מגזין התרבות ואמנות של דני בר מס' 11/2025

שלל סרטים, הצגות והפעלות תרבות לכל אחד וללא תשלום ממיטב התיאטראות והמוזיאונים בישראל ||| תערוכות ברחבי הארץ ותיאטרון בשלל אולמות והצגות של הקאמרי, בית לסין ועוד ||| פעילויות ואירועים בתחום האמנות והתרבות ברחבי הארץ בהתאמה לחופשות חגי תשרי ||| תערוכות ומיצגים בכל תחומי האמנות ||| סרטים חדשים, תוכניות TV מעניינות בחודש הקרוב ועוד מסכים ||| ספרים, תערוכות ופרסים ||| להמשך הידיעות וההצעות ….

אירועים ופסטיבלים

פסטיבל קולנוע דרום ה-24 שדרות ועוטף עזה 6-13 נובמבר

לאחר שנדחה מחודש יולי בעקבות המלחמה באיראן, פסטיבל קולנוע דרום חוזר בנובמבר הקרוב, ולראשונה מאז ה-7 באוקטובר 2023 יתקיים בסינמטק שדרות במתכונת מלאה.

הפסטיבל ייפתח בהקרנת בכורה ישראלית את "אתי" – ההפקה בינלאומית, של היוצר חגי לוי. זו אחת מהסדרות המדוברות של השנה החולפת, אשר הוצגה לאחרונה בבכורה עולמית בפסטיבל ונציה.

חגי לוי: "אני שמח ש"אתי" זכתה לפתוח דווקא את המהדורה הנוכחית של פסטיבל דרום, שמתקיים בסימן שנתיים ל-7 באוקטובר והחזרה לדרום, וחשיבותו עצומה. זאת, כיון שהסדרה זו מבקשת לחרוג אל מעבר לזמן ולמקום שבו התרחשו, ולספר באופן אוניברסלי על התמודדותה של אשה אחת עם מציאות של דיכוי ושל הרג, על ניצחון הרוח שלה ועל דרכה לשמור על אנושיותה גם במצבים האיומים ביותר, אני חושב שהסיפור הזה רלבנטי מאד לאירועים שהתרחשו ומתרחשים בדרום הארץ, ואני רוצה לקוות שהוא יוכל להעניק מעט השראה ונחמה לצופיו."

"אתי" מבוססת על יומניה של אתי הילסום ("השמיים שבתוכי") ועוקבת אחר המסע הפנימי יוצא הדופן של הצעירה ההולנדית בין השנים 1941 ו-1943. זהו סיפורה של אישה מודרנית ומבריקה, שבעקבות מפגש סוער עם הפסיכו-כירולוג יוליוס ספיר יוצאת למסע שיוביל אותה לשינוי פנימי עמוק. כשהסכנה לחייה גוברת, כיהודייה באמסטרדם הכבושה, אתי מגלה כוחות נפשיים המגיעים לשיאם במעשה סולידריות יוצא דופן.

לצד הפרימיירה, הפסטיבל יקיים רטרוספקטיבה מיוחדת ליצירתו של חגי לוי. כמו כן יצוין מועד  20 שנה לצאתה של סדרת המופת "בטיפול".

במסגרת הרטרוספקטיבה יוקרנו הסרטים והפרקים הבולטים ביצירתו של לוי לאורך השנים, בנוכחותו של לוי: שלג באוגוסט (1993) בכורה, (2002) המקוללים (2014) הנערים,2019) ,) תמונות מחיי נישואין (2021) וכן כיתת אמן פתוחה לקהל בנוכחותו.

המפיקה הראשית של "אתי" היא יעל פוגל (Les Films du Poisson), ולצידה חברות ההפקה Komplizen (״טוני ארדמן״), TopKapi  (״עוד סיבוב״) Quiddity ו-SIPUR. בעשייתה השתתפו גם אנשי צוות ישראלים – העורכים יעל חרסונסקי, נטע דבורקיס ואסף קורמן, המפיקה האמנותית מעין עדן ועורכת התסריט אוסי נשרי.

פסטיבל קולנוע דרום הבינלאומי ה-24, 6-13.11.2025 בסינמטק שדרות וברחבי העיר, בשער הנגב, באופקים, במועצה האזורית אשכול וברהט

מיטב אמני ישראל מתגייסים למען תיירות הפנים בחודש התיירות הישראלי

חודש נובמבר עומד בסימן "חודש התיירות הישראלית", יוזמה של שר התיירות חיים כץ שמוביל משרד התיירות במהלך לאומי רחב היקף לעידוד תיירות הפנים ולחיזוק העסקים המקומיים שנפגעו במהלך המלחמה.

במסגרת המהלך, יתקיימו ברחבי הארץ אירועי דגל חגיגיים שיאחדו את התרבות, המוזיקה והקהילה – עם הופעות מיטב אמני ישראל באוויר הפתוח, לצד מאות פעילויות, סיורים והטבות לציבור.

בכל סוף שבוע יתמקדו האירועים באזור גאוגרפי אחר – ירושלים, צפון, תל אביב ודרום. בכל אזור יתקיים אירוע דגל מרכזי ביום שישי, בהשתתפות השמות הגדולים במוזיקה הישראלית, במהלכן יעמדו דוכנים עם ממכר מזון ותוצרת חקלאית מקומית.

7.11.25 – צפון, אמפי דרום בנהריה: אתניקס מארחים את ג׳ימבו ג׳יי ולאחר מכן – מסיבה קצבית עם די.ג׳יי אקו אל תוך הלילה.

14.11.25 – תל אביב, פארק צ׳ארלס קלור: מופע ראשון: לולה מארש בהופעה אקוסטית אינטימית על רקע השקיעה | מופע שני: פול טראנק מארחים את רד בנד – מופע אנרגטי וסוחף על חוף הים.

21.11.25 – דרום, פארק אשכול: אברהם טל מארח את קובי אפללו ויובל רפאל. חוויה מוסיקלית עוצמתית באווירה מדברית קסומה.

את קמפיין חודש התיירות מובילה ציפי שביט, מהאמניות האהובות בישראל, שנבחרה לשמש כפרזנטורית של המהלך בזכות אהבתה הרבה לארץ ולתרבות הישראלית. במקביל הושק אתר ייעודי שמרכז את כל הפעילויות, ההנחות ואירועי הדגל, ומאפשר לקהל לבחור את היעדים והחוויות המועדפים עליו.

פרטים והזמנות חופשה ופעילויות בחודש התיירות הישראלית: https://israeltourismmonth.co.il/

פסטיבל חשיפה בינלאומית למוזיקה ה-16 | IMSF 18-23 בנובמבר ירושלים – תל אביב

חרף קיצוץ התקציב במשרד החוץ שאיים על היתכנותו, ועל אף הבידוד הבינלאומי המתמשך, יגיעו לישראל כנגד כל הסיכויים 50 אורחים מחמש יבשות, בקשת הרחבה של עולם המוזיקה הבינלאומי, לשמוע, להופיע, להכיר, לחוות ולהיחשף, במשך שבוע שלם – על קו ירושלים -תל אביב, והשנה לראשונה – ערב פתיחה חגיגי בהפקה משותפת עם פסטיבל ישראל. בין המשתתפים: אורפנד לנד, דארוויש במופע משותף עם מארינה מקסימיליאן, אהוד בנאי ופליטי הדאב,  ואלרי חמאתי, הדרך הביתה (חיה גלבוע),  האנשים של המוזיקה, נועם ענבר, אבישי כהן (חצוצרה), תובל חים (פולקעס ואחים), T&T (תמיר מוסקט ותום מאירה ארמוני), דני קוטנר, אנסמבל גיל רון שמע, שקד מילר, דימה XR, נדב דגון, תאי רונה, ימן בלוז, מאלוקס, שאיי, תקלוטים בינלאומיים, אמנות רב תחומית ועוד

המיזם המשותף של צוללת צהובה – המקום למוזיקה בירושלים – והחטיבה לדיפלומטיה תרבותית במשרד החוץ, בתמיכתם של משרד התרבות, הקרן לירושלים, חברת עדן ועיריית ירושלים, מציע טעימה מרוכזת ומקיפה מההיצע המוזיקלי הנדיר של יוצרים ומוזיקאים ישראלים הפועל עם הפנים לעולם. מדי שנה כולל הפסטיבל את התוצרים הבולטים והבינלאומיים ביותר שמסמלים את שיא השנה החולפת, פרי בחירתה של ועדות מקצועיות מעורבות הכוללת עורכים מוזיקליים מובילים מהארץ ומהעולם עם היד על הדופק לכל מה שעדכני ומלהיב, וותיק ומחדש. פורמטים חדשים והפקות מקור נולדות במיוחד לפסטיבל ומתאימות עצמן למסע הגלובלי הצפוי, יחד עם המנהלת האמנותית של הפסטיבל הדס ונונו.

האירוע מתקיים בפורמט של פסטיבל בן שבוע, רב זירתי, תרבותי ואמנותי, הפתוח (ערב ערב בחינם או בעלות סמלית ) בפני קהל ישראלי אוהד, יחד ולצד עשרות אורחים בינלאומיים מקשת רחבה של תפקידים מובילים בסצנה הגלובלית – שבאים לגלות את הדבר החם הבא בארץ. יחד עם האמנים נחשפים לוקיישנים מסעירים, בהם מתחמים שלמים שמוסבים לחללי הופעות, במות מרכזיות שמזוהות עם הדבר הבא במוזיקה, חללים רב תחומיים ובמות פנים וחוץ. בירושלים: יד חרוצים, קמפוס אמנויות (מנורה), מוזיאון מגדל דוד, צוללת צהובה, ובתל אביב: בתדר, במבצר, במרץ2. הכנס המסכם יתקיים בתא תרבות דה וינצ'י, שנפגע בשנה האחרונה מטיל בתקיפה האיראנית ומשתקם בגדול.

שיתוף פעולה ראשון עם פסטיבל ישראל: השנה לראשונה מאחדים שני הפסטיבלים הבינלאומיים כוחות לערב פתיחה חגיגי בשם "יום אחד יהיה פה גן עדן"- ערב של תקווה למציאות חדשה ולבית שפוי, בתמיכת חברת "עדן". באירוע יתקיימו כמה מהפקות המקור הבולטות ביותר מפסטיבל ישראל האחרון בפורמט מיוחד עבור חשיפה 25 – חיבור בין הישן והחדש, התעשייתי והאמנותי, פיוז'ן מלהיב של אמנים על במה גדולה ובמרחבים אינטימיים ומסקרנים בכל רחבי המתחם ועד הגג. בין המופעים: מארינה מקסימיליאן במופע משותף ראשון עם דרוויש, T&T – תמיר מוסקט ותום מאירה ארמוני, אהוד בנאי ופליטי הדאב,  בדרך הביתה – שיעור תלמוד פרפורמטיבי של חיה גלבוע עם מאיה בלזיצמן, אורית טשומה, דניאל אנגל וליאת אצילי), תובל חיים עם פולקעס ו"אחים", Windless – יניב שנצר במיצב סאונד משאריות של טילים שהפך לכלי נגינה שמימיים, סונולדג' עם תלמודי ואריאל קסיס ועוד. בנוסף, מופעי מחול של קבוצת קטמון, מיצגים של תיאטרון קומקום וחוויות אמנותיות ורב תחומיות בגלריית תנועת תרבות, סטודיו פתוח של אמני המתחם לקהל הרחב.
למרות הקושי בהבאת אנשי מפתח בינלאומיים בשנים האחרונות, השנה עושים דרכם 50 (!) מנהלי פסטיבלי ענק ומועדונים, מפיקים, מפיקים מוזיקליים ותקליטנים, מנהלים אמנותיים, חברות תקליטים, עיתונאים, ציידי כישרונות בינלאומיים ושדרנים  – שנוחתים כאן כדי לקבל טעימה מהזירה המוזיקלית בישראל ולחפש את השמות הבאים שיובילו את הסצנה הבינלאומית, כך במשך שבוע אחד הם הופכים הן לקהל נלהב והן לחיות במה בנשימה אחת. לראשונה השנה -יגיעו  אורחים מכל חמשת היבשות! בהן 7 מדינות חדשות שמעולם לא לקחו חלק בחשיפה: איחוד האמירויות, זימבבואה, ניו זילנד, אוסטרליה, סנגל, הונדורס וקמרון, לצד נציגים ממדינות רבות נוספות, בהן קנדה, אתיופיה, הודו, דרום קוריאה, טייוואן, סין, ארצות הברית, צרפת, גרמניה, בריטניה ועוד.
מאז הקמתו הוא נחשב לאחד מאירועי השואוקייס המובילים בעולם והוא שחקן מרכזי בהפצת ויצירת המוזיקה הישראלית בחו"ל. לאורך השנים סללו מאות אמנים את דרכם להצלחה בינלאומית באמצעות הפסטיבל (בהם נגה ארז, לולה מארש, טטרן, הזאבות ועוד – לרשימה המלאה). שמו הולך לפניו בזכות המוזיקה, ההופעות והאירוח המחבק, חוויה תרבותית מסעירה שחושפת מדינה, אנשים, אווירה ואנרגיה. נציגים מכל העולם הופכים לחבורה גדולה ומגובשת שדוברת שפה אחת: המוזיקה. הם נטמעים בקהל המקומי החם והמשולהב, רואים הופעות יחד איתם וחוזרים הביתה עם שלל מקומי חדש ואינספור חוויות בלתי נשכחות. האירוע מאפשר מפגשים אינטימיים, מקצועיים ואישיים, שיוצרים שיתופי פעולה אמיתיים ונרחבים עם אמני ישראל, כמו גם שיתופי פעולה בקרב משלחת אורחי הפסטיבל – קהילה בינלאומית שמתגבשת בארץ וממשיכה מכאן אל העולם הגדול בקשר אדוק שנמשך גם שנים קדימה.

תוכנייה מלאה עם פרטים על האירועים, הרשמה וכרטיסים באתר חשיפה בינלאומית 2025

סינמטק תל אביב עם פסטיבל SPIRIT ה-19 לקולנוע רוחני 12–15בנובמבר

במציאות הישראלית של השנים האחרונות, בה טראומה מתמשכת ואובדן קולקטיבי נוכחים בחיי היומיום, מציע  SPIRIT , פסטיבל הקולנוע רוחני ה-19 שיתקיים בין 12-15 בנובמבר בסינמטק תל אביב, מרחב תרבותי יוצא דופן: ארבעה ימים של קולנוע מעורר השראה, הרצאות ושיחות עם מומחים מתחומי המדע, הרוח והטיפול, כולם מזמינים את הקהל למצוא כלים לחוסן אישי וקהילתי, ולחוות רגעים של נחמה ותקווה.
הסרטים שיוקרנו בפסטיבל, חלקם בבכורה ישראלית, נבחרו בקפידה ויעסקו, דרך הזווית הייחודית שלSPIRIT  בנושאים הנוגעים לכולנו בשנתיים האחרונות, בהם התמודדות עם טראומה ואובדן (עם סרטים והרצאות שיעמיקו בנושאים כמו תרפיית טבע, מיינדפולנס וכלים נוספים לעיבוד חוויות קשות), חכמת הלב, עם קולנוע ומחקר פורץ דרך על הקוהרנטיות לב–מוח ( הסרט: מהפכת הלב) והשיבה לטבע – מסעות קולנועיים על חיבור מחודש בין אדם, קהילה וסביבה.
גם השנה יכלול הפסטיבל, לצד מיטב הסרטים הבינלאומיים, מבחר סרטים ישראליים מרתקים, וכן תחרות סרטים ישראליים קצרים, ומרחב סדנאות חווייתי בחללי הסינמטק.
מייסדת הפסטיבל אנמיקה אשל: "הפסטיבל מבקש להיות אי של מפגש, אחדות ותקווה – מקום שבו ניתן להתנתק לרגע מהמציאות המתוחה שסביבנו, ולקבל השראה מתכנים שמרחיבים את הלב והתודעה. ליבנו נתון תמיד למשפחות השכולות, למשפחות שיקיריהן נחטפו ולחיילים. לא נשכח ולא ננוח עד שכל ילדינו ואחינו ישובו הביתה."

סרטי הפסטיבל הבולטים

• סרט הפתיחה – בחזרה מההימלאיה (Valley of Shadows). במאי: סלבדור קאלבו | ספרד 2024 | 120 דק׳ | ספרדית, תרגום לעברית ולאנגלית. רביעי, 12.11, 20:00 – סיפורו של קיקה, קלרה ובנם לוקאס שיוצאים לטיול בצפון הודו. תקרית לילית מפרידה ביניהם, וקיקה הפצוע מוצא עצמו בכפר מבודד בהימלאיה. בין מסורות עתיקות וקשר עמוק לטבע, מסעו הופך לתהליך של החלמה וגילוי עצמי.
• הקרנת בכורה – מביט למעלה (Looking Up) . בימוי והפקה: אלנה נוימן | ארה״ב 2025 | 72 דק׳ | אנגלית, כתוביות בעברית. סיפורו המרגש של איתן ארמון, צעיר עם רטיניטיס פיגמנטוזה, היוצא לטפס על אל קפיטן ביוסמיטי. סרט על חוסן, אומץ והבחירה בחיים למרות מגבלה.
• לרפא את הלב  Rescued Hearts
  https://www.youtube.com/watch?v=ALbVewiAsQU

בימוי: קריסאנה סקטון | ארה״ב 2025 | 118 דק׳ | אנגלית, כתוביות בעברית
מסע מרגש החוקר את הקשר המופלא בין בני אדם לסוסים, חושף כיצד מפגשים אינטימיים עם סוסים פותחים לבבות, משנים חיים ומאפשרים ריפוי הדדי.

• מהפכת הלב  – The Heart Revolution
• https://www.youtube.com/watch?v=vomgwmlpjGs

במאי: בנדיקט ג'אסט | ארה״ב 2025 | 88 דק׳ | אנגלית, כתוביות בעברית
דוקו־פואטי המציג את המחקר המדעי פורץ הדרך על הקוהרנטיות בין הלב והמוח, ומגלה את הלב כשער לאינטליגנציה, חיבור וריפוי.

• מולה: סיפור טיבטי על אהבה ואובדן  – Mola
• https://www.youtube.com/watch?v=rsEo1prlSOs
  בימוי: יאנגזום בראון, מרטין בראון | שווייץ 2024 | 84 דק׳ | טיבטית, אנגלית, גרמנית, כתוביות בעברית
  סיפורה של נזירה טיבטית בת מאה, היוצאת להגשים את חלומה האחרון – לשוב למולדתה. סרט על אהבה, שייכות ומשמעות.
• גן עדן בהישג יד​"Fools' Paradise (lost?) בימוי: אלכסנדרה לקסטון
  https://www.youtube.com/watch?v=ro7iNiYKBl4

ארה״ב 2025, 98 דק׳, אנגלית, תרגום לעברית. כיצד נרפא את עצמנו דרך חיבור מחודש לעולם הטבע? גן העדן האבוד (?) הוא מסע קולנועי־פיוטי אחר חיבור מחודש לטבע. דרך יוצרים, חוקרים ופעילים, הסרט חושף דרכים לריפוי עצמי ולשמירה על כדור הארץ.

סרטים ישראליים בפסטיבל

• שדה של סליחה  – A Field of Forgiveness
  בימוי: ציפי רז | ישראל 2025 | 119 דק׳ | עברית, כתוביות בעברית
  שמונה חולי ומחלימי סרטן ופיברומיאלגיה יוצאים למסע טיפולי אינטנסיבי בבית החולים האינטגרטיבי הראשון בישראל. בתום ההקרנה תתקיים שיחה עם הבמאית

• התשמע קולי? (ירח חדש – פרק 4)
  בימוי: שירלי נוה | ישראל 2025 | 63 דק׳ | עברית
  סרט עוצמתי שמפרק את חוטי השתיקה ההיסטורית סביב נשים ומזמין קול נשי אחר – רגיש, נועז ומשחרר. בתום ההקרנה תתקיים שיחה עם הבמאית.

• דבורים למען השלום – נשות הדבש (Bees For Peace)
  בימוי: יוסי אור | ישראל 2025 | 53 דק׳ | עברית
  תיעוד אינטימי על תנועת "נשות הדבש" – נשים יהודיות, מוסלמיות, נוצריות, דרוזיות ובדואיות המתאחדות סביב טיפוח דבורים ביו־דינמיות. פרויקט שמחבר בין קהילות ויוצר מודל לשלום בר־קיימא מלמטה למעלה. בתום ההקרנה תתקיים שיחה עם הבמאי.

אירועים נוספים בפסטיבל: תחרות סרטים ישראלים קצרים – במה חדשה ליוצרים צעירים המתמודדים עם שאלות של תודעה, חברה וריפוי דרך הקולנוע | מרחב סדנאות חווייתי – הפסטיבל יציע גם סדנאות ייחודיות בתחומי מיינדפולנס, יוגה, צ׳י קונג, רפואת תדרים, תנועה ועוד – חוויה המשלבת גוף, נפש ותודעה לצד ההקרנות.

לצד ההקרנות יתקיימו הרצאות ומפגשים עם מרצים מובילים: ד״ר סטיבן פולדר – ממובילי תנועת המיינדפולנס בישראל | מתי ליבליך – חוקרת ומרצה על פסיכולוגיה בודהיסטית ותרפיה מבוססת קשב | ד״ר נעמה אושרי – חוקרת ומרצה לפילוסופיה ותודעה | דורון ליבשטיין – דורון אמיתי ליבשטיין, הוא מנטור בינלאומי. סופר ויזם אסטרטגי מוביל, לפיתוח עצמי בתחומי הצמיחה האישית | חן רפסון הראל – מורה ומנחה בינלאומית בתחום התודעה

מיכל מילגרום –מורה, מתקשרת, מנחה, מנטורית מובילה לתהליכים בהתפתחות ולהרחבת התודעה | ניב עמיר–  יזם חברתי, איש חזון וחלוץ של עולם חדש. מייסד ארגון ביחד.

פסטיבל הקולנוע האיראני הראשון בישראל – יתקיים בשדרות!

בעוד המתיחות בין ישראל לאיראן נמצאת בשיאה, דווקא משדרות יוצאת יוזמה יוצאת דופן של תרבות, קולנוע ומוזיקה. ב־24–25 בנובמבר 2025 יתקיים בסינמטק שדרות פסטיבל הסרטים והתרבות האיראנית הראשון בישראל. את הפסטיבל יזמה דנה שמח, יוצרת, חוקרת תרבות, יזמת חברתית ודוברת מהנגב ועיריית שדרות ששמחה לארחו ולסייע בהפקתו. הפסטיבל ייערך תחת הכותרת "נורוז"- יום חדש בתרגום מילולי מפרסית, ויבקש לעמוד על כוחה של התרבות בקירוב לבבות ועמים. "בעולם שבו נשמעים איומים וצחצוחי חרבות, התרבות מזכירה לנו שיש גם שפה אחרת, שפה של רגש, יופי וחיבור אנושי", אומרת דנה שמח, יוזמת הפסטיבל.

לדבריה, היא מקווה שהפסטיבל יפתח ערוץ של דיאלוג ועניין אנושי באמצעות אמנות, קולנוע ומוזיקה, ויאפשר לציבור הישראלי לפגוש צדדים אחרים של העם האיראני. חלק מהאירועים ישודרו בשידור חי בעמוד הפייסבוק של הפסטיבל, כדי שגם גולשים מאיראן יוכלו לצפות ולהגיב בזמן אמת – מהלך נדיר במציאות הפוליטית הנוכחית. "במקביל, חשוב שגם הציבור באיראן יכיר את העניין שלנו בתרבות ובקולנוע שהוא יוצר. אם אפילו צופה איראני אחד יתחבר לשידור ויראה אותנו מדברים מתוך אהבה – כבר עשינו משהו גדול", מוסיפה דנה שמח.

הפסטיבל ייפתח ביום שני, 24 בנובמבר, בקבלת פנים חגיגית ובהופעה הפתוחה לקהל הרחב של אנסמבל איתי ארמון, הרכב המשלב בין מוזיקה פרסית מסורתית לצלילים עכשוויים. בהמשך יתקיים טקס פתיחה חגיגי בהשתתפות ראש העיר אלון דוידי, שאף הוא ממוצא פרסי, לצד יוצרים, אנשי תרבות, דיפלומטים זרים ואורחים מהארץ ומהעולם. בערב תתקיים הקרנת הסרט "לקרוא את לוליטה" לצד הופעתו של חזי פניאן, במופע מוזיקה פרסית אוריינטלי ייחודי.

למחרת, יום שלישי 25 בנובמבר, ייערכו הרצאות, הקרנות נוספות ומופעי מוסיקה, בהם הופעה פתוחה של נגן קמנצ׳ה ומופע הסיום "חום אנושי" בהשתתפות כל האמנים. הפסטיבל יינעל בהקרנת הסרט עטור הפרסים "הסוכן" של הבמאי אסגר פרהאדי. במהלך הפסטיבל תקבל הזמרת ריטה אות הוקרה מיוחד על תרומתה לקירוב בין העמים ועל פעילותה רבת השנים להפצת תרבות איראנית בישראל ובעולם. יחד איתה יקבל אות דוד מנשרי, מומחה לאיראן, לדת ומדינה ולחינוך גבוה במזרח התיכון.

פרטים והרשמה בקישור: https://iranian-film-fest.com/

פסטיבל אילת הבינלאומי למוסיקה קאמרית 16-19 נובמבר

32 מוסיקאים צעירים מרחבי העולם יגיעו השנה לאילת להשתתף בתחרות הבינלאומית הראשונה בעיר לכינור, צ'לו ולפסנתר. לתחרות, נושאת הפרסים, יגיעו שופטים מרחבי העולם. ביום התחרות ייערך קונצרט גאלה שיפתח את פסטיבל אילת הבינלאומי למוסיקה קאמרית.

חבר שופטי התחרות: כינור: לאוניד רוזנברג, איזק מלקין, אנדרס מוטונן, פרופ' טטיאנה סמואיל | צ'לו: דמיטרי יבלונסקי, גרוגרי אלומיאן, אריאל טושינסקי | פסנתר: פרופ' אוקסנה יבלונסקיה, מירי ימפולסקי, פרופ' יבגני מיכאלוב, סווטלנה וסט

התחרות הבינלאומית לנגנים צעירים נערכת זו הפעם הראשונה, במסגרת פסטיבל אילת הבינלאומי למוסיקה קאמרית. במסגרת התחרות יחולקו פרסים בסך של כ-120 אלף שקלים.

לתחרות התקבלו 32 נגנים צעירים בני 8 עד 18, מישראל וכן מרוסיה, מסינגפור ומגרמניה. מדובר בכישרונות צעירים יוצאי דופן שהתחרו בשלוש קטגוריות – כינור, צ’לו ופסנתר –ובשלוש קבוצות גיל: 8-11, 12-15 ו-16-18.

התחרות הינה חלק בלתי נפרד מהמהדורה ה-19 של פסטיבל אילת למוסיקה קאמרית. לטובת התחרות התקבץ חבר שופטים בינלאומי הכולל מוסיקאים מהמעלה הראשונה מארה"ב, רוסיה, בלגיה וישראל – הן כנגנים והן כמורים בעלי מוניטין מהאוניברסיטאות הנחשבות בעולם.

שילוב התחרות במסגרת הפסטיבל מוסיף רובד מרגש לחזונו של לאוניד רוזנברג – מייסד ומנכ"ל הפסטיבל, המכהן מזה עשרות שנים גם כמנהל הקונסרבטוריון העירוני באילת, "מרכז המוסיקה הים האדם", שהפך תחת ידיו לשם נרדף למצוינות ולחינוך מוסיקלי ברמה הגבוהה ביותר.

"מטרת התחרות היא לטפח דור חדש של אמנים צעירים, לאפשר להם להתנסות בבמה מקצועית ובמפגש עם קהל מאזינים, ולחוות השראה הדדית באווירה יצירתית וחמה", אומר רוזנברג. "אנו רואים ערך עליון בעצם המפגש בין אנשים צערים מרחבי העולם, שחולקים את אותו מטען תרבותי ותשוקה למוסיקה".

פסטיבל אילת הבינלאומי למוסיקה קאמרית יתקיים בין ה-19 ל-22 בנובמבר, ויכלול 15 קונצרטים מרהיבים בהשתתפותם של למעלה מ-100 מוסיקאים מעולים מהארץ ומהעולם. כרטיסים, תכנייה מלאה וחבילות אירוח זמינות באתר הפסטיבל: www.eilat-festival.co.il

חנוכה

מותק מהאגדות בהפקת משגב עורי וסולן הפקות

מותק מהאגדות הפקת הדגל לקטנטנים, מבית היוצר של ה"פסטיגל" הפכה כבר מסורת ותציין השנה 15 שנה להיווסדה בהפקת ענק מרהיבה שתפגיש את כל כוכבי הילדים האהובים והגדולים בישראל על במת אחת: מיקי מה נישמיקי, מני ממטרה, קוגומלו, רועיקי מצחיקי, משפחת ספיר, לצידם יתארח השנה לראשונה המותג הבינלאומי הפופולרי לילדים סמי הכבאי. יחד הם יופיעו במחזמר רב משתתפים, שחקנים, רקדנים ואפקטים המציג סיפור עלילה מקורי שמדגיש שהקסם האמיתי לא נמצא באגדות אלא בלב של כל אחד ואחת מאיתנו. בסיפור העלילה של "מותק מהאגדות" קשת בענן מסתורית קוראת לחבורה לעזור להחזיר את האורות הקסומים שנעלמו. הכוכבים נכנסים אל תוך אגדות מוכרות ובכל אחת מהם הם מתמודדים עם בעיה ייחודית ומנצחים אותה בעזרת תכונותיהם המיוחדות: אומץ, חכמה, שמחה ואהבה. בואו למופע חנוכה שכולו חגיגה של קצב, ריקוד, צחוק ורגש שבשילוב סיפור עלילה מקורי והשירים המוכרים של כוכבי הילדים יוצרת חוויה מעצימה שמעניקה לילדים מסר של תקווה, אור ואמונה בעצמם!!

איפה ומתי: חנוכה 2025 – היכל שלמה בת"א ובחנוכה ברחבי הארץ. החל משנה וחצי ולכל המשפחה. מחיר: בהצדעה: 49 שקלים , פיס:85 שקלים , אמריקן אקספרס:78 שקלים ,MAX 89 שקלים

הללויה – חגיגה ישראלית – חנוכה 2025!

שני כוכבי הילדים הגדולים בישראל יובל המבולבל ורינת גבאי אחרי עשור יפגשו על במה אחת בהפקת ענק חדשה ומרהיבה לחנוכה לכל המשפחה, שתיקח אתכם למסע מוזיקלי, מרגש וסוחף בעקבות ההיסטוריה של עם ישראל! חוויה צבעונית ומלאת רגש, המשלבת הומור, ערכים, למידה וחיבור לשורשים!

לצידם יככבו: אורטל עמר, תום ברדה וגיל וסרמן בהרפתקה סוחפת שתיגע בלבבות של ילדים והורים כאחד.  יחד הם ייצאו למסע מרתק בזמן – מימי תיבת נוח והמבול, דרך יציאת מצרים, חורבן בית המקדש ושיבת ציון, ועד הכרזת המדינה.

העלילה מגוללת את סיפורם של שני ילדים שונים – שובב שלא אוהב ללמוד, וסקרנית שאוהבת היסטוריה – אשר נשלחים על ידי מלאך שמיימי להציל את סיפורו של העם היהודי. כשהם מגלים כי פריטים מרכזיים מהעבר – לוחות הברית, תיבת נח, מנורת המקדש ושופר הגאולה – נעלמו, הם יוצאים למסע בזמן במטרה להשיב את ההיסטוריה אל מקומה.

"הללויה" מחבר בין עבר להווה, משלב דמיון, למידה, רגש, הומור ומעניק חוויה משפחתית מרהיבה, ישראלית ובלתי נשכחת.

איפה ומתי: חנוכה 2025 – בהיכלי התרבות ברחבי הארץ

מחיר: החל 45 שקלים ביחד בשבילך – 45 שקלים לכרטיס, בהצדעה – 45 שקלים לכרטיס

לקוחות MAX – כרטיס בהחל 45 שקלים. פלייקארד – מועדון הנוסע המתמיד של אל על – כרטיס תמורת 4300 נקודות. פועלים וונדר – כרטיס 70 שקלים, לקוחות ישראכרט – כרטיס 59 שקלים. לקוחות פאוורקארד – כרטיס 59 שקלים

רשת מועדוני התרבות FRIENDS עם "קסם של דינוזאורים" ו"מאשה והדוב בקרקס"!

בחנוכה הקרוב תוכלו להנות במגוון אולמותיה של רשת FRIENDS ואולמות רבים נוספים מצפון ועד דרום, במחיר שובר שוק של 29 שקלים לכרטיס בלבד!!

"קסם של דינוזאורים" – מחזמר מרהיב בכיכובם של מאיה בוסקילה, מיכל הקטנה, יוגב מלכה, נתי הגעתי, יהודה בוחבוט, אורן בקשי ועוד מגוון שחקנים, רקדנים, אקרובטים ובובות ענק של דינוזאורים בגודל אמיתי על במה אחת. בשילוב סיפור הרפתקאות עלילתי, סוחף, מצחיק ומוזיקלי לצד אפקטים מרהיבים שטרם נראו כמותם על הבמות בישראל.

“מאשה והדב בקרקס” – מופע לכל המשפחה עם הדמויות המצוירות האהובות והמצליחות בכל הזמנים! מופע המשלב קרקס ססגוני ומרהיב עם קטעים מצחיקים, שירים אהובים, וגם – אמני קרקס אמיתיים שמוסיפים קסם, אקשן ואווירה חגיגית במיוחד!

איפה ומתי: מגוון אולמות FRIENDS בכל רחבי הארץ. מחיר: 29 שקלים לכרטיס בלבד.

מוזיאון ארצות המקרא ירושלים עם מגוון פעילויות חווייתיות לכל המשפחה בחנוכה

המבקרים מוזמנים להנות מחוויות חגיגיות ומרתקות שיכניסו אותם לעולם קסום של יצירה, תיאטרון והרפתקאות. הם יוכלו לקחת חלק בסדנאות יצירה אינטראקטיביות, סיורים תיאטרליים מרתקים והרפתקאות ליליות שיגלו את סודות הלילה. פעילות מיוחדת ומותאמת לילדים עם מוגבלות ולמשפחותיהם,הכוללת חוויות רב-חושיות ויצירה בסביבה תומכת ומקצועית.
**מקטן לאיתן  – פעילות למשפחות. חמישי 18/12 | ראשון – שני  21-22/12 החל מהשעה 10:30 | הזנקה אחרונה בשעה 13:00 | סיום: 14:30 מה קורה כאשר כוחות קטנים מתחברים יחדיו? חידות, סודות ומשימות יובילו את המשפחות ברחבי המוזיאון כדי לגלות את הכוח שבחיבור: איך לבנה אחת שמצטרפת לאחרות יוצרת מבנה מרשים, כמה אבנים קטנות צריך כדי ליצור תמונה גדולה ואיך חלקים קטנים של כד יכולים לגלות לנו את צורתו השלמה. עם כל פתרון נקבל עוד חלק כדי להשלים תמונה מסתורית ונכיר את העוצמה  שמתקבלת מחיבור הכוחות הקטנים שסביבנו.

מרחב היצירה יהיה סרט נע להכנת פסיפס אישי – נחתוך את קוביות הפסיפס, נשייף את משטח העבודה, נתכנן ונדביק עד ליצירת תמונת פסיפס אישית. משך הפעילות כשעתיים | מומלץ לגילאי 5 – 10 מחיר: ילד: 35 שקלים, מבוגר מלווה: 22 שקלים, ילד – דרך ירושלמי: 33 שקלים ,ילד מנוי: 28 שקלים,מבוגר מנוי: ללא תשלום

**'סודות החושך' – הרפתקה לילית במוזיאון רביעי | 17.12.25 | 17:30, 18:15. בהרפתקה מומחזת בגלריות המוזיאון נפגוש ונגלה את עולמם המרתק של יצורי לילה קדמונים המתעוררים כשכולם כבר ישנים. נפתור חידות, נעבור דרך מעברים סודיים ונגלה את מסתורי הלילה במוזיאון. מה קורה בחדרים החשוכים של המוזיאון כשכל המבקרים עוזבים, אתם שואלים? זהר מזמינה אתכם להצטרף אליה להרפתקה לילית, אולי נפגוש מפלצות ואולי נפגוש אלים… משך הפעילות כשעתיים | לגילאי 6 ומעלה. הפעילות בהנחיית שחקנים מחופשים ובהשתתפות פעילה של הילדים. ניהול אמנותי והפקה:  תמ"י – התיאטרון המוזיאלי הישראלי. מחיר: 40 שקלים למשתתף, 30 שקלים מנוי

**שבת סיפור – בשיתוף תנועת תרבות שבת 20/12 | בין השעות 10:00 – 14:00. עונת-תרבות ומוזיאון ארצות המקרא ירושלים מזמינים משפחות לשבת של חוויות: בואו לשמוע סיפור ילדות קלאסי מפי דמות ידועה, לסייר ולפתור משימות בגלריות המוזיאון ולהתנסות ביצירה במתחם החוויה שלנו.

