצרה לטובת הנפש והרוח".
המופעים ייערכו הן בחללים סגורים והן תחת כיפת השמיים, וייערכו בהתאם להנחיות פיקוד העורף. לו"ז האירועים המלא ופירוט על המופעים השונים:

יום ג' 19/12

• מופע ג'אז: מחזות זמר וג'אז – הזמרת ברוריה בר תשיר את הלהיטים של ברודווי, שהפכו לסטנדרטים של מוזיקת הג'אז. Cheek to Cheek, I've Got You Under My Skin, My Funny Valentine Cabaret, New York, New York, summertime, Dream a Little Dream of You , Mack the Knife . אורח מיוחד הזמר שחקן גיל אלון. שלומי גולדנברג סקסופון, תמיר מילר פסנתר. הסקסופוניסט שלומי גולדנברג והפסנתרן תמיר מילר עם הזמרת ברוניה בר בערב של נוסטלגיה והומור עם השירם של גדולי הכותבים של אמריקה: ג'ורג' גרשווין , קול פורטר , איירה ברלין ועוד… שעה: 20:30
• נשמה – יצירתו של גיל בכר: מופע חיזיון תיאטרלי לחלל נתון site specific. מופע תיאטרון רב תחומי אשר נוצר בהשראת שיטוט הנשמה במחוזות ארציים ועליונים, בחמלה המתבקשת לקורבן והסבל האישי והקולקטיבי. שעה: 21:30

יום ד' 20/12

• חישה – תיאטרון מחול מאת אלה גרינבום: מעגל אנושי נוזל, מחולל מחלחל חש ומחיש תפילה, שירה תמה, עדינה טבילה אל ומתוך הבטן הרכה לצד מציאות קודרת ונוקשה. משתתפים: אמון שני גילאון | יהודה דרומי | רוני כגן | רותם לוי | שירז עמר | כתיבה ושירה: אלה גרינבום | עיבוד לשירים: קסידא רעד, אספר חסדי אל- רבי חיים רפאל שושנה | ברכות- חמזה אל דין. שעה: 19:00
• חדר הכתיבה של המשורר: "לא רק היתר הוא למשורר | לכתוב בימי המלחמה, שיר אהבה, אלא הכרח" (לאה גולדברג) – חדר הכתיבה של המשורר הוא מופע תיאטרון ושירה החושף סיפור אמיתי. נקבל הצצה לחדרו של משורר בעבודה על ספרו החדש שכותב שיר יחד עם הקהל בזמן אמת. פורמט ייחודי בו שירה חדשה קמה לתחייה. רעיון וביצוע: ניר שטראוס | יוצרים: ניר שטראוס וגל סלומון | עיצוב אמנותי: גל סלומון. שעה: 19:00 / 21:00
• לביאות: מה קורה כשהשתעשעות קלילה יוצאת משליטה? כשהחייתי שולט ומתגבר על האנושי? באמצעות רדי-מייד של הגוף האנושי, מדמות שתי פרפורמריות ופרפורמר סיטואציה של ציד, אשר דרכה חוקרות את המתח שבין החייתי לבין האנושי, בין הטבעי לבין המלאכותי. יוצרת: רחל בן דויד | פרפורמרים: גל פאר, יהל פפו, רחל בן דויד | מוסיקה: sunn O, דניאל ליונסברג | ייעוץ תלבושות: שיר גדול. שעה: 19:30
• הקונסוליה: מופע ליצנים מוסיקלי נייד מבית היוצר של הליצן איקס. משמר הכבוד של ממלכת שן הזהב התיכונה מגיע לחנוך את הקמת הקונסוליה הזמנית אולם הקונסול לא מגיע והטקס חייב להמשך בדרך זו או אחרת. כתיבה ובימוי אלדד פריבס | מוסיקה מקורית אייל תלמודי | פאות עודד זאזא זהר | עיצוב רכב ותלבושות בילי רגב | משתתפים: עודד זאזא זהר, אייל תלמודי ואלדד פריבס. שעה 20:00
• מופע מסתובב – פלאש דאנס. יוצרות ומבצעות: קרן ברומר | נירית יחזקאל | מאיה תומאס – סטנגה תאטרון רחוב ישראלי. בעידן בו המודל הנשי נמתח לכל הכיוונים, כדאי לשמור על הגמישות והרכות ובמילה אחת – ארובי. עיצוב וביצוע תלבושות: רונה דורון. שעה: 21:00
• מצב טיסה: נוסעים יקרים, כאן הדיילת שלכם בהודעה דחופה: עלינו לנטוש את כדור הארץ, ולהתחיל מחדש. לא עשינו מספיק בכוכב הזה? ובאותו הזמן גם מעט מידי? לפני שנשרוף הכל עד היסוד, בואו נתחיל מחדש – בשמש! נשמח שתבחרו לטוס איתנו ב"איקרוס טורס" – מגשימים לכם חלומות מתוקים ומרים כאחד. כתיבה ובימוי: מאיה מנדלר. שחקנים: תמר ברבי, מאיה מנדלר, סוניה צונווזו ודידי קובו. מוזיקה מקורית: DISCOID. שעה: 21:00
• טיטו והטעויות (גרסת מבוגרים) – יצירתו של משה 'טיטו' טויטו צו'ודס הראשון. מופע ליצנות של שחקן אחד שלוקח אותנו איתו לאין ספור טעויות, ואם כבר טועים אז לפחות נגיע יחדיו למקומות נפלאים ומלאי חיים. מופע לכל המשפחה. יעוץ וליווי אמנותי: דוש. שעה: 21:30
• נשמה – יצירתו של גיל בכר. שעה 22:00 (פרטים מעלה)

יום ה' 21/12

• פיזיקה – יצירה לקול, אלקטרוניקה, ווידאו. ״כשהולכים בשביל  האדם  והדרך  נדמים  כמתקדמים  בכיוונים  הפוכים״ ״פיזיקה״, ספר הטאו. יצירה המבוססת על הטקסט מספר הטאו, משקפת מערכת יחסים שנרקמת בזמן אמת בין הזמרת, האלקטרוניקה, והוידאו. בטקסט מתוארת מערכת יחסים בין שני גורמים: היש והאין, הקיים והלא קיים, ולבסוף האדם והדרך. מערכת יחסים בין שני גורמים המנוגדים זה לזה באה לידי ביטוי בקשר שבין הזמרת והאלקטרוניקה לבין הוידאו: לפעמים מנוגדים אחד לשני ולפעמים משלימים. מוסיקה – טליה עמר | וידאו – שרית יודלביץ׳ | קול – רעות ונטוררו. שעה: 19:00 / 20:30
• חדר הכתיבה של המשורר: שעה: 19:00 / 20:30 (פרטים מעלה)
• לביאות: שעה: 19:30 (פרטים מעלה)
• מופע מסתובב – 'פלאש דאנס' . שעה: 20:00 (פרטים מעלה)
• חישה – תיאטרון מחול מאת אלה גרינבום. שעה: 21:00 (פרטים מעלה)
• הקונסוליה. שעה: 21:30 (פרטים מעלה)
• מצב טיסה. שעה: 22:00 (פרטים מעלה)
• שמיים וארץ – מחזה ישראלי מאת יואב איתמר. אולג אדמוב, פסיכיאטר יהודי ממוצא רוסי, נמלט בעיצומו של תהליך גירושין לתל אביב מחייו הקודמים כדי לממש את זהותו המינית כהומוסקסואל ,אחרי שלא יכול היה להמשיך לעשות שקר בנפשו. על אף שחי חיים נוחים בסנקט-פטרסבורג על חשבון אישתו ומשפחתה. הוא פוגש את חן רותם, כוריאוגרף ורקדן צעיר, הומוסקסואל גם הוא, החי בגפו בדרום העיר – בשכונת שפירא. הם נפגשים לראשונה במועדון לילה. ההצגה מביאה לנו סיפור אהבה בין שני אנשים הבאים מרקע שונה. שתי נפשות בודדות בעיר גדולה. שניהם שונים באופיים ובהתנהגותם והקשר ביניהם מתאפיין בעליות ומורדות רבות , כאשר גם מקניטים ושופטים זה את זו , אך נפתחים אחד לשני בכנות אמיצה. ההצגה "שמיים וארץ" מייצגת איך שני העולמות של שניהם נפגשים, עד שמתאהבים אחד בשני ומנהלים מערכת יחסים מאוד מורכבת ומסובכת. כיצד מתמודדים עם אהבה גדולה מתוך הבנה שהם לא יכולים לעשות שקר בנפשם , להתחמק מעברם ומי שהם ולנהל זוגיות אמיתית. שעה: 22:00

רכישת כרטיסים באתר תיאטרון הסימטה…

פסטיבל מעגלים 2023 שנדחה יקיים הצגות בפני קהל מפונים בירושלים ות"א ועוד

"מעגלים" הוא פסטיבל תיאטרון, המעלה הפקות מקור, אשר העוסקות בנושאי ליבה של הנעה לפעולה חיובית למען חברה, מדינה ועולם טובים יותר.

בפסטיבל, אשר מתקיים בתמיכת עיריית ירושלים, משרד החינוך והתרבות ובית מזיא לתיאטרון, יוצגו מגוון מחזות העוסקים בנושאים המתאימים לרוח הפסטיבל, כשכל הצגה תלווה בפעילות מעטפת משמעותית הכוללת שיח, הרצאה, מפגש או סדנה בנושא שמציפה ההצגה. פסטיבל “מעגלים” מעניק חוויה ייחודית לקהל בזכות מעגלי השיח לאחר כל הצגה, ועל כך גם שמו. "על אף שהסוגיות שעולות בהצגות הינן קשות לעתים, אנחנו מדברים תמיד על נקודות האור, החוזק, על המאחד והמקרב, להבין איך מגדילים את האור בחברה הישראלית דווקא בימים לא פשוטים אלה", אומרת רוני ביטון המפיקה את הפסטיבל.

תיאטרון "פסיק" הוא תיאטרון ירושלמי, שהוקם בשנת 1997 על-ידי שלושה בוגרים של הסטודיו הירושלמי למשחק מייסודו של ניסן נתיב: עוזי ביטון, שמואל הדג'ס ואסי שמעוני, בנו של יצחק שמעוני ז"ל, איש הרדיו, מראשוני הטלוויזיה הישראלית ומי שהיה מוכר כמנחה חידונים מוביל. הפקות הפסטיבל:

• הווא ז'ה – סיפור חייו של הבאבא סאלי: מחזה מוזיקלי המעלה את סיפורה של ציונות יהודי מרוקו, דרך סיפור חייו של הצדיק רבי ישראל אבוחצירא, הבבא סאלי. ההצגה עוברת דרך תחנות חייו של הצדיק ושזורים בה הפיוטים של צדיקי משפחת אבוחצירא, המושרים על-ידי שלמה בר והשחקנים. ההצגה מספרת סיפור שלא סופר, על ציונות יהודי מרוקו – הפרעות, האמונה ומסירות הנפש. ההצגה הנה פרי שיתוף פעולה של שלמה בר ותיאטרון "פסיק". כתיבה ובימוי: עוזי ביטון |ניהול מוזיקלי, לחן ושירה: שלמה בר |עיבוד מוזיקלי: שלמה בר ועדן גיאת |פיוטים: צדיקי משפחת אבוחצירא, רבי ישראל נאג'רה, גבי בן-שימחון, רפאל בן-מאיר הכהן | ניהול אמנותי: שמואל הדג'ס | ייעוץ אמנותי: אסי שמעוני | שחקנים: ירדן באומהפט, חביב מזרחי, אריה האיתן, דודי גורדון, שיר חדש חוטר | שירה: שלמה בר | נגנים: שלמה בר, עדן גיאת, אליהו דגמי | עיצוב תפאורה: מושיק יוסיפוב | עיצוב וביצוע תלבושות: אילת סטולר לוי | ביצוע תפאורה: דניאל לב ופארן הדג'ס | עיצוב תאורה: שמואל הדג'ס ויהודה ספקטור | תפעול במה: דניאל לב ואלכסנדר יוניברג | הפקה: אפרת טסלר | צלם סטילס: עופר בלאנק | צילום ועריכת וידיאו: אופיר דרעי.
• הביצית הטובה שלי – בכורה: תמר רוצה להיות אמא. יש לה שתי בעיות קטנות- אין לה בן זוג ואין לה זמן, מה שמצריך ממנה תעצומות נפש גדולות. היא לא הראשונה. זה מתחיל באימותינו הקדומות שהיו עקרות, ועד נשים כיום שמתמודדות עם קשיים החל ממציאת זוגיות ועד להבאת ילד לעולם. למרות התפתחות הרפואה, גם בימינו, נדרשת אמונה חזקה, לא פחות מזו שנדרשה לאימותינו. במאית ומחזאית: לימור גינזבורג | ליווי אמנותי: נעם המאירי | מוזיקה: ורד דקל | שחקנים מיכל רובין ויפתח קמינר | מעצבת תפאורה – גילי גודיאנו.
• איבדנו את זה – בכורה: איך מדברים על התאבדות? של אדם, של קרוב משפחה, של חברה, של עם? בורחים. רני ועמית לוקחים את סיפורי ההתאבדות המשפחתיים שלהם, כורכים יחדיו (כמו מצה, חרוסת ומרור) עם המציאות החברתית, ומוצאים את עצמם בלב הקונפליקט הישראלי, נעים בין הומור ועצב ובין ייאוש לתקווה, בין אבסורד להגיון.
• כתיבה: עמית ארז | שחקנית יוצרת: רני נגר | בימוי ודרמטורגיה: נעמה הורביץ | משחק: שרון וייסברט | מוזיקה: אורי אהרון. לאחר ההצגה יתקיים שיח עם רני ועמית, שחקנים ויוצרי ההצגה, שנכתבה בעקבות סיפורם האישי.
• גבירתי ראש הממשלה: שקד, חיילת עם בעיית מוטיבציה, לא מאמינה ביכולתה להשפיע במסגרת הצבאית. היא מקבלת משימה להכין מצגת על גולדה מאיר. שקד נשאבת לסיפור חייה המרתק של אחת הנשים החזקות בתנועה הציונית. דרך הדמויות המרכזיות בחייה מילדות ועד הנהגת המדינה, נחשף סיפורה של אישה חזקה, מנהיגה, מובילה ומעצבת מרכזית במדינת ישראל. סיפורה של גולדה הוא גם סיפורה של מדינת ישראל, ודמותה המרתקת מהווה דוגמה ומופת לעוצמה ולהעצמה נשית. היא משפיעה על שקד ומשנה את תפיסת עולמה ומחזקת את המוטיבציה שלה לשירות משמעותי בצה"ל. מחזאי ובמאי: שמואל הדג'ס | שותפה לכתיבה ושחקנית: שירלי לוי | דרמטורגיה: עוזי ביטון | הדרכת שחקנית: אסי שמעוני| תפאורה: ודים ביילי | וידאו ארט: מתן ברוכים | מוזיקה: אייל אוברמן.
• כן כן לא לא – בכורה: קומדיית אבסורד מוזיקלית המאתגרת באופן מקורי ומצחיק מוסכמות חברתיות, משפחתיות וזוגיות. זהו סיפורה של אביגיל, שמחליטה להחזיר לקשר את הוריה ולאחות בינה ובינם את הקרעים. בדרכה להשלים עימם, אביגיל מתמודדת עם אביה הפוסט טראומטי, אמה הנוירוטית ואקס צרפתי פרוע שחוזר לחייהם. רק כאשר אביגיל מביטה אל תוך לבה, היא מצליחה להתפייס עם עצמה ולקבל את הוריה. מחזה, בימוי והלחנה – יונתן פרץ | עיצוב במה ותלבושות – רויטל טבע | שחקנים – ג'וש שגיא, הדר לוין, רות וייל, יונתן מינץ.
• חיה להפליא: "לולה, החומרים שאת כותבת על התקופה של המחלה נורא מצחיקים. בסוף ייאסף מהם אחלה חומר מצחיק". ככה אמרה לי אמא שלי כמה חודשים לפני שנפטרה. רציתי לעשות מזה הצגה עם אחלה חומר מצחיק. וגם כואב. וקצר. כי החיים גם כואבים וקצרים. איך גם כואבים וגם קצרים?! זאת משוואה שאני לא מצליחה להבין. במסע מוזיקלי קומי-דרמטי עולים זיכרונות, שיחות של אמא ובת רגע לפני הפרידה ועד ההתמודדות שאחריה. משפחה של דמויות צבעוניות בגילום שחקנית אחת המתמודדת עם הריק שנפער. הצגה אישית הנוגעת בחיים של כולנו, על קשר נצחי שיש בו הומור, חיים, מוות ומעל הכול – אהבה. לאחר ההצגה יתקיים שיח עם השחקנית והיוצרת. בימוי, כתיבה, לחנים ומשחק: אילה דנגור | ליווי אמנותי: נורית דרימר | מנהל הצגה ומפיק בפועל: דן יהודה | תנועה: רן בן דרור | מעצב תאורה: גיא גלילי | עיבוד מוזיקלי: טל גמליאלי | תלבושות: חן הוד | עריכת סאונד והקלטה: יואב גרשון | מנהל הפקה: עירן פיטוסי.
• פטור מתור: שאול, אדם נורמלי ושיגרתי, אך אינו מרוצה מחייו. בפגישה מפתיעה עם נעמה (שדה יפהפייה, אמו של ראש השדים, אשמדאי) הוא מקבל הצעה שתשנה את חייו. האם ההצעה הייתה כדאית? נראה שהתשובה תלויה במבט של כל אחד על חייו ועל המוות המחכה לו. מחזה אישי בן 30 דקות, לאחריו תתקיים שיחה פתוחה בהנחיית המחבר, פבלו. אורך האירוע הכולל הוא כ-50 דקות. מילים לשיר "הקרנף והנמלה": פבלו גולדמן וניסים הראל | לחן: תומר בראייר | שחקנים: לנה גולדמן, תומר בראייר | במאי: אסי שמעוני.
• לצחוק למוות בעיניים – הסיפור שמאחורי הסיפור: בני הזוג הצעירים פבלו ולנה גולדמן הגיעו לפני חודשים מספר ללמוד יחד משחק בתיאטרון "פסיק" – חלום שטיפחו שניהם, וכעת היה הזמן שלהם להגשים. אולם, תוך זמן קצר אובחן פבלו עם סרטן בלבלב. פבלו החליט לצחוק למוות בעיניים: הוא כתב מונולוג נוקב, שנון, חזק וגם מצחיק – שכל מי ששומע אותו לא יוכל להישאר אדיש. אסי שמעוני החליט לקחת את המונולוג הזה כפרויקט בימוי אישי, "כי חשוב כל כך לשמוע מה יש לאיש המיוחד הזה לומר לו, לכם, לכולנו".
• השוטרת אז- אולי: במופע ייחודי לתושבי הדרום והצפון המתארחים במלונות בירושלים. השוטרת אז-אולי היא דמות שנולדה בירושלים, בשלהי הקורונה, בקיץ 2020. אולמות התיאטרון היו סגורים והתיאטרון הראשי הפך להיות הרחוב. בתור שוטרת ליצנית יחידה היא הקימה את משטרת ישר-אל הלב, ויצאה לחלק מדבקות לב,️ ולהתחבר לכמה שיותר לבבות פועמים ברחבי העיר (עיר שהיא בעצמה לב). המסע הזה נמשך מאז, במשמרות קבועות, כבר שלוש שנים! עם לב שמתאמן בלהיות פתוח, היא מביאה שפה של הומור וחיבור באירועים שבהם נוכחת שפה של כוח ופירוד. "אם תעירו ואם תעוררו את האהבה עד שתחפץ" (שיר השירים). כעת היא חוזרת לאולמות התיאטרון עם 'קורס צוערים 23' – מופע אינטראקטיבי לקהל הרחב שבו היא משתפת סיפורים ממסעותיה בירושלים, ומדגימה בחמישה שלבלבים עקרונות לבביים שפיתחה ככלים שאיתם אפשר לשרת ולהשפיע בטוב על מפגשים של החיים.
• צו הריסה- הצגה סגורה לתושבי שדרות וקרית שמונה המתארחים בת"א: ההצגה מספרת על קהילה הנפגשת בבית כנסת ייחודי, אשר משלב בין כל העדות והמנהגים, אך למרות עברו המפואר, כרגע הוא מט ליפול. יום אחד הם מקבלים צו הריסה לבית הכנסת. העניינים מסתבכים, אך לפתע מתברר שכל החיים הם סבטקסט אחד גדול ולא מה שנראה מבחוץ הוא למעשה הבעיה האמיתית. ההצגה שהיא לעתים קומית ולעתים דרמטית, חודרת לצופים עמוק ללב ומאירה נקודות רבות למחשבה. היא מתאימה לכל אדם מנעורים ועד זקנה. הדמויות בהצגה שונות לגמרי זו מזו. הדיאלוג והדינמיקה בינהן יוצרים מצבים קומים ודרמטיים. הם עוברים תהליכים הסוללים עבורם דרך לתיקון – עד לסיום המרגש והמפתיע. ההצגה מלאה בהומור ועניין ומעוררת הזדהות רבה בקרב הצופים. שחקנים: ארנון אלגד, דב קיראון, משה יחיאל, שי ויזל | בימוי: אדם פרופ | בימוי וכתיבה: תדהר יששכר | עיצוב אמנותי: למה צים | עיצוב תפאורה: הושע ויזל | כתיבה נוספת: דב קיראון. בהפקת בית הספר לקולנוע יהודי ותיאטרון "חברותא".
• גוף בקופסה גדולה – סיפור מחול בשלושה קולות: "גוף בקופסה גדולה" הינו ערב מחול יחיד, המורכב משלושה סיפורים. מספרת יעל הרמתי: "בערב זה אני מביאה לידי ביטויי את הניסיון ואת החוויות שצברתי במחיצת אוכלוסיות שונות איתן עבדתי ועודני עובדת. הערב מורכב משלושה סיפורים שמנסים לקרב אותי ואת הצופה אל עולמן הפנימי של הדמויות שבחיי היום-יום הינן נאלמות ושקופות. המפגש עם אנשים אלו פתח בתוכי חלון לעולמות חדשים. כשחיברתי את 'גוף בקופסה גדולה', נוכחתי לדעת שבמפגש עם אוכלוסיות אלה אני נפגשת עם רגשותיי שלי. חשבתי שכל אחד מאיתנו שונה ומיוחד. לפעמים אנחנו מפחדים מהאחר ורוצים לחיות לפי סדר מוסכם ומקובל מראש, שאינו מתאים לאנשים רבים. במופע אני מנסה להכיר את המקומות הפנימיים, את האנשים האחרים, את האחר בתוכי ולאהוב את זה". כוריאוגרפיה, כתיבה וביצוע – יעל הרמתי.
• במשקפיים של בגין: מני, נער בגיל ההתבגרות חווה הצקות מחבריו על שמו "העתיק". לאחר אירוע קיצוני בבית הספר, מחליט הנער לברר מדוע סבו התעקש ובחר את שמו.
  מני מגיע לביתו של סבו ומוצא מזוודה ישנה ובתוכה פריטים מסתוריים באמצעות פריטים אלו יוצא מני למסע החולף בין תחנות חייו של אחד מגדולי מנהיגי האומה שעל שמו הוא נקרא .התעלומה שרדפה אותו שנים סוף סוף נפתרת לאחר גילוי מסעיר על הקשר בין סבו לראש הממשלה ה-6 של מדינת ישראל- מנחם בגין. מחזה ובימוי: חביב מזרחי. שחקן: ירדן באומהפט. ניהול אומנותי: שמואל הדג'ס. מפיקה: חיה ישראלי. תפאורה ותלבושות: מחלקה אומנותית פסיק

לוח המופעים:

• 18/12: חיה להפליא – בשעה 20:00 | איבדנו את זה – בשעות: 18:00 + 20:00 | צו הריסה – בשעה 20:30
• 19/12: פטור מתור – בשעות: 18:00 + 20:00 | כן כן לא לא – בשעות: 18:00 + 20:00 | במשקפיים של בגין- בשעות: 18:00 + 20:00
• 20/12: גבירתי ראש הממשלה – בשעות: 18:00 + 20:00 | הביצית הטובה שלי – בשעות: 18:30 + 20:30 | גוף בקופסה גדולה – סיפור מחול בשלושה קולות – בשעה 20:00
• 21/12: הווא ז'ה – סיפור חייו של הבאבא סאלי – בשעה 20:00

כרטיסים באתר תיאטרון פסיק ובטל' 058-7789865. מחיר 10 שקלים.

