מפסטיבל מוסטונןפסט טאלין-תל אביב, תערוכות ברחבי הארץ ותיאטרון בשלל אולמות והצגות ||| שלל פעילויות ואירועים בתחום האמנות והתרבות ברחבי הארץ ||| שלל תערוכות ומיצגים בכל תחומי האמנות ||| סרטים חדשים, תוכניות TV מעניינות בחודש הקרוב ועוד מסכים ||| ספרים, תערוכות ופרסים ||| להמשך הידיעות וההצעות ….
אירועים ופסטיבלים
מוזיאון העיר תל־אביב-יפו ניפתח להרצה לקהל הרחב
מוזיאון העיר המחודש ממוקם במבנה בית העיר ההיסטורי בכיכר ביאליק ברחוב ביאליק 27
המוזיאון מספר את סיפורה של העיר דרך סיפורי תושביה והערכים שהעיר מייצגת ומהווה המוזיאון השתתפותי ראשון בארץ.
מוזיאון העיר תל אביב -יפו שהיה אמור להיפתח להרצה בנובמבר האחרון פועל מאז שבעה באוקטובר בשביל ולמען תושבי העיר, ילדי הרופאות והרופאים באיכילוב, המפונות והמפונים המתגוררים בה עם סדנאות, אירועים ומפגשים פיזית ואונליין. עם פרוץ המלחמה פתח המוזיאון את שעריו לתלמידי מערכת החינוך בתכניות הדרכה מיוחדות וללא עלות כתמיכה במורים ובתי הספר בתקופה זו. במקביל, יזם המוזיאון איסוף ותיעוד של סיפורי העיר בשיתוף אמניות ואמנים לתיעוד הרגע הייחודי בהיסטוריה העירונית באוסף המוזיאון.
במסגרת פעילות זו הושקו שני פרויקטים מיוחדים לתיעוד העיר בתקופת מלחמה בשיתוף בתי התרבות השכנים: מרכז פליציה בלומנטל למוסיקה ובית ליבלינג.
המוזיאון ניפתח להרצה ב 15 בינואר בתשלום סמלי דרך האתר, בתאריכים 30-28 במרץ יתקיימו אירועי פתיחה במוזיאון בניהולה האמנותי של דפנה קרון שפירוט עליהם יתפרסם בהמשך. ב-1 באפריל המוזיאון יפתח רשמית במחיר מלא.
ראש עיריית תל אביב- יפו, רון חולדאי: "אני גאה ומצדיע לכל אותם תושבי ותושבות תל אביב- יפו, משרתי צה"ל השומרים על ביטחון המדינה בעת הזאת, ומצדיע לא פחות לבנות ובני משפחותיהם שנותרו מאחור ומנסים לשרוד את חיי היומיום בעורף בעת שגרת החירום. כחלק מההערכה הרבה שלנו למשרתי הצבא, אנחנו בעיריית תל אביב-יפו מעמידים לרשותם ולרשות משפחתם סל הטבות, פעילויות, הקלות ושירותים בלעדיים אשר נועדו להקל ולו במעט על התמודדות מאתגרת זו".
המוזיאון הינו חלק מכיכר ביאליק – בתי התרבות של העיר שהינה מרחב תרבות חדש הנבנה סביב כיכר ביאליק הוותיקה שבתל אביב-יפו. המרחב מהווה מארג של חמשת מרכזי התרבות הפועלים בכיכר, ומייצרים פעילות אמנותית וארכיונית ברמה מוזיאלית.
חידוש מוזיאון העיר תל אביב-יפו ע"ש שושנה וזבולון תומר, הוא פרויקט שנעשה בהובלתו ובתמיכתו של ראש העירייה ויו"ר קרן תל אביב, רון חולדאי וביוזמת קרן תל אביב ומנכ"לית הקרן ד״ר הלה אורן, הפועלת כל העת ליצירת שותפויות בין העיר תל אביב-יפו לבין פילנתרופיה ישראלית ובינלאומית.
המוזיאון הוקם בשילוב ועדת היגוי ומועצה ציבורית הכוללת אנשי רוח ותרבות, היסטוריונים, אנשי אקדמיה ומנהיגים בעיר שליוו את התהליך, ויוצגו בו תערוכות קבועות, מתחלפות ואוספים שונים, שיאפשרו את החיבור בין תושבי העיר ליוצרים, לחוקרים ולאומנים מקומיים ובכך לקיים את השותפות. מוזיאון העיר תוכנן ועוצב על ידי חברת בריז קריאייטיב, 3 האוצרות: גלית גאון, קרן עוז, תום כהן ואדריכל השימור אורי פדן ומנוהל על ידי מנהלת המוזיאון והאוצרת הראשית מיכל בהרב עוזרד. במוזיאון 3 תערוכות עיקריות; אוסף סיפורי העיר – אוצרת: תום כהן, "מלאכה ובטלה" – אוצרת: גלית גאון ותערוכת הקבע: אוצרת: קרן עוז.
מיכל בהרב עוזרד, מנהלת ואוצרת ראשית של מוזיאון העיר: "מוזיאון העיר תל אביב יפו פונה בראש ובראשונה לתושבות ולתושבים של העיר ויפעל ביחד איתם ועם קהילת היוצרות והיוצרים בעיר על מנת לשמור ולאצור את המורשת הבלתי מוחשית של העיר. המוזיאון מבקש לאחוז בדבר החמקמק שהוא רוח העיר, לשאול שאלות אודות תל אביב-יפו ועברה, לעודד שיח ערכי ער, רענן ורלוונטי לימים אלה ולטפח חשיבה ביקורתית ומעורבות אזרחית לעתיד לבוא. המוזיאון יפעל באופן קשוב לסיפורי העיר ולנרטיבים הלא מתועדים ויעודד יצירה חדשה ומקורית בקרב קהילת היוצרים והיוצרות בעיר. המוזיאון יפעל מעבר לגבולות המבנה הפיסי, בשיתופי פעולה עם גורמים רבים במרחב הציבורי והדיגיטלי כאחד".
במוזיאון העיר נפתח בית המאפה "עמיתה" לרווחת מבקרי המוזיאון. עמיתה היא בית מאפה שנפתח לפני שלוש שנים על ידי השף קונדיטוריות המוערכות, אנה שפירו ומיכל בוטון. לאחר שנים ארוכות של עבודה במסעדות הנחשבות ביותר בארץ, פתחו השתיים מאפייה ששואפת ליישם את עקרונות המטבח הקפדני- גבוה על פיו חונכו והתמקצעו. עמיתה בביאליק היא התוספת החדשה של המאפייה. המיקום המופלא במוזיאון לב העיר, מאפשר חלל אירוח נעים ופסטורלי בו ניתן יהיה לספק את המובחרים שבמאפים, שנבחרו בתשומת לב רבה עם רצון להתאים לאוכלוסייה הצעירה שתפקוד את המקום- בוקר, צהריים וערב.
מוזיאון העיר תל אביב- יפו ע"ש שושנה וזבולון תומר, הוא פרי תרומתם של משפחת תומר שהשקעתם נובעת מסיפורם המשפחתי.
למידע המלא ולינק לרכישת כרטיסים יש להיכנס לאתר העירוני:
קונצרט מולדת למען השבת החטופים חצה 10 מיליון צפיות בארץ ובעולם
כעבור שבוע מאז הפצתו אין ספק כי "קונצרט מולדת HOMELAND CONCERT" הינו המושמע ביותר ברשתות החברתיות, בערוצי הטלויזיה, במהדורות החדשות ובתחנות הרדיו, וכבר חצה את רף 10 מיליון הצפיות ברשתות החברתיות. הפרויקט זכה למאות אלפי תגובות אוהדות ומחזקות משלל ארצות מרחבי העולם. בנוסף הוקרן הקליפ בעצרת החטופים המרכזית בת"א על גבי המסכים.
פרויקט הדגל הארצי המוזיקלי "קונצרט מולדת HOMELAND CONCERT" –למען החזרת החטופים הביתה, אשר צולם בהשתתפותם של 1,000 נגנים וזמרים מכל רחבי הארץ, בנגינה ובשירה המונית, שהגיעו מכל רחבי הארץ אל אמפי-תיאטרון קיסריה, הופץ בשלל כלי התקשורת הארציים והבינלאומיים, וכבר עורר הדים בעולם כולו והביא תגובות מרגשות בעשרות שפות מעבר לים.
תעשיית האירועים והמוזיקה בישראל התגייסו בהתנדבות מלאה לטובת הפקתו. הקונצרט ביוזמתה ובהפקתה של המפיקה הבכירה טליה ירום, ניהול מוזיקלי – המוזיקאי ערן מיטלמן, מנצח – מאסטרו מארק וולך, במאים – שילה גלאי ודני קסון.
המופע המוזיקלי הזה הוכרז בתור הקונצרט הגדול והמשמעותי ביותר שנעשה אי פעם בישראל! בקליפ השתתפו גם משפחות החטופים אשר גם הם הצטרפו אל יום הצילום בשירה המונית, וביחד עם התזמורות ונגני הרוק – הצלחנו לגעת במיליוני לבבות ולחצות את כל הגבולות האפשריים!
https://www.facebook.com/100053844330956/videos/1855983324837740/
טקס יום השואה הבינלאומי של עמותת שגרירי זיכרון בגוף ראשון
עמותת 'שגרירי זיכרון בגוף ראשון' המשמרת את זכרון שורדי השואה, פתחה אמש את אירועי יום השואה הבינלאומי, באירוע מרגש שהתקיים בבית העם בירושלים, שם נשפט אייכמן לפני כ- 60 שנה. השנה, שבה האנטישמיות מרימה ראש ולנוכח גידול של מאות ואלפי אחוזים באירועים אנטישמיים ברחבי העולם, וביתר שאת אחרי מתקפת ה-7 באוקטובר, הטקס קיבל משמעות יתירה מתוך ההבנה שיש להדהד את סיפורי שורדי השואה וחסידי אומות העולם, על מנת שזו לא תחזור על עצמה בשום פורמט ואופן.
הטקס נפתח בנאומו המוקלט של הנשיא יצחק הרצוג במשפט: "עלינו לספר את שראו עינינו רק כדי שמצפונם של בני האדם יישאר דרוך וערני וכדי שלעולם לא ישובו לדבר על השמדת עם", ציטוט מדבריו של פרימו לוי, הסופר היהודי איטלקי ואסיר אושוויץ מס' 174517. עוד הוסיף הנשיא: "והנה ערב יום הזיכרון הבינלאומי לשואה, אנו עומדים יחד כואבים והמומים כשפצעי טבח ה- 7.10, שמחת תורה, שותתים בלבבותינו, בתינו שרופים ונטושים, חטופינו עדיין בשבי והלב של כולנו שבור ואבל. ב- 7.10 קיבלנו תזכורות חשובות למה שחשוב והכרחי לקיומנו".
לבסוף הוא ציין לשבח את פעילות העמותה ויוזמתו של דודי רונן, מייסד העמותה, שהאני מאמין שלה דואג לכך שיהיה מי שיזכור ויספר בגוף ראשון גם לדורות הבאים. לדאוג שלא ישכחו מהסיבה הפשוטה שזו הדרך היחידה לבנות עתיד.
בועז לוי, מנכ"ל התעשיה האווירית, שכבר הכשירה כ-64 מעובדיה לשמש כשגרירי זיכרון ציין בדבריו: "היום בירושלים, עיר הבירה של ישראל, אנחנו מציינים ביחד את יום השואה הבין לאומי. 80 שנה אחרי, שוב אנחנו עומדים בפני מציאות שמשתנה, מציאות שמציבה טראומה ישראלית חדשה. יותר ממאה ימים עברו מאז ה- 7.10 ואנו עדים למתקפה אנטישמית חסרת תקדים וחוצת גבולות על זכותו של העם היהודי לבית לאומי, על עצם קיומנו במדינת ישראל. בהפגנות רבות משתתפים, נשמעות קריאות להשמדתנו, כאילו היינו באותם ימים של מלחמת העולם השנייה ואנחנו, אשר קמנו כעם מהשואה אל עבר תקומה, עומדים גם היום על המשמר ונלחמים על צדקת קיומנו, שוב". עוד הוסיף לוי: "אומרים שעלינו "לזכור ולא לשכוח". האירועים של החודשים האחרונים מדגישים ביתר שאת את האחריות המוטלת עלינו- אחריות שקיומנו תלוי בה, קיומנו תלוי בשימור הזיכרון, מניעת סילופו והנחלתו לדורות הבאים. ולכן אנחנו בתעשייה האווירית הולכים יד ביד עם האחריות הזו ושמחים על שיתוף הפעולה עם העמותה "שגרירי זיכרון בגוף ראשון". בזכות שיתוף הפעולה, הכשרנו עד היום שישים וארבעה שגרירי זיכרון בתעשייה האווירית אשר מקיימים את האחריות הזו באופן פעיל, יום יום בחצרות החברה ומחוצה לה, היכן שיידרש".
במהלך האירוע הוצגו, על ידי שגרירי העמותה, שישה קטעי סיפורים של שורדי שואה וחסידי אומות עולם שבוצעו בגוף ראשון, בין הסיפורים שולבו קטעי מוזיקה של נגני הסימפונית ירושלים ושירה של מקהלת נווה-שיר וכן עלתה לבמה שורדת השואה שולמית שולץ שדברה על חשיבות המשכיות הסיפור מדור לדור ובגוף ראשון.
עמותת שגרירי זכרון בגוף ראשון, שהוקמה לפני 6 שנים על ידי דודי רונן (דור שני לשואה), לקחה על עצמה לשמר את זיכרון השואה הקולקטיבי באמצעות סיפורים אישיים המסופרים בגוף ראשון. דודי רונן מספר בגוף ראשון את סיפורו של אביו פנחס, ששרד את השואה כילד.
בשנים האחרונות הוכשרו קרוב ל 700 שגרירי זיכרון, אשר מספרים בגוף ראשון את סיפורם של שורדי השואה וחסידי אומות העולם לדורות הבאים בהתנדבות.
בית ביאליק עם דולי סיטי מאת אורלי קסטל-בלום 1.2.2024 | בשעה 20:00
קטעים מתוך 'דולי סיטי' – בבימויה של נתי בן חנן. בהשתתפות: אורלי קסטל-בלום | ג'וליה פרמנטו-צייזלר | אורין מוריס.
'דולי סיטי', אחד הרומאנים הגדולים של הספרות העכשווית. רומאן מבריק ושנון, המפרק ללא-רחם את הקלישאות של האימהות ושל הישראליות. האֵם היהודייה, האֵם הישראלית, ועצם יחסינו עם ארץ-ישראל, הותכו כאן יחדיו לתמונה מעצימה, מצחיקה וחודרת עד אימה. תפיסתנו את עצמנו מעורטלת ברומאן באכזריות משום שהלשון שלנו – המטאפורות ודרכי-הביטוי – מוליכות בו למעשים והופכות מפנטזיה למציאות ולעלילה.
'דולי סיטי', מן הפסגות בכתיבתה של אורלי קסטל-בלום, הופיע לראשונה ב-1992, ועד מהרה הפך לנקודת-ציון בספרות העברית. תרגומיו ראו אור באנגליה, ארה"ב, גרמניה, צרפת, הולנד, שוודיה ויוון. הספר נכלל באוסף העולמי של "היצירות הייצוגיות" של ארגון אונסקו.
במשאל שערך עיתון 'מעריב' (יוני 2007) בין אנשי ספרות מובילים – מבקרים, עורכים, מו"לים וחוקרי ספרות – נבחר 'דולי סיטי' בין עשרת ספרי הפרוזה "הטובים ביותר שנכתבו בעברית מקום המדינה". האירוע החמישי בסדרת "מצפן: שיחות על המקום בעקבות חמש יצירות מופת" מוקדש לרומאן האייקוני של אורלי קסטל-בלום משנת 1992, "דולי סיטי". בערב נארח את הסופרת אורלי קסטל-בלום לשיחה על הספר עם הסופרים והחוקרים אורין מוריס וג'וליה פרמנטו-צייזלר. את הערב ילוו עיבודים תיאטרליים לקטעים מתוך 'דולי סיטי', בבימויה של נתי בן חנן.
בית ביאליק, רח' ביאליק 22 תל-אביב. חמישי, 1 בפברואר 2024. 19:30 כניסת קהל / 20:00 תחילת הערב. דמי כניסה: 25 שקלים. רכישה באתר www.bialikmuseum.org.il . טלפון: 03-7240328. מספר המקומות מוגבל. בכפוף להוראות פיקוד העורף.
פסטיבל מוסטונןפסט טאלין-תל אביב חוגג 11
מוסטונןפסט טאלין-תל אביב חוגג 11 שנה ויוצא בשלל קונצרטים ומופעים של מיטב התזמורות הקלאסיות והבארוקיות בישראל עם זמרים מאסטוניה, וסולנים מאסטוניה, אנסמבל בארוק מאסטוניה. לכבוד חגיגות ה- 11, בנוסף לתכנית העונה, קונצרטים נבחרים יפתחו לקהל הרחב ללא תשלום.
הפסטיבל ה-11 מציג בגאווה סולנים נבחרים מאסטוניה לקהל הישראלי, ומפגיש אותם עם התזמורות וההרכבים הישראלים ונפלאים שלנו. יחד, הם יבצעו מוזיקה מזרחית קלאסית ועכשווית בתכניות שונות בכל רחבי ישראל. מבית גרייס בחיפה וכנסיית אוגוסטה ויקטוריה בירושלים ועד אילת ! צלילי הפסטיבל יאפשרו לכולנו להנות מכוחה המאחד של תרבות.
המסע המוזיקלי ייקח את הקהל דרך תקופות היסטוריות ארוכות, החל מהנדל, באך והאופרות המוקדמות, לאחר מכן מנדלסון, אנסקו, בלוך, אלר, ומשם למלחינים בני-זמננו כמו אוסברג, גריגורייבה, רוני גינוסר והבה סדראן, דרך המסורת אך באופן לא שגרתי.