**מוזיאון שלנו – פעילות מונגשת לילדות וילדים עם מוגבלות יחד עם משפחתן.ם. והפעם בנושא: מקטן לאיתן שישי | 19/12 | 09:30 . פעילות מיוחדות עבור משפחות עם ילדים וילדות עם מוגבלות ב'מוזיאון שלנו'.בואו לבילוי עם המשפחה במוזיאון, והפעם בעקבות הכוח שבחיבור: איך לבנה אחת שמצטרפת לאחרות יוצרת מבנה מרשים, כמה אבנים קטנות צריך כדי ליצור תמונה גדולה ואיך חלקים קטנים של כד יכולים לגלות לנו את צורתו השלמה. משך הפעילות כשעה

לפרטים נוספים ולתיאום הנגשה: אורי 5955312-02. מחיר: ילד.ה + מבוגר.ת מלווה: 30 שקלים (מחיר פיקס לשניהם יחד). בן.ת משפחה נוספ.ת – ילד.ה: 15 שקלים. בן.ת משפחה נוספ.ת – מבוגר.ת: 20 שקלים.

תיאטרון מחול ומוזיקה

הקאמרי עם החולה ההודי

דרמה-קומית מרגשת בבימויו של אמיר י. וולף, מאת המחזאים האחים רשף לוי ורגב לוי. העלילה סובבת סביב שגב, צעיר שמקבל ידיעה שאביו חולה מאוד, ומחליט ליצור קשר עם אחיו הבכור, אבשלום, שנסתּרק מהמשפחה. המפגש בין האחים – שמעולם לא פגשו זה את זה – תובע התמודדות עם כעסים ישנים, סודות משפחתיים, פחדים והשלמה אפשרית. משך ההצגה: כ-110 דקות. מוזיקה: איתמר גרוס. שחקנים: תום אבני, עידו טאקו / יונתן הורנצ'יק, מוטי כץ, שרה פון שוורצה.

תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר עם סיפור הפרברים

תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר חשף קטעים מתוך המחזמר "סיפור הפרברים" – בכיכובם של רביב כנר, מגי אזרזר, דור הררי, לינוי כהן והראל ליסמן – בפרזנטציה שקיים לתקשורת. המחזמר יעלה ב-5.11 בתיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר, בהשתתפות עשרות שחקנים, זמרים, רקדנים ותזמורת חיה על הבמה.

"סיפור הפרברים" נחשב למחזמר הגדול בכל הזמנים, יצירת מופת פורצת דרך המביאה גרסה מודרנית ל"רומיאו ויוליה": סיפור אהבתם האסורה של טוני, צעיר אמריקאי החבר בכנופיה, ומריה, אחותו של מנהיג הכנופיה הפורטוריקנית היריבה. סיפור האהבה הזה הופך למאבק דרמטי בין שתי כנופיות ברחובות ניו יורק, עד לסוף הטרגי.

ציפי פינס, המנכ"לית והמנהלת האמנותית של תיאטרון בית ליסין ע"ש ברוך איבצ'ר: "החלטתי להעלות את 'סיפור הפרברים' כי חיפשתי מחזמר שרלוונטי אלינו כאן ועכשיו, מחזמר שיהפוך לאירוע. 'סיפור הפרברים' מביא סיפור אהבה כובש ובלתי אפשרי, על רקע מאבק בין שתי קבוצות אוכלוסיה של מהגרים, ומעלה נושאים חברתיים כקיטוב, אלימות, גזענות ועוד. הוא לא עוד מחזמר, אלא מחזמר עם אמירה וביקורת נוקבות, מוזיקה שמשלבת בין קלאסיקה למודרניות וריקודים עוצרי נשימה. צפויה לקהל חוויה סוחפת ובלתי נשכחת".

אלדר גוהר גרויסמן, במאי ההצגה: "העבודה על 'סיפור הפרברים' היא הזדמנות לפגוש מקרוב יצירה מופתית ולשזור בה קול בימתי עכשווי משלנו. ניגשנו אל ההפקה מתוך הערכה עמוקה למקור, אבל גם עם רצון להפתיע בפרשנות בימתית מודרנית ונועזת, בשילוב קאסט ייחודי ומגוון. הפקה שמותחת לקצה את הדרמה ומעצימה את סיפור האהבה. מחזמר שכולו תנועה, דרמה ורומנטיקה לצד רגעי ספקטקל בימתי שיש רק ב'סיפור הפרברים'".

"סיפור הפרברים" עלה לראשונה בברודווי ב-1957 והפך ב-1961 לסרט, שזכה ב-10 פרסי אוסקר. ב-2021 עלה עיבוד קולנועי נוסף המבוסס על המחזמר, בבימויו של סטיבן ספילברג, וזכה בפרסי גלובוס הזהב והאוסקר.

"סיפור הפרברים" החל כיוזמה של הכוריאוגרף והבמאי ג'רום רובינס, להעלות עיבוד מודרני ל"רומיאו ויוליה" המתרחש ברחובות ניו יורק. הוא צירף לפרויקט את המלחין הידוע ליאונרד ברנשטיין והמחזאי הצעיר ארתור לורנץ, שהציע לפנות לכותב פזמונים צעיר בשם סטיבן סונדהיים, שלימים יהפוך לאגדה בברודווי – ביחד הם יצרו יצירה שתהפוך לנקודת מפנה ולאבן דרך בתולדות מחזות הזמר.

סיפור הפרברים ע"פ רעיון של ג'רום רובינס, מחזה: ארתור לורנץ, מוזיקה: לאונרד ברנשטיין, פזמונים: סטיבן סונדהיים, כוריאוגרפיה ובימוי ההפקה המקורית: ג'רום רובינס. בהשתתפות: רביב כנר, מגי אזרזר, דור הררי, לינוי כהן, הראל ליסמן, יניב לוי, דור אלמקייס, יעל אברם, רותם קינן, שירה אלתרמן, יהב בראונשטיין, תום גירון, רומי דובדבני, אלון דוידובסקי, עודד דנגור, ארנון הרינג, עמית ויינר, גל טופולנסקי, עומר טישאואר, מאיה יהב, רותם יהודה, לירון כהן, טל לוי קצנשטיין, עמית מוריס, טל סלומון, סתיו צוברי, ארז צמח, גוני קדם, יובל קלו, איתן קריפס, נדב שחם.

תרגום: אלי ביז'אווי, בימוי: אלדר גוהר גרויסמן, תפאורה: רוני תורן, כוריאוגרפיה: מיכל שי, ניהול מוזיקלי: ליאור רונן, תלבושות: אורנה סמורגונסקי, תאורה: נדב ברנע, עיצוב סאונד: ניראל שרון, הדרכה קולית: אלינור זון, הדרכת טקסט: ענת זמש-ריגל, תכנות תאורה: רונן בן הרוש, קורפטיטור: ליאור פארי, ע. במאי: נעם ביצור/נעם פלג, מפיקה בפועל: ענת נתנזון.

מנצח: גיורא ליננברג, נגנים: אלון עזיזי, אלכס פירסקי, יהונתן שר ליפשיץ, מעין מילוא, בן שבולת, טל הרשקוביץ, גיורי פוליטי, שירי טבע, יהונתן גבעוני, אילת חזן, דוד סגל, מאיה ימנר. תיוג באינסטגרם: beitlessintheatre@ / תיוג נסתר @zivasidon momeir@

התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד וחיים אוליאל עם ביצוע מחודש של איש וכינור

לשיר כתב אוליאל בית נוסף המתייחס למלחמה. הקליפ צולם ביישובי העוטף

את הפרויקט הפיק המוזיקאי רועי אזולאי, בחסות מפעל הפיס. ניהול אמנותי אלעד לוי, התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד. הבית החדש שנוסף:

מול מגבלות השעון | במרווחים ארוכים | אני רוצה עוד לשמור | את הדמויות את הפנים | סיפורים של גיבורים

בלילות הקיץ, זעקנו בקולי קולות | שדרות לא בית, נדם כינור!

עוד תראו זה לא חלום | שיפרח כאן הדרום | עוד היום!

בלילות הקיץ, נשיר שוב בקולי קולות | שדרות ובית, איש וכינור

במקום בו היו דמעות" הוא פרויקט חדש של התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד, בניצוחו והפקתו של רועי אזולאי. הפרויקט מתקיים בשיתוף חיים אוליאל, ובחסות של מפעל הפיס.

"איש וכינור" שירו הידוע של המוזיקאי חיים אוליאל, אותו כתב לפני 30 שנה על שדרות, יוצא בימים אלו בביצוע מחודש ומרגש. לשיר נוסף בית חדש שכתב אוליאל בעקבות ה7 באוקטובר המתייחס למתקפה על העיר בה הוא חי ועל התקווה לימים טובים.

אל אוליאל חברו התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד, ובני נוער ממרכזי מוזיקה בעוטף והם מבצעים את השיר יחד. את החיבור הייחודי בין כולם יזם ויצר המוזיקאי והמנצח רועי אזולאי, בתמיכת מפעל הפיס. הקליפ לביצוע המחודש צולם ביישובי העוטף והוא תוצר אמנותי מרגש במיוחד. האודיו-ויז׳ואל מעניק אינטרפרטציה אמנותית חדשה לשיר 'איש וכינור', תוך מתן ביטוי ומחווה לקהילת העוטף. כל זאת, דרך חיבור בין כוחות מוזיקליים רבים המזוהים עם קהילה זו.

חיים אוליאל: "ב 7 באוקטובר הייתי סגור ומפוחד בביתי בשדרות כמו שאר תושבי העוטף. הרבה אנשים טובים ומוכרים נרצחו ונפלו בהגנה על העיר, קושי נוראי. שדרות, העיר האהובה שלי, עליה כתבתי את השיר 'איש וכינור' לפני 30 שנה – חוללה. במהלך המלחמה, כשרועי אזולאי והתזמורת האנדלוסית פנתה אליי הרגשתי כמוהם שהשיר המוכר צריך עדכון על מה שעברנו כאן בשדרות ובעוטף וכתבתי בית חדש שמתייחס למה שקרה כאן, לקושי וגם לתקווה שיחזרו הימים הטובים. בשיתוף פעולה טבעי ומרגש עם האנדלוסית הישראלית אשדוד ועם בני נוער מהעוטף הוצאנו את השיר המחודש בהתרגשות, כאב ובתקווה שהעיר תחזור למה שהיא הייתה ושיבואו ימים טובים".

רועי אזולאי מוזיקאי, יוצר ומנצח, התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד: "אחרי ה 7 באוקטובר, כשבוטלו כל ההופעות של התזמורות והאמנים בארץ, הרגשנו שאנחנו חייבים להמשיך לנגן ואז עלה הרעיון להקליט ביצוע של השיר 'איש וכינור' המזוהה עם העיר שדרות. החלטנו להוציא מחדש את השיר ושהפעם הוא יתייחס לא רק לשדרות אלא לכל העוטף, שיר שיתאר את הטרגדיה הנוראית, שיר שמדבר על בית- דבר שכל כך חסר עכשיו לתושבי העוטף, שיר שגם נותן תקווה לעתיד טוב יותר ומי שלוקח חלק במסר הזה הם בני הנוער של עוטף עזה שהופכים את האמירה לחזקה ומרגשת עוד יותר".

תיאטרון ניקו ניתאי עם ארץ יחפה של דורית ניתאי נאמן

היצירה "ארץ יחפה" חושפת את הסיפור של כולנו בימים אלו לצד הכאב הכמיהה והתקווה. היא נוצרה בעקבות אירועי ה-7 באוקטובר והמצב העדין שבו אנו שרויים מאז. הפקת מקור שנולדה מתוך הטראומה של כולנו, ומבקשת להציף את התחושות והמחשבות שהפכו מנת חלקנו מאז, לעכל, להתמודד ולחפש את הדרך חזרה למחשבה ולתקווה.

ההתמקדות היא באנשים ובדמויות מאחורי הקלעים: המשפחות העוטפות את החיילים שחוזרים הביתה משרות צבאי ממושך, האנשים שחולמים לסיים את המלחמה בדרכי שלום, האנשים שמגיעים להתנדב חדורי מטרה ואמונה, האומנים שרוצים לברוא לנו עולם טוב יותר והרוח הישראלית שעוברת טלטלות בין אופטימיות להתפכחות.

קשת הדמויות מייצג את האנשים ש'מאחורי הקלעים' של המערכה בה אנו נמצאים. משה רכז התרבות בקיבוץ מעוניין לקיים טקס אזורי אופטימי ומלא תקווה, שיעודד את האנשים שיגיעו לצפות. וזה מה שכולם רוצים עכשיו אירוע מרגש שישכיח את המציאות ינחם ויעודד. הוא כותב לשם כך דמות של 'הרוח הישראלית' , צעירה חדורת מוטיבציה. את הטקס מלווים תמונות מציאות מחיי קיבוץ של חיים ולאה ממקימי הקיבוץ והארץ, חיים פוליטיקאי לשעבר מאמין שעדיין אפשר לסיים את המערכה היום בלעשות שלום. לאה אשתו מפוכחת יותר ודואגת לבנם יוני שחוזר מהמלחמה לא כתמול שלשום. יוני לא מתפקד, לא יוצא לעבודה ויחסיו עם אשתו נעים בין ריחוק לקרבה. אלונה אשתו מתמקדת במוזיקת טראנס בתקוה שתחזיר את התשוקה לחיי הזוגיות שלה ושל יוני. לתוך התסבוכת הזו מגיע דניל, צעיר אידאליסט שבה להתנדב בקיבוץ ולעבוד את הארץ. "הרוח הישראלית" עדה לכל השתלשלות האירועים היומיומית ולאט לאט מתפכחת ומתמרדת מול משה בימאי הטקס. בסופו של דבר היא טוענת שאת המציאות יש להציג כפי שהיא ויש לתת קול גם לטראומה הלאומית והאישית שפוקדת כל אחד מאיתנו. וכמובן לתת מקום לסיפור של יוני שלא מצליח להתאושש מאירועי המלחמה ושרוי בפוסט טראומה.

ההצגה שזורה בשירי ישראל הנפלאים המצליחים להדגיש את הרגעים העמוקים הכואבים לצד הרגעים המרוממים המעידים על אחדות וכנות. 'ארץ יחפה' מצליחה להחזיר את הסיפור של החברה הישראלית השורשית, לשלב אותו עם האקלים הישראלי הנוכחי, ולהזכיר לנו שבסוף – מסר של תמיכה, שלום ואכפתיות לצד התפכחות וראיה נוקבת עדיין רלוונטי יותר מתמיד.

יום ה' 13.11.25 בשעה 20:30 | יום שישי 14.11.25 בשעה 13:00 | מוצ"ש 6.12.25 בשעה 20:30 | יום ה' 25.12.25 בשעה 20:30 | יום שישי 26.12.25 בשעה 13:00.

רעיון, עיבוד ובימוי: דורית ניתאי נאמן. שחקנים: חיים – ערן בוהם / לאה – דליה ריבר / יוני – ישראל מעוז / אלונה – נוי יתום / דניל – תומר קפלן / משה – אופיר דואן / נעמה – מורן רייכר. https://nikonitai.smarticket.co.il/

תיאטרון ניקו ניתאי, תל גיבורים 5, תל אביב-יפו. טל': 03-6885004

תיאטרון גשר על Royal Haymarket Theatre בווסט-אנד לונדון

המחזה "סלומה" מאת אוסקר ויילד, בבימויו של מקסים דידנקו, עלה ב 30 בספטמבר למשך שבועיים, בתיאטרון המלכותי Royal Haymarket Theatre מבתי התיאטרון החשובים בעולם. זו הפעם הראשונה שתיאטרון ישראלי הופיע בווסט-אנד בלונדון וזכה לביקורות נלהבות, בין השאר ב"טיימס", "ברודוואי וורלד" ורבים נוספים.

הפגנה אנטי-ישראלית התקיימה בהצגות הסיום מחוץ לתיאטרון, עם עשרות משתתפים, כאשר התגובות בתוך האולם היו חמות, משבחות ואוהדות.

תגובות נלהבות וביקורות משבחות ל"סלומה" של תיאטרון גשר בלונדון. בשבועיים האחרונים העלה התיאטרון את ההצגה בווסט-אנד הלונדוני, בתיאטרון המלכותי Royal Haymarket Theatre כחלק משיתוף פעולה ראשון בין תיאטרון מישראל לאחד מבתי התיאטרון החשובים בעולם והוותיקים בממלכה. למרות המצב והביקורות כלפי ישראל בעולם בימים אלה, "סלומה" זכתה לעניין רב ועלתה בפני אולם מלא בכל פעם.

ההצגה גרפה ביקורות משבחות בכלי תקשורת בולטים בממלכה, בין השאר ב"טיימס" ("יש סיבה טובה לכך שתיאטרון קטן מיפו מציג על אחת הבמות הגדולות ביותר בלונדון, עכשיו יותר מתמיד"), ה"ברודוואי-וורלד" ("הפקה ארוטית בצורה מסוכנת, תפאורה ראוותנית, מוזיקה מצמררת והופעות מצוינות של צוות השחקנים הראשי"), האתר "Everything Theatre" ("ההפקה החושנית והאינטנסיבית הזו של מחזה הבכורה של ויילד היא ללא ספק אחת ההצגות הטובות ביותר של השנה") ועוד. למעט ביקורת בודדה ב"גרדיאן" שנכתבה עם אג'נדה פוליטית ברורה ולא מוסתרת על עצם מתן הבמה לתיאטרון מישראל, כלל הביקורות משבחות. למרות שביום שישי האחרון נערכה הפגנה אנטי-ישראלית מחוץ לבית התיאטרון בהשתתפות עשרות מפגינים שתלו שלטים במחאה, תגובות הקהל באולם היו חמות, משבחות ואוהדות.

המחזה  מאת אוסקר ויילד, עורר שערורייה במאה ה-19 וזכה לעיבודים רבים, בין היתר באופרה המפורסמת מאת ריכרד שטראוס. סיפור המחזה מתרחש במאה הראשונה לספירה, המלך הורדוס אנטיפס נושא לאישה את אשת אחיו, הרודיאה, דבר שאינו מקובל ביהדות ולכן מעורר עליו את חמתו של יוחנן המטביל. כדי להשתיק את יוחנן משליך אותו הורדוס לצינוק. אשתו לא מסתפקת בכך ומבקשת להרוגו. היא שולחת את בתה, סלומה (שלומית) לפתות את הורדוס ולרקוד לפניו את ריקוד שבעת הצעיפים. הורדוס הנלהב מוכן להיענות לכל בקשה שלה ובעצת אמה, מבקשת סלומה את ראשו של יוחנן המטביל על מגש של כסף.

את ההפקה המשותפת לתיאטרון גשר ולתיאטרון Royal Haymarket Theatre ביים מקסים דידנקו, שביים הצגות מצליחות בכל רחבי העולם וזכה בפרס OFFies היוקרתי על הצגתו The White Factory בתיאטרון Marylebone. מאז הפלישה הרוסית לאוקראינה, דידנקו, אזרח רוסי, מצא את עצמו מחוץ לגבולות מולדתו. בהצגה משחקים שחקני תיאטרון גשר דורון תבורי, לנה פרייפלד, נטע רוט, שיר סייג, יובל ינאי, איתמר פרס, אורי יניב, ניקיטה אולייניקוב, אגם אוזלבו, איתי טרחנוב, גרי נופין וניר כנען.

מסע ההופעות של "סלומה" בלונדון מצטרף לסיבוב הופעות בינלאומי של תיאטרון גשר בתקופה האחרונה. המחזה "ריצ'רד III" בבימויו של איתי טיראן עלה ב- Wiener Festwochen Festival היוקרתי בוינה, זכה לביקורות משבחות והתקבל בכל פעם בהתלהבות ובתשואות מהקהל. לפני כשבועיים חזר התיאטרון מטביליסי  בה שיחק את "ריצ'רד III" בפסטיבל התיאטרון הבינלאומי בעיר. בחודש מאי האחרון הופיע התיאטרון בבודפשט, וילנה וריגה עם "סיראנו" על פי המחזה מאת אדמון רוסטן ובבימויו של רימאס טומינאס, שעבורו היה זה שיתוף הפעולה האחרון עם תיאטרון גשר בטרם הלך לעולמו. כמו כן, ההצגה "אל תסתכל לאחור" שיצרו טומינאס, מחזאי הבית של התיאטרון רועי חן ועוד, עלתה בטורונטו, בוסטון, ניו-יורק, וושינגטון, מיאמי, שיקגו, סיאטל, לוס אנג'לס וסן פרנסיסקו. ב-2024 עלתה "אנה קרנינה" בבימויו של טומינאס בפריז, ועתידה לעלות בבאקו בעת הקרובה. כמו כן, ההצגה "להתעורר" נמצאת בימים אלה בסיבוב הופעות נרחב ברחבי צפון אמריקה.

הקאמרי עם מישהו שר את זה קודם

חמישה שחקנים ונגן יוצאים למסע תיאטרלי-מוזיקלי בין תחנות בחיי העם והמדינה.

המופע מאגד מונולוגים, סצנות, מערכונים ושירים מתוך רפרטואר המחזות ומחזות הזמר המקוריים והבין-לאומיים שהועלו בקאמרי ב-80 השנים שחלפו מאז הקמתו.

״מישהו שר את זה קודם״ הוא סיפור של מדינה ותיאטרון – המיטלטלים בין ייאוש לתקווה, בין צחוק לבכי, בין מעגל המלחמות האינסופי לבין השאיפה הנצחית לימים של שלום ושגשוג.

בין השירים במופע: ״צל עץ תמר", "תרגיל בהתעוררות", "בשלום", "שיר של אחרי מלחמה", שירי להקות צבאיות ועוד. המופע מלווה בנגינה חיה.

אנסמבל אספמיה עם השתקפויות של דליה שימקו

"השתקפויות" מתרחש  בפחות מ 24 שעות, במהלך יום חזרות של השחקנים: תום וגוני עם  אדי גולדברג במאי מוערך. אדי כתב מחזה על זוג נשוי -דניאל וקרין הנמצאים במשבר נישואין הנובע מהמציאות הישראלית.

קרין צעירה מדניאל כמעט ב20 שנה ויש בניהם פערים ערכיים. קרין לא מסוגלת להכיל יותר את המלחמה ורוצה לעזוב לברלין לחיות חיים נורמאליים, דניאל מלח הארץ מתעקש שישראל היא המקום היחיד שיכול להיות לו לבית. המלחמה על אהבה וערכים בין קרין ודניאל פוגשת את השחקנים המגלמים אותם ואת במאי – מחזאי  שיצר אותם. הם מתמודדים עם שאלות על מהי פטריוטיות, אהבה, ונכנסים למאבקי כוח ושליטה בתוך המיקרוקוסמוס של חדר החזרות. המחזה בנוי כעוגת שכבות של קונפליקטים  דרך הומור עצמי על אומנות התיאטרון.

המחזה מבוסס על חוויות שעברה דליה שימקו כשחקנית צעירה בתיאטרון לפני כ40 ובודק האם מצבן של שחקניות צעירות באמת השתנה בתוך עולם של התיאטרון או שעדיין מיניותן  היא כוחן המרכזי מול הגברים. כמו כן הוא מבוסס על שיברון הלב שעברה בחייה. המחזה ממחיש את  לידתה של הצגת תיאטרון ואת ההקשרים בין האומנות לבין היוצרים אותה.  המשבר המרכזי המקשר בין הקונפליקטים הוא מעילה באמון. מעילה באמון של בן הזוג, מעילה באמון של הבמאי והשחקנים, מעילה באמון של המדינה לאזרחיה, ובכך מציג מראה של חברה שבורה, מרוסקת ומפורקת ערכית.

שחקנים: אדי – אייל שכטר | דניאל / תום – תומר גלרון | קארין / גוני – יולי מובצ'ין | דריה – דליה שימקו. יוצרים: מחזה ובימוי: דליה שימקו | עיצוב במה ותלבושות: דליה שימקו

יום ה' 20.11.25 בשעה 18:00 ובשעה 20:30 | יום שישי 21.11.25 בשעה 21:00 | יום חמישי 18.12.25 בשעה 20:00 | יום שישי 19.12.25 בשעה 21:00 | וצ"ש 20.12 בשעה 20:00 . https://nikonitai.smarticket.co.il/

תיאטרון ניקו ניתאי, תל גיבורים 5, ת"א טל': 03-6885004 https://aspamia.theater/

להקת המחול קמע עם במדבר דברים של תמיר גינץ

"במדבר דברים" שהועלתה לראשונה בשנת 2014, זכתה להצלחה גדולה והיוותה נקודת מפנה בשפה התנועתית של להקת המחול קמע. במופע זה שילב תמיר גינץ Tamir Ginz

לראשונה את המוזיקאי אבי בללי והחיבור הוליד יצירה עוצמתית שממשיכה להדהד עד היום.

המדבר על נופו הפיזי והאנושי משמש כמקור השראה ליצירה, המתקיימת במרחב פתוח מלא עוצמה – שקט מסתורי אך גם פראי. זהו מקום משוחרר ממוסכמות אורבניות, שמאפשר התמסרות לדחפים ראשוניים, לטקסי פולחן, ליחסים שבטיים ולרגעי אינטימיות נדירים. התוצאה היא חוויה סוחפת המשלבת מציאות עכשווית עם תעתוע קדום.
גינץ מסביר: "במדבר דברים היא יצירה שמזמנת אסקפיזם, היא לוקחת אותנו למסע של מסתורין במרחב אקזוטי. אני חושב שבה יצרתי שפה תנועתית אולי הכי "ישראלית" מבין יצירותיי: הרקדנים קרובים לאדמה, על סף התלקחות גם ברגעי השקט, ערים לקבוצה ויראי סכנה. הם פורעים את הגוף באנרגיה שהיא על הקצה, כמו שאנחנו פה במזרח התיכון, באטרף של פיזיות מתפרצת ולא מרוסנת. נראה לי הכי נכון בתקופה הזו לתת לקהל את המרפא שהיצירה הזו מביאה לנפש".

כוריאוגרפיה: תמיר גינץ, מוזיקה מקורית: אבי בללי, תלבושות: אנה מירקין, תאורה ובמה: שי יהודאי
מופעי בכורה: יום שני, 10 בנובמבר 2025, 20:00 במרכז סוזן דלל, תל אביב | יום שלישי, 11  בנובמבר 2025, 20:30 במרכז סוזן דלל, תל אביב | יום רביעי, 17 בדצמבר 2025,  20:00 במרכז סוזן דלל  (חנוכה) | יום שני, 12 בינואר 2026 בשעה: 20:00 המשכן לאמנויות הבמה באר שבע 20:00. מחיר כרטיס: 160 שקלים. פרטים נוספים באתר הלהקה ו/או בפייסבוק וגם באינסטגרם

תיאטרון גשר עם סיכום שנה בינלאומית פורייה ותכנית פסטיבל Jaffa Fest 2025

תיאטרון גשר מסכם שנה פורה במיוחד בזירה הבינלאומית. למרות המלחמה, ניסיונות החרם והאנטישמיות הגוברת בעולם – מפת המסעות של התיאטרון השנה הייתה גדולה מתמיד: שש הצגות רפרטואר בשלוש שפות – עברית, אנגלית ורוסית – זכו להכרה בינלאומית, לשבחי הביקורת ולקבלת פנים נלהבת של קהל ב־17 ערים בשלוש יבשות.

ההצגה "סלומה" (בימוי: מקסים דידנקו) שיחקה במשך שבועיים על במת Theatre Royal Haymarket בלונדון. זו הפעם הראשונה שתיאטרון ישראלי הופיע על במת הווסט־אנד וקיבל ביקורות נלהבות ב־The Times, Broadway World ובכלי תקשורת בריטים נוספים.

ההצגה "ריצ’רד III" (בימוי: איתי טיראן) השתתפה בפסטיבל Wiener Festwochen היוקרתי בווינה ובפסטיבל התיאטרון הבינלאומי בטביליסי.

ההצגה "סיראנו" (בימוי: רימאס טומינאס) שיחקה בבודפשט, וילנה וריגה וזכתה לשבחים רבים. ההפקות "אל תסתכל לאחור" ו־"להתעורר" השתתפו בפסטיבל Cherry Orchard בקנדה ובארה"ב. בשנת 2026 תיאטרון גשר ימשיך את מסעותיו בעולם: "אנה קרנינה" תשחק בבאקו, "ריצ’רד III" בפריז, ו־"להתעורר" תגיע לטאלין, ריגה, הלסינקי ואמסטרדם.

פסטיבל Jaffa Fest 2025 המתקיים מדי שנה ביוזמת תיאטרון גשר בתמיכה ובשיתוף עיריית תל אביב-יפו ומשרד התרבות והספורט, יתקיים השנה בסתיו, ולא בחודשי הקיץ. לאזרחי מדינת ישראל אין צורך להסביר את סיבת הדחיה השנה.

התקופה הקשה שעברנו, שהפרידה ואיחדה, הפתיעה והכאיבה גם יחד, הולידה את הנושא המרכזי של השנה – She-Stage. הגיבורה הראשית של הפסטיבל השנה היא אישה: המבט והקול הנשי בתיאטרון, בבימוי, בדרמטורגיה, בספרות ובחיים. תכנית הפסטיבל:

**הפסטיבל ייפתח בפרויקט מיוחד – "אונייגין" (מנצח: דן אטינגר, בימוי: רגינה אלכסנדרובסקי) – שיתוף פעולה ראשון מסוגו בין תיאטרון גשר, התזמורת הסימפונית הישראלית ראשון לציון וזמרי אופרה. שתי היצירות – ההצגה "אונייגין. הערות שוליים" בבימוי אלביס הרמניס על פי פושקין, והאופרה מאת צ’ייקובסקי – יהפכו לאירוע יוצא דופן שבו יופיעו יחד שחקנים, זמרים ונגנים על במה אחת.

**במסגרת הפסטיבל תעלה בבכורה ההצגה "אמא קוראז' וילדיה" מאת ברטולד ברכט בתרגום ענת גוב, בבימויה של ספיר הלר ובכיכובה של יבגניה דודינה. הלר, במאית ילידת ישראל שפועלת בתיאטראות המובילים בגרמניה (פרנקפורט, שטוטגרט, מינכן, ברלין ועוד), תביים לראשונה בישראל בתיאטרון רפרטוארי.

**הקהל יזכה לראות את ההצגה החדשה על פי המחזה של איוון ויריפאיב, אחד הדרמטורגים המוכרים ביותר באירופה שמחזותיו תורגמו ליותר מ-30 שפות ומועלים על במות רבות ברחבי העולם. "העצים הגבוהים ביותר על פני האדמה" (בימוי: ניקולה מישין) – זהו ניסיון לשיתוף הפעולה הראשון בין השחקנים צ'ולפן חמטובה, מריה מאשקובה ווסילי זורקי.

**ההצגה "Don Q" (בימוי: אנה ויקטורובה) – עיבוד תיאטרון מיניאטורי ליצירה הקלאסית מאת סרוואנטס – מסע פיוטי על חלומות, גבורה ועמידה מול מציאות קשה.

קריאות מבויימות

**בקריאה מבוימת בביצועה של אליסה חזנובה תוצג היצירה "פוקוס" מאת הסופרת מריה סטפנובה, המתמקדת בהגירה הכפויה על רקע המלחמה בין רוסיה לאוקראינה. הקריאה הראשונה של "פוקוס" התקיימה השנה בלונדון ב־Pushkin House.

**הבמאית והדרמטורגית מרינה דוידובה, דמות בולטת בעולם התיאטרון האירופי, תציג את המחזה ” Land of No Return”, המתאר את העימות האתני בין הארמנים לאזרים בתקופת התפרקות ברית המועצות. בהשתתפות: יבגניה דודינה, אנטולי בליי, נטשה מנור, פולינה פחומוב, הנרי דוד, ניקיטה גולדמן, אנדריי קשקר. בתום ההצגה תתקיים שיחה עם היוצרת.

אורחי הפסטיבל

**בערב קולנועי מיוחד יוקרן הסרט התיעודי "התיאטרון הנעלם" (בימוי: דריה ויולינה, סרגיי פבלובסקי), החושף את סיפורו של תיאטרון לטבי שפעל במוסקבה בשנות ה־30. הסרט עוסק ביחסי הגומלין בין אמנות לשלטון ובמאבק הנצחי של האמן במשטר. בתום ההקרנה תתקיים שיחה עם הבמאית דריה ויולינה.

העיתונאי והסופר סרגיי ניקולאייביץ׳, עורך המגזין ZIMA, ישוב לפסטיבל גם השנה עם האירוע התיאטרלי "המקצוע: במאי", ערב לזכרם של אנטולי אפרוס, רימאס טומינאס ויורי בוטוסוב. האירוע יכלול גם את הצגת ספרו החדש של ניקולאייביץ׳ "הנודדים", על גורלם של אמנים שנאלצו לעזוב את ביתם בשנים האחרונות.

התכנית המוזיקלית

**מופע תיאטרלי-מוזיקלי-פיוטי Fire Granny, שנוצר במיוחד לפסטיבל, משלב סאונד אלקטרוני עכשווי עם הרמוניות עתיקות וטקסטים של דניאיל חארמס.

השחקנית והיוצרת אפרת בן-צור תופיע במסגרת הפסטיבל עם אלבומה החדש "אילה".

Jaffa Fest לילדים

**ההצגה R.U.N. של תיאטרון אלף – מופע פיזי ללא מילים בבימוי ניק ופולינה דריידן – תעסוק באלה שאיבדו את ביתם ובאלה שעדיין מחפשים אותו. מופע קצבי, מצחיק ומרגש לכל המשפחה. מומלץ מגיל 8 ומעלה.

Jaffa Fest לצעירים

**במסגרת הפסטיבל שחקנית תיאטרון גשר נטע רוט תיפגש לשיחה אישית עם רועי חן – על דרכה המקצועית מתפקידה הראשון בהצגה "מי כמוני" ועד הופעתה על במת הווסט־אנד בלונדון בהצגה "סלומה".

**בנוסף לכך, במסגרת "דבק", פרוייקט של עיריית תל אביב-יפו שנועד להנגיש את מוסדות התרבות לתושביה הצעירים של העיר, יתקיים אירוע מיוחד עם די ג'י, ההצגה "מי כמוני" ומפגש עם במאית ההצגה אילאיל סמל.

מנכ"לית תיאטרון גשר ופסטיבל Jaffa Fest, לנה קריינדלין: "אנו נשמח לראותכם בפסטיבל התיאטרון הבינלאומי יפו – Jaffa Fest. מדי שנה יפו הופכת למקום מפגש של תיאטראות, תרבויות, שפות, ובעיקר – של אנשים, של קהל. השנה אנו פותחים פרק מיוחד בפסטיבל – She-Stage. רצינו ליצור מרחב שבו הסיפורים לא מצהירים, אלא משתפים, לא מטיפים אלא מזמינים לשיח. סיפורים שנולדו מתוך ניסיון אישי, מתוך התבוננות ומתוך תפיסת עולם נשית. יפו היא מקום מפגש של תרבויות ומסורות, וכאן הסיסמה Existing Together רלוונטית מתמיד. אנו מקווים ש־She-Stage יהפוך לסמל של פתיחות, הקשבה וכבוד הדדי". פרטים נוספים אודות הפסטיבל באת https://www.jaffafest.com

פסטיבל התיאטרון הבינלאומי יפו מתקיים ביוזמת תיאטרון גשר ובתמיכת עיריית תל אביב-יפו.

מנהלת הפסטיבל: לנה קריינדלין, יח"צ בשפה העברית – יוני וולף ואור ניר יחסי ציבור, יח"צ בשפה הרוסית – EGOeast.

שותפים נוספים: קרן ברוך ורות רפפורט, מגזין ZIMA, קשתו"ם – החטיבה לדיפלומטיה תרבותית, שינקין 40,  קרן Teal House וחברת Bird&Carrot Productions, תיאטרון אלף, קפה קזינו סן-רמו, תיאטרון Albert Company, STAGE מערכות במה.

תיאטרון תמונע עם According to Law מאת:  ענת כ"ץ וארז מעין שלו 8 בנובמבר

״According to Law״ הוא מופע תיאטרון מחול סאטירי משעשע ומלא הפתעות על רקדנים, יוצרים, קהל וחוזים. זה ערב הבכורה והכל יכול להשתבש. אבל התיאטרון הוא מכונה משומנת וההצגה חייבת להימשך, במופע שכל הזמן הוא גם מה שהוא וגם דבר אחר לגמרי. מבולבלים? אנחנו בכלל לא!

ענת כ״ץ וארז מעין שלו, יוצרים רב תחומיים ומנהלים אמנותיים, יוצרים ביחד משנת 2009 וחברים בעמותת הכוריאוגרפים. יצירותיהם הועלו במסגרות שונות ובפסטיבלים בארץ ובעולם. השניים ניהלו אומנותית ביחד את פסטיבל אינטימדאנס בתיאטרון תמונע בין בשנים 2017, 2018, 2021. לצד עבודתם המשותפת פועלים בשדות שונים של אמנות ביחד וגם לחוד – ענת מנהלת אמנותית של בית ספר למחול הקבוצה ופרויקט הרמת מסך 2025 וארז מעין שלו מנהל אמנותי שותף בתיאטרון תמונע והפסטיבלים המתקיימים בו, וחבר סגל בכיר בחוג ללימודי תיאטרון ופרפורמנס באוניברסיטת חיפה.