מרכז סוזן דלל עם תנועת האדמה – ערב מחווה למרכז התנועה שדרות-אדמה

בשנת 2017 שופץ מבנה ישן בלב שדרות והפך לביתה החדש של ״אדמה״ מייסודם של הכוריאוגרפים ליאת דרור וניר בן גל. המבנה עומד מעבר לפינה בו היתה משטרת שדרות, זו שנהרסה כליל ב-7 לאוקטובר. מאותו יום נורא הזמן נעצר. שדרות פונתה מתושביה ונותרה מרוקנת ונטושה, ובתוך כך גם מרכז ״אדמה״. כל העשייה והחלומות העתידיים נותרו דוממים. רבים מהרקדנים ומקהילת הקהל של ״אדמה״ פונו ונותקו מבתיהם ומחייהם. תנועת הגוף הרוקד את ביטויו הוחלפה בכאב גדול ובמאבק קיומי.

עולם המחול עומד ברגעים קשים אלו לצידם של אנשי ״שדרות-אדמה״, ומזמין אתכם לערב ייחודי בעולם של ״שדרות-אדמה״, בכדי לסייע ולהבטיח את המשך קיומו של המרכז החשוב הזה – כל הכרטיסים הינם תרומה למרכז ״שדרות אדמה״.

בערב תתקיים סדנת תנועה בהנחיית היוצרת ליאת דרור, המיועדת לכל אחת ואחד על דרך תנועתם האישית, מופע של אמני מחול הקשורים בעשייתם עם מרכז ״אדמה״, ולסיום שיח בהנחיית ד״ר ילי נתיב ובהשתתפות אמני ״אדמה״. תכנית הערב:

• 18:15-19:30 | סדנת תנועה – ״תנועה של חמלה״, בהנחיית ליאת דרור |לרכישת כרטיסים... על הסדנה: כשמתקיימים במציאות חיינו אירועים כל כך מוקצנים, ישנו קושי עצום לחזור להווה. הנפש נותרת מאחור לכודה במרחבים של כוח אלים שאינו מרפה. איך אפשר לנוע משם לפה, איך מתאפשר לנו להחזיר את הנשימה, להסדיר את הקצב האישי שלנו ולחזור לעצמנו. דרך תנועה פיזית המתחברת אל השקטת התודעה, נחזור להניח בבטחה את כפות רגלינו, נמצא נקודות משען, נחזיר אלינו את התעוזה. הסדנה מיועדת לכל אחת ואחד על דרך תנועתם.
• 20:00 | אירוע מרכזי – ״תנועת האדמה״ | לרכישת כרטיסים… מופעים וסרטי מחול מחול מאת האמנים אוליביה קורט מסה, אופיר יודלביץ׳, עדי בוטרוס, עירד בן גל ולהקת ״סול״- איל דדון.

לאחר המופעים יתקיים שיח בהנחיית יו״ר עמותת הכוריאוגרפים, ד״ר ילי נתיב, ובהשתתפות ליאת דרור, שירה לפידות וקרן ריינר נוי.

יום שבת, 23.12 | 18:15-21:30 | מרכז סוזן דלל, ת״א. כל ההכנסות הן תרומה למרכז ״שדרות-אדמה״

בית ליבלינג עם פרויקט שיקום ובנייה למבנה שיהווה עוגן תרבותי לקהילת קיבוץ בארי

עם פרוץ המלחמה, בית ליבלינג כמרכז אדריכלות ועירוניות בשותפות של עיריית תל אביב-יפו וממשלת גרמניה, קידם יוזמה בשיתוף עם משרד הבינוי הפדראלי להקמת מבנה שיהווה עוגן תרבותי למרכז אמנויות עבור גלריית האומנות של קיבוץ בארי שהוחרבה במהלך אירועי השבעה באוקטובר. זאת מתוך תחושת שליחות כגוף עירוני קהילתי שמוביל חשיבה הקשורה לפיתוח פיזי, תוך שמירה על המורשת המקומית ומלווה בידע הזה גופים ארציים.

בית ליבלינג יסייע  בידע המקצועי, בהסברה ובחילופי ידע מגרמניה שיתרמו לתהליך.

שרון גולן מנהלת מעבדת המחקר החלה לקדם את הרעיון מול מזכיר המדינה, סורן ברטול היו"ר של המרכז, אשר הרים את הכפפה יחד עם שרת הבינוי הפדארלית, קלרה גייויץ והביאו לאישור 7 מיליון יורו לפרוייקט שיקום ובניה של מרכז שיהווה עוגן תרבותי לקהילת הקיבוץ. לאור חשיבות הנושא, הוחלט שהסכם השותפות יהיה בין נשיאי שתי המדינות ויהווה פרויקט דגל לסימון היחסים הבילטראלים בין שתי המדינות.

ביום שני התקיים סיור משותף בקיבוץ בארי, בו הוצגה הגלריה כעוגן מרכזי למבנה שיוקם כסמל ל״רוח הקיבוץ״. הפרויקט אמור להתבצע כפרויקט משותף לישראל וגרמניה.

בית ליבלינג ישתתף בתהליך כמרכז העוסק במורשת הבנויה עם ניסיון מעשי ותיאורטי באדריכלות, בחילופי הידע עם גרמניה ובבניית שיח הנוגע לשיקום פיזי של קהילות.

בית ליבלינג הוא מרכז עירוני לאדריכלות ומורשת אשר הוקם ביוזמת עיריית תל אביב-יפו וממשלת גרמניה. המרכז מבקש לדון בערכי האדריכלות המודרנית ובעיר הלבנה כאתר מורשת תרבות עולמית בתל אביב-יפו, תוך הרחבת השיח על שימור ועירוניות. המרכז מקדם מצוינות בתחומי המחקר, ההכשרה המקצועית והידע בתחום השימור והאדריכלות והינו אחד מחמשת בתי התרבות המהווים את מתחם התרבות בכיכר ביאליק המתחדשת.

תיאטרון ניקו ניתאי עם פסטיבל האזרח כאן שמסתכל למציאות בעיניים

בעיצומה של מלחמה על הבית, פסטיבל "האזרח כאן" להצגות מקור בנושא זכויות אדם ואזרח, חוזר להסתכל למציאות בעיניים. אירוע הדגל השנתי של תיאטרון ניקו ניתאי, ייערך בין התאריכים 24-27 בדצמבר ויתארח, הפעם, בתיאטרון החנות בבית טפר ובמוזיאון תל אביב. השנה, אולי יותר מתמיד, מחדדת המציאות הישראלית שאלות בהן עוסק הפסטיבל מראשיתו על האדם מול מנגנוני הכוח המפעילים ומשבשים את חייו. כך מועצמים הנושאים בהם נוגעות ההצגות ונטענים במשמעויות חדשות ואקטואליות מול פני המלחמה בישראל 2023.

"התלבטנו אם לקיים את הפסטיבל בעת הזו", אומרת דורית ניתאי נאמן, מנהלת תיאטרון ניקו ניתאי והמנהלת האמנותית של הפסטיבל. "אנחנו מאמינים שדווקא בעת מלחמה למוזות אסור להחריש. דווקא בעת הזו, שאלות על מוסר, ערבות הדדית והומאניות הכרחיות ומקבלות משנה תוקף. ההחלטה לפתוח את שערי התיאטרון והפסטיבל בזמן בו נדמה שהכל מסביבנו קורס, התקבלה מתוך הבנת גודל השעה. אנו בוחרים לצמוח מתוך השבר וליצור 'מרחב מוגן' שמאפשר לקהל ולנו לגעת בייאוש ולהתמלא בתקווה, להתעקש על הרוח ולמצוא ביצירה האמנותית נחמה".

הפקות הפסטיבל מציגות מגוון קולות יצירתיים ונושאים שמתחברים לזמן ולמקום: פְּליטוּת, פוסט טראומה, שייכות, דחיקת נשים לשוליים במרחב העבודה ומקומו של היוצר במציאות משתנה. "אל תקרא לי פסטרמה" דרמה קומית מאת איתי ורותם ולמן על התמודדות עם פוסט טראומה והשלכותיה היומיומיות; "חיבור ניתוק", דרמה אנושית פיוטית מאת ובבימויה שבמרכזה פליטה מאוקראינה שנקלעת בטעות לעבודה באתר אינטרנט שמספק שירותי שיחות ארוטיות; "בלי חלון", קומדיה סוריאליסטית פרועה על נשים במרחב העבודה; "מה שהבנתי על החיים", דרמה קומית על נשים, חברות ומה שביניהן; "מחזה: AI", על אמנות, יצירה וטכנולוגיה.

לצד הצגות הבכורה יחשוף הפסטיבל שתי הפקות חדשות בתהליך עבודה. במסגרת הערב, "הפקות בצו 8" יוצגו קטעים מבוימים מתוך המחזות "העלהו" ו"אוויר פסגות", ויתקיים רב-שיח עם היוצרים על תהליכי העבודה בזמן מלחמה ועל האופן בו מחלחלת המציאות אל חדר החזרות. שני המחזות אמורים היו לעלות בפסטיבל בבכורה, אך בשל גיוס מילואים של חלק מהשחקנים בעיצומן של החזרות, הוחלט לדחות את אירועי הבכורה למועד מאוחר יותר כאות סולידריות עם השחקנים הלוחמים.

על פי מיטב המסורת יארח הפסטיבל גם השנה מרתון שירה חברתית. תחת הכותרת: "שירה בחזית", יוקדש הערב לשירי משוררים בנושא מלחמה. את האירוע ערכה המשוררת, ציפי שחרור. אירועי הפסטיבל ייפתחו בערב שירה בציבור בהובלת איריס לונדון-זולטי (גיטרה ושירה) ובלווי הנגנים: חזי חייט (סקסופונים) ונורית צרני (תופים).

אנסמבל תיאטרון ניקו ניתאי יציג בנוסף את "המבול", עיבוד אקטואלי למחזה מאת מיכאל סבסטיאן הבוחן מחדש את מושג הסולידריות בזמן אסון המאיים להמיט חורבן. כשבעוד אל מול פני המוות נשכחים לכאורה יריבויות ומטעני עבר ונחשפים גילויי אנושיות וחמלה, בחלוף הסכנה צפים ועולים מחדש אמיתות לא מחמיאות על טבע האדם.

בתום ההצגה יוענק פרס "האמן כאן" לשחקן האנסמבל, מרטין בלומנפלד. מנימוקי הפרס: "מרטין הוא דוגמא לכשרון, צניעות ונדיבות לב יוצאי דופן. אדם ושחקן מחויב, שותף תומך ואדוק גם בכל העשייה החברתית והקהילתית של התיאטרון לאורך השנים. בתפקידיו הרבים הצליח לאחד ברגישות ובתבונה את הקצוות הקומיים והדרמטיים. מרטין שיחק בהפקות רבות בבימויו של ניקו ניתאי, עבד לצדו היה ועודנו שותף לדרכו היצירתית ושליח של מורשתו האמנותית". מופעי פסטיבל 'האזרח כאן' 2023 בניהולה האומנותי של דורית ניתאי נאמן:

• אל תקרא לי פסטרמה (דרמה קומית): גלי מאיימת לפרק את הזוגיות עם שגיא, הלום קרב עם פוסט טראומה לא מטופלת שהשלכותיה ניכרות בתפקודו היומיומי. כדי להציל את הזוגיות, שגיא מסכים ללכת לטיפול שמאפשר לו לקחת את מושכות חייו בידיו ולמצוא בתוך עצמו מקום ל"פסטרמה", כינוי מקליל לפוסט טראומה בקהילת הלומי הקרב. מחזה מקורי המבוסס על חייהם של היוצרים. מחזה: איתי ורותם ולמן | בימוי: רותם ולמן | עיצוב במה ותלבושות: לירון לוי אביטל | מוזיקה מקורית: דן כהן | ע. בימוי: עידן ארגוב. שחקנים: איתי ולמן, יולי ליאני. יום א', 24.12, בשעה 19:00 בתיאטרון החנות
• שירה בחזית: מרתון קריאה של שירים של כ-20 משוררים בנושא מלחמה בעריכתה של ציפי שחרור. יום, א', 24.12, בשעה 20:30 בתיאטרון החנות
• חיבור ניתוק (דרמה אנושית פיוטית): טעות תמימה בתרגום מובילה פליטה מאוקראינה לעבודה באתר אינטרנט שמספק שירותי שיחות ארוטיות. בקשה לא שגרתית מלקוח קבוע, מטשטשת את הגבולות שבין מציאות לפנטזיה, בין בחירה לכפייה. מחזה ובימוי: בלה ליטבק | עיצוב במה: אוקסנה טבצ'בה | קול: גיא זיידמן | ע. בימוי: הדר פניני. שחקנים: מריה ברושניצקי, יורי מורביוב. יום ב', 25.12 בשעה 19:00 בתיאטרון החנות
• בלי חלון (קומדיה פרועה) – קריאה מבוימת: טקסים ומשחקי כוח אבסורדיים מתחזקים את הערצתן של שתי פקידות במשרד מדכא שהחלון היחיד בו מטונף, לבוס נעדר. כשארבע אורחות בלתי צפויות פולשות למשרד בו הטלפונים לא מפסיקים לצלצל, הן נאלצות לתמרן בניסיון לרצות את כולם. קומדיה פרועה עם סוף מפתיע. מחזה: אמיליה לוי-בוארון | בימוי: עירית גדרון. שחקניות: אלינור גל, עדי חורש, רונה טולדנו, בהט קלצ'י. יום ב', 25.12, בשעה 20:30 בתיאטרון החנות
• מה שהבנתי על החיים (דרמה קומית) – קריאה מבוימת: אחרי תקופת ריחוק ארוכה, מפתיעה סילבנה, אלמנה מרירה, נוקשה וחרדתית, את חברתה, מירי, בביקור חולים לא צפוי. המפגש בבית החולים בו מאושפזת מירי, מציף תחושות של בדידות וחרדות שהודחקו וחושף מתחים ומאבקי כוח, אך גם רגשות חמלה והרבה רגעים קומיים. הדינאמיקה בין שתי הנשים, המטפלת ההודית שסועדת את מירי, אחות בית החולים ומאושפזת צעירה נוספת, יוצרים סדקים בדימוי המוקפד ובחייה המאורגנים של סילבנה. כשהיא עצמה מובהלת לבית החולים, היא מוצאת קרבה במקומות לא צפויים. מחזה: מיכל פיק חמו | בימוי: שרה פון שוורצה. יום ג', 26:12, בשעה 19:00 בתיאטרון החנות

הפקות בצו 8: שיח יוצרים של שתי עבודות בתהליך בזמן מלחמה

• *אוויר פסגות: בהתנחלות שקמה על ראש גבעה מבודדת, מתכנסת בלילה משפחה מפורקת לקראת לוויית האב בבוקר המחרת. כשברקע נשמעות אזעקות וקולות המואזין מהכפר השכן, מתמודדים בני המשפחה עם קרעים, חשבונות פתוחים ושאלות לא פתורות. כולם מחכים לבן הבכור שיפרום את הפלונטר אם רק יצליח להשתחרר מעסקי הביטחון הסודיים שלו. ההצגה תוכננה לעלות בבכורה בפסטיבל, אך בשל גיוס חלק מהשחקנים בצו 8, ייערך מפגש יוצרים בשילוב קטעים מבוימים מתוך המחזה. מחזה: בני כץ | עריכה: גורן אגמון | בימוי ודרמטורגיה: דניס שמע | עיצוב תפאורה ותלבושות: דלית ענבר | עיצוב תאורה: רונן בכר | מוזיקה מקורית: מעיין טל | הפקה וע. במאית: רז אופיר | ניהול אמנותי: דורית ניתאי נאמן. שחקנים: עמית רוטמן, לילך צור, שני דרורי, אור שעשוע
• *העלהו – עפ"י הרומן "חיל ורעדה" מאת סרן קירקגור: "ויהי אחר הדברים האלה והאלהים נסה את אברהם ויאמר אליו אברהם ויאמר הנני". ושוב עינינו נשואת אל עבר אותו ההר. ושוב אותו הציווי שלפרקים נראה כתחילתו של מסע נדודי נצח אל עבר הגאולה, או שמא כחלום בלהות. שלוש נפשות. משפחה אחת. המחזה המקורי שכתב וביים, גיא ישראלי, בהשראת "חיל ורעדה", ספרו של אבי הפילוסופיה האקזיסטנציאליסטית, סרן קירקגור, מבקש לפרום את הקשר שקשר אברהם והתיר האלוהים או להיפך, במטרה להבין את מקומנו על חלקת האדמה הזו, את הקשר למשב הרוח הנשגבת מפסגות הרי ירושלים ואת הקשר בינינו לבין עצמנו ומי שהיינו רוצים להיות. ההצגה תוכננה לעלות בבכורה בפסטיבל, אך בשל גיוס חלק מהשחקנים בצו 8, ייערך מפגש יוצרים בשילוב קטעים מבוימים מתוך המחזה. מחזה ובימוי: גיא ישראלי | דרמטורגיה: טל שחר | עיצוב חלל: אריאלה (ללי) פלינט-גור | עיצוב תלבושות: סוניה גורקינה | עיצוב תאורה: נעמי מרמברג | מוזיקה: דוד פנחס | הדרכת טעמי מקרא ופיוט: אברום שרייבר. שחקנים: אלדד בן תורה, רע דשא, הדס מירון. יום ג', 26.12, בשעה 20:30 בתיאטרון החנות
• מחזה: AI- קריאה מבוימת ודיון על אמנות, יצירה וטכנולוגיה: קריאה מבוימת של מחזה על פי רעיון מאת דורית ניתאי נאמן שנכתב על ידי בינה מלאכותית בהנחיית יגאל ליבדינסקי, מפתח פלטפורמות ליצירה ספרותית דיגיטלית. מחזה המתרחש בבית תיאטרון שנלחם על חייו. כשמלחמה פורצת החזרות על ההצגה "המלך ליר" נפסקות ומנהלת התיאטרון מחפשת קומדיה קלילה ומנחמת שתאפשר לקהל להתבדר ולשכוח. מי שמציל את המצב הוא אחד מעובדי התיאטרון שמפתח בעזרת תוכנת AI מחזה מצחיק ומצליח. יום ד', 27.12, בשעה 18:30 באולם שידלובסקי, מוזיאון תל אביב
• המבול: במהלך ערב שגרתי של שתייה והתקוטטויות בפאר השכונתי מתבשרים באי המקום על סופה משתוללת המאיימת להחריב את העיר. סכנת המוות מאחדת אותם ואל מול פני הסכנה, מטשטשים, לכאורה, ההבדלים המעמדיים, היריבויות ומטעני העבר ונחשפים גילויי אנושיות וחמלה. עם חלוף הסכנה, נחשף אופיים האמיתי של הדמויות על כל הרוע, הקטנוניות והצביעות שבהם. המחזאי מיכאל סבסטיאן חושף ביד אמן אמיתות לא מחמיאות על טבע האדם ומזכיר לנו שסולידריות היא צו השעה. מחזה: מיכאל סבסטיאן עפ"י הניג ברגר | תרגום: מרטין בלומנפלד | עיבוד ובימוי: דורית ניתאי נאמן | עיצוב במה: צבי פלדמן | עיצוב תלבושות: לירון ספיר | עיצוב תאורה: רונן בכר. שחקנים: דליה ריבר, אבנר מדואל בן יהודה, איריס הרפז, אופיר דואן, אסף מור, אלון לשם, יולי מובצ'ן, מרטין בלומנפלד, נעמי בן אסא. יום ד', 27.12, בשעה 20:00 באולם שידלובסקי מוזיאון תל אביב

פרס "האמן כאן" לשחקן אנסמבל תיאטרון ניקו ניתאי מרטין בלומנפלד: מנימוקי הפרס: "מרטין הוא דוגמא לכשרון, צניעות ונדיבות לב יוצאי דופן. אדם ושחקן מחויב, שותף תומך ואדוק גם בכל העשייה החברתית והקהילתית של התיאטרון לאורך השנים. בתפקידיו הרבים הצליח לאחד ברגישות ובתבונה את הקצוות הקומיים והדרמטיים. מרטין שיחק בהפקות רבות בבימויו של ניקו ניתאי, עבד לצדו היה ועודנו שותף לדרכו היצירתית ושליח של מורשתו האמנותית".

ביוגרפיה – מרטין בלומנפלד, זוכה פרס האמן כאן: יליד רומניה. החל את דרכו בתיאטרון בגיל 17 בעיר בוטושאני ברומניה. עם הקמת התיאטרון הממלכתי בעיר הופיע במחזה בבימויו של ואל מוגור, מגדולי במאי רומניה. בשנת 1958 הצטרף לתיאטרון היהודי הממלכתי ע"ש אברהם גולדפדן בעיר יאשי ובמסגרתו הופיע במחזות רבים (מולייר, גולדוני, שלום עליכם, דורל דוריאן ועוד). במקביל למד תיאטרון בסטודיו ע"ש סדיגורסקי כשבין מוריו גם השחקן, יעקב אלפרין. בשנת 1962 התקבל לתיאטרון הממלכתי של עיר הנמל קונסטנצה שם עבד בין היתר עם הקומיקאי, ז'אן קונסטנטין. בשנת 1963 עלה עם משפחתו לישראל והתקבל להפקה של "פראנק החמישי" מאת פרידריך דירנמט בבימויו של הבמאי הפולני, אלכסנדר ברדיני אך בסופו של דבר החליט להירשם ללימודי היסטוריה, מדעי המדינה וחינוך באוניברסיטה העברית בירושלים והתמחה בנושא השואה. בין השנים 1968-2007 עבד כמורה ומחנך בתיכון "בן צבי" בקרית אונו וכמרצה במכללת רעננה ובמכללת נתניה. היה חבר בצוות מיוחד של משרד החינוך הישראלי שסייע לממשלת רומניה לשלב את נושא השואה בתכנית הלימודים. אל במת התיאטרון חזר בשנים מאוחרות והפך להיות חלק מאנסמבל תיאטרון ניקו ניתאי (לשעבר תאטרון קרוב) בין ההצגות שהשתתף: המבול (משתתפת בפסטיבל), שייקספיר מצונזר, חדשות אחרונות, מכתב אבוד, האגדה של סבא וכמו כן בהצגות האנסמבל בפסטיבל הבנילאומי על שם מיכאיל סבסטיאן בבריאלה. מרטין נשוי, אב לשלושה וסב לתשעה מתגורר בגני תקווה. יום ד', 27.12, בשעה 21:30 באולם שידלובסקי מוזיאון תל אביב

פסטיבל האזרח כאן פסטיבל הדגל של תיאטרון ניקו ניתאי 24-27 בדצמבר בתיאטרון החנות ובמוזיאון תל אביב. 50 שקלים כרטיס רגיל | 40 שקלים כרטיס הנחה | מרתון שירה 30 שקלים | כניסה חופשית לשיח הצגות צו 8 ולמחזה AI. פרטים ורכישה באתר…

24-27 בדצמבר בתיאטרון החנות ומוזיאון תל אביב.

תל אביב-יפו עם פעילויות בכיכר ביאליק, בתי התרבות של העיר –  דצמבר 2023 

כיכר ביאליק – בתי התרבות של העיר הינה מרחב תרבות חדש הנבנה סביב כיכר ביאליק הוותיקה שבתל אביב-יפו. המרחב מהווה מארג של חמשת מרכזי התרבות הפועלים בכיכר, ומייצרים פעילות אמנותית וארכיונית ברמה מוזיאלית: בית ביאליק – מוזיאון וארכיון המשורר הלאומי, מוזיאון העיר תל אביב-יפו, מרכז למוסיקה וספרייה ע"ש פליציה בלומנטל, בית ליבלינג – מרכז העיר הלבנה, מוזיאון בית ראובן. כיכר ביאליק הינה מחלקה חדשה באגף התרבות של עיריית תל אביב-יפו ומטרתה היא לחזק את הערכים התרבותיים וההיסטוריים של העיר ולייצר קשר בין עברה ההיסטורי העשיר של הכיכר והבתים המקיפים אותה, לבין הכאן ועכשיו. מידע נוסף ורישום מראש לפעילויות הכיכר

כלל הפעילויות מתקיימות במסגרת כיכר ביאליק ובתי התרבות יש להירשם מראש:

19.12, יום שלישי | "התכווננות – תרבות שמתאימה לעכשיו" סדרת הופעות חיות  בכיכר ביאליק |  מוזיאון העיר תל אביב-יפו, רחוב ביאליק 27 | הכניסה חינם, הראשון בסדרת הופעות אינדי חיות בכיכר ביאליק. דנה פרנק מארחת את סמירה סרייה, שחקנית, משוררת ספוקן וורד וראפ. האירוע מתקיים בשיתוף 'דבק', מיזם של עיריית תל אביב-יפו המחבר צעירים אל מוסדרות התרבות של העיר. הכניסה חופשית, בהרשמה מראש ומספר הכרטיסים מוגבל.