אורחים מאסטוניה: המנצחת אינגריד גורביץ׳ (כינור), קרולינה אביק (פסנתר) זמרי האופרה קאדי פלאס | המנהל האומנותי והמנצח אנדרס מוסטונן. משתתפים מישראל: גיל שוחט, תזמורת הקאמרטה הישראלית, בארוקדה, מקהלת מורן, ניסים לוגסי ועוד.
פסטיבל מוסטונןפסט טאלין-תל אביב ה- 11 יערך 12 בפברואר – 21 מרץ ברחבי הארץ פרטים באתר הפסטיבל: www.tallinntlv.co.il כרטיסים: 053-5228781 | 054-8652378
ספיריט הפסטיבל הבינלאומי ה-17 לקולנוע רוחני 28.2-2.3 סינמטק תל אביב
ספיריט פסטיבל הקולנוע הרוחני The International SPIRIT Film Festival- פסטיבל הסרטים היחיד מסוגו בישראל והגדול מסוגו בעולם, נוסד בשנת 2007 ומאז הפך לאירוע קולנועי בעל מוניטין בזירת הקולנוע המקדם מודעות ורווחה אישית בעולם כולו. הפסטיבל שאמור היה להתקיים בנובמבר ונדחה בשל המלחמה, יתקיים מיום רביעי עד שבת 28.2-2.3 במתכונת מיוחדת בסינמטק תל אביב ויכלול לראשונה גם תחרות סרטים ישראליים.
ההחלטה לקיים את הפסטיבל לא הייתה קלה, אולם לדבריהם של יוזמי ומנהלי הפסטיבל הרסיטה ואנמיקה אשל עכשיו יותר מתמיד אנחנו זקוקים לתכנים שיזינו את הרוח בהשראה ויעניקו כלים לבניית חוסן להתמודדות עם האירועים הקשים שעוברת החברה הישראלית: "בימים קשים ומורכבים אלה, מטרתנו היא ליצור מקום של מפגש ואחדות, של מפלט ותקווה, להעניק לקהל הזדמנות להתנתק לכמה שעות מכל מה שקורה מסביב ולקבל השראה מתכנים מרחיבי תודעה" הם אומרים.
בין הנושאים המרתקים בהם יעסוק הפסטיבל השנה: סיפורו יוצא הדופן של כתב פוליטי צ'יליאני שלחם בפשעי המשטר והתמודדותו עם מחלת האלצהיימר, הצצה יוצאת דופן לעולמם של ה"מודטים" – נזירים טיבטים שחווים מוות קליני מבוקר ומאתגרים את עולם הרפואה והמדע, מסע עם 20 אלף נזירות בשלג הטיבטי, סרט על הגילויים החדשים אודות טבעה של התודעה האנושית, סיפורים על נשיות ופטריארכיה, אידאל היופי, קהילות מיוחדות ועוד. סרטי הפסטיבל מוקרנים במשך ארבעה ימים בשלושה אולמות מהבוקר עד חצות מול אלפי צופות וצופים.
רוב סרטי הפסטיבל הינם זוכי פרסים בפסטיבלים ברחבי העולם ומוקרנים לראשונה בישראל. השנה כאמור, יקיים הפסטיבל לראשונה תחרות סרטים ישראלים קצרים (עד 30 דקות) הסרטים יוצגו בשני מקבצים בני 100 דקות.
הסרט הפותח את הפסטיבל השנה מגיע היישר מפסטיבל טורנטו 2023 – The Monk And The Gunסרטו החדש של פאוו צ׳וינינג דורג׳י, מי שאחראי ללהיט המפתיע "לונאנה: יש יאק בכיתה", ומגיש כאן יצירה מרגשת, יפהפייה ונוגעת ללב שמחזירה אותנו לנופים הירוקים והמרהיבים של בהוטן שבהרי ההימלאיה. הסרט, שהוקרן לראשונה בפסטיבל טורונטו ונבחר לייצג את בהוטן בטקס האוסקר, שם הוא מועמד השנה בקטיגוריית הסרט הזר, הוא דרמה משעשעת על בני אדם ועל אנושיות, על מסורת מול קידמה, על טוב לב ושאיפות ועל עתיד שיכול להיות יפה יותר. הסרט יופץ בהמשך ברחבי הארץ ע"י רשת בתי קולנוע לב.
תוכנית הפסטיבל כוללת כמו בכל שנה הרצאות מומחים המקדימות את הצפייה בסרטים, מפגשים עם יוצרי סרטים בינלאומיים, סדנאות העשרה , מרחב לתרגול מדיטציה ויוגה ויריד אומנים. בין ההרצאות והמפגשים הצפויים בפסטיבל: מפגש קולנועי עם מפגש עם פרופ' יעקב רז (לשעבר ראש החוג ללימודי מזרח אסיה באונ' ת"א) בעקבות הסרט "יומני הזן", מפגש עם ד"ר נאדר בוטו בנושא רפואה אינטגרטיבית, בעקבות הסרט "להפוך לנהאדר – מסע ריפוי נשמתי, מפגש קולנועי עם לילה קמחי שמובילה מסעות רוחניים ברחבי העולם בעקבות הסרט "נשות פרא", יואב בר יוסף, פסיכולוג בהתמחות רפואית ירצה על טיפול בכאב בראי ההיסטוריה בעקבות הסרט "כאב ומוח" ועוד שלל מפגשים וסדנאות.
את פסטיבל ספיריט לקולנוע רוחני מנהלים אמנותית הרסיטה ואנמיקה אשל, ממקימי ספיריט סינמה והוא מתקיים בשיתוף סינמטק תל אביב. בין הסרטים הבולטים בפסטיבל השנה:
הנזיר והרובה The Monk And The Gun סרטו של פאו צ'וינינג דורג'י, מועמד לאוסקר בקטיגוריית הסרט הזר. בהוטאן, 2023 | 107 דקות | דזונגקה ואנגלית| דרמה קומית | 107 דקות | כתוביות בעברית. עם: טנדין ואנגצ'וק, דקי להמו, פמה זנגמו שרפה, טנדין סונם והארי איינהורן. ממלכת בהוטן, 2006. סוף סוף הגיעה המודרניזציה. בהוטן הופכת למדינה האחרונה בעולם שהתחברה לאינטרנט ולטלוויזיה, ועכשיו השינוי הגדול מכולם: דמוקרטיה. על מנת ללמד את האנשים כיצד להצביע בבחירות, הרשויות מארגנות בחירות מדומות, אך נראה שהמקומיים אינם משוכנעים. בנסיעה לבהוטן הכפרית שבה הדת פופולרית יותר מפוליטיקה, מפקח הבחירות מגלה שנזיר מתכנן טקס מסתורי ליום הבחירות. פסטיבלים: טורנטו, טלוראייד
הזיכרון הנצחי The Eternal Memoryשל מייטה אלברדי. צ'ילה 2023| 84 דקות | ספרדית, כתוביות בעברית ובאנגלית. אוגוסטו גונגורה היה מכתבי הטלוויזיה הפוליטיים הבכירים בצ'ילה, שהקפיד לתעד את הזוועות שביצע משטר פינושה כדי שהעולם לא ישכח. לפני כעשור הוא חלה באלצהיימר וזיכרונו החל להתפוגג. זוגתו, פאולינה אוּרוּטיאה, שחקנית ושרת התרבות לשעבר, מטפלת בו מאז ומלווה אותו בניסיונותיו ההירואיים להיאחז בשבבי זיכרונותיו. אף שהמחלה מכרסמת בתודעתו של אוגוסטו, בין בני הזוג צומחת קרבה יוצאת דופן ומלאת אהבה, המעצבת מחדש את שניהם. הבמאית עטורת הפרסים מייטה אלברדי ("החפרפרת") מלווה אותם בעדינות צובטת לב, ברגעים מתסכלים ומאושרים, במהלכם הם נפרדים מעברם ומוצאים אהבה וחמלה הדדית. הסרט העדין, המשלב קטעי ארכיון מרתקים מההיסטוריה הצ'יליאנית, זכה בפרס השופטים בפסטיבל סאנדאנס. פסטיבלים קודמים: Sundance, Berlinale
טוקדאם: בין עולמות Tukdam: Between Worlds של דונה קולמן. הודו 2022 | 91 דק' | אנגלית | תרגום בעברית. סרט תיעודי זה חוקר תופעה המטשטשת את גבולות החיים והמוות באופן חסר תקדים. בתופעה שהבודהיסטים הטיבטיים מכנים 'טוקדאם', מודטים מנוסים מתים בצורה מבוקרת באופן מודע. למרות מותם על פי הסטנדרטים הביו-רפואיים שלנו, לעיתים קרובות הם נשארים לשבת זקופים במדיטציה. למרבה הפלא, גופם נשאר רענן ודמוי חיים, ללא סימני ריקבון, במשך ימים ולפעמים שבועות לאחר מוות קליני. בעקבות מחקר מדעי פורץ דרך והכנסתנו לתוך סיפורים אינטימיים של מותם של מודטים טיבטים, הסרט מעמיד זו לצד זו נקודות מבט מדעיות וטיבטיות תוך ניסיון לפענח את המסתורין של 'טוקדאם'.
ירח קציר של אמרסאייקאן באלג'ינייאם. מונגוליה | 2022 | 90 דקות. מעובד מהרומן הקצר "Tuntuulei" מאת T. Bum-Erden, הסרט הינו המועמד לאוסקר של מונגוליה לשנת 2023 לסרט העלילתי הבינלאומי הטוב ביותר. הסרט עוסק בעדינות בקושי של אבל כמו גם בתוצאות של יציאה מהכפר. עבודתו הראשונה של Amarsaikhan Baljinnyam כבמאי היא סיפור מרגש על נושא של הקשר לאב שאף על פי שמתרחשת בכפר במונגוליה הנה רלוונטית ועכשווית. פסטיבלים: ונקובר IFF, סיאטל, בייג'ינג, ג'ונג'ו, פריבורג.
יער הארגמן Dark Red Forest של הואקינג ג'ין. סין 2021, 85 דקות, טיבטית, כתוביות בעברית ובאנגלית. כשהשלג מכסה את מישוריה רחבי הידיים של טיבט, 20 אלף נזירות עוזבות את המנזר ויוצאות לנדודי החורף שלהן. כמאה ימים יעברו עליהן בקור העז, כשהן נושאות על גבן מבני עץ זעירים דמויי קובייה, שהן בונות ומפרקות, מפרקות ובונות מחדש – כל קובייה כזו היא בית, המחסה היחיד של הנזירות עד הפשרת השלגים. המסע, על תלאותיו הגופניות והנפשיות, הוא תהליך לימודי. הנזירות עסוקות בשאלות של אמונה, חיים, מוות, סבל והחלמה. חלק מתחזקות באמונתן, אחרות נאלצות לפרוש. המצלמה עוקבת אחריהן מקרוב, עד שנדמה שהיא מצליחה ליצור זהות כמעט מושלמת בין הנופים המהפנטים של טיבט המושלגת לנופי הנפש של הנזירות. פסטיבלים קודמים:
New Directors/New Films, DOKUFEST
מינון: מסע של פעם בחיים DOSED: The Trip of a Lifetime של ניקולס מאיירס, טיילר צ'נדלר. קנדה | 2022 | 85 דקות | אנגלית, תרגום לעברית. מינון: מסע של פעם בחיים הוא סרט תיעודי עטור שבחים, אשר עוקב מקרוב אחר מסעה של אישה יוצאת דופן לריפוי מופלא. בהשתתפות: דניס מק'קנה, ד"ר גאבור מאטה, פול סטמטס ועוד. לאם אוהבת לארבעה ילדים מוענקת הזכות החוקית לשימוש רפואי בפטריות קסם. לאחר מכן היא יוצאת למסע מדהים של שינוי וריפוי אישי תוך חקירת תרופות אפשריות ופחות מוכרות לסרטן, כמו שמן קנאביס. סיפור זה של אומץ וחוסן מטיל ספק בכל מה שאנו חושבים שאנחנו יודעים על הגוף, הנפש והרוח של האדם.
תיאטרון המחשבה Theater of Thought של ורנר הרצוג. ארה"ב 2022 | 107 דקות | אנגלית | תרגום לעברית. ספק אם יש נושא מרתק יותר מטבעה של התודעה האנושית; בסרטו החדש, הקולנוען האגדי ורנר הרצוג עוסק בו כפי שרק הוא מסוגל. באמצעות סדרה של ראיונות עם מומחים עולמיים משלל תחומים – מפסיכולוגיה, דרך נוירולוגיה ועד למחשוב קוונטי – חושף הסרט בפני הצופים את ההמצאות והגילויים האחרונים בתחום, חלקם בלתי נתפסים ממש, ובאותה נשימה מבהיר עד כמה רחוק היום שבו נבין את עצמנו באמת. הרצוג, מאסטר עולמי בתחומו, מתעניין גם באנשים שמאחורי התארים המרשימים ומצליח להתקרב אליהם בעזרת שאלות מפתיעות ודקויות של עריכה. מבעד לעדשת מצלמתו, אפילו שיחות על יצורים מיקרוסקופיים מצליחות לחדור ללב.
יומני הזן The Zen Diary של יוג'י נקאה. משחק: טקאקו מאטסו, קנג'י סוואדה. יפן 2022 | 111 דקות | יפנית | תרגום לעברית | באדיבות סינמטק ירושלים. הסופר טסוטומו חי לבדו בבקתה בהרים באיזור נאגאנו. הוא אוסף פירות ופטריות מההר, מגדל ירקות בשדה ומבשל כל יום את ארוחותיו. מפעם לפעם מבקרת אותו מאצ'יקו, העורכת שלו ואולי גם בת הזוג שלו. אנו מלווים אותו לאורך 12 חודשים, בשעה שהטבע והמזון משתנים בהתאם לעונות השנה, ובהדרגה מתקרבים אל המכשול בחייו: הוא אינו מצליח לקבור את אפרה של אשתו, שנפטרה לפני 13 שנה. זהו סרט חד פעמי, שמתחיל כמו סרט קולינרי אבל מצליח, בקצב הסבלני, עם צילומי הנוף הבטוחים, לתפוס לגמרי את הלב והמחשבה. "יומני הזן" הוא סרט חכם ואנושי שמקרב אותנו אל עצמנו, אל השאלות הבסיסיות של החיים: כיצד יש לחיות אותם ואיך נכון להיפרד מהם.
ממבחר הסרטים ישראלים (שלא בתחרות)
מעברים Moving on בבימוי, הפקה ועריכה של מיה מקמנוס רונן. ישראל 2022, 72 דקות, עברית, תיעודי. בקיבוץ נאות סמדר, קהילה אלטרנטיבית בלב המדבר, מתקיים אחת לכמה שנים אירוע הנקרא "מעברים", בו כל אנשי הקהילה משפצים ומחליפים בתים. איש אינו יודע מראש לאן יעבור. הקהילה כולה נכנסת מבחירה למסע אישי ומטלטל בו אריזת הבית הפיזי ושיפוץ כלל הבתים מקביל למסע התבוננות, איש איש אל עולמו הפנימי. סיפור המעברים נוגע במהות קהילה ייחודית זו ובטבע האדם, המחפש אחר תחושת בית וחופש פנימי.
ירח חדש – נשיות. מסע. אדמה. ריפוי New Moon סדרת דוקו' עצמאית – הקרנת פרק 3
יוצרת הסדרה: שירלי נוה. הסדרה חוקרת כיצד תפיסות פטריארכליות מופנמת בתוכנו גם היום – כנשים, כגברים, וכתרבות, ואיך זה משפיע עלינו בחיי היומיום, כמו גם על המערכות הפוליטיות, הכלכליות והאקולוגיות שסביבנו. היא מביאה את הסיפור הנשי האותנטי מעיניהן של עשרות נשים ישראליות – חוקרות תרבות, אומניות, אקטיביסטיות, נשות רוח ואדמה – אשר חושפות סודות עתיקים שנשכחו מאיתנו, מציעות מפתחות חשובים להבנה שלנו את עצמנו, ומגישות שיקויי מרפא לאיחוי הפצע הנשי הרב-דורי.
פרק 3 – ראי ראי תחשפי, תסתירי. את יותר מדי, את פחות מדי. תצבעי, תמתחי, תחליקי, תגלחי, תמרטי, תשני, אל תשתני, אל תתבגרי, ובטח שאל תזדקני… ילדות, נערות ונשים מקבלות מסרים סותרים ועוצמתיים במיוחד כלפי המראה והגוף שלהן. זה מחלחל לתוכנו ולא פעם הופך לשנאה עצמית, הפרעות אכילה ותחושת חוסר ערך. בפרק זה נשים יוצאות להשיב לעצמן את החיבור האותנטי עם גופן ואת החופש לבטא אותו במלואו. הפרק חוקר את השורשים, ההשלכות ודרכי ההחלמה מן הכאב הנשי הקשור לדימוי גוף ואידיאל היופי. הוא משלב עדויות אישיות, תובנות היסטוריות ופסיכולוגיות, צילומי טבע מרהיבים ומוזיקה נשית עכשווית.
תוכנייה ופרטים באתר: www.spiritcinema.co.il
היכל התרבות תל אביב-יפו מציין 66 להקמתו עם צלילי חורף
במהלך חודש מרץ יתקיימו בהיכל התרבות תל-אביב מופעי "צלילי חורף", ארבעה ימים רצופים עם -15 הופעות חיות, שיתקיימו בשלושת אולמות ההיכל, אולם לואי, צוקר ומועדון סלע, לציון 66 שנים להקמת היכל התרבות תל אביב-יפו. במסגרת אירוע הפתיחה יתקיים מופע מיוחד, 'הפרח בגני', שיתוף פעולה ייחודי עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית, בניצוחו של מאסטרו תום כהן, בו ייקחו חלק וישירו את הקלאסיקות הגדולות של הזמר הים תיכוני לצלילי 80 נגנים מהתזמורת, אמנים מובילים ביניהם אביהו מדינה, אבנר גדסי, שימי תבורי, אסתר רדא , נופר סלמאן, ובר צברי. בין השירים שיבוצעו במופע: "הפרח בגני", "נפרדנו כך", צל עץ תמר", "נכון להיום", "צלצולי פעמונים", "ים של דמעות", "לילה בלי כוכב" ועוד רבים וטובים.