כוריאוגרפיה: ענת כ"ץ וארז מעין שלו // משתתפים: אמנון פלד, עירד אבני, איתמר ברוך, יואב קליינמן // מנהלי חזרות: שניר נקר, מיכאל ילון // תאורה: אמיר קסטרו // תלבושות: נועה בר // מוזיקה: אייל לזיני // הפקה: עירית אילת

עמותת הכוריאוגרפים היא ארגון גג ליוצרים עצמאיים במחול בישראל. מאז הקמתה בשנת 1993, העמותה מהווה כוח משמעותי בביסוסם של יוצרי המחול העצמאיים בתוך עולם התרבות הישראלי והבינלאומי, וכיום חברים בה כ-120 יוצרים, פסטיבלים ופרויקטים במחול. הארגון עוסק בקידום צדדים שונים של עולם האמנות והתרבות, ומקיים פעילויות ענפות להפצה וחינוך למחול בכל רחבי הארץ, מתוך אמונה כי צפייה במחול, כמו גם ההתנסות בו, היא חלק חשוב בסל התרבותי הכולל הבונה חברה חזקה ויצירתית.

תיאטרון תמונע, שונצינו 8 תל אביב | לרכישת כרטיסים

תיאטרון הבית עם הפקרות מאת: אורי שפיר 6 לנובמבר 20:30

כמו בסצנה חלומית המתעקשת שלא להתפענח עד הסוף, שלושה רקדנים מופקרים, ומצפים לדבר מה שיקרה. הם עוטים על גופם קרעי זכרונות, חוקים חצי נשכחים, מחוות שפעם נשאו משמעות וכעת הן ריקות, אבסורדיות, ואולי דווקא מקודשות. העבודה טווה פואטיקה טראגי-קומית, של המתנה, של החמצה, של מה שיכול היה להיות אך לעולם לא מגיע, ומהרהרת במשמעות של להיוותר מאחור, להיות נתון בסכנה, ולהמשיך לאחוז בעולם שממשיך להישמט מבין הידיים.

אורי שפיר הוא רקדן וכוריאוגרף. בוגר הסדנה למחול בקיבוץ געתון, תכנית ״כלים״ לכוריאוגרפיה, ותכנית תואר שני בכוריאוגרפיה ״מאסטר אקסרס״ במונפלייה, צרפת. אורי יוצר עבודות משנת 2009 והופיע איתן על במות שונות בארץ כמו הרמת מסך, זירת מחול, חשיפה בינ״ל, פסטיבל צוללן, תל אביב דאנס, וגם בפסטיבלים שונים ברחבי העולם. זוכה פרס משרד התרבות ליוצרים צעירים בשנת 2017, ופרס רקדן מבצע לשנת 2024. כרקדן, החל את דרכו באנסמבל בת שבע, ושיתף פעולה בהמשך עם יוצרים רבים אחרים כמו יסמין גודר, ניב שינפלד ואורן לאור, דנה רוטנברג ואחרים. אורי הוא מורה לגאגא, שפת התנועה של אוהד נהרין, ומלמד גם שיטת מחקר תנועה עצמאית בסמינר הקיבוצים, בשיעורים ובסדנאות בישראל ובעולם.

6.11.25 | בשעה 20:30 | תיאטרון הבית, רחוב נועם 5, יפו | לרכישת כרטיסים

ליבי פנקר ומשה פרץ הם עפרה חזה ובצלאל אלוני במחזמר עפרה של התיאטרון העברי

התיאטרון העברי יעלה בנובמבר הקרוב את "עפרה" המבוסס על סיפור חייה ושיריה של הזמרת עפרה חזה, במלאת 25 שנה למותה, בהשתתפות עשרות שחקנים ותזמורת חיה.

המחזמר נעשה בשיתוף פעולה מלא עם משפחתה של של עפרה חזה, וישולבו בו להיטיה הגדולים מכל הזמנים. את המחזמר כתבו גדי צדקה מנכ"ל התיאטרון ומיכל אמדורסקי, שגם מביימים אותו יחד. את ההצגה תלווה תערוכה ייחודית, אשר תנדוד לכל ההיכלים בארץ יחד עם ההצגה, ובה יוצגו בגדיה הייחודיים של עפרה מהופעותיה בעולם,  התכשיטים המיוחדים, תמונות נדירות של הזמרת האייקונית תקליטי זהב ופריטים נוספים שטרם הוצגו לציבור עד כה.

משה פרץ לוהק למחזמר "עפרה" של התאטרון העברי" לתפקיד ראשי ויגלם את דמותו האייקונית של בצלאל אלוני, המפיק והמנהל האמנותי המיתולוגי של עפרה חזה. במשך חודשים ארוכים חיפש התיאטרון העברי אחר השחקן הראשי במחזמר והבוקר הוחלט כי פרץ ישחק לצידה של ליבי פנקר (27), פיינליסטית 'הכוכב הבא' שנבחרה לגלם את עפרה, בתפקיד ראשון בתיאטרון, לאחר שבועות ארוכים של אודישנים לתפקיד היוקרתי, אליו נבחנו מאות מועמדות.

זוהי סגירת מעגל מרגשת עבור השניים, לאחר שפרץ שימש המנטור של ליבי בבית הספר למוסיקה לפני 14 שנה. פרץ אף התייחס לא פעם לדמיון בינה לבין עפרה חזה וניבא שהיא תהיה עפרה חזה הבאה.

המחזמר "עפרה" הפקה מקורית ומושקעת של התיאטרון העברי צפוי לעלות במהלך נובמבר בהשתתפות עשרות שחקנים ותזמורת חיה. המחזמר יספר את סיפור חייה המרתק ויוצא הדופן כנערה בשכונת התקווה, הפריצה המפתיעה כששרה את שיר הפריחה וההצלחה העולמית המדהימה, שלצדה התנהלו חייה האישיים בסודיות מוחלטת, עד לתקופת מחלתה.

את "עפרה" כתבו ומביימים מנכ"ל התיאטרון העברי, המחזאי והבמאי גדי צדקה, יחד עם מיכל אמדורסקי. הדרכת השחקנים בהצגה מבצעת פנינה ברט, ממייסדי התיאטרון העברי.

במחזמר ישולבו להיטיה הגדולים של חזה בהם "שיר הפריחה", "חי", "אם ננעלו", "גבריאל", "לאורך הים", "מישהו הולך תמיד איתי", "תפילה" "יד ביד " ועוד. את ההצגה תלווה תערוכה נודדת ומרהיבה של בגדיה הייחודיים לצד תמונות של הזמרת האייקונית שטרם הוצגו לציבור.

המחזמר כולל, תמונות רבות וציוני דרך משמעותיים מחייה של עופרה חזה, שהחלה את דרכה בסדנת התיאטרון של שכונת התקווה, ולא הצליחה לזכות בהוקרה והערכה של אנשי התרבות בישראל, שנים רבות, עד להשתתפותה הבלתי נשכחת בסרט שלאגר, עם "שיר הפריחה",  שבזכותו זכתה למודעות וההכרה הציבורית לה הייתה ראוייה.

עופרה זכתה במשך ארבע שנים רצופות בתואר זמרת השנה של ישראל, פעמיים בתואר זמרת השנה בגרמניה, ארבע פעמים רצופות זכתה בפרס "כינור דוד", ייצגה את ישראל באירוויזיון עם השיר "חי", זכתה בפרס זמרת כבוד בטקס הגראמי העולמי. במחזר תועלה הצלחתה האדירה ב "אם ננעלו", שמכר למעלה משלושה מיליון עותקים, והפך אותה לזמרת הישראלית המצליחה ביותר בכל הזמנים, עם הופעות ולהיטי ענק בארצות רבות בעולם.

גדי צדקה מנהל התיאטרון העברי: "אחרי חודשים ארוכים של חיפושים לליהוק לתפקידים הראשיים ומאות מועמדים, בחרנו במשה פרץ וליבי פנקר שמתאימים כמו כפפה ליד לתפקיד של עפרה ובצלאל אלוני. האיכויות הווקאליות של השניים ומה שהם מביאים איתם לבמה מבטיח לצופים חוויה ייחודית ומרגשת. המחזמר נבנה בשיתוף משפחתה של עפרה, חברים למקצוע וכל מי שהכיר את הזמרת והאשה המיוחדת  שאיבדנו, כל כך מוקדם. זוהי הפקת הדגל של התיאטרון שצפויה למשוך אליה עשרות אלפי צופים השנה".

משה פרץ: "אחד מהחלומות שלי היה להופיע גם בתיאטרון, חיכיתי להצעה הנכונה ולדמות שתתאים לי. כשהתיאטרון העברי פנה אליי להשתתף בפעם הראשונה במחזמר ״עפרה״, הרגשתי שהחיבור הוא נכון. מדובר במחזמר על הזמרת הכי גדולה שהייתה בישראל ואחת הגדולות בעולם. גדלתי על שיריה של עפרה חזה, הערצתי אותה וכאבתי את לכתה. זוהי זכות גדולה עבורי להיות חלק מהפקת הענק הזו שתספר את סיפור חייה יוצא הדופן".

תיאטרון מחול ענבל עם מגנוליה מאת: נעה שדור 22.11.2025 | בשעה 20:30

עבודת מחול לארבע רקדניות שיוצרות לרגע שבט נשי, הנע יחד בחזרתיות. הן מפלסות דרכן בתוך טבע מלאכותי, תלויות אחת בשנייה ונתלות זו בזו, בוראות מיתולוגיה נשית אלטרנטיבית. הרקדניות פועלות על פי מנגנון כוריאוגרפי מובנה ובו מרווחים ומרחבים של בחירה חופשית: בכל פעם הן מרכיבות תצורות תנועתיות חדשות, ומגיבות זו לזו בזמן אמת

נעה שדור כוריאוגרפית עצמאית, יוצרת עבודות מחול לבמה ולמסך, חיה ופועלת בתל אביב. שדור מתעניינת באופן שבו מרחבים גיאוגרפיים, תרבותיים והיסטוריים מגולמים בגוף הנע של היחיד, וכן באופן שמשפיעים על התארגנויותם כקבוצה. עבודתה מבוססת על מחקר היסטורי, חזותי ותרבותי של גופי ידע קיימים ועיבוד שלהם מחדש דרך תפיסה עכשווית של גוף, יחסים ותרבות בת-זמננו.

שדור זכתה בפרס שרת התרבות והספורט למחול בשנים 2017, 2014 ו-2009, וכן זכתה בפרסים מקומיים ובינלאומיים עבור יצירותיה. בשנת 2019 הוזמנה לסמסטר באוניברסיטת אינדיאנה, כחלק מתכנית שהות לאמנים של קרן שוסטרמן. בין יצירותיה של שדור ניתן למנות את 'פתאום היינו לבד' (2017), עבודת הזמנה עבור תיאטרון המחול ענבל; כוריאוגרפיה למחזה התיאטרון 'גטו', מאת יהושע סובול (בייג'ינג, סין); 'אנטרופיה' – מבוסס על ריקודים מאת נועה אשכול, במסגרת פרויקט ״בעקבות״ של מועצת הפיס לתרבות ואמנות.

תיאטרון מחול ענבל, יחיאלי 6, תל אביב  | לרכישת כרטיסים 

משכן לאמנויות הבמה, באר שבע עם מווינה הרומנטית לברודווי 13 לנובמבר

ערב חגיגי ומרגש בו נציין 60 שנה ליציאתו לאקרנים של הסרט הקלאסי "צלילי המוזיקה", שיתקיים בבאר שבע במסגרת שיתוף פעולה בינלאומי ייחודי בין הסינפונייטה הישראלית באר שבע לבית האופרה של קלוז' נאפוקה שברומניה. הערב הנוצץ יחגוג את הקסם של המוזיקה האוסטרית מוינה והרי אוסטריה עד ברודווי.

במסגרת הקונצרט ״וינה הרומנטית״ יתקיים שיתוף פעולה על הבמה עם מנהלה המוזיקלי של הסינפונייטה, המנצח קונסטנטין אורבליאן והמנהל המוזיקלי של בית האופרה של קלוז'-נאפוקה שברומניה – עיר תאומה של באר שבע, פלורין אסטפן לצד זמרת הסופרן קריסטין סמפסון.

הקונצרט יכלול מבחר פנינים מוזיקליות מאוסטריה ועד אמריקה, מלהאר וקלמן ועד רוג׳רס והמרשטיין. על הבמה יבוצעו קטעים מתוך ״האלמנה העליזה״, ״קרוסלה״, ״סיפור הפרברים״, ״צלילי המוזיקה״, ועוד קלאסיקות נצחיות כמו ״My Way״ ו-״Strangers in the Night״.

זהו ערב חד פעמי המחבר בין עולמות של מחזות זמר וקלאסיקות אהובות בביצוע תזמורתי עשיר בחגיגה של מוזיקה, רגש וצליל, המשלבת מסורת אירופית וניחוח אמריקאי עכשווי.

בהשתתפות: קונסטנטין אורבליאן, מנצח | קריסטין סמפסון, סופרן (ארה"ב) | פלורין אסטפן, בריטון (רומניה). יום חמישי 13.11.2025 בשעה: 19:30

הסימפונית הישראלית רשל"צ ומוזיאון אגם עם סדרת מופעים בהשראת מחזות זמר

הסימפונית הישראלית ראשון לציון יוצאת בסדרת מופעים מוזיקליים לילדים ולהורים במוזיאון אגם, עם השירים האהובים ובהשראת מחזות הזמר המוכרים בעולם, עם הדמויות האייקוניות והסיפורים, בעיבודים יחודיים ומקוריים. כל אחד מהמופעים יעסוק בעולמו של מחזמר אחר: מלך האריות, wicked, מים ואש, צלילי המוסיקה ומרי פופינס ולרקע צלילי התזמורת. במהלך הסדרה, ייחשפו הילדים וההורים לחוויה של צלילים, תנועה וסיפור, למוזיקה קלאסית ולתערוכות המוזיאון, חוויה תרבותית עשירה ומעשירה את הדמיון, את יכולת הריכוז, את החשיבה היצירתית ועוד.

עופר סלע, מנכ"ל התזמורת הסימפונית ראשון לציון: "המופעים הללו נועדו להביא את עולם התרבות בצורה נגישה ומעניינת לילדים כבר מגיל צעיר, חשוב שהילדים יחוו את הקסם של המוזיקה החיה, ויכירו מחזות מוכרים בדרך חדשה ויצירתית. עבורנו מדובר לא רק בהופעה, אלא ביצירת חוויה שמעשירה את הידע והסקרנות של הילדים בעולם המוזיקה הקלאסית".

מנצח ומנהל מוזיקלי: אמן כלי ההקשה חן צימבליסטה | זמרת ושחקנית: עומר הלל | פסנתר ועיבודים: קובי ליליאן | תופים וכלי הקשה: רועי בנין. המופעים יתקיימו במוזיאון אגם ראשון לציון בימי שבת בשעה 11:00 לגילאי 5 ומעלה

15.11- מופע בהשראת המחזמר מלך האריות – אורחים מיוחדים: להקת המחול עלמא – ראשל״צ כוריאוגרפיה: ורדה שובל.

7.2- מופע בהשראת המחזמר WICKED – לצד שירי המחזמר נפגוש את צלילי שוליית הקוסם מאת פול דוקא ונרחף עם יצירותיו של איבגני לויטס

7.3- מופע מים ואש מאת ויואלדי – קונצרט מיוחד בו אורחים צעירים ינגנו בכלי הקשה וכינורות ויפתיעו אותנו עם צלילים של כוחות טבע מתנגשים, סערה בלב ים, אש מתעוררת ועוד, ביצירות מאת: באך, ויואלדי, עמית וינר, איבגני לויטס

18.4-  מופע בהשראת המחזמר צלילי המוזיקה- אורחים מיוחדים: מקהלת הקונסרבטוריון העירוני  ראשון לציון  בניצוחה של תמי אורדו.

6.6- מופע בהשראת המחזמר מרי פופינס- המוזיקה הסוחפת והשירים המוכרים, יוצאים מחוץ לתווים ולתמונה- והופכים את הדמיון למציאות! לרכישת כרטיסים באתר…

תיאטרון הסימטה עם הצגות ומופעים בחודש נובמבר 2025

תיאטרון הסימטה שמח להציג את לוח המופעים לחודש הקרוב ומזמין לערבים מלאי תרבות עם הצגות חדשות לצד קלאסיקות אהובות. כל האירועים יתקיימו בקאנטרי הקהילתי גורן גולדשטיין, בזמן שבניין התיאטרון ביפו עובר שיפוצים. להלן פירוט ההצגות והמופעים לחודש נובמבר בתיאטרון הסימטה:

**סיפורים קטנים בגוען – מחזה דרמה טרגי הסוחף את הקהל למסע רגשי וחוצה זמן, העלילה בוחנת גבולות בין מוסר לאסור דרך שאלות על אהבה, קנאה, חיים ומוות. ההצגה מוגשת כקריאה מבוימת בסגנון יצירתי. כתיבה ובימוי: בר מרדיקס. יום חמישי, 06.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**לצאת לאור – ערב ספרות – מפגש מעורר, מעצים וכיפי עם אילן הייטנר. במפגש נדבר על: איך מורידים רעיונות גדולים במילים פשוטות? איך כותבים מייל/ווטסאפ ככה שירצו לקרוא אותו, ואף לבצע את הכתוב בו? איך מזמנים השראה לחיינו? ומה הקשר בין התאהבות, אהבה וכתיבה? איך מביאים אומץ לכתיבה, לעבודה ולחיים? איך מחברים את פרקי חיינו לעלילה אחת ברורה ומשפיעה? מהלך המפגש: אילן מדבר, מטלטל, מרגש, מפרק ומוריד רעיונות גדולים במילים פשוטות, ואז תרגילי כתיבה על הנושא המדובר. אילן הייטנר, סופר (כתב 7 ספרים שמכרו מעל חצי מיליון עותקים) בימאי (כתב וביים 2 סרטים) מורה ליוגה (שיווננדה) נשוי (לאלונה היפה) פלוס 4 (רצה 5 וסורב) מכור לחומוס (בהדונס רמת גן) מתמחה בלהפוך כל רגע לחוויה מתוך רצון לחיות אותו, להתפתח דרכו ולהשפיע טוב. יום ראשון, 09.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**פרדוקס – מחזה בהשתתפות הקהל החוקר את הגבול המטושטש בין אמת לשקר, בהשראת ספרה של ד"ר אורלי לב "פרדוקסים בלתי פתורים". דרך סיפור אישי מתקופת הקורונה ושאלות פילוסופיות, נחשף מסע מרגש של גילוי עצמי. כתיבה ובימוי: רון ישועה. יום שני, 10.11.25, בשעה 20:00, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין, רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**בייגלה חם – בבית קפה תל אביבי, שיחה בין יעקב לדמות מסתורית בשם אלכס חושפת עבר של שנאה, אלימות ואהבה כואבת. אלכס, כמצפונו של יעקב, מוביל אותו במסע פנימי מטלטל דרך שבעה מדורי גיהינום עד לסיום טרגי. כתיבה: מיכאל לרנר. בימוי: פבל סטרחניצקי. יום ראשון ,16.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו

**התחנה – הצגה נוגעת ומעוררת מחשבה על החיים בחברה תובענית, שמודדת הצלחה במספרים ותעודות. דרך פסיפס של דמויות ורגעים במשרד בירוקרטי, בתחנת אוטובוס, במקומות שבהם אנשים זרים נפגשים נפרשת תמונה אנושית, כנה, של מאבק פנימי: מה הופך אותנו לבעלי ערך? איך חיים עם תחושת כישלון? ההצגה בוחנת את המקומות שבהם הספק העצמי לוחש בקול, ומזמינה את הצופים לזהות את עצמם, ואולי גם להרגיש פחות לבד. יום שני ,17.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו

**רק בשמחות – סודות מהעבר צצים רגע לפני החופה, כשהזוג בלחץ והמשפחות מנסות לשמור על שמחה והתרגשות, עם הרבה רגעים לא מתוכננים והפתעות בדרך לחופה. כתיבה : משי ריין. בימוי : דריה נובה. יום רביעי, 19.11.25, בשעה 11:00 בתיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**חדר משלה – דרמה דמיונית על השבועיים האחרונים בחייה של וירג'יניה וולף, החוקרת סוגיות של מגדר, יצירה ומעמד האישה. סיפור אוטוביוגרפי-דמיוני כפי שווירג'יניה ביקשה לחוות, אך לא הצליחה לממש בחייה. מחזה מקורי: רון ישועה. במאית, שותפה לכתיבה: עירית פרנק. יום חמישי, 20.11.25, בשעה 20:30, והצגה נוספת ביום שבת, 22.11.25 , בשעה 20:30 תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**דרך לא דרך – ערב ספרות ושירה המפגיש מילים, שירים ושיחות באווירה אופטימית ומלאת השראה בהשראת ספריו האחרונים של אריאל הכהן. עורך ומנחה: אריאל הכהן. יום שני,24.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**נקודת האל חזור: לציון יום המאבק הבינלאומי לאלימות כלפי נשים – רווית היא עובדת סוציאלית מסורה בכלא, באגף השיקום לאלימות במשפחה. בני וגדעון, האסירים אותם היא מלווה, נאסרו באשמת אלימות כלפי נשותיהם וחולמים לחזור לחייהם הקודמים. ההצגה עוקבת אחרי יום אחד בחיי השלושה, שלאחריו הכל הולך להשתנות. יום המאבק הבינלאומי לאלימות כלפי נשים: יום שלישי, 25.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**סודות בוערים – מפגש בין שני אחים חושף סוד משפחתי אפל שמערער את כל מה שידעו. הזיכרונות הכואבים צפים מחדש והמשפחה נאלצת להבין כיצד ממשיכים מכאן. כתיבה: ענת מידן. בימוי: אריה אלדר. יום רביעי, 26.11.25, בשעה 19:00, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**ערב ספרות – מרחב מוגן – שישה דוברים יספרו בעל-פה סיפור אמיתי על מרחב מוגן. את הסיפור השביעי יוכל לספר מישהו מהקהל. אולי זה אתם? מנחה: יעל טל. עורכת: קרן להמן. יספרו: אורי לברון, מור גל, מיכל גורפיין, יוני חיימוביץ׳, ניצן שלזינגר. ערב "סיפורים אמיתיים" מבית היוצר של "סדנאות הבית" – בית הספר לכתיבה של אשכול נבו ואורית גידלי – נולד בהשראת מודל ניו-יורקי ומאז סחף אחריו קהל רחב ומגוון. יום שלישי 26.11.25 בשעה 20:00, מתחם "עדנה" שלמה 6 תל אביב.

**קרועים – על גג תל-אביבי, הרחק מהחזית, ארבעה חברים טובים נאלצים לעמוד מול שאלות קשות בנושא אהבות, אכזבות, חלומות ולחצים נפשיים. המחזה המדבר על השפעת השירות הצבאי על נפשם של צעירים בתל אביב, אך מהווה גם משל על השפעת תהליכים חברתיים ופוליטיים כלליים. יום שישי, 28.11.25, בשעה 13:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**רק בשמחות – סודות מהעבר צצים רגע לפני החופה, כשהזוג בלחץ והמשפחות מנסות לשמור על שמחה והתרגשות, עם הרבה רגעים לא מתוכננים והפתעות בדרך לחופה. כתיבה : משי ריין. בימוי : דריה נובה. יום שבת, 29.11.25, בשעה 20:30 והצגה נוספת בתאריך ביום ראשון, 30.11.25 בשעה 20:30 בתיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**מופעי ג'אז: Bop בי בופ ג'אז – זמר הסקאט ניסים ימיני הסקסופוניסט שלומי גולדנברג והרביעייה איתי כאהן – תופים , שי אלון – פסנתר. יום רביעי ,5.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**סווינג נוסטלג'יק, ערב סווינג עם להקת Le Swing Nostalgic – הסווינג האהוב של פעם: דג'נגו ריינהארדט, שרה ווהן, אלה פיצג'רלד, גרשווין ועוד. כמו יין ישן נושן, הצליל הנוסטלגי היחודי הערב לאוזן וגורם ללב להתגעגע ולחייך, מוזמנים להתרגש איתנו. בהשתתפות: נוי כשר – שירה, גילדה חמי – שירה, סוניה ג'ייקוב – שירה וסקסופון, יהודה הניק – גיטרה, משה לוי – קלידים, רפי ידידיה – באס, אילן ירון – תופים. יום רביעי ,12.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**BEATLES JAZZ – השירים של לנון ומקרתני בעיבודי ג'אז – יום רביעי ,19.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

**SpirituaLight 2 – ג'אז, נשמה, היפ-הופ ובלוז. הסקסופוניסט שלומי גולדנברג מארח: הפסנתרן תמיר מילר, הזמרת רינת מסיקה. יום חמישי, 27.11.25, בשעה 20:30, תיאטרון הסימטה, אודיטוריום קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין ,רחוב אהובה עוזרי, תל אביב-יפו.

קולנוע, רדיו, פודקסט ו-TV

תהיה חזק Stay Forte – סיפור גבורתם של החטופים שנמלטו, יוצא בארץ ובעולם

סרטו של הבמאי והמפיק דורון ערן: "תהיה חזק" (STAY FORTE), אשר מביא את סיפורם העוצמתי של החטופים יותם חיים, אלון שמריז וסאמר אל טלאלקה, אשר טלטל מדינה שלמה, לאחר שהצליחו לברוח משבי חמאס ונהרגו בשוגג מירי חיילי צה"ל, יוצא בבתי הקולנוע בישראל וברחבי ארה"ב.

לאחר חודשים של תחקיר מעמיק שנעשה בשיתוף עם משפחות החטופים, כתיבת תסריט, עבודת הפקה וצילומים במנהרות בגאורגיה, יוצא הסרט לאקרנים, בהקרנת בכורה חגיגית ומרגשת בהשתתפות שלושת משפחות החטופים שנהרגו, ושחקני הסרט, אשר תתקיים ב-16 בנובמבר בסינמטק תל אביב. אשר לאחריה יופץ ויוקרן הסרט, החל מה-20 בנובמבר ב-30 בתי קולנוע ברחבי הארץ.

בחודש מרץ, ייצא הסרט בהפצה מסחרית ב-100 בתי קולנוע בארה"ב ואף תתקיים פרימיירה חגיגית בלוס אנגל'ס. הפצת ושיווק הסרט בארה"ב תעשה בשיתוף החברה ההוליוודית – Urban Tales Productions.
עוד בטרם יציאת הסרט לאקרנים הוגש הסרט למספר פרסי קולנוע מובילים, מתוך האמונה בחשיבותו והרצון לחשוף את סיפור החטופים לקהל רחב ברחבי העולם: הסרט הוגש לפרס גלובס הזהב, אל ה-SPIRIT AWARDSD (הפרס החשוב ביותר כיום לסרטים עצמאיים), ול-SAG AWARDS  הפרס של גילדת השחקנים בארה"ב.
בסרטו המדובר של הבמאי והמפיק דורון ערן לוקחים חלק שחקנים מהשורה הראשונה של תעשיית הקולנוע ההוליוודית וביניהם אפשר למצוא את השחקנית סלמה בלייר, אשר זכורה לכולנו מהסרטים "משחקי פיתוי", "הלבוי", "לא רק בלונדינית" ועוד, אשר הפכה לתומכת נלהבת של מדינת ישראל בעולם מאז ה-7 באוקטובר.

המועמד לאוסקר, זוכה גלובוס הזהב ופרס הטוני ג'אד הירש, אשר כיכב בעשרות סרטים והיה מועמד לאוסקר פעמיים: על משחקו בסרט ״הפייבלמנס״ של סטיבן ספילברג, ועל משחקו בסרט "אנשים פשוטים" של רוברט רדפורד. הירש זכה בגלובוס הזהב על תפקידו בסדרה "ג'ון היקר" וזכה פעמיים בפרס הטוני היוקרתי.

גם הקאסט הישראלי מרשים במיוחד ובתפקידים הראשיים ישחקו שחר טבוך אשר מגלם את דמותו של יותם חיים, את אלון שמריז מגלם תומר מחלוף, אשר השתתף ב"פאודה" ו"חאנשי" ומוכר גם בתור בן זוגה של השחקנית יעל אלקנה, ואת סאמר אל טלאלקה מגלם השחקן וואל חמדון מהסדרה ״שחר אדום״.

שחקנים נוספים שלקחו חלק בסרט הם הרצל טובי מ"המגן" ו"אל תתעסק עם הזוהאן", ג׳וני ערביד מ"הנערים", שחף קהלני מ-"חידת משולם", לני ערן בת ה-10, בתו של המפיק דורון ערן אשר זהו סרטה הראשון ובו היא מגלמת ילדה חטופה, סבינה, טליה צוקרמן ועוד.

סרטו של דורון ערן מבוסס על הידוע ועל הפחות ידוע, בסיפורם ההרואי והטרגי של שלושת החטופים החטופים יותם חיים, אלון שימריז וסאמר אל טלאלקה אשר טלטל מדינה שלמה, לאחר שהצליחו לברוח משבי חמאס ונהרגו בשוגג מירי חיילי צה"ל. תחקיר הסרט והפקתו נעשה בשיתוף משפחותיהם של החטופים.

במאי ומפיק הסרט דורון ערן: "הפצת הסרט בפריסה רחבה בעשרות בתי קולנוע ברחבי ארה"ב, היא כלי מדהים אשר יסייע לחשוף ולקבע את אירועי השבעה באוקטובר, אל מול מכחישי האירוע אשר קולותיהם הולכים ומתרבים, והולכים ומתחזקים, ברחבי ארצות הברית. כוחו של הסרט הוא באמת אשר הוא מביא לעולם ואת סיפור גבורתם של שלושת החטופים אשר לצערנו לא יכולים לספר את סיפורם בעצמם"

יונתן שמריז, אחיו של אלון שמריז ז"ל: "מדובר בסרט מטלטל וכואב. אשר ממחיש עד כמה קרובים היו אחי אלון וחבריו לסוף אחר, טוב יותר. תומר מחלוף, שמגלם את דמותו של אחי, דומה לו להפליא, מה שהופך את הצפייה לחוויה מצמררת ומציאותית במיוחד"

הבמאי דורון ערן, הפיק את הסרט בשיתוף עם תומר אלמגור, והתסריטאים הם עומרי רוס ותומר אלמגור. צלם: דנור גלזר, עורך: יובל אור

הסיפור של ג'ים Le Roman de Jim של ארנו וז'אן מארי לריו

כארים לקלו, זוכה פרס הסזאר לשחקן הראשי הטוב ביותר | פרס הסרט הטוב ביותר בפסטיבל הקולנוע הבינלאומי בבריסל | פרס השחקן הטוב ביותר בפסטיבל הקולנוע של ליסבון.

אמריק נתקל בפלורנס, כשהיא בחודש השישי להריונה ורווקה. כשהיא יולדת את ג'ים, אמריק נוכח לצידה. הם מבלים שנים מאושרות יחד, עד שכריסטוף, אביו הביולוגי של ג'ים, מופיע… זו הייתה יכולה להיות תחילתה של מלודרמה, אך זו התחלת האודיסיאה של אמריק, אל עבר גילוי עצמי ואבּהות.

סרטם של האחים ארנו וז׳אן מארי לריו זכה ל – 12 דקות של מחיאות כפיים וביקורות נלהבות בבכורתו בפסטיבל קאן. בימוי ותסריט: ארנו וז׳אן מארי לריו על פי ספרו של פייריק ביילי. שחקנים – אמריק: כארים לקלו | פלורנס: לטיסיה דוש | אוליביה: שרה ז'ירודו | כריסטוף: ברטראן בלין | מוניק: מירייל הרבסטמאייר | אורלי: נואה אביטה | ג'ים בגיל 23: אנדרניק מנה | ג'ים בגיל 7: אאול פרסון. צרפת 2024, צרפתית בתרגום לעברית ולאנגלית, 011 דקות. הפצה בישראל סרטי נחשון בע"מ. בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ.

היה הייתה אמא שלי Ma Mère, Dieu et Sylvie Vartan של קן סקוט Ken Scott

אלוהים לא יכול להיות בכל מקום ולכן ברא את האמא היהודייה….בשנת 1963 ילדה אסתר את רולאן, הבן הצעיר במשפחה יהודית-צרפתית גדולה. רולאן נולד עם פגם ברגל שמנע ממנו לעמוד. בניגוד לדעת כולם, מבטיחה אסתר לבנה שהוא יוכל ללכת ושיהיו לו חיים נפלאים. מאותו רגע, מקדישה אסתר את חייה להגשמת הבטחתה.

מבוסס על סיפור אמיתי המשתרע על פני עשרות שנים של קשיים וניסים ולא מעט אמונה בצדיקים, ״היה היתה אמא שלי״ הוא סיפור על גורל מדהים ועל האהבה הגדולה מכולן: אהבת אם לבנה. להיט צרפתי ענק שכולו צחוק ודמע.

במאי תסריט, עיבוד ודיאלוג: קן סקוט על פי ספרו של רולן פרז. שחקנים: אסתר פרז: לילה בקטי, רולאן פרז: ג'ונתן כהן, ליזי: גוזלן ז'וזפין ז'אפי, בתפקיד עצמה: סילבי ורטן, מדאם פלרי: ז'אן בליבר, מכלוף פרז: ליונל דרי, רולאן בגיל 5-7: נעים נאג'י, רולאן בגיל 12-15: מילו משאדו- גרנר, מדאם  וגרפוש: אן לה ני, אדון פונקינוס: דוד איילה. צרפת 2025, צרפתית בתרגום לעברית ולאנגלית, 102 דקות. החל מ- 27 בנובמבר בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ. הפצה בישראל סרטי נחשון ורק קייפ.

8HOT עם בכורות נובמבר

**רצח רבין – מסיתים מבט – סרטם של העיתונאי והסופר יוסי מלמן והבמאי נדב בן-צור חושף את ההסתה שהובילה לרצח ראש הממשלה יצחק רבין לפני 30 שנה, בודק מדוע ועדת החקירה הממלכתית שהוקמה אז קיבלה מנדט מצומצם ולא חקרה את אותה הסתה, ואיך כל אלו עודדו את היווצרותן של תיאוריות קונספירציה מופרכות וקשורים גם למה שקרה לנו בשבעה באוקטובר. זהו סרט חובה כדי להבין כיצד הרצח שינה את פניה של מדינת ישראל ומשפיע עליה עד היום. בין המשתתפים בסרט: שמעון שבס, פרופ' שמעון שטרית, מיכאל בן-יאיר, עמי אילון, יעקב פרי, ישראל הראל, אבישי רביב, חזי כאלו, נחום ברנע ועוד.

החל מה 2.11 בשעה 21:15 ב- HOT8, ב- HOTVOD וב NEXT TV

**שנת שירות בגיל השלישי – בשנת 2024 יצא לדרך פרויקט ייחודי: שנת שירות לבני הגיל השלישי. 800 איש ואישה הגישו מועמדות. בוגרי חיים, שסיימו מזמן בי"ס, יוצאים בגיל פרישה לשנת שירות – חוויה ישראלית ששמורה בדרך כלל לבני 18. הראשונים יצאו לעוטף. הם מתפעלים מרפאות, מטפחים את הנוי, מקימים פינות חי. הם מקווים להחזיר לעוטף דופק חיים – ובתוך כך, מרגישים בעצמם תחושת התחדשות. הם נרגשים מהלא נודע, נעטפים בתחושת שייכות, חלק מקולקטיב. הם לא מחפשים לפרוש – הם מחפשים משמעות. האם אפשר ללכוד אושר במצלמה? זהו סרט מעקב על קבוצה של אנשים מאושרים, נדירים בנוף הקולנועי, שמוכיחים שלא משנה באיזה גיל, תמיד אפשר להתחיל מחדש. סרטן של לינה צ'פלין ודניאלה וייס. החל מה 16.11 בשעה 21:15 ב- HOT8, ב- HOTVOD בכורה 16.11

**הסודות הפראיים של סין China's Wild Secrets – בקריינותו של סר סטיבן פריי, סדרת טבע פורצת דרך זו מציגה את הטבע הנסתר של סין, ומגלה את סודותיהם של מגוון מדהים של בעלי חיים נדירים ויוצאי דופן. כל פרק יתמקד באחד מחמשת הפארקים הלאומיים המלכותיים של סין, ומציג את אחת מהמערכות האקולוגיות המגוונות ביותר בעולם. חמישה פרקים. החל מה 3.11 בשידור שבועי בימי ב׳ בשעה 21:15 ב- HOT8, ב- HOTVOD וב NEXT TV

**הרודס: עלייתו ונפילתו של אייקון בריטי HARRODS: THE RISE AND FALL OF A BRITISH INSTITUTION – סרט זה מספר את סיפורה של החנות המפורסמת ביותר בעולם, אשר ממוקמת בדרך ברומפטון (Brompton Road) בלונדון כבר יותר מ-175 שנים, מעסיקה למעלה מ-6,000 עובדים ועדיין מקבלת בברכה 15 מיליון לקוחות מדי שנה. הסרט מגולל את סיפורם של האנשים שמאחורי חנות הכלבו, כולל רובין הארוד, נינו של מייסד החנות, ומגיע לשיאו עם ההאשמות האחרונות נגד היושב ראש לשעבר מוחמד אל-פאייד. החל מה 7.9 בשעה 21:15 ב- HOT8, ב- HOTVOD

**אשת החלל SPACEWOMAN – האסטרונאוטית אילין קולינס הייתה האישה הראשונה שהטיסה ופיקדה על חללית אמריקאית. היא נולדה בצד העני באפסטייט ניו יורק, ושברה אינספור תקרות זכוכית בחיל האוויר האמריקאי וב־NASA במהלך הקריירה שלה, שהגיעה לשיאה בארבע משימות חלל שהלכו וגברו בעוצמתן ובסכנתן. בעזרת חומרי ארכיון נדירים, ראיונות אינטימיים ופסקול מרגש סרטה המותח של האנה ברימן מתאר את המסע הרגשי שעוברת משפחתה של אילין, ובוחן מה היא רמת הסיכון המקסימלית שבה בני אדם יכולים לשים את עצמם במשימות בחלל. החל מה 9.11 בשעה 21:15 ב- HOT8, ב- HOTVOD וב NEXT

**איך רצחתי את ההורים שלי Confessions of a Parent Killer – בשנת 2023 הואשמה וירג'יניה מקאלו ברצח הוריה. בזמן שדיברה בחופשיות עם השוטרים שעצרו אותה, הודתה וירג'יניה כי הרגה את הוריה בשנת 2019 ולאחר מכן חיה לצד גופותיהם במשך חמש השנים הבאות בבית שבו חיו יחד. החל מה 19.11 בשעה 21:15 ב- HOT8, ב- HOTVOD וב NEXT TV.