28.12, יום חמישי, בית ליבלינג | רחוב אידלסון 27 |  "התכווננות – תרבות שמתאימה לעכשיו" סדרת הופעות חיות בכיכר ביאליק | הכניסה חינם, בהרשמה מראש באתר העירוני

השני בסדרת הופעות אינדי חיות בכיכר ביאליק. אביב פק מארחת את אגם ביטון, מושב גילת, הנגב המערבי. האירוע מתקיים בשיתוף 'דבק', מיזם של עיריית תל אביב-יפו המחבר צעירים אל מוסדרות התרבות של העיר. הכניסה חופשית, בהרשמה מראש ומספר הכרטיסים מוגבל.

21.12 יום חמישי, בשעה 19:30 | בית ביאליק נפתח באופן רשמי + יום הולדת לח.נ. ביאליק | פודקאסט "עיר מקלט – תרבות בזמן מלחמה" | בית ביאליק, רחוב ביאליק 22 | הכניסה חינם, בהרשמה מראש באתר העירוני. ביום הזה יתקיימו 3 סיורים חגיגיים וחינמיים לרגל פתיחתו המחודשת של בית ביאליק, ולרגל יום הולדתו ה-151 של המשורר: 10:30 סיור מבוגרים | 12:00 סיור מבוגרים | 16:30 סיור ילדים – מגיל 5 ומעלה.

פודקאסט "עיר מקלט – תרבות בזמן מלחמה", הכניסה חופשית, בהרשמה מראש, מספר הכרטיסים מוגבל.

שיחה פתוחה מול קהל חי על מקומה של השירה בזמן מלחמה, על תל אביב ועל ח.נ. ביאליק. מנחים: עומר בן יעקב ומיכל צורן. אורחת: שני פוקר, משוררת, מבקרת ספרות ב"הארץ" ומנהלת התוכן של בית ביאליק.

האירוע מתקיים בשיתוף 'דבק', מיזם של עיריית תל אביב-יפו המחבר צעירים אל מוסדות התרבות של העיר.

מצפן – שיחות על המקום בעקבות חמש יצירות מופת, עלות כל מפגש: 25 שקלים, יש להירשם מראש דרך האתר העירוני. סדרה מפגשים בעקבות חמש יצירות עבריות עם אוריינטציה פוליטית מובהקת, תחת הכותרת "מצפן: שיחות על המקום בעקבות חמש יצירות מופת". כל מפגש יוקדש לשיחה ודיון ביצירה אחת, מתוך ניסיון לשאול על המצפן המוסרי הטמון בה, ועל כוחה וזיקתה של היצירה לימינו. בין היצירות שיעמדו במוקד האירועים שיזמה עיריית תל אביב-יפו: "האומץ לחולין" של לאה גולדברג, "השבר הסורי-אפריקני" של אבות ישורון, "פה ושם בארץ ישראל" של עמוס עוז ו"אמא עם ילד" של דליה רביקוביץ.

שני המפגשים הראשונים: 1. האומץ לחולין – לאה גולדברג | 28.12.23. שיחה וקריאה: דינה ברדיצ'בסקי, אריאל הירשפלד | מנחה: ענת ויסמן | מוזיקה: עינב ג'קסון כהן. 2. השבר הסורי-אפריקני – אבות ישורון | 11.1.24. שיחה וקריאה: הלית ישורון, לילך לחמן, דרור בורשטיין | מנחה: סיגל נאור

תיאטרון מחול ומוזיקה

GRAY הבית של ההופעות החיות עם הופעות דצמבר

גריי פותחת את שעריה לאחר חודשיים וחוזרת עם הופעות חיות של מיטב האמנים הישראלים האהובים כדי לעשות לכם טוב על הלב 10 שקלים מכל כרטיס ייתרמו לפרוייקט "מחזירים את האור לעוטף" אשר ינוהל ע"י עמותת מקור המקדמת נוער באמצעות מיזמים מוזיקליים. רשת מועדוני ה-GRAY החלה את דרכה ב 2014 ביהוד במטרה לקדם את חווית התרבות באזור. בשנים האחרונות התרחבה הרשת ונוספו לה מועדון גדול ומרשים במודיעין ומועדון בעל אופי ייחודי בתל אביב המארחים על בסיס קבוע את מיטב אמני ישראל. פירוט מופעי דצמבר בGRAY:

• 21.12.23 רד בנד, גריי מודיעין. פתיחת דלתות: 20:30 תחילת מופע:21:30, מחיר 140 שקלים. בתקופה כזאת שלא מצליחים למצוא את המילים רד אורבך והלהקה מגיעים לייצר הפוגה נפשית עם כל השירים האהובים.
• 22.12.23, דודו טסה, גריי מודיעין. פתיחת דלתות: 12:30 תחילת מופע: 13:30, מחיר 129 שקלים. דודו בסיבוב הופעות עם אלבום חדש, זה אלבום האולפן מספר 15 שלו, עם השירים: על מה את חולמת, גורל, שדים שדים, הדואט עם שלומי סרנגה סבתא חנהושיר הנושא שמש וענן. דודו טסה הוא ללא ספק אחד האמנים החשובים, מקוריים, יצירתיים ועמוקים במוסיקה הישראלית וסמן איכותי עקבי ונדיר מעל 2 עשורים.מאז אלבום האולפן האחרון "איגרת אל הילדים" (2018) הספיק דודו, אחד האמנים היותר עסוקים במוסיקה הישראלית, לא מעט.מלבד האלבום "טסה אקוסטי" והאלבום המשותף "בדל של אור" עם ברי סחרוף,הופיע דודו עם הכוויתים באירופה, בפסטיבלים נחשבים כולל הפסטיבל החשוב ביותר למוזיקת עולם ,WOMED שיתף פעולה ביצירת שירים לאמנים רבים כמו: יהודית רביץ, אלון אולארצ'יק, נינט טייב, רביד פלוטניק,  עמיר חדד, יובל דיין ועוד רבים וטובים וגם בשיתופי פעולה בינלאומיים, כדוגמת השילוב המרתק בינו לבין אחת מהזמרות המצליחות והמובילות כיום בטורקיה שתרגמה את השירים "הגולה" sanssız Mücadeleci "על מה את חולמת" לטורקית וזכה בפרס אופיר על פס קול הסרט "מאמי".
• 25.12.23 מארק אליהו, גריי מודיעין. פתיחת דלתות: 19:30 תחילת מופע: 21:30, מחיר 149 שקלים. דווקא בזמן הרגיש והעדין הזה, מארק אליהו חוזר לבמה כדי לתת לכולנו מוזיקה שהיא כמו אויר לנשימה ומרפא ללב. המלחין והיוצר הבינלאומי מארק אליהו בסיבוב הופעות חדש. אליהו הוא מלחין יוצא דופן, מפיק ייחודי ומאסטר קמנצ׳ה בינלאומי. מאחוריו ארבעה אלבומי אולפן (האלבום ״חולות״ זכה למעמד אלבום זהב), והוא אחד המוזיקאים הישראלים המושמעים ביותר בעולם, עם עשרות מיליוני מאזינים בפלטפורמות השונות. זכה בפרס אקו״ם, בפרס אופיר (על פסקול ״בלדה לאביב הבוכה״) ובפרס האקדמיה לטלוויזיה (על פסקול ״טהרן״). לאורך עשרים השנים האחרונות מארק מופיע על הבמות הנחשבות ביותר ברחבי העולם, ואסף מעריצים רבים הפרוסים על פני הגלובוס. במופע החדש משלב מארק את תורת המקאם וכלים מהעולם העתיק עם הפקה חדשנית ופורצת דרך. יחד עם להקתו המורכבת ממאסטרים בינלאומיים הוא מתיך בחן מזרח ומערב, ולוקח את המוזיקה שלו צעד נוסף קדימה לתוך מסע עמוק בצלילים. המופע מביא לבמה מסע בין עומקים של רגש למסיבה שבטית. איתו על הבמה: המלחין, מאסטר הטאר ואביו פרץ אליהו | אמן כלי ההקשה- רוני עברין | קלידים ותכנותים- חיים וייס | באס וגיטרות-ינקלה סגל.
• 26.12.23 ישי ריבו, גריי מודיעין. פתיחת דלתות: 19:30 תחילת מופע: 21:30, מחיר 149 שקלים. ישי ריבו בהופעה
• 28.12.23 נועם חורב-הסיפורים מאחורי השירים, גריי ת"א. פתיחת דלתות 19:30 תחילת מופעים: 21:30. מחיר: 119 שקלים. "הסיפורים מאחורי השירים" נעם חורב! עם יותר מ-500 מופעים ברחבי הארץ, מאות-אלפי צופים, וכמה סבבים מוצלחים בחו"ל. הכותב והיוצר נעם חורב, שאחראי על הלהיטים הגדולים של השנים האחרונות, מספר את סיפורו האישי – סיפור של תעוזה, אומץ, ניצחונות וגם לא מעט כישלונות, וחושף בהומור ובאנושיות את הסיפורים המטורפים מאחורי השירים שכולנו מכירים: "מתנות קטנות", "אישה חרסינה", "אני נשאר" ועוד. המופע משלב טקסטים מוכרים מתוך רבי-המכר האהובים של נעם ("טיוטה של אושר" ו-"שמש בצנצנת") וקטעי מוזיקה בלעדיים שאי אפשר לשמוע בשום מקום אחר. אי אפשר להסביר את הקסם המיוחד ששבה את לב הצופים. תצטרכו פשוט לבוא ולהבין. מחירים מיוחדים למפונים וכוחות הביטחון. 10 שקלים מכל כרטיס ייתרמו לפרויקט "מחזירים את האור לעוטף". אשר ינוהל ע"י עמותת מקור המקדמת נוער באמצעות מיזמים מוזיקליים. הכניסה להופעה תתאפשר בכפוף להנחיות משרד
• 28.12.23 שולי רנד "תשליך", גריי מודיעין. פתיחת דלתות 19:30 תחילת מופעים: 21:30 מחיר:124 שקלים. שולי רנד הוא זמר, שחקן ו"סטורי טלר" מוכר ורב הבעה. במופע 'תשליך' מספר שולי בפעם הראשונה על חייו שלו. דרך תחנות חייו, מגולל שולי סיפור חיים אישי הנטוע בזמן ובמקום. בני ברק, ת"א, ירושלים, מלידה לילדות, הפגישה הראשונה עם המוות, החיים בין שני עולמות, עולם התיאטרון, החזרה בתשובה, המשברים ובסופו של דבר יציאה לגאולה. עם קבוצת נגנים שמלווה אותו על הבמה, הוא טווה חוטים בין הסיפור לשירים, רק שהשירים הפעם ברובם אינם שלו, 'משיח' של שלום חנוך, 'עד העונג הבא' של המכשפות, 'כאבי גדילה' של אביב גדג', 'ניצוצות' של פורטיסחרוף, השירים בעיבודים חדשים שמקרבים אותם אליו והם מתכתבים עם הסיפור האישי שלו שמשולב כמובן גם עם להיטיו הגדולים 'אייכה', 'בין קודש לחול' ועוד. על במה חשופה מתפאורה, תחת תאורה תיאטרלית, בעזרת המפיק המוזיקלי אסף תלמודי והבמאי והדרמטורג איתן בלום, נפגשים במופע שלושת כוחות הבמה של שולי, המשחק, המוזיקליות והסיפוריות.
• 28.12.23 העבריות שרות שושנה דמארי, גריי ת"א. פתיחת דלתות 19:30 תחילת מופעים: 21:30 מחיר כרטיס: 110 שקלים. ההרכב הנשי שמשגע את ההיכלים ברחבי הארץ נוחת בתל אביב למופע חגיגי משירי שושנה דמארי ובהשראת דמותה. זמרת יפיפייה וזוהרת בהוד כנעני, אמנית מחוננת, שקולה קול קדומים בגווני מדבר. לאחר הצלחת ״העבריות״ עם "לאה G", מופע משיריה של המשוררת לאה גולדברג, החליטו להעלות מופע נוסף, "שושנה D", מחווה לקולו של דור, לקולה של תקופה ולקולה של זמרת ענקית. עיבודים חדשים ומרגשים ללהיטיה הגדולים של שושנה דמארי, ביניהם: "היו לילות", "לילה לילה", "הן אפשר", "כלניות", "מגדלור" ועוד. המופע עלה לראשונה במסגרת פסטיבל אישה תיאטרון חולון. קרני פוסטל שירה וצ'לו | ורד פיקר פסנתר ושירה | גליה חי ויולה ושירה | אולה שור סלקטר קריאה ושירה | רז שמואלי גיטרה אקוסטית ושירה | ענת מושקובסקי שירה | רוני וגנר כלי הקשה ושירה | סלעית להב אקורדיון, כלי נשיפה ושירה | שני שביט בס ושירה
• 29.12.23 "הקסדות" עודד פז אילן רוזנפלד ויניב פולישוק,  גריי ת"א. פתיחת דלתות 20:00 תחילת מופעים: 22:00. דמיינו אזעקה! אתם רצים למרחב המוגן ומוצאים שם את אילן רוזנפלד, יניב פולישוק ועודד פז במופע אקוסטי ואינטימי עם כל השירים המוכרים של הפיג'מות ושלל תובנות מטומטמות על המצב כמו שרק הם יכולים. בשביל מה אילן צריך את זה? למה עודד חייב ללכת, חייב ללכת למילואים? ואיך גרי וצה"ל שינעו את שיפרה לדרום. המופע כשמו במרחב המוגן שמבטיח להחזיר אתכם לילדות ולהרים את המורל גם בתקופה קשה זו.
• 30.12.23 הרפתקאות יניץ בעיר הגדולה, גריי ת"א. פתיחת דלתות 11:00 תחילת מופעים: 12:30 22:00,מחיר כרטיס: 75 שקלים. הרפתקאות ינץ לוי. מופע בידור מוזיקלי לכל המשפחה! ינץ לוי וכל הדמויות האהובות על במה אחת. בהשתתפות: בן פרי (ציפורלה) | מוזיקה: רואי לוי וגלעד ויטל (שוטי הנבואה). בואו לצחוק, להתרגש, לשיר ולרקוד עם דוד אריה, סבא אליהו, המורה דרורה ואיש היער! מערכונים ושירים מקוריים. הרפתקה חד פעמית! ינץ לוי הוא מחבר רבי המכר "הרפתקאות דוד אריה", "כשסבא אליהו היה קטן", "המורה דרורה לא מפלצת" ו"סיפורי איש היער". יוצר המופע: ינץ לוי. משתתפים: ינץ לוי, בן פרי, אלון מוטקין, לירון מיוחס. ניהול מוזיקלי: אלון מוטקין. עיצוב דמות דוד אריה: יניב שמעוני. תודות: הוצאה כנרת זמורה דביר, מיכל פז קלפ.
• 29.12.23 "FALME גריי ת"א. פתיחת דלתות 20:00 תחילת מופעים: 22:00 מחיר כרטיס: 105 שקלים.  מופע המחווה המצליח בארץ עם להקת FLAME. מדונה, א-הא, דפש מוד, סינדי לאופר, סנדרה, אלטון ג'ון, טוטו, בוי ג'ורג', אלפאוויל, – הם רק חלק מהרפרטואר ממנו מורכב המופע הצבעוני הזה. ביצועים נאמנים למקור וסאונד מדויק שיחזיר אתכם אחורה בזמן לימים השמחים של האייטיז.
• 30.12.23 קרן פלס גריי מודיעין. פתיחת דלתות 19:30 תחילת מופעים: 21:30 מחיר:179 שקלים. קרן פלס, הינה היוצרת הנשית המושמעת ביותר בארץ, זוכת פרס אקו"ם למלחינת השנה, זמרת מוערכת, מוזיקאית-שחקנית-מחזאית ורסטילית שלא מפסיקה לחדש ולהפתיע, אשר העניקה שירים מוכרים ואהובים לאמנים רבים, יצרה ושיחקה בקברט הרוק המוערך בתיאטרון הלאומי הבימה "לילה אחד באפריל" אשר עלה מחדש השנה כמופע מוזיקלי מרהיב, הופיעה בשלל תוכניות מוזיקה בטלוויזיה ביניהן "הכוכב הבא לאירוויזיון', לקחה חלק בעונת העשור של "מחוברים" ובעיקר הפכה לקול הנשי הבולט של דורנו כזמרת, יוצרת ופרפורמרית. המופע יכלול את השירים שביצעה בעצמה, שכתבה לאחרים ושלל יצירותיה ומעלליה אחרי שני עשורים של פעילות מוזיקלית סוחפת — ״לשם״, ״אם אלה החיים״, ״באת לי פתאום״, ״ואת״, ״מבול״, ״שקופים״, ״איתי״, ״מעבר לנהר״, ״מי אני״, "אין סוף ללילה" , "בום"  "ימים אחרים" ועוד שירים רבים וטובים, שהם רק חלק מיצירותיה הווירטואוזיות והבלתי נשכחות.
• 31.12.23 רוקוויל מיקס, גריי מודיעין. פתיחת דלתות 19:30 תחילת מופעים: 21:30 מחיר: 145 שקלים. רוקוויל – מיקס מחוות. רוקוויל גאה להציג מיקס של המחוות לגדולי האמנים הידועים ביותר בתקופות השונות על הבמה, שמונה מוזיקאים מוכשרים בביצועים מרגשים ונאמנים למקור של הלהיטים הכי גדולים. מבין השירים שמבוצעים במופע המיקס: One (U2), Mysterious Ways (U2), Bohemian Rhapsody (Queen),  a Sky Full of Stars (Coldplay), Yellow (Coldplay), Enjoy the silence (Depech mode), Voulez Vous (ABBA), Vogue (Madonna)

סינפונייטה באר שבע עם נישואי פיגרו יום ה' 21.12.23 במשכן לאומנויות הבמה ב"ש 

חוזרים לאולם: סולנים ישראליים מובילים יצטרפו לתזמורת הסינפונייטה הישראלית ב"ש לביצוע יצירת המופת האלמותית של מוצרט בבירת הנגב בערב מלא הומור ורגש.

תזמורת הסינפונייטה הישראלית באר שבע נרגשת לחזור באופן מלא לבימת המופעים עם אופרה קונצרטנטית כחול לבן ביצירה האלמותית "נישואי פיגרו" של מוצרט, בליווי סולנים ישראליים מובילים. הבחירה בסולנים ישראליים נובעת מהדרך החדשה שבה צועדת הסינפונייטה בהובלת מנהלה המוסיקלי מאסטרו רני קלדרון: התמקדות במוסיקה הקלאסית, במה לסולנים ואמנים ישראליים, הפצת הפעילות התזמורתית בכל הארץ ובדרום בפרט.

ערב בלתי נשכח עם יצירת המופת של האופרה הקומית והפופולארית בה נהפכים היוצרות כאשר המשרתים "מסדרים" את האדונים, והנשים את הגברים, במטרה להפיג במעט את התחושות הקשות בימים אלו ולספק רגעי אופטימיות ותקווה לקהל. בקונצרט יהיה מסך כתוביות בעברית ורוסית המעניק חיבור וחוויה יוצאת דופן.

משתתפים: רני קלדרון, מנצח | הרוזן אלמוויוה- דניאל מילר | הרוזנת אלמוויוה- אולגה סנדרסקיה | פיגרו- יורי קיסין | סוזנה- תום כהן | כרובינו- יעל שוהם | דון ברטולו/אנטוניו- לב אלגרדט | מרצ׳לינה- ירדן קיפרמן | דון בזיליו/דון קורציו- איליה יוסיפוב | ברברינה- ורוניקה ברוק.

הזמנת כרטיסים טל': 08-6266422 או באתר התזמורת www.isb7.co.il

האחים בן דון לי עם הסינגל צבא

בתור אחים ירושלמים, נאור ואדיר ברק (בן דון לי) גדלו וחיו לצד לא מעט פיגועי דקירות, דריסות ופיצוצי אוטובוסים מחרידים. לכל ילד שגדל בישראל לצד המציאות הקשה הזו יש את ההתלבטות לאן להתגייס, אם בכלל. "צבא" מדבר מנקודת מבטו של חייל שמחליט להיות לוחם. למרות שאמא שלו לא תישן בלילות, ולמרות שהוא חולם אולי להיות שף ולהקים משפחה, הוא מבין שאי אפשר להמשיך בלי להגן על המולדת – הצבא צריך אותו, זאת השליחות שלו והוא מוכן אפילו לסכן את חייו למען המדינה.

אנחנו לא יכולים לחשוב על משהו יותר מעורר השראה כרגע – שמישהו נותן מעצמו כל כך הרבה בשביל כולנו. אנחנו עם של אהבה ושלום והיינו שמחים להניח את הנשק בצד. לצערנו, האסון שדפק על הדלת שלנו גרם לנו להבין את מה שאבות-אבותינו ניסו להזהיר אותנו מפניו.

היום, אנחנו מצדיעים לגיבורים והתותחיות שעולים על מדים ויוצאים לחזית כדי שתהיה לנו מדינה. כי אם לא אנחנו אז מי, הצבא צריך אותנו, ואין לנו מקום אחר ללכת אליו.

'נהיה ביחד או שלא נהיה' – ההכנסות מהשיר יתרמו למען החיילים ומשפחות החטופים והנעדרים. Facebook  ; YouTube ; Instagram ; Spotify ; TikTok

בית אבי חי פיזי או מקוון, אנחנו תמיד כאן – דצמבר 2023

מוזיקה

• סיפורים במונו – מהבית- יומן מסע (חלק ב) יואב קוטנר בעקבות אביב גפן: אביב גפן היה הילד הרע של הרוק הישראלי, העז לצעוק את מה שאחרים התביישו לחשוב, הפך לגורו של ילדי אור הירח וחטף ביקורת מההורים שלהם. מי שהיה סמל למרדנות ולאנטי-ממסדיות, התברג בשנים האחרונות עמוק בלב המיינסטרים הישראלי. מפגש זום מיוחד עם יואב קוטנר שיערוך מחווה לאביב גפן, עם חומרי ארכיון נדירים וסיפורים מסקרנים מאחורי השירים הבלתי נשכחים. שלישי | 19.12 | 21:00 | בזום
• ילדים-אירועים פיזים (כל הפעילות מתקיימת במרחב מוגן, על פי הנחיות פיקוד העורף) – סדנת עיצוב יומן אישי. מפגש צבעוני מלא מילים, חומרים והשראה לעיצוב יומן הכי אישי שיש. לגילאי 8 ומעלה | מנחה: חמוטל שדות. רביעי | 20.12 | 17:00 | בבית אבי חי הפעילות ללא תשלום ובהרשמה מראש באתר בית אבי חי
• הצגה-אגדות הלבנה- מרק מפתחות: נוודית רעבה מגיעה בליל חורף קר לבית נעול, שבו מתגורר זקן עצבני שמסרב לעזור לה. בחוכמה ובתושייה היא יוצרת קסם של מרק – ולא רק. בימוי: אוריין ליפשיץ | כתיבה: ענבל לורי | עיצוב חלל ותלבושות: יערה צדוק | מוזיקה ופזמונים: נדב ויקינסקי | עיצוב תאורה: זאכי קוואסמי | שחקנים: גלית צברי, עופר ירושלמי | שותפה לרעיון ולפיתוח: רוני ברודצקי. מחיר: 30 שקלים, 10 שקלים להורה מלווה | מיועד לגיל 4–8. שלישי | 26.12 | 17:00 | חמישי | 28.12 | 17:00 | שלישי | 2.1 | 17:00 | חמישי |4.1 | 17:00. מחיר: 30 שקלים, 10 שקלים להורה מלווה | מיועד לגילי 4–8
• הגשם הראשון-אגדה לכבוד החורף: הקיץ נגמר, הסתיו חלף, החורף התחיל ובשמיים אין אפילו ענן גשם אחד. נקדימון רוצה לתת מים לעם ולכן הוא מסכים לחתום מול הגמון על הסכם מפוקפק. כשהזמן חולף והגשם לא בא, הגמון מגיע לביתו של נקדימון ותובע את חלקו. נקדימון מנסה להיאחז באמונה בטוב, אבל ככל שהגשם מתמהמה כך קשה לו יותר ויותר להמשיך לקוות. חמישי | 28.12 | 15:00, 17:00. הפעילות ללא תשלום ובהרשמה מראש באתר בית אבי חי.
• סיור בתוך ציור: סיור חווייתי בתערוכה "ציור מכושף" , אנטולי קפלן בשילוב סדנת אמנות מקצועית וייחודית. לגילאי 9 ומעלה | מנחות: אלינור מלחי וריקה גרינפלד. חמישי | 28.12 | 17:00. הפעילות ללא תשלום ובהרשמה מראש באתר בית אבי חי

עיון

• ראשית הנצרות: כתבי הברית החדשה על רקע יהדות הבית השני עם פרופ' סרג' רוזר. הדת הנוצרית, הדת הגדולה בעולם כיום, החלה את דרכה לפני כ-2,000 שנה כזרם בתוך יהדות ארץ ישראל. רק בהמשך הגיעה ליהודי הפזורה ההלניסטית ומשם עברה לגויים. ברם, גם כאשר פנתה לקהל בעולם היווני-רומי, ניסתה הדת הנוצרית לשכנע באמונתה במשיחיותו של ישוע מנצרת – אמונה שהתגבשה בשיח עם תפיסות משיחיות שאפיינו את יהדות ארץ ישראל. תשתית יהודית זו כללה גם מחויבות לסמכות המקרא ולמקום המרכזי שיועד לעם ישראל בגאולה, אלא שכעת היה צריך להתאימה לקהלי יעד חדשים. סרג' רוזר הוא פרופסור חבר בחוג למדע הדתות של האוניברסיטה העברית ולשעבר חוקר עמית במרכז לחקר הנצרות. ספריו ומאמריו עוסקים בנצרות הקדומה בהקשרה היהודי ובנצרות הארמית-סורית. ראשון–חמישי | 17.12–28.12 |9:00 | בזום
• יסודות ומושגים בהגות החסידית עם פרופ' דניאל רייזר: בשלהי המאה ה־18 עברה החברה היהודית במזרח אירופה תהליכים דתיים ותרבותיים ששינו את פניה. מבין התמורות שחוותה חברה זו בתקופת המודרנה, עלייתה המטאורית של התנועה החסידית היא התופעה הדתית הבולטת ביותר. מה הבדיל אותה מתורת הקבלה? האם הייתה זו תנועה שהתנגדה להלכה? מהן תפיסות האלוהות, ומהו ייעודו של האדם על פי החסידות? פרופ׳ דניאל רייזר עומד בראש החוג למחשבת ישראל במכללת הרצוג. מחקריו עוסקים בתחום החסידות המאוחרת והגותה, יידיש חסידית, הגות דתית בשואה, ובמחקר דתות השוואתי. ראשון–חמישי | 31.12–4.1 | 9:00 | בזום #סדר בוקר

בית אבי חי, רחוב המלך ג'ורג 44, ירושלים .חנייה חופשית למגיעים www.bac.org.il

אסתר קסטרו עם אור של תקווה

השיר 'אור של תקווה' הינו שיר של תקווה לילדי ישראל הנמצאים בתקופה מאוד מורכבת וזקוקים למסרים של אמונה שמחה ואור. החיבור ההרמוני והמושלם של כוכבת הילדים, הזמרת, אסתר קסטרו, המופיעה בכל רחבי הארץ עם המופע שלה, מחבקת את ילדי ישראל ומככבת על המסכים בסדרות טלוויזיה: האוטוגלידה של אסתר וגן הצוציקים עם אסתר בערוץ בייבי, הוט, יס, ערוץ הכוכבים ועוד. החיבור הזה למירב האוסמן, אמנית בתחום המוסיקה ויוצרת מוכשרת שהשפעתה בעולם השירים לילדים בישראל ניכרת מאוד, שיריה מהווים מרכיב חשוב בחינוך לגיל הרך. החיבור הוליד יצירה מוסיקלית של תקווה ואור בתוך החושך עם המילים והלחן של מירב והביצוע של אסתר.