מופע נעילת צלילי חורף יתקיים במוצ"ש, 16 במרץ באולם לואי בהיכל, 'חברים שרים קורין', מופע חד פעמי לזמרת קורין אלאל לציון 50 שנות קריירה בהשתתפות אביתר בנאי, אסף אמדורסקי, אריק סיני, ברי סחרוף, הילה רוח, נגה ארז, עלמה גוב, ערן צור וקרולינה. ניהול מוזיקלי של ערן צור וניהול אומנותי של חיים שמש.
כמו כן, במהלך ימי "צלילי חורף" יתקיימו מופעים מיוחדים נוספים: 40 שנה ל"אישה שאיתי" דויד ברוזה יארח את אברהם טל, מרגול ושירה גפן. לראשונה בהיכל התרבות מופע להקה של מארינה מקסימיליאן, מופע אינטימי ומיוחד לתקופה של אורית שחף, תום פטרובר וערן מיטלמן-"היהודים", הופעת ג'אז של אפרת גוש, מופע של יוני רכטר ואלי דג'יברי, אלון אבוטבול במופע ייחודי ואלון אולארצי'ק יחד עם תזמורת הג'אז הישראלית. כמו כן, במועדון סלע יתקיימו מופעים אינטימיים, חלקם מופעי בכורה, בניהולו המוזיקלי של גון הלוי יוצר צעיר ומוכשר- אבא, סיפור -העולם של יהונתן ואביב גפן, 'פסקול ילדות', 'בגט'- שאנסונים צרפתיים, מופע של כנסיית סשה ארגוב ועוד.
מדי ערב, כשעה וחצי לפני תחילת המופעים באכסדראות ההיכל יופיעו הרכבים מוזיקליים בלייב ותושק תערוכה היסטורית- 66 שנות תרבות בהיכל.
מנכ"לית היכל התרבות תל אביב, דלית קורל: "אנחנו מבקשים להעניק מעט תקווה בתקופה הקשה שכולנו עוברים מאז ה-7 באוקטובר, מופעי "צלילי חורף" , שמתקיימים לרגל ציון 66 שנים להיכל, מעניקים לקהל סופ"ש מוסיקלי עשיר במופעים, המביאים עמם לכותלי ההיכל הפקות מקור ייחודיות וחד פעמיות, שיתופי פעולה מעניינים המחברים בין עולמות, בין אמנים וותיקים לצעירים ובין סגנונות. אני מזמינה את הציבור הרחב, מכל רחבי הארץ, להגיע להיכל ולקבל מעט מהאופטימיות וההפוגה שאנחנו מבקשים להעניק לקהל".
את המנגינה הזאת אי אפשר להפסיק! פירוט המופעים:
*מופע פתיחה: הפרח בגני- הפילהרמונית הישראלית בניצוחו של מאסטרו תום כהן בהשתתפות: אביהו מדינה, אבנר גדסי, נופר סלמאן, שימי תבורי, אסתר רדא ובר צברי
הקלאסיקות הגדולות של הזמר הים תיכוני שכבש את הלבבות בשנות ה-70 וה- 80 וכיכב בפסטיבלי הזמר "למנצח שיר מזמור", השירים היפים של מלכי הזמר הים התיכוני: אביהו מדינה, זהר ארגוב, אהובה עוזרי, שימי תבורי, אבנר גדסי ואחרים, בביצועים סימפוניים מיוחדים במופע ראשון מסוגו של הפילהרמונית הישראלית. בין השירים שיבוצעו במופע: "הפרח בגני", "נפרדנו כך", צל עץ תמר", "נכון להיום", "צלצולי פעמונים", "ים של דמעות", "לילה בלי כוכב" ועוד רבים טובים. עיבודים, ניהול מוזיקלי וניצוח: תום כהן. הפקה: היכל התרבות והפילהרמונית הישראלית. ניהול אמנותי: תום כהן ואתי אנטה-שגב. משתתפים: אביהו מדינה, שימי תבורי, אבנר גדסי, אסתר רדא, נופר סלמאן ובר צברי. יום רביעי, 13 במרץ, 21:00, אולם לואי
*אפרת גוש- Jazz Vibes – אפרת גוש מגיעה ל- "צלילי חורף" בהיכל התרבות למופע מיוחד. זה לא סוד שהרקע ממנו באה גוש, מחובר עמוק לשורשי הג'אז ולאייקונים והאייקוניות אשר היוו בעבורה השראה עד היום – מבילי הולידיי ועד פרנק סינטרה. כל אלו נכחו בהתפתחות של אפרת גוש כיוצרת וכמבצעת, והשפיעו על תהליכי היצירה שלה יותר מכל. ב- Jazz Vibes אפרת תבצע, בליווי הרכב בן ששה נגנים, מבחר מדויק של רפרטואר מתוך עולמות הג'אז המוכרים בעיבודים חדשים וסוחפים אשר יהפכו את המופע למסיבת ג'אז סוחפת ומלאת גרוב ונשמה. בין הקטעים הקלאסיים שאפרת וההרכב ינגנו: From this moment on –קול פורטר | At last – אטה ג'יימס | Ridin' Hi – אלה פיצג'רלד | Just one of those things – טוני בנט ועוד.
מנגנים: בס/קונטראבס – זהר אייזנמן | תופים וביטים- שרון פטרובר | קלידים ופסנתר – אסף מידן | טרומבון – אנדי פטשקה | חצוצרה – מאיה איצקוביץ'. יום רביעי, 13 במרץ, 21:00, אולם צוקר
*אבא, סיפור.- העולם של יהונתן ואביב גפן. מופע בכורה! מסע בתוך השירים של אביב ויהונתן גפן, בליווי תזמורת קאמרית ופסנתר כנף. המורשת המוזיקלית של שני היוצרים האייקונים משנה את צורתה במופע מאש-אפ פורץ דרך. המנגינות הופכות לגשר בין העבר להווה, ומעניקות לביצוע מימדים שכאילו נלקחו מסרט. הומאז' למורשת אדירה שמולבשת לראשונה על תזמורת מיתרים, פסנתר כנף וגון הלוי. גון הלוי – מחזאי ומוזיקאי למד במאנס סקול אוף מיוזיק בניו יורק. מאז שובו לארץ גון הפיק וניהל מוזיקלית הפקות מקור רבות להרכבים ווקאליים ותזמורתיים. במרץ 2024 יציג גון בכורה לשלושה פרויקטים מוזיקליים חדשים כחלק מפסטיבל צלילי חורף. יום רביעי, 13 במרץ, 21:00, מועדון סלע
*האישה שאיתי- דויד ברוזה מארח את אברהם טל, מרגול ושירה גפן. דויד ברוזה חוגג 40 שנה לאלבום האישה שאיתי. ברוזה מהאמנים המוערכים והחשובים במוסיקה הישראלית, לו קריירה מוסיקלית חוצה גבולות ויבשות. הצליל המיוחד שלו מפגיש שירים בעברית, ספרדית ואנגלית, עם השפעות של מוזיקת פלמנקו ספרדית, פולק אמריקאי, רוקנרול ושירה. בשנת 1983 יצא האלבום "האשה שאיתי", אלבומו השלישי של ברוזה, שהפך אותו לאמן גדול ושם אותו בשורה אחת עם גדולי האמנים בארץ. האלבום הפך לרב מכר ונהיה האלבום הנמכר ביותר בכל הזמנים. במופע יבצע ברוזה את "סיגליות" "טיו אלברטו" "הרומבה" "בלבך" ושיר הנושא "האשה שאיתי" לצד שירים מכל הרפרטואר הרחב מכל השנים ביניהם: "יהיה טוב", "שיר אהבה בדואי", "ברקים ורעמים", "החיים הם חומר טוב", "דניאלה", "מתחת לשמיים", "זה הכל או כלום", "בוכה אל הקירות", "חולם" "טבעת הזהב" ועוד רבים וטובים. יום חמישי, 14 במרץ, 21:00, אולם לואי
*דממה בעיר- יוני רכטר ואלי דג'יברי. מופע משותף של שני ענקי המוזיקה: יוני רכטר ואלי דג'יברי, בדואט לפסנתר ולסקסופון. השירים היפים של רכטר לצד יצירות של דג'יברי, בסטנדרטים של ג'אז, שהשניים ינגנו וישירו ביחד. מפגן של וירטואוזיות מוזיקלית אינטימית שעושה הרבה כבוד למוזיקה כמו גם למלים. שירה ופסנתר – יוני רכטר | סקסופון ושירה – אלי דג'יברי. יום חמישי, 14 במרץ, 21:00, אולם צוקר
*פסקול ילדות- רדיו שישי בצהריים גרסת 2024. מופע בכורה!- קלאסיקות ישראליות בעיבודים שטרם פגשנו, בליווי תזמורת קאמרית ופסנתר כנף. הפרויקט לוקח שירים אנחנו שומעים ברדיו בשישי בצהריים, ומלביש אותם על תזמורת מיתרים, פסנתר כנף וזמר, והכל בגרסת 2024. השירים הישנים מקבלים צורה שונה וחדשה לגמרי בתוך עיבודים גדולים מהחיים. פסקול ילדות של מדינה שלמה פתאום נשמע כמו יצירה תזמורתית ענפה. מופע במסגרת הפרויקט המוזיקלי של גון הלוי. יום חמישי, 14 במרץ, 21:00, מועדון סלע
*מארינה מקסימיליאן- מופע להקה. מארינה מקסימיליאן, היוצרת והזמרת הווירטואוזית במופע להקה סוחף, אנרגטי, ובלתי נשכח, עם מיטב הרפרטואר שלה מכל התקופות: עמוק בטל, 1990, Hurricane, Tango, Glow now, ביחד, בוער בי השינוי, עולה על שולחנות, רגעים, חזקים ביחד והשירים החדשים שנכנסו ללב. המופע בליווי הרכב נגנים: מיכאל הרשליקביץ – גיטרות | עמרי בר – קלידים ומחשב | עופר לוי – תופים | גלעד אברו – בס. יום שישי, 15 במרץ, 13:30, אולם לואי
*העבריות שרות שושנה – Dארוחת מיוחדת: לאה שבת. העבריות במופע חדש משירי שושנה דמארי ובהשראת דמותה- אורחת מיוחדת: לאה שבת. אמנית זוהרת, מבריקה, שהביאה ללבנט, לחום המיוזע, את הגלאם של הוליווד. מחווה לקולו של דור, לקולה של תקופה ולקולה של זמרת ענקית. עיבודים חדשים ללהיטיה הגדולים, ביניהם: היו לילות, לילה לילה, הן אפשר, כלניות, מגדלור ועוד. יום שישי, 15 במרץ, 13:30, אולם צוקר
*בגט!- שאנסונים צרפתיים. לכאורה שאנסונים, שירים צרפתיים, קלאסיים, אפופי ריחות קסומים של קרואסון וסיגריות. השירים הישנים שאדית פיאף, או ז׳אק ברל שרו. הרפרטואר הידוע, הנדוש, החרוש – בזווית אחרת לגמרי. מוזיקה שאולי פעם הייתה צרפתית והיום היא נחלת הכלל. יהיה חשוף, יהיה אחר מכל מה שאתם מכירים, יהיה עצוב ויהיה קורע מצחוק, לפעמים בו זמנית. 9 זמרים-שחקנים. לחנים שמצליחים לספר סיפור שהופך את הלב לחמאה. יום שישי, 15 במרץ, 13:30, מועדון סלע
*היהודים אינטימי- אורית שחף תום פטרובר וערן מיטלמן. מופע מיוחד לכבוד צלילי חורף בהיכל התרבות. ביצועים אקוסטיים, אינטימיים, חד פעמיים ועוצרי נשימה לכל הלהיטים הגדולים של הלהקה. הזדמנות נדירה לשמוע את שני הסולנים העוצמתיים והחודרים הללו נותנים את הנשמה, חשופים מתמיד, נוגעים וקרובים מאי פעם. שני פסנתרים, גיטרה אקוסטית, וערן מיטלמן האחד והיחיד שאין שני לו ירעידו לכם את הלב והנשמה כשהשירים האלמותיים של היהודים מקבלים משמעות חדשה ומצמררת. יום שישי, 15 במרץ, 21:30, אולם לואי
*אלון אבוטבול- FAMILY BUSINESS . כשתיאטרון פוגש מוזיקה. אלון יצר את האלבום יחד עם בתו אליה וחברי להקת "המסך הלבן" (גילברט ברויד וגבריאל ברויד) שהפיקו מוזיקלית ונסכו את הטאצ' האלקטרוני הייחודי שלהם. אלון אחראי גם לעטיפות הסינגלים והאלבום עצמו, אותן צייר. שני הסינגלים שיצאו עד כה מהאלבום "PASSWORD" ו-"תמיד לאורך החוף" עוררו סקרנות רבה וזכו לביקורות מצוינות. מאז שפרץ לחיינו בגיל 21 בסרט "שתי אצבעות מצידון", נחשב אלון אבוטבול לאחד מהשחקנים המוכשרים, אהובים ומצליחים בארץ, ולקח חלק בעשרות פרויקטים. בעשור האחרון מתגורר בארה"ב ומתחזק קריירה בינלאומית ענפה בקולנוע, בתיאטרון ובטלוויזיה, במהלכה עבד עם גדולי הבמאים: דיוויד לינץ׳, כריסטופר נולן, רידלי סקוט, סטיבן ספילברג, ועוד. יום שישי, 15 במרץ, 21:30, אולם צוקר
*היא HE – כנסיית סשה ארגוב. מסע מוזיקלי מופרע המבוסס על שיריו של סשה ארגוב, בניהול מוזיקלי ואומנותי של גון הלוי. הפרויקט הייחודי מזמין את הקהל להישאב אל תוך אנסמבל של 9 שחקנים-זמרים המבצעים את שיריו המוכרים של סשה ארגוב בעיבודים מסעירים ובפוליפוניות גועשות. המופע ייגע באוהבי תיאטרון ומוזיקה, מעריצי סשה ארגוב ובעצם בכל מי שמעוניינים לחוות אינטימיות מוזיקלית אחרת לגמרי – אלה שלא מפחדים להתרגש. בין השירים שיבוצעו: ״זמר אהבה לים״, ״לפנות ערב״, ״וידוי״, ״ככה סתם״ ועוד.
יום שישי, 15 במרץ, 21:30, מועדון סלע
*חברים שרים קורין- מופע נעילה מיוחד לכבוד 50 שנות קריירה לקורין אלאל. היכל התרבות והמון ווליום בשיתוף פעולה נוסף, בערב חד פעמי – מחווה לקורין אלאל המציינת 50 שנות יצירה במופע ייחודי ומרגש עם אורחים מיוחדים: אביתר בנאי, אסף אמדורסקי, אריק סיני, ברי סחרוף, הילה רוח, נגה ארז, עלמה גוב, ערן צור, קרולינה. הפקה מוזיקלית: ערן צור | ניהול אומנותי: חיים שמש. הזמרת, היוצרת והמפיקה המוזיקלית קורין אלאל מציינת 50 שנות יצירה ועשייה מוזיקלית במופע מיוחד שלוקח את הקהל למסע מרגש שמרכיב את פסקול חיינו. אלאל, אחת המוזיקאית החשובות והמשפיעות בארץ ומחלוצות הרוק הנשי בישראל, אוחזת בחמישה עשורים של עשייה ויצירה מוזיקלית משמעותית הכוללת כתיבה, הלחנה והפקה מוזיקלית של עשרות שירים שהפכו לנכסי צאן ברזל בתרבות הישראלית ונטועים עמוק בחיינו. תחילת דרכה המוזיקלית של קורין הייתה בלהקות צבאיות, רגע אחרי שירותה הצבאי היא החלה לקחת חלק בפרויקטים מוזיקליים שונים: מהביצוע הבלתי נשכח ל"עטור מצחך", בו ליוותה בשירה את אריק איינשטיין ויהודית רביץ ועד לשיתופי פעולה עם: שלום חנוך, שמוליק קראוס, נחום היימן, מתי כספי, גלי עטרי ועוד. אלאל היא מהמפיקות המוזיקליות הראשונות בישראל ומהווה דמות משמעותית לדורות רבים של מוזיקאים שעבדו איתה והושפעו מהסאונד הייחודי לה. לצד הקריירה המוזיקלית שלה וההפקות המוזיקליות שלה לאמנים שונים קורין גם חתומה על שירים רבים שכתבה לשרית חדד, גלי עטרי, חוה אלברשטיין, ריקי גל, יהודית רביץ, אריק סיני, אביתר בנאי ועוד. אחד החיבורים המיוחדים והחזקים הוא החיבור של קורין וערן צור, חיבור שהחל כערן ניגן עם קורין לפני כ 50 שנה ונמשך עד היום. מוצ"ש, 16 במרץ, 21:00, אולם לואי
*אלון אולארצ'יק עם תזמורת הג'אז הישראלית. אלון אולארצ'יק, מהמוזיקאים האהובים והמרגשים במוזיקה ישראלית חובר לתזמורת הג'אז הישראלית, הידועה בעיבודים והגרוב הייחודיים שלה, לערב חגיגי ומפואר. אלון התארח לשני שירים באלבום האחרון של התזמורת, ואף חלק איתם את הבמה לכמה שירים. בצלילי החורף, יבצעו לראשונה הופעה משותפת מלאה, שתחגוג את רפרטואר השירים האדיר של אלון וכמה קטעי ג'אז אייקונים לצד מוזיקה מקורית של התזמורת. אלון אולארצ'יק – שירה | יאיר סלוצקי, ירון אוזנה– טרומבונים | ארתור קרסנובייב, יובל פלג – חצוצרות | אלון פרבר, טל ורון, דין צור, יובל טבצ'ניק – סקסופונים | גיא כיירא – גיטרה | איתמר גרוס – פסנתר וקלידים | מיקי ורשאי – בס וקונטרבס | רון אלמוג – תופים. ניהול אומנותי – רון אלמוג ויאיר סלוצקי. מוצ"ש, 16 במרץ, 21:00, אולם צוקר
*ציפור שחורה- הביטלס. קונצרט סינמטי. מופע בכורה ! הומאז׳ סינמטי לשירי הביטלס, בליווי תזמורת קאמרית ופסנתר כנף. השירים הנצחיים של הביטלס מעובדים ומבוצעים מחדש בגרסה תזמורתית. חוויה סוחפת, שבה המנגינות האייקוניות משנות את זהותן בתוך סימפוניה של כלי מיתר, פסנתר כנף וזמר, ומאפשרות חגיגה של מורשת מוזיקלית, לצד מסע סימפוני בתולדות ההיסטוריה של הרוק. מ-"Let It Be" ועד לצלילים הפסיכדליים של "Because", כל שיר הופך ליצירת מופת קולנועית. עיבודים חצופים ומרחיקי לכת לשירים המוכרים של הלהקה הענקית. מוצ"ש, 16 במרץ, 21:00, מועדון סלע
תיאטרון מחול ומוזיקה
הליך בחירת השיר שייצג את ישראל באירוויזיון 2024 בשוודיה יוצא לדרך
כאן וקשת החלו בפנייה לעשרות יוצרים מכל הקשת המוזיקלית הישראלית, שנבחרו על ידי ועדה מקצועית, על מנת שיציעו את השיר שעשוי לייצג את ישראל בשוודיה. פורסם באתר "כאן" התקנון לכתיבת השיר הישראלי לאירוויזיון, שהשנה יכלול דרישה לשילוב השפה העברית במילות השיר.