**פרדי מרקיורי – הבת הסודית FREDDIE MERCURY: A SECRET DAUGHTER – לסלי-אן ג'ונס, שכתבה את הביוגרפיה הידועה של פרדי מרקורי, חוקרת האם אגדת הרוק הסתיר בת שנולדה לו בשנות ה-70. החל מה 27.11 בשעה 21:15 ב- HOT8, ב- HOTVOD וב NEXT TV.

**אני ראקל וולש I Am: Raquel Welch – ״אני ראקל וולש״ הוא סרט דוקומנטרי החוגג את חייה של השחקנית פורצת הדרך שהייתה אם חד-הורית, שלא רק שינתה את התפיסה העולמית לגבי מושג "סמל המין" ההוליוודי, אלא גם סללה את הדרך לגיבורות האקשן של ימינו. היא שיחקה בעשרות תפקידים יוצאי דופן ופורצי דרך, ועד שיאה האישי בקריירה- כשזכתה בפרס גלובוס הזהב. יופייה עוצר הנשימה, אישיותה הייחודית וכישרונה העצום כולם ביססו את מעמדה כאייקון אמיתי בהוליווד ובכל עולם התרבות. החל מה 30.11 בשעה 21:15 ב- HOT8, ב- HOTVOD וב NEXT TV.

בון וויאג', מארי Bon voyage, Marie

מרי, סבתא שובבה בת 80, משכנעת את משפחתה הלא-מתפקדת לצאת עמה למסע לשווייץ בקרוואן משפחתי ישן, בתואנה כי עליהם לגשת לבנק שווייצרי בו ממתינה ירושה מסתורית. אל המסע מצטרפים ברונו, בנה חסר הכיוון; אנה, הנכדה הספקנית; רודי, מטפל צעיר עם לב רחב; ועכבר מחמד בשם לנון. מה שמתחיל כנסיעה שגרתית הופך להרפתקה מצחיקה, רועשת ולעיתים גם עצובה ומרגשת – בין כעסים לאהבות, בין סודות משפחתיים לכבישים מתפתלים, ובין שלושה דורות שמגלים מחדש את הדרך ללב.

בימוי: אניה בארו. משחק: מארי – הלן ונסן, רודי – פייר לוטין, אנה – ז'ולייט גאסקה, ברונו – דויד אילה. צרפת 2025, 97 דקות | צרפתית | תרגום לעברית ואנגלית. הפצה בישראל קולנוע חדש בע"מ. בסינמטק תל אביב וברחבי הארץ.

הים של שי כרמלי פולק נציג ישראל לאוסקר וזוכה 5 פרסי אופיר

הסרט הטוב ביותר, התסריט, השחקן הראשי, שחקן המשנה והמוסיקה הטובים ביותר | זוכה שני פרסים וציון לשבח בפסטיבל הקולנוע הבינלאומי בירושלים | הבחירה הרשמית פסטיבל מאר דל פלאטה – ארגנטינה | הבחירה הרשמית פסטיבל טאלין.

חאלד, ילד בן 12 מכפר ליד רמאללה, נוסע אל הים בטיול כיתתי, אבל לא מורשה לעבור את המחסום. מאוכזב, הוא יוצא למסע בכוחות עצמו. אביו, העובד כפועל ללא אישור בישראל, עוזב הכל ויוצא לחפשו, למרות הסיכון שייתפס, וייאבד את פרנסתו.

בימוי ותסריט: שי כרמלי – פולק | הפקה: באהר אגבאריה – מג'דל הפקות | שחקנים: מוחמד גזאוי | ח’ליפה נאטור | מרלן בג'אלי | הילה סורג'ון. 93 דקות, ערבית ועברית, תרגום לעברית ואנגלית. הפצה סרטי נחשון. החל מ- 13 בנובמבר בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ. הסרט נמכר להפצה לארה"ב, יפן, יוון, אוסטרליה וניו זילנד

דיסני+ עם תכנים חדשים בחודש נובמבר 2025

הכל הוגן | 4 בנובמבר  All’S FAIR – סדרה מקורית, 3 פרקים ראשונים בבכורה ואז פרק חדש כל שבוע

צוות עורכות דין לגירושין פורשות ממשרד גברי ופותחות משרד משלהן. הן חכמות, לוחמניות ומורכבות רגשית, ומתמודדות עם פרידות עתירות ממון, סודות ושקרים, ונאמנויות מתחלפות – בבית המשפט וגם בינן לבין עצמן. בעולם שבו כסף מדבר ואהבה היא שדה קרב, הנשים האלה לא רק משחקות את המשחק – הן משנות את הכללים. בכיכובן של קים קרדשיאן, נעמי ווטס, גלן קלוז ועוד.

היד שמנענעת את העריסה | 19 בנובמבר The Hand That Rocks the Cradle

מותחן פסיכולוגי מותח וחושני המחדש את הסרט האייקוני ומנפץ באופן מדויק ומצמרר את אשליית האושר המשפחתי. במותחן הפסיכולוגי של הבמאית מישל גארזה סרברה, אמא מפרבר יוקרתי (מרי אליזבת ווינסטד) מביאה לביתה מטפלת חדשה (מאיקה מונרו), אך מגלה כי היא לא מי שהיא טוענת שהיא.

האחים ג'ונאס בסרט חג מולד | 14 בנובמבר A VERY JONAS CHRISTMAS MOVIE

סרט מקורי

האחים ג'ונאס מסיימים את סיבוב ההופעות שלהם בהופעה ענקית בלונדון, וכל מה שהם רוצים זה לחזור הביתה כדי לבלות את חג המולד עם המשפחות שלהם. אבל כשהם נתקלים בשורת תקלות, חיבורים מפוספסים ואתגרים שהולכים וגדלים, הקשר המשפחתי שלהם עומד למבחן. כל אחד מהאחים מתמודד עם קונפליקט אישי: קווין משתוקק לנסות משהו חדש, ג'ו פוגש מישהי מעברו, וניק מרגיש את כובד האחריות בקבלת ההחלטות. כשהם מתמודדים עם מכשול אחרי מכשול בדרכם הביתה לחג, הם לומדים להתחבר מחדש זה לזה – ברוח חג המולד. סרט משפחתי חם, מצחיק ומוזיקלי, עם שירים מקוריים חדשים והופעות אורח מפתיעות.

החיים הסודיים של נשות המורמונים, עונה 3 | 13 בנובמבר THE SECRET LIVES OF MORMON WIVES S3 סדרה מקורית, כל הפרקים עולים יחד

#Momtok חוזרת – אבל גילויים הרסניים מאיימים על עתידה.

החברות בקבוצה מתמודדות עם משבר אמון, כשנאמנויות משתנות, האמון מתערער והגבול בין אמת לשקר מיטשטש. כשהחיפוש אחר האמת מביא להטלת דופי באמינות של חלק מהנשים, נפתחת מלחמה על המוסר המביאה להתנגשות חזיתית בין #Momtok ל-#Dadtok . כשהאחווה ביניהן וכל מה שבנו יחד עומדים על הכף, האם יצליחו למצוא דרך לגאולה? או שמא החטאים שלהן יביאו לקריסת #Momtok לתמיד?

אש ומים: מאחורי הקלעים של סרטי אווטאר | 7 בנומבר Fire & Water: Making of the Avatar Films S1

סרט תיעודי בן שני חלקים, אשר מספק הצצה מרתקת אל תהליך הפקת זוכה האוסקר ושובר הקופות "אווטאר: דרכם של המים", בנוסף להצצה בלעדית לסרט "אווטאר: אש ואפר". הסרט מכיל צילומים בלעדיים של הנעשה מאחורי הקלעים, וראיונות עם צוות השחקנים והיוצרים. יוצרי הסרט יצאו ממנהטן ביץ' קליפורניה, סן פדרו, אגם שסטה ואיי התעלה עד לאיי הבהאמה, הוואי וניו זילנד, בעודם מלווים את צוות השחקנים והצוות המיוחד של הצילומים התת-ימיים אשר פיתח טכניקות חדשות בעודם נדרשים להתאמן בצלילה חופשית בתוך מיכל ענק המכיל מעל 2,500 קוב מים.
כריס המסוורת': מסע בלתי נשכח | 24 בנובמבר National Geographic’s CHRIS HEMSWORTH: A ROAD TRIP TO REMEMBER . סרט מקורי של נשיונל ג'יאוגרפיק

בסרטו התיעודי האישי ביותר, כריס מתעד את משפחתו לאחר שאביו אובחן באלצהיימר. הם יוצאים יחד למסע אל העבר כדי לבחון כיצד קשרים חברתיים יכולים לתמוך בזיכרון. הם חוזרים למקומות ולפנים אהובים, ומתעדים הכול כמו בסרט ביתי, תוך שהם מעלים מחדש יחד זיכרונות משותפים יקרים.
האנתולוגיה של הביטלס | 26 בנובמבר THE BEATLES ANTHOLOGY
סדרה מקורית, 9 פרקים סה"כ. 3 פרקים בבכורה ואז 3 פרקים חדשים 3 ימי ברצף
סדרת הדוקו האייקונית בהפקת Apple Corps בבריטניה, החוקרת את חייהם ותקופתם של הלהקה האהובה והמשפיעה ביותר בכל הזמנים – מפי חברי הלהקה בעצמם. הסדרה שוחזרה באיכות גבוהה על ידי אולפני Park Road Post  של פיטר ג'קסון, וכוללת פרק תשיעי חדש המציג קטעים שלא נראו מעולם של פול מקרטני, ג'ורג' האריסון ורינגו סטאר בעת יצירת סדרת "Anthology" המקורית בשנות ה-90 ופרויקט המוזיקה הנלווה. הסדרה עוקבת אחרי דרכם של הביטלס, מהימים הקשוחים והרעבים בתחילת הדרך, דרך תופעת הביטלמניה ועד למעמד הכוכבות הבינלאומית. ג'ון לנון, פול מקרטני, ג'ורג' האריסון ורינגו סטאר לוקחים אותנו למסע מרתק של עליות, מורדות ופניות מפתיעות לאורך שמונה השנים יוצאות הדופן של הלהקה.

אהבה+מלחמה | 7 בנובמבר National Geographic’s Love+War – סרט מקורי של נשיונל ג'יאוגרפיק

לינזי אדאריו, צלמת זוכת פרס פוליצר, מסכנת את חייה בעולם הגברי של צילום עימותים כדי לתעד את המציאות האכזרית של המלחמה. כל משימה שולחת אותה אל לב הסכנה, הרחק מבעלה ושני בניה הקטנים. מאחורי עדשת המצלמה, היא נקרעת בין מחויבותה לשליחות העיתונאית ובין הדרישות התובעניות של אימהות.

כללי המשחק, עונה 3  | 11 בנובמבר Tracker S3 – 2 פרקים ראשונים בבכורה ואז פרק חדש כל שבוע

ג'סטין הארטלי חוזר בתפקיד קולטר שו, שרדן וזאב בודד, בסדרה "כללי המשחק". אחרי פרק סיום העונה העוצמתי, קולטר מתמודד עם האמיתות הקשות הנוגעות להיסטוריה של משפחתו. במקביל לגילויים המטלטלים ובעזרת הצוות הנאמן שלו, הוא מוכרח להשאיר את העבר מאחור ולהתמקד במה שהוא עושה הכי טוב: לאתר נעדרים בעזרת האינסטינקטים וכישורי ההישרדות שלו, וגם לקבל תמורה כספית.

המורה לאנגלית, עונה 2 | 19 בנובמבר FX’s English Teacher S2- כל הפרקים עולים יחד

בריאן ג'ורדן אלוורז מככב כ"אוון מרקז" בעונה השנייה של "המורה לאנגלית" מבית FX, מורה בתיכון באוסטין, טקסס, אשר ממשיך לנסות לפלס את דרכו בשדה המוקשים הפוליטי הידוע כ'התיכון האמריקאי'. בעונה זו החבורה מוצאת את עצמה בליבן של סוגיות לוהטות כמו שינוי האקלים, קורונה, גיוס לצבא והגבלת התלמידים בשימוש בניידים.
ההמבורגרים של בוב, עונה 16 | 19 בנובמבר Bob’s Burgers: S16 Part 1  – פרק חדש בכל שבוע

הסדרה זוכת האמי, חוזרת לעונה 16. משפחת בלצ'ר – ההורים בוב ולינדה וילדיהם טינה, ג'ין ולואיז – ממשיכים לנהל את מסעדת ההמבורגרים שלהם ולהסתבך בהרפתקאות. בעונה החדשה, החלטה גדולה מאלצת את בוב ולינדה להיזכר איך הכול התחיל. במקביל, הילדים מקימים פרויקט מוזיקלי, לינדה דואגת כשגייל הופכת את חיי האהבה שלה למיצג אמנותי, ולואיז וג'ין נחלצים לעזרת טינה כדי לטהר את שמה אחרי שפוטרה מתפקיד הסדרנית.

איירון-מן וחבריו המדהימים | 12 בנובמברMarvel’s Iron Man and His Awesome Friends S1 . פרקים 1-10

הסדרה איירון מן וחבריו המדהימים של מארוול עוקבת אחר הרפתקאותיהם של חברים טובים וגאוני-על, הפועלים יחדיו בכדי למצוא דרכים יצירתיות לפתרון בעיות במטרה להגן על העיר.

התיקון Redress של רג'יס ורנייה

מספר שעות לפני שקיבל את כוכב המישלן השלישי שלו, נעלם שף מוערך יחד עם סגנו במהלך מסע ציד מסתורי. בתו קלרה, נשארת לבדה לנהל את המסעדה הנחשבת, נאלצת להתמודד עם לחצי התקשורת ועם האובדן הפתאומי. שנתיים לאחר מכן, כשהפצעים עדיין טריים, היא מוזמנת לכנס גסטרונומי יוקרתי בטאיוואן – הזמנה שמציתה מחדש שאלות ישנות ומובילה למסע של גילוי עצמי, פיוס ואולי גם תיקון.

בדרמה אלגנטית ואישית זו, הבמאי הוותיק רג'יס וארנייה שב להתבונן בקשרים משפחתיים ובמה שמתחולל מתחת לפני השטח של עולמות זוהרים.

בימוי: רג'יס וארנייה | משחק: ג'וליה דה נונייס, ג'יי סי לין, קלוביס קורניאק, ז'וליאן דה סן-ז'אן

צרפת/טאיוואן 2024, 104 דקות | צרפתית | תרגום לעברית ואנגלית. החל מן ה 6 בנובמבר בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ

המוזיקאים The Musicians של גרגורי מני Gregory Magne

אסטריד מגשימה את חלומו של אביה המנוח: לאסוף ארבעה כלי סטרדיוואריוס נדירים – שני כינורות, ויולה וצ’לו – לקונצרט חד-פעמי. היא מזמינה ארבעה מוזיקאים וירטואוזים – ליז, ג’ורג’, פיטר ואפולין – לשהות עמה בווילה מבודדת לשבוע של חזרות אינטנסיביות. אך עד מהרה מתברר כי הרמוניה מוזיקלית אינה בהכרח הרמוניה אנושית. כדי לאחות את הקרעים, אסטריד מזמינה את מלחין היצירה, גאון מוזיקלי לא שגרתי ובעל מזג בלתי צפוי. מפגש בין אגו, רגישות ושאיפה לשלמות מניע את הדמויות לגלות מחדש את כוחה של הקשבה.

בימוי: גרגורי מני | שחקנים – אסטירד: ולרי דונזלי | צ'רלי: פרדריק פיירו | ג'ורג' (כנור ראשון): מתייה ספינוזי. צרפת 2025. 102 דקות | צרפתית | תרגום לעברית ולאנגלית

החל מן ה 13 בנובמבר בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ. הפצה בישראל קולנוע חדש בע"מ.

HOT עם בכורות נובמבר

סוגר פינות –  A Working Man (ארה"ב, 2025) – מותחן פעולה קשוח עם ג'ייסון סטיית'ם. כאשר בתו של הבוס אותה הוא רואה כבת משפחה, נחטפת ע"י ארגון פשע אכזרי שעוסק בסחר בבני אדם, פועל בניין עם עבר צבאי יוצא להציל אותה. משחק: ג'ייסון סטיית'ם, מייקל פניה. בימוי: דייויד אייר. 11.1 שבת בשעה 22:00, 1 HOT Cinema, והחל מה- 25.30.10 ב-HOT VOD cinema

הקוסם מארץ עוץ –  The Wizard From Emerald City (רוסיה, 2025) – כשסופת טורנדו לוקחת איתה את דורותי, הכלב שלה טוטו והבית על גלגלים של המשפחה, דורותי מוצאת את עצמה בארץ אחרת, ארץ עוץ. משחק: יקטרינה צ'רבובה, יורי קולוקולניקוב. בימוי: איגור וולושין. 1.1 שבת בשעה 10:00, HOT Family, והחל מה- 25.30.10 ב-HOT VOD cinema

נעול – Locked  (ארה"ב, 2025) – מותחן פשע פסיכולוגי אפקטיבי. גנב פורץ לרכב שטח יוקרתי מוצא את עצמו לכוד בתוכו. הרכב, שנשלט מרחוק על ידי בעליו הנקמני, הופך לכלא קטלני. משחק: ביל סקארסגארד, אנתוני הופקינס, מייקל אקלונד בימוי: דיויד ירובסקי. 07.11 שישי בשעה 22:00, 2 HOT Cinema, והחל מה- 06.11.25 ב-HOT VOD cinema

אני כבר באה –  I'll Be Right There(ארה"ב, 2023) – פורטרט מקסים של אישה שדואגת לכולם מלבד לעצמה. וונדה צריכה לתמרן בין בת בהריון, בן סורר, אקס שלא עוזר ואמא היפוכונדרית, וכל זה בזמן שהיא מנסה למצוא אושר ואהבה לעצמה. משחק: אידי פלקו, מייקל רפפורט, ג'ני ברלין, ברדלי וויטפורד. בימוי: ברנדן וולש. 08.11 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 4 , והחל מה- 25.06.11 ב-HOT VOD cinema

המשפחה המכושפת שלי – My Freaky Family (גרמניה, 2024) – בטי, ילדה מוזיקלית ובעלת כוחות קסם, מתקשה להרגיש שייכת למשפחתה הבלתי שגרתית. לקראת יום הולדתה ה-13, היא חושפת סודות משפחתיים ולומדת לקבל את זהותה הייחודית. קולות: מיה מורג, שרוליק פניאל. בימוי: מארק גראבס. 08.11 שבת בשעה 10:00, HOT Family,  והחל מה- 06.11.25 ב-HOT VOD cinema

אהבה ומכות אחרות –  Love Hurts (ארה"ב, 2025) – סוכן נדל"ן שקט נגרר בחזרה לעולם הפשע שממנו ניסה לברוח, לאחר ששותפו לשעבר צץ מחדש עם מסר מאיים, ואחיו המאפיונר מנסה לתפוס אותו. עם: בימוי: (ארה"ב, 2025). משחק: קי הוי קואן, אריאנה דבוס, מרשון לינץ', שון אסטין. בימוי: ג'ונתן יוסביו. 14.11 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 2, והחל מה- 25.08.11 ב-HOT VOD cinema

החתונה המרוקאית שלי –  A Moroccan Affair (ספרד, 2023) – קומדיית טעויות רומנטית משפחתית. עולמה המושלם של משפחה ספרדית מתערער לאחר מות אב המשפחה, כשבצוואתו הוא מבקש מאשתו לאתר את סירת הדיג הראשונה שלו, שמחלידה בנמל במרוקו. משחק: ג'וליאן לופז, אלנה אירורטה, מישל ג'נר.. בימוי: אלוורו פרננדו ארמרו. 15.11 שבת בשעה 22:00, 3 HOT Cinema, והחל מה- 13.11.25 ב-HOT VOD cinema

מתוך האפלה – Out Of Darkness (בריטניה, 2022) – בתקופת האבן, חבורה נואשת של בני אדם מתאחדת בתקוה למצוא אדמה חדשה. אך כשהם מבינים שיצור מיסטי צד אחריהם, הם מוכרחים להתמודד עם סכנה שמעולם לא פגשו. משחק: לולה אוונס, ארנו לונינג, רוזבאד מלרקי.. בימוי: אנדרו קאמינג. 20.11 חמישי, 22:00, HOT Cinema 2, והחל מה- 25.18.11 ב-HOT VOD cinema

משחק השקר – Magpie (בריטניה, 2024) – דרמת מתח פסיכולוגית מלאת תפניות. לאחר שהבת שלהם נבחרת לשחק לצד כוכבת קולנוע שנויה במחלוקת, חייהם של בני זוג נכנסים לסחרור ומשתנים לגמרי. משחק: דייזי רידלי, שזאד לטיף, מתילדה לוץ. בימוי: סם ייטס. 20.11 חמישי, 22:00, HOT Cinema 4, והחל מה- 20.11.25 ב-HOT VOD cinema

לכודים – Last Breath (ארה"ב, 2025) – דרמת מתח עוצרת נשימה המבוססת על סיפור אמיתי. כשמשימת תיקון של צינור תת-ימי בעומק האוקיינוס משתבשת, צוללן מוצא את עצמו לכוד במעמקים, מנותק מהצוות וללא מספיק חמצן. צוות צוללנים יוצא למבצע חילוץ מסוכן. משחק: וודי הרלסון, סימו לאו וקליף קרטיס. בימוי: אלכס פרקינסון. 21.11 שישי, 22:00, HOT Cinema 1, והחל מה- 06.11.25 ב-HOT VOD cinema

הברוטליסט – The Brutalist (ארה"ב, 2024) – דרמה עוצמתית זוכת 3 פרסי אוסקר על חוויית ההגירה והחלום האמריקאי. אדריכל פורץ דרך נמלט מאירופה שלאחר מלחמת העולם ה-2, במטרה לבנות את עתידו ועתיד משפחתו בארה״ב. מפגש עם לקוח עשיר משנה את חייו מן היסוד. משחק: אדריאן ברודי, גאי פירס, פליסיטי ג'ונס. בימוי: בריידי קורבט. 22.11 שבת, 22:00, HOT Cinema 1, והחל מה- 22.11.25 ב-HOT VOD cinema

הקוף – The Monkey (ארה"ב, 2025) – מותחן אימה המבוסס על סיפור של סטיבן קינג. לאחר שזוג תאומים מוצאים בעליית גג  צעצוע קוף מסתורי, מתחילה שרשרת של מקרי מוות מזעזעים. 25 שנים לאחר מכן צמד הם נאלצים להתמודד עם הקוף האכזר שוב. משחק: תיאו ג'יימס. בימוי: אוזגוד פרקינס. 27.11 חמישי, 22:00, HOT Cinema 2, והחל מה- 27.11.25 ב-HOT VOD cinema

אדם אחר – A Different Man (ארה"ב, 2024) – דרמה עטורת שבחים שהייתה מועמדת לאוסקר. שחקן שאפתן עובר הליך רפואי דרמטי שמשנה את מראהו – אך "הפנים החדשות" הופכות מהר מאוד לסיוט. משחק: סבסטיאן סטאן, רנטה ריינסבה, אדם פירסון. בימוי: ארון שימברג. 27.11 חמישי, 22:00, HOT Cinema 4, והחל מה- 20.11.25 ב-HOT VOD cinema

אני עדיין כאן – I'm Still Here (ברזיל, 2024) – דרמה מרגשת ועטורת שבחים המבוססת על סיפור אמיתי, זוכה האוסקר לסרט הזר. 1971. יוניס, בעלה וחמשת ילדיהם חיים בנחת בריו דה ז'נרו. יום אחד, אבי המשפחה, חבר קונגרס לשעבר, נלקח לחקירה משטרתית ונעלם. יוניס תעשה הכול כדי להשיב אותו הביתה. משחק: פרננדה טורס. בימוי: ולטר סאלס. 28.11 שישי, 22:00, HOT Cinema 4, והחל מה- 20.11.25 ב-HOT VOD cinema

ארץ האבודים – In the Lost Lands (גרמניה, 2024) – פנטזיית פעולה אפלה, מהיוצר של 'האויב שבפנים'. מכשפה חזקה יוצאת למסע לארץ האבודים בליווי של מורה דרך מסתורי, במרדף אחר כוח נדיר המאפשר למחזיקים בו לשנות צורה. משחק: מילה ג'ובוביץ', דייב בטיסטה, פרייזר ג'יימס. בימוי: פול וו.ס. אנדרסון. 29.11 שבת, 22:00, HOT Cinema 2, והחל מה- 27.11.25 ב-HOT VOD cinema

חבורת המערב הפרוע – Buffalo Kids (ספרד, 2024) – שני יתומים יוצאים למסע ברכבת ברחבי ארה"ב ופוגשים חבר יוצא דופן. הם נתקלים בנבלים וגיבורים מכל הסוגים ומחפשים בית חדש. קולות: איתמר שטורך, רוני אורגד, נילי גיצטלר. בימוי: חואן גאלוצ'ה, פדרו גרסיה. 29.11 שבת, 10:00, HOT Family, והחל מה- 27.11.25 ב-HOT VOD cinema

סרטים חדשים בתשלום

להחזיר אותה – Bring Her Back (אוסטרליה, 2025) – מותחן אימה מצמרר שזכה לשבחי הביקורות. אח ואחות חושפים הכנות לטקס פולחן מצמרר בביתה המבודד של אמם המאמצת החדשה. משחק: בילי ברט, סאלי הוקינס. בימוי: דני פיליפו, מייקל פיליפו. 06.11.25 ב-HOT VOD CINEMA

לקרוא את לוליטה בטהרן  – Reading Lolita In Tehran (ישראל, 2024) – עיבוד לרב המכר המצליח. סיפורה האמיתי של מורה אמיצה באיראן של המהפכה האיסלאמית, שמארחת בסתר שבע מתלמידותיה כדי לקרוא יצירות מערביות אסורות – ולחלום על חופש. משחק: גולשיפתה פארהני, זאר אמיר אברהאימי, מינה קבאני, ריטה בימוי: ערן ריקליס. 06.11.25 ב-HOT VOD CINEMA

ספיינל טאפ 2: הסוף שלא נגמר –Spinal Tap II: The End Continues  (ארה"ב, 2025) – המשך לסרט הקאלט. הסרט עוקב אחרי הלהקה הכי קולנית ודייקנית באנגליה, כשהיא מתאחדת מחדש אחרי חמש-עשרה שנה לקונצרט אחד אחרון. משחק: כריסטופר גסט, מייקל מק'קין, הארי שירר. בימוי: רוב ריינר. 06.11.25 ב-HOT VOD CINEMA

נתפסו על חם –Caught Stealing  (ארה"ב, 2025) – אוסטין באטלר וזואי קרביץ בסרטו החדש של דארן ארונופסקי. כוכב בייסבול לשעבר עובד כברמן בפאב אפלולי בניו יורק. כשהשכן הפאנקיסט שלו מבקש ממנו לשמור על החתול שלו לכמה ימים, האנק מוצא את עצמו מעורב בעולם הפשע הניו יורקי של שנות ה-90. משחק: אוסטין באטלר, זואי קרביץ, מאט סמית'. בימוי: דארן ארונופסקי. 13.11.25 ב-HOT VOD CINEMA

סורי, בייבי – Sorry, Baby (ארה"ב, 2025) – דרמה קומית עטורת שבחים. משהו רע קרה לאגנס, אבל החיים ממשיכים, או לפחות בשביל כולם סביבה. כשחברתה הטובה מהלימודים באה לבקר אותה, בין צחוק משותף לשתיקה, אגנס תיזכר, תבין, ותנסה להמשיך הלאה גם היא. משחק: אווה ויקטור, נעמי אקי, לוקאס הדג'ס. בימוי: אווה ויקטור. 13.11.25 ב-HOT VOD CINEMA

סתם אחד 2 – Nobody 2 (ארה"ב, 2025) – המשך לסרט הפעולה המצליח. רגע לפני החופש הגדול, האץ' מחליט לקחת פסק זמן ויוצא עם כל המשפחה לחופשה בעיירת נופש מנומנמת לצד אגם. אלא שמהר מאוד, מגלה האץ' כי העיירה נמצאת בנתיב סחר סמים ונשק המנוהל על ידי פושעת אלימה והחופשה הנעימה הופכת בבת אחת למלחמה של איש אחד בארגון פשע שלם. משחק: בוב אודינקירק, קוני נילסן. בימוי: טימו טג'אג'נטו. 13.1.25 ב-HOT VOD CINEMA

צמודים – Together (ארה"ב, 2025) – מותחן אימה מקורי על זוגיות. לאחר שנים ביחד, טים ומילי בורחים אל השקט של הכפר, בתקווה להציל מה שנשאר מהקשר שלהם. אבל היחסים בין השניים עומדים למבחן כשהם מתמודדים עם נוכחות על טבעית שמשחיתה כל מה שהיא נוגעת בו: את נפשם, את גופם ואת אהבתם. משחק: דייב פרנקו, אליסון ברי בימוי: מייקל שנקס. 13.10.25 ב-HOT VOD CINEMA

שעת הנעלמים – Weapons (ארה"ב, 2025) – מותחן אימה מצמרר. כשכיתה שלמה למעט ילד אחד נעלמת במסתוריות באותו הלילה ובדיוק באותו הזמן, קהילה קטנה נותרת עם השאלה – מה עומד מאחורי ההיעלמויות? משחק: ג'וליה גארנר, איימי מאדיגן, ג'וש ברולין. בימוי: זאק קרגר. 17.11.25 ב-HOT VOD CINEMA

ארבעת המופלאים: צעדים ראשונים – The Fantastic Four: First Steps (ארה"ב, 2025) – בעוד ארבעת המופלאים מתמודדים עם האתגר הקשה ביותר אתו התעמתו עד היום, הם נאלצים לאזן בין תפקידיהם כגיבורי על והחוזק של קשרי המשפחה, במטרה להגן על כדור הארץ מפני גלקטוס המרושע ויד ימינו הגולש הכסוף. משחק: פדרו פסקל, ונסה קירבי, אבון מוס בכרך. בימוי: מאט שקמן. 18.11.25 ב-HOT VOD CINEMA

העוקץ הפיניקי – Materialists (ארה"ב, 2025) – סרטו החדש ועטור הכוכבים של ווס אנדרסון. איל תעשייה אירופי, עשיר ואקסצנטרי ממנה את בתו המנוכרת כיורשת היחידה לעסקיו. יחד עם המורה הפרטי שלה, הם מוצאים את עצמם בלב קונספירציה בינלאומית הכוללת טייקונים יריבים, טרוריסטים זרים ומתנקשים נחושים. משחק: בניסיו דל טורו, טום הנקס, סקרלט ג'והנסון, בנדיקט קמברבאץ'. בימוי: ווס אנדרסון. 20.11.25 ב-HOT VOD CINEMA

שישי הפוך יותר – Freakier Friday (ארה"ב, 2025) – המשך לסרט האהוב והמצליח. העלילה מתרחשת שנים לאחר שטס ואנה חוו משבר זהות. כעת, לאנה יש בת משלה ובת חורגת לעתיד. בעוד הן מתמודדות עם האתגרים הרבים שמביא איתו איחוד שתי המשפחות, טס ואנה מגלות כי ייתכן שברק יכול להכות פעמיים. משחק: לינדסי לוהן, ג'יימי לי קרטיס. בימוי: נישה גנטרה. 25.11.25 ב-HOT VOD CINEMA

דיסני+ מחדשת את הקומדיה זוכת האמי "רק רוצחים בבניין" לעונה שישית

דיסני+ הודיעה כי הסדרה הקומית המקורית והאהובה "רק רוצחים בבניין" זוכת פרס האמי, בכיכובם של סטיב מרטין, מרטין שורט וסלינה גומז, תחזור לעונה שישית שתכלול עשרה פרקים חדשים. לראשונה, השלישייה החוקרת תעזוב את ניו יורק ותמצא את עצמה בלונדון – שם תתמודד עם תעלומה חדשה ומסתורית. הסדרה זמינה לצפייה בדיסני+ בישראל ובמדינות נוספות בעולם, פרק הסיום של העונה החמישית עלה ב-28 באוקטובר.

העונה החמישית של הסדרה כוללת קאסט כוכבים מרשים, בהובלתם של זוכת האוסקר והאמי מריל סטריפ, דא'ווין ג'וי רנדולף, ריצ'רד קיינד, ניית'ן ליין, בובי קנאבלי, רנה זלווגר, לוגן לרמן, כריסטוף וולץ, טיה לאוני, קיגן-מייקל קי, ביני פלדסטין, דיאן ויסט וג'רמיין פאוולר, לצד כוכבי הסדרה הקבועים – סטיב מרטין, מרטין שורט, סלינה גומז ומייקל סיריל קרייטון.

"רק רוצחים בבניין" נוצרה על ידי סטיב מרטין וג'ון הופמן ("גרייס ופרנקי", "לוקינג"), שגם משמשים כמפיקים בפועל לצד מרטין שורט, סלינה גומז, דן פוגלמן ("החיים עצמם"), ג'ס רוזנטל, בן סמית' וג'יי ג'יי פילבין. הסדרה מופקת על ידי אולפני 20th Television, חלק מאולפני דיסני.

מערכת בקרת ההורים המתקדמת של דיסני+ מבטיחה חוויית צפייה בטוחה לכל בני המשפחה. המנויים יכולים להגדיר מגבלות צפייה בתכנים למבוגרים, ליצור פרופילים מוגני סיסמה לצד פרופילי “מצב ילדים” (Junior Mode), כדי להעניק שקט נפשי להורים ואפוטרופסים.

סינמטק תל אביב עם מיני רטרוספקטיבה לסרטיו של יוסף שילוח

סינמטק תל אביב מציין את מורשתו הקולנועית של אחד השחקנים הגדולים בתולדות הקולנוע הישראלי – יוסף שילוח  במיני רטרוספקטיבה מיוחדת המוקדשת למבחר מתפקידיו הזכורים ביותר. ההקרנות מתקיימות בעקבות הצלחת הסרט התיעודי החדש "בעל החלומות" מאת מוריס בן מיור, עומר שילוח וקובי פרג', והסרטים נבחרו בשיתוף עם יוצרי הסרט. מבחר הסרטים מציג את הגיוון והעומק הרב של הדמויות שעיצב בקריירה העשירה. שילוח – שחקן רב־פנים, שידע לעבור בקלות בין דרמה קומית לסאטירה, בין דמות עממית לדמות טראגית, ובין קולנוע אמנותי לפופולרי. הסרטים שיוקרנו: "לילסדה" של שמי זרחין, בהקרנה מיוחדת וחגיגית שתציין 30 שנה ליציאת הסרט למסכים, הקלאסיקות של משה מזרחי – "הבית ברחוב שלוש"  ו – "אבו אל-בנאת",  להיט הבורקס של בועז דוידזון "אלכס חולה אהבה",  הדרמה הנוסטלגית "כיכר החלומות" מאת בני תורתי, "רגעי חסד" – סרט תיעודי בבימויו והפקתו של שילוח, "רגעי חסד" סאטירה קומית של אסי דיין, "בעל החלומות" – סרטם התיעודי על שילוח של קובי פרג', מוריס בן מיור ועומר שילוח,   ו- "חגיגה לעיניים" של אסי דיין ונפתלי אלתר בסוף ההקרנה שיחה עם נפתלי בהנחיית קובי פרג'.