שיתוף הפעולה של שתיהן נוצר על רקע אהבתן לילדים, עבודתן עמם במשך שנים  מתוך רצון להעביר לקטנטנים שמחה וחדווה דרך השירים ומתוך הבנת הצורך לחברם לרגשות אנושיים לתקווה. אסתר כוכבת הילדים "האוטו גלידה של אסתר, גן הצוציקים עם  אסתר ועוד לצד מירב האוסמן ששיריה מושמעים בגני הילדים למעלה מ- 30 שנה, דבר המעיד על הכישרון הייחודי שלה ליצור שירים שמתחברים ישירות לעולם הילדים ולמציאותם היומיומית.

מאחוריה הלהיטים: "אן אן אן", "שיר החילזון" ו"אני ואבא מנגנים ביחד" מאוד אהובים בקרב ילדי הגן ומהווים חלק חשוב מהתרבות המוזיקלית של ילדי ישראל. מילים ולחן: מירב האוסמן, ביצוע: אסתר קסטרו.

מרכז סוזן דלל עם ואף על פי כן של דפי אלטבב שלישי 19.12.23

ואף על פי כן הוא דואט לגבר ואישה העוסק בבחירות האישיות שלנו בחיינו האישיים ובתוך מערכת יחסים זוגית. "ועל אף האתגר, ההרהור, השגרה, אני בוחרת בכך בכל יום מחדש. כאילו זו הייתה הפעם הראשונה. היצירה עלתה בהרמת מסך בשנת 2012 ומאז הופיעה עשרות פעמים בארץ ובעולם (ארה"ב, סלובקיה, בריסל, קוריאה, גרמניה, רוסיה ועוד)

ביום שלישי הקרוב היצירה תעלה לראשונה בהרכב מחודש של רקדנים חדשים ולצידה תתארח הרצאה של חן עתיד- מורה לבני אדם בגילאים 14-95; חוקר את התופעה הנקראת: אדם. הוא יספר לכולנו מנסיונו, על שאלת חופש הבחירה שלנו – הרלוונטית כל כך בתקופה זו ובכל תקופה אחרת בחיינו; האם העבר: הגנים שלנו והחינוך, או העתיד: החלומות שלנו, או ההווה: כאן ועכשיו, מנהלים את הבחירות שלנו.

דפי אלטבב, בת זוגו של ניני משה, אמא של סופיה, מנהלת אמנותית וכוריאוגרפית של להקת המחול דפי אלטבב, החלה דרכה האמנותית במחול בשנת 2005 ומאז הציגה יצירותיה על במות נכבדות בארץ ובעולם. זוכת פרס משרד התרבות ליוצר צעיר במחול בשנים: 2012, 2013 ו-2016 ; פרס רוזנבלום של עיריית תל אביב (2014), ופרס הביצוע של משרד התרבות (2018) ליצירה It's Now It's Never. אלטבב בוגרת בית הספר לאמנויות המחול של מכללת סמינר הקיבוצים, בעלת תואר ראשון B.Ed. ותעודת הוראה. מעבירה סדנאות ויוצרת עבור מסגרות מקצועיות בארץ ובעולם, אלטבב חברה בעמותת הכוריאוגרפים משנת 2009, נתמכת על ידי המחלקה למחול במנהל תרבות, משרד החוץ, עיריית תל אביב וקרן יהושע רבינוביץ. לאחרונה הוזמנה ליצור גרסא חדשה ליצירה "תכף נעשה המון אהבה" עבור התאטרון בלייפציג THEATER DER JUNGEN WELT ובשנת 2024 תיצור גרסא חדשה עבור אותה יצירה לאוניברסיטת PALUCCA בדרזדן, גרמניה

כוריאוגרפיה: דפי אלטבב | מבצעים: קורינה פריימן ודניאל קוסטה | צילום: ניני משה|  מוסיקה: מיקי פטיש, ניקו הפקנשייד ורותם בר אור -THE ANGELCY | תלבושות: רון גלייט | הפקה: שרית אדרי | קשרי חוץ: קטרינה וסיליאדיס.

שלישי 19.12.23 | שעה 20:00. סטודיו אורה, סוזן דלל, תל אביב. לרכישת כרטיסים…

קולנוע, רדיו, פודקסט ו-TV

כאן11 עם זריחה שחורה – עדויות מהטבח בפסטיבל נובה

זריחה שחורה- עדויות מהטבח בפסטיבל נובה הוא סרט דוקומנטרי המציג את אירועי יום שבת, ה-7.10.23 במסיבת ה"נובה" שהתקיימה ברעים מנקודת מבטם של הניצולים. הסרט מביא עדויות ראשוניות שלהם, שצולמו ימים ספורים אחרי הטבח וסרטונים אישיים שצולמו על ידם ועל ידי צעירים אחרים שהיו במסיבה. מול הסירטונים שצילמו, הם מדברים עם חווית ההישרדות שחוו במשך השעות הארוכות של מתקפת הטרור.

הנתונים הידועים עד כה כ- 3500 איש ואישה הגיעו למסיבה, כ- 400 נרצחו ועשרות נחטפו, אלפים מהם נפצעו.

באותו יום שחור היו מי שברחו לשדות, היו מי שרצו לכיוון הנחל, עשרות ברחו למיגוניות ורבים נשארו במתחם המסיבה, בשירותים, בבר ובחנייה. ניצולי המסיבה מספרים על הבחירות שנעשו ברגע האמת, במודע ושלא במודע ותוצאותיהן. בין המרואיינים בסרט:

תומר וינר ושובל רוברמן בני זוג ממכמורת. תומר יוצא יחידה מיוחדת בצבא, היה לו דוכן בפסטיבל יחד עם שובל. הוא הצליח בזכות תושייה קרבית לחלץ את עצמו וקבוצה של צעירים דרך הנחל ליד אזור המסיבה.

נועם כהן בן 19, צלם מסיבות שהגיע לתעד את המסיבה, שהה במיגונית וניצל במזל אחרי שהתחבא מתחת לגופות של קורבנות.

מיכל אוחנה, עברה לגור בפורטוגל לפני שנה, הגיעה לארץ במיוחד לפסטיבל נובה. היא הצליחה לברוח נפצעה במנוסה והסתתרה מתחת לטנק שנפגע וכך ניצלה.

גלי עמר ועמית אמר הגיעו יחד למסיבה וחייהם ניצלו אחרי שהתחבאו בתא השירותים הכימיים בזמן הטבח.

במקביל לעדויות הניצולים, נשזרים שתי עדויות נוספות: אילן רגב, אביהם של מיה ואיתי, שיצא לדרום לאחר שיחות טלפון רבות עם מיה (האחים רגב שוחררו לאחר 50 ו 54 ימים בשבי) וחנניה בנימין, שוטר קהילתי מרהט, שהיה בין הראשונים שהגיעו לשטח המסיבה. הם ואחרים מספרים את סיפורן של השעות הקשות במהלך הטבח ואחריו.

הסרט הוא קופרודוקציה ישראלית – גרמנית של היוצרים הישראלים יוסי בלוך, נועם פנחס ודוקי דרור. מטרת היוצרים בעשיית הסרט היא הכרת העולם כולו בטבח המזעזע, לאור קולות ההכחשה שעלו במדינות רבות. גרסה מקוצרת של הסרט שודרה ברשת הטלוויזיה הציבורית בגרמניה ZDF וכן ב -ARTE צרפת, וזכתה לתהודה ציבורית רבה. הגרסה הארוכה שתשודר בבכורה ב- כאן 11, נמכרה לשידור בשלל ערוצים ופלטפורמות בעולם: בברזיל,Record TV  בלגיהVRT , דנמרק DR , BBC World ובמדינות רבות נוספות שנמצאות בתהליכי הפצה. היוצרים: יוסי בלוך, דוקי דרור, נועם פנחס ; במאים: יוסי בלוך, דוקי דרור. הפקה: זייגוט פילמס וגברודר ביטס גרמניה

מרכז מורשת יהדות בבל עם הסרט התזמורת בליווי מפגש עם הבמאי עופר פנחסוב 

צפייה בסרט "התזמורת" אחרי ה 7.10 עשויה להוביל לתובנות אחרות לגמרי", אומר הבמאי עופר פנחסוב, צאצא למשפחה שחיה בבגדד. הבמאי שנסחף אחרי סיפורם של נגני תזמורת קול ישראל, שפעלו גם כגוף מודיעין וכגוף הסברה בהחלט קיבל חיזוק לתחושה שהייתה לו במהלך העבודה על סרט.
"ישראל נבנתה כמדינה אירופאית מערבית, אבל אנחנו יושבים במזרח התיכון. זה מרחיק אותנו מהשכנים שלנו. המינימום הוא ללמד ערבית כשפת חובה בבית הספר, עוד לפני אנגלית".
הסרט "התזמורת" מביא לראשונה את סיפור תחנת הרדיו "בית השידור הישראלי" שהפכה להיות קול ישראל בערבית. עם קום המדינה ועליית היהודים מארצות ערב , הייתה תחנת הרדיו כר לפעילות אקטיבית ללוחמה מודיעינית ופוליטית נגד מדינות ערב בשנות ה 40, 50, וה- 60.

לכאורה זאת הייתה תחנת רדיו ששידרה חדשות ושירים בערבית, בפועל השידורים שימשו את הממשל לתעמולה, לוחמה פסיכולוגית, שינוי דעת הקהל בארצות ערב והפעלת סוכנים דרך קודים שהושתלו בתוך השידורים. עד מהרה הפכו השידורים לאיום האימתני ביותר שהסעיר את שליטי העולם הערבי. השדרנים בה כונו  על ידי תחנות הרדיו המתחרות  جوقة الدعاية  دار الاذاعة الاسراىيلية – תזמורת התעמולה של בית השידור הישראלי.
סלמן דבי, שאול מנשה, אליהו נאווי, צאלח כוואתי, כולם יוצאי עירק, הן הדמויות הראשיות בסרט, והם היו הכוכבים הגדולים של התחנה בארצות ערב.

"מרכז מורשת יהדות בבל הוא המקום הטבעי להקרנת הסרט", אומרת עליזה דיין חממה, מנכ"לית המרכז. "הכרת השפה והתרבות הערבית אפשרה לכל אותם אנשים מוכשרים לתרום לביטחונה של מדינת ישראל. לאחר ההקרנה נערוך שיח עם הבמאי והיוצר עופר פנחסוב".

יום שלישי  19.12 ב 19:00. מחיר לחברים: 35 שקלים| לאורחים: 40 שקלים. להרשמה: 03-5339278-9 | [email protected]. שד' מרדכי בן-פורת 83 אור יהודה.

מאבדים את הצפון Norther Comfort

קבוצת אנשים זרים עם פחד מטיסות, עומדים סוף סוף להשלים את הקורס התרפויטי שאמור לעזור להם להתגבר על הפחדים. הטיסה האחרונה שלהם לאיסלנד אמורה לעמת אותם עם הפוביה שלהם ולנצח את הפחד לחלוטין. אך כשהטיסה אל היעד הופכת לסיוט מטורף, והטיסה חזרה מתעכבת, כל החבורה המוזרה – הכוללת יזמית נדל"ן, זוג משפיעני רשת צעירים, איש חברת תעופה לשעבר ועוד טיפוסים "מיוחדים" – מוצאת את עצמה במלון מרוחק באמצע השלג, והמתחים בין חברי הקבוצה מתגברים. ביחד הם יגלו שטיסות זה לא הדבר הכי גדול שהם צריכים לפחד ממנו… "מאבדים את הצפון" היא קומדיה מטורפת, שנונה וחסרת מעצורים שתעיף אתכם לשמיים. משחק: טימותי ספאל, לידיה לאונרד, אלה רומף, סבריר גודנסון. איסלנד/גרמניה 2023, בימוי: הפסטיין גונאר סיגורסון 97 דקות | אנגלית | תרגום לעברית. בבתי הקולנוע.

כאן11 עם קופה ראשית במקום הראשון בדירוג 2023  YouTube

YouTube פרסמה הבוקר את סיכום 2023 הכולל את הסרטונים, הקליפים, היוצרים וסרטוני ה-Shorts הטרנדיים של השנה. בצמרת רשימת הסרטונים הטרנדיים פרק של קופה ראשית (כי הלקוח הוא גם חבר) של כאן 11, שכבר כבשה את המקום הראשון ברשימה ב-2021. בימים אלה עובדים בכאן תאגיד השידור על פרק מיוחד שמצולם בצל המלחמה וישודר בקרוב.

סדרת הקאלט "קופה ראשית" של כאן 11 סיימה לאחרונה את עונה 4 ותחודש לעונה 5 !

"קופה ראשית" חתמה עונת שיא בנתוני הצפייה מאז עלייתה לאוויר. הפרק האחרון לעונה זכה ל 8.2 נק' רייטינג וממוצע העונה היה 8.1, 30% יותר ממוצע העונה הקודמת.

בסדרה משתתפים: קרן מור, נועה קולר, דב נבון, יניב סויסה, אמיר שורוש, דניאל סטיופין, יעקב בודו, יגאל עדיקה, אביבה נגוסה, דורית לב-ארי, רודי סעדה ורבים נוספים. יוצרים: יניב זוהר ונדב פרישמן | במאי: קובי חביה | חברת הפקה: יולי אוגוסט הפקות

דיסני+ ישראל עם שוגון של FX ועוד

דיסני+ חושפת כי הסדרה המצופה "שוגון" של FX, תעלה לבכורה עולמית ביום שלישי, 27 בפברואר, כאשר בארץ תשודר בלעדית בדיסני+. השקת הבכורה של הסדרה בת 10 הפרקים תכלול את שני הפרקים הראשונים, ולאחר מכן פרק חדש בכל שבוע.

דיסני+ מפרסמת פוסטרים חדשים לסדרה החדשה "שוגון", ואת הטריילר הרשמי ניתן לראות כאן.

הסדרה "שוגון" הנה עיבוד מקורי לרומן רב המכר של ג'יימס קלאוול, המתרחשת ביפן בשנת 1600 עם פרוץ מלחמת אזרחים שתכתיב את גורלה של המאה. המפיק הירויוקי סנאדה מככב בתור "לורד יושי טורנגה" אשר חייב להילחם על חייו כאשר אויביו במועצה מתאגדים להפילו. כשספינה אירופאית מסתורית נמצאת אבודה בסמוך לכפר דייגים, הלורד טורנגה מבין כי הקפטן שלה, ג'ון בלקתורן (קוסמו ג'רוויס) מחזיק בסודות שיכולים לעזור לו להטות את מאזני הכוח ולהרוס את אויביו המשותפים עם בלקתורן – הכוהנים הישועים והסוחרים הפורטוגזיים.

גורל השניים נקשר דרך המתרגמת שלהם, "טודה מריקו" (אנה סוואי), אצילה נוצרית מסתורית, נצר אחרון לשושלת נכחדת ומושפלת. בעודה משרתת את אדונה בתוך הסערה הפוליטית, על מריקו ליישב את החברות החדשה עם בלקתורן, המחויבות שלה לדת שהצילה אותה וחובתה כלפי אביה המנוח.

"שוגון" מציג צוות שחקנים יפני עטור שבחים, בליהוק חסר תקדים להפקה אמריקאית:

טדאנובו אסאנו בתפקיד "קאשיגי יבושיגה", הבוגדני וידוע לשמצה ובעל ברית קרוב של טורנגה; הירוטו קנאי בתפקיד "קאשיגי אומי", המנהיג הצעיר של כפר הדייגים שבו נמצאה ספינתו של בלקתורן; טקהירו הירה בתפקיד "אישידו קזונארי", ביורוקרט רב עוצמה שהוא יריבו העיקרי של טורנגה; מוקה הושי בתפקיד "אוסאמי פוג'י", אלמנה המחפשת תכלית חדשה בתוך מאבקו של אדונה; טוקומה נישיוקה בתפקיד "טודה הירומאטסו", הגנרל הנאמן של טורנגה וחברו הקרוב ביותר; שינוסוקה אבה בתפקיד "טודה הירוקאצו" ("בונטארו"), בעלה הקנאי של מריקו; יוקי קורה בתפקיד "יושי נגקאדו", בנו החצוף של טורנגה עם רצון עז להוכיח את עצמו; יוקה קורי בתפקיד "קיקו", קורטיזנה הידועה בזכות אומנותה ברחבי יפן; ופומי ניקאידו בתפקיד "אוצ'יבה נו קאטה", אמו הנערצת של היורש שלא בוחלת בשום אמצעי לשים קץ לטורנגה ולאיום שלו על כוחו של בנה.

"שוגון" עובד לטלוויזיה על ידי רייצ'ל קונדו וג'סטין מרקס, כאשר מרקס משמש כשואו-ראנר ומפיק בפועל לצד מיכאלה קלאוול, אדוארד ל. מקדונל, מייקל דה לוקה וקונדו. הסדרה מופקת על ידי FX Productions.

בקרת הורים קפדנית במיוחד מבטיחה ששירות דיסני+ ימשיך לאפשר חווית צפייה מתאימה לכל בני המשפחה. מנויי השירות יכולים לקבוע הגבלות גישה לתוכן למבוגרים, וליצור פרופילים המוגנים בקוד לצד פרופילי-הילדים שכבר קיימים, וכל זאת על מנת לתת להורים את הידיעה המרגיעה שילדיהם לא ייחשפו לתוכן לא רצוי.

תכנים חדשים ובלעדיים נוספים ללא הפסקה שיגיעו ב- 2024:

הפקות מקור

• הסדרה הבריטית המקורית "נל העריקה", בביומו של בן טיילור ("חינוך מיני") שהיה מועמד לפרס ה-באפט"א, ופרי מוחה של הסופרת והמפיקה עטורת הפרסים סאלי ויינרייט ("ג'נטלמן ג'ק", "עמק האושר"), בכיכובה של לואיזה הרלנד ("נערות דרי"), תושק בשירות באביב 2024. נל ג'קסון, המופללת ברצח ונסה על נפשה יחד עם אחיותיה, פונה לעסוק בשוד דרכים כדי לשרוד.
• תכנים בריטיים מקוריים נוספים שכבר צורפו לרשימת ההשקות של 2024 כוללים את העונה השנייה של הסדרה הקומית עטורת הפרסים, "יוצאת מן הכלל" (תעלה בתחילת 2024); "קמדן" (2024) סדרה תיעודית בהשתתפות כמה ממופעי המוזיקה הגדולים בעולם, בהם המפיקה בפועל של הסדרה, דואה ליפה; סדרת דרמה בת ארבעה חלקים (2024) “Shardlake”, המבוססת על ספרי תעלומות הרצח מתקופת טיודור הפופולריים, מאת סי ג'יי סנסום, בכיכובם של ארתור יוז, אנתוני בויל ושון בין; "In Vogue" (2024), סדרת אופנה אייקונית וריאלית, המעניקה גישה חסרת תקדים לתובנות של עורכי המגזין ווג המובילים, יחד עם כמה מן השמות המשפיעים ביותר באופנה, בקולנוע ובפוליטיקה; וסדרת הדרמה עטורת הכוכבים "Rivals" (2024), המבוססת על הרומן האייקוני של ג'ילי קופר, ורוויה בתסבוכות רומנטיות, סקס ודמויות בלתי-נשכחות.
• סדרות מקור אירופאיות כוללות את סדרת הדרמה הספרדית "כריסטובל בלנסיאגה" (19 בינואר 2024), העוקבת אחר סיפורו של אדם שמעז לקרוא תיגר על מעמדו החברתי כבנם של תופרת ודייג. באמצעות כשרונו הטבעי, מוסר העבודה הגבוה והחוש החד שלו לעסקים, כריסטובל בלנסיאגה הופך לאחד ממעצבי האופנה הבולטים בכל הזמנים. כמו כן, סדרת המקור האיטלקית "רפא" (צפויה לעלות לשירות כבר ב-27 בדצמבר), בבימויו של דניאל לוקטי ופרי עטה של כריסטיאנה פרינה לצד ברברה בונקומפאני. סדרת הדוקו, שהופקה על ידי Fremantle, עוקבת אחר חייו יוצאי הדופן של אחד מאייקוני תרבות הפופ הגדולים בעולם.
• סדרות מקור מאזור אסיה-פסיפיק כוללות את "דודג'ר" (17 בינואר 2024), המתרחשת באוסטרליה של שנות ה-50 של המאה ה-19, כאשר ג'ק דוקינס, "המשתמט האמנותי", הוא כעת רופא מנתח עם נטייה לפשע, בכיכובם של תומאס ברודי סאנגסטר, דייוויד ת'יוליס ומאיה מיטשל.