התקנון, שפורסם הבוקר, מפרט את הליך בחירת השיר (התקנון המלא באתר התאגיד).
את השירים המוצעים יוכלו היוצרים להגיש עד לתאריך 11.2.24 עם קבלת השירים, תתכנס ועדה מקצועית, שתורכב מאנשי מקצוע מכאן ומקשת, בעלי ידע מוזיקלי וניסיון טלוויזיוני עשיר.
הוועדה תאזין לכל השירים ותבחר את השיר הראוי ביותר לייצג את ישראל, לנוכח התקופה המורכבת שבה נתונה ישראל בחודשים האחרונים. הבחירה תיעשה בהליך מסודר, המפורט בתקנון.
השיר ייחשף לציבור במשדר מיוחד שישודר בכאן 11 במהלך חודש מרץ הקרוב, לאחר שייבחר הנציג הישראלי בתוכנית "הכוכב הבא לאירוויזיון", המשודרת בימים אלה בקשת.
חצי הגמר הראשון ישודר בכאן 11 ב-7 במאי | חצי הגמר השני ישודר ב- 9 במאי | הגמר הגדול ישודר ב- 11 במאי.
תיאטרון חיפה.עם ד"ר רות ווסטהיימר בכיכוב חנה לסלאו החל מ-27 בינואר
ד״ר רות ווסטהיימר מוכרת לעולם בתור הגברת הקטנטנה והחייכנית שמדברת ללא עכבות על סקס במבטא אמריקאי-גרמני כבד. היא שינתה את הדרך בה אנו מדברים וחושבים על סקס והפכה למטפלת המינית המוכרת והאהובה ביותר בעולם. רק מעטים יודעים שהיא נולדה כקרולה סיגל, ועל מנת להפוך לד״ר רות, היא עברה מסע בלתי רגיל. כעת, המחזה על חייה מכניס את הצופה אל תוך ביתה ואל סיפורה האישי.
עם הרבה חום, אופטימיות וכמובן עם ההומור המפורסם שלה, ד״ר רות עוברת עם הקהל דרך כל תחנות חייה – הבריחה בגיל 10 מגרמניה הנאצית, התבגרותה בפנימייה בשוויץ, הכשרתה כצלפת ישראלית בשנות ה-40, חייה כאם יחידנית באמריקה, ולבסוף – כוכבת רדיו וטלוויזיה בינלאומית והכוהנת הגדולה של הסקס. ההצגה הועלתה לראשונה בברודווי.
ניצה בן צבי מנכ"לית תיאטרון חיפה: "מרתק לראות עד כמה החומרים בהם נוגע תיאטרון חיפה מתחברים למציאות שלנו ומציגים באופן מעורר גאווה, את כוחן של הנשים היהודיות. חנה לסלאו קיבלה את ברכתה של ד"ר רות ווסטהיימר ועושה את התפקיד באופן אותנטי ומרגש".
משה נאור המנהל האמנותי של תיאטרון חיפה: "אני שמח שחנה לסלאו ,קומיקאית אדירה ושחקנית דרמטית מופתית, בחרה בתיאטרון חיפה כביתה של ההצגה הייחודית הזו המגוללת את סיפור התקומה של אישה מיוחדת במינה, הקהל מוזמן לצפות ולשאוב ממנה כוחות".
חנה לסלאו: "מיום ליום התאהבתי באישה הקטנטונת הזאת, מטר ארבעים במציאות (לא על הבמה…), אישה אמיצה, מצחיקה וחכמה, שהתחילה את המסע שלה בעולם כיתומה ניצולת שואה והפכה להיות ד" רות ווסטהיימר המפורסמת. בזמן החזרות גיליתי אותה, אישה שהמציאה את ההעצמה הנשית עוד לפני שחשבנו על זה. התחברתי אליה כבת לניצולי שואה וכאישה שדיברה על סקס על הבמות פה בארץ ללא עכבות ובהומור, כבר בשנות ה-80. גם אתם תתאהבו בה… תוך שעה וחצי".
מחזה: מארק סן ג'רמיין | תרגום: מירי לזר | בימוי: תמר קינן. להזמנת כרטיסים ומידע על מועדי ההצגות: https://did.li/pIQlC
FRIENDS רשת מועדוני תרבות ישראלית מבית ההסתדרות עם הופעות פברואר
רשת מועדוני התרבות FRIENDS מבית ההסתדרות, נולדה מתוך חזונו הציוני-חברתי של ארנון בר דוד, יו"ר ההסתדרות, שמטרתה להנגיש את התרבות לכל תושבי ישראל, בדגש על ערי הפריפריה. לשם כך החליטה ההסתדרות להחיות מחדש את הפעילות באולמות "מופת" לשעבר ולהביא את הבשורה החדשה בעולם התרבות הישראלי.
החל מהקמתה ועד היום, פועלת רשת FRIENDS ב – 16 אולמות הפרוסים מקריית שמונה ועד אילת, ואף הצליחה לצבור מעמד בקרב מועדוני ההטבות המובילים בישראל, בזכות המחיר המסובסד שהיא מעניקה ובעיקר באמצעות הרפרטואר העשיר והמגוון של תכני התרבות החל מהצגות מהתיאטראות המובילים בארץ, מופעי סטנדאפ, הופעות חיות, הקרנות סרטים והצגות ילדים.
במהלך החודש וחצי הראשונים ללחימה יזמה רשת המועדונים בשיתוף חברת דיגיסטייג' את אולפן ״ניצחון הרוח״ להעלאת המורל והחוסן החברתי של תושבי מדינת ישראל בימי מלחמת "חרבות ברזל". מדי יום התקיימו לקהל הרחב שידורים חיים מאולם FRIENDS ראשון לציון שהועברו בשידור בפלטפורמות הדיגיטליות של FRIENDS וכללו בין היתר את האמנים: אליעד נחום, שמעון בוסקילה, אדיר מילר, ריטה, עמיר בניון, בעז שרעבי ועוד – לחיזוק לעם ישראל בתקופה המורכבת הזו. פירוט המופעים לחודש פברואר:
*סוף העולם שמאלה של התיאטרון הארצי מיסודו של סמי לוי ותיאטרון חיפה. איפה ומתי? FRIENDS היכל התרבות דימונה –,1.2.23 בשעה 20:30. מחיר: 99 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 69 שקלים. מחזמר חדש בליווי תזמורת חיה על הבמה! מחזמר קומי מרגש וסוחף המבוסס על סרטו המצליח של אבי נשר. בעיירה מבודדת בדרום שתי משפחות שהיגרו לישראל, אחת ממרוקו והשנייה מהודו חיות בשכנות, אין להם דבר במשותף מלבד שתי בנות בגיל ההתבגרות שהופכות לחברות טובות למרות הדעות הקדומות והפערים התרבותיים. סיפור אהבה מרגש על חלומות, מלחמות, שאיפות ואהבות. שחקנים: גל מלכה, שני ששון, אוולין הגואל, אלי דנקר, אבי גרייניק, רויטל זלצמן, יפית אסולין, רועי וינברג, הראל ליסמן, נוי עזריה ועוד. מבוסס על סרט של אבי נשר; תסריט מאת – שרה עזר, אבי נשר ורובי פורת שובל; באדיבות משה אדרי. מחזה ובימוי: אודי גוטשלק / פזמונים: נועם חורב / לחנים וניהול מוסיקלי: אלעד פרץ ותומר רבינוביץ. המחזמר מלווה בתזמורת חיה על הבמה! כרטיסים בקישור…
*ערב כחול יוון- ירון אילן מארח את בועז טביב ואיזקיס-מופע יום האהבה: – 6.2.23, יום שלישי , בשעה 20:30 ,יד לבנים אשדוד וגם בית פיליפ מורי FRIENDS אילת – 14.2.23, יום רביעי, בשעה 20:30. המופע כולל בתוכו סיפורים על המוסיקה היוונית בקטעי קישור של ירון אילן הופעות של הזמרים בועז טביב, איזקיס וזמר/ת מיוון,בליווי שלושה נגנים. המופע משלב בתוכו להיטים ש״עלו״ לארץ כמו ״רעיה״, ״הקולות של פיראוס״, ״פני מלאך״, ״כמו שיכור״, ״בלילה״ ועוד שורה ארוכה של להיטים כאשר בקטעי הקישור מספר ירון אילן את סיפורה של המוסיקה היוונית בארץ מאריס סאן ועד יהודה פוליקר. כרטיסים בקישור…
*שלום לך ארץ: היכל התרבות FRIENDS יהוד – 6.2.23, יום שלישי, בשעה 20:30, מחיר: 89 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 59 שקלים. משתתפים: תם גל, חן גרטי, דור הררי, תום חודורוב, אוריה יבלונובסקי, אור לומברוזו, רוני נתנאל, מאיה קורן, יעלי רוזנבליט. ארבעה סיפורים קצרים על ישראלים וישראליות שירדו מהארץ. זוג שעבר לברלין לפתוח חומוסיה, בחורה צעירה שחלמה לגור בפריז, הייטקיסטים בדובאי בדרך לעשות אקזיט וארבע חברות ילדות שעובדות בעגלות באטלנטה. מבט הומוריסטי על דור ה-Y, שיוצא לחפש את עצמו בעולם הגדול, ומגלה בדרך שישראל היא לא רק מדינה, היא מנטליות. בהצגה עישון מתערובת צמחים. תפאורה ותלבושות: נטע אמיתי | תאורה: מתן פרמינגר | מוזיקה: ליאור רונן | ליווי אמנותי: גלעד קמחי, עמית אפטה, גור קורן, אורנה סמורגונסקי ע. | במאית: כנען אליאל. כרטיסים בקישור…
*קרובים קרובים על הבמה מבית התיאטרון העברי: היכל התרבות FRIENDS נהריה – יום חמישי, 8.2 בשעה 20:30 מחיר: 89 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 59 שקלים. קומדיה ישראלית חדשה מאת אפרים סידון על פי הסיטקום הישראלי של כל הזמנים. משתתפים: תיקי דיין | יונתן צ'רצ'י | נתי קלוגר | יניב פולישוק | אלירן הרוש | בימוי גדי צדקה. מוסיקה מקורית ותזמור: נורית הירש כלת פרס ישראל | תפאורה: במבי פרידמן | תאורה: אורי מורג | תלבושות: חווה לוי. 40 שנים חלפו עברו…. ובוויטק 9 העניינים מסתבכים. ליאורה ברחה עם רוקח, אביתר גרוש ומובטל והפתעה לא צפויה נוחתת על תיקי ומאיימת על שגרת חייה ושאיפתה לנכד. איך תחלץ תיקי מן התסבוכת שהשאיר לה, כהרגלו, אילן בעלה? מי מחזר בתוקפנות אחרי גליה? ואיך יכולה רוחה של חנה להמשיך ולנהל את חיי המשפחה? וכמובן השאלה העיקרית מי משוחח מדי בוקר עם העציצים? כל זה ב"פתוח!" קרובים קרובים גרסת 2024. כרטיסים בקישור…
*אריק משעלי, מופע שנות ה-80 במופע סטנדאפ חדש: איפה ומתי? אודיטוריום עירוני קרית אתא – יום ראשון, 11.2 בשעה 20:30 מחיר: 89 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 49 שקלים. אריק משעלי במופע סטנד אפ חדש. תקופת שנות השמונים מתוך חייו של משעלי דרך המשקפים הכי מצחיקות. המופע כולל קטעי שירה גדוש בדיחות ובידור. כתיבה ובימוי: אריק משעלי | מוסיקה ונגינה: אילן אטיאס | תפעול: איציק טובול | תאורה והגברה: קובי קול. כרטיסים בקישור…
*הפרח בגני – מחזמר: איפה ומתי? היכל התרבות FRIENDS נהריה – יום שני, 12.2 בשעה 20:30 מחיר: 99 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 69 שקלים | היכל התרבות FRIENDS יהוד – יום שני-שלישי, 21-22.2 בשעה 20:30 מחיר: 89 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 69 שקלים. מחזמר סוחף ומרגש על חייו של זוהר ארגוב. כתיבה ובימוי: גדי צדקה | ניהול מוסיקאלי ועיבודים: יהונתן פרלמן | הדרכת שחקנים : פנינה ברט | תפאורה : סשה ליסאנסקי | כוראוגרפיה: מיכל אמדורסקי | תאורה: זיו וולושין | תפעול: ליאור שור | תלבושות: לימור הרשקו |ניהול הצגה: אמיר מוסטפה. משתתפים: בר צברי, ניצן אשל, קובי מאור, שלומי יפרח, ג׳ולייטה, דנה לפידות, ליבי פנקר, מאיר טולדנו, נירו סעדון, נינה דבש אמדורסקי, מור עפגין, עמית לוי, נגנים ורקדנים.
סיפורו של המלך זוהר ארגוב, טומן בחובו שירה תימנית שורשית ונוגעת. לצד עוני וילדות קשה לאב אלכוהוליסט ולאם אוהבת וחסרת אונים. קריירה מסעירה מלווה בשירים חד פעמיים לצד מאבקים חברתיים ואישיים. רצון עז להצליח ולכבוש לעצמו מקום בלב האומה,לצד התמכרות קשה לסמים, ואלימות מתפרצת לצד כמיהה עזה לאהבה ולחיים טובים. המחזמר הפרח בגני נוגע בנימיה הדקים של החברה הישראלית משנות ה-70 ועד ימינו אלה. השירים במחזמר: נכון להיום, עת דודים, מדלן, אדם נולד להיות שחקן, מה לך ילדה, להיות אדם, ים של דמעות, סוד המזלות, אלינור, כבר עברו השנים, הפרח בגני, היה הייתי, שיר הקבצן, בדד, צל עץ תמר. כרטיסים בקישור…
*עדן חסון: היכל התרבותFRIENDS נהריה– 7.2 יום רביעי, בשעה 20:30 מחיר כרטיס: 139 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 89 שקלים |D ONE – 14.2 יום רביעי, בשעה 20:30 מחיר כרטיס: 139 שקלים מחיר חבר הסתדרות: 89 שקלים | היכל התרבות FRIENDS דימונה – 21.2 יום רביעי, בשעה 20:30 מחיר כרטיס: 139 שקלים מחיר חבר הסתדרות: 89 שקלים. איש השנה במוזיקה, הזמר והיוצר המצליח ביותר בישראל בשנה החולפת, עדן חסון, מלך הפלייליסט, ששבר השנה כל שיא אפשרי, והוכתר ע"י חברות הניו מדיה המובילות ספוטפיי ואפל מיוזיק לזמר המושמע ביותר בישראל, והמצליח ביותר בכל הפלטפורמות הדיגיטליות. זו שנה מטורפת ומוצלחת במיוחד של עדן חסון שמגיע לשיאי הצלחה אדירים. מופע ענק בפארק הירקון, ת"א שזכה לביקורות מעולות, סיבוב בכל ההיכלים והאמפי הגדולים בישראל, ומופע ענק בבריכת הסולטן בירושלים. מקום ראשון במצעדים של אפל וספוטפיי, שיא שירים לזמר בפלייליסט גלגלצ, למעלה מ 300 מיליון צפיות ביו טיוב, ושיאן השכר בפסטיגל בחנוכה אי פעם בישראל. בדיוק לפני 5 שנים בסוף דצמבר 2017 שיחרר עדן חסון את שיר הבכורה שלו "שמישהו יעצור אותי" שזכה בפרס הישג השנה של אקו"ם לשיר הטוב ביותר לשנת 2018 מאז בתוך 5 שנים כבש את כל התארים האפשריים: תואר איש השנה במוסיקה, הזמר המושמע ביותר האלבום המצליח ביותר בחברות הניו מדיה, ומופעי ענק שמעטים אם בכלל הצליחו לעשות בעשורים של קריירה. ומאז באמת שאף אחד לא יכול היה לעצור את היוצר המוכשר שהביא לנו את להיטי העל: "ילדים כאלה", "שיכורים", "כפיות", "מתפוצץ לי הראש", "אין יותר מועדונים", "איך את אוהבת", "שקיעות אדומות", "את חסרה לי", "סיבובים", "אל תשברי לי את הלב", "גדל לי קצת זקן", "מה פספסתי", "מדליקה לי הכל", "באור גדול", "כולם רוצים אהבה", "מבטיח", "לא מרגיש טוב", "בואי נישן על זה", "עושה לי צרות", "מטפסים על הקירות", "עד שתבואי עד אלי", ועוד. במהלך הופעותיו קיבל מגן על הישג מטורף של חצי מיליארד שימושים בניו מדיה ! מאז צבר עוד כמה מאות אלפי שימושים והפך לזמר המצליח ביותר בישראל כיום. כרטיסים בקישור…
*סגיב כהן במופע ״סלסולי פעמונים״ אורח מיוחד: ליאור פרחי: FRIENDS ראשון (מופת לשעבר) – יום חמישי, 15.2 בשעה 20:30, מחיר:89 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 69 שקלים. לאחר שנים של שיתוף פעולה בימתי מוצלח מאין כמוהו עם אבות המזון של הזמר הים תיכוני, יוצא הזמר והיוצר המוערך סגיב כהן עם להקתו למופע קלאסיקות נוסטלגיות מרגשות ומקפיצות ומשלב בתוכו את מיטב להיטיו לאורך השנים ״בדרך אלייך״, ״מהמרחקים״, ״חכי עוד רגע״, ״ישקף״ לצד להיטי הענק של זוהר ארגוב, דקלון, אהובה עוזרי, חיים משה ועוד.