לעמוד המרכז באתר סינמטק תל אביב. פירוט הסרטים והמועדים:

• "בעל החלומות" – בימוי: קובי פרג', מוריס בן מיור, עומר שילוח. שפה: עברית. הקהל זוכר את יוסף שילוח בזכות תפקידיו הקומיים, אך מאחורי הדמות שזוהתה עמו הסתתר אמן מורכב ואמיץ, פעיל פוליטי ששילם מחיר אישי כבד על עמדותיו. באמצעות טקסטים שכתב ותיעוד נדיר שצילמה בתו, נחשף עולמו הפנימי של אחד מגדולי השחקנים בתרבות הישראלית.
• "אלכס חולה אהבה" – ישראל, 1986, 83 דק', בימוי: בועז דוידזון. בהשתתפות: איתן אנשל, אברהם מור, יוסף שילוח, שרון הכהן בר, חנה רוט. סרט הפולחן המצליח של בועז דוידזון, שמסמל את סוף עידן סרטי הבורקס, מתאר את סיפור התבגרותו של אלכס, נער לפני גיל בר מצווה בתל אביב של שנות ה-50 – יחסיו עם חבריו ועם אמו הפולנייה ודייר המשנה פארוק, הילדה מימי שבה הוא מאוהב, ודודתו לולה, שהגיעה ארצה כדי לחפש את אהובה, שעקבותיו נעלמו בשואה, ושאיתה חווה אלכס גילויים ראשונים על מיניות. שבת, 8 בנובמבר, 14:00
• "הבית ברחוב שלוש". ישראל, 1973, 110 דק', בימוי: משה מזרחי. בהשתתפות: גילה אלמגור, יוסף שילוח, מיכל בת אדם, עופר שלחין. סמי בן ה-14 וקלרה אמו מגיעים ממצרים לשכונת שבזי בת"א. כאן נקרע סמי בין אהבתה החונקת של אמו ובין שאיפתו להישאר עצמאי… במקביל הוא חווה את הקשר המיני הראשון עם סוניה, גרושה בת 25. סרטו הרביעי של משה מזרחי מבוסס כמו קודמיו על מרכיבים אוטוביוגרפיים. שחזור מדוקדק ואמין של תל אביב המנדטורית, צילום מעולה של אדם גרינברג ומשחק מעולה של כל השחקנים הפכו את "הבית ברחוב שלוש" לאחד הסרטים הישראלים הטובים של כל הזמנים. עותק דיגיטלי חדש. שבת, 8 בנובמבר, 15:45
• "אבו אל־בנאת" – ישראל, 1973, 100 דק', בימוי: משה מזרחי. בהשתתפות: שייקה אופיר, זהרירה חריפאי, יוסף שילוח, מיכל בת אדם. אשתו של שבתאי אלפנדרי, ספרדי טהור ובעל מעמד של כבוד בירושלים, העמידה לו תשע בנות ואף לא בן אחד שיאמר עליו קדיש. בלילות חולם אלפנדרי על הבן המיוחל ובייאושו אף מוחל על כבודו ופונה למכשף מקומי המשביע שדים ונשים עקרות. כדי לעקוף את רוע הגזרה הוא משיא את בתו הבכורה לעוזרו הקרוב, אך זו לא מאחרת ומביאה לעולם בת נוספת. שבת, 8 בנובמבר, 18:15
• "חגיגה לעיניים" – ישראל / 1973 / אורך: 85 דק' בימוי: אסי דיין. בהשתתפות: יוסף שילוח, טליה שפירא, אבנר חזקיהו. סרטו הנהדר של אסי דיין הוא סאטירה קומית העוקבת אחר משורר מתוסכל ומיואש המגיע למלון בעיירת ספר נידחת כדי להתאבד. המקומיים מונעים את ההתאבדות ואז מגיעה למקום פילגשו לשעבר ונוטעת במוחם רעיון שיעלה על המפה את הישוב הנידח. הזדמנות נדירה לצפות בסרט שהקדים את זמנו. ההקרנה באדיבות שיש קולר. בתום ההקרנה תתקיים שיחה עם נפתלי אלטר בהנחייית קובי פרג'
• "כיכר החלומות" – ישראל, 2000, 97 דק', בימוי: בני תורתי. בהשתתפות: יוסף שילוח, יונה אליאן, מוחמד בכרי. בהתקרב יום השנה למות אביו חולם נסים מנדבון שעליו לפתוח מחדש את בית הקולנוע השכונתי אותו סגר אביו מוריס לפני 25 שנים. נסים, אחיו ג'ורג' וארון גברדין, מי שהיה המקרין בקולנוע הישן, ניגשים לביצוע המשימה. באותו יום חוזר לשכונה אברם מנדבון, אחיו של מוריס, שנעלם מהשכונה לפני שנים רבות. במהרה מתברר שהעותק היחידי של הסרט ההודי "סנגם" אותו רוצים האחים להקרין נמצא בידיו של דודם, אברם, אשר מסרב למסור אותו לידיהם. ככל שמתקרב מועד האזכרה, ובמקביל מועד ההקרנה, עולים הצדדים על מסלול התנגשות בלתי נמנע שבמהלכו מתברר לאחים הסיפור על עברה של משפחתם. בני תורתי זכה בפרס הבמאי הטוב של האקדמיה הישראלית לקולנוע. שני, 10 בנובמבר, 19:00
• רגעי חסד – תיעודי, ישראל, 1999, 54 דק', בימוי: יוסף שילוח, חורחה גורביץ, הפקה: יוסף שילוח, חורחה גורביץ. מאבקה של אם בעלת אמצעים, אשר מיום היוולד, אסף, בנה החריג, לא חסכה כל מאמץ להופכו לילד רגיל עד כדי הגשמת חלומה להשיא אותו לנערה רגילה – לליאת.לצד הרצון האימהי שלאסף יהיה טוב ושצרכיו הפיזיים יבואו על סיפוקם עולות שאלות קשות: האם נתנה, אמו של אסף, דעתה גם על כלתו המיועדת ומה שקורה לה? האם מאווייה ורצונותיה של ליאת תופסים מקום בשיקוליה ולאן היה מוביל הגורל את ליאת אילו לא הופגשה עם אסף? סרט על מאבק, אהבה והתמודדות עם הגורל. שני, 24 בנובמבר בשעה 20:30

אמנות ותערוכות

בית האמנים ירושלים עם הביאנלה הארצית התשיעית לרישום: רשמים IX – נשל

הביאנלה הארצית התשיעית לרישום, המתקיימת בחסות ובהפקת בית האמנים ירושלים, ביססה את מעמדה מאז שנת 2001 כמפעל אמנותי מקיף וייחודי. הביאנלה הנוכחית, כקודמותיה מתקיימת בבית האמנים ובחללי תצוגה נוספים במרכז העיר: גלריה כורש 14, סדנת ההדפס ירושלים ובית טיכו.

בביאנלה, הנושאת את השם "רשמים IX: נֶשֶׁל", מציגים  77 אמנים ואמניות שנבחרו מתוך יותר מ-700 יוצרים שנענו לקול הקורא.  האמנים המשתתפים ומאות היצירות המוצגות הם חגיגה מתמשכת של מדיום הרישום על מופעיו הרבים ומציגים את כיווני העשייה העכשווית ברישום.

נושא הביאנלה, "נֶשֶׁל", עוסק בפעולת הרישום דרך מושג ההתנשלות מעולם החי – אחת התופעות המרתקות והמסתוריות בעולם החי, הרגע שבו יצור משיל את עורו הישן כדי לצמוח מחדש. הנשל הוא גם סוף וגם התחלה. באופן דומה, הרישום עצמו נחשב לעיתים כ"התחלה" של יצירה, הסקיצה הראשונית, ולעיתים כ"תוצר סופי" ומוגמר. מושג הנשל מאפשר לאמנים להתבונן בנושאים אקטואליים, רוחניים, אנושיים ופוליטיים דרך הרישום. התערוכות בחללי התצוגה השונים מתייחסות לרעיון זה ומציגות מגוון רחב של עבודות המדגימות את כוחו והרלוונטיות של מדיום הרישום בימינו.

התערוכה המרכזית בבית האמנים ירושלים נושאת את שם הביאנלה, "נֶשֶׁל", ומתבוננת בסוגת הרישום אל מול תופעת ההתנשלות בממלכת החי – תהליך של השלת מעטה ישן כדי לאפשר גדילה ושינוי צורה. הנשל מסמל אחרית וראשית כאחד; זהו רגע שבו נחתך קו ונפרמת שכבה, והגוף הרישומי נושא עדות לגולמי, ל"טרם היות" שלפני צורה ושם. הרישום נתפס כפעולה אינסטינקטיבית שבה היעדר תכנון, טעויות ומקריות מותירים עקבות של זיכרון על המצע, והופכים חומרי מחשבה חמקמקים לחומר גלם.

התערוכה נפרשת על פני כל חללי בית האמנים ונשענת על שלושה מישורים תודעתיים מרכזיים: מוות: עבודות שבהן רישומו של קץ החיים ניכר, ושרידים המעידים על חיוּת שהתקיימה בעבר נחקקים כסימנים מאובנים. המוות מבקש להמשיך ולהתקיים בחפצים, באבנים ובמצבות.  יום־יום:  רישומים המהווים עקבות של הנפש והשגרה – סקיצות מהירות, יומני רישום ופעולות אקראיות של יד ומחשבה. עבודות אלה מתעדות ומזקקות את כתב היד האישי של האמנים, ומשמשות כמצפן גם עבור אמני פיסול שאינם רישום מובהקים. רוח: עבודות המבקשות להעניק צורה ונוכחות למה שהתקיים ונמוג – סודות, משקעים סמויים ורפאים בלתי נראים. מישור זה מבטא את הצורך האנושי להשהות את המוות ולהחיות זיכרון וחֶסֶר.

בנוסף, מרחב "בין לבין" מציג פסלים ואובייקטים הממוקמים על רפסודות כנוודים חסרי בית, ומסמל את המעבר שבין חיים למוות. התערוכה בכללותה שואפת לפתוח צוהר אל הלטנטי והנעלם, ומתקיימת על הגשר המתוח שבין אֶרֶס (רעל) לאֶרוֹס (אהבה), שם מתרחשת פעולת ה"נשל" – גלגול הצורה.

אמנים משתתפים: לאה אביטל, יוחאי אברהמי, מאיה אטון, ניבי אלרואי, גלעד אשרי, שרון אתגר, ניצן בן זימרה, עדן בנט, איתן בן משה, יצחק (איצ'ה) גולומבק, נועה גלזר, פלורה דבורה, יוסף ז'וזף יעקב דדון, דרורה דומיני, יעקב דורצ'ין, עמרי דנינו, שמס הווארי-זועבי, מאשה זוסמן, שהד זועבי, הדס חסיד, שחר יהלום, שי יחזקאלי, רעות ישעיהו, ראובן ישראל, חן כהן, שירי כנעני, אורי כרמלי, דנה לב לבנת, כנרת חיה מקס, הילה טוני נבוק, ענבל ניסים, מורסאן ננדהג'י, פסח סלבוסקי, שי-לי עוזיאל, נעמה עמר-הדני, אלי פטל, דורית פיגוביץ-גודארד, יערה צח, עידית קופסקי, טליה קינן, גבי קריכלי, יוסף קריספל, גלעד רטמן, זמיר שץ.

**בית טיכו | נשל: שברי זיכרון | תערוכת יחיד של יעל עצמוני , אוצרת: תמנע זליגמן

בבית טיכו מציגה האמנית יעל עצמוני את המיצב "נשל – שברי זיכרון" (אוצרת: תמנע זליגמן).  במרכז החלל מוצגות  סדרת מפות פורצלן שיצרה עצמוני בעקבות מחקר על תכנית המתאר של מחנה ההשמדה סוביבור, הכוללת גם שרטוט של אביה, ניצול המחנה. מפות אלו עשויות חומר עדין ושביר ומגלמות פרדוקס: חלקן שטוחות ומועדות להישבר, ואחרות מגולגלות וחתומות, כשהמידע מוצפן בהן. הפורצלן השבור משמש כמטאפורה לזיכרון מורש טראומטי, מקוטע ושברירי, להיסטוריות שנקטעו ולחוויית

העקירה. עבודותיה של עצמוני אינן מתארות את הזיכרון באופן דידקטי, אלא מהדהדות אותו דרך שפה טקטילית, המזמינה את הצופה לחוש את משקלו הרגשי של העבר, ומוכיחה כי ההיסטוריה נשמרת גם בשברים.

**סדנת ההדפס | נשל: קליפת הדברים הדוממים והחיים | אוצרת: תמר גיספאן־גרינברג

התערוכה בסדנת ההדפס ירושלים מתמקדת ב"התנשלות" כמטאפורה לפעולת ההדפס עצמה: התהליך שבו לוח ההדפסה, שעליו נוצר הדימוי, הופך ל"נשל" – קליפה ריקה הטעונה בזיכרון לאחר שהיצירה הסופית הועברה לנייר. התערוכה מציגה 21 אמניות ואמנים שבוחנים את היחס הטעון שבין הגוף לקליפה העוטפת אותו, ולזו שהושלה. האמנים עוסקים במעטפת הדברים, בין אם מדובר בנשל האנושי דרך זיכרון ופגיעות (כמו בעבודות של מיכאלה מור ורייזל פרצ'ונוק), או ב"קליפת הדברים הדוממים" (כמו איילת השחר כהן, שמפשיטה בניינים מהסביבה, ומיטל כץ מינרבו המציגה אריזות סיגריות כסילואטות של בתים).

העבודות מציגות מגוון מדיומים: החל ממיצבים המשתמשים בחומרים שיצאו משימוש וקיבלו חיים חדשים (כמו תריס נגלל או קרעי עבודות של יאשה יוסף רוזוב), ועד עבודות המתמקדות במרקם של פני השטח של הנייר והעור. באופן מיוחד, מוצגות לוחות תחריט ומשטחי חיתוך עץ – הנשלים שנותרו לאחר ההדפסה – כפריטי אמנות יקרי ערך המכילים את זיכרון הפעולה האמנותית וההתלבטויות שאפפו אותה.

אמנים משתתפים: יעל בורשטיין, נירוואנה דבאח, טמיר חן, כרמית חסין, שאדי טואפרה, אליה כהן, איילת השחר כהן, מיטל כץ-מינרבו, תמר לוינסון, מיכאלה מור, רחל פרומקין, רייזל פרצ'ונוק, יונתן צופי, מוש קאשי, יואב רבן, תמר רודד שבתאי, יאשה יוסף רוזוב, יעל רוכמן, וניה שאוב, עלמה שניאור, דפנה שרתיאל

**גלריה כורש 14 | נשל: שארית | אוצרות: דביר שקד, ורד חד(א)ד

התערוכה "שארית"  מתמקדת במושג הנשל – מה שנותר מאחור. נשל הנחש, קליפת חיים ישנה, הוא מטאפורה לתיעוד מוחשי של העבר, הצמיחה והטרנספורמציה, המכיל בתוכו הן חוסר נחיצות והן חשיבות תיעודית עצומה. הנשל מתגלם גם בגוף האנושי כצלקות וקמטים, ובחברה כזיכרון קולקטיבי וטראומה. האמנים המשתתפים – ביניהם מרים כבסה (המציירת על ספרי אמנות), נגה שץ וטמיר ליכטנברג (במונופרינט חד-פעמי), רויטל לסיק (העוסקת בקילוף עור כמנהג ילדות וזיכרון מיתולוגי), רון אסולין (בפיסול מודולרי המרשם תנועה בחלל) ואחרים – מנציחים דרך הרישום רגע, מחשבה או תנועה שהייתה ואיננה, ומציבים את השארית כעדות ייחודית למהלך החיים והזמן.

אמנים משתתפים: מידד אליהו, רון אסולין, אליה בן נר, דועא בסיס, בועז ברקני, יעל יודקוביק, מרים כבסה, טמיר ליכטנברג, רויטל לסיק, גליה הילי פסטרנק, נגה שץ

אוצרת ראשית: טלי בן-נון. נעילה:  7.2.26. פתיחה חגיגית: מוצ"ש, 8.11.2025

בבית האמנים ירושלים החל מהשעה 18:30 | בבית טיכו, סדנת ההדפס ובגלריה כורש 14 – החל משעה 19:30. הכניסה חופשית. לאתר הביאנלה:  www.art.org.il

מוזיאון תל אביב לאומנות עם אריאל הכהן: על נהרות עד 17 לינואר 2026

"עַל נַהֲרוֹת בָּבֶל שָׁם יָשַׁבְנוּ גַּם־בָּכִינוּ בְּזָכְרֵנוּ אֶת־צִיּוֹן" (תהילים קלז, א). אריאל הכהן יוצר מחדש את "שירת העבדים העבריים" מתוך "נַבּוּקוֹ" מאת ג'וזפה ורדי, אחד הקטעים המפורסמים ביותר בתולדות האופרה, המספרת על המלך הבבלי נבוכדנצר השני, מי שהחריב את בית המקדש הראשון והגלה את היהודים לבבל. שירת המקהלה, מבכה על האובדן ועל הכמיהה לשוב הביתה. לאורך השנים, שיר זה של כיסופים לציון, הפך לסמל אוניברסלי חוצה גבולות לאומיים ותרבותיים, הנושא עימו קולות שונים למאבק בדיכוי שלטוני ותקווה לעצמאות וחירות.

על רקע מחזור של שקיעה וזריחה, המקהלה של הכהן מהדהדת את הגלגולים הרבים שעברו הזיכרון וההיסטוריה כאן, בארץ הזו, שכל מי שחי בה מבקש להחזיר לעצמו מולדת אבודה. הכהן חושף ומלכד יחד שכבות שונות בהיסטוריה של המקום – החל בשבת השבעה באוקטובר בשעה 06:29, מראות המלחמה שבאה בעקבותיה ­– הקיבוצים השרופים, החטופים, הרס החיים ברצועת עזה, דרך הקמת המדינה וזכות השיבה, ואחורה, עד חורבן בית ראשון והחיים בגלות. בין ריבוי החיבורים, הכהן מבקש להרחיב את נקודת המבט, בעודו מתחבר למצבי קיום אנושיים של עקירה וגלות.

בצל המלחמה המתמשכת, הכהן מחפש את קולו של היחיד שנבלע בתוך הסבל הקולקטיבי. הדמויות הרדופות והחיוורות אותן הוא מגלם בגופו המשוכפל, לבושות בפיג'מות מאולתרות ובחולצות מודפסות עם סמלים שונים – קק"ל, ישיבת בני ציון, פסל החירות, אדידס ועוד. כנגד הדואליות הקשה של המרחב הזה: שתי חברות, שתי תודעות היסטוריות שכל אחת מהן שרה את געגועיה, השירה בציבור ב"על נהרות" הופכת לטריבונה קולקטיבית של שכול ושל תפילה, שבצליליה מתערבבים קולות של יגון ותקווה.

אריאל הכהן, הוא האמן הראשון מבין ארבעת זוכי פרס רפפורט לאמנות בזמן מלחמה, שמציג את עבודתו במוזיאון תל אביב לאמנות. קרן ברוך ורות רפפורט בשיתוף מוזיאון תל אביב לאמנות, החליטו להעניק בשנת 2024 את פרס האמנות החשוב בישראל, לאמניות ואמנים שיפיקו ויציגו עבודות וידאו המהוות עדות או מהדהדות את השאלות והתחושות בעקבות אירועי ה-7 באוקטובר והמלחמה. עבודותיהם של שלושת הזוכים הנוספים: עומרי דנינו שרון ליפשיץ ונעמה שוחט, יוצגו במהלך השנה הקרובה במוזיאון תל אביב לאמנות.

אריאל הכהן (נולד 1993, חי ופועל בירושלים), הוא אמן חזותי הפועל בשדה הצילום, הוידאו והצילום התלת-ממדי. הכהן הוא בוגר BFA בהצטיינות מהמחלקה לצילום בבצלאל, ירושלים (2019) ובוגר MA בהצטיינות מהמחלקה לצילום ב־Royal College of Arts, לונדון (2022). זוכה מענק קרן פלומס לאמנות, מלגת קלור-בצלאל ללימודי תואר שני ב־RCA ומלגת קרן תרבות אמריקה-ישראל (AICF). זוכה פרס פרסר-בצלאל למצוינות בצילום, פרס יוסי ברגר לצילום ופרס הכט לאמנים צעירים. בימים אלה הוא משתתף בתוכנית סטודיו אמן־אורח בסדנאות האמנים בירושלים.

אריאל הכהן הוא זוכה פרס רפפורט לאמנות בזמן מלחמה, 2024. אוצר: עמית שמאע. פתוח 17.1.26 – 21.10.25

גלריה אחד העם 9 עם תָּבוֹא שַׁלְוָה – תערוכת יחיד של מיה בלוך

שירה של לאה גולדברג "תבוא שלוה" שממנו נדלתה כותרת תערוכתה של מיה בלוך, מרחף כהשראה לציוריה הנוגעים בחשכת הנפש. דמויותיה של בלוך מטושטשות, אנונימיות, בוקעות מבדי הציור כמו רוחות רפאים. הן מקפלות בתוכן מטענים פנימיים של חששות, פחדים ומכאובים.

שירה של גולדברג מבקש שלווה, אך חושף בשפתו הציורית מציאות אלימה של אש ובערה, שבר והתרסקות ובו הלבנה משחירה כאפר, השמים זרועים שברי כוכבים והלב מנסה לשכוח. הבדידות והחרדה הנפערים בשיר, המצפינים תיאורים וקולות מלחמה, מחלחלים לתוך הבדים האפלים. בלוך רושמת דמות דקיקה, שקופה בצבע לבן פלורסנטי, ובה בעת מוחקת אותה, מעלימה את בשר הגוף. פעולת המחיקה, בציור הנראה יותר כצילום רנטגן, חומרית ונוכחת. "דברים נעלמים מתוך החלטה, מתוך רצון לשכוח ולהעלים", מציינת בלוך, שנוטה בעבודותיה לעיתים לצייר משני צדי הבד, או לייצר שכבות שונות של הנרטיב על מה שצויר קודם לכן ולהעלימו.

דמויות שונות, אנונימיות ודוממות, מצוירות במקלטים אפלוליים, ממתינות באי ודאות למשהו/ מישהו שיבוא מבחוץ. באחת העבודות גוף נראה כתלוי על בלימה, ובאחרת דמות עצומת עיניים מכונסת אל עצמה. בציור בצבעי צהוב כתום שני ילדים מכורבלים כעוברים אל קיר ומשחקם התמים הופך כמעט לפעולה של הישרדות. ויש גם רגע אחד של חסד צרוף בציור של מפגש בין אדם לחיה, פרה, אולי פיל. רגע שכולו אחדות הטבע והאנוש.

האקספרסיביות הציורית ביצירתה של בלוך טעונה ועם זאת יש בציור מן ההפשטה והריאליזם. יש מידה של אינטימיות לצד הזרה. המרחב הציורי כמו שואל: האם הוא מכאן-ומעכשיו, או שמא – לא ממש. שכן הציור נוגע בלא מודע קולקטיבי ומשרטט חוויות יסוד קיומיות. זה ציור שבו דרות בכפיפה אחת המציאות והאמנות.  נותר רק לשאול – האם אכן תבוא שלוה?

אוצרת: דרורית גור אריה | אוצרת משנה: מיכל שביט | נעילה: 30.12.2025. שעות פתיחה: א'-ה' 17:00-11:00 שישי ושבת: 14:00-11:00

גלריה אחד העם 9, סמינר הקיבוצים, רחוב אחד העם 9, תל אביב, הכניסה מרחוב השחר 5

הגלריה העירונית לאמנות עכשווית רמת השרון עם 4 תערוכות חדשות

על גדם הלב נחה ציפור – מקבץ 4 תערוכות יחידה: פסי גירש/ לעלות הכי נמוך | נדיה עדינה רוז/ מכל החלונות רואים את השקיעה | ורד נסים/ מתאבקת על החיים | שהד זועבי/ביד מלאה. אוצרת: רחל ששפורטה. פתיחה: 21.11.25 | בשעה: 11:00 | הגלריה העירונית לאמנות עכשווית רמת השרון. הכניסה חופשית. פרטים נוספים.

אובדן הוא חוויה מטלטלת, פוצעת ומערערת את סדרי החיים, אך לצד השבר טמון בו גם פוטנציאל לריפוי ולמציאת משמעות חדשה. הוא אינו נובע רק ממוות – אלא גם מהתרחשויות כמו מחלה, גירושין, או הגירה וגם מאי-התגשמותם של מצבים כמו זוגיות או הורות.

תחת הכותרת על גדם הלב נחה ציפור מוצגות ארבע תערוכות יחידה של האומניות פסי גירש, נדיה עדינה רוז, ורד נסים ושהד זועבי. כל אחת מהן מבקשת לבטא את חוויית האובדן שלה ולהשמיע את קול השבר הפרטי שלה. כמו שכתב רולאן בארת – היכולת לדבר את הכאב היא גם אפשרות לנחמה. כך הופכת אומנותן  למרחב של קינה, שיש בה גם חמלה ותקווה – יסודות הטמונים עמוק בליבו של כל מסע פרידה. שם המקבץ לקוח מן השיר "יתכן" של איריס אליה כהן. נעילת התערוכה  28.2.2026

גלריית מרכז עמיעד תל אביב עם קשורה בעיניים פקוחות של הילה גלילי 

זאת תערוכתה הראשונה של גלילי, מעצבת מוצר במקצועה, הפועלת ללא הרף בשנתיים וחצי האחרונות למען משפחות החטופים. היא מקדישה את חייה להבעת מחאה באמצעים אמנותיים, בהתמדה ותוך יצירת שפה אמנותית אישית.

בתערוכה יוצגו יצירות מגוונות שלה בטכניקות שונות המשלבות מיצגים, מיצבים, ספרים ואיורים מקוריים, תכשיטים וצילום. כולן שמות דגש על הקשר בין אמנות לחיים ועל התזוזה על ציר הזמן ההיסטורי בו אנו חיים. הצילומים הם פרי שיתוף פעולה עם צלמים שתיעדו את פעילותה והיא מעניקה להם במה להציג את נקודת מבטם.

פועלה הארטיביסטי של הילה, המגיע מתוך רצון להעלות מודעות וליצור חיבור אנושי עמוק, מקבל תהודה ומזוהה בציבור בזכות הייצוג של האשה עם רוכסן הסוגר את פיה. דמותה ניצבת בשקט, בלב סערת המחאות, אם כשפחה, אם עטוייה בחיג'אב ועליו פסוקים מתוך שיר השירים או לובשת את שמלת הדגל והכתר בעל ששת מגן הדוד שמורכבים מ-12 משולשים, המסמלים את 12 השבטים.

הילה גלילי: "המוסר והערכים עליהם גדלתי וההתפכחות אל מול המציאות והעוולות שנקרו בדרכי, הביאו אותי לפעול לשינוי עם הכלים אותם רכשתי במשך השנים כמעצבת מוצרים. החבל והרוכסן מלווים אותי בכל דמות והשימוש בעזרים אלו מגביר את המשמעות שבשתיקה הרועמת אל מול הצופה. בעזרת השלטים אני נותנת במה למסרים הייחודיים ובכך, יוצרת אמירה נבדלת גם בתוך מחאה המונית."

במהלך ההפגנות, בהן גלילי לא פוצה את פיה, מתוך מטרה להעצים ולהגביר את המסר. משבוע לשבוע המייצגים מתחלפים ויוצרים עניין בקרב גופי המדיה המסקרים והציבור הנוכח. למרות הפרופיל הגבוה, נאלצה גלילי להישאר אנונימית לאורך זמן, דבר שיצר דיסוננס בין הפרסונות המוצגות לזהותה האישית. "רוב המייצגים שלי נעשים באותו יום בו אני מציגה. יש מספר קטן של מייצגים אותם יצרתי מראש״, היא אומרת, "בעיקר מתוך מחשבה על אקטואליות של המייצג. בתקופה מרובת אירועים קשים ומכוננים הרלוונטיות חייבת להילקח מבחינתי בחשבון״.

"לא כולם מתחברים לעשייה שלי, גם בקרב חלק ממשפחות החטופים״, היא אומרת. מבחינתה, הנראות ורצף תיעוד היצירות שלה, מסייעים לצרוב את התודעה הציבורית ובניסיון להנכיח את מטרות המחאה לאורך זמן. "למדתי בחיים שלא כולם תמיד יתחברו לכל מה שאני עושה, אך מה שבאמת חשוב זה כשאני מאמינה ופועלת בלב שלם שהפעילות שלי תתרום ולו במשהו קטן".

*ארטיביזם הוא חיבור בין אמנות על כל סוגיה ואקטיביזם. זרם של ביטוי מעורבות חברתית, בו אמנים משתמשים ביצירתיות שלהם על מנת לקדם מטרות חברתיות, פוליטיות וסביבתיות.

משתתפים ומשתתפות: זיו קורן, תומר אפלבאום, אבשלום ששוני, אדר איל, ELAN, אורי יפה, רני גרף, יעל גדות, נועם אמיר, עידית אבישי, דפנה יושע, אוריאל אבן ספיר, אורן רפאלי, עבד צרף, זוהר בר-יהודה, פאולינה פטימר, רונן צרף, ג'ימי מילר, ורדית אלון-קורפל, ליאור רוטשטיין, יפעת כהן, עודד אנגל, מתנה נינה גלילי, אודי גזית, אמיר גניסלב, עדי לוי, בני משי, איתן שליי, אלון קורנגרין, אמיר יעקובי, עובד צרף, מישל בראונשטיין, איציק בן לוי, יפתח נישרי, דנה רעני, יואב לף, דורון לבני, יורם שפירר, תומר נויברג.

במהלך ימי התערוכה יתקיימו בחלל אירועים מגוונים- שיח גלריה, מפגשים ופאנלים עם  אנשי תרבות ומחאה. הכניסה לכל האירועים ללא תשלום.

5.11 | 20:00 עדות בעדשה- עם הצלם איל אדר | 6.11| 20:30 פאנל ארטיביזם- כל העולם במה. מנחה: חן פוקס הייטקסטית וחוקרת התנגדות אזרחית, זאב אנגלמאייר- מאייר וארטיבסט, מנחם פרחי- איש מחאה וד'ר לביופיזיקה ממכון ויצמן Data Scientist, גילי כהן תאגורי – דוקטור להנדסת חומרים ואומנית מחאה, אילנה ברזילאי – יועמשית ופעילה חברתית, שוקי הראל – מעצב גרפי ואקטיביסט והילה גלילי | 7.11| 17:00 ארטיביזם בשירה ובסיפורת -אגודת הסופרות והסופרים העברים בישראל. פאנל בהנחיית צביקה ניר, יו"ר האגודה ובהשתתפות חברי האגודה: הסופרת נועה ידלין, הסופרת תמר מרין, המשוררת שהם סמיט, המשורר שוקי גוטמן, המשוררת נועה ניר, הארטיבסטית הילה גלילי | 8.11 | 12:00 צחוק ואמנות ככלי במאבק מפגש עם חן פוקס הייטקסטית וחוקרת התנגדות אזרחית | 9.11| 20:00  בין פצע לאור: צילום דוקומנטרי בעידן של מלחמה עם פאולינה פטימר | 10.11| 20:30 פאנל צלמים בהשתתפות:אדר איל, פאולינה פטימר,אביב אטלס צלם רחפנים, נועם אמיר, אורי יפה- ממובילי המחאה בצפון ופעילות השטח של הדמוקרטים בגליל. מנחה: הילה גלילי | 11.11| 20:00 צילום ומחאה: מתיעוד ועד לביטוי אישי. מפגש עם יואב לף מסיירת הצלמים.ות, אשר מלווה את אירועי המחאה בישראל בשנים האחרונות | 8.11 | 12:00 מפגש עם חן פוקס הייטקסטית וחוקרת התנגדות אזרחית | 13.11| 20:00  ״צילום אקטיביסטי – מבלפור ועד שער בגין״ עם רני גרף ואורנה נאור | 14.11| 11:00 איך זה שאמא אחת מעיזה עם איילת השחר סיידוף | 15.11| 12:00 פוקוס על הדרך שלי – מחאה והתפתחות אישית עם דנה רעני / צלמת דוקומנטרית.

מרכז עמיעד, גלריה לאמנות, רחוב עמיעד 12 תל אביב-יפו, מתחם שוק הפשפשים. הכניסה חופשית

מוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית עם איטה גרטנר: אני מדברת עם ציור

תערוכה רטרוספקטיבית לאמנית איטה גרטנר, שנפטרה לאחרונה, פורשת מארג יצירות מתקופות שונות בחייה, התערוכה פורשת גוף עבודות עשיר ומגוון, מציורים מונומנטליים ועד עבודות מיניאטוריות, ומציבה במרכז את דמות האישה – אמיתית או מדומיינת – כחוט המקשר בין גוף, נפש וזיכרון. זוהי תערוכת היחיד המוזיאלית הראשונה של גרטנר, הנושאת עמה תחושת שליחות והחמצה גם יחד, ומזמינה מבט מחודש על ההשפה הייחודית שפיתחה גרטנר לאורך עשרות שנות פעילות.

איטה גרטנר (1932, פולין – 2025, תל אביב) הלכה לעולמה השנה בעודה מתכוננת לקראת תערוכה זו ויוצרת בסטודיו מדי יום ביומו. גוף עבודותיה, המשתרע על פני עשורים אחדים, מקיף עבודות בטכניקות מגוונות ובגדלים שונים, ממיניאטוריות ועד מונומנטליות. יצירתה התמקדה, בראש ובראשונה, בציור ובגבולותיו, ומכאן גם הציטוט שבכותרת התערוכה, "אני מדברת עם ציור", הלקוחה מאחת מעשרות עבודות הטקסט שיצרה גרטנר בשנים האחרונות במקביל לטקסטים נוספים ששולבו עם יצירה פלסטית. במקום המחשבה השגורה של דיבור באמצעות אמנות או ציור, היא מדברת עם ציור, כשתי ישויות נפרדות, המקיימות ביניהן יחסי גומלין אנושיים מורכבים. גרטנר גדלה במשפחה דתית. היא התייתמה בגיל 12 ומאז גידלה את אחיה – חוויה שהשפיעה רבות על יצירתה. בגיל 18 חוּתנה וילדה את ילדיה. לאחר שיצאה בשאלה בשנת 1970, למדה במדרשה לאמנות, בבית ספר קלישר, בבית ספר קמרה אובסקורה (לימודי תיאוריה וביקורת) ועוד. יצירתה של גרטנר מתייחדת בשלל דמויות נשיות – ספק אמיתיות, ספק מדומיינות – המעלות שאלות על הגבול הדק שבין גוף לנפש ועל נפש האדם בכלל. התערוכה מציעה מבט מעמיק על חלקים נבחרים ממכלול יצירתה ומזמנת מפגש מחודש, אישי והיסטורי גם יחד, עם השפה הייחודית, שפיתחה במרוצת עשרות שנות פעילות. גרטנר, אחת מפורצות הדרך בשדה האמנות המקומי כאישה וכפמיניסטית, הייתה אמנית פורה, אך במסגרת הסיפור של האמנות הישראלית מעולם לא זכתה להכרה שלה הייתה ראויה. "אני מדברת עם ציור" היא תערוכה רטרוספקטיבית מיצירתה, אך גם תערוכת היחיד המוזיאלית הראשונה שלה, המלוּוה בתחושת החמצה מסוימת, כיוון שגרטנר לא זכתה לראותה בחייה. לצד האכזבה ניכרת בתערוכה גם תחושת דחיפות ושליחות, כמו מבקשת לתבוע את מקומה של גרטנר בסיפור ההיסטורי של היצירה הישראלית ולהצביע עליה כעל אמנית יוצאת דופן, מעמיקה ומשמעותית. – שרי גולן,

פתיחה: יום חמישי, 13.11.25 | בשעה 19:00 | נעילת תערוכה: סוף פברואר. מוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית, דרך אבא הלל 146, רמת גן. https://www.rgma.org.il

המוזיאון הימי הלאומי בחיפה עם תצוגה חדשה: מהפיכת המכולות

תצוגה חדשה במוזיאון הימי הלאומי, הנושאת את השם "מהפיכת המכולות" נפתחה בחסות חברת הספנות הישראלית צים. התצוגה מצטרפת לתערוכת הקבע המתחדשת – "סיפורה של הספנות הישראלית". במרכז התצוגה מוצג דגם אונייה חדש, שנתרם על ידי חברת צים שירותי ספנות משולבים בע"מ. מדובר בדגם של אוניית המכולה צים סמי עופר, הקרויה על שמו של סמי עופר ז"ל (2011-1922), מענקי עולם הספנות הגלובלי. האונייה נבנתה ב־2023 והיא מונעת בגז טבעי נוזלי (LNG) ובעלת כושר הובלה של 15,000 מכולות (TEU),. אונייה זו נכללת בסדרה של 46 אוניות חדישות וירוקות, שנכנסו לשירות החברה בשנים 2024-2023, והראשונה המונעת בגז טבעי נוזלי. צים מפעילה צי של למעלה מ־140 אוניות, רובן חדישות וידידותיות לסביבה, בנתיבי סחר מרכזיים ברחבי העולם.