קטגוריית הבידור הכללי (General Entertainment)

• היצע הבידור הכללי של דיסני+ ממשיך להתרחב בשנת 2024, עם סדרת הדרמה האפית, "שוגון" של FX (27 בפברואר), המתרחשת ביפן בשנת 1600 עם פרוץ מלחמת אזרחים שתכתיב את גורלה של המאה; וסדרה חדשה ומלהיבה של ראיין מרפי, "FEUD: Capote Vs. The Swans" (2024), המתרחשת בחברה הגבוהה של ניו יורק.
• גם "Vanderpump Villa" (2024), בהפקת ליסה ונדרפאמפ, צפויה לעלות לשירות בתחילת 2024. סדרת הריאליטי תעקוב אחר הצוות, שנבחר בקפידה על ידי כוכבת הריאליטי והמסעדנית – בווילה הצרפתית היוקרתית שלה, עת שהם חיים ועובדים יחד, ומנווטים דרך מגוון התשוקות הראוותניות של אורחיהם האמידים. וזה לא הכל – לקוחות יכולים לצפות לסדרות מסתורין חדשות לגמרי, כולל "עוגה שחורה", דרמה משפחתית (בקרוב) אפופה בתעלומת רצח עם מנעד רחב של דמויות ושצולמה באתרים שונים ברחבי העולם, בהשראת הרומן רב המכר של שרמיין וילקרסון ו"מוות ופרטים נוספים" (2024) שבמרכזו אימוג'ן סקוט (ויולט בין), שהופכת לחשודה העיקרית בתעלומת רצח בחדר נעול, וכדי להוכיח את חפותה עליה לחבור לאדם שהיא מתעבת – רופוס קוטסוורת' (מנדי פטינקין), הבלש הטוב ביותר בעולם.
• חובבי הקריאה יכולים לצפות גם לשני עיבודים מרגשים; העיבוד הטלוויזיוני של "We Were the Lucky Ones" (2024), המבוסס על רב המכר של ג'ורג'יה האנטר מרשימת הניו יורק טיימס: סדרה מוגבלת בהשראת סיפורה האמיתי והמדהים של משפחה יהודית אחת שהופרדה בתחילת מלחמת העולם השנייה, נחושה לשרוד ולהתאחד. בינתיים, "צ'יינה טאון מבפנים" (2024) המבוססת על הספר בשם זה " Interior "Chinatown, זוכה פרס National Book Award, עוקבת אחר סיפורו של וויליס וו, דמות רקע הלכודה בפרוצדורה משטרתית ומנסה למצוא את דרכה אל תוך סיפור גדול יותר – ובדרך מגלה סודות על העולם המוזר שבו הוא חי ועל ההיסטוריה הנסתרת של משפחתו.
• הלהיט עטור השבחים ועטור הפרסים "הדוב" של FX (2024) וסדרת הדוקו המועמדת לפרס האמי® "ברוכים הבאים לרקסהאם" (אביב 2024) של FX חודשו שניהם לעונות שלישיות וישובו לדיסני+ בשנת 2024.
• "אקו" מבית מארוול תגיע לשירות ב-10 בינואר 2024, וכל הפרקים יהיו זמינים לצפייה. הסדרה מספרת את סיפורה המקורי של מיה לופז, שהתנהגותה חסרת הרחמים בניו יורק רודפת אחריה לעיר הולדתה. עליה להתמודד עם עברה, להתחבר מחדש לשורשיה האינדיאנים, ולאמץ את המשמעות של משפחה וקהילה, אם היא מקווה להתקדם הלאה. מעריצי מארוול יכולים גם לצפות לסדרה "Agatha: Darkhold Diaries" שתגיע ב-2024, כשקתרין האן תחזור לתפקידה כ-אגתה, תושבת ווסטוויו, האהובה על מעריצי וקוראי הדארקהולד.
• סדרת האנימציה המקורית של דיסני+ מבית אולפני מארוול, "X-Men ‘97" מגיעה גם היא לפלטפורמה בשנת 2024.
• לוקאספילם: "מלחמת הכוכבים: האקוליט" תושק בדיסני+ ב-2024. הסדרה היא מותחן מסתורין שייקח את הצופים אל תוך גלקסיה של סודות אפלים וכוחות של הצד האפל המתעוררים בימיה האחרונים של הרפובליקה הגבוהה. פדוואן לשעבר מתאחדת עם המאסטר ג'דיי שלה כדי לחקור סדרת פשעים, אך הכוחות עימם הם מתעמתים מרושעים יותר ממה שציפו לו אי פעם.
• "Star Wars: Skeleton Crew" מספר את סיפורם של ארבעה ילדים שמוצאים עצמם אבודים במרחבי הגלקסיה בניסיון למצוא את דרכם הביתה. סדרה זו תגיע לשירות בשנת 2024.

נשיונל ג'יאוגרפיק

• בעולם הפראי, "באג לייף: גרסת המציאות" ו-"קווינז" צפויים לעלות השנה בדיסני+ ובנשיונל ג'יאוגרפיק. סדרת המקור החדשה של דיסני + מנשיונל ג'אוגרפיק "באג לייף: גרסת המציאות" (2024), בהשראת העולם של דיסני ו – "באג לייף" של פיקסאר, היא הרפתקה מדהימה בתשעה עולמות זעירים של חרקים שונים ברחבי העולם, שבהם כוחות הטבע פועלים בקנה מידה מיניאטורי, והיצורים הקטנטנים מסתמכים על כוחות מדהימים ובריתות יוצאות דופן כדי לעבור את היום.
• המקומות הפראיים ביותר על פני כדור הארץ תמיד היו ביתם של מנהיגים רבי-עוצמה, זהו סיפורה של גיבורה חדשה – עזה, חכמה, וחזקה. "קווינז" (תחילת 2024), עם הקריינות של אנג'לה באסט ("הפנתר השחור: וואקנדה לנצח", "נפלאות המבול", "לילה טוב אופי"), עוקב אחר אימהות ומנהיגות ברחבי העולם כדי לספר סיפור על הקרבה וחוסן, אבל גם של חברות ואהבה.

סדרות החוזרות לעונה נוספת

• לקוחות דיסני+ יכולים לצפות לעונות האחרונות של הסדרות הוותיקות האהובות עליהם במהלך 2024, כולל; העונה ה-11 והאחרונה של "משפחה מודרנית" (זמינה בשירות), ותעניק ללקוחות את האפשרות לצפות בכל העונות מתחילתן ועד סופן, ו"פיוצ'רמה" תחזור עם עונה 12 בהמשך 2024 עם הרפתקאות חדשות לגמרי של פריי, בנדר וליילה.
• כל הכותרים הללו מצטרפים לכותרים המגיעים החודש כולל הופעתו המחודשת של האריסון פורד כאינדיאנה ג'ונס בסרט "אינדיאנה ג'ונס וחוגת הגורל" של לוקאספילם (15 בדצמבר), חזרתו של הפרנצ'ייז האהוב על המעריצים, "פרסי ג'קסון והאולימפיים" (20 בדצמבר) המבוסס על סדרת רבי המכר של דיסני היפריון מאת הסופר עטור הפרסים ריק ריירדן, ולבסוף מגוון רחב של ספיישלים לחג המולד לכל המשפחה, כולל "סנטה במשרה חלקית", "דוהרים דרך השלג" ו-"יומנו של חנון בכריסמס: מכת קור" (8 בדצמבר), בנוסף לקלאסיקות כמו "מזמור חג המולד של החבובות","שכחו אותי בבית" ו-"מת לחיות", שחוגג 35 שנה להיווסדו, כולם זמינים עכשיו בסטרימינג.
• בדיסני + יש לכולם במה לצפות, ולאורך השנה מתווספים סדרות טלוויזיה חדשות, סרטים שוברי קופות ותכנים מקוריים בלעדיים מששת מותגי המפתח שלנו: דיסני, פיקסאר, מארוול, מלחמת הכוכבים, נשיונל ג'יאוגרפיק וסטאר. בספריית הבידור האינסופית שלנו המציעה הכול, החל מסרטים תיעודיים, דרמות עטורות שבחים, קומדיות ועד לאנימציה קלאסית, לקוחות יוכלו ליהנות מלהיטים כמו העונה האחרונה של "לוקי" של אולפני מארוול, "מלחמת הכוכבים: אסוקה", הסדרה האהובה על המעריצים "משפחה מודרנית" וסדרת המקור הבריטית המרגשת "עבריינים".

אקוומן 2 הממלכה האבודה Aquaman And The Lost Kingdom

אקוומן (ג'ייסון מומואה) חוזר בהרפתקה חדשה וגדולה יותר מכל מה שהכרנו. אויבו של אקוומן מנטה מצא את הקלשון השחור האבוד של אטלנטיס הקדומה. נועז וחזק יותר משהיה אי-פעם, הוא משחרר כוח הרס נורא על שבעת הימים. על מנת להביסו, אקוומן נאלץ לפנות לעזרת אחיו הכלוא, אורם (פטריק ווילסון), המלך הקודם של אטלנטיס. בימוי: ג'יימס וואן

טוליפ אנטרטיינמנט ישראל בהפצה עולמית של חברת Warner Bros©. החל מ- 21/12/2023 בבתי הקולנוע.

כאן חינוכית עם מקיף מילנו

כולם מתרגשים לקראת שנת י"ב הגורלית: הבילויים, המתכונות, הבגרויות, הנשף ובעיקר – מופע הסיום ומסיבת הסיום בכיכובם של: שירי מימון, משה אשכנזי, ג'וי ריגר, נאיה בינשטוק, אמיר בנאי, קים אור-אזולאי, עילי צ'פמן, לירון וייסמן, ישי גולן, טלי שרון ורבים נוספים.

הסדרה תשודר החל מ- 31 בדצמבר, בימי ראשון עד רביעי, בשעה 19:00 ב- כאן חינוכית וב- כאן BOX.

העונה החדשה נפתחת בערב האחרון של החופש הגדול, בו מתרחש אירוע אלימות אקראי בחוף הים, שמטלטל את החבורה. כל אחד מגיב בדרך אחרת לאירוע האלים, וגלי ההדף פוגשים אותם בדרכים שונות, הרסניות או מעצימות.

אחד הקונפליקטים המרכזיים שילווה את העונה, נעוץ במפגש בין תלמידי מקיף מילאנו לבין תלמידי בית הספר לאומנויות אגם, איתם התאחדו בסוף העונה האחרונה. המנהלת החדשה, ד"ר מיטל אסולין (שירי מימון), שגם מרכזת את מגמת המחול, מנחיתה על מגמת האופנה עוזרת הוראה צעירה – איה (ג'וי ריגר), היפסטרית בוגרת שנקר, שמחוללת שינוי דרמטי בכיתה.

גם הגעתה של סיוון (רותם אוחיון), רקדנית כובשת וכריזמטית שזיו העריצה בעבר, מזמנת התמודדות לא פשוטה לחבורה; סיוון רואה במסיבת הסיום קרש קפיצה לקריירה מזהירה, ופונה לטקטיקות דורסניות ואלימות כדי להדיר ממנו את שאר התלמידים.

כל החברים יתמודדו העונה בישירות עם אתגרים אמיתיים שמעסיקים בני נוער בישראל, במרכזם נושא האלימות בחברה- נקמות, התפרצויות זעם, ריבים, פרידות, פוסט טראומה, אלימות מילולית, זוגיות רעילה, בריונות ברשת ועוד. כולם יעברו תהליכי התבגרות מורכבים, מפכחים ומרגשים, לפעמים כואבים, אבל הכל, כמו תמיד – עם הרבה לב, פאן ופאשן.

בסדרה אנסמבל עשיר של שחקניות ושחקנים, ביניהם: שירי מימון, אקי אבני, משה אשכנזי, ג'וי ריגר, לירון וייסמן, עינת ארליך, טלי שרון, ישי גולן, ניר פרידמן, שחר רוזנצוויג, יונתן ווקס, נאיה בינשטוק, קים אור-אזולאי, אור יעקב, מיקה צור, רומי אבירם, עילי צ'פמן, גל ניסים, עדי טנא, תומר גרינשטיין, תאיר בוחבוט, אלי נוס, רן מושיוב, אורי ביטון, לנא זריק, יוני מלס, איתן גימלמן, טל גרושקה, בר כהן, אמיר בנאי, עירד אבני, יואב רוזנברג, מיקה ולטמן ומיקה פילבסקי ורבים נוספים.

יוצר ותסריטאי ראשי: אבנר ברנהיימר|  יוצרים: אבנר ברנהיימר, יאיר פרי ונוי כרמל | תסריטאים: אבנר ברנהיימר, יאיר פרי, נוי כרמל, דפנה לוסטיג, מיכל מונצ'ז | במאי: יהונתן בר-אילן|  חברת הפקה: דורי מדיה – סומיוקו

אי של שפיות On the Adamant של ניקולא פיליבר Nicolas Philibert

זוכה דב הזהב בפסטיבל ברלין | זוכה פרס הזהב בפסטיבל דרך המשיבסין, לסרט הדוקומנרטי הטוב ביותר | מועמד לפרס הסרט הדוקומנטרי הטוב ביותר בתחרות הקולנוע האירופאי. השתתף בפסטיבלים רבים כולל בפסטיבל הקולנוע הבינלאומי בירושלים.

הזוכה הגדול של פסטיבל ברלין לשנת 2023 הוא סרט תעודה לא שגרתי על מקום לא שגרתי: זהו ה"אדמנט", מעון יום למבוגרים המתמודדים עם הפרעות נפשיות, שצף על נער הסן, סמוך לגשר שארל דה גול. הבמאי ניקולא פיליבר, שגם צילם וערך את הסרט בעצמו, הגיע לביקורים ממושכים במקום וזכה באמונם של המטופלים ואנשי הצוות. מצלמתו מתעדת מקרוב את חיי היומיום במקום, בלי שום אפליה בין רגעי השיא והשפל. זוהי פנינה קולנועית כובשת ומחממת לב, צובטת ומבדחת לסירוגין, שחושפת את פריז בשיא חינה ואת האנושיות בשיא שבריריותה. ה"אדמנט" מראה כיצד סבלנות, אכפתיות ואמנות יכולים להקל על ייסורי הנפש, ולגרום גם לאאוטסיידרים להרגיש בבית.

האדמנט נמצא על הגדה הימנית של נהר הסיין בפריז, מרכז הליכה מתחנת הרכבת ראפה, ליון. זהו מרכז יום. חלק מן המרכז הרפאוי הנפשי של פריז הכולל שני מרכזי טיפול נוספים. צוותי טיפול ניידים ושתי חידות נוספות הפועלות במסגרת בית החולים הפסיכאטרי בפריז.

המרכז אינו מקום מנותק, כיון שהוא קשור לכל היחדות הנוספות הפועלות בתחום רפואת הנפש בפריז. גם המטופלים וגם המטפלים עוברים ממרכז אחד לשני לפי הצורך. כל אחד יכול להרכיב את מפת הטיפולים שלו ולמצוא את הפתרון שלו במסגרת סוגי הטיפול השונים המוצעים. זהו מבנה עץ גדול, 650 מטר מרובעים עם חלונות גדולים הפונים אל נהר הסיין. מתכנני המרכז, הארכטקטים של הסיין, עבדו בשיתוף פעולה הדוק עם הצוות הרפואי וגם עם מטופלים. המרכז נפתח ביולי 2010. הוא משמש את תושבי ארבעה האיזורים הראשונים של פריז. יש מטופלים המבקרים במרכז מדי יום, אחרים מפעם לפעם. המטופלים הם מגילאים שונים ומרקעים חברתיים שונים. הפעילות מתחילה בארוחת בוקר משותפת, ומפגש יום שני להתחלת השבוע, המטופלים יכולים להעלות את הנושאים שהם רוצים לדון בהם ולטפל בהם. הם דנים בדברים החדשים שקרו להם דנים בפעילות עתידית , כמו ההליכה הקרובה למופע תיאטרון, בואם של אורחים חדשים, רכיבה על אופניים ביער, הליכה לתערוכה או לקונצרט. הצוות הטיפולי מורכב מאחים ואחיות, ממוחים לחינוך וחינוך מיוחד, פסיכולוגים, פסיכיאטר ואף מזכירה אחת.

המרכז מארח מרצים שונים המגיעים מרקעים ותחומים רבים ומגונים. חיי היום יום במרכז נבחנים בקפדיה והמטופלים והמטפלים מוזמנים לבנות את סדר היום בצוותא. תהליך הריפוי הוא הנושא המרכזי של המרכז וייחדו הוא בכך שכל אחד יכול לטול בו חלק ולהציע את הצעותיו ללא קשר למעמדו המקצועי, או הכשרתו ותחום לימודיו. זו פעולה משותפת של המטופלים והמטפלים. סדנאות רבות מתקיימות במקום, סריגה, מוסיקה, קריאה, כתיבה, יש במקום מועדון קולנוע, סדנאות רישום וציור ועוד. אבל כמטופל אתה יכול להגיע למקום רק כדי לבלות את בו היום, לשתות קפה, להתרווח ולהרגיש שאתה רצוי . מטרת מרבית הסדנאות היא לא לצור מיומנות כל שהיא אלא לצור עבור המטופלים סיבה לצאת מן הבית. לעגן מחדש את הקשר שלהם עם העולם. המחשבה מאחורי דרך הטיפול הזו היא שכל הפעילות הזו, חוגים, מפגשים, יציאות מאורגנות, שיחות מסייעות לחיזוק. האדמנט הוא מועדן תרפויטי, המוציא עיתון מדי פעם, תחנת רדיו רשתית, ניוז לטר חודשי, ספריית מדיה, להקת מוסיקלית עם מערכת סונד, בצד קולות הספינות החולפות לצד המרכז.

בימוי, צילום ועריכה: ניקולא פיליבר. צרפת/ יפן. 109 דקות. דובר צרפתית, תרגום לעבירת ואנגלית. הפצה בישראל קולנוע חדש בע"מ. בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ.

תעלול של משלוח

מיקמיק ואוסקר חוזרים לשתף פעולה אחרי ההצלחה של הלהיט הראשוני שלהם "תעלול של טיול" מ 2019 ולמרות שהבטיחו זה לזה שלא יחזרו שוב להרפתקאות מסכנות חיים, הם מוצאים בנהר ליד ביתם, בתוך סלסלת קש קטנה גור גריזלי שנפל ממקור של חסידה בשמיים והוא אבוד ומפוחד. הם מבינים שרק הם יוכלו לאתר את הוריו הביולוגיים ולהשיב אותו אליהם. ברגל, בכדור פורח ובכלי תחבורה מזדמנים  הם יוצאים למשימה הגדולה. לחבורה חובר פנדה הדב והחבורה המטורללת-מצחיקה מוכנה למשימה.

הסרט מוצג בגרסה מדובבת לעברית. הפצה רד קייפ.

בארה"ב דובבו את הדמויות הקומיקאי פולי שור והזמר ג'סי מקטרני. בישראל מדובבים: אמנון וולף – מיק מיק | אור דגן – אוסקר | דור סרוגו – פנדה | יובל בינדר – בילי | ערן מור – קארל | אסף דגני – דון הנשר | מייה קדוש – גריזלי תינוק | גיא זיידמן – דיוג | תמי ברק – מיכאלה | אורי זלצמן – ארנולד | גדי לוי – סטאג. קולות נוספים – טליה ברקאי, אלונה אלכסנדר, אייל לייבין, דן שצברג, יובל גרבש, עידן זילברמן. בבתי הקולנוע.

דיסקו בוי DISCO BOY של ג'אקומו אבורצזה Giacommo Abbruzzese

התחרות הרשמית בפסטיבל ברלין, זוכה דב הכסף על תרומה אמנותית. אלכסיי, גבר בלארוסי, מגיע לפריז ומצטרף ללגיון הזרים. הוא מקווה שכך יוכל לקבל דרכון אירופי ולפתוח פרק חדש בחייו. מנגד ניצב ג'ומו, גבר ניגרי החי על גדות נהר הניז׳ר ונאבק בחברות נפט בינלאומיות שפוגעות בכפר מגוריו. יום אחד, מוביל ג׳ומו פעולת חטיפה של אזרחים צרפתים. חוליה של לגיון הזרים נשלחת למקום, בראשותו של אלכסיי. סרטו הראשון באורך מלא של ג'אקומו אברוצזה הוא יצירה חכמה ויוצאת דופן, שבמרכזה הופעת משחק של אחד הכוכבים העולים של הקולנוע האירופי – פרנץ רוגובסקי ("חופש מוחלט").

הסרט הוקרן בבכורה בתחרות של פסטיבל ברלין, שם הוא זכה בפרס על תרומה אמנותית יוצאת דופן, וב"גרדיאן" כינו אותו "הרפתקה מסוגננת, מותחת ואמביציוזית החודרת ללב האפלה האימפריאליסטית".

תסריט ובימוי: ג'יאקומו אבורצזה. משתתפים אלכסי: פרנץ רוגובסקי | יומו: מור אנאדייה | אודוקה: לטיסיה קי | פאול: לאון לוצ'ב | רנצ'סקו: מתיאו אוליבטי. צרפת, איטליה 2023. 91 דקות, צרפתית, אנגלית. תרגום לעברית ואנגלית. הפצה בישראל קולנוע חדש בע"מ. החל מן ה 21 בדצמבר בסינמטק תל אביב וברחבי הארץ.

כאן חינוכית עם להציל את חיות הבר

זוכת חמישה פרסי האקדמיה לטלוויזיה, שבמרכזה חיות הבית ובני המשפחה, מלווה בקריינות הומוריסטית של השחקן קובי פרג'. הפרק הראשון יעסוק במאמצים להצלת חיות מהדרום לאחר ה-7 באוקטובר.

"להציל את חיות הבית" – סדרה תיעודית לכל המשפחה, על חיות, אנשים ומה שבניהם. הדרמה הרפואית והמאמצים של הצוות הווטרינרי יחשפו את הצופים לעולמם של הווטרינרים – אנשים המקדישים את חייהם לטיפול בבעלי חיים.

כל פרק בסדרה עוקב אחרי שני מקרים של חיות בית ומשק, המובאות בידי בני המשפחה לטיפול רפואי בבית החולים הווטרינרי. הסדרה תביא את סיפורה הייחודי של כל משפחה ובעל החיים שאימצה ותלווה אותה ברגעים המרגשים והמותחים, בהם הם כוססים ציפורניים ומתפללים לטוב.

הסדרה תציג שלל סיפורים, בהם סיפורם של ברוך החתול, שאומץ על ידי יואב, ילד ממושב דרומי, העוקב בדאגה אחר חתולו האהוב שהפסיק לאכול ויואב רק מחכה ומצפה שברוך יחלים ויחזור לקרוא איתו את "הארי פוטר".

דרך הסיפורים ילמדו הצופים על טיבן של חיות הבית ועל האופן שבו נכון לטפל בהם. כולנו יודעים ששוקולד הוא רעיל לכלבים, אך האם ידעתם שענבים וצימוקים עלולים להיות קטלניים עבור חתולים?

המטפלים בסדרה הם חלק מהסגל הרפואי בביה״ח הווטרינרי האוניברסיטאי בבית דגן.

העונה נפתחת בפרק ספיישל, העוקב אחר הצלת חיות מהדרום לאחר ה-7 באוקטובר. הפרק מספר שלושה סיפורים של חיות מתוקות: בזיק הכלב שחולץ מקיבוץ זיקים, מיילו הכלב מנתיבות, ונבי הארנבון ממושב יבול.

בימוי: ארז ברנהולץ | עורכת ראשית: שירה ברק | מפיקה: ניצן פרבשטיין | חברת הפקה: שולה ודנה הפקות. הסדרה תשודר מה- 21 בדצמבר, בימי חמישי, בשעה 15:30 ב- כאן חינוכית וב- כאן BOX

אמנות ותערוכות

בית ביאליק עם אירועי פתיחתו המחודשת 21.12.23

ב- 21 בדצמבר, יום הולדתו ה-151 של המשורר הלאומי, יפתח בית ביאליק את שעריו לאחר תקופת שיפוצים לקהל הרחב, בכפוף להוראות פיקוד העורף.

כיכר ביאליק – בתי התרבות של העיר הינה מרחב תרבות חדש הנבנה סביב כיכר ביאליק הוותיקה שבתל אביב. המרחב מהווה מארג של חמשת מרכזי התרבות הפועלים בכיכר, ומייצרים פעילות אמנותית וארכיונית ברמה מוזיאלית: בית ביאליק – מוזיאון  וארכיון המשורר הלאומי, מוזיאון העיר תל אביב-יפו, מרכז למוסיקה וספרייה ע"ש פליציה בלומנטל, בית ליבלינג – מרכז העיר הלבנה, מוזיאון בית ראובן.

כיכר ביאליק הינה מחלקה חדשה באגף התרבות של עיריית תל אביב-יפו ומטרתה היא לחזק את הערכים התרבותיים וההיסטוריים של העיר ולייצר קשר בין עברה ההיסטורי העשיר של הכיכר והבתים המקיפים אותה, לבין הכאן ועכשיו.

21.12.23 לאורך יום הפתיחה המחודשת של מוזיאון בית ביאליק יערכו מדריכי המוזיאון סיורים בבית: 10:30-11:30 למבוגרים | 12:00-13:00 למבוגרים | 16:30-17:30 לילדים

ההשתתפות ללא תשלום, ברישום מראש באתר. 19:30 נארח שידור פודקאסט לייב מכיכר ביאליק "עיר מקלט – תרבות בזמן מלחמה" בהנחיית עומר בן יעקב ומיכל צורן | אורחת: שני פוקר | האירוע בשיתוף מחלקת דבק | להרשמה 

עם פתיחתו המחודשת של הבית, תתקיים סדרת אירועים ספרותיים תחת הכותרת "מצפן: שיחות על המקום בעקבות חמש יצירות מופת". הסדרה כוללת חמש מחוות ליצירות עבריות בעלות אוריינטציה פוליטית מובהקת: "האומץ לחולין" של לאה גולדברג, "השבר הסורי אפריקני" של אבות ישורון, "אמא עם ילד" של דליה רביקוביץ, "פה ושם בארץ ישראל" של עמוס עוז ו"דולי סיטי" של אורלי קסטל-בלום. באירועים יתקיימו מעגלי שיח סביב היצירה בין סופרים, משוררים, ואנשי רוח, בליווי מוזיקלי או אמנותי.