*יוחאי ספונדר: איפה ומתי? FRIENDS היכל התרבות ירוחם– יום חמישי, 15.2בשעה 20:30. מחיר:89 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 59 שקלים. יוחאי ספונדר במופע סטנד-אפ משתמש ביכולות הייחודיות שלו להגיד את האמת, על מנת להגיד לנו את האמת. סטנדאפ חכם ומופרע שעושה סדר בראש, מציג סגנון קומי נדיר. יכולת העל של ספונדר היא להשכיח לנו את צרות היומיום, על ידי כך שהוא מדבר עליהן. יוחאי מתאים את עצמו לכל סוג קהל, מופיע לכל הגילאים, עם ניסיון רב שנים, הוא מופיע בסטנדאפ משנת 2005, בשנת 2012 החל להופיע גם באנגלית. השתתף ב3 פרקים בWest Cost Comedy תכנית סטנדאפ בארה"ב באנגלית ובמגוון רחב של תוכניות טלוויזיה בארץ ובעולם. יזם ומפיק של Funny Monday – תוכנית סטנדאפ שבועית באנגלית משנת 2016. כרטיסים בקישור…
*איציק קלה: המשכן לאמנויות הבמה באר שבע, יום שלישי, 20.2 בשעה 20:30 | אודיטוריום עירוני קרית אתא, יום שלישי, 27.2 בשעה 20:30. מחיר:119 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 79 שקלים. הזמר איציק קלה חזר ובגדול. מופע חדש ומרגש ממיטב הלהיטים הגדולים בכל הזמנים. כרטיסים בקישור…
*האחים אסנר– ערב כחול עמוק מארחים את שלמה יידוב: איפה ומתי? FRIENDS היכל התרבות נהריה – יום שלישי, 20.2 בשעה 20:30. מחיר: 89 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 59 שקלים. האחים אסנר מארחים את הזמר והיוצר הרומנטיקן שלמה יידוב. כרטיסים בקישור…
*האחים אסנר – להיטון: איפה ומתי? FRIENDS ראשון– יום שלישי, 27.2 בשעה 20:30 מחיר:89 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 59 שקלים. הלהיטים הישראליים הלוהטים (בפופ הישראלי) בין השנים 1696-1985 (צביקה פיק, יגאל בשן, ששי קשת, אבי טולדנו), האחים אסנר מארחים את להקת סקסטה ואת הסיקסטיז- יואל לרנר ומוטי דיכנה. כרטיסים בקישור…
*ניקי גולדשטיין: איפה ומתי? המשכן לאמנויות הבמה באר שבע, יום רביעי, 21.2 בשעה 20:30. איפה ומתי? יד לבנים אשדוד יום רביעי, 28.2 בשעה 20:30. מחיר: 89 שקלים, מחיר חבר הסתדרות: 59 שקלים. ניקי גולדשטיין במופע סטנד אפ חדש בו הוא מספר על זוגיות פרק ב, המורכבת, התמודדות עם הילדים. מה קורה לו בחו״ל, איך הוא מתמודד עם ההורים שלו ובכלל על החיים שלו שהם בעצם של כולנו. כרטיסים בקישור…
אנסמבל תמונע עם גן החלומות האבודים על פי ספרו של יהונתן גפן
יום שבת 27.1.24 בשעה 11:00 ובשעה 13:00 – תיאטרון תמונע
דניאל בן ה 9 מגיע בעקבות חלום אבוד לארץ חלומיה, לשם מגיעים כל הילדים שאיבדו חלומות. זלמן חלמן, שומר גן חלומות האבודים שולח את עוזרו הנאמן יהושע, קופיף מדבר, לצאת עם דניאל לחפש את חלומו האבוד. יחד עם יהושע ודניאל אנחנו לומדים מה עושים כששומעים רעם, איזה טעם יש לעננים ורודים ואיך זוכרים חלומות אבודים?
על פי סיפרו של יהונתן גפן עיבוד וכתיבה: אורן חלפון ויובל גנות | בימוי: אורן חלפון | שחקנים: נוי בר און, יובל גנות, אילן זכרוב ויובל קנין נחמיאס. גילאי 6-11. תיאטרון תמונע www.tmu-na.org.il טל': 03-5611211
כוכבת המזרח מאת אלה גרינבום – מחווה לאום כולתום ולשיר אלף לילה ולילה
31.1.24 | בשעה 20:00 | גלריה ב-אהבה כיכר קדומים יפו העתיק | 40 שקלים לרכישת כרטיסים. משך המופע כ 40 דקות ואחריו שיח עם הקהל בהנחיית הכוריאוגרף סהר עזימי.
מזה שנים רבות, אום כולתום, כוכב המזרח, "كوكب الشرق", היא גדולת הזמרות, שיריה נגעו וממשיכים לרגש מיליוני לבבות ברחבי העולם. במופע אני מחייה ומאדירה את דמותה, מחברת את הצופים אליה מקרוב. לובשת ופושטת את דמותה וכך מקבלות מילות השיר משמעויות שונות ומתעצם הפן האישי. "אלף לילה ולילה" הוא אחד משיריה הגדולים ביותר, שמילותיו מתארות ומפארות אהבה. ניתן לפרש אותו כשיר לאוהבים, וגם כסמל לאהבה שבין אדם לחברו, רעים, שכנים. במיוחד בתקופה הזו הייתי רוצה להזכיר את המסר הזה ולהגביר את האהבה והרעות.
״ענְדִי לֵךְ אַגְמַל הדיה
כלמת (א)לחבְּ אִלִי בִּיהַא
תִּמְלֶבּ (אל)דניא ומא פיהא
(א)לֵי תִפְתַח לָב כְּנוּן (אל)דניא דיה
קולהא לי עֵייר (א)לְהַנָא וּעַ'יר (א)לְפָרַח
קוּלְהַא לִ(ל)טיר ל(ל)שַׁגַר ל(ל)נאס לכָּל (אל)דניא
קוּל אִלְחֶב נִעְמַה מֵשׁ חַיטְיָה
אללה מַחֲבַּה אִלְחֵ'יר מַחַבֵּה א(ל)נור מחבה
יש לי עבורך מתנה יפה ביותר
מילת האהבה שבתוכה מכילה עולם ומלואו
והיא אשר פותחת לך את אוצרות העולם הזה.
אמור לי אותה
דבר מלבד הנאה ושמחה
אמור אותה לציפורים, לעצים, לאנשים, לכל העולם.
אמור: האהבה היא ברכה, לא חטא
האל הוא אהבה, הברכה היא אהבה, האור הוא אהבה״
יצירה וביצוע: אלה גרינבום | עיצוב ועיבוד: סהר עזימי
תיאטרון הסמטה עם הצגות ומופעי ג'אז שיחממו לכם את החורף
לצד הלחימה המתמשכת והתקווה לשובם הביתה במהרה של החטופים, תיאטרון הסמטה חותם את חודש ינואר עם שלל הצגות ומופעי ג'אז שלא תרצו לפספס. האירועים השונים ייערכו בקאנטרי הקהילתי גורן גולדשטיין, שם מתקיימת כרגע פעילות התיאטרון, שבניינו המקורי ביפו מצוי בעיצומה של תקופת שיפוצים משמעותית. להלן פירוט ההצגות והמופעים שיחתמו את חודש ינואר בתיאטרון הסמטה:
*אנשים ללא שם – מה אנחנו באמת יודעים על האנשים שאותם אנחנו אוהבים? דרמת מתח פסיכולוגית העוקבת אחר שני כתבים פליליים שהם למעשה אדם אחד. השניים מסתבכים בפרשת אהבה מסתורית עם גבר ואישה שאינם מוכנים לחשוף את זהותם בפניהם. האם יצליחו השניים לחשוף את זהותם של הגבר והאישה שבהם התאהבו? ומדוע אלו אינם מוכנים לחשוף דבר על זהותם? ומה יש להם מה להסתיר? האם השניים יצליחו לגלות מידע אמיתי על זהותם ? ואיזו עסקה הם מבצעים על מנת לשמור על הקשר שלהם כדי שהוא לא ייהרס כמו הקשרים הקודמים שלהם ? ההצגה "אנשים ללא שם" עוסקת בעולם של כפילויות וברצון של כל אחד מאיתנו לאהבה ולמגע בעולם מפורק ומפוצל שבו רשת הביטחון של כל אחד מאיתנו מופר בכל עת. כתיבה ובימוי: רון ישועה, משחק: גליה לב אור, אופיר ארד,
יום שני 29/01/2024 שעה 20:30 קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין, חנה מרון 2, תל אביב
*עד ראיה – מחזה ישראלי מקורי מאת יהושוע סובול. בעיצומה של מלחמת העולם השנייה מקבל האיכר האוסטרי פראנץ יגרשטטר צו התייצבות לשרות מילואים פעיל בוורמאכט הגרמני. מכיוון שהיה עד ראיה לחיסול המוני של ילדים חריגים ע"י זרועות הביטחון של הרייך השלישי , הוא מסרב להתחייל וללבוש את מדי הצבא הנאצי. הוא נעצר מיד והועמד למשפט על סירוב לשרת בצבא בעת מלחמה. במשפט טען שכאשר מדינה הופכת למדינה פושעת , חובתו של האזרח לא לציית לחוקים , לתקנות ולפקודות שמוציא השלטון. סרבן הגיוס האוסטרי נדון למוות והוצא להורג בכלא בברלין. המחזה מפגיש את פראנץ עם שומר הכלא , רופאת הכלא , חבריו שמשרתים בניגוד אליו בוורמאכט , אהובת נעוריו , וכולם מנסים כל אחד בדרכו ונימוקיו לשכנע אותו להתפשר עם מצפונו ולהציל את חייו. רק אשתו פרנקה שמבינה לרוחו נמנעת מלהפעיל לחץ ותומכת בהחלטתו להיות נאמן לערכיו ולפעול .פרנץ יגרשטטר שהמחזה הנ"ל מבוסס על סיפור חייו היה אדם אמיתי שחי בתקופת מלחמת העולם השנייה והוא נמנה עם עוד 500 גרמנים שהוצאו להורג בגליוטינה לאחר שסירבו לשרת בצבא הנאצי. המחזה מספר את סיפורו ההרואי והייחודי ושופך אור על רוח התקופה ואיש אמיץ אחד שחי לפי צו מצפונו נגד כל הסיכויים. במאי אביב זמר | שחקנים: תומר יעקובצ'ק, מיה כהן, ענת שגב, איציק דריי, אושר בית הלחמי, גל ישראלי, שרון לנגר. יום שלישי 30/01/2024 שעה 20:30 קאנטרי קהילתי גורן גולדשטיין, חנה מרון 2, תל אביב
Jazz Alley* – מועדון הג'אז של תיאטרון הסימטה. מידי שבוע, מתארחים מיטב המוסיקאים, אמני ג'אז מהארץ ומחו"ל המופיעים במסגרת ליין הג'אז שמנוהל על ידי הסקסופוניסט והמלחין הבינלאומי שלומי גולדנברג. הפעם, יארח המועדון את הזמרת נאני (נועם וזאנה) בשירת לאדינו, ג'אז ומוזיקה מקורית. יום רביעי 31 בינואר 2024 בשעה 20:30, קאנטרי גורן גולדשטיין, חנה מרון 2, תל אביב-יפו
משכן לאומנויות הבמה באר שבע עם לנצח בטהובן – קונצרט שני בסדרה
בין גרמניה לישראל: הסדרה החדשה "לנצח בטהובן" של הסינפונייטה הישראלית באר שבע מקדישה מקום של כבוד ליצירות המופת של אחד מגדולי המלחינים הקלאסיים בכל הזמנים- לודוויג ואן בטהובן. באירוע השני בסדרה ותחת ניצוחו של מאסטרו רני קלדרון, תבצע התזמורת את אחת היצירות פורצות הדרך במימדים שלה- הסימפוניה השנייה מלאת השמחה וההומור שכתב בטהובן. בנוסף, יצטרף נגן הבסון הישראלי- מור בירון לביצוע קונצ'רטו לבסון מאת וובר. בירון ניגן 15 שנה בפילהרמונית של ברלין ועד היום הוא על הקו ישראל גרמניה כשהוא מוביל את כיתת הבסון באקדמיה של ברלין, ולוקח חלק בתוכנית הלימודים באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים.
הסינפונייטה הישראלית באר שבע היא התזמורת הקלאסית היחידה בדרום ופועלת גם בימי המלחמה עם נגניות ונגנים תושבי האזור שחווים על בשרם את ימי המלחמה. מתוך מחויבות אומנותית להמשיך את היצירה המוסיקלית ומתוך מחויבות לנגב, בפתיחת הקונצרט, תתחיל התזמורת מסורת שתמשיך גם לעונות הבאות- ביצוע וכתיבת יצירות קלאסיות תחת השם "נגב", כך שבכל עונה תתווסף לרפרטואר הנגבי יצירה מסוג אחר. כפתיח לסדרה זאת תבצע התזמורת פואמה סימפונית שכתב מארק לברי ושבוצעה פעם אחת בלבד, על ידו, בשנות השישים. לברי, שהשנה מציינים 120 להולדתו, הוא יהודי שלמד בברלין אצל המנצח היהודי ברונו וולטר, חזר לפעול בארץ ישראל משנת 1940 והיה מחשובי המוסיקאים שפעלו בארץ בתקופה זאת. היצירה שכתב היא קלאסית עם ניחוחות ארץ ישראליים ואין מקום ראוי לבצעה שוב אחרי עשרות שנים חוץ מאשר בירת הנגב.
משתתפים: רני קלדרון, מנצח. מור בירון, בסון. בתכנית מארק לברי: "נגב", פואמה סימפונית . וובר: קונצ'רטו לבסון בפה מז'ור, אופ' 75 בטהובן: סימפוניה מס' 2 ברה מז'ור, אופ' 36.
מוצאי שבת, 3.2.24 בשעה 20:30 . טל' להזמנת: 08-6266422 או באתר www.isb7.co.il
תיאטרון מיסתורין עם נש(י)מה – חוויה תיאטרלית מרפאה ראשונה מסוגה
תיאטרון מסתורין, התיאטרון הירושלמי מזמין אתכם למסע אומנותי ומרפא, שיתקיים ב27-28 וב29 בפברואר במתחם ארנה שבהרצליה. המופע יתפרס על כל מתחם הבלאק-בוקס, וישלב בין מיצבי סאונד, וידאו ארט, שירה, נגינה חיה, ותנועה – כשהוא מנצל את מיומנות התיאטרון ביצירת חוויות אימרסיביות ומעמיקות על מנת לבצע רגע של ריפוי.
נש(י)מה – מופע ראשון מסוגו המשלב אלמנטים של תרפיה דרך קול וגוף תוך חוויה אימרסיבית. לטובת המופע, בוצע מחקר ושימוש בטכנולוגית AI מתקדמות ליצירת הקרנות וידאו בעלות השפעה מרפאת על גוף ומוח האדם, מה שעוד לא נעשה בשום מקום אחר.
במופע משתתפים כ-20 אומנים, שחקנים, רקדנים ומוזיקאים. אשר יפגשו את הקהל ויובילו אותו בשירה ובתנועה אל תוך חוויה מיסטית מעצימה שכולה קול, גוף ונשימה.
המופע נוצר בשיתוף מטפלים, אנשי רוח ומומחים למסורות שונות של ריפוי אשר תרמו את זמנם ליצירת התוכן.
"ב-7 לאוקטובר נעצרו פרויקטים רבים עליהם עבדנו בתיאטרון. אנשי הצוות גויסו למילואים, וחלקם עברו את השבוע הראשון למלחמה בדרום, שם נחשפו למראות קשים ביותר. הבן שלי נכח במסיבת “נובה” ברעים, ניצל בנס ואיבד מספר לא נתפס של חברים." משתפת יוליה גינס, המנהלת האומנותית של התיאטרון על הרקע למופע" בעקבות כך, החלטנו לשנות גישה בתיאטרון וליצור מופע חדש שיתן פתרון רגשי לכאב הפרטי וגם לכאב שנוצר בנו כחברה. בנובמבר האחרון ערכנו 12 מופעים במתחם שערי צדק הישן, בשיתוף פעולה עם עיריית ירושלים, רשות הצעירים, המרחב החברתי, וגופי תרבות נוספים (ההכנסה הייתה תרומה לטובת ניצולי "נובה" ) וגילינו כי יש חשיבות רבה ומרפאת לחוויה שיצרנו. היה מרגש לראות אנשים רוקדים, שרים ובוכים".