הדגם החדש מצטרף לדגם צים שנגחאי – אוניית מכולה, בעלת כושר הובלה של 4,992 מכולות (TEU), אשר נבנתה ב־2002. בנוסף, התצוגה כוללת תצלומים של אוניות מכולה בנמל חיפה וסרטון קצר שמתעד וממחיש את תהליך הבנייה של "צים סמי עופר".

באירוע שהתקיים היום, מנכ"ל ונשיא צים אלי גליקמן התכבד בגזירת הסרט ואמר: "שמחנו לתרום למוזיאון הימי הלאומי דגם אונייה של 'צים סמי עופר', אחת מהאוניות המתקדמות והירוקות של חברת צים, הנמצאות בחזית הטכנולוגיה והחדשנות של הספנות העולמית. צים היא עמוד התווך של הספנות בישראל לאורך כל שנותיה, כפי שמתועד במוזיאון. אנו גאים לעדכן את אוסף המוזיאון על מנת לבטא את הרוח החדשה של החברה, אחת המובילות בספנות הגלובלית כיום."

עדי שלח, אוצרת המוזיאון הימי הלאומי, אמרה באירוע: "הדגם החדש מסייע לנו להמחיש את המרכזיות של צים במעבר של הספנות העולמית לשיטת המכולות. מהפכת ההובלה במכולות שינתה את כלכלת העולם ותרמה להפיכתו ל"כפר קטן", ובעקבותיה הפך הסחר הימי למשתלם יותר. התצוגה החדשה משמעותית למהלך החידוש של המוזיאון ומאפשרת לנו לדבר על תהליכים עכשוויים שקורים בעולם הספנות ממש עכשיו, ולא רק על ההיסטוריה של הספנות העברית. אני מודה לצים על שיתוף הפעולה המתמשך, שנהנינו מפירותיו גם בתצוגת 'אוניות השילומים', במרחב הפעיל "ימאים צעירים' ובמהלך השנה הקרובה נמשיך גם בחידוש התערוכה "סיפורה של הספנות הישראלית".

יותם יקיר, מנכ"ל מוזיאוני חיפה, אמר באירוע: "הקשר של מוזיאוני חיפה עם חברת צים הוא בעל חשיבות עצומה עבורנו. תערוכת הספנות הישראלית היא תערוכה מתפתחת, ועל אף הקשיים התקציביים שאנחנו מתמודדים איתם, אנחנו מצליחים ליצור כאן דברים מאד איכותיים, יצירתיים, מאתגרים, בסטנדרט מוזיאולי גבוה, אבל כל זה אפשרי רק כשאנחנו מקבלים 'רוח גבית' וצים נותנת לנו אותה ועל כך תודה מעומק הלב".

מוסררה ירושלים עם עקבה עד 18 דצמבר 2025

התערוכה הקבוצתית מציגה מפגש בין-תחומי של אמנים פלסטיים, משוררים ומוזיקאים סביב שאלת הכתיבה והרישום. עקבה בוחנת את המעבר מהרגעי והזמני אל הסימן הקבוע, ומתעכבת על הדרכים שבהן פעולת הסימון – צליל, מילה או תנועה – מתגלמת לכדי נוכחות מתמשכת. התערוכה פורשת דיאלוגים יצירתיים בין קו ורטט, בין תנועה לאות, ובין אמנות עכשווית למורשת ה״גרף״ – כתיבה, חריטה ורישום במגוון מדיומים וטכנולוגיות. במסגרת התערוכה יתקיימו שני אירועים בגלריה:

• מופע  ושיח גלריה – יום ה', 6.11.25 בשעה 19:00 – אדוות: מופע לקולנים, קונטרבס ואלקטרוניקה חיה. יצירה מאת : איה ליאון. ביצוע: מוזיקה נובה-מעיין צדקה , אור סיני ואיה ליאון. שיח גלריה בהשתתפות האוצר ד"ר יוני ניב ואמני.יות  התערוכה
• הופעה והרצאה מודגמת – יום ה' 18.12.25 בשעה 19:30 Landscaping:. יצירה מאת: שמיל פרנקל. ביצוע: אילן ברקני, נמרוד בן- מנחם ודניאל קורונקביץ'.  עקרונות החיבור של נועה אשכול: הדגמה ממבחר קומפוזיציות המחול של נועה אשכול, בביצוע הקבוצה לריקוד קאמרי מיסודה של נועה אשכול. משתתפים: דרור גורל ונגה שובל. נעילת תערוכה: 18.12.25

הגלריה לאמנות, בית הספר מוסררה, שבטי ישראל 22, בית קנדה, קומה 4, ירושלים

גלריה צימבליסטה ת"א עם עיוורים, אסורים, כפופים, עירומים של עפרה צימבליסטה

התערוכה "עיוורים, אסורים, כפופים, עירומים" נפתחה בגלריה צימבליסטה בתל אביב ותימשך עד ה־31 בינואר 2026. התערוכה תציע מבט חדש ועכשווי על יצירתה של עפרה צימבליסטה ותתמקד בעבודות העוסקות בשאלות קיומיות, בהיבטים של סבל אנושי ובמצבים של מתח בלתי-פתור.

במרכז התערוכה, בחצר הפנימית של הגלריה, תוצג העבודה המונומנטלית "המשחק" (1994) מיצב שהוצג לראשונה בתערוכה תל חי 94 (אוצר: גדעון עפרת), כחלק ממחנה אוהלים ביקורתי ביחס למלחמת לבנון הראשונה. על רקע התקופה הנוכחית, הקשה בתולדות המדינה, מקבלת העבודה משמעות חדשה, טעונה ומטלטלת.

בשני חללי התצוגה המקיפים את החצר, מוצגות עבודות נוספות של צימבליסטה, שכל אחת מהן מקפלת בתוכה שאלה אקזיסטנציאליסטית שונה. משאלות פיזיקליות של גרביטציה ועד שאלות קיומיות, קונקרטיות ורוחניות, של חיים, מוות והיטהרות. שם התערוכה לקוח מברכות השחר במסורת היהודית, הנאמרות מדי בוקר כהודיה על החיים המתחדשים. בהקשר התערוכה, הביטוי משקף את שפלות המצב האנושי ואת הצורך בחמלה, פיוס ותיקון.

הגלריה עצמה הוקמה ביוזמת המוזיקאי חן צימבליסטה, בנה של עפרה, מייסד עמותת מפעל המוזיקה ופרויקט קול השלום, מתוך רצון להמשיך את דרכה של אימו – לחבר בין אמנות, מוזיקה וחברה. בדומה לתערוכות הקודמות בגלריה, גם לאורך הצגת התערוכה "עיוורים, אסורים, כפופים, עירומים"  יתקיימו מופעי מוזיקה רב-תרבותיים ומפגשים בין אמנים מתחומי האמנות הפלסטית, המוזיקה והבמה – המשקפים את רוחה של עפרה צימבליסטה ואת חזון הגלריה: יצירה המחברת בין אמנות, חברה ורוח האדם.

גלריה צימבליסטה – מרכז לאמנות עכשווית, בית לאמנות פלסטית ולמוזיקה ע"ש האמנית עפרה צימבליסטה – שנפתח בנובמבר 2024 בדרום-מזרח תל אביב. הגלריה פועלת לקידום אמנות רב-תחומית, דיאלוג תרבותי ופעילות קהילתית.

מועדי התערוכה 30 באוקטובר 2025 – 31 בינואר 2026. הכניסה חופשית

גלריה צימבליסטה, שיבת ציון 36, תל אביב https://zimbalista.com/

מוזיאוני חיפה עם תערוכה קבוצתית חדשה: מה נשמע בבית (בית אדום)

6 אמניות ואמנים יציגו בתערוכה קבוצתית חדשה שניפתחה ב- 29.10.25 במבנה החממה לאמנות מקום של מוזיאוני חיפה, הצמוד למוזיאון חיפה לאמנות. התערוכה מציגה תוצרי מהלכים אמנותיים שערכו האמנים בדיאלוג עם ובתוך קהילות אזרחיות שונות בשנתיים האחרונות.

המציאות הישראלית המורכבת בשנתיים האחרונות הביאה לסדר יום פנימי חדש לאמנים ולמרחבים אמנותיים בארץ, והביאה לשגרה שבה אמנים מתמודדים, מתעדים ומגיבים לשטח בשטח עצמו. תערוכה זו מביאה 5 מקרים שכאלה.

מתוך שגרה של הווה מתמשך, של חדלון, של תנאי דוחק קיצוניים, נוצרו אקטים עצמאיים של אמנים שביקשו לבסס תהליכי יצירה חדשים מתוך המציאות החדשה, לגעת במתהווה לא בתנאי סטודיו כי אם מתוך נוכחות בעיר הנטושה והמופגזת, בבתי מפונים, בהפגנות ועוד.

שם התערוכה המהדהד דאגות לבית על משמעויותיו, הוא טקסט המופיע בציור של אריה ארוך, "בית אדום", שצייר בתקופת עבודתו כשגריר ישראל בברזיל,  מתוך דאגה וגעגועים למולדת.

יונתן עומר מזרחי מתעד קבוצת חיילים שנשלחה לבצע פעולה חקלאית בחממה בדרום המופגז. בווידאו המוצג בתערוכה נראים הגברים הצעירים, המגויסים, משליכים זה על זה עגבניות באקט שהופך ביצירה לסימבול למצבם ומצבנו.

שרית קרופקה הפעילה תחנת צילום ניידת לרווחת המפונים וניצולי הנובה, בהיותה צלמת ואמנית AI. בסרט היומנאי המוצג היא מעבדת את החוויה.

תמר אבני-שליט צילמה מפונים מאתרי לוחמה במקום מושבם הזמני או החדש. הפורטרטים החדשים נושאים געגוע ועקירה לצד עמידה והישרדות. בתערוכה היא מציגה גם עבודת וידאו המתעדת את מסעה בנופים היפים והכואבים של היישובים המפונים.

רותם פליטמן הקימה קבוצת נערות הלומדות ויוצרות אמנות בהנחייתה. מול אתגרי השעה הן החליטו שמרחבי התצוגה של אמנותן יהיו במסגרת אירועים ציבוריים ובמרחב הציבורי.  היצירות שיוצגו בתערוכה: טילי-פיניאטות מלאי סוכריות שיצרו כחלק מאירוע שקיימו ושמו "מסיבת פירוק מנשק לכל המשפחה", פסלים שצעדו במצעד הגאווה בחיפה ותחנת הכנת קולאז' ומידעונים ("פנזינים") שזכתה לשם "תשפ"ה-אשפה". בתערוכה יוצג גם תיעוד לפעולת הקבוצה והזמנה ליצירה בחלל התצוגה עצמו.

רועי כהן יציג פרויקט צילום שנעשה בעיירה הצפונית שלומי, עם התושבים שסירבו להתפנות על אף ההפגזות היומיומיות. בתערוכה יוצגו צילומים לצד מיצב שיצר עם האמן שחר סיוון – אנדרטה של פירות שנאספו מחצרות בתים נטושים ונשרפו על ידי האמנים עד לכדי פסלי פחם.

לדברי עוז זלוף, אוצר התערוכה: "האמנים שנבחרו להציג בתערוכה קיימו פעולות מעורבות במציאות מטלטלת, תוך יצירת קשר אנושי וחילוץ של אמת אמנותית וחברתית מתוך כאוס. פעולות אמנותיות כאלה שופכות אור על תפקידם של אמנים בזמנים קשים ובכלל. האמנים פעלו בטכניקות שונות אבל עשו כולם שימוש באמפתיה, בחשיבה ביקורתית ומהווים חלק מחברה אזרחית חיונית".

הקמת התערוכה התאפשרה הודות לתמיכתן של קרן דניאל הווארד וקרן רוטשילד.

מועד נעילת התערוכה: 26.2.26

בית האמנים תל אביב עם תערוכת יחיד של הצלם רועי עידן: יופי מאיים עד 15 נובמבר

רועי עידן חי כצלם ומת כצלם. כמעט כל צילום שלו המוצג בתערוכה זו, מחבר בין היפה למאיים, בין הפורח לשרוף, בין מוות לחיים חדשים.

"אין לי תחושה של אויב, רק של אסון מתקרב" –  ד.ה. לורנס

תמונה: סוף הקיץ. 30 באוגוסט 2022. דשא ירוק, שמיים תכולים, קבוצת ילדים שמחים, נרגשים לקראת הכניסה לכיתה א', כולם בחולצות לבנות חגיגיות, ילדה מתוקה בחצאית ורודה… וברקע? חומת בטון, "המיגונית". אומרים שתמונה אחת שווה אלף מילים, וזהו בדיוק צילום תמים אחד שמספר כמעט הכל. הוא צולם על ידי רועי עידן, שנה לפני שחייהם של ילדי בית הספר היסודי "חופים" בקיבוץ יד מרדכי, השתנו לבלי היכר.

כמעט כל צילום של רועי עידן המוצג בתערוכה זו, מחבר בין היפה למאיים, בין הפורח לשרוף, בין מוות לחיים חדשים. כך, צילום רחפני של רוכבי סניף הדרום בקק"ל על רקע יער בארי השרוף (2019) והצל היפה שהם יוצרים, נראה פתאום מאיים מתמיד.

רועי עידן, צלם מערכת ידיעות אחרונות ו-YNET, נולד בכפר הרי"ף. למד צילום במכללת "ספיר". התגורר עם משפחתו בכפר עזה, שם מצא את ביתו החם. עד לאותו יום מר ונמהר של השבעה באוקטובר, בו רועי וסמדר רעייתו נרצחו בביתם, הוא היה אדם אנונימי, מוכר בעיקר בקהילת העיתונאים וצלמי העיתונות. בין עבודותיו בלט סרטון נבואי כמעט שצילם וזיכה אותו ב-2019 בפרס בתחרות "עדות מקומית". בסרטון תועדו פלסטינים מאחורי הגדר, כשהם מתגרים, משליכים חפצים ונוהגים באלימות כלפי הצד הישראלי, שניסה מצידו להתעלם. עידן חתום גם על סרטון מהפנט, המתעד להקת זרזירים מרקדת באוויר. הסרטון הוצג בתערוכת "טבע מקומי" במוזיאון ארץ ישראל, ובתערוכה זו.

לאחר השבעה באוקטובר, הפכה משפחת עידן בעל כורחה, ממשפחה אנונימית, לכזו המוכרת בכל בית בישראל. ילדיהם של רועי וסמדר, מיכאל ועמליה, שהו בארון בממ"ד בסמוך לגופת אימם עד שחולצו לאחר כ-12 שעות. אחותם הקטנה, אביגיל, שהורדה מזרועות אביה בעת שצילם את צילומי המלחמה הראשונים, רצה בתושייתה לשכנים וכך ניצלה. אביגיל הקטנה, שכל אדם בישראל יודע כיום מי היא, נשבתה בעזה והוחזרה מהשבי אחרי 52 ימים. אביגיל מתועדת בתמונה שצילם גיל כהן מגן (AFP), כשהיא ישובה במסוק השב ארצה. התמונה תלויה באדיבות הצלם בתערוכת "עדות מקומית" ובכניסה לתערוכה זו.

מפתיע ואולי לא, עד כמה פרטים הופכים סמליים אחרי אסון שכזה. כך הפכו הכלניות לסמל המדמם של עוטף עזה, ועל כן בחרה אוצרת התערוכה מירי קרימולובסקי להקדיש לכלניות שרועי כה אהב והפליא לצלם, קיר משלהן.

רועי היה הצלם הראשון שתיעד את המלחמה. שלושה צילומי "הרגע האחרון" שלו נבחרו לתערוכה: האחד, צילום הרחפנים בדרך ליישובי העוטף על רקע שמיים עשנים ואפורים. השני, צילום פטריות עשן מרחפות באוויר, שאלמלא ידענו מה הן יכולנו לחשוב שמדובר במדוזות בחוף הים. השלישי, צילום שבמבט ראשון נראה תמים לחלוטין – מחסום הכניסה לקיבוץ כפר עזה כאשר מעין שפירית גדולה עומדת לפתחו. ה"שפירית" הזו היא הרחפן הראשון שחדר לשערי קיבוץ כבר עזה.

אוצרת: מירי קרימולובסקי. 23.10.25 – 15.11.25

בית האמנים, אלחריזי 9, תל אביב-יפו פרטים צרו קשר והכניסה חופשית

The L Gallery נפתחת עם תערוכת היחיד Unfolded של יבגני מרמן עד 15 דצמבר

The L Gallery, גלריה חדשה לאמנות עכשווית בלב תל אביב, פותחת את שעריה עם תערוכת היחיד "Unfolded" של האמן הישראלי יבגני מרמן. התערוכה תיפתח ב- 21 באוקטובר 2025 ותציג עד ה־15 בדצמבר 2025 בחלל הגלריה ברחוב אחד העם 13 בתל אביב-יפו.

מרמן, אמן ישראלי ובוגר ה־School of Visual Arts בניו יורק, יוצר במגוון תחומים הכוללים ציור, מיצבים ובמדיומים מבוססי זמן. ב-“Unfolded”  הוא חוזר אל היסטוריות אישיות וקולקטיביות של הגירה והעברה, ומתרגם אותן ליצירות פיוטיות השזורות ברגישות חומרית. עבודתו כוללת לעיתים משטחים ממוחזרים כמו אוהלים צבאיים, טקסטילים משומשים וחפצים שנמצאו, שמאפשרים להופיע כעדויות שקטות של חיים קודמים.

בין היצירות שיוצגו בתערוכה ניתן למצוא סדרת ציורים על נייר, בהם MeNotMe, Yosef ו־Foremothers & Forefathers משנת 2024, המבוצעות בשכבות עדינות של דיו ופיגמנטים יפניים היוצרים שכבות שקופות ושבריריות. לצדם יוצגו קנבסים גדולים ונועזים מתוך הסדרות המתמשכות Bilder Atlas ו־ArtGuards, שבהם צבעי שמן, אקריליק וספריי משתלבים על קנבס גולמי ויוצרים מתח חזותי בין מחוות צבעוניות ועוצמתיות לבין שטחים חשופים ושבריריים.

"התערוכה Unfolded"" היא נקודת ציון משמעותית עבורי, שמשקפת שמונה שנות יצירה וחיפושים אמנותיים, משנת 2017 ועד היום", אומר מרמן. "עבורי הציור הוא גם פעולה מדיטטיבית וגם דרך להתבונן במה שמשאירה אחריה ההגירה ובמה שנשאר בזיכרון. אני אוהב לעבוד על משטחים שכבר ניכרים בהם סימנים וסיפורים קודמים, כך שכל יצירה הופכת לדיאלוג בין מה שהיה לבין מה שעוד לא הושלם. להציג את העבודות האלו ב- L Gallery הוא המקום המדויק לפתיחת פרק חדש, ואני מודה לגלריה על האפשרות".

בנוסף לעבודותיו של מרמן, גלריה L תציג גם את Sisterhood,  אינסטלציית וידאו של האמנית והבמאית הלונדונית אווה לנסקה, שהיא גם אוצרת וממייסדות הגלריה, המוקדשת לנושא הסולידריות והתמיכה הנשית. היצירה, שהוצגה במספר אירועי אמנות בינלאומיים כולל הביאנלה בונציה ושבוע האמנות במיאמי  תוצג בישראל לראשונה בתערוכת הפתיחה של הגלריה.

אווה לנסקה, אוצרת הגלריה ואחת ממייסדותיה: "The L Gallery" נולדה מתוך רצון להציע חלל אמנותי פתוח ומעורר השראה בלב תל אביב. בחרנו לפתוח את פעילותנו עם התערוכה של יבגני מרמן משום שהיא מבטאת בדיוק את מהות הגלריה – אמנות שמאתגרת, נוגעת ומספרת סיפור אישי ואוניברסלי כאחד".

יבגני מרמן נולד בקייב, אוקראינה, ועלה לישראל בילדותו. הוא חי ויוצר בתל אביב. למד בבית הספר לאמנות בקייב ולאחר מכן ב-School of Visual Arts בניו יורק. יצירתו נעה בין ציור, מיצב ווידאו, ומתמקדת בהגירה, זיכרון ומקומות שבירים. עבודותיו הוצגו בתערוכות יחיד וקבוצתיות בישראל ובעולם, ביניהן בשווייץ, אוקראינה, לטביה וליטא. יצירותיו מצויות באוספים ציבוריים ופרטיים, ובהם אוסף עיריית ירושלים, מוזיאון השואה והסובלנות בהונג קונג והמוזיאון לאמנות עכשווית בטיצ'ינו, שווייץ.

רחוב אחד העם 13, תל אביב-יפו. 21.10.2025 – 15.12.2025. https://thelgallery.art/

גלריה רוזנפלד עם איזבלה וולובניק | הלסקייפ / Hellscape 6.11.25 – 20.12.25

ארכיטיפים נשיים של שדים, חיות ויצורי-כלאיים מאכלסים כדרך קבע את ציוריה של איזבלה וולובניק. "בשנה האחרונה, ככל שציירתי מפלצות – הופיעו יותר ויותר בני אדם", היא מעידה. גוף העבודה החדש 'הלסקייפ' נוצר כהמשך ישיר לתערוכת היחיד 'שלוש שריטות ומכתב אהבה' שהוצגה במוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית ב-2024. בתוך סדרת העבודות הנוכחית נטמע המושג 'גיהנום' לא רק במובנו הדתי כמקום ענישה אליו נשלחים החוטאים והרשעים, אלא גם כמצב נפשי המתאר חיים שסטו ממסלולם, וכמונח בשפה שמייצג מרחב מדומיין המתבטא במערכת ציורית סבוכה. לצד דיאלוג עם אמנים כמו מונק, גויה, רובנס, רדון ורגו, וולובניק שואבת השראה גם מדימויים אינטרנטיים ומהשיח הרווח במרכז ובשולי המדיה. היא רושמת ומציירת מהדמיון תוך התבוננות במציאות העכשווית ומגלה עניין מיוחד באופן שבו מילים ודימויים מתגלגלים ומנוכסים על ידי קבוצות חברתיות שונות (למשל המושג 'Bitch' בו עסקה בעבר).

בשנתיים האחרונות הפך 'גיהנום' למונח שגור בשיח המקומי; "תוציאו אותם מהגיהינום", "נפתח על עזה את שערי הגיהינום", "עברתי גיהינום". כותרת התערוכה Hellscape (נוף-גיהנום) מצביעה על פרשנות רחבה המוצעת בעבודות – הגיהנום כזולת, כגוף וכמקום בזמן. דרך דימויים מפלצתיים מנסה וולובניק לשרטט קו-גבול סביב הגדרות של אנושיות בחברה ובתרבות, כזה שעובר במקומות כואבים, מצחיקים, יפים, אכזריים ועלובים המצויים בלב מערכות היחסים שלה עם העולם ועם עצמה. הדמויות בציוריה בחיפוש מתמיד אחר נחמה בתוך מציאות שנדמית כפצע שאי אפשר לחדול מללקק, לגרד ולקלף.

הסיטואציות המתוארות בציורים מתוות דרך לחוויה חוץ-שפתית שלא ניתן להטמיעה בסדר החברתי. בין פנטזיה ל'כאן ועכשיו', בדיאלוגים דוממים בין בני אדם ליצורים אל-אנושיים מתקיים יקום המסרב לפרשנות סימבולית, ובתוך כך מבקש מאתנו להתבונן ב'אחרוּת' יוצאת דופן, לגעת במה שאינו ניתן לניסוח.

איזבלה וולובניק (נ. 1995), בוגרת תואר ראשון B.Ed.F.a בהצטיינות במדרשה לאמנות בבית ברל (2018). זוכת פרסים ומענקים ביניהם פרס משרד התרבות לאמן צעיר (2025); פרס לורן ומיטשל פרסר לתערוכת יחיד במוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית (2024); עבודתה נרכשה לאוסף מוזיאון תל אביב במסגרת זכייתה בפרס ע"ש ברוך ורות רפפורט (קרן הרכישות, 2021); בוגרת התוכנית לפיתוח מקצועי של מרכז אדמונד דה רוטשילד (2020); הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות בארץ ובעולם ביניהן ביצ'קראפט, תערוכת יחיד במוזיאון חיפה לאמנות (2020); Dancing with the Devil, תערוכה זוגית עם נועה אירוניק בגלריה Adhesivo Contemporary, מקסיקו סיטי (2023); שולחן עבודה במוזיאון חיפה לאמנות (2025); Days Beyond Time בגלריה D10 ArtSpace בז'נבה (2023);  פקעת במוזיאון תל אביב לאמנות (2021) ועוד.

*לאקאן טבע את המושג 'ממשי' ביחס לחוויות שאינן ניתנות להמשגה ולניסוח, הנמצאות מחוץ לשפה ומערערות את קיומנו. הממשי מייצג את התשוקה, את ההתענגוּת השלמה שאינה ניתנת להשגה. להרחבה: רחל קואסטל, "בוראט: ההומור של ה‘ממשי‘ והתגלותו בז'אנר סרטי התעודה," גילוי דעת 14 (סמינר הקיבוצים, 2018); ליאור גרנות, כיצד מרפאת הביבליותרפיה?: כתיבה, ילדות, שיר: עיון פסיכואנליטי-ספרותי (חיפה: פרדס הוצאה לאור, 2020).

גלריה רוזנפלד, רח' המפעל 1, תל אביב, מיקוד 6653511

מרכז אדמונד דה רוטשילד עם זיכרון שריר של האמן והאנימטור יובל כץ עד 27 נובמבר

תערוכת יחיד חדשה תפתח במרכז אדמונד דה רוטשילד בתל אביב "זיכרון שריר " של האמן והאנימטור יובל כץ – עבודת וידאו דיגיטלית פורצת דרך החושפת עיסוק עומק בגוף האנושי, זיכרון, טראומה והיכולת לעבד כאב באמצעים חזותיים. התערוכה תיפתח לקהל ביום חמישי, 30 באוקטובר 2025 ותוצג עד יום חמישי, 27 בנובמבר 2025, בקומה התחתונה של מרכז אדמונד דה רוטשילד, במסגרת סדרת תערוכות יחיד העוסקת בנושאי עיבוד ואיבוד.

במרכזה של העבודה מוצגת דמות מסתורית המשחזרת זיכרונות חלום באמצעות מופעים פרפורמטיביים של מחול. תנועות הגוף  צעדה, כריעה, תפילה מגלמות זיכרון קולקטיבי ולא רק אישי, ומהוות ביטוי למה שנשכח, הודחק או מעולם לא נאמר. הגוף, כך מציע כץ, זוכר גם כאשר התודעה מבקשת לשכוח.

הדמות הראשית ביצירה מבצעת תהליך של "דיטוקסינג תודעתי"   כתיבה ושחזור, היוצרים חלל פנימי שבו ניתן לעבד חוויות גופניות רגשיות. חלל זה, שאינו קיים במציאות החיצונית, פועל כמרחב אלטרנטיבי לחיים בצל פחד מתמשך.

הווידאו בנוי כמסע חזותי רגשי מזריחה ועד בין ערביים, מהדהד את המעבר מהדתי אל הצבאי, מהלידה אל המוות – מסע אנושי אוניברסלי שבו תנועות הגוף הופכות ל"קליפות תנועתיות", ארכיון חי שבו הזיכרון מתקיים מעבר למילים ולזמן.

"זיכרון שריר" שואבת השראה מהשירה הוויזואלית ומהקולנוע הפיוטי, ומציגה אסתטיקה דיגיטלית ייחודית: תנועות של רקדנים חיים צולמו, נסרקו והומרו למרחב תלת – ממדי באמצעות טכניקות מתקדמות. הכוריאוגרפיה הדיגיטלית שנוצרה מפגישה תנועות מגופים שונים לכדי מחול קולקטיבי שמתקיים רק במרחב וירטואלי.

ברוח הגותו של הפילוסוף ז'יל דלז, הרואה בגוף כלי לעיבוד חוויות זמן וזיכרון, כץ מציג את הגוף כארכיון פעיל, המעבד את מה שנרשם ונצרב  לא בזיכרון המילולי, אלא ברפלקסים, במחוות, ובחזרתיות הפיזית של התודעה האנושית.

"יחיד.ה ברוטשילד" – הוא חלל תצוגה לתערוכות יחיד, שהוקם על ידי מרכז אדמונד דה רוטשילד במיוחד עבור חברי וחברות רשת מרכז אדמונד דה רוטשילד. המטרה היא לעודד יצירה של פרויקטים חדשים או לממש הפקות קיימות, בליווי אוצרותי ותהליך חשיבה ופיתוח משותף. סדרת התערוכות מתמקדת במושגים עיבוד / איבוד, ומזמינה את הקהל להעמיק בתהליכים נפשיים, גופניים וחברתיים דרך שפה אמנותית עכשווית.

אמן ואנימטור תלת-ממד, חי ויוצר בתל אביב. עבודותיו עוסקות במפגש שבין האנושי לטכנולוגי ובאפשרות להעברת רגש, זיכרון וחום אנושי באמצעים דיגיטליים. סרטו הקצר 7 MISSING  הוקרן בפסטיבלים בינלאומיים מובילים, ביניהם Annecy וPictoplasma ,וזכה להכרה רחבה בעולם האמנות הדיגיטלית. נעילה: יום חמישי, 27 בנובמבר 2025
מרכז אדמונד דה רוטשילד, שדרות רוטשילד 104, תל אביב

בית ליבלינג עם אירועים וסיורים ב נובמבר 2025

**תערוכה חדשה – חי, צומח, עיר: 100 שנים לתכנית גדס לעיר הגנים של תל אביב. יום שישי, 14.11 | 11:00 | לכלל פעילויות התערוכה בחודשים נובמבר דצמבר. תערוכה המוקדשת לחזונו של פטריק גדס, המדען הרב־תחומי, מאבות התכנון המודרני וממעצבי דמותה של תל אביב כעיר גנים. היא פורשת את רעיונותיו מהתוכנית ההיסטורית והארכיון, דרך מחקר ופרשנויות עכשוויות של אמנים ואדריכלים, ועד לגינת הגג המזמינה להרהר בעתיד העיר לאור תפיסותיו. אוצרות ועיצוב: שירה לוי בנימיני ואדר׳ לימור יוסיפון גולדמן; חוקרת בכירה: ד"ר אדר' קטרין רושאנט

**פתיחת תערוכה – הנספח: התוכנית הוורטיקלית של גדס / אגתה וצניצקה. יום שישי, 14.11 | 11:00 | כניסה חופשית. האדריכלית מפולין אגתה וצניצקה מציגה מיצב ספקולטיבי החוקר את חזונו של פטריק גדס דרך היפר־מגדל דמיוני בן 12 אלף קומות, המאחד את כל זכויות הבנייה בעיר הלבנה. באמצעות שרטוטים ומודלים, היא מציעה קריאה רדיקלית לשימור העיר ההיסטורית תוך מבט קדימה על עתיד התכנון העירוני. אוצרת: אדר' סברינה צגלה

**מה שהסקוטי אמר: "עיצוב המרחב הציבורי, מעודד מעורבות אזרחית". יום א׳, 16.11 | 19:30 | 40 שקלים, 20 – למחזיקי דיגיתל | לפרטים והרשמה . ערב חגיגי בשיתוף Pop-Up Swiss Talk, שיעסוק בשאלה איך עיצוב עירוני מעודד מעורבות אזרחית. נשוחח עם מעצבות הנוף רובין וינוגרונד (ציריך) ויעל בר-מאור (תל אביב) על יצירת מפגשים ודיאלוג במרחב העירוני, בהשוואה בין שתי הערים. מנחה: אדר' שרון גולן. האירוע במסגרת התערוכה חי, צומח, עיר: 100 שנים לתכנית גדס לעיר הגנים של תל אביב

**קיבוץ עירוני – דיור בהישג יד #2: אדריכלות ותכנון. יום חמישי, 20.11 | 19:00 (שעון מרכז אירופה) / 20:00 (שעון ישראל) | להרשמה. הערב השני בסדרת "קיבוץ עירוני" בשיתוף פעולה עם מוזיאון פרנקפורט לאדריכלות יוקדש לתכנון אדריכלי של סביבות מגורים קהילתיות בעיר המודרנית ולדרכים לעצב מרחבים המעודדים שיתוף, קהילה וקיימות. מומחים ותושבים מתל אביב־יפו ומפרנקפורט יציגו מודלים חדשניים לדיור שיתופי, באירוע בסגנון פצ׳ה קוצ׳ה.

**סיור אורבני בין גינות ומשעולים – יום ו׳, 21.11, 9:00 |  75 שקלים, 60 שקלים – למחזיקי דיגיתל | לפרטים ורכישת כרטיסים. סיור בגינות הנסתרות של תל אביב כפי שדמיין אותה פטריק גדס לפני מאה שנה. בהדרכת ענת גרויסמן, מורת דרך מוסמכת. האירוע מתקיים במסגרת התערוכה חי, צומח, עיר: 100 שנים לתכנית גדס לעיר הגנים של תל אביב

**חוגים וסדנאות של בית ליבלינג 2025-2026 – ההרשמה בעיצומה. בית הספר של העיר מזמין אתכם להתנסות בסדנאות מעשיות באדריכלות, עיצוב ואמנות: עיצוב קרמי, אריגה, כריכת ספרים, אדריכלות – חלל ומרחב, פיסול באלתור, סדנת באוהאוס, רישום וציור, סידור פרחים יפני (איקבנה) וציור בדיו (סומינגאשי). בית הספר של העיר, הפועל בבית ליבלינג שבמרכז תל אביב, הוא מרחב לעשייה, להתנסות ולחשיבה יצירתית. התכניות בהשראת בית הספר באוהאוס ומודרכות על ידי אדריכלים, אמנים ומעצבים מנוסים.

**סדנת ״עיצוב בטקסטיל״ – ימי א׳ | 18:30-21:00 | 60 שקלים | להרשמה. סדנה לחידוש בגדים ישנים עם יולי מרוז – יוצרת המותג O peel ובוגרת בצלאל.

**פס קול: סדנה בהאזנה ובכתיבה עירונית – יום שישי, 28.11 | 11:00-12:30 | לפרטים ולרכישת כרטיסים. לעיר יש סאונד המלווה את הנוכחות שלנו ברחובות שלה. בסדנה נקשיב לעיר, נשים לב לסאונד המלווה את השהות שלנו בחוץ, נחשוב עליו כעל כפס קול, ונתרגם את הצלילים לטקסטים אישיים קצרים של חוויית ההאזנה. בהנחיית טל אלפרשטיין הסדנה מתקיימת במסגרת התערוכה חי, צומח, עיר: 100 שנים לתכנית גדס לעיר הגנים של תל אביב

**סדנה בתכנון עיר לילדים (לגילים 11-9) – שבת, 15.11 | 12:00-10:30 | להרשמה. סדנת תכנון עירוני בהשראת פטריק גדס מזמינה להכיר כיצד רעיונות אקולוגיים ואנושיים מעצבים את חיי היומיום בעיר, ולתרגל בעצמנו חשיבה יצירתית בתכנון שכונה תל־אביבית.

הסדנה מתקיימת במסגרת התערוכה חי, צומח, עיר: 100 שנים לתכנית גדס לעיר הגנים של תל אביב

**סופרסטודיו: משחק אדריכלות ובנייה (ילדים.ות בגילים 3-5 בשיתוף הורים) – שבת | 10:00-11:30 | 50 שקלים, 25 שקלים למחזיקי דיגיתל, בהרשמה מראש באתר | להרשמה. פעילות משותפת לילדים בגיל 3–5 ולהוריהם, שבמהלכה בונים יחד דגם מוקטן של תל אביב מחומרים אמיתיים. המפגש מעודד דמיון, יצירתיות ועבודה משותפת, בליווי יוצרים ויוצרות מנוסים.

**סטודיו פתוח לילדים – שבת | 10:00-12:00 | 40 שקלים, בהרשמה מראש באתר | להרשמה. שעתיים של יצירה בסטודיו של בית ליבלינג, מרחב פתוח לעשייה ופיתוח חשיבה דרך יצירה עצמאית, בליווי אנשי מקצוע מתחומי האדריכלות, העיצוב והאמנות.