מפגש ראשון בסדרה: יום חמישי 28.12.2023 | בשעה 20:00 | "האומץ לחולין" מאת לאה גולדברג: המפגש הראשון מוקדש למסה של לאה גולדברג משנת 1938, "האומץ לחולין". במפגש ייערך מעגל שיח בין חוקרי הספרות דינה ברדיצ'בסקי, אריאל הירשפלד וענת ויסמן. שירה ונגינה: עינב ג'קסון כהן. דמי כניסה 25 שקלים. לפרטים וכרטיסים בקישור…

שעות הפעילות של הבית: ימים שני עד רביעי: 9:00-17:00, חמישי: 9:00-19:00. כתובת: רחוב ביאליק 22, תל אביב

חלל האמנות נסימה -לנדאו גאה עם זוהר מקומי לתרומה לגלריה בארי

"התהילה הגדולה ביותר שלנו בעולם אינה בלא ליפול, אלא בלקום בכל פעם שאנו נופלים" (קונפוציוס). קרן האמנות נסימה לנדאו גאה להציג מיזם ייחודי תחת הכותרת: "זוהר מקומי" – תערוכת מכירה בהשתתפות יוצרות ויוצרים בולטים באמנות הישראלית העכשווית, ותיקים ומבוססים לצד צעירים מבטיחים, שיציגו את עבודותיהם בתקופה שבה תערוכות רבות בארץ ובחו"ל התבטלו ומתבטלות.

"זוהר מקומי" הוא הפרויקט הגדול הראשון של קרן נסימה לנדאו המוקדש באופן בלעדי לעבודות של אמניות ואמנים מישראל. התערוכה תיפתח בחנוכה ותזמן למבקרים רגעים חיוניים של אור ותקווה לצד תמיכה באלו הזקוקים לה עתה יותר מכל.

התערוכה וכל הכנסותיה יתמכו בגלריה בארי ובמרכז האמנות החדש (בשיתוף ממשלת גרמניה) ובעמותת ״עלם״ לנוער במצוקה.

בימים של קיטוב חברתי ופוליטי מבקשת התערוכה להזכיר – בעיקר לידידינו ברחבי העולם – את אופייה המגוון של סצנת האמנות המקומית ושל החברה הישראלית כולה, באמצעות נבחרת של 25 אמניות ואמנים בעלי זהויות אתניות, דתיות ומגדריות שונות, המאששים יחדיו את כוחה של האמנות להציע נקודת מבט שונה על המציאות.

סטיב נסימה מייסד קרן האמנות נסימה-לנדאו: "עברתי מבלגיה לישראל עם שני ילדיי בעקבות טרגדיה אישית ובמטרה להיות חלק מהאומה הנהדרת הזו ולתרום לחברה הישראלית בכל דרך שאוכל. בתקופת משבר הקורונה, החלטתי לפתוח את קרן נסימה-לנדאו לאמנות יחד עם סוזן לנדאו, כדי לחבר את ישראל עם סצנת האמנות העולמית ע"י הצגת אמנים בינלאומיים יוצאי דופן בתל אביב, ובכך לקדם את העיר והמדינה כמקום קוסמופוליטי ופתוח. לא פעם קיבלתי ביקורת שלא הצגתי יותר אמנים ישראלים. היום, אנחנו נמצאים ברגע בו ישנו הכרח לפעולה הפוכה בתכלית מזו שעסקתי בה בשנים האחרונות והקרן מאחדת 25 אמנים ישראלים לתערוכה שתשרת מספר מטרות ונושאים יקרים מאד לליבי כמו רווחת ילדים ונוער והעלאת המודעות לחשיבות של אמנות בחברה. ההכנסות ממכירת היצירות יועברו לאמנים המציגים, המתקשים להציג ולמכור את עבודתם בתקופה זו, לקיבוץ בארי כדי לסייע בבנייה מחדש של גלריה בארי שנהרסה כליל בשבת השחורה, ולארגון הצדקה ״עלם״. נקודה מאוד משמעותית עבורי היא העובדה שהאמנים מגיעים מכל גווני החברה הישראלית: התערוכה מפגישה בין יוצרים יוצאי אתיופיה, ישראלים-ערבים, דרוזים, אמנים מהקהילה הגאה ועוד, גיוון המזכיר לנו מהו אופייה של ישראל- זהו יופייה והכוח שלה. זוהי תזכורת חשובה לקהילה הבינלאומית, ובמיוחד לעולם האמנות הבינלאומי, שישראל היא חברה חופשית ותוססת, עם חופש ביטוי מוחלט וחופש לחיות על פי חפצו של כל אדם, בניגוד לחברות הסובבות אותנו. נראה כי בימים אלה יש להזכיר לאלה המבקרים אותנו בצורה לא הוגנת, את הערכים החיוניים האלו, שהופכים את ישראל למקום שאני גאה לקרוא לו ביתי. בימים בהם כולנו מחפשים דרכים לעזור אחד לשני, הפרויקט הקטן הזה, כך אנו מקווים, יתרום לכך.

סופי ברזון מקאי, מנהלת ואוצרת גלריה בארי: "גלריה בארי, שציינה ב 7 באוקטובר, 37 שנות פעילות אמנותית מקצועית בנגב, והייתה בית לאמנות פלסטית ואמנים מכל המגזרים והמגדרים, נשרפה עד היסוד. הגלריה מוקמת מחדש בבית רומנו בתל אביב לתקופה של שלוש השנים שייקח לשקם את בארי ואז תשוב הביתה לנגב להמשיך להפיץ אור ותקווה. המכירה תסייע לנו לצלוח את השנים המורכבות האלו בפרק החדש במסע שלנו."

הרב שי פירון, יו״ר עמותת עלם: "אמנות במהותה מהווה גילוי של העולם הפנימי. המלחמה הזו הובילה לסערות פנימיות עמוקות בקרב בני הנוער. תערוכה זו תסייע לנו למנוע פגיעה ארוכת טווח בבני הנוער שלנו ותאפשר לנו להעניק להם סיוע שיטתי מותאם. עמותת עלם מאתרת את אותם בני נוער הזקוקים לסיוע, על מנת לסייע להם לעלות על מסלול חיים נורמטיבי כפי שראוי להם”.

חלוקת ההכנסות ממכירת העבודות בתערוכה "זוהר מקומי": לפחות 60% מההכנסות יועברו ישירות לקיבוץ בארי ולעמותת ״עלם״ המסייעת לבני ובנות נוער, צעירים וצעירות הנתונים במצבי סיכון. מאז השבת השחורה של 7 באוקטובר, מציעה ״עלם״ מרחב בטוח וטיפול ראשוני בטראומה למתבגרים מעוטף עזה. קיבוץ בארי: הכספים שיתרמו יסייעו בבנייה מחדש של גלריה בארי שנשרפה עד היסוד, ובבניית מרכז האמנות החדש (בשיתוף ממשלת גרמניה). 40% מההכנסות המחיר הנקוב יחולקו לאמנים. כל סכום העולה על מחיר המכירה הראשוני יועבר לארגוני הצדקה. במקרה של תרומת עבודות על ידי האמנים, יעברו לתרומות 100% מההכנסות נטו. קרן האמנות נסימה לנדאו תישא בכל ההוצאות למעט עלות ייצור עבודות האמנות ומשלוחים.

קרן האמנות נסימה לנדאו – אחד העם 55, תל אביב. הכניסה חופשית nassimalandau.com . שעות פתיחה: שני – חמישי 10:30-18:00 שישי 10:30-14:30

גלריית קופסאות האור בסמטאות יפו העתיקה עם עכשיו

תערוכת עבודות אמנות שנוצרו כתגובה לאירועי ה-7 באוקטובר. אוצרות: מערכת מגזין פורטפוליו חגית פלג רותם, לימור מרגוליס, יובל סער. 21.12.23-31.3.24
אירוע פתיחה: יום חמישי, 21.12.23, בשעה 19:00. מפגש פתוח לקהל עם האמנים והאוצרים: יום שישי, 22.12.23, בשעה 12:00

בשבת ה־7 באוקטובר 2023, העולם סטה ממסלולו והחיים בישראל נחתכו באבחה אחת ל״לפני״ ו״אחרי״. בתערוכה חדשה בגלרית קופסאות האור ביפו העתיקה, אמניות ויוצרים מציגים עבודות המגיבות למתקפת החמאס ולמלחמה שפרצה בעקבותיה, שנוצרו מתוך דחף לפעול ולתעד, מתוך הזדהות עמוקה עם הכאב והאימה, ומתוך רצון לשלוח מידה של נחמה לנפגעים ולמשפחות הפצועים, החטופים והחללים.

התערוכה היא ביוזמת החברה לפיתוח יפו העתיקה, ובאוצרות של אנשי מערכת מגזין פורטפוליו – חגית פלג רותם, לימור מרגוליס ויובל סער, אשר בחרו להציג סדרות עבודות של אמניות ואמנים מובילים, במגוון סגנונות ומדיומים. העבודות, אשר חלקן נחשפו לראשונה בעמודי הרשתות החברתיות של היוצרים, לוכדות את הרגע הקריטי ואת המציאות שבה אנו נמצאים, אך בו בזמן גם נותנות מקום לתקווה.

בין העבודות :יצירתה של זויה צ'רקסקי המהדהדת את ה"גרניקה" של פיקאסו, כחלק מסדרת עבודות אשר מתוארכות כולן כאילו נוצרו ב-7 באוקטובר – היום בו הזמן עצר מלכת; סדרת "הגלויה היומית" של זאב אנגלמאייר, עם גלויות צבעוניות המצוירות בקו נאיבי וילדותי, שהתמימות המובאת בהן היא "כמו חיבוק"; עבודות המהוות חלק מיומן המלחמה של קרן שפילשר, אשר מאחד בין פחד מוות ובין מחוות לציירים גדולים שעל עבודותיהם היא מלבישה את המציאות המדממת של ימינו; צילומים של חיים יוסף, אשר ביומיום מצלם אוכל ומסעדות, ובעקבות האירועים החל לצלם את ספקי המזון שהתגייסו באופן ספונטני בשבועות הראשונים של המלחמה לספק מענה לחיילים ולמפונים; סדרת מסכות קרמיות של לנה גוברמן, אשר נוצקה על פי דיוקן עצמי של האמנית מגיל שש, ועוסקת בהתמודדות הנפשית שלה עם החרדה המלווה אותה מילדות; עבודות של האמן אורן פישר, אשר ידוע כאקטיביסט מוצהר ויצירתו משרטטת מהלך אישי וציבורי; סדרת עבודות של אנדרס גורביץ, המבוססות על אלבום התמונות של מסיבת ה'נובה' שצולם לפני האסון, "מתוך רצון להנציח את האושר של הרגע לפני, בניסיון לאזן את הכאב של ההווה״; ואיורים של אור יוגב, אשר נעשו איקוניים בתקופה האחרונה, אשר מייצרים ייצוג ויזואלי לסיפורים באופן זכיר ועוצמתי אך קל לעיכול.
בנוסף, כוללת התערוכה מקבץ צילומים מתערוכת "עדות מקומית 2023", אשר מוקדשת בכל שנה לתיעוד מצולם של אירועי השנה החולפת, ונפתחה בתחילת דצמבר במוזיאון ארץ ישראל ברמת אביב. אוצרות התערוכה הסתיימה ב-6 באוקטובר, ולמחרת המציאות וההקשר שבו מוצגת התערוכה השתנו ללא היכר. ״במבט לאחור עולה מהתצלומים של השנה משמעות מבשרת אסון", מספרת דנה וולפיילר, היזמת והמנהלת של עדות מקומית. "בעקבות המלחמה החלטנו לפתוח את תוכנית האוצרות ולהכניס את צילומי החודשיים האחרונים״. כמה מהצילומים הללו, של הצלמים אוהד צויגנברג, דב גזית, דור פזואלו, יובל חן, יוסי זליגר, תומר אפלבאום, יוצגו במקביל גם בתערוכה זו בקופסאות האור ביפו העתיקה.

משתתפים: אוהד צויגנברג, אור יוגב, אורן פישר, אנדרס גורביץ, דב גזית, דור פזואלו, זאב אנגלמאיר, זויה צ'רקסקי, חיים יוסף, יובל חן, יוסי זליגר, לנה גוברמן, קרן שפילשר, תומר אפלבאום.

החברה לפיתוח יפו העתיקה שמה לה למטרה לשמר ולחדש את יפו העתיקה כמרכז תרבות ואמנות פורץ דרך. במסגרת זו מקדמת החברה יצירה מקורית במוזיאון יפו העתיקה, בחללי פופ־אפ בסמטאות ובמוקדים נוספים, שמספקים פלטפורמות חדשות לתמיכה וחשיפה של כישרונות וכוחות יצירתיים הפועלים בקהילת האמנות והעיצוב בישראל.

עכשיו | עבודות אמנות בתגובה לאירועי ה-7 באוקטובר | 21.12.23-31.3.24
גלרית קופסאות האור, יפו העתיקה, סמטאות מזל דגים ומזל אריה
כניסה חופשית בכל שעות היום, 24/7

מוזיאון תל אביב לאמנות עם שמיני עצרת – תערוכה חדשה בעקבות אירועי 7 באוקטובר

התערוכה שמיני עצרת מבקשת לגעת בשולי האסון שפרע את קיומנו הפיזי והמנטלי בבוקרו של יום שבת, השבעה באוקטובר. נאלמה היכולת לתת סימנים באפֵלה שפשתה בנו, ודומה שנותרנו בוהים, חסרי אונים, במראות השבים ומתארעים לנגד עינינו.

על קו האופק החובק את חלל התערוכה, מוצגים 31 הדפסים צילומיים המרכיבים עבודה אחת של דגנית ברסט הבנויה משיר של המשורר הפולני תדיאוש רוז'ביץ'. במרווחים בין ההדפסים מוצג מבחר של יצירות מאוסף המוזיאון.

שירו של תדיאוש רוז'ביץ' (2014-1921; מפולנית: רפי וייכרט) מגולל שיחה מדומיינת בין בן לאמו, שעיקרה תהייה על היכולת לסכם ולהבין את הדבר הקרוי חיים. לכל מלה בשיר ייחדה דגנית ברסט דימוי. הרצף השירי והחזותי נמתח בתערוכה למיתר ארוך, ארוך מדי, כמידת השעה והכושר להכיל את האימה, הכאב והציפייה לבאות. הרצף מְהלך בין תחביר המלה-דימוי של ברסט לבין עבודות המתמקמות בזיקה למילות השיר הסמוכות להן. העבודות נבחרו מתוך קשב לרגע הנוכחי ובמחשבה על אוסף האמנות הישראלית של המוזיאון, כמצבור עדויות סמליות וחומריות של הזמן והמקום.

טניה כהן-עוזיאלי, מנכ"לית מוזיאון תל אביב לאמנות: "התערוכה שמיני עצרת נוצרה כמהלך אל נוכח המציאות העכשווית המטלטלת. אוסף האמנות הישראלית של המוזיאון, המכיל בתוכו את ההיסטוריה, הערכים והיסודות של התרבות המקומית, משמש לה כמעיין נובע, דרכו עולות היצירות מחדש אל פני השטח ומציפות את הצופים במשמעויות חדשות. התערוכה מזמנת למבקרים התבוננות אחרת במראות מוכרים, הנטענים בדופק העכשווי של המדינה. בה בעת היא מציעה נחמה ומעוררת השראה ורוח."

החג המקראי שמיני עצרת, הנחוג למחרת היום השביעי והאחרון של חג סוכות, הוא חג נפרד, השייך לימים הנוראים ואינו חלק משלוש הרגלים. בארץ-ישראל חל ביום זה גם חג שמחת תורה, שהיה לשם המוכר יותר ליום זה.

הגיעה שעתי

הזמן דוחק

 

מה לקחת

אל הגדה ההיא

מאומה

 

אז זה

הכול

אימא

 

כן בני

זה הכול

 

אז זה רק זה

רק זה

 

אז אלה כל החיים

 

כן כל החיים

 

(תדיאוש רוז'ביץ', יליד 1921, מפולנית: רפי וייכרט)

אוצרת: דלית מתתיהו. אמנים: אביבה אורי. דניאל באואר. דגנית ברסט. מיכה ברעם. ציבי גבע. תמר גטר. מיכאל גרוס. משה גרשוני. מיכל היימן. פנחס כהן־גן. יצחק ליבנה. נעמי לשם. מיכל נאמן. הדס סט. יוחנן סימון. דורית פיגוביץ'־גודארד. מיקי קרצמן. ילנה רוטנברג. דוד ריב. הנרי שלזניאק. אלי שמיר.

גלריה רב־תכליתית ע״ש לילי ויואל משה אלשטיין, הבניין ע״ש שמואל והרטה עמיר. התערוכה שמיני עצרת בתמיכתת קרן ברוך ורות רפפורט. 20.12.23 – 30.3.24

ארטפורט עם יותר ממספיק | More than Enough 29.12.23 – 2.3.24

התערוכה הקבוצתית "יותר ממספיק" מאגדת אמניות ואמנים ישראליות.ים המתגוררים בארץ ובחו"ל, שהמשותף לכולם הוא אימוץ נחרץ של נקודת מבט קווירית ושל גישה קווירית, המעזה להסתכן ולסטות מן הדרכים הידועות והמוכרות לטובת חקירה של עתידים חדשים אפשריים. שם התערוכה "יותר ממספיק" מעלה סתירה סמנטית. מצד אחד הוא מסמן דבר מה כמקובל ומעניק לו תוקף; מצד אחר הוא פוקד: "עצרו!". עבור סובייקטים קווירים – אלה הנתפשים כעודְפים, כאקסצנטריות, כסוטים או כעוכרות שלווה בהתנהגותם או בנטיותיהן – התקבלות על תנאי היא חוויה יומיומית. בד בבד, סובייקטים קווירים מודעים היטב לכך ש"יותר" ו"מספיק" קשורים יחדיו גם באופנים נוספים: כציוויים מנוגדים, המסמנים גבול שיש לחצות או לפרוץ אותו; כמערך של יחסים מרחביים, הממתינים להיחקר; וכאופק של אפשרויות, הקורא תיגר על ההיגיון שבבסיס החשיבה הבינארית, הדיכוטומית.

התערוכה חוקרת מרחבים ציבוריים ופרטיים-אישיים ואת הגבולות המפרידים ביניהם מנקודת מבט קווירית במובהק. היא שואלת ובוחנת: מה קורה כשאנו סוטים מדרך הישר הצרה וחוקרים את שטרם נחקר? מה קורה כשהשוליים, מיקומם ההיסטורי של הקוויר והמנודה, מוזמנים לאכלס את חלל הגלריה ולשנותו? מה ניתן ללמוד מהזמנת נקודות מבט הנתפשות כעוֹדפוֹת להגיב על העבר, ההווה והעתיד? אף שהמחויבויות האסתטיות, ההיסטוריות והסוציו-פוליטיות שלהן נבדלות, הםן חולקים גישה ורגישות, כאלה המאפשרות גיבוש של עצמיוּת מובחנת ושל קולקטיביות מבטיחה: בהן ניתן לאבד את הדרך, ללכת לאיבוד, ולהפוך לקוויר כדרך להיות ביחד.

זוהי התערוכה הראשונה באוצרותו של ירדן שטרן, בוגר תוכנית הרזידנסי של ארטפורט. עבודת הדוקטורט של שטרן, שחזר לאחרונה לישראל לאחר שהות של 11 שנים בלונדון וניו-יורק, עוסקת באמנות ופרפורמנס קווירי של אמנים ישראלים העוסקים בשאלות של גוף, מרחב וגבול. עם סיום הדוקטורט שלו חזר שטרן ארצה וכיום הוא פוסט-דוקטורנט במחלקה ללימודי נשים ומגדר באוניברסיטת תל אביב ומרצה מן החוץ במחלקה ללימודי תרבות במכללת ספיר.

לצד התערוכה תפעל ספרית עיון ע"ש ננסי שניידר, ובה ספרים וחומרים לעיון שנבחרו על ידי אמני ואוצר התערוכה, בניסיון לתת כבוד ראוי לאישה שהייתה אייקון פורץ דרך, שלא חשש לדבר בפתיחות וברהיטות על הסוגייה הטרנסית על שלל גווניה. שניידר, שנפטרה רק לפני מספר שבועות, הייתה אור גדול ונתנה השראה לרבים בקהילה הלהט״בית ולכן היה חשוב לנו לשלב את דמותה ורוחה של ננסי בעשייה קווירית זו.

במהלך התערוכה יתקיימו בגלריה ארטפורט האירועים הבאים: הקלטה לייב בליווי קהל של הפודקאסט תולדות המיניות עם דותן ברום וענת זלצברג בנושא חייה ופועלה של ננסי שניידר | שיח גלריה על קוויריות, הומולאומיות והשמאל הגלובלי עם רז וינר, חולקת וגאנט בלאי The queer frontier | סדנת כתיבה קוורית עם ג׳נט בלאי | סדנת הכנת פאנזינים עם האמניות נגה אור-ים ופאינה פייגין | ברוקן-הארט קלאב – ערב קריוקי בהנחיית טל קלאי בנושא שירי אהבה עצובים.

שעות פעילות התערוכה: רביעי וחמישי 12:00-19:00, שישי ושבת: 10:00-14:00. בימים אחרים בתיאום מראש. ארטפורט, רחוב העמל 8, תל אביב. www.artport.art

מוזיאון תל אביב לאמנות עם שלום סֶבָּא: לגופם של דברים

מוזיאון תל אביב לאמנות גאה להציג תערוכה מקיפה של האמן הישראלי-גרמני שלום (זיגפריד) סֶבָּא. (1897-1975). בתערוכה הרטרוספקטיבית מוצג מגוון רחב של יצירותיו, בהן עשרות עבודות שטרם נראו בציבור ונחשפות בה לראשונה.

במרכז התערוכה תחת הכותרת שלום סבא: לגופם של דברים, עומדת עשייתו הרב-תחומית הייחודית של האמן. קורות חייו של סֶבא מהדהדים את ההיסטוריה הלאומית: הוא היה אמן, צייר דיוקנאות ומעצב תפאורות פעיל בברלין של שנות ה-20, שנאלץ להימלט מגרמניה בעקבות עליית הנאצים לשלטון ב-1933, פעל זמן-מה בשווייץ ובשוודיה, וב-1936 שם פעמיו לפלשתינה-א"י.

אמנותו של שלום סֶבא המוּכּר בארץ בעיקר כצייר, הייתה רחבת יריעה ונסמכה על ידע מקיף והעֲמקה בתיאוריות של אמנות ושל תיאטרון. מופעו האמנותי הבלתי מתפשר הקיף תחומי עשייה רבים וטכניקות שונות. בתערוכה הנוכחית מוצג מגוון רחב של יצירתו, מעבודות חריטה ומלאכת מתכת, דרך עבודות קולאז', עבודות חוץ אותם תכנן עבור המרחב הציבורי בשיתוף עם אדריכלים, ועד לעיצוב תפאורות ב"הבימה".

התצוגה בחללי התערוכה, נפרסת על ציר הזמן ופורשׂת את נתיבי חייו ועבודתו הייחודית של סֶבא. כל יצירה מספרת סיפור, המבקרים מוזמנים לעקוב אחרי התפתחותו של האמן הָחֵל בגרמניה שבין מלחמות העולם, דרך השנים הראשונות בארץ-ישראל ועד לחזרתו המאוחרת לגרמניה.

שלום סֶבא נמנה עם אותם אמנים נדירים המוצאים את עיקר התשוקה והסיפוק בתהליך היצירה ולא בהתהדרות בפני הציבור. לאחר שנים של עשייה מגוונת ושלוש תערוכות יחיד במוזיאון תל-אביב (1945, 1955, 1961), מצא עצמו סֶבא, שלא השתייך לתנועה או לקבוצה אמנותית מקומית, נדחק מפני מגמת ההפשטה הלירית שרווחה אז בארץ. ב־1967, שלושים שנה לאחר הגעתו לארץ והוא בן שבעים, חזר לגרמניה ושם המשיך ליצור עד יום מותו.