תיאטרון מסתורין, התיאטרון הירושלמי, הינו אחד משלושת קבוצות התיאטרון הגדולות בארץ. התיאטרון מוביל ומקדם את תחום המופעים האימרסיבים תלויי-מקום, וחוקר את המשמעות של פעילות אמנותית עם ולצד קהילות, מבנים וחללים אורבניים ייחודיים בהקשר הישראלי. התיאטרון פועל מתוך אמונה עמוקה כי לתיאטרון תלוי-מקום בהשתתפות קהל יש משמעות חברתית וכוח מרפא עצום. בחמש השנים האחרונות חוקר תיאטרון מסתורין שימוש בטכנולוגיות חדשות ושילובן בחוויות צפיה אימרסיביות שונות. התיאטרון משתף פעולה עם אמנים רבים מתחומי העיצוב, סאונד, וידאו-ארט, מחול, שירה ועוד.
בימוי וניהול אומנותי: יוליה גיניס, הפקה, שיווק: מארק בורשטיין (מודו.מי), מפיק בפועל: אורי הירשלר. שחקנים: ליאור אבשלום, נטע כנפי, נגה לב טוב, מני רפפורט, שמואל חלפון, תמיר ריקושין, יואב קליינמן, אליה גולדמן, צ'יהירו טזורו, איוון זבשטה, עדי זינגר, מאיה תומאס, ישראל פניאל. מוזיקאים: רוחמה כרמל, אליק הרפז, טאיקו לייף ישראל: עינת צ'יטיאת וניתאי צלניקר, אורית צלניק.
נש(י)מה – 27-28-29 בפברואר 24 בשעות: 18:30 | 20:00 | 21:30. בלאק בוקס, ארנה, הרצליה מחיר: 80 שקלים. לרכישה ופרטים נוספים בקישור…
קולנוע, רדיו, פודקסט ו-TV
סינמטק תל אביב – פט שופ בויז דרימוורלד: הלהיטים הגדולים בהופעה חיה בקופנהגן
Pet Shop Boys Dreamworld: The Greatest Hits Live at the Royal Arena Copenhagen | בריטניה / 2024 / אורך: 115 דקות. בימוי: דייויד ברנרד. שחקנים: ניל טננט, כריס לואו. שפה: אנגלית ללא תרגום.
במסגרת ההקרנות החודשיות של פסטיבל סאונדטראק תל אביב סינמטק תל אביב יקרין את סרט ההופעה החדש של צמד הפט שופ בויז שיוצא לרגל 40 שנה להיווסדם! ההופעה התקיימה ב-7 ביולי 2023 בארנה המלכותית בקופנהגן וכללה את הלהיטים הגדולים של הצמד בהופעה מלהיבה ומרגשת. בין הלהיטים שבוצעו "ווסט אנד גירלס", "רנט", "דומינו דנסינג" ורבים אחרים.
2הקרנות בלבד שמתקיימות בו זמנית בכל העולם! לפני ההקרנה ב-31.1 יקדים דברים אייל דסקל, עורך מוזיקלי, דיג'יי ופט הד כבר 30 שנה. 31.1.2024 בשעה 21:00 | 4.2.2024 בשעה 21:00
מוקד 11: הקו החם של כאן 11
ריטה, יגאל גואטה, שי אביבי, הראל סקעת, אורלי זילברשץ, דורין אטיאס, אנה ארונוב, נעמי לבוב, ליאור דיין, אסתר רדא, נורית גפן, מאיה בצלאל עסיס, נעמי לבוב ואברהם טל מגיעים לעבודה במוקד הטלפוני של כאן 11. המוקדנים המוכרים מייעצים לפונים בשאלות על החיים, קריירה, זוגיות, ילדים, אומנות, רוחניות, גזענות, להט"ביות וחברות.
חשפנית מתייעצת עם שי אביבי על הקשיים שהיא חווה עם בן זוגה על רקע עבודתה, ריטה מנסה לעזור לרופא ערבי שמטופלים יהודים לא מוכנים שיטפל בהם, ונורית גפן מייעצת לאישה שכבר לא אוהבת את בעלה ונשארת בגלל הכסף. אלה רק חלק מהפניות שמגיעות ל"מוקד 11" מוקד טלפוני המאויש ע"י צוות של אמנים, שחקנים, ידוענים וידועניות, עם ניסיון חיים והרבה רגש והומור. בכל שבוע מתקשרים למוקד אנשים מכל רחבי הארץ, כדי לקבל עצה לגבי התלבטויות אמיתיות מהחיים בנושאים כמו: קריירה, זוגיות, גידול ילדים, אומנות, רוחניות, להט"ביות, חברות. האם כדאי להחליף עבודה בגלל שאני כמעט לא רואה את הילדים? איך להגיד לאימא שלי שתפסיק לנסות להיות חברה שלי ותתחיל להיות אימא? האם להמשיך לגור במקום מסוכן מבחינה ביטחונית בגלל האמונה הדתית? איך לספר לבעלי שאני סובלת מדיכאון אחרי לידה? אני רוצה להתגרש, אבל בעלי איש מאוד עשיר ואני חוששת שלא כדאי לי. איך אפשר להפסיק להרגיש רגשות אשם כלפי ילדיי על איך שגידלתי אותם?
על שאלות אלה ועוד עונים המוקדנים: ריטה, יגאל גואטה, שי אביבי, הראל סקעת, אורלי זילברשץ, דורין אטיאס, אנה ארונוב, נעמי לבוב, ליאור דיין, אסתר רדא, נורית גפן, מאיה בצלאל עסיס, נעמי לבוב ואברהם טל. הפונים לא יודעים מי איש הצוות שצפוי לייעץ להם וכל שיחה הופכת ייחודית בהתאם לאישיות המייעצת. תוך כדי השיחות עולים וצפים גם הסיפורים האישיים של אנשי הצוות שנחשפים בעצמם אחד מול השני.
התוכנית מבוססת על הפורמט הבריטי " Celebrity call center" ששודר גם כסדרה בארה"ב. "מוקד 11" -12 פרקים, צולמה לפני ה – 7 באוקטובר. חברת הפקה: יולי אוגוסט הפקות. מפיק ועורך אחראי: עמית סטרטינר. מפיקה אחראית: עידית מיסטריאל. עורכת ראשית ובמאית: ליה חפץ.
מוקד 11" של כאן 11 בכל רביעי ושבת, מייד אחרי "מנאייכ"
יומני הזן סרטו של הבימאי היפני יוג'י נקאה
הבמאי, יוג'י נקאה, מצא השראה לסרטו האחרון באחד מספריו של הסופר צוטומו מיזוקאמי. מיזוקאמי, סופר רבי מכר, שהרומנים שלו, ""A Fugitive from the Past ו- "The Temple of the Wild Geese" עובדו לסרטים על ידי היוצרים, טומו אוצ'ידה ויוזו קוואשימה. Nakae טווה סיפור מתוך ספר שפורסם ב-1978, העוסק בבישול עונתי. ומזכיר לנו איך זה לחיות בטבע, את ריח האדמה ואת עושר החיים.
הארוחות העונתיות המופיעות בסרט מענגות גם את הנשמה וגם את העיניים. מנות כמו תרד ברוטב שומשום, ניצני במבו שוט צעירים מבושלים בציר ובטופו עשוי משומשום טחון… טסוטומו, גיבור הסרט, למד לבשל את המנות במנזר זן וכדי לשכפל את המנות, צוות הצילום גידל ירקות והשחקן קנג'י סוואדה השתמש בירקות האלה כדי לבשל את הארוחות. לוח הזמנים של הצילומים השתרע על פני 18 חודשים ארוכים באופן לא שגרתי כדי לכסות את כל ארבע העונות וללכוד את נושא הסרט – אכילה מהאדמה.
הסופר טסוטומו חי לבדו בבקתה בהרים באיזור נאגאנו. הוא אוסף פירות ופטריות מההר, מגדל ירקות בגינה ומבשל כל יום את ארוחותיו. מפעם לפעם מבקרת אותו מאצ'יקו, העורכת ובת הזוג שלו. אנו מלווים אותו לאורך 12 חודשים, בשעה שהטבע והמזון משתנים בהתאם לעונות השנה, ובהדרגה מתקרבים אל המכשול בחייו: הקושי לקבור את אפרה של אשתו, שנפטרה לפני 13 שנה. זהו סרט חד פעמי, שמתחיל כמו סרט קולינרי אבל מצליח, בקצב הסבלני, עם צילומי הנוף הבטוחים, לתפוס לגמרי את הלב והמחשבה. בזכות צניעות ואנושיות, "יומני הזן" מקרב אותנו אל עצמנו, אל השאלות הבסיסיות של החיים: כיצד יש לחיות אותם ואיך נכון להיפרד מהם.
תחילת האביב: טסוטומו מסאי (בגילומו של קנג'י סוואדה), חי בעומק הרי שינשו עם הכלב שלו, פריקלי-אש, ואפר אשתו, יאקו, שהלכה לעולמה לפני 13 שנים. הוא נהנה מחיי היומיום שלו, מבשל ירקות שגידל בעצמו או קוטף בגבעות. יש לו את הכישורים והידע לבשל אוכל כפי שמבשלים במקדשי זן מאחר והיה נזיר זן והתגורר במנזר בין הגילאים 9 עד 13. ההנאה שלו מתעצמת כאשר מאצ'יקו, העורכת/ האהובה שלו (בגילומו של טאקאקו מאצו), מגיעה לביקור מטוקיו. הוא צולה בטטות על האש, משאיר מעט קליפה לטעם. מאצ'יקו לא יכולה לחכות עד שהמנה תתקרר. הפה שלה לוהט, והיא מתענגת כשמדווחת בשמחה שהקליפה הופכת אותה לטעימה עוד יותר, ומשמחת את טסוטומו.
תחילת הקיץ: טסוטומו מבקר את צ'י, חמותו, המתגוררת בקרבת מקום באזור מבודד לא פחות. היא מקבלת את פניו במנה נדיבה של אורז עם צנון כבוש ומרק מיסו בצד. בדרכו החוצה, צ'י מתעקשת שייקח צנצנת של מיסו שהיא התסיסה, וכמה ממתקים לציון החודש של מות בתה.
אמצע הקיץ: פומיקו (בגילומה של פומי דן), מבקרת את טסוטומו ומבשרת לו על מותה של אמה. כילד, טסוטומו התלמד אצל אביה של פומיקו שהיה כומר. היא משאירה לו קערת שזיפים שהוריה החמיצו יחד לפני 60 שנה, כמזכרת. מאוחר יותר באותו לילה, טסוטומו אוכל את השזיפים הכבושים לבדו, טועם את חייהם של אלה שנפטרו מזמן, ובוכה.
סוף הקיץ: כאשר חמותו, צ'י מתה, טסוטומו ומאצ'יקו דאגו להכנות טקס ההשכבה. מספר מפתיע של אבלים הגיעו לבקר באותו לילה, רבים מהם למדו להכין ממרח שעועית מצ'י. הם חולקים כבוד למת עם משחת השעועית בעבודת יד. אחרי שהאבלים עזבו, טסוטומו מציע למאצ'יקו כמה ערמונים שהוא בישל ועדיין יש להם את העור הפנימי. והוא מבקש ממנה לגור איתו בהרים. "תן לי לחשוב על זה", היא עונה. אבל היא לא יודעת שאירוע מסוים ישפיע באופן בלתי צפוי על החלטתה ועל מחשבותיו של טסוטומו.
זן הוא בית ספר לבודהיזם. זה מתייחס גם לתורתו ולפילוסופיה שלו. הארה יכולה להיות מושגת באמצעות מדיטציה וסילוק המוח ממחשבות לא רלוונטיות. מתרגליו מוזמנים להרהר בחייהם ולתרגל הכרת תודה על כל מה שהם נתקלים בהם.
תורתו של בודהה אוסרת הרג של בעלי חיים ולכן נזירי זן פיתחו מטבח המבוסס על ירקות ודגנים. לנזירי זן הדבר לא מתבטא רק באכילת אוכל צמחוני, אלא בכל התהליך החל מההכנה, הבישול, האכילה ועד לניקוי הכלים. זהו חלק מההכשרה של הנזירים ודרכה נזירים יכולים להבין את עצמם.
יפן 2022 | 111 דקות | יפנית | תרגום לעברית. פסטיבל סן סבסטיאן. בסינמטק ירושלים, סינמטק ת"א ובבתי קולנוע נבחרים ברחבי הארץ.
HOT8 עם החלום האירופי The European Dream
"יום אחד בשנת 2016 קיבלתי אימייל מעורך דין גרמני מבוגר מברלין. באימייל נפרש בפניי אוסף של ציורי אמנות שנגזלו מסביי בזמן מלחמת העולם השנייה. וכך, יצאתי למסע אחר יצירות האמנות של סביי, כשאני מלווה בעורך דין מבוגר שלחם בוורמאכט, ובתמימות ונחישות להביא לכך שהצדק ינצח".
זהו סיפורם של שני נכדים מישראל וארגנטינה הנפגשים כ-75 שנה אחרי מלחמת העולם השנייה. זהו סיפורם של הסבים יהודים-גרמנים, יוליוס קלאוזנר ורוברט גרץ, שהקימו עסקים משגשגים יש מאין. זהו סיפור של רצח וגירוש וסיפורן של יצירות אמנות גדולות שנבזזו מהם בתאוות הבצע הנאצית. את הנכדים מלווה עורך דין גרמני בן 88 שלחם כנער בוורמאכט היוצא בגילו המופלג להשבת יצירות האמנות. במהלך המסעות הנפרדים והמקבילים נתקלת כל משפחה בחומות של בירוקרטיה הסתרה והכחשה ונחשפת אל אמת כואבת והיסטוריה משפחתית לא ידועה. בנוסף, מתוודעים הנכדים אל מאחורי הקלעים של עולם האמנות הרווי מאבקים, וניסיונות השליטה של מדינות ביצירות שהיו בבעלות יהודית. ישראל 2023. בימוי: מולי לנדסמן. הפקה שדות צפון: צליל לנדסמן, מולי לנדסמן. HOTVOD
דיסני+ עם תכנים חדשים פברואר 2024
*שוגון של FX FX’S SHōGUN | 27 בפברואר
סדרה מקורית, פרק 1+2 בבכורה ולאחר מכן פרק חדש בכל שבוע. הסדרה "שוגון" של FX היא אדפטציה מקורית של הרומן מאת ג'יימס קלאוול שמתרחשת ביפן של שנת 1600, בתחילתה של מלחמת אזרחים שתגדיר את המאה הקרובה. האדון יושה טורנגה נאבק על חייו בשעה שאויביו ממועצת העוצרים מתאחדים נגדו, כאשר ספינה אירופאית מסתורית נמצאת נטושה בכפר דייגים סמוך.
*המארוולס THE MARVELS’ | 7 בפברואר
סרט מאולפני מארוול , רק בדיסני+. קרול דנברס הידועה גם כקפטן מארוול תבעה בחזרה את זהותה מחוצן הקרי הרודני ונקמה ב"אינטלקט העילאי". אך כתוצאה של השלכות בלתי מכוונות, קרול מוצאת את עצמה נושאת בנטל של היקום המעורער. כאשר חובותיה שולחים אותה אל חור תולעת חריג שקשור למהפכן קרי, כוחותיה מסתבכים עם אלו של מעריצת-העל קמלה קאן מג'רזי סיטי, הידועה גם כגברת מארוול, ואחייניתה המרוחקת של קרול, אסטרונאוטית ה-.S.A.B.E.R קפטן מוניקה רמבו. שלישייה בלתי סבירה זו מוכרחת לחבור יחדיו וללמוד כיצד לעבוד בתיאום כדי להציל את היקום כ"מארוולס".
*חוף השמש SUNCOAST | 9 בפברואר
סרט מבית סרצ'לייט, רק בדיסני+. בהשראת הסיפור האוטוביוגרפי למחצה על נערה (ניקו פרקר) המטפלת באחיה ואימה המרדנית (לורה ליני), אשר מפתחת ידידות מפתיעה עם אקטיביסט אקסצנטרי (וודי הרלסון), היוצא נגד פרשייה רפואית שהיתה לציון דרך משמעותי בתחום.
*מלחמת הכוכבים: באד באצ', עונה 3 STAR WARS: THE BAD BATCH S3 | 21 בפברואר. סדרה מקורית של דיסני+, 3 פרקים ראשונים בבכורה ולאחר מכן, פרק חדש בכל שבוע. קרב ההישרדות של כוח משובט 99 באימפריה החדשה מגיע לסיום אגדי.
ארכיון הסרטים הישראלי סינמטק ירושלים עם סרטי סטודנטים זמינים לצפייה ללא עלות
בארכיון הסרטים הישראלי של סינמטק ירושלים מונגשים לציבור אלפי סרטים וקטעי ארכיון נדירים מסוף המאה ה-19 ואילך. כעת, לכבוד פתיחת שנת הלימודים האקדמית, מנגישים בארכיון לציבור הרחב את סרטי הסטודנטים של היוצרים המובילים בישראל השמורים בארכיון ונגישים לצפייה ללא עלות באתר.
בין הסרטים ניתן למצוא את סרטי הסטודנטים של רנן שור, "אפטר" בהשתתפות מוני מושונוב, סנדרה שדה, שם טוב לוי ודליק ווליניץ. הסרט מתאר סוף שבוע בחייה של אחות בבית חולים שדה בעיצומה של מלחמת יום כיפור, המוביל אותה מן החזית אל ביתה בתל־אביב, ובחזרה אל החזית ומלווה את מפגשיה עם שותפתה לדירה ועם בן זוגה, חבר המאושפז בבית חולים וחייל הלום בחזית.