**חי, צומח, עיר: 100 שנים לתכנית גדס לעיר הגנים של תל אביב – 18.4.26-14.11.25

**הנספח: התוכנית הוורטיקלית של גדס – אגתה וצניצקה  – 18.4.26-14.11.25

**מטבח פרנקפורט – הצעת הגשה – תערוכת קבע
**יוצאת מהכלל: העיר הלבנה – מורשת יומיומית – תערוכת קבע

כתובת: אידלסון 29, תל-אביב-יפו

גלריה Global Art עם "הנוסע הפנימי" של דב פוקס

דב פוקס האמן אומר "ביצירותיו של הרוקי מורקמי, מ״קפקא על החוף״ ועד ״1Q84״ , הגיבור נע בתוך מרחבים לימינליים, מקומות או מצבים הנמצאים בשלב מעבר בין שני מצבים ברורים ומוגדרים. הוא נע בתוך בארות אפלות, מלונות חלומיים, פרוזדורים שמובילים אל תת-מודע קולקטיבי. גם ביצירות שלי, אני צועד בין ממדי זמן וזהות, חושף פער דק ומסתורי בין מה שנראה לבין מה שמרגישים. בשני המקרים המציאות מתפצלת, והצופה נמשך אל פתח שנפער לפתע במציאות ומאפשר הצצה אל רובד סמוי יותר של התודעה". עבודותיו של דב פוקס עוסקות בשאלות פילוסופיות הנוגעות בחיפוש אחר משמעות, בשאלות של רצון חופשי ושליטה ,בטבע הזמן החולף, בהשתנות והתהוות, בשאלות של זהות וריבוי העצמי, בשאלות העוסקות במציאות מול אשליה, בתמותה וגבולות הקיום, בזיכרון והיסטוריה אישית, בבדידות ומהות הקיום האנושי.

דב פוקס בעל תואר ראשון ותואר שני בהנדסה אווירונאוטית מהטכניון, עבד מעל 30 שנה ברפא"ל בתחום ההנעה הרקטית ומאוחר יותר עסק בתחום המודיעין העסקי. תחילת דרכו האמנותית היתה עם מצלמה ביד ותוכנת הפוטושופ המאפשרות שליטה מלאה בכל פיקסל של התמונה, בצבע, בתוכן ובגודל. בשנת 2022 כאשר נולדו התוכנות הראשונות של ייצור תמונות, התוכנה מידג’רני (Midjourney)  מיד אומצה על ידי  פוקס  ובשיתוף עם הבינה המלאכותית ה Chat G.P.T.  הן  משתלבות בעבודות האמנות המוצגות בתערוכה. "היום אני מתחיל סיעור מוחות עם הצ'אט. אני זורק לו רעיון והוא מחזיר לי כמה רעיונות וביחד אנחנו מרחיבים את הרעיונות שלי.  אבל בסופו של דבר היצירה היא שלי, לא של הבינה המלאכותית. אני מצלם את עצמי, בעצמי, לעיתים יותר מפעם אחת, ומשלב את דמותי (או דמויותיי) בתמונה, יחד עם אלמנטים נוספים שאני מצלם. לעיתים אני מוריד תמונות מאתרים באינטרנט או יוצר אלמנטים בעזרת הבינה המלאכותית. אבל ה-"תפירה" והשילוב של כל האלמנטים ליצירה אחת, אורגנית, הם רק שלי.".

האמנות של דב פוקס היא אמנות המייצגת ויזואלית את המאה 21 במלא מובן המשמעות. פוקס יוצר עבודות ושואל שאלות פילוסופיות עמוקות וגורליות לחיי בני האנוש על פני האדמה. מהי המציאות? האם היא קיימת או האם היא קיימת רק במוחו של כל אדם על פי המבנה האישיותי שלו? האם יש  מציאות אובייקטיבית או שמא אילו הן  התרחשויות סובייקטיביות הנחוות בצורה שונה לגמרי בין אדם לאדם. מהו הגבול בין המציאות הנתפסת לבין עולמות פנימיים ודמיוניים. מי באמת מושך בחוטים? העבודות משקפות את המתח בין החופש לבחירה לבין דטרמיניזם ויוצרות מוטיבים אקזיסטנציאליסטיים המעלים ספק, שאלה והשתאות לגבי תכלית הקיום. שיתוף הפעולה של פוקס עם ה AI  מעמיק את השאלות ומרחיב אותן  להרבה מאד שאלות משנה- מהו האדם והאם ה AI הוא הרחבה של האני או שהוא אלטרנטיבה עצמאית לאנושיות הידועה? פוקס משתמש ב AI כעוזר, יועץ, חבר, איש סוד, כהרחבה של העצמי האישי בדרך ליצירת עבודות האמנות. לדבריו: " אני רוצה להראות משהו שיכריח את הצופה לחשוב. משהו שיאתגר אותו אינטלקטואלית ורוחנית. אני רוצה שהצופה ישאל את עצמו שאלות. שיחפש את המשמעות במציאות שאני יוצר בעבודות". פוקס משלב את דמותו, את האני שלו ברוב היצירות. וכך העיסוק בנושאים האוניברסלים מקבל קונקרטיות שם ומקום. מכאן נולדו הסדרות השונות שכולן נוצרו בשטף, בסערת היצירה ובמקביל:

*פורטרטים של נוף פנימי. ראש שמתפוצץ. ראש קבור בתוך אבן או  אני עצמי שמצייר את עצמי מצייר את עצמי וצופה בעצמי מצייר..הסדרה מעלה שאלות על  טבע האדם והקונפליקט הפנימי, שאלות מוסריות, סדקים נפשיים, והתמודדות עם כוחות מנוגדים בתוכנו. רבות מהעבודות מייצגות דמות אחת, לעיתים בעולם חסר אחרים וכך נוצרות שאלות של ניכור, שייכות וחיבור.

*מיומנו של נוסע בזמן. סדרה קלילה שעוסקת ברגעים מעניינים בחיי האנושות – יצירת המטוס הראשון של האחים רייט  או פראפרזה על  יצירתו של מגריט "בנו של אדם".

*אופקים דוהים עוסקת בבעיית הזמן שאוזל ונוזל ומעלה פרדוקסים של זמן. הזמן כגורם לחרדה, כמעגל חוזר, כקצוב וכאשליה פסיכולוגית. חקירה של גבולות החיים, הזדקנות, דעיכה והכרה באי-הנצחיות. מסע דרך שכבות הזיכרון, חפצים טעונים, ושחזורים רגשיים מהעבר.

*עולם המראות, עולם מוזר שבו ההשתקפויות שלך אינן דומות למקור. חקירה מתמשכת של העצמי דרך השתקפויות, כפילים, ותחושת זהות מתפצלת – מי אני באמת? מעבר תמידי, תהליך של שינוי עצמי והתמרה – הרגע שבו הישן נשבר והחדש מגיח.

*מציאויות מדומות. סדרה שבה מופיע חדר  101  המסויט מתוך 1984 של אורוול . עבודה נוספת מראה את האמן עצמו נסחף אל תוך מחילת הארנב שמופיעה בספר עליזה בארץ הפלאות ללואיס קרול. זהו תיאור חוויה של כניסה לעולם חדש ומוזר, לעיתים קרובות עולם של קונספירציות או מידע שונה מהמציאות המקובלת.  בסדרה מופיעה גם דמותה של רמדיוס היפה, מתוך הספר "מאה שנים של בדידות" של גרסייה מרקס, הדמות הבדיונית שיודעת לעוף  בראליזם קסום.

"אני מגדיר את עצמי כצלם המצלם דברים שלא קיימים. שום תמונה שלי לא קיימת במציאות, כיון שאני מצלם דברים שלא קיימים.. היצירות שלי דומות לשמיכת טלאים של פרגמנטים ממקורות שונים: מצילומים שלי, מ- Image Bankאו מתמונות AI שיצרתי. הפרגמנטים עוברים תהליך של טרנספורמציה, עיוות ושינוי, לפני שהם משולבים בקומפוזיציה הסופית." לאחרונה משתמש פוקס באמצעי חדש המכניס תנועה בעבודות עצמן. כך נוצרה  העבודה paradox stairway sunset   שבה אנשים עולים ויורדים במדרגות פנרוז ליצירת אשליה אופטית תלת מימדית. העבודה תלויה על הקיר והופכת לקובץ מחשב המוקרן בתנועה על הקיר.

ביצירותיו מתבונן פוקס בפחדים האנושיים העמוקים ביותר. הפחד מזקנה ושינוי, החשש להישאר מאחור, האימה מאובדן הדרך. התוצאה הסופית מאתגרת את הצופה לצאת מתפיסותיו הקודמות ולהתבונן במציאות מכיוון אחר.

נעילה : 22/11/25. אוצרות: מיכלי אדלר | ד"ר גליה דוכין אריאלי

רח' מרכז בעלי מלאכה 13 תל אביב

סלון לאמנות תל אביב עם ימים אחרים | דן זומר

באותו בוקר, ב-7 באוקטובר 2023, נכפתה על הצלם דן זומר שגרת חיים חדשה. זומר, תושב תל אביב, נקרא לשירות מילואים בבסיסים שבעורף, ומאז הוא נע בין שני עולמות – בין הפרטי ללאומי, ובין המרחב האורבני לזה הצבאי. כמה חודשים קודם לכן פתח בפרויקט אישי שכינה “הצילום היומי”, במסגרתו הוא מצלם מדי יום דימוי חדש החושף תחושות ומחשבות שונות, ומפרסם אותו ברשתות החברתיות. עם פרוץ המלחמה, תיעוד המצב הכאוטי יצר נרטיב חדש, קולקטיבי במידה רבה, המנכיח ובה בעת מנציח מציאות מתהווה, ובונה זיכרון חזותי כביכול לאומי. היומן הפרטי היה לאלבום מלחמה.

שם התערוכה מהדהד את שירו של חיים חפר "הימים האחרים" שנכתב ב-1970 ומזוהה עם מלחמת ההתשה. מילות השיר, שקיבלו לחן מאת דובי זלצר וזכו לביצוע להקת פיקוד מרכז, היו סמל לתקווה ומבט קדימה לעתיד טוב יותר, ובמלחמת יום כיפור אף למעין המנון. ואילו שם התערוכה "ימים אחרים" מתייחס לעכשיו. מציאות זרה, מתמשכת, בלתי מוכרת. מלחמה בלתי נגמרת. אבל ויגון. אין בשם זה נוסטלגיה לעבר טוב יותר או מבט אופטימי לעתיד לבוא. הזמן החדש במציאות החדשה, לה קודים משלה. הצילומים בתערוכה, הלקוחים מפרויקט “הצילום היומי”, קושרים בין אסתטיקה צבאית לאסתטיקה אורבנית, המשתלבות לכדי אסתטיקה ישראלית מקומית. לכאורה מדובר בשתי סביבות חיים שונות לחלוטין, אך הן נעות על קו התפר שבין שגרת המלחמה בתל אביב לבין המלחמה עצמה. החיבור ביניהן יוצר מבט חדש על מרחב חיים שבו הפרטי, הצבאי והלאומי נשזרים זה בזה עד כדי טשטוש מוחלט, מרחב קיום אחד שבו אין גבולות ברורים. להוויה זו מתווסף ממד זמן אחר – הימים נספרים כרצף אחיד, ללא חלוקה לחודשים ולשנים, המונים גם את ימי החטופים בעזה.

סדרת צילומי תל אביב מציעה מבט דואלי על העיר. מצד אחד, תנופת בנייה והתחדשות עירונית מואצת: פרויקטים של תמ”א, הרכבת הקלה, התחתית, שבילי האופניים ועוד. כולם מציגים חזון של עיר מודרנית המטיבה עם תושביה, זו המכונה "עיר ללא הפסקה". ומנגד, עיר שוממה ומיואשת: חנויות סגורות, מקומות בילוי נטושים, רחובות מאובקים, אתרי בנייה זנוחים, מכוניות מכוסות, דלתות מוגפות ושאריות דגלי ישראל דהויים ובלויים. בדידות זו מופרת כאשר המציאות הפוליטית מוציאה את העם לרחובות. בצילום השחור-לבן של ההמון, מאחת מהפגנות הענק לשחרור החטופים ולסיום המלחמה, היחיד נעלם לטובת גוש מפוקסל ובלתי מפוענח, דבוקה אנושית אחת לה מטרה משותפת. עכשיו. ושוב, היחיד נהיה לכלל. צילום העשב הירוק והרענן המבצבץ מבין לבני הכביש האפורות מאפשר נקודת מבט אופטימית על האורבניות הקשוחה. הטבע בשלו ממשיך לצמוח, כהמשך ישיר לאתוס הציוני-החקלאי של החיטה הצומחת שוב, סמל לחוזקתה ותקומתה של ישראל. הסתכלות אחרת קושרת בין דימוי זה לבין חלקות הקבר הרעננות, שצמחו במהירות בבתי העלמין הצבאיים בשנתיים האחרונות.

הדימויים הצבאיים צולמו במהלך ימי מילואים בבסיסי צה”ל שאינם בחזית. אחוות הלוחמים ניבטת מכוס קפה זנוחה באחד המסדרונות השוממים, מחווה לרגע שברירי של הפוגה, עייפות וקיום אנושי בסיסי. גם ארונית תאי האפסון, המאפשרת נעילת טלפונים וציוד אישי לבאי חדרי הדיונים, מתפקדת כסמל. בדומה לצילום הדלת הנעולה בבריח כבד ביפו, גם כאן מתקיים מתח מובנה בין מה שהעין רואה לבין מה שהיא מדמיינת – בין השבריריות לאשליית הביטחון, בין הנסתר שבחדרי חדרים לבין זה הנחשף באמצעי התקשורת. בין הפנים לחוץ, ולתהייה מהו בכלל הפנים ומהו החוץ, ואיפה ממקם את עצמו היחיד, אם בכלל.

העזובה והצבעוניות המונוכרומטית המדכדכת בחללים הסגורים מקשרות בין המציאות התל אביבית היומיומית לבין זו הצבאית, ותורמות לבניית מרחב החיים החדש שנוצר. במידה רבה, הדימויים הללו נושאים בקרבם גם הומור, הנובע בעיקר מההזדהות עם הסיטואציה ומההגחכה שבאסתטיקה הכעורה. אלבום המלחמה שיצר דן זומר מתגלה כיומן חזותי של עידן ישראלי חדש. אוצרת: תמר אייזן גולדשטיין. נעילת תערוכה: 6.12.25.

פתיחה: שישי, ה-7.11.2025, בשעה 11:00 | סלון לאמנות, שביל המרץ 5, תל אביב

מוזיאון אדם בגליל – בית יגאל אלון בגינוסר עם מיצב בעין הסערה: מסע מסביב לכנרת

מיצב חדש ומרגש במוזיאון אדם בגליל-בית יגאל אלון בגינוסר: "בעין הסערה: מסע מסביב לכנרת", עבודת וידאו עוצמתית של האמנית אריאן ליטמן על כוחה של אימהוּת, בהשתתפות ליאת פרידמן וד"ר לילא עבאס, שבניהן – שחר וג'מאל – שירתו ונפלו יחד בקרב גבורה בעזה. המיצב הופק בסיוע מועצת הפיס לתרבות ולאמנות, משרד מורשת והמועצה לשימור אתרי מורשת בישראל.

הפתיחה החגיגית של המיצב החדש התקיימה ביום שישי, 31.10, בשעה 11:00, במעמד בני משפחות עבאס ופרידמן, ראש מ.א. עמק הירדן, עידן גרינבאום, מנכ"ל בית יגאל אלון, דני זמיר, ומנהלת מוזיאון אדם בגליל, אושרת סיסו.

"בעין הסערה: מסע מסביב לכנרת" יוצג בגלריה הספירלית בבית יגאל אלון, שלראשונה מזה 40 שנה משנה את פניה. מדובר בחוויה אימרסיבית – הכוללת הקרנה על גבי הקירות והרצפה בשלוש הקומות של הגלריה ופסקול מקורי שנכתב במיוחד – הגורמת למבקרים תחושה שהם נמצאים בלב לבו של הסיפור.
אוצרת התערוכה, ד"ר איילת כרמי: "המיצב מתמקד בכנרת כמקור לחיים, לריפוי ולטרנספורמציה. הוא מציב במרכזו את האתיקה האימהית כמקור לכוח ולחוסן, לחיים וליצירה, וכבחירה אמיצה בתקווה. דמותה של ליטמן, "המרפאה", יוצאת למסע סביב הכנרת, שבשיאו היא פוגשת את ד"ר לילא עבאס מפקיעין וליאת פרידמן מירושלים. בניהן של לילא וליאת, רס"ן ג'מאל עבאס (23) וסמ"ר שחר פרידמן (21) שירתו יחד בגדוד 101 של הצנחנים – ג'מאל כמ"פ ושחר כקשר שלו. בשבת, 18.11.23, נתקלה פלוגה א' של גדוד 101 במחבלים שהתבצרו בבית ופגעו ברבים מחיילינו. שחר וג'מאל הגיעו למקום, למרות שלא היו אמורים להיות בו, חתרו למגע, ונלחמו עד אשר הוסר האיום על כוחותינו. במהלך קרב הגבורה, נפלו שניהם. החברות שהתהוותה בין ג'מאל ושחר כתוצאה מהשירות המשותף הובילה ליחסים בין המשפחות, שהתהדקו לאחר מותם, ובייחוד בין לילא וליאת. המיצב מראה, בין השאר, כיצד הן מגיעות יחד לקיבוץ עין גב, ושם חובשות את פסלה האיקוני של חנה אורלוף, "אם וילד" (1952), שהוצב כאנדרטה לנופלי תשקלים ועוצב בהשראת חנה טוכמן אדלשטיין, חברת עין גב, אם ולוחמת שנהרגה בקרב.

המיצב פועל ברובד האישי, הלאומי והאוניברסלי כשהוא נוגע בכאב האובדן והפרידה שבאימהות. הוא מציע פרספקטיבה נוספת על הסיפור הלאומי, באמצעות הצגת האירועים מנקודת מבטן של נשים והענקת מקום מרכזי לעבודת הטיפול ולאימהות בכלל ככוח בראשיתי".

"בעין הסערה: מסע מסביב לכנרת" יהיה פתוח לקהל עד אוקטובר 2027.

הביקור במיצב כלול בדמי הכניסה למוזיאון: 40 שקלים למבוגר, 20 שקלים לילדים (18-6), חיילים, בעלי תעודת אזרח ותיק, סטודנטים ובעלי תעודת נכה.

שעות פתיחה: ימים א'-ה' 16:00-08:00. לפרטים: 04-6727700.

בית יגאל אלון הינו אחד מ-220 אתרי מורשת ומוזיאונים, הנכללים בארגון הגג של המועצה לשימור אתרי מורשת בישראל.

מרכז מורשת הייקים נפתח מחדש במוזיאון הכט באוניברסיטת חיפה

המוזיאון, שפעל במשך שנים בגליל בתפן, עבר לאגף ייעודי במוזיאון הכט, וייפתח בפני הציבור הרחב במתכונת רחבה וחדשנית. במוזיאון אלפי פריטים נדירים – בהם מסמכים, מכתבים, תצלומים וחפצים אישיים – אשר נתרמו ונשמרו בארכיון המוזיאון, וישמשו מעתה גם חוקרים מהארץ ומהעולם המתעניינים בהיסטוריה, בתרבות ובידע על יהדות דוברי הגרמנית. האירוע התקיים ביוזמת: אוניברסיטת חיפה, ארגון יוצאי מרכז אירופה, שגרירות גרמניה, שגרירות אוסטריה, המרכז ללימודי גרמניה ואירופה באוני׳ חיפה, מוזיאון הכט ומרכז מורשת הייקים.

פרופ' גור אלרואי, נשיא אוניברסיטת חיפה: "התרבות והמורשת של יהדות דוברי הגרמניתהיא נכס צאן ברזל בתולדות עמנו ואנו גאים בהזדמנות לשמר אותה ואת אוצרות תפןבמסגרת מוזיאון הכט באוניברסיטת חיפה. השקת המוזיאון, בנוכחות נציגים מגרמניהואוסטריה, חוקרים ודיפלומטים, היא הבעת אמון בתרבות ובהיסטוריה היהודית העולמית. אנו פותחים בשמחה את שערי המוזיאון באוניברסיטה לקהל הרחב".

דבורה הברפלד, יו״ר נשיאות יוצאי מרכז אירופה: "המוזיאון ליהדות דוברת גרמנית(מוזיאון הייקים), ששכן עד לפני מספר שנים בגן התעשיה שבתפן, עומד להיפתח מחדש במשכנו החדש שבמוזיאון הכט באוניברסיטת חיפה. זאת, בין השאר בתמיכה ובסיוע שלממשלות גרמניה ואוסטריה.

העלייה של היהדות דוברת הגרמנית במהלך שנות ה-30 וה-40 של המאה הקודמת, שינתה את החברה הישראלית שאליה הגיעו. הייקים הביאו עמם מסורות תרבותיות, מומחיות מקצועית, עמדות דתיות ופוליטיות, בארץ ישראל המנדטורית ובמדינת ישראל הצעירה הם הותירו חותם מתמשך על חיי החברה, המשפט, הכלכלה, הרוח והתרבות אותו מנכיח המוזיאון באמצעות מגוון כלים ואמצעים מוזאליים. הייקים הביאו איתם לארץ לא רק שפה ומבטא ייחודי, אלא גם ערכים של : נאמנות לעבודה ולדיוק, מוסר ציבורי, חינוך למצוינות וערכים ליברליים. ארגון יוצאי מרכז אירופה פועל למען מתן הכרה ונראות לתרומה המשמעותית והמקיפה של העלייה הייקית לעיצוב פני החברה והמדינה. המוזיאון הוא ספינת הדגל של שימור המורשת הערכית והציונית של קהילת הייקים והנחלתה לקהל הרחב בכלל ולדורות ההמשך של הקהילה הייקית בפרט".

למוזיאון החדש תורמים ושותפים רבים, בהם: Ewiges Licht Stifterkreis (Eternal Light Founders Circle) | Alfred Landecker Foundation, Germany קרן אלפרד לנדקר, גרמניה | Association of Israelis of Central European Origin, Israel ארגון יוצאי מרכז אירופה, ישראל | German Embassy, Israel שגרירות גרמניה, ישראל | German Friends Association of the University of Haifa אגודת ידידי אוניברסיטת חיפה בגרמניה | Hecht Trust קרן הכט, חברה לרישומים בע"מ, ישראל-שוויץ | Tikkun Förderkreis (Tikkun Circle of Support) | DAAD – German Academic Exchange Service | Deutscher Akademischer Austauschdienst | State of North Rhine-Westphalia for Economy, Science, Education, Youth, and Culture in Israel

מדינת נורדריין וסטפאליה לכלכלה, מדע, חינוך, נוער, ותרבות בישראל | Stef Wertheimer and Family, Israel סטף ורטהיימר ומשפחתו, ישראל | Chai Gesellschaft (Chai Society) | Austrian Embassy, Israel שגרירות אוסטריה, ישראל | Federmann Family, Israel משפחת פדרמן, ישראל | Freundes und Förderkreis der Haifa Foundation קרן חיפה-ישראל | Harel Insurance Investments and Financial Services קבוצת הראל השקעות ביטוח ופיננסים | Raya Strauss Ben-Dror, Social Entrepreneur רעיה שטראוס בן דרור, יזמית חברתית, ישראל | Silvia Via Hesse Estate, Israel סלביה הסה, עזבון, ישראל | Würth Group, Germany קבוצת וירט, גרמניה.

בית אבי חי עם פעילויות נובמבר- דצמבר 2025

**קבלת שבת ירושלמית: חמישי בערב לקראת שבת – אסתר רדא, מיכה שטרית, אנסמבל יגל הרוש והרבה תמר אלעד-אפלבום. בית אבי חי מזמין אתכם להיכנס יחד לאווירת השבת כבר בחמישי בערב. מופע מוזיקלי מיוחד לימים האלה, עם פיוטים מסורתיים ושירי ארץ ישראל, שיחה, תפילה, נחמה ותקווה. חמישי  | 13.11 | 20:00 פתיחת דלתות, 20:30 תחילת המופע | בבית אבי חי. מחיר: 60 שקלים, 30 שקלים לחייל/ת או סטודנט/ית, 20 שקלים למפונים מביתם

**קבלת שבת לכבוד חנוכה: חמישי בערב לקראת שבת – אסתר רדא, אביב בכר, אנסמבל יגל הרוש, הרב בני לאו. חמישי  | 11.12 | 20:30 | בבית אבי חי

**מי באש לאונרד כהן במלחמת יום הכיפורים – אסתר רדא, גבע אלון, מאיה בלזיצמן, מתי פרידמן. קורותיו של לאונרד כהן במלחמת יום הכיפורים נצרבו כאירוע מיתולוגי וחידתי בסיפור הישראלי. "מי באש", מופע רב־תחומי מקורי של בית אבי חי, שופך אור על המאורעות דרך עיניו של כהן עצמו. הוא תיעד את מתקפת הפתע על ישראל, את עשן הקרבות ואת הניסיון של הנפש האנושית להגן על עצמה, דרך מילים ומוזיקה. המופע מציג את הסיפור במלואו באמצעות קטעי הנחיה, עדויות, קטעי יומן וכמובן – השירים המיתולוגיים של הכהן הגדול בביצועים בלעדיים. המופע עלה ברחבי הארץ וזכה להצלחה רבה.

הנחיה: אסתר רדא | מוזיקה: גבע אלון ומאיה בלזיצמן | אורח מיוחד: מתי פרידמן

מאת ובבימוי: אבישי חורי | קריינות: קובי מידן | קטעי וידאו: יונתן זייד | וידאו ארט: אריק פוטרמן | הפקה: שחר מונטלייק, שיר שרוני | ליווי אמנותי: עמיחי חסון | ניהול פרויקט: אייל לויט | עיצוב תאורה: אלון פורת. מבוסס על הספר "מי באש – לאונרד כהן במלחמת יום הכיפורים" מאת מתי פרידמן. שלישי  | 25.11 | 20:30 | בהיכל התרבות, מודיעין. שלישי | 23.12 | 20:30 | היכל התרבות מעלה אדומים. מחיר: 80 שקלים | 40 שקלים לחייל/ת, לסטודנט/ית ולמפונים מביתם

**שיר געגועים מוזיקה ממחוזות הילדות ועד כאן-מאיה קוסובר מארחת את אלון אולארצ'יק

יוצרת ההסכתים מאיה קוסובר תפגוש את אלון אולארצ'יק למופע ולשיחה על שנותיו הראשונות, בחיים וביצירה: על בת ים, על הפנימייה הצבאית, ועל הילדות בפולין – עם האומנת והקור האירופי – שנקטעה כששליח של הסוכנות היהודית הופיע בביתם עם ארגז תפוזים. רביעי | 26.11 | 21:00 | בבית אבי חי. מחיר: 60 שקלים, 30 שקלים לחייל/ת או סטודנט/ית, 20 שקלים למפונים מביתם

**שתי תורות: גלגולי סוגיא תלמודית עם פרופ' יאיר פורסטנברג – בסדרה זו נלמד יחד יחידה תלמודית רצופה (תלמוד בבלי מסכת גיטין דפים נט–ס), שבמוקדה הניגוד בין דרכי מסירתן של שתי התורות: זו שבכתב וזו שבעל פה. הסדרה מבקשת לעקוב אחר האופן שבו הסוגיא התלמודית מובילה את הלומד במסלולים מפתיעים מן הדיון במשנה, העוסק בסדרי הקריאה בתורה, לשאלות יסוד בדבר צורתה המדויקת של התורה שקיבל משה ואיסור כתיבת תורה שבעל פה. במהלך העיון בסוגיא נכיר את דרכו של התלמוד הבבלי לעצב מחדש מקורות קדומים תוך כדי יצירת מהלך ספרותי ורעיוני הדוק. פרופ' יאיר פורסטנברג מלמד בחוג לתלמוד, האוניברסיטה העברית בירושלים. ראשון–חמישי  | 2.11–6.11 | 9:00 | ZOOM #סדר בוקר

**נוהג המילה וגלגוליו בעולם העתיק  עם ד"ר יעל אסקוחידו – ברית המילה נתפסת כיום כטקס יהודי מובהק, אך האם זה תמיד היה כך? במהלך הסדרה נבחן את נוהג המילה במבט היסטורי רחב: אילו עמים נימולו בעולם העתיק, ובאילו הקשרים דתיים, פולחניים או רפואיים התקיים נוהג זה? מתי הפכה המילה לסממן מובהק של הזהות היהודית, וכיצד שימשה כסימן גבול – תרבותי, דתי ופוליטי? יעל אסקוחידו חוקרת את היחסים בין יהודים ללא יהודים בתקופה היוונית והרומית. עבודת הדוקטורט שלה עסקה בעבדות וביהדות על פי מקורות יווניים. ראשון–חמישי | 9.11–13.11 | 9:00 | ZOOM #סדר בוקר

**חיים נחמן ביאליק על סף בית המדרש עם פרופ' אבנר הולצמן – בתוך מכלול יצירתו של חיים נחמן ביאליק מתייחדת סדרת שירים, שסובבת סביב התמודדותו של הדובר הביאליקאי עם עולם הלימוד המסורתי: החדר, בית המדרש, הישיבה. עולם זה היה ונשאר מקור עמוק לאישיותו היוצרת של המשורר, מושא להתבוננויות מגוונות המשתרעות בין התרפקות נוסטלגית ובין ביקורת והוקעה. במהלך הסדרה נעסוק בייצוגיו ובמשמעותו של עולם זה במבחר משיריו של ביאליק, וכן ביצירות הפרוזה שלו ובטקסטים אוטוביוגרפיים תיעודיים.

אבנר הולצמן הוא פרופסור (אמריטוס) לספרות עברית באוניברסיטת תל אביב. הוא חבר האקדמיה הלאומית הישראלית למדעים וחבר האקדמיה ללשון העברית. ערך את המהדורה המקיפה של שירי ביאליק וסיפוריו בהוצאת דביר, וחיבר שתי ביוגרפיות של המשורר: "חיים נחמן ביאליק" (מרכז זלמן שזר, 2009), ו-Hayim Nahman Bialik: Poet of Hebrew (ייל, 2017). ראשון–חמישי  | 16.11–20.11 | 9:00 | ZOOM #סדר בוקר

**תרומתו של המשפט העברי לפסקי ביהמ"ש העליון עם פרופ' בני פורת – המשפט העברי מהווה את אחד ממקורות ההשראה המגוונים של המשפט הישראלי. כיצד בא הדבר לידי ביטוי בעבודת השופטים ובפסקי הדין שהם מוציאים תחת ידם? במהלך הסדרה נעיין בפסקי דין אחדים שבהם למשפט העברי היה חלק מהותי בעיצוב פסקי הדין. נעסוק בסוגיות שונות, כגון ההליך הדמוקרטי של קבלת החלטות; שילוב נשים במועצות דתיות; איזון בין חופש הביטוי וההגנה על השם הטוב; אחריותה של רשות מקומית לרווחת תושבי רשויות מקומיות שכנות. במהלך עיון זה נתוודע למקורות הראשוניים של המשפט העברי (תלמוד, רמב"ם, ספרות השו"ת) שהיו מקורות השראה עבור השופטים. מתוך כך נדון בשאלות כלליות יותר של יחסי המשפט הישראלי והמשפט העברי, ההווה הישראלי והעבר היהודי. פרופ' בני פורת הוא ראש המכון לחקר המשפט העברי, האוניברסיטה העברית בירושלים. ראשון–חמישי  23.11–27.11 | 9:00 | ZOOM #סדר בוקר

**מנאשמים לזכאים: דמויות מקראיות בראי ספרות האגדה עם פרופ' אביגדור שנאן – ספרות האגדה של חז"ל מרבה, כידוע, לעסוק גם בדמויות המקראיות ולהרחיב את המסופר עליהן במקרא לכיוונים שונים, וזאת בשל שיקולים מגוונים: ספרותיים, לשוניים וחינוכיים. בסדרה זו נעסוק בתשע דמויות מקראיות שהמקרא מציג באור שלילי, ואילו ספרות האגדה מפתיעה את קוראיה בהצגה אחרת של דמויות אלו, החל בהצבעה על מרכיבים חיוביים שבהן ועד לזיכויין המוחלט. אביגדור שנאן הוא פרופסור אמריטוס בחוג לספרות עברית באוניברסיטה העברית בירושלים והיועץ האקדמי של בית אבי חי. בין נושאי מחקריו: ספרות המדרש והאגדה, התרגומים הארמיים וסידור התפילה. ראשון–חמישי | 30.11–4.12 | 9:00 | ZOOM #סדר בוקר

**יהדות הפסיפס: זהות דתית בארץ־ישראל בתקופת התלמוד עם פרופ' עמנואל פרידהיים – במספר בתי כנסת עתיקים שנתגלו במהלך המאה ה־20 נחשפו פסיפסים של גלגל המזלות, ובמרכזו דמותו של אל השמש הרומי סול אינוויקטוס ("השמש הבלתי מנוצח"). תגליות אלו עוררו פולמוס בין החוקרים: כיצד ניתן להבין את הופעתה של אלוהות פגאנית מובהקת במרכזו של בית כנסת? ומהי המשמעות לגבי שאלת זהותם הדתית של המתפללים במקום: האם הם היו יהודים הנאמנים לדרכם של חכמי ארץ־ישראל? רפורמים? או שרידים אחרונים של עולם אלילי הולך ונחרב? עמנואל פרידהיים הוא פרופסור מן המניין במחלקה לתולדות ישראל ויהדות זמננו ע"ש ישראל וגולדה קושיצקי באוניברסיטת בר־אילן. ראשון–חמישי | 7.12–11.12 | 9:00 | ZOOM #סדר בוקר

**התוספתא: שימור ועיצוב התורה שבעל פה בשלהי העת העתיקה עם פרופ' מיכל בר ־אשר סיגל. התוספתא היא קובץ מקורות תַנָּאי קדום, שלא נכלל במשנה אך עולה עליה בכמות ובעושר. ככזה יש הטוענים שהוא מהווה צוהר אל "חדר רצפת העריכה" של הספרות התנאית, ואל האופן שבו נאספו ונערכו מקורות חז"ל. בד בבד, התוספתא מספקת לנו מקור להבנת הרקע ההיסטורי והתרבותי של ספרות חז"ל בשלהי העת העתיקה. מיכל בר אשר סיגל היא פרופסור בחוג למחשבת ישראל באוניברסיטת בן־גוריון בנגב, ומשמשת כסגנית נשיא האוניברסיטה לקשרים בין־לאומיים. ראשון–חמישי  | 14.12–18.12 | 9:00 | ZOOM #סדר בוקר

**יהודה הלוי אבן עזרא והוויכוח על דת ורציונליות עם פרופ' אסתי גולדשמידט-אייזנמן – ר' יהודה הלוי, (ריה"ל, 1075–1141) ור' אברהם אבן עזרא (ראב"ע, 1089–1164) הם ממיטב בניה של התרבות היהודית האנדלוסית, וחלקו לא מעט במשותף: שניהם בני דור "תור הזהב", שניהם משוררים, שניהם מייחסים חשיבות לחקר השפה העברית, שניהם מכירים היטב את נבכי הפילוסופיה, ושוררים ביניהם אפילו קשרי משפחה. אך למרות זאת, הם היו בני פלוגתא שניהלו ביניהם ויכוח נוקב בנושאים רבים. על מה נחלקו השניים, ומה עמד בשורש השקפת עולמם שעורר פערים עקרוניים? פרופ' אסתי גולדשמידט-אייזנמן היא חוקרת של הפילוסופיה היהודית של ימי הביניים, ושל תרומתם של היהודים להתפתחות המדע. היא מלמדת במכללת הרצוג ובאוניברסיטה הפתוחה.  ראשון–חמישי | 14.12–18.12 | 9:00 | ZOOM #סדר בוקר

**סדר בוקר: עולמות נפגשים: יוונית ויוונות וספרות חז"ל עם פרופ' מנחם הירשמן – בארץ ישראל של המאות הראשונות לספירה התקיים מרקם עדין בין חכמינו ובין מורשת יוון העתיקה וגלגוליה באימפריה הרומית. כיצד התמודדו חז"ל עם התרבות האימפריאלית השלטת? באיזו מידה היא התקבלה על ידם, ובאיזו מידה נדחתה? פרופ' מנחם הירשמן חקר ולימד מחשבת חז"ל, מדרש, וחינוך בימי חז"ל במרכז מלטון לחינוך יהודי באוניברסיטה העברית, ושימש בקתדרא של משפחת מנדל לחינוך יהודי. ראשון–חמישי | 28.12–1.1 | 9:00 | ZOOM #סדר בוקר.

בית אבי חי, רחוב המלך ג'ורג 44, ירושלים

בית טיכו עם ארועים בתערוכת חמדה | אילת כרמי ומירב הימן

פתיחת תערוכת לווין: ימים כלילות – תערוכה של מירב הימן ואילת כרמי, גלריה קרן בר גיל. פתיחה: 12.11.2025 | בשעה: 19:00 | כתובת: נווה רעים 29 א, רמה״ש | נעילת תערוכה 13.12.2025. בתערוכתן ב"גלריה קרן בר-גיל" מציעות האמניות ורסיה חדשה לעבודה ,"ימים כלילות, לילות כימים", המוצגת במרחב הגן הפתוח של בית טיכו בירושלים. אלא שהפעם מקומה של ההצבה הוא חלל פנימי, שאליה מצטרף אובייקט פיסולי/ציורי. אובייקט זה, המהווה שילוב היברידי של ה"טבעי" ו"המלאכותי", מורכב מעץ (טבע) ומנגזרות אמנות. בהצבה משתלבים גם צילומי מקור של העבודה, שצולמו בצד הסרטת הווידאו.