כשלושים שנה לאחר תערוכתו במשכן לאמנות עין-חרוד ובמוזיאון הפתוח בתפן (1994), שאצרו גליה בר אור וגדעון עפרת, שב מוזיאון תל-אביב לאמנות ומוקיר את שלום סֶבא בתערוכה מקיפה.

קטלוג התערוכה רואה אור בתמיכתם הנדיבה של דניאלה ויוסי ליפשיץ, הקרן להנצחת הציירת נתה-דושניצקי-קפלן ז"ל, אן וד"ר ארי רוזנבלט, איתמר פיקלני, אמון יריב, יעקב קסטנבאום. תודה מיוחדת לד"ר גליה בר אור, עורכת הקטלוג, דוד ואיתמר פיקלני, יוסי ליפשיץ וד"ר דורון לוריא. אוצרת : נעמה בר-אור. עוזרת אוצרת : עדנה קוקיה.

אולם מרכוס ב' מיזנה, האגף ע"ש מארק ריץ' וגבריאלה ריץ', הבניין ע"ש קרן משפחת פאולסון. 20 בדצמבר 2023 – 29 באפריל 2024

מתקווה לשלום תערוכת ציורים של חברות סטודיה מבית נשים וסיפורים בירושלים

שלוש נשים, אמניות חרדיות, העוסקות באמנות כדרך חיים, מציגות בחנוכה תערוכת עבודות אמנות העוסקות בנושא שאף מגזר בארץ לא מתחמק ממנו כעת: תקווה ושלום.

עצם קיום התערוכה לווה בהתלבטות אמיתית: מחד – העם באבל, מצב הרוח בשפל, והרעיון של לצאת ולבלות בתערוכה נראה כמעט מוזר. מנגד – זה הזמן להרים את המורל, לחזק את העורף ולהעצים את לפיד התקווה. ברוח זו החליטו האמניות להציג רק עבודות העוסקות בתקווה ושלום, כשהן בוחרות בבית הכנסת ישורון בירושלים כמקום האירוח. "אנחנו מבקשות להדליק את נרות התקווה של חנוכה במקום בו עם ישראל מתכנס מדי יום כדי לשאוב כוח ולשמר את המסורת, ומקוות שהעבודות שנציג יעזרו לאורחי בית הכנסת ולאורחי התערוכה להביט קדימה ולזכור שאנחנו חולייה במורשת ארוכה ומפוארת של חוזקה כנגד כל הסיכויים" אומרות האמניות.

מנוחה ינקלביץ נחשבת לאחת האמניות החרדיות המובילות בישראל. היא עוסקת באמנות מזה כ-40 שנה, ושולטת בסגנונות רבים. בשנים האחרונות היא מרבה לעסוק בצבע הלבן בתוספת עלי זהב, ועבודותיה אלו כבשו את ארה"ב ומהוות מודל לחיקו לאמנים רבים בארץ ובחו"ל.
ציוריה מתארים את ירושלים וההווי היהודי, נכנסים ללב, מעוררים רגשות של געגועים, אהבה, תקוה, שאיפה וכמיהה לעיר הנצח.

ינקלביץ היא דור שביעי בירושלים, ומילדותה מטיילת, מציירת ויוצרת בהשראת העיר ואתריה. "צפיתי וצעדתי בהרים, על החומות, בסמטאות ובשווקים, ממששת באהבה את הקשתות, הבארות, האבנים העתיקות, מתפעלת מהמבנים. נגעו לליבי הדמויות הנוסטלגיות מכל גווני הקשת, וההווי היהודי העשיר שחוויתי לצידם. שלל הקולות, הצבעים והריחות נספגו בי, וכיום שבים כל אלו ועולים ביצירותיי  במגוון סגנונות וטכניקות" אומרת ינקלביץ.

ינקלביץ הציגה 8 תערוכות יחיד, השתתפה בעשרות תערוכות קבוצתיות במוזאונים ובגלריות יוקרתיות בארץ ובעולם, ביניהן: מוסקבה, פאריז, משכן כנסת ישראל, מוזיאון היכל שלמה ועוד. אצרה כמה תערוכות, ואספנים, מעצבים, אנשי עסקים ובעלי גלריות רכשו את יצירותיה.

אחת מהעבודות שתציג  בתערוכה נקרא "עליה לרגל". ניתן לראות את שלל עבודותיה באתר http://www.menuchay.art

ברכה כהן המציירת תחת שם המכחול ברכת כהן, מגדלת משפחה ברוכת ילדים, ועוסקת מזה שנים באמנות האסמבלאז' – מיחדושים של כלים וחפצים לכדי יצירת אמנות חדשה.

"האמנות היא חלק ממבנה הנפש שלי, מתנה שקיבלתי מהורי לראות את הטוב, לשמוח ולשמח ולתת הזדמנות שניה. אולי לכן אני אוהבת לאתגר את עצמי, למחדש ולתת להם הזדמנות שנייה לחפצים שונים ומשונים, כמו רשתות, עלים, כובעים, אבנים, נוצות, קליפות ביצים ועוד. כחברה בנשים וסיפורים בירושלים וסטודיה, המיזם של המחלקה לקידום נשים בעיריית ירושלים, אני מארחת בגלריה הביתית שלי קבוצות של נשים מכל המגזרים. במפגשים אני מספרת את הסיפור שמאחורי הציורים והחפצים המצוירים שהם כה מפתיעים ומשמחים. ב-5 השנים האחרונות עבדתי כאם בית, והעבודה בקהילה היוותה עבורי השראה, ולימוד על אומנות בתחום הנפש" אומרת כהן, שהציגה בעבר בתערוכות יחיד במרכז ליאו בק ובתערוכות קבוצתיות עם חברות סטודיה בכנסת, בבית הנשיא ובהיכל שלמה.

אחת מהעבודות שתציג ברכה נקראת "מאבלות לגאולה" והיא מבוצעת על מצע של קליפות ביצים.

במסורת היהודית ביצה היא מאכל הנאכל בזמן אבלות ל"ע, על מנת להזכיר שהעולם הוא עגול והגלגל חוזר. "ציירתי על הקליפות המסמלות אבלות את הדרך לבית המקדש המסמל גאולה, והדרך היא בצבעים מעושנים ונוגים, כאשר בית המקדש מצוייר בזהב, כביטוי למעבר המשמח לגאולה". הציור מצויר בצבעי אקריליק בשילוב עלי זהב, במידות 54*47, צורתו אובלית כביצה, והביצים עצמן עברו עיקור כנגד סלמונלה.

חנה זריצקי היא ילידת העיר טבריה ומתגוררת בירושלים מזה כעשור. "מחלון ביתי נשקפה הכנרת הקסומה שצבעיה המרהיבים הציתו בנשמתי את הכמיהה לצייר, בהיותי בת שש שנים, ציירתי את ציורי הראשון ומאז לא הפסקתי" היא אומרת. בעשר השנים האחרונות היא מתגוררת בשכונת רמות בירושלים, ומביתה נשקף נוף העיר היפה בתבל אותה היא לא מפסיקה לצייר.

חנה היא ציירת ואומנית רב תחומית, בעלת סטודיו "יוצרים אוירה" מלמדת ציור, פיסול בברזל ונייר, פסיפס ועוד. חנה הציגה עד היום בתערוכות רבות, מעבירה סדנאות אומנות בתחומים רבים בביתה בירושלים ובכל חלקי הארץ.

אחד מציוריה שיוצג בתערוכה נקרא "אהבת עולם", והוא מתאר את אבני הכותל הספוגים בצער ודמע, ולצידם היונה סמל האהבה והשלום.

"הסטודיה" או "הסטודיה לציור" היה בית ספר לציור שהוקם על ידי אביגדור סטימצקי ויחזקאל שטרייכמן ופעל בין השנים 1945–1948 בתל אביב.

לפני כעשור הקימה המחלקה לקידום נשים בעיריית ירושלים את מיזם נשים וסיפורים בירושלים, שהיה ראשון מסוגו בארץ: המיזם מאגד כ-70 נשים שכל אחת מהן בדרכה פותחת צוהר לעולמה ומארחת קבוצות בביתה, ביניהן חילוניות, חרדיות, דתיות, ערביות ונוצריות. יחד הן חושפות את פניה המיוחדים של העיר. חלק מהמארחות עוסקות באמנות ומאוגדות תחת השם "סטודיה", והאירוח כולל גם שיחה ומפגש סביב יצירותיהן. חלק מהנשים בסטודיה הן חרדיות, המתמודדות גם עם נושאים מגזריים מתחומי חייהן לצד הפתיחות לעולם האמנות הרחב.

חווית האירוח הביתי היא חלק מהמגמה העולמית של "תיירות חברתית" המזמינה "להציץ" לעולמם של מקומיים ואפילו שכנים, לטעום ולהכיר מקרוב פולקלור, אמנות, תרבות וסיפורי חיים, ודרך להיכרות ישירה עם תושבות העיר וסיפוריה – נשים מרתקות, פורצות דרך, שומרות הגחלת, אמיצות, סקרניות ומצחיקות.

"נשים וסיפורים בירושלים" הינה יוזמה של המחלקה לקידום נשים, אגף חברה, עיריית ירושלים, שנולדה מתוך הבנת צרכי תעשיית תיירות הפנים והתיירות הנכנסת, בשילוב עם הרצון לגוון את מקורות ההכנסה של נשות העיר.

יְשׁוּרוּן הוא בית כנסת אשכנזי מרכזי בירושלים שנוסד בשנות ה-20 של המאה ה-20. בבית הכנסת, שנחשב בית הכנסת האורתודוקסי-מודרני הראשון בירושלים, התארחו דמויות בולטות של ירושלים, החל מהרבנים הראשיים לישראל וכלה בראשי המדינה. בית הכנסת שוכן מאמצע שנות ה-30 של המאה ה-20 ברחוב המלך ג'ורג' בירושלים, בסמוך לבניין המוסדות הלאומיים, בניין היכל שלמה ובית הכנסת הגדול.

מתחילת פעילותה קיימה אגודת ביה"כ ישורון גם פעילויות נוספות בעלות אופי תרבותי ותורני עבור באי הבית, וכן פעילויות התנדבות קהילתית עם נוער במצוקה, עולים ועוד.

בית הכנסת ישורון פועל ע"פ רוח הגר"א והתפרסם כבית הכנסת של האינטליגנציה הדתית:

בין המתפללים בו היו הרב הראשי הראשון של ישראל אברהם יצחק הכהן קוק זצ"ל ובעקבותיו הרבנים הראשיים לישראל לדורותיהם, לצד מנהיגי היישוב של המדינה והמדינה שבדרך ביניהם ד"ר יוסף בורג, זלמן שזר, מנשה אלישר, מרדכי עליאש, הרב חיים הרצוג שקרע מעל הבימה את הספר הלבן, יצחק בן צבי השכן מרחביה, ואפילו דוד בן גוריון, שהגיע לתפילה בבית הכנסת ביום כינוסה הראשון של הכנסת בירושלים (ששכנה אז בבית פרומין הסמוך) והעיד שזו היתה הפעם הראשונה בה נכנס לבית כנסת בישראל.

אורח הכבוד הקבוע ביותר היה פרופ' ישעיהו ליבוביץ, שהיה ממתפלליו הקבועים של המקום עד יומו האחרון ונהג להעביר שיעורי הלכה במקום. שמו נמצא על כסאו בבית הכנסת עד היום.

ראשי הקהילה קבעו שלושה מושבים ליד ארון הקודש: שניים לרבנים הראשיים ואחד לנשיא המדינה.

בעזרת הנשים ניתן היה לפגוש את הנרייטה סאלד, ואת אשת הרב הראשי לישראל, שרה הרצוג, שלאחר מותה נקראה עזרת הנשים על שמה.

היום ממשיכים להגיע לבית הכנסת בני הדור השני והשלישי: בין היתר ממשיכים את דרכו של ד"ר יוסף בורג, ובמקומו ובמקום אישתו, יושבים ביתו ד"ר עדה בורג ובעלה פרופ' מנחם בן ששון, לשעבר נשיא האוניברסיטה העברית.

10-28/12/23, א-ה 10:00-13:30, אולם בית הכנסת המרכזי ישרון, רח' המלך ג'ורג' 44 ירושלים, לפרטים – 052-7693708. כניסה חופשית

התערוכה מתקיימת בסיוע המחלקה לקידום נשים והאגף לתרבות תורנית בעיריית ירושלים

פרטים נוספים באתר נשים וסיפורים בירושלים…

מכללת אורנים עם כולנו זקוקים לחסד We All Need Some Grace

"כולנו זקוקים לחסד", כתב המשורר נתן זך. האמנות יכולה להעניק לנו מעט מן החסד אשר לו אנו כה זקוקים, בהציעה ביטויים אין-ספור של מחשבה בהירה או הרהור מהסס, של רגש מתפרץ או דווקא מאופק, של סדר שהופר ואולי אף של תקווה. ברוח ימים סוערים אלה של ערעור הקרקע ואי הוודאות, ביקשנו להציף את הגלריה בנקודות מבט מרובות המנסות להבין מה מתאים להציג במקום הזה בתקופה כה מורכבת. זאת במטרה לחזק את הגלריה כהיכל של שיח ושל קרבה.

בבחירת העבודות השתתפו אמנים ואנשי תרבות ורוח. בין המציגים.ות תמצאו גם אנשי סגל מהמכון לאמנות מתוך רצון להדהד הפעם גם קולות מוכרים וקרובים. ד"ר שחר מרנין -דיסטלפלד. תרגום לערבית: בגדאד תרגומים. תרגום לאנגלית: מאיה שמעוני

איך לתקן מדינה שבורה / טל רחל הורוביץ
תְּחִלָּה יֵשׁ לַעֲבֹר בְּכָל הַבָּתִּים

וּלְנַתֵּק אֶת מַקְלְטֵי הַטֵּלֵוִיזְיָה.

אֶת גִּלְיוֹנוֹת הָעִתּוֹנִים – לִגְזֹר לִרְצוּעוֹת

וּלְהַתְקִין מֵהֶן שַׁרְשְׁרָאוֹת לְיוֹם חַג.

פִּרְסוֹמוֹת עַל שִׁלְטֵי חוּצוֹת

יֵשׁ לְכַסּוֹת בְּבַד פִּרְחוֹנִי,

וּלְהַתְמִיד בְּכָךְ עַד שֶׁהָאֲנָשִׁים יַרְגִּישׁוּ

שֶׁאֵינָם זְקוּקִים לְדָבָר.

אֶת סַפְסְלֵי הָרְחוֹב הַפּוֹנִים אֶל הַכְּבִישׁ

יֵשׁ לַעְקֹר, וּלְהַצִּיבָם מֵחָדָשׁ אֵלֶּה מוּל אֵלֶּה.

מִדֵּי יוֹם רִאשׁוֹן יֵשׁ לֶאֱסֹף אֶת כָּל הַיְלָדִים וּלְשַׁלְּחָם אֶל הַשָּׂדוֹת,

שֶׁיּוּכְלוּ לִרְאוֹת אֶת פְּנֵיהֶם מִשְׁתַּקְּפִים בְּפִרְחֵי הַבַּר.

עִם רֶדֶת הַגֶּשֶׁם הָרִאשׁוֹן,

עַל הָאֶזְרָחִים לָצֵאת אֶל הָרְחוֹב אוֹ אֶל הַמִּרְפֶּסֶת

וּלְהַבִּיט אֶל הָאֹפֶק הַצָּלוּל-הָאָפֹר.

מֻתָּר גַּם לִבְכּוֹת.

מוסררה עם פוטופואטיקה מס' 12: יצחק ירושלמי | Fête naïve

משפחתו של יצחק ירושלמי, צלם אוטודידקט, עלתה לארץ מטהרן בשנת 1949 והשתכנה במעברת מורשה ברמת השרון. ירושלמי התוודע לצילום כילד חוץ בקיבוץ חוקוק. מכספי עבודות מזדמנות רכש לעצמו מצלמה מתוצרת יאשיקה, ובגיל 13 החל לצלם את קהילת העולים, תושבי המעברה, ובהמשך את קהילת שכונת מורשה.

המצלמה של ירושלמי מתפקדת כתחליף למבט, שנעדר מחיי היומיום של אותם עולים מן המזרח, שחיו בשולי החברה. איש לא הביט בהם, ומבטם לא נשקף ולא הוחזר אליהם משום מראה "תרבותית" במרחב הייצוגי-הפוליטי או התרבותי-קיומי של ישראל דאז. עין המצלמה של ירושלמי מכוננת חיים בקרב הקהילה המצולמת, מלכדת ומעצימה אותה, וזאת, למרבה הפלא, ללא כל התרסה וללא מחאה פוליטית או חברתית נראית לעין. לפני חמש שנים החל ירושלמי לפרסם בדף הפייסבוק "זיכרונות ילדות רמת השרון" את התצלומים שצילם בצעירותו, "על מנת שהתושבים ייהנו ויתרשמו מן העבר של השכונה". תצלומיו זכו לאלפי תגובות. אלברט סויסה, אוצר התערוכה, התוודע לירושלמי ולארכיון תצלומיו, והחל לכתוב עליו במסגרת מחקר שטח על צלמי הפריפריה בתמיכת קרן פלומס. התערוכה בגלריה לאמנות של מוסררה תספק הצצה לארכיון תצלומים דיגיטליים בשחור-לבן, המקוטלגים לפי נושאים הרווחים בעבודתו של ירושלמי: תצלומי דיוקנאות, חבורות והווי בשכונת מורשה. לצד הצילומים יוצגו בתערוכה שירים של המשוררים.ות  ויקי שירן, ארז ביטון וזמירה פורן ציון, שנבחרו במיוחד ומקיימים שיח עם העבודות.

כתובת: הגלריה לאמנות של ביה"ס מוסררה  |  בית קנדה, שבטי ישראל 22, קומה 3, מוסררה, ירושלים. פרטים musrara.co.il/currant. נעילת התערוכה: 3.1.24

גלריה פריסקופ עם צבעי הסוואה חומר|יופי|רגש

חן פייפר | ג'יין לבטון | מיה דנציגר | לילך וישנבסקי – שבר ומוות, קריעה, פריכות ומודעות כאובה לשעה הדוחקת מקשרים בין העבודות בתערוכה "צבעי הסוואה". היופי, ומרבית העבודות יפות במובן הראשוני ביותר של המילה, הוא כאין התנגדות או ניסיון איחוי. על הניסיון אפשר להביט בגיחוך כפלסטר על שבר לאומי ואפשר לראות בו אומץ ואצילות.

התחושה שתלויה כאד בחלל התערוכה היא שיותר מדיבור על שכבות מבניות יש דיבור על פצע ועל קווים שמזכירים שפני השטח הם תוצאה של טראומה. אך מבין הקווים והצורות, החומר והפרקטיקה של העבודות עולה ניסיון נועז, במידה רבה עדיין בבחינת גרעין משמעות שהתפתחותו עשויה להיות מרהיבה.

ארבעת האמניות המציגות בתערוכה, לא יכולות להיות יותר שונות אחת מהשניה: בטכניקה, בצבע, ובחומר; אך מה שמאחד אותן הוא השיבוש והיופי הגדול שדרים בכפיפה אחת בחלל הגלריה. שיבוש היוצר מתח אמנותי ורעיוני המתקיים בין היופי החיצוני של הטקסטורות והצבעים, לבין עוצמות רגשיות שהאמניות מבקשות לשדר באמצעות החומר.

החומר כאמור, הינו נקודת המוצא של האמניות לביטוי. הן משתמשות בחומר כמבנה גיאולוגי רב- שכבתי, בו כל שכבה נבנית על גבי קודמתה מתוך יחס של אימוץ והטמעה.

"הפוך על הפוך" – גוף עבודותיה של אמנית הזכוכית, חן פייפר, הן הכלאה של העדין והגס, של הקשיח והגמיש, של המתכת והזכוכית. בהכלאה זו היא יוצרת פריסה גאומטרית וקיפול של חלקי זכוכית תוך מעבר של החומר מדו מימד לתלת מימד.

העבודות בתערוכה הן רמיזה לדגל ישראל; אות דגל איתו היא צועדת בהפגנות. הדגלים הם תוצאה של ניסיונות צורניים בצבע ובאור; חיפוש מתמיד כיצד אובייקטים יכולים ליצור אינטראקציה בחלל בקנה מידה וגודל ששונים מהמציאות בטבע. היא משתמשת בחומרים ממוחזרים המנהלים דיאלוג עם הזכוכית.

עבודותיה עשויות שכבות: שכבות המדמות את עם ישראל, את שכבות הרגשות שלה. השכבות הן שכבות של זכוכית ומתכת בשילוב צבעי דגל ישראל. דגל, שעבורה, כמהגרת מהולנד, מסמל תקווה, נחישות ומעל הכל מסמל דמוקרטיה.

הביטוי "הפוך על הפוך" מבטא את המצב הכאוטי בו ישראל שרויה. באמצעות הדמיה פיסולית היא מנסה להעביר את התסכול וההליכה (בהפגנות) אל הבלתי נודע.

גם עבודותיה של ג'יין לבטון חובות בתוכן תסכול הנובע מהמצב בארץ. האובייקטים שלה מעלים תחושות של מתח וחוסר נוחות. הם מוטבעים בחותם של קריעה – קריעה המבטאת את ארץ ישראל החצויה.

עבודותיה הן שכבות של צבע וטיפול טקסטואלי עשיר. הן מאוירות בכתב לא קריא, רישומים בכתב ידה של לבטון, רשימות והרהורים בבחינת יומן האמנית .השכבות העשויות מחומרי ציור ובד נראים כמחשבים ליפול והזמן נראה כאוזל באובייקטים אלו וכך הוא מתקשר גם לעבודותיה של פייפר. השוני המהותי בין העבודות היא שבעוד האובייקטים של פייפר מתכנסים בשבירותם, העבודות של לבטון פולחות את החלל כזכר צורה נשכחת שתובעת שוב הכרה.

לבטון בעבודות אלו מנסה למצוא את עצמה בעיצומו של כאוס כאשר האדמה זזה מתחת לרגליה כשהמדינה שהיא כל כך אוהבת מתעצבת לצורה חדשה ובלתי ניתנת לזיהוי. תהליך העבודה של יצירה והרס מונע מאילוץ הכופה עליה להרוס את עבודתה ולהשמיד משהו יפיפה. באמצעות סכין חדה היא משסעת ביצירותיה עד שאלו לא ניתנים לזיהוי.

לבטון מנסחת בעבודותיה היגדים חזותיים שנשארים עם הצופה בשל הישירות והאבסורד הפואטיים המדויקים להפליא: בעבודה סיזיפית, היא יוצרת תמונה, מלאה בפרטים, בהתרחשות בסיפור נועז, מאחור היא כותבת בצפיפות מעיקה את מחשבותיה, ופורקת את הבלבול ששוכן בראשה. אך הצופה לא רואה את התמונה כולה, הוא אינו יכול לקרוא את מחשבותיה של האמנית כי באקט של אלימות היא משסעת בתמונה המושלמת, באובייקט בו השקיעה בעמל רב ובסיזיפיות נוקשה, ומשאירה את הצופה עם שאלה – מה היה יכול לקרות אם?!

הסיזיפיות שמאפיינת את עבודותיה של לבטון מאפיינת גם את עבודותיה של מיה דנציגר. דנציגר משלבת בדים ממקורות שונים, חלקם מבגדים ישנים וחלקם מבדים שאספה בנסיעותיה בעולם כמעצבת אופנה. אותם היא גוזרת ומניחה כקולאז' על בד גולמי, נקי ובתולי שיספוג לתוכו את הרקמה הסיזיפית הכמעט רכושנית ויאפשר לה ליצור "ציור בדים" מופלא.

בעבודותיה של דנציגר ניתן לראות את ההבנה של המופשט ושל החומר. נדמה שהאמנית עוברת דרך ועם עבודותיה תהליך של זיקוק והבנה של המושג "מופשט" שזולג לנרטיב פיגורטיבי ולהפך. חלק מהבדים בהם היא משתמשת הם עם הדפסים מרהיבים, צבעים וצורות- אותם היא גוזרת ורוקמת לבד הגולמי ובכך מוציאה אותם מהקשרם ויוצרת הקשר וסיפור חדש.

תהליך העבודה הוא ריפוי עבורה – היא ניגשת לבד בלי תכנון מראש ובכך מחפשת בתת המודע שלה את מה שמבקש לצאת. בשל כך בחירותיה הן נפשיות ולאו דווקא אסתטיות – דבר המאפשר לה להשתחרר מהמוסכמות עליהן נשענה כמעצבת אך עם זאת לתת דרור לביטוי העצמי שמשחר לצאת.