כמו כן, שני סרטים של עמוס גוטמן, "נגוע" ו"פרימיירות חוזרות", סרטה של אילת מנחמי (7 ברכות), "עורבים", סרטו של שמעון דותן בהשתתפות שלמה בראבא, "מאיר בשבע תמונות", סרטו של דורון צברי, בהשתתפותו של טל פרידמן "האח של דריקס" וסרטו של רני בלייר, "סרט קצר" בהשתתפות דנה מודן, דב נבון וברי סחרוף, סרט אותו צילם ארי פולמן.
הסרטים מאפשרים הצצה לרגעים הראשונים של יוצרים שיתגלו ככישרונות גדולים, ליצירה מרעננת, ראשונית ומסקרנת גם אם לא מלוטשת עד הסוף, המגלה את הניצנים של הסרטים הגדולים שהם יעשו בעתיד.
היצירות הצעירות הראשוניות שמונגשות באתר ארכיון הסרטים הישראלי לצד הסרטים הארוכים שאותם במאים יצרו בהמשך, מעניקות הזדמנות להתחקות אחרי מסלול של צמיחה, ליטוש והתגבשות.
סרטי הסטודנטים של הבמאים הגדולים של ימינו נוצרו בעידן הפילם, כשהקולנוע היה נחלתם של מעט משוגעים לדבר. בזכות ארכיון הסרטים הישראלי הסרטים הללו נשמרו, עברו דיגיטציה וזמינים לצפייה לקהל הרחב.
מאיר רוסו, מנהל ארכיון הסרטים הישראלי של סינמטק ירושלים: "בארכיון הסרטים של סינמטק ירושלים שמורים אוצרות קולנועיים מראשית ימי הקולנוע בישראל במאה ה-19 ועד ימינו. הצצה לסרטי הסטודנטים של היוצרים הבולטים של הקולנוע הישראלי הם נכס עבור כל חובב קולנוע ובסיס לכל סטודנט בתחום. יוצרים ויוצרות מוזמנים לפנות אלינו על מנת לבחון את האפשרות להנגיש את סרטיהם לקהל הרחב במסגרת אתר הארכיון".
כאן 11 בעונה חדשה של הבלתי חשובים
הסדרה "הבלתי חשובים" מציגה את ההיסטוריה שלנו דרך האירועים הקטנים והפרטים הנשכחים בתוכם, אשר בעזרת המבט הנוסף בפרספקטיבה של זמן, מקבלים משמעות חדשה וחשיבות גדולה.
עונתה הרביעית של "הבלתי חשובים", זוכת פרס Ifta הבינלאומי להפקות מבוססות ארכיון, תשודר בשני חלקים – החלק ראשון (3 פרקים) עלה בכאן 11 ובכאן BOX. החלק השני ישודר החל מחודש מרץ 2024.
בעונה זו ניתן דגש לכוחנו כעם כשאנחנו בוחרים לפעול ביחד, ולכוחה האדיר של רוח האדם.
העונה מורכבת מסיפורים שמתכתבים עם המציאות הנוכחית הכואבת, מספקים נקודות הזדהות והעצמה בלתי צפויות מהעבר של כולנו ומבסס מחדש תובנה היסטורית, שאחרי כל תקופה קשה- מגיע גם הטוב.
מדיאה 71- סיפורה המופלא של חנה מרון, והפקת תיאטרון אחת, שהייתה אמורה להפוך אותה לגברת הראשונה של התיאטרון בישראל, ובדרך הפכה אותה לגיבורה של עם שלם. לאחר שבמהלך החזרות להצגה, חנה מרון טסה, ללא ידיעתו של איש, לאודישן לסרט קולנוע בלונדון, פיגוע בעצירת ביניים במינכן ישנה את מסלול חייה לעד, כאשר השחקנית שפיזזה על במות ישראל מדי ערב, מאבדת את רגלה בפיגוע. האם זה עצר את חנה מרון מלשחק בהצגה המדוברת?
סיפור מרגש מאין כמוהו, על אישה אחת מעוררת השראה וסיפור על ניצחון הרוח, שהפך בסוף גם לניצחון האישי שלה.
סיפורו של מרים-המשקולות טדי קפלן, שלא היה מוכן לשמוע "לא" בדרכו לייצג את ישראל באולימפיאדה וחלומו הביא אותו לבסוף עד לאסון מינכן 1972. מאותו אסון בלתי נתפס הוא צמח והפך לבסוף לאלוף העולם בהרמת משקולת, בגיל 80 פלוס.
אורפנלנד בתורכיה- סיפורה של להקת המטאל הישראלית אורפנלד, שמצאה את תהילתה דווקא בעולם הערבי, ובתורכיה בפרט. רגע לפני שהם נוגעים בפסגת התהילה, אירוע "משט המרמרה" משנה את חייהם ואת יחסי ישראל- תורכיה לעד. סיפור מרגש, מפתיע ורלוונטי על המחיר הבינלאומי שאזרח ישראלי משלם על היותו "ישראלי" ועל כוחו של האדם לשנות את תכתיבי הפוליטיקה. פרקי הסדרה מלווים בקריינות של השחקן דרור קרן. יוצרים: אלירן פלד ועידו הרטמן | חברת הפקה: דורי מדיה
הכוורן The Beekeeper
הכוורן The Beekeeper, עוקב אחר אדם קליי (ג'ייסון סטייתה’אם), כוורן אשר נחשב חביב השכונה מאז שהפך קרקע מקומית מוזנחת לגן יפהפה. כאשר חבורת נוכלים גורמים לחברתו להתאבד, הוא יוצא למסע נקמה וחושף שהיותו כוורן הוא גם שם קוד להיותו סוכן לשעבר קטלני וסודי שפעל בשם המדינה לחיסול טרוריסטים וכעת מותה , מניע אותו לפעול מולם אחד אחד.
הסרט מבוים על ידי דיוויד אייר ("יחידת המתאבדים"), ועל פי תסריט של קורט ווימר (“בלתי נשכחים 4”), מככבים לצדו של ג'ייסון סטיית’האם (מהיר ועצבני, בלתי נשכחים, אימה במצולות) גם מיני דרייבר ("המכשף: מקור הדם"), ג’וש האצ’רסון ("משחקי הרעב") ג’רמי איירונס ("בית גוצ’י"), איימי רייבר למפמן (“אקדמיית המטרייה”) וטיילור ג’יימס ("ויקינגים: ולהאלה”.).
הסרט ״הכוורן״, הופק על ידי מירמקס ויופץ בארה"ב על ידי אולפני MGM, משלב שתי זירות צילום – לונדון ובוסטון, תוך שמירה על רציפות צילום בסצנות אקשן ופעולה המדלגות בין המדינות. ביצירת "הכוורן", התסריטאי קורט וימר והבמאי דיוויד אייר יצרו עולם מקורי ששואב השראה מהדינמיקה המורכבת של כוורות הדבורים. אייר התעמק בעולם הדבורים והצליח להקביל אותן לחברה האנושית. הוא הופתע מהשפעתם של הכוורנים על כוורות, שפועלים ככוח בלתי נראה המעצב את המציאות של הדבורים, והקביל את זה להבניות חברתיות בסרט. קטעי האקשן של הסרט תוכננו בקפידה יחד עם יועצים רבים, ביניהם סוכני FBI, דבר שמבטיח שהקהל ייהנה מחוויית צפייה סוחפת.
ג'ייסון סטיית'אם התגלה בסרטו של גיא ריצ'י "לוק סטוק ושני קנים מעשנים" (1998) ומשם הפך לכוכב הבינלאומי גדול של סרטי אקשן במשך שני העשורים האחרונים. סרטיו גרפו מעל 4 מיליארד דולר. זו הפעם הראשונה שג'ייסון סטיית’אם, ששיחק בארבעת סרטי ״בלתי נשכחים״, בסרטי "מהיר ועצבני", "אימה במצולות" ועוד, משתף פעולה עם הבמאי דיוויד אייר. סטיית'אם משחק את הדמות הראשית בסרט, אדם קליי, דמות מסתורית שעליה מוטל להשיב את האיזון החברתי בחברה האנושית. בניגוד לגיבור הפעולה הסטריאוטיפי, הוא לא מסתמך רק על כלי נשק, אלא הוא מפגין תושייה הדומה לזו של קוסם, תוך שימוש במגוון כלים ואסטרטגיות. הפצה רד קייפ הפצה. בבתי הקולנוע כולל IMAX, SCREENX, D4
כאן 11 עם שום, פלפל ושמן זית" של השף חיים כהן
השף חיים כהן יארח בכל תוכנית דמויות בולטות בחברה, בתקשורת ובתרבות הישראלית, בהם – ששון גבאי, שי אביבי, רותי ברודו, ליאור אשכנזי, יניב ביטון, נועה קולר, גידי גוב, ירדן ג'רבי, חיים ילין, קרן אגם ורבים נוספים.
תוכנית האוכל המיתולוגית "שום פלפל ושמן זית" חוזרת למסך, בהובלת השף חיים כהן.
בגרסה העדכנית לתוכנית הבישול המיתולוגית והאהובה "שום פלפל ושמן זית", יפגוש השף חיים כהן בערב שבת, אורחים מוכרים ויכין יחד איתם מתכונים שכל אחד יכול להכין בבית , תוך כדי שיחה אינטימית, המחברת בין אוכל לחוויות וזיכרונות. יחד, הם יבשלו ארוחה לאורחים נבחרים, שיגיעו לבית החווה בה מצולמת התוכנית. בנוסף, בכל תוכנית נפגוש שף צעיר שכדאי להכיר.
התוכנית מצולמת בחווה טיפולית מיוחדת להלומי קרב – "החווה של דני" במושב סתריה.
"שום, פלפל ושמן זית", הייתה תוכנית האוכל הראשונה מסוגה בטלוויזיה בישראל. היא שודרה מידי שישי בערב בערוץ הראשון ואירחה את מיטב השפים בתחילת דרכם וכן סליבריטאים, אמנים, אנשי רוח ופוליטיקאים, ששוחחו על תרבות האוכל. הסדרה שודרה לראשונה בספטמבר 1997, בהנחיית אילת לטוביץ' וגיל חובב ובעריכת אילון גוייטין, הוגה התכנית.
באוקטובר 1999 החל להנחותה השף חיים כהן, שעשה בה את צעדיו הראשונים המשמעותיים בעולם הטלוויזיה. התוכנית שודרה לסירוגין עד שנת 2017, עם סגירת רשות השידור. התוכנית החדשה, תשודר בימי שישי ותהווה גרסה עדכנית לתוכנית המיתולגית.
עורך: זאביק גורודצקי | מפיקה ראשית: דורין הרשקוביץ | חברת ההפקה: יולי אוגוסט הפקות. התוכנית משודרת בימי שישי, בשעה 19:00 ב- כאן 11 וב- כאן box
לאהוב פשוטThe Nature Of Love של מוניה שוקרי Monia Chokri
סופיה היא מרצה לפילוסופיה בשנות הארבעים לחייה מנהלת זוגיות יציבה עם קסבייה. בין אין ספור פתיחות בגלריות וארוחות ערב מי שם לב שחלפו כבר עשר שנים משותפות. ואז מגיע סילבן- גבר צעיר בנוי לתלפיות, שנשכר לשפץ את הבית החדש של הזוג. הרומן שניצת בין סופיה לסילבן מנפץ את עולמם. אומרים שהפכים נמשכים אך האם הם יכולים לשרוד לאורך זמן?
מוניה שוקרי לוקחת את ז'אנר הקומדיה הרומנטית ונוטעת בו הרבה עומק ושנינות. תוך שהיא מספקת אבחנות דקות על אהבה, תשוקה וגם פערי המעמדות בחברה המערבית המודרנית.
תסריט ובימוי :מוניה שוקרי. שחקנים סופיה: מגלי לפין- בלונדו | סילבן : פייר -איב קרדינל | פרנסואז: מוניה שוקרי | קסבייה: פרנץ וילאם ראומה | פיליפ: סטיב לפלנט
הבחירה הרשמית פסטיבל קאן במסגרת תחרות מבט מסוים. קנדה צרפת 2023, 111 דקות. צרפתית, תרגום לעבירת ואנגלית. הפצה קולנוע חדש בע"מ. החל מ-1 פברואר בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ.
מאווקה נסיכת היער
בין ההרים המסתורים ישנו יער קסום ובו יצורים וחיות השומרים על קיומו של הטבע סביבו ועל עץ החיים. מאווקה היא נסיכת היער, השומרת של הטבע. כאשר לוקאס, מוזיקאי צעיר, הנקלע בטעות ליער הקסום, פוגש בה ניצוצות עפים ובמהרה על מאווקה לבחור בחירה בלתי אפשרית בין אהבה לבן האנוש הדורשת ויתור על תפקידה כשומרת או להישאר ביער ולהגן עליו. כאשר בני האדם פולשים ליער לבזוזו, הטבע והאדם צועדים לעבר התנגשות, ורק כוחה של אהבה וצלילים של מוזיקה יכולים אולי להציל את כולם
הסרט עוסק בכוחה הקסום של אהבה, שמאפשר לבני האדם לגלות יכולות מפתיעות בתוכם. הסרט מכניס את הצופים לעולם אחר ומרתק, ומלמד אותנו על חשיבות ההרמוניה עם הטבע וההגנה החשובה עליו.
הסרט האקולוגי של 2024: יוצרי הסרט ניגשו לפרויקט מתוך רצון גדול להעביר לדור הצעיר את חשיבות השמירה על הטבע, את המקום בו כלאחד יכול לגלות מעורבות סביבתית ולהגן על חי והצומח. הסרט מציג את המאבק רב השנים של האדם שלעיתים פוגע בטבע מתוך מטרה לבנות מפעלים ובתים אל מול החי ומגיני היער המבקשים להעביר מסר שבלי היערות גם החמצן והחיות שתורמות לחיינו ידוללו וכולנו ניפגע בסוף. זהו אחד הסרטים האקולוגים החשובים שנוצרו בנושא. כעת "מאווקה נסיכת היער" מגיעה לישראל לכבוש את לבבות הילדים ולאפשר הצצה ייחודית לעולם הקסום שהסרט מציע. הסרט מדובב לעברית עם שלל טאלנטים ושחקנים נהדרים: תובל שפיר, אלונה אלכסנדר, עדי ארד, דן שצברג, דדי זהר, עמי מנדלמן, טליה ברקאי, צביקה פורמן, אסף פריינטה, ערן מור, נורית בנאי קורן, מיה קדוש, איתי ארד. הסרט יופץ על ידי רד קייפ הפצה בכל רחבי הארץ החל מה- 01.02.24
HOT עם בכורות חודש פברואר 2024 בערוצי הסרטים
*להעיר את השד Evil Dead Rise (ארה"ב, 2023 ) בכורה. לאחר שנים שלא התראו, מפגש האיחוד של שתי אחיות הופך לסיוט כאשר הן נאלצות להתמודד עם שדים שתלטניים וחסרי רחמים. משחק: אליסה סאת'רלנד, לילי סאליבן, אנה-מארי תומס בימוי: לי קרונין. 01.02 חמישי בשעה 22:00, 2 HOT Cinema.
*לגדול עם ההורים Wildflower (ארה"ב, 2022 ) בכורה. בי היא נערה מתבגרת שנאלצת ללהטט בין טיפול בזוג הורים עם צרכים מיוחדים, לימודים, מחויבויות חברתיות, עבודה בבריכת שחיה ואולי גם אהבה. משחק: קירנן שיפקה, דאש מיהוק, סמנתה הייד, אלכסנדרה דדריו, ג'ין סמארט בימוי: מאט סמוקלר. 01.02 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 4.
*ג'רי ומארג' הולכים על כל הקופה Jerry & Marge Go Large (ארה"ב, 2022 ) בכורה. כאשר גמלאי בשם ג'רי מגלה פרצה מתמטית בהגרלת הלוטו של מסצ'וסטס, הוא ואשתו מארג' יוצאים למסע זכיות כדי להחיות את עיירת המגורים שלהם, אך נאלצים להתמודד עם סטודנט מושחת שמנסה לרמות את המערכת. משחק: בריאן קרנסטון ואנט בנינג בימוי: דיוויד פרנקל. 02.02 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 1 .
*שם קוד: באנשי Code Name Banshee (ארה"ב, 2022) בכורה. כיילב, מתנקש לשעבר, יוצא ממקום המסתור שלו לאחר שבת טיפוחיו, המתנקשת הקטלנית באנשי, מגלה שיש פרס על ראשו. משחק: אנטוניו בנדרס, ג'יימי קינג, טומי פלאנגן פריינטא בימוי: ג'ון קייס. 02.02 שישי בשעה 22:00, 2 HOT Cinema.
*ארץ נוודים Nomadland (ארה"ב, 2020) בכורה. פרן, אישה בשנות ה-60 לחייה שמאבדת את כל רכושה בשל המיתון, מחליטה לצאת למסע בקרוואן ברחבי מערב ארה"ב, ולחיות חיי נוודות. משחק: פרנסס מקדורמנד, דיוויד סטראת'רן, בימוי: קלואי ז'או. 03.02 שבת בשעה 22:00,HOT Cinema 1 .
*47 סמוראים: להב הנקמה Blade of the 47 Ronin (ארה"ב, 2022 ) בכורה. המאבק ארוך השנים בין סמוראים למכשפים ניצת מחדש לאחר שחרב בעלת כוחות מיוחדים מתגלה. רק צאצאית ישירה של שבט הסמוראים יכולה להציל את המצב. משחק: אנה אקאנה, מרק דקסקוס, מייק מו, דן סאות'וורת'בימוי: רון יואן. 03.02 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 2.
*עוברות את הגבול Joy Ride (ארה"ב, 2023 ) בכורה. ארבע חברות אמריקאיות ממוצא אסייתי יוצאות למסע דרכים בסין בחיפוש אחרי אמה הביולוגית של אחת מהן ומגלות את המשמעות של קבלה עצמית. משחק: אשלי פארק, שרי קולה, סטפני הסו, סברינה וו בימוי: אדל לים. 08.02 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 3.
*משימה בלתי אפשרית: נקמת מוות חלק ראשון Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One (ארה"ב, 2023 ) בכורה. אית'ן האנט והצוות שלו מנסים לאתר נשק קטלני שעלול לאיים על האנושות כולה אם ייפול לידיים הלא נכונות. משחק: טום קרוז, היילי אטוול, סיימון פג, וינג ריימס, רבקה פרגוסון בימוי: כריסטופר מק'קווארי. 09.02 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 1.
*הרוע שבמים Shark Bait (בריטניה, 2022 ) בכורה. קבוצת צעירים בחופשה גונבים שני אופנועי מים ויוצאים לים. לאחר תאונה בין שני האופנועים, הם מוצאים את עצמם מדממים, תקועים באמצע ים שורץ כרישים ובמאבק לחיים או למוות. משחק: הולי ארל, ג'ק טרומן, קת'רין האניי בימוי: ג'יימס נאן. 15.02 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 2.
*דאבל דייטRobots (ארה"ב, 2023 ) בכורה. צ'ארלס רודף הנשים ואייליין הגולד דיגרית נאלצים לרדוף יחד אחר הכפילים הרובוטיים של עצמם, ובתוך כך, לומדים דבר או שניים על אנושיות. משחק: שיילין וודלי, ג'ייק וייטהול, פול ראסט בימוי: קספר כריסטנסן, אנתוני היינס. 15.02 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 3 .
*מתקפה חזיתית Hidden Strike(ארה"ב/סין, 2023 ) בכורה. שני לוחמי קומנדו לשעבר נשלחים ללוות קבוצת אזרחים בבגדד לאורך אחת מהדרכים המסוכנות בעולם בדרך למקום מבטחים. משחק: ג'קי צ'אן, ג'ון סינה, פילו אסבק בימוי: סקוט וו. 16.02 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 2.
*שקרים קטנים You Hurt My Feelings (ארה"ב, 2023) בכורה. נישואיה המאושרים והארוכים של סופרת מצליחה עומדים למבחן כאשר היא שומעת במקרה מה באמת חושב בעלה על הספר שלה. משחק: ג'וליה לואי-דרייפוס, טוביאס מנזיס, מייקלה ווטקינס, אריאן מואייד, אוון טיג בימוי: ניקול הולופסנר. 16.02 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 3.
*מועדון הספר הטוב: הפרק הבא Book Club: The Next Chapter (ארה"ב, 2023) בכורה. החברות הכי טובות דיאן, שרון, ויויאן וקרול נוסעות לחופשה באיטליה. כשהעניינים מתחילים להשתבש, החופשה הופכת להרפתקה של פעם בחיים. משחק: דיאן קיטון, ג'יין פונדה, קנדיס ברגן ומרי סטינברגן בימוי: ביל הולדרמן. 17.02 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 3.
*דרקולה: מסע הדמים The Last Voyage of the Demeter (ארה"ב, 2023) בכורה. ספינת מסחר מפליגה מבולגריה ללונדון. עד מהרה, צוות הספינה מגלה שהוא לא לבד, וההפלגה הופכת לסיוט ומלחמת הישרדות מול ישות אכזרית. משחק: קורי הוקינס, אשלינג פרנצ'וזי, ליאם קנינגהאם בימוי: אנדרה אוברדאל. 22.02 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 2.
*רק ב-HOT בערוצי הסרטים וגם ב-VOD (למנויי VOD ללא עלות נוספת): הקונטיננטל חלק 1,2,3, – The Continental – Part 1,2,3 (ארה"ב, 2023) בכורה. סדרת סרטים מהיקום הקולנועי של ג'ון וויק, המספר את סיפורו של מלון הקונטיננטל, המשמש בית מחסה לפושעים מרחבי העולם. משחק: קולין וודל, מל גיבסון. בימוי: בימוי: אלברט יוז. 23.02 שישי בערב, HOT Cinema 2.
*מהיר ועצבני 10 –Fast X (ארה"ב, 2023) בכורה. יריב קטלני מעברו של דום המונע מתאוות נקם מאיים להרוס את כל מה שדום בנה ולפגוע בבני משפחתו והיקרים לו.
משחק: וין דיזל, ג'ייסון מומואה, ג'ייסון סטיית'ם, שרליז תרון, מישל רודריגז וג'ון סנה בימוי: לואי לטרייה. 24.02 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 1.
*גן עדן של טעויות Fool's Paradise (צרפת, 2022) בכורה. מטופל ממחלקה פסיכיאטרית שבמקרה דומה באופן יוצא דופן לשחקן קולנוע, מוצא את עצמו על סט צילומים כמחליף של הכוכב הסורר, הופך לכוכב בעצמו ומשלם את מחיר התהילה. משחק: צ'ארלי דיי, קייט בקינסייל, קן ג'ונג בימוי: צ'ארלי דיי. 29.02 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 3.
אמנות ותערוכות
בניין אורי ליפשיץ עם הייתה אדמה בם עד 9.3.24
תערוכה חדשה בבניין אורי ליפשיץ בתל אביב תחת הכותרת "הייתה אדמה בם", היא הראשונה בסדרה של תערוכות בבניין ליפשיץ המאורגנות כתגובה מיידית למצב ואצורות באופן חופשי ואסוציאטיבי.
העזבון של אורי ליפשיץ משמש כנקודת מוצא לתערוכה אשר מראה כיצד עבודתו של האמן נוצרת מתוך היחסים של האמן עם המקום ומשקפת את החברה שבה הוא חי. לאורך שנות יצירתו ליפשיץ קבע מסגרת מושגית לעבודה שלו שאותה תיאר כ'אינדקס'. האינדקס היווה עבורו פריזמה דרכה מיסגר את יצירותיו על בסיס יחסי סיבה-תוצאה עם המציאות בישראל ובעולם. התערוכה כוללת מבחר ציורים מבוססי-אינדקס של אורי ליפשיץ מתקופות וסדרות שונות, שבכוחם להראות עד כמה העבודה של האמן מהווה מעין ברומטר החושף את רוח המקום האלימה והמסוכסכת.
שם התערוכה "הייתה אדמה בם" (Es war Erde in ihnen) לקוח מכותרת השיר המשורר היהודי גרמני פול צלאן שהיה אסיר במחנה כפייה במלחמת העולם השנייה. (תרגום השיר מגרמנית: עוזי שביט)
הָיְתָה אֲדָמָה בָּם, וְהֵם
חָפְרוּ.
הֵם חָפְרוּ וְחָפְרוּ, כָּךְ חָלַף
יוֹמָם לוֹ, לֵילָם. וְלֹא בֵּרְכוּ אֵל,
אֲשֶׁר, כָּךְ שָׁמְעוּ, רָצָה כָּל זֹאת,
אֲשֶׁר, כָּךְ שָׁמְעוּ, יָדַע כָּל זֹאת.
הֵם חָפְרוּ וְדָבָר לֹא שָׁמְעוּ עוֹד.
הֵם לֹא הֶחְכִּימוּ, לֹא הִמְצִיאוּ שִׁיר,
לֹא הָגוּ לְעַצְמָם שׁוּם שָׂפָה.
הֵם חָפְרוּ.
בָּאָה דְּמָמָה, בָּא גַּם סַעַר,
בָּאוּ הַיָּמִים כֻּלָּם.
אֲנִי חוֹפֵר, אַתָּה חוֹפֵר וְחוֹפֶרֶת גַּם הַתּוֹלַעַת
וְהַשָּׁר שָׁם אוֹמֵר: הֵם חוֹפְרִים.
הוֹ אֶחָד, הוֹ אַף אֶחָד, הוֹ אַף לֹא אֶחָד,
הוֹ אַתָּה:
לְאָן הוֹלִיכָה לָהּ זוֹ שֶׁלְּשׁוּם מָקוֹם לֹא מַגַּעַת?
הוֹ אַתָּה חוֹפֵר וַאֲנִי חוֹפֵר,
וַאֲנִי חוֹפֵר עַצְמִי אֵלֶיךָ
וְעַל הָאֶצְבַּע מְקִיצָה לָנוּ הַטַּבַּעַת.
ראש הטופס
בניין אורי ליפשיץ השוכן ברחוב אברבנאל 2 בתל אביב שימש את ליפשיץ כסטודיו במהלך חייו. יותר מעשור לאחר מותו, הוא נפתח לציבור הרחב ומשמש ככתובת לעיזבון האמן וכאתר תצוגה, ארכיון ומחקר המציע מבט מעמיק על יצירתו. המקום מציג תכנית תערוכות מתחלפות, השזורות באירועי תרבות, ימי עיון ופרסומים.
בניין אורי ליפשיץ, רחוב אברבנאל 2, תל-אביב. הכניסה חופשית. שעות פתיחה: שישי-שבת 11-14. קבוצות וסיורים מודרכים בתיאום מראש: 052-4268566 [email protected] urilifshitz.com
מוזיאון תל אביב לאמנות עם אורי גרשוני: אל מקום אחד עד 20.7.24
הגלריה לתערוכות מתחלפות, אוסף האמנות הישראלית, הבניין ע״ש שמואל והרטה עמיר
במרכז התערוכה "אל מקום אחד" של אורי גרשוני במוזיאון תל אביב לאמנות, מוצגים צילומים של עננים, חלקות אדמה ומטוסים חולפים בשמים. שתי סדרות של תצלומים עכשוויים, האחת מאדמת ילדותו של האמן בהרצליה והשנייה מגג הבית הנוכחי שלו ושל משפחתו בספרד.
גרשוני פועל בשדה הצילום ככליא ברק של סיפורים ושל העקבות שהותירו אחריהם. יצירתו היא צורה של היאחזות במה שיחלוף ויתפוגג. אירועי השעה ההיסטורית בה נתונה הארץ, עוטפים בדוק מיתי את התצלומים שצולמו בטרם מלחמה. המחוזות הגיאוגרפיים הנקשרים לחייו הפרטיים של האמן, הופכים לסיפורים אוניברסליים על התחלה וסוף ועל ערכים המעניקים משמעות לחיי אדם: שייכות, מוות והמשכיות.
סדרת תצלומי האדמה והמטוסים צולמה בשכונת גן רש"ל, שהוקמה בשנות ה-50 בגבול הרצליה. השם רש"ל הוא ראשי תיבות של רחל, שרה ולאה – השמות המקראיים של האימהות ונשות בעלי הקרקעות הראשונים של פרדס גן רש"ל, מחוז ילדותו של גרשוני. סבו, האגרונום צבי גרשוני, בנה את בית המשפחה במקום ונטע בו פרדסים ומטעי פרי שהיו לעסק המשפחתי. עם מותו של הסב בתאונת דרכים, עבר הטיפול במטעים לבנו, אביו של אורי, האמן משה גרשוני ששוחרר מהצבא בגיל 19 והיה לחקלאי בעל-כורחו. התצלומים מתעדים ורושמים את הטריטוריה הפיזית הנוכחית של האדמה שכבר שנים רבות אינה נותנת פרי, את רוחות הרפאים של כל אשר היה ולא ישוב עוד. העשבים, פיסות האדמה החרֵבות והמטוסים הממריאים, חולפים ושבים אל נמל הבית הסמוך.
בסדרת תצלומי העננים, גרשוני ממקם את מצלמתו על גג הבית במיורקה, אליו עקר עם משפחתו לאחר מות הוריו. במרחב זה מתחדדת ההבחנה בין אדמת הילדוּת או המולדת לבין מה שאין לו מקום, שתנועתו נוודית וצורתו משתנה תדיר. הבחירה למקם ענן אחד בכל פריים צילומי, נוגעת ברצון – המוּעד לכישלון – לאחוז במה שאינו ניתן לאחיזה, באינסופיות מרחבית וזמנית. שתי הסדרות צולמו בכמה דגמים של מצלמות "ילדים" השייכות לבנו של האמן, חליל. הבחירה להשיל מרצון ידע מקצועי, מאפשרת היפתחות אל ראייה אינטואיטיבית ונטולת שליטה. ההכרה במוות ובזיכרון כנושאים המזוהים עם מדיום הצילום, מהדהדת במחשבה תוך כדי הצפייה בעבודות. גן רש"ל, או שמי מיורקה הם ארץ ושמיים במרחב שבין הפרק ההיסטורי לבין הרגע הנוכחי. אוצרת: דלית מתתיהו
המרכז האקדמי ויצו חיפה עם הביאנלה הים תיכונית החמישית – יש מישהו בבית?
"יש מישהו בבית?", היא שאלה הבודקת את ההנחה, ש"בית" הוא מקום יציב של שייכות, מחסה, מקלט וביטחון, של זהות, מקום המגן על יושביו. המלחמה שפרצה ב-7 באוקטובר פרצה את הגבולות התוחמים של המרחב היומיומי הבטוח הזה, ועתה הם מטושטשים יותר מתמיד. השקט והבטחון הריגשיים המוכרים לנו במרחבי הבית, הופרו ברגע אחד על ידי אלמנטים של כאוס וחוסר ביטחון, ויצרו חוויה של שיבוש הנורמליות. ה"בית" הפך למקום טראומטי יותר משהוא מקום מנחם. תערוכת הביאנלה הים תיכונית החמישית החדשה מספרת את סיפור ההרס והחורבן הן הריגשי והן הפיזי של "הבית" של כולנו…אמנים מפורסמים מישראל ומרחבי העולם משתתפים בתערוכה ובכללם: AES+F, אלמגרין ודרגסט, גיא בן נר, אורי גרשט, ג'ני הולצר, עדל עבדסמד. אוצרים: אביטל בר-שי ובלו סימיון פיינרו.
מפתה להתבונן בזמן באמצעות יחידות מדידה של שניות, דקות, שעות, לפני ואחרי 7 באוקטובר 2023. הרגעים מתחברים למקומות, מצמידים זיכרונות כמו דגלונים על מפה, שאיש אינו מעז לשכוח אל מול האלימות, הסבל והכאב העמוק. איך ניתן יהיה לקום מתוך תהום החושך? איזה בני אדם נהיה? איזו חברה ניצור? מה טומן בחובו העתיד? על אילו ערכים נגדל את ילדינו? ומהיכן שואבים את הכוח לקום מחדש ולבנות בית בעולם כזה?
כותרת התערוכה "יש מישהו בבית?", המוצגת במסגרת הביאנלה הים-תיכונית החמישית, מגיבה למציאות היום ובוחנת נושאים הנוגעים בבית, באובדן, בכאב, בגעגוע ובתקווה, תוך חיפוש אחר משמעות בעולם אלים ואכזר. העבודות מזמינות את הצופה לחשוב על חוויות הניתוק הרגשי, על חוסר האונים והמצוקה, ולהזכיר את חשיבות העזרה, האמפתיה וההבנה בתוך כאוס החיים. יצירות אמנות הן ביטוי לרוח האדם ולכוחה של האמנות להפיח תקווה גם ברגעים קשים, בצל מלחמה; לחזק ולרפא, להוות משענת ומזור לרוח ולנשמה, לספק אנושיות, תקווה, סולידריות וחוסן חברתי במרחבים פתוחים ובטוחים להתכנסות, לשיתוף בצער, לשיח כן ולשאיפה לעתיד טוב יותר ושליו.
הביאנלה הים-תיכונית נוסדה בשנת 2010 כמודל לשיתוף פעולה רב-תרבותי ולדו-שיח בין השקפות מגוונות של קהילות ושל קבוצות שונות במזרח התיכון ובארצות הים-התיכון. חזון הביאנלה הוא לקדם הידברות באמצעות פעילות אמנותית לשם בניית אמון הדדי באזור, זאת על ידי קידום שיתוף פעולה, המבוסס על שוויון ועל הדדיות; להביא גישה חדשה לאזור באמצעות פעילות אמנותית מתוך תקווה ליצור בסיס לדיאלוג אנושי וקיום בצוותא – רב-קיום – בין קהילות החיות עדיין בסכסוך ומבקשות לקדם חינוך לסובלנות ולאי אלימות. הביאנלה שמה לה למטרה לגשר על פערים בתפישת האחר ולעודד גיוון תרבותי על מנת ליצור סביבה, שבה יחידים וקבוצות חולקים ערכים משותפים. באמצעות הפניית זרקור ליצירה אמנותית ולרגשות אנושיים אוניברסליים.
הביאנלה הים תיכונית מתקיימת אחת לשנתיים בחללים ציבוריים במרחב העירוני ומבקשת לחבר את הקהל הרחב לאמנות עכשווית במרחבים אלטרנטיביים ולקדם את
החשיפה לאמנות באמצעות יצירת במה לתצוגת אמנות בינלאומית עכשווית בעיר שתעודד חילופים תרבותיים לכינון מרחב לדיון בנושאים חברתיים בוערים.
האמנים שעבודותיהם מוצגות בתערוכה: AES+F, אלמגרין ודרגסט, קרלוס אמורלס, גיא בן נר, משה גרשוני, אורי גרשט, ג'ני הולצר, מירב הימן, פבל וולברג, יגאל טומרקין, זיוה ילין, צ'יפריאן מורישן, אלכס מירוציו, שחר מרקוס ונזקט אקצ'י, בלו-סימיון פיינרו, עדל עבדסמד, יניס קונליס, מינרד שחאדה, אנג'ליקה שר, חנאן אבו חוסיין, לילה אחמדזאי , אביטל בר-שי, בורק דליאר, אלמגול מנלביבה, אור פיינרו, היסר קירוגלו, בועז קייזמן. מקומות תצוגה:
*המרכז האקדמי ויצו חיפה (התערוכה המרכזית), רח' הגנים