תערוכה זו, נבנתה מתוך מחשבה על יצירת תערוכת לווין היקפית, הנקשרת בטבורה לתערוכה המרכזית בבית טיכו. לצד 'ימים כלילות' יוצגו סדרות תצלומים המלוות יצירות שהאמניות הציגו בעבר. התצלומים חושפים באורח מובחן פרספקטיבות נוספות של קשר בין העבודות ומצמיח תובנות שמעבר לראיה הנפרדת של כל אחד מהפרויקטים. במובן זה מהווה "תערוכת הלווין" מעין סגירת מעגל שנפתח בתערוכה בבית טיכו.

המוקד הפרפורמטיבי שנוכח בעבודות כולן, מחדש שוב ושוב דגש על הגוף הנשי ומערכות יחסים. הקשר בין העבודות מאיר במשמעויות נוספות את אופי השילוב של ה"טבעי" וה"מלאכותי", הדומם והחי, המיתי והעכשווי. שילוב זה, מטעין את העבודות בחידתיות הנובעת מסיטואציה של פירוק, לפוטנציאל מעורר של חיבור אחר.

כך למשל בתצלומים מתוך הפרויקט ״זהרה״, בהם אפשר לראות את הקשר בין גוף נשי, אובייקט מצויר (הכנף במקרה הזה) וחלל ארכיטקטוני רווי היסטוריה (בית חולים שערי צדק בירושלים). מול "זהרה" נוכח החלל שבו נבראה ״חמדה״ שהוא העמוד הנשי הרוחש שמנוגד כולו למבנה ההיסטורי המונומנטלי מימי המנדט.לפרטים נוספים והרשמה

ספרות ושירה

נפש של כינור של דוד בלומנטל

אחרי מות האב, ששרד את השואה ולאחריו דיכוי וכליאה, אך גם אהבה והצלחה –

הבן מוציא את ספרו, בתאריך הסמלי שבו פרצה מלחמת העולם השנייה לפני 86 שנים

עדות אישית מתקופת הדיכוי הקומוניסטי ברומניה נחשפת לראשונה: סיפורו של דוד (פולי) בלומנטל יוצא לאור בספר שבנו, אילן בלומנטל, הביא לדפוס. הספר "נפש של כינור" מבוסס על סיפורו של דוד (פולי) בלומנטל שהועלה על הכתב בערוב ימיו, ובו תיעד את סיפור חייו הן בתקופת מלחמת העולם השניה והן תחת המשטר הקומוניסטי ברומניה – כולל חקירות, מעצרים, אהבות אבודות והתמודדות נפשית ארוכת שנים – לצד זיכרונות חדים מהילדות היהודית במזרח אירופה, אהבת השפה והתרבות, ורגעים של חמלה פשוטה בתוך מערכות דיכוי אדישות.

הספר נערך והובא לדפוס על ידי בנו אילן בלומנטל, כפרויקט זכרון משפחתי אך גם כהצהרה ספרותית ומוסרית. הוא אינו עדות במובן השגרתי, אלא יצירה המשלבת מבט מפוכח על העבר עם יכולת תיאור רגישה של מצבים נפשיים, קשרי משפחה, כמיהה לאמונה, ועמידה מול מנגנונים טוטליטריים.

הסיפור נע בין תאי חקירות קודרים ובתי כלא ברומניה של שנות ה־50 לבין נופי הילדות המשורטטים באיפוק – גבעות מושלגות, שווקי כפר, בריכות קיץ, ומפגשים טעונים עם נשים, חיילים, שוטרים וחברים.

לאורך הספר נוכחת שאלת הזהות היהודית כבסיס קיומי, לאו דווקא דתי, אלא אנושי-מוסרי, ומוצגת ברבדים: מילדות של פולקלור ומנהגים, דרך הכרה מוקדמת בפערים החברתיים, ועד עימות ישיר עם אנטישמיות ממוסדת.

דוד (פולי) בלומנטל נולד ב־1926 בעיירה טופליצה שבטרנסילבניה. נלקח לפלוגת עבודה של הצבא ההונגרי לפני גיל 18, נעצר על ידי הסקוריטטה, חווה חקירות קשות ומאסר, הקים משפחה, ועלה לישראל.

לאחר רצף עיכובים עקב מגיפת הקורונה והמלחמה, החליט בנו, אילן בלומנטל, להוציא את הספר לקהל הרחב והוביל את תהליך העריכה וההוצאה לאור.

נפש של כינור, דוד (פולי) בלומנטל | הוצאה: כריכה – סוכנות לסופרים | עורכת ספרותית: סימונה מצליח-חנוך | עיצוב עטיפה: עדי מור זגדון | מספר עמודים: 239 מחיר: 98 שקלים
להשיג בחנויות הספרים ובאתר עברית

אגדה ספרדית של זהבה חן-טוריאל

סיפור בין-דורי חובק עולם שנכתב בעברית ובלאדינו, המספר אגדה ספרדית עתיקה מנקודת מבט חדשה. מעורבות הנכדה ביצירת הסיפור החדש משעשעת ומעוררת אמפתיה.
הסיפור מכיל ערכים רבים: חשיבות חיזוק הקשר המשפחתי והבין-דורי, עזרה הדדית, גבורה, אומץ לב, חמלה, אחריות, מעורבות, אכפתיות, הקשבה, יצירתיות ועוד.
העלילה מדגישה את מקומם רב-המשמעות של היהודים הספרדים בקהילת אַלְבָּארָסִין שבמחוז טרואל בממלכת אראגוניה ואחר כך בקסטיליה, וסיפור חייהם וגירושם מספרד מוסיף לסיפור היהודי בכללותו. איור:מאיה עוזיאל. הוצאת ספרי ניב. 32 עמ' מודפסים.

לחיות את מידברן של ראם שמואלביץ'

שעריו של מידברן הם שער ליקום מקביל: עיר צבעונית וליברלית, אשר יצירה, השראה וחופש מצויים בה בכל פינת רחוב והחיים בה מתנהלים בלי חוקים, היררכיה או כסף. מה בין החלום האוטופי של מידברן למציאות חיינו? האם האופטימיות והדמיון שניצת בקרב אלפי המשתתפים מתקרקעים ונספגים במחזור הדם של החברה הישראלית? האם הברנרים שמשקיעים שעות של עשייה ללא שכר רואים בעצמם כנושאי בשורת שחרור חברתי? מה אדוותיו של השינוי התודעתי שמתחולל ב"אירוע הטרנספורמטיבי" הזה?

לאחר הצלחת הספר הקודם – "מידברן: יצר הטוב" (הקיבוץ המאוחד 2022). ספר ההמשך – "לחיות את המידברן" עוסק במפגש של העיר הזמנית עם החיים עצמם.

הספר ידבר אל סוכני שינוי חברתי, מייצרי מציאות, מעצבי קהילות ואל אנשים שחשים שהחיים יכולים להיראות קצת אחרת, שרוצים לעורר השראה ושקוראים תיגר על הסדר הקיים. בין אם נכחו במידברן או שומעים עליו לראשונה.

אל־ה פתוח של אתי חגי

מסמך פסיכואנליטי נדיר על העצמי-יחד היהודי-ישראלי, ומהווה קריאת השכמה בתקופה זו של סבל ופירוק. בהתכוונות להיות בעבור הקולקטיב היהודי-ישראלי, יוצאת ד"ר אתי חגי למסע פסיכואנליטי בנבכי המודעות, הלא-מודע והמבקש להיות במודעות – בנראטיב של העם היהודי. ספרה החדש, „אל־ה פתוח”, נכתב מתוך ההווה הסוער של החברה הישראלית והוא מבקש להציע מבט עומק, חד ומטלטל, אל שורשי הסבל הקולקטיבי שלנו  ואל אפשרות של ריפוי.

הספר נפרש כחקירה פסיכואנליטית נוקבת של ה"עצמי-יחד" היהודי-ישראלי, כפי שהוא צרוב בזיכרון הקולקטיבי, בהיסטוריה ובדפוסי ההזדהות. ד"ר חגי מציבה חלופה לפרטיקולריות, לפיצולים ולהתבדלות – ומציעה חתירה בים האידיאליות: הכרה בטוב הראשיתי החומל של כל אדם, ובזיקת הגומלין המחברת אותנו כבסיס לאיחוי ולריפוי.

בין השאלות המרכזיות שהספר מעלה: מה יכול להסביר את הסבל שלנו כעם יהודי בארץ ישראל החי על חרבו?מהם הקולות בנפש ה"יחד" שלנו? וכיצד הבנה של הסיבות – ובעיקר של הסמויות – ההיסטוריות והתרבותיות, יכולה לסייע לרפא את העצמי המשותף?

לדברי ד"ר קרינה גולדברג: זהו מסמך ייחודי, עמוק ורב-מימדי […] באומץ-לב נדיר, בתודעה צלולה ובהתכוונות להיות בעבור יוצאת ד"ר חגי למסע פסיכואנליטי בנבכי המודעות, הלא-מודע והמבקש להיות במודעות. מטרת המסע הנפרש בפנינו היא לא פחות מאשר קריאת השכמה, קריאה להתעוררות ועשייה בטרם נאבד את עצמנו.”

„אל־ה פתוח” הוא ספר לכל אדם המבקש להבין את מורכבות הקיום היהודי-ישראלי מנקודת מבט פנימית ואתית, מתוך תשוקה לאנושי, לאחריות ולריפוי. כפי שמסכמת ד"ר חגי: „המרחב הפתוח הוא מרחב של שהות ואי-ידיעה, בו ניתן לפגוש באמת – לא מתוך מגננה אלא מתוך נכונות להשתנות.”

ד"ר אתי חגי היא חוקרת חברה וחינוך דרך מבט פסיכואנליטי, עבודתה שוזרת בין חקירה תיאורטית להתבוננות קלינית ומציבה מראה אמיצה אל נפש היחיד והקולקטיב כאחד.

ד"ר אתי חגי, „אל־ה פתוח”. הוצאת מידן. 112 עמודים. מחיר:  35 שקלים לספר אלקטרוני. 72 שקלים לספר מודפס להשיג באתר עברית ובחנויות הספרים.

הבנקאית מנאפולי של זהבה חן-טוריאל

"אִיזִ'יקָה מִיָּה, בתי היקרה והיחידה, החותם… תמצאי את החותם, הוא יביא לך את שמואל."

ישראל 1980 – עקב אהבה נכזבת ולאחר מות אביה מחליטה ברכה אברבנאל – חוקרת אומנות הרנסנס ומומחית ביצירותיו של אניולו ברונזינו, אומן החצר של בית מדיצ'י, בתם של שורדי שואה מסלוניקי ומפירנצה – לנסוע לפירנצה כדי לפענח את הסודות שאפפו את חייה. במהלך מחקר חובק עולם היא מגלה את שורשיה וחוקרת את סיפורה של בנבנידה אברבנאל, שקשורה אליה בקשרים עמוקים. המסע של ברכה הוא מסע של גילוי, בו נשזרים מתח, דרמה, דמויות מרתקות ואהבה חדשה.

נאפולי 1534 – כארבעים שנים חלפו מגירוש ספרד ומהיום שבו בנבנידה אברבנאל, אחייניתו וכלתו של דון יצחק אברבנאל, הגיעה עם משפחתה לממלכת נאפולי. קסמה האישי, השכלתה ועוצמתה הכלכלית הופכים אותה לאישה היהודייה החשובה ביותר בממלכות נאפולי, פירנצה ופררה.

הבנקאית מנאפולי הוא רומן היסטורי מרתק על הישרדות ותקומה, על בוגדנות ונאמנות, על ייאוש ותקווה, על בדידות ומשפחה ועל חברות ואהבה, סיפור המעלה מנבכי ההיסטוריה את אחת הנשים היהודיות המשפיעות במאה ה-16, דמות שהיא חלק חשוב בפאזל של עברנו.

זהבה חן-טוריאל, מחברת "הנשים של טרואל" וספר הילדים "אגדה ספרדית", מעלה בקדמת הבמה את סיפורן של הנשים היהודיות ממגורשי ואנוסי ספרד ופורטוגל ומספרת לנו מחדש את הסיפור שלנו. הוצאת ספרי ניב. 278 עמ' מודפסים.

גשר המפגש – סיפורו של פרויקט שימור

ג'סר אל-מג'מע ("גשר המפגש"), המוכר גם בשם 'הגשר הרומי', הוא העתיק מבין שלושת הגשרים הנטויים מעל נהר הירדן, בסמוך לאתר המורשת 'נהריים בגשר' (גשר הישנה), בגבול הבינלאומי ישראל-ירדן. הגשר הוא חלק אינטגרלי מטיילת נופית וחאן מהתקופה הממלוכית שבאתר המורשת ההיסטורי.

בימים אלה, משיקה המועצה לשימור אתרים את "גשר המפגש – סיפורו של פרויקט שימור" – ספר חדש מאת הארכיאולוג מיכאל כהן, המביא את הסיפור המורכב והמרתק של שימור הגשר. פרויקט השימור נרקם במשך למעלה מעשור, בשילוב פוליטיקה מקומית ובינלאומית, שיתופי פעולה בין ארגונים, קשרים בין צבאות וגיוס משאבים ובעיקר קשרים אישיים – שהבשילו לשיתוף פעולה איטלקי, ירדני וישראלי.

הספר רואה אור בהוצאת ספריית יהודה דקל-המועצה לשימור אתרי מורשת בישראל, בשיתוף משרד המורשת ורשות העתיקות. אירוע ההשקה יתקיים ביום ראשון הקרוב, 2.11, החל מהשעה 15:00 באתר נהריים בגשר, במעמד נשיא המועצה לשימור אתרים, השופט העליון (בדימוס) פרופ' אליקים רובינשטיין, מנכ"ל משרד מורשת, איתי גרנק, מנכ"ל המועצה לשימור אתרים, עמרי שלמון, מנכ"ל רשות העתיקות, אלי אסקוזידו, ראש המועצה האזורית עמק המעיינות, איתמר מטיאש, עו"ד צבי האוזר ואורחים נוספים.

גשר המפגש נבנה לפני יותר מ-700 שנה. מכל הגשרים שנבנו בימי הביניים בארץ ישראל – בהם גשר בנות יעקב, גשר יבנה וגשר רמלה – זהו הגשר הארוך ביותר (70 מטר), וקשתו המרכזית היא בעלת המפתח הרחב ביותר (12.65 מטר). זהו הגשר היחיד ששרד מכל הגשרים הקדומים שעל נהר הירדן, למרות רעידות האדמה התכופות האופייניות לשבר הסורי-אפריקאי, למרות תהליכי הבלייה הטבעית לאורך מאות שנים, ולמרות פיצוץ שלושת הגשרים על ידי אנשי קיבוץ גשר במסגרת 'ההגנה' במאי 1948, שגרם להרס חלקו המערבי ולנזק משמעותי לחזיתו הדרומית.

בשנת 2003, הגיע עמרי שלמון – אז מנהל מחוז צפון במועצה לשימור אתרים וכיום מנכ"ל המועצה – לסיור שגרתי באתר גשר הישנה. במהלך הסיור, הבחין בסדק גדול שנפער בקשת המרכזית של הגשר, שגם בעין בלתי מקצועית נראה גרוע ומאיים. שלמון פנה לרשות העתיקות, וכך החל מהלך ארוך ומורכב ביותר, הן מבחינה מקצועית והן מבחינה מדינית – מאחר שהגשר נמתח אל תוך שטח ירדן. מרכיבי הטיפול הנדרש היו רבים – ביצוע סקר, תכנון הנדסי, תכנון שימורי, שחזור חלקים חסרים (רובם בקשת המרכזית), גיוס האמצעים הכספיים, מתן אישורים לעבודה על ידי ועדת הגבולות המשותפת לישראל ולירדן ועוד.

בדברי ההקדמה לספר, מספר עמרי שלמון: "מאחר שגשר המפגש מוכר גם בתור 'הגשר הרומי', בשלב מסוים הועלה הרעיון לשתף בפרויקט את ממשלת איטליה. זה היה מהלך שהתגבש ברשות העתיקות, תוך מעורבות אישית של מנכ"ל הרשות דאז, שוקה דורפמן ז"ל. שוקה ואני יצרנו קשר עם האגף הביטחוני-מדיני במשרד הביטחון, בראשות האלוף (מיל.) עמוס גלעד ועוזרו עודד הרמן, וכן עם מזכיר הממשלה באותם ימים, עו"ד צביקה האוזר. בפגישה שקיימנו עם האוזר עלה הרעיון לכלול את הפרויקט ברשימת הנושאים שאמורים היו להידון בפגישה בין ראש הממשלה, בנימין נתניהו, לראש ממשלת איטליה, סילביו ברלוסקוני, שאמורה היתה להתקיים בארץ מספר ימים אחר כך. ואכן, בפגישה בין שני ראשי הממשלה סוכם סופית כי הפרויקט ייצא לדרך בשותפות מלאה של האיטלקים בשימור ובמימון הפעולות, ובשיתוף ממשלות ישראל וירדן. סיפור שמרכזו הוא פרויקט שימור הינו חידוש בנוף ארצנו, אבל הוא ושכמותו עשויים לקרב את הציבור ומקבלי ההחלטות לעולם השימור ולהכיר בחשיבותו, שהיא חיונית כל כך להבטחת טיפול ראוי בנכסי מורשת תרבות ומסירתם לדורות הבאים".

מיכאל כהן: "בפרויקט שימור הגשר היו מעורבים איטלקים, ירדנים, ישראלים, אזרחים, אנשי צבא, אנשי שימור, פקידים ואנשי רשויות, שכולם נרתמו לביצוע משימה אחת משותפת, בעלת ערך תרבותי אוניברסלי. המפגשים הרבים על פיגומי הגשר היו תפאורה מושלמת לנוף ורקע לחלומות שפרויקט משותף זה עשוי להיות נדבך לשיתופי פעולה נוספים, שיקדמו הבנה ויחסי גומלין בין העמים ויעשו את ג'סר אל-מג'מע המשומר לגשר מעבר פיזי בין המדינות".

מיכאל כהן הוא ארכיאולוג שניהל חפירות שונות מטעם רשות העתיקות. בשנת 2003 הצטרף לתחום השימור ברשות העתיקות ושימש כמנהל פרויקטים בינלאומיים, בארגון כנסים ושיתופי פעולה בינלאומיים. משנת 2009 החל לקדם את נושא ההיערכות לרעידות אדמה בנכסי ואתרי מורשת תרבות, ושימש כחבר בוועדת ההיגוי הבין-משרדית להיערכות לרעידות אדמה. עם הוועדה הקים את פורום "פרומידה ישראל", והיה בין מייסדי יחידת הקסדות הכחולות – יחידה למתן מענה בשעת חירום לנכסי מורשת תרבות שהוא משמש כמנהלה. משנת 2014 ניהל את תוכנית ההכרה וההכשרה למשמרי המורשת הבנויה, והיה בין מייסדי ויו"ר קהילת משמרי המורשת הבנויה. כהן משמש איש קשר לנציבות הסחר האיטלקית בישראל בתחום השימור, ובפרסום עלונים באיטליה על עולם השימור בישראל.

משנת 2022 משמש כהן כמנהל פרויקטי השימור מטעם המועצה לשימור אתרי מורשת בישראל ב"סקר אמנות הקיר בישראל" של יד יצחק בן צבי.

מאה של סודות מאת זהבה חן-טוריאל

"אל תשימי לב אליהן," חיבק אותה גוסטבו ומחה במטפחתו את דמעותיה. "הן לא מתכוונות לרע. זה חלק ממסורת עתיקה. הן מכריזות עלייך עכשיו כעל אישה בוגרת שתיכנס לסודות האמונה העתיקה." היא הביטה בו, "יש עוד סודות שאני לא יודעת עליהם?" "זה התפקיד של סבתא שלך לספר לך. תשאלי אותה," התחמק משאלתה.

בית החווה העתיק בכפר הנידח בהרי סרה דה אשטרלה שבפורטוגל, אוצר בתוכו את סיפורה של משפחת אנוסים ממגורשי ספרד, משפחה המשמרת את מנהגיה העתיקים הייחודיים, ושומרת על זהותה האתנית בסביבתה הנוצרית הקתולית הקפדנית, בתהפוכות הפוליטיות והכלכליות של המאה העשרים. תורת ה"סוד" שפיתחו האנוסים במהלך הדורות נשמרה גם במאה העשרים כאשר כבר לא הייתה אינקוויזיציה בפורטוגל. הגילוי שיש יהודים מחוץ לגבולות פורטוגל חולל אצל אנוסות ואנוסים רבים שינוי בתפיסת זהותם. מירה, זמרת פאדו בריטית ממוצא פורטוגלי, יורשת את בית החווה וחושפת את שורשיה ואת תפקידן של נשות משפחתה כמנהיגות הרוחניות של קהילת האנוסים בקרבת גבול ספרד־פורטוגל.
מאה של סודות הוא רומן היסטורי מרתק. בספר מתוארת שושלת של נשים חזקות ובהן לינדה המרפאה ונכדתה מירנדולה, נשים הדואגות לחוסן בני משפחתן ולקהילתן. הן נאמנות לבני משפחתן ולאהוביהן, אהבותיהן עומדות למבחן בצל מלחמות עולם והדיקטטורה בפורטוגל, והן שומרות באומץ על חברות, על נאמנות, על נדיבות ועל מסירות.
זהבה חן-טוריאל, חוקרת, מרצה ובלוגרית, מחברת הנשים של טרואל, הבנקאית מנאפולי וספר הילדים אגדה ספרדית, מעלה לקדמת הבמה את הנשים היהודיות ממגורשי ואנוסי ספרד ופורטוגל בתפוצות ישראל, ומספרת לנו מחדש את סיפורן שהוא חלק מהסיפור שלנו.
זהבה נבחרה לקבל את "אות החלוצים" מטעם האיגוד הספרדי העולמי לשנת 2023. הוצאה לאור: ספרי ניב. 240 עמודים.

יותר יהודי ממך של אלקס ריף

מאז פרצה המלחמה בשבעה באוקטובר, לוקחים בה חלק אלפי ישראלים יוצאי ברית המועצות שמדינתם הטילה בהם דופי. הם משרתים ביחידות הקרביות הקשות ביותר, נפצעים ונופלים למען ישראל, אבל בו זמנית נתקלים במכשולים בכל הקשור לזהותם היהודית. המלחמה חשפה כי שומרי הסף שמינתה מדינת ישראל על שער הכניסה ליהדות אינם רואים את עצמם כחלק ממעגל הסולידריות היהודי-לאומי, ובעוד יוצאי ברית המועצות הקריבו את חייהם בהגנה על המדינה, הממסד הרבני המתנגד לשירות צבאי המשיך להציב בפניהם מכשולים.

סלע מאיר גאה להשיק את הספר השני בסדרת מחרתיים, "יותר יהודי ממך" מאת אלקס ריף. הספר חושף את מסכת הייסורים והתלאות שמציב הממסד הרבני הממלכתי בפני יוצאי ברית המועצות המבקשים להתחתן, להתגייר או להיקבר עם אחיהם. בספרה, ריף מתמודדת עם הפרדוקס הכואב: עולים אלה שבגולה נקראו ז'ידים ויהודונים, הפכו במולדת שאליה עלו ל"רוסים" שהקשר שלהם לזהותם היהודית מוטל בספק.

ריף מצביעה על המחיר הכבד שגובה ההתנהלות הזו מכבודם ומתחושת השייכות שלהם, כמו גם מחוסנה של החברה הישראלית, וקוראת לשינוי מהותי באופן שבו ישראל מגדירה זהות יהודית. בספר שזורים סיפורים אישיים של לוחמים שלקחו חלק במלחמת חרבות ברזל ואת החוויות האישיות של ריף עצמה כעולה. בין המרואיינים בספר נמצא רומן גופמן, המשמש היום כמזכיר הצבאי של ראש הממשלה, שעלה בעצמו מברית המועצות.

אלקס ריף נולדה באוקראינה ועלתה לישראל בגיל 5. היא מייסדת ומנכ"לית "לובי המיליון", הארגון המקדם את הצרכים של 1.2 מיליון ישראלים דוברי רוסית מול קובעי המדיניות, ומייסדת "הבריגדה התרבותית" שהכניסה לתרבות הישראלית את חג הנובי גוד הישראלי. בעבר כתבה שני ספרי שירה על חוויותיה כעולה – "טיפשונת משטרים" ו"בעיר הלידה", ויצרה את הסדרה הדוקומנטרית "דור 1.5" על עליית שנות התשעים (כאן 11). "יותר יהודי ממך" הוא ספרה השלישי, והראשון העוסק במלואו בסוגיות דת ומדינה בישראל.

הנשים של טרואל מאת זהבה חן-טוריאל

שריתיקה, דורותיאה, אסתריקה ואסתרייה אורזות את חייהן ואת זיכרונותיהן ונעות בדרכים. ארבע הנשים קשורות זו לזו בקשר גניאולוגי, וכל אחת מספרת את סיפורה המרתק, באמצעות הנשים שהשפיעו על חייה. כל אישה שוזרת את סיפוריהן ומוסיפה משלה לפסיפס החיים התרבותי, עד שכמעט ניתן לחוש את הטעמים, הניחוחות, המנהגים והצלילים של תרבות הלאדינו מתעוררים לתחייה.
הספר נכתב מנקודת מבטן של ארבע נשים (her-story) בארבע תחנות גיאוגרפיות והיסטוריות שונות: טרואל ואלבארסין בספרד, ביון בדרום צרפת, האי רודוס ומילאס בטורקיה.
הסיפור מבוסס על אירועים היסטוריים אמיתיים מתקופת גירוש ספרד ועד ערב העלייה למדינת ישראל עם הקמתה, שכמה מהם פחות מוכרים לציבור הרחב, והם אומתו ונכתבו לאחר תחקיר מעמיק. הוצאה לאור: ספרי ניב. 244 עמודים.

פרסים ואותות

פרס צילה ירון לאמנות ישראלית  יוענק זו השנה השנייה

מוזיאון תל אביב והמשכן לאמנות, עין חרוד יעניקו פרס על סך 200 אלף שקלים לאמן ישראלי. זהו שיתוף פעולה מיוחד בין שני המוזיאונים, וסכום שיא המוקדש כולו באמן ישראלי ויצירותיו. זהות הזוכה תיבחר בעזרת ועדת ממליצים רחבה, אשר מתחלפת מדי שנה

הפרס ממשיך את פעילותה של  צילה ירון למען קידום אמנות ישראלית והנצחת שמה– מהדמויות האהובות בשדה המקומי.

פרס "צילה ירון", אשר נוסד בשנה שעברה, יוענק השנה שוב בשיתוף פעולה בין המשכן לאמנות, עין חרוד ומוזיאון תל אביב לאמנות. אך השנה, יוגדל סכום הפרס ל-200,000 שקלים, מה שמחזק את מעמדו כפרס הגבוה ביותר בעולם האמנות הישראלית.

במסגרת הפרס יוענקו 100 אלף שקלים ישירות לזוכה, על מנת לאפשר לו.ה שנה של יצירה ממוקדת בסטודיו חפה מדאגה כלכלית, ו-100,000 שקלים נוספים יושקעו ברכישת עבודות של אותו.ה אמן.ית לאוסף הקבע של כל אחד מהמוזיאונים (כלומר, יוענקו 50,000 שקלים לכל מוזיאון). הסכום הנותר, במידה ויישאר, יוקדש לרכישה אחרת שתתווסף לאוסף צילה ירון.

הפרס מהווה המשך ישיר לפעילות של משפחת ירון בשנה החולפת, לטובת האמנות הישראלית ולמען הנצחתה של צילה ירון ז"ל – מי שהייתה מהדמויות האהובות בשדה האמנות המקומי, פעלה רבות בחייה לקידום האמנות הישראלית והלכה לעולמה בשנה שעברה. בשנה שעברה גם הוענק הפרס לראשונה, אז לאמנית יהודית סספורטס.

לצד הפרס, ייסדה המשפחה גם קרן רכישה שנתית בשיתוף מוזיאון רמת גן, המוקדשת בלעדית לאמנות ישראלית.

תהליך הבחירה יתקיים באמצעות ועדת שיפוט בראשות רבקה סקר, יו"ר ארטיס, מירה לפידות, האוצרת הראשית של מוזיאון תל אביב, ואבי לובין, האוצר הראשי של המשכן לאמנות, עין חרוד. הוועדה פנתה לתשעה אוצרים ומומחים משדה האמנות בבקשה להציע מועמדים רלוונטיים. זאת בדגש על רשימת ממליצים חדשה לחלוטין ביחס לשנה שעברה, על מנת לאפשר בחירות מגוונות.

השנה ועדת הממליצים כוללת את: ד"ר גליה בר אור – אוצרת חוקרת ומרצה, אשר ניהלה את המשכן לאמנות בעין חרוד בשנים 1985-2015. דלית מתתיהו – אוצרת בכירה לאמנות ישראלית, מוזיאון תל אביב. ד"ר אירנה גורדון – אוצרת ראשית, מוזיאון פתח תקווה. מילנה גיצין אדירם –מייסדת ואוצרת ראשית של המוזיאון הנייד "זומו". איה מירון – חוקרת, מרצה ואוצרת עצמאית, שימשה כאוצרת לאמנות ישראלית במוזיאון ישראל, ירושלים. סאלי הפטל נווה – אוצרת עצמאית. שיר מלר ימגוצ'י – אוצרת מוזיאון ווילפריד. ד"ר חוסני אל'חטיב שחאדה – חוקר ומרצה. רן קסמי-אילן – אוצר ומנהל משכן האמנים, הרצליה.

במהלך נובמבר תדון וועדת השיפוט בזוכה מבין כלל המועמדים שהוצעו. שם הזוכה בפרס יוכרז בשבועות הקרובים.

פרס דיסקונט לעידוד היצירה 2025 לבעלות גלריות: נלי אמן, רות דבל וג'ולי מ. (ממון)

מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית, ייפתח בגמר השיפוץ המקיף הנערך בו, עם שלוש תערוכות מחקריות שיוקדשו למפעל חיים ייחודי של שלוש נשים פורצות דרך, שהטביעו את חותמן על שדה האמנות הישראלית.

פרס דיסקונט לעידוד היצירה לשנת 2025,  יוענק השנה לתערוכות מחווה שיוקדשו לפועלן של שלוש בעלות גלריות ותיקות: נלי אמן, רות דבל וג'ולי ממון. שלושתן פעלו משנות השבעים ואילך, לאורך כמה עשורים, עד לסגירת הגלריות שניהלו, ותרמו רבות לקידומה ולביסוסה של האמנות בארץ. גישתן הבין־תחומית והפתוחה יצרה בכל גלריה מרחב דיאלוגי ייחודי המשקף את אמנות התקופה. התערוכות ייפתחו במוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית עם סיום פרויקט חידוש המוזיאון, לרגל 50 שנה להיווסדו.

פרס דיסקונט לעידוד היצירה בסך 40,000 שקלים יוענק זו השנה השביעית, לטובת הפקת תערוכות במוזיאון הרצליה. הזוכות והזוכים נבחרים מתוך תוכנית התערוכות העתידית שמתווה ד"ר איה לוריא, מנהלת המוזיאון והאוצרת ראשית. בנק דיסקונט מציין השנה 90 שנה להיווסדו. לאורך השנים הקדיש הבנק רבות לקידום האמנות והתרבות בישראל. חברות ועדת פרס דיסקונט 2025: שולמית נוס, הממונה על אוסף דיסקונט, גל כרמי, מנהלת יחידת הפרמיום בחברת כאל, רוני גילת־בהרב, מנהלת כריסטיס ישראל, האוצרת אירית הדר והאוצרת רוני כהן־בנימיני.

מנימוקי הוועדה: "פרס דיסקונט לעידוד היצירה מוענק השנה להפקת שלוש תערוכות מחקריות המוקדשות בהוקרה לפועלן של נשים ייחודיות ופורצות דרך: נלי אמן, רות דבל וג'ולי מ. (ממון), שייסדו גלריות שהיו למוסדות אמנותיים והשפיעו עמוקות על שדה האמנות בארץ, משנות השבעים ואילך. שלושתן נמצאות כיום בעשור התשיעי או העשירי לחייהן. הגלריות שניהלו הציגו במשך שנים עבודות של מיטב האמניות והאמנים שפעלו בארץ, והיצירות המובחרות ביותר באוסף בנק דיסקונט נרכשו מהן".

איה לוריא, מנהלת ואוצרת ראשית, מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית: "‏מוזיאון הרצליה ממשיך לכוון זרקור אל אמניות, אמנים ודמויות מפתח בתולדות האמנות הישראלית, שרבות מהן נשכחו או לא זכו לחשיפה מסיבות ובנסיבות שונות. העיון המחודש בהתפתחות היצירה והקאנון המקומיים מאפשר לנו לקרוא את הסיפור המרתק של צמיחת התרבות במקום שבו אנו חיים מנקודת מבט פרשנית עכשווית, ואולי אף לספר אותו מחדש".

את התערוכה המוקדשת לפועלה של רות דבל, תאצור ד"ר דליה מנור.

מנור ערכה את הספר, לי לא היה קו, היה לי מרחב – גלריה דבל: שיחות עם אמנים (הוצאת פרדס, 2025), המציג סקירה מחקרית־היסטורית של תולדות גלריה דבל, שפעלה מ־1973 עד 1990. הגלריה הייתה מפעל פרטי ומשפחתי שהקימו בני הזוג רות ואטיין דבל במרתף ביתם שבעין כרם בירושלים, כמו גם מוסד אמנותי בולט. שנים רבות לאחר סגירתה ממשיכים הישגיה להדהד: בביוגרפיות של אמנים מרכזיים בשדה האמנות בארץ שקיבלו בה הזדמנות ראשונה; בתופעות אמנותיות כמו אמנות גוף, מיצג ואמנות האאוטסיידרים שקידמה הגלריה; ובחשיפה של אמני עבר נשכחים ומתן במה לאמנים עולים חדשים. עוד הצטיינה הגלריה, בחשיפה נרחבת לאוּמנויות – טקסטיל, צורפות ובמיוחד קרמיקה – תופעה חריגה בגלריות לאמנות בתקופתה. עם אמני הגלריה שיוצגו בתערוכה נמנים, בין היתר, גבריאל כהן, יוכבד וינפלד ומישל חדד.

את התערוכה המוקדשת לפעילות גלריה ג'ולי מ. תאצור הדס מאור. את הגלריה פתחה ג'ולי ממון ב־1975, במרתף ברחוב גליקסון בתל אביב, והיא פעלה בהמשך בפורמטים ובמקומות נוספים, עד לסגירתה הסופית ב־2016. גלריה ג'ולי מ. הייתה מהגלריות הראשונות שהציגו אמנות מושגית בארץ, וכן מהראשונות שהציגו עבודות וידיאו ופרפורמנס, לפני שהן נתפסו כסוגות אמנותיות מקובלות. אף שהייתה זו גלריה מסחרית, ממון מעולם לא היססה להציג בה עבודות שנויות במחלוקת, ואפשרה חופש פעולה מוחלט לאמנים שעימם עבדה. התערוכה תיפרש באופן שייתן ביטוי לתעוזה, לחדשנות ולפתיחות של ממון. בין האמנים שעבורם הייתה הגלריה בית ושעבודותיהם יוצגו בתערוכה: מנשה קדישמן, ציונה שמשי, ציבי גבע, מיכל נאמן, דגנית ברסט, עדינה בר און ויעקב מישורי.

את התערוכה שתוקדש לפעילותה של גלריה נלי אמן תאצור ד"ר איה לוריא.

התערוכה תלוּוה במאמר מאת גלעד מלצר, שערך את ספרה האוטוביוגרפי של אמן, במסגרת החיים, שראה אור ב־2021. ב־1975 פתחה אמן את גלריה אביאור, וחמש שנים לאחר מכן שינתה את שם המקום ל"גלריה נלי אמן". הגלריה פעלה ברציפות ברחוב גורדון בתל־אביב עד 2016. מגיל צעיר נמשכה אמן לעולם התרבות, היצירה והאמנות, שאליו התוודעה בבית הוריה. בעזרת חושיה החדים, גיבשה בגלריה רפרטואר מגוון של יוצרים היסטוריים ועכשוויים, בהם אהרון אבני, צילה בינדר, מיכאל ארגוב, הילה לולו לין, אסד עזי, אליהו אריק בוקובזה ופמלה לוי. הגלריה הציגה גם עבודות צילום רבות, בין היתר של הנרי שלזניאק, מיקי קרצמן, עודד בלילטי, פסי גירש, גיא רז ורעות פרסטר.  במקביל לתערוכה על נלי אמן יוצג עיזבונו של האמן אפרים משה ליליין, שלעבודתו הוקדש מקום מיוחד בעשייתה של אמן לאורך השנים. את התצוגה מתוך העיזבון יאצור יקיר שגב, תוך מחקר, בתוספת עבודות מחווה של אמנים ישראלים עכשוויים ליצירתו של ליליין. אמן סללה עבור יצירתו של אמן ייחודי זה גם נתיבים בין־לאומיים, בשיתוף עם גלריית מיכאל הסנקלוור במינכן. היא תרמה מבחר מתחריטיו ומאיורי הספרים שיצר לאוסף מוזיאון הרצליה, לזכר נכדהּ תומר אמן ז"ל.