במרבית העבודות הצבעים מעומעמים במידה מסוימת וחזקים בנקודות משמעותיות. הקוויות, לעיתים כגבולות בין צבעים ולעיתים קונטור ממש, מבטאים את ניסיון האמנית לייצר אינטימיות. הידיים השחורות, המופיעות ברוב יצירותיה של דנציגר, הן נוכח לא מאופיין. הן סוג של צל שמחזיק או מסתיר סוג של "אני" המבטא את האמנית.

עבודותיה של לילך וישנבסקי גם הן סוג של חיבוט נפשי. האמנית, ששכלה את הוריה בזה אחר זה, מבקשת לבטא בעבודותיה את מסלול החיים. יצירותיה בתערוכה הן גולם – אותו גולם המבטא את תחילת חייו של הפרפר וכל גולם הוא השראה של פרפר ארצינו אותו חקרה האמנית.

עבודותיה כמעט נושמות, כמעט זזות. הטקסטורה של הקרמיקה ושילוב החומרים השונים, כמו ניירות, בדים וסיבי לבוד, מעניקים ליצירותיה חיות – כמו החיים הנוצרים בגולם עצמו. הקווים השבורים, הזיג זג הוא חוט השני שמקשר בין עבודותיה. זו אינה צורה נוחה כמו המלבן והריבוע הקלאסיים, היא מעוותת ומספקת לצופה משהו שנע בין מועקה לסקרנות גדולה.

בעבודות הגלמים, הופכת וישנבסקי את הפנימי והחיצוני: את הגולם עוטפים צבעי הפרפר המתפתח בתוכו, במעין הצהרה. הפער בין היופי החיצוני ליופי הפנימי, בין התרחשויות הפנים והחוץ מהווים לאמנית פלטפורמה של חקירה ועניין.  בכל אחד מהגלמים היא חוקרת תהליך שונה של יציאת הפרפר ומה שמתרחש בתוך הגולם עם יציאתו.

צורת הגולם אותו בחרה האמנית לפסל מספק הזדמנות למבט מרוכז במסלול קצר מאוד בו התחלה, אמצע וסוף הופכים כמעט לאחד.

התערוכה "צבעי הסוואה" היא תערוכה של חומר כמו גם של צבעים. היא מספקת מטען אסוציאציות מעשיר ומעקב אחר סבך רגשותיהן של האמניות ובכך מאפשרת לצופה להיות שותף למעשה האמנות. העבודות בתערוכה נסבות סביב מקום בו יופי ואימה משיקים. הן נוגעות בדימוי מובהק בו האפל מובלע ביפה.

אוצרות התערוכה: שרי פארן ונירית דהן. פתיחה חגיגית : יום שבת 23.12.2023 בשעה : 11:30. נעילה :13.1.2024. שעות הביקור בתערוכה: שני-חמישי: 17:00-20:00, שישי-שבת: 11:00-13:00. גלריה פריסקופ, רח' בן יהודה 176 תל אביב

ביה"ס לאמנות וחברה ע"ש נגר עם מה שקרה – אאוטליין – איור ומילים בירושלים

מה שקרה ב-7 באוקטובר, ומה שקורה מאז אותו יום שחור, נחרט בנפש באופן אישי וקולקטיבי. בתוך תקופה רצופת הלם וכאב, פחד ושכול, עולים גם תקווה, חיבור וערבות הדדית. את התחושות, המחשבות, הרגעים הקטנים והתמונות שנחקקו בזיכרון, איירו תלמידים ומרצים מהמחלקה לתקשורת חזותית במוסררה, בית הספר לאמנות וחברה.

אוצרת: רינת גלבוע. משתתפים.ות: אליאור חייט, אסתר מישל ביברפלד, בר עשור,  טל אלכס אשר, טל נתן, ורד אליעזרי גנשרוא, לילך מוסקוביץ׳,  נורית איזנטל, ספיר גרינברג, שחר פישהנדלר, תחיה קוטלרוב,  תמר דניאל. גלריית המסדרון בית הספר מוסררה לאמנות וחברה | בית קנדה, שבטי ישראל 22, קומה 3, מוסררה, ירושלים. נעילת תערוכה: 31.1.24. שעות פתיחה: א-ה, 10:00-17:00

ספרי ילדים

הספרייה הראשונה שלי

עשרה ספרוני תמונות לפעוטות, מותאמים במיוחד לידיים קטנות! לבניית אוצר מילים, הבנת מושגי יסוד וביסוס הקשב המשותף. במארז תמצאו את הספרונים הבאים: פרות, ירקות, צבעים, בעלי חיים, כלי תחבורה, מספרים, אותיות, צורות, הבעות פנים ורגשות, חגים ומועדים. 10 ספרוני ילדים במארז לגיל 0-2. הוצאת אגם. 79 שקלים. לרכישה בקישור…

גנב העלים של אליס המינג

סנאי כל כך כועס! רק אתמול העץ שלו היה מלא בעלים יפים וצבעוניים, ואז מה קרה? חלק מהעלים נעלמו! סנאי בטוח שהם נגנבו, מה שאומר ש… יש ביער גנב שמסתובב חופשי! סיפור מבריק, מעשיר ומשעשע על סנאי תמים, עלים נושרים ושלכת בת חלוף. איור: ניקולה סלייטר | תרגום: ראובת ניצן. ספר ילדים לגיל 2-5. הוצאת אגם. 32 עמודים, 74 שקלים. לרכישה בקישור…

המרפסת של מליסה קסטריון 

ילדה עוברת דירה מהכפר אל העיר ומטפחת גינה קטנה במרפסת ביתה החדש. עד מהרה הגינה עולה על גדותיה ומשנה את חייהם של הסובבים. המרפסת היא יצירה המלאה צבע ורגישות, מלווה בקומץ מילים ומאפשרת לקוראים בכל גיל לספר בעצמם סיפור על געגוע, בית, צמיחה וחברות. כשהלב פתוח – העולם מלא באפשרויות!

ספר ילדים לגיל 4-8. הוצאת אגם. 48 עמודים, 74 שקלים. לרכישה בקישור…

מי חמוד של אמא? של מייקל ברוד 

ילדים הם מאוד סקרנים. ולפעמים מרוב סקרנות הם ממש נעלמים לנו מהעיניים בנסיון לחקור דבר חדש בעולם. זהו ספר ילדים על פילים, או יותר נכון על פילון אחד קטן, שלא יכל לעמוד בפני הפרח הכחול ונעלם מהעדר. מה יקרה כשיתחיל הגשם? האם הוא ימצא את אמא? ספר ילדים מומלץ לכל האמהות והילדים שרוצים תמיד להישאר ביחד.

ספר ילדים. הוצאת אגם. 26 עמודים, 74 שקלים. לרכישה בקישור…

אּוִרי מטייל בחלל של יוסי ניר

ערב אחד מקבל אּוִרי הודעה מרגשת מסוכנות החלל: הוא נבחר להיות טיס החלל הצעיר שיסייר בין כוכבי הלכת, כדי שיוכל לספר לכל הילדים איך הם נראים מקרוב! אּוִרי מקבל את האתגר ויוצא למסע הרפתקני בחלל, שבו הוא מכיר מקרוב את כל כוכבי הלכת במערכת השמש שלנו.

בעיני הילד הסקרניות שלו הוא מגלה עובדות מרתקות ומסעירות, שוזר אותן בעולמו וחולק אותן עם קוראיו. למשל, הידעתם שעל כוכב נגה אפשר להיות מבוגרים וגם צעירים, שהכתם האדום הגדול על צדק הוא בכלל סערה של רוחות ושעל פלוטו אפשר בקלות לשבור את שיא העולם בקפיצה לגובה?

בסוף הספר תמצאו תחרות בין-כוכבית מיוחדת במינה, בה תלמדו באיזה תחום מנצח כל אחד מהכוכבים. איור: רמי טל. יוסי ניר הוא פרופסור לפיזיקה במכון ויצמן למדע. הספר נכתב בהשראת ארבעת ילדיו הסקרנים, ונושק לתחומי הידע בהם הוא עוסק. רמי טל הוא מאייר ספרי ילדים ונוער, בוגר המרכז האקדמי לעיצוב ולאיור ויצו חיפה. זוכה פרס סאסא סטון לספרות ילדים לשנת 2022.

ספר ילדים לגיל 4-8. הוצאת אגם. 48 עמודים, 74 שקלים. לרכישה בקישור…

ג‘ירפות לא רוקדות של ג'יילס אנדריאה

הרגליים העקומות של ג'רלד מפריעות לו להשתתף בתחרות הריקודים הגדולה של הג'ונגל. כל החיות מלגלגות עליו, ואז קורה לו משהו מפתיע. הסיפור הזה נכתב אחרי מסע באפריקה. לאחר שהסופר פגש ג'ירפות שדהרו בקלילות חיננית, הוא השתכנע שאם חיה גמלונית שכזו יכולה להפתיע בתנועות יפות כל כך, הרי בוודאי גם אנחנו יכולים לעשות דברים שאחרים לא מצפים מאיתנו, אם רק נקבל מעט עידוד, בדיוק כמו ג'רלד. איור: נאי פרקר-ריס. ספר ילדים. הוצאת אגם. 30 עמודים, 74 שקלים. לרכישה בקישור…

קיץ לנצח של ג‘ני האן

בלי תמיד הייתה מאוהבת במישהו ממשפחת פישר. סוזנה הייתה לה כמו אם שנייה, קונרד היה האהבה הראשונה שלה וג'רמיה הוא החבר הרציני הראשון שלה. והנה סוף סוף, כעבור שנתיים, ג'רמיה כורע ברך ומציע לבלי את מה שתמיד רצתה… להיות בלי פישר.

ג'רמיה ובלי חוזרים לבית שבחוף קאזנס כדי לתכנן את החתונה שלהם, וקונרד חוזר לשם כדי להגיד לבלי שהוא טעה. שהוא עדיין אוהב אותה ושהיא האחת והיחידה שלו. עכשיו בלי צריכה להתמודד עם הרגשות שלה הן כלפי ג'רמיה והן כלפי קונרד, ולהשלים עם האמת שכנראה ידעה מאז ומתמיד: שאחד מהם יסיים את הקיץ עם לב שבור.

ג'ני האן היא סופרת נוער אמריקאית עטורת פרסים. הספרים שכתבה בסדרות "הקיץ שבו הפכתי ליפה" ו"לכל הבנים שאהבתי פעם" היו לרבי-מכר של "הניו יורק טיימס", עובדו לקולנוע ותורגמו ליותר מ30- שפות. תרגום: מיכל כהן.

ספר נוער בוגר. הוצאת אגם. 272 עמודים, 94 שקלים. לרכישה בקישור…

הדוב, הפסנתר, הכלב והכינור של דיויד ליצ'פילד

הקטור הכנר והוגו, הכלב שלו, הם חברים הכי טובים. כשהקטור פורש ומפסיק לנגן, הוגו לומד לנגן בכינור במקומו. יום אחד פוגש הוגו דוב שהתפרסם בעולם בנגינתו המופלאה בפסנתר. הוא עוזב את הקטור מאחור, ויוצא עם הדוב ולהקתו לסיור הופעות ברחבי תבל.

האם יצליח הקטור לשמוח בשמחתו של הוגו? ומה יקרה ביום שהשניים יפגשו שוב? ספר ההמשך היפהפה הזה לרב המכר הדוב והפסנתר מראה כיצד חברות אמיצה שורדת בזמנים טובים, בזמנים רעים ואפילו בזמנים משוגעים, ונמשכת כל החיים. תרגום: חנה לבנת.

ספר ילדים לגיל 3-5. הוצאת אגם. 38 עמודים, 74 שקלים. לרכישה בקישור…

פרסים ואותות

יום סידורים Running Errands מאת אורן פישר עם פרס פסטיבל Mov'In Cannes

עבודת הווידאו הזוכה "יום סידורים" מאת אורן פישר, נבחרה מטעם מרכז סוזן דלל לייצג את המרכז ואת ישראל בתחרות סרטי מחול הבינלאומית היוקרתית MOV'IN CANNES. עבודות התחרות בוחנת את הקשר שבין קולנוע ותנועה באופן המאפשר להעלות מבט שונה, משתנה וחזק על העולם הסובב אותנו.

מדברי השופטים עם הענקת הפרס: "לאחר דיון ארוך, חשבנו שחשוב להדגיש את האינטנסיביות של הוידאו הקונספטואלי 'יום סידורים' של אורן פישר, שמתחיל מרעיון פשוט ומצליח להשתמש בריקוד כשפה הומוריסטית תוך כדי התעוררות מצפוננו בנושאים שונים כמו חופש, ריסון של מרחב ומוסכמות חברתיות ופוליטיות".

עבודתו של פישר עוסקת במציאות הישראלית וחיי השגרה, ומתרחשות במרחבים ביורוקרטיים ציבוריים, במטרה לרפא אותם מהאווירה האפרורית והמתסכלת שבה הם לוקים. האנשים הנתקלים ברקדן במקומות בלתי צפויים מגיבים לעיתים בבהלה, לעיתים בחיוך, לעיתים מסיטים את מבטם כמו לא נעים להם להסתכל, ולעיתים, שקועים כל כך בסידורים שלהם, עד שכלל אינם מבחינים בו.

את התנועה של הצופים במרחב מלווה עבודות הסאונד של זואי פולנקי של צלילים הצפים ועולים מתוך מעמקי הבאר כמו עמודי קול הצובעים את הזמן החולף ומזכירים את הרגע המיסטי ממעמד הר סיני, בו "הָעָם רֹאִים אֶת הַקּוֹלֹת״.

נעמי פרלוב, המנהלת האמנותית של מרכז סוזן דלל: "עבודתו של פישר הינה פרשנות קפקאית עכשווית לבירוקרטיה הישראלית, אשר מצליחה לחבר צופים לאפרוריות, לחוסר הרגש והמעוף של מוסדות ממשלתיים, ולאתגר את אלו בהומור ובביקורת – כל זאת ללא מילים כלל אלא דרך עוצמתה של התנועה בלבד. לא היה בליבנו ספק שהיא העבודה המתאימה ביותר לייצוג המרכז וישראל בתחרות, ואנו שמחים שחבר השופטים ראה בה את אותו הניצוץ שאנו זיהינו."

אודות "נעים בין מסכים": מידי שנה מתקיימת במרכז סוזן דלל תערוכת ״נעים בין מסכים״ במסגרת אירועי "אוהבים אמנות. עושים אמנות." של עיריית תל אביב-יפו. התערוכה, באוצרות של תמיר אטינג ובן לבנה ויצמן מציגה אוסף עבודות וידאו ומדיה ארט אשר עוסקות במקצבים, בתנועה, בגוף ובכוריאוגרפיה בדרכים חדשניות: החל מעבודות וידאו דאנס שצמחו מתוך עולם המחול ועד עבודות וידאו שצמחו בשדות אחרים ומציעות פרספקטיבות נוספות על מושג הכוריאוגרפיה.

פרס סאסא סטון לספרות ילדים מוקדש לאחים כפיר ואריאל ביבס

פרס סאסא סטון לספרות ילדים, שמוענק זו השנה השלישית, מוקדש השנה לאחים כפיר ואריאל ביבס, שנמצאים עדיין בשבי חמאס בעזה. הנהלת סאסא סטון החליטה להקדיש עבורם את הפרס הייחודי, שכולו עבור קידום ספרות הילדים ולהעלאת המודעות להחזרת כל החטופים הביתה.

זו השנה השלישית בה ארגון סאסא סטון יעניק את "פרס סאסא סטון לספרות ילדים לסופרים ומאיירים מובילים בישראל. מטרות הפרס הינן תמיכה בספרות הארצית וקידום היצירה הישראלית בספרות הילדים. הפרס יחולק לסופרות ומאיירות אשר השפיעו לטובה על התרבות הישראלית. לאור המצב, ודווקא בתקופה זו בה עולם התרבות משותק, נציגת משפחת סטון, הגברת סוניה גומס דה מסקיטה, באמצעות ארגון סאסא סטון, בחרו להתגייס לקיים את הפרס להעלאת המודעות לשני הילדים הג'ינג'ים כפיר ואריאל ביבס, שעדיין מוחזקים בשבי חמאס יחד עם הוריהם, ועבורם מוקדש הפרס השנה. ארגון סאסא סטון (SASA Setton), מקדם את תחום החינוך לילדים מאושפזים ב-41 בתי חולים ברחבי הארץ, זה למעלה מעשור. פרס סאסא סטון לספרות ילדים בישראל הוקם על ידי הגב' הילדה סטון לזכרו של בעלה פיליפ סטון ז"ל.

הספר הזוכה בפרס סאסא סטון לספרות ילדים לשנת 2023 הוא "שושנה חיפושית הזבל המשועממת" שכתבה ואיירה אורית ברגמן. יוצרת הספר, אשר ראה אור בהוצאת אגם, תזכה בפרס כספי על סך 35,000 שקלים. הזוכה בקטגוריית פרס מפעל חיים היא הסופרת והעורכת יונה טפר, שתקבל פרס כספי על סך 25,000 שקלים. השנה גם הוחלט להעניק מענק כספי עבור מקוריות איורית בגין השימוש בטכניקה איורית חדשנית לנטלי בלהסן על ספרה שכתבה ואיירה "בארץ השמיכה" שראה אור בהוצאת כנפיים/כתר. בלהסן תזכה ב-25 אלף שקלים על יצירתה.

מנימוקי השופטים לזכיית "שושנה חיפושית הזבל המשועממת" בפרס סאסא סטון לספרות ילדים: "אורית ברגמן הינה סופרת ומאיירת שניתן לייחס לה את גיבושה של שפה ספרותית חדשנית וייחודית לילדים – הן בהיבט הטקסטואלי והן בהיבט הוויזואלי. ברגמן כתבה ואיירה חמישה עשר ספרים, לצד איוריה לכותבים שונים. ביצירותיה מצליחה ברגמן לעשות את הבלתי אפשרי ולייצג את עולמם של ילדים כך שתתקבל התחושה שלא מבוגר הוא שאוחז בעט, אלא התודעה הילדית היא שמתארת את הסובב אותה – בין אם במילים ובין אם באיורים. ספרה שושנה חיפושית הזבל המשועממת , המתמקד בבעל חיים שולי כביכול, מתכנס סביב המימרה "גם גרגיר אחד יכול", וכאן טמון השדר לפיו קוטנו (או גודלו) של האדם, אינו מנבא את יכולותיו. כתיבתה ואיורה של יצירת מופת, מפגישה את הנמענים הצעירים עם עולמות אמנותיים וקוגניטיביים מורכבים, תוך הנגשתם והעברתם באופן נהיר והומוריסטי."

מנימוקי השופטים לזכיית יונה טפר בפרס מפעל חיים: "טפר, שפרסמה כשישים יצירות לילדים ולנוער, מלהטטת בין ז'אנרים שונים. פרסמה ספרי פנטזיה דוגמת רומן הילדים לפתן צימוקים הקטנה (1988), רומנים וידויים דוגמת מה שהסתרתי בבטן (2010), ספרי הרפתקאות כמו גיבור או פרא (2012) ואף רומנים ריאליסטיים דוגמת מתאים לך ככה שאת צוחקת (1999) ועוד ועוד. בחירותיה התמטיות של טפר מלמדות על אומץ ועל מודעות חברתית מוּסֶדֶת ומושרשת. ספריה מהווים נכסי צאן ברזל, ועדות לכתיבה בלתי מתפשרת, וחותרת למבנים ספרותיים מורכבים, לצד עיסוק בערכים חברתיים בוערים ובסוגיות מושתקות. במשולב עם קריירת כתיבה פורה, טפר משמשת מזה שנים רבות עורכת ספרי הילדים של הוצאת "הקיבוץ המאוחד". על יצירות הספרות שטוותה ביד אומנית, ועל עבודת העריכה המסורה שהעשירה את מדף ספרי הילדים הישראלים בעושר תרבותי שלא ניתן לכמת, מוענק לה 'פרס סאסא סטון למפעל חיים'".

מנימוקי השופטים לזכיית "בארץ השמיכה" בפרס סאסא סטון למקוריות איורית: "הספר "בארץ השמיכה", של נטלי בלהסן, הוא מלאכת מחשבת של מילה ואיור, בו מצליחה היוצרת ליצור עולם איורי מרהיב דרך תפירת האיורים בעצמה בשילוב בדים וכלי תפירה. העולם הוויזואלי מתכתב עם העלילה אך גם מתפקד כיחידה משמעותית נפרדת ושלמה. הגיבורה, שחווה נדודי שינה, זונחת את ספירת הכבשים הישנה והמוכרת, ויוצאת למסע בארץ השמיכה, שתפרה לה סבתה. פרס למקוריות בגין השימוש בטכניקה איורית חדשנית מוענק לנטלי בלהסן על כך שתפרה ושילבה בין מתודות איוריות בספרה "בארץ השמיכה"."

ועדת השופטים בפרס זה כללה את יו"ר הוועדה, עדי רובינשטיין, עיתונאי בתחום התרבות; ליהיא לפיד, הסופרת והמרצה; פרופ' שי רודין, חוקר ומרצה לספרות ילדים באקדמית גורדון חיפה; טל מרמלשטיין, עורכת המגזין שישבת של "ישראל היום";

סוניה גומס דה מסקיטה, נציגת משפחת התורמים: "בתקופה מורכבת זו, לא יכולנו לעמוד מנגד והרגשנו צורך לחבר את פרס סאסא סטון לספרות ילדים אל משפחת ביבס המרגשת שנכנסה לכולנו ללב. זו השנה השלישית בה נעניק את פרס סאסא סטון לספרות ילדים, שהפך למסורת לקידום תחום ספרות הילדים בתרבות הישראלית, וזה מתבקש לחבר את סיפורם של הילדים הג'ינג'ים- כפיר ואריאל ביבס, לפרס שלנו, שמי יתן ונצליח לסייע להעלות את המודעות להשבתם הביתה בהקדם. כל הספרים שהתמודדו בפרס יחולקו בתום התחרות לבתי הספר שבבתי החולים ברחבי הארץ, בעבור הילדים המאושפזים, וכן, הזוכים יקיימו מפגשים אישיים עם הילדים בבתי החולים. ברכות לזוכות הנהדרות, המשיכו בעשייתכן החשובה לקידום היצירה הישראלית, ואנו מחכים לראות את משפחת ביבס יחד עם כל יתר החטופים בבית בהקדם".

קול קורא לאמנים לתוכנית הרזידנסי השנתית של ארטפורט

נפתח הרישום לתוכנית הרזידנסי (משכן אמן) הישראלית השנתית של ארטפורט, מחזור 2024-2025. התוכנית מציעה לשישה אמנים מדי שנה שימוש בסטודיו בבנין ארטפורט בדרום תל אביב, מענק חודשי, השתתפות בתוכנית העשרה וליווי אוצרותי אישי, החל מאוקטובר 2024 ועד ספטמבר 2025.

התוכנית מיועדת לאמנים פעילים (העוסקים באמנות פלסטית כעיסוק עיקרי בחמש השנים האחרונות לפחות) הרואים בשנה זו הזדמנות לעשות צעד משמעותי בעבודתם ובקריירה האמנותית שלהם. אמנים הרואים בסטודיו נכס ושמעוניינים לקחת חלק בשנה של עבודה פרטנית לצד מפגשים וחילופי רעיונות, ביקורי סטודיו וסדנאות מקצועיות, שיעבירו את מרכז עשייתם לארטפורט ושייזמו תכנים התורמים לפעילות המקום ולאמנים האחרים בתוכנית.

בימים לא פשוטים אלו, תכנית הרזידנסי ומרכז האמנות ארטפורט, רואה חשיבות גבוהה לתמיכה ועידוד היצירה בקרב קהילת האמנות הישראלית. לצד האמנים הישראליים פועלים אמנים ואוצרים המגיעים מחו"ל לתקופות קצרות יותר לתוכנית הבינלאומית. תוכנית הרזידנסי פועלת לצד הגלריה של ארטפורט שממשיכה להציג תערוכות של אמנים ואוצרים בוגרי התוכנית, שיחי אמן, ירד ספרים, סדנאות אמנות וסדנאות כלים מקצועיים הפתוחות לקהילת האמנות ולקהל הרחב.

ארטפורט, שנוסד ביוזמתו של ג'יסון אריסון, יו"ר הקרן המשפחתית על שם תד אריסון, פועל ללא מטרות רווח לקידום וטיפוח האמנות העכשווית בישראל.

ניתן להגיש מועמדות עד 21.1.24. יום פתוח, מענה על שאלות וסיור בבנין ארטפורט – יום חמישי 4.1 בשעה 19:00, המנור 10, תל אביב.

תוכנית הרזידנסי מיועדת לאמנים ישראלים העוסקים באמנות פלסטית כעיסוק עיקרי בחמש השנים האחרונות לפחות, ואינה מיועדת לסטודנטים. לפרטים מלאים והגשה: https://www.artport.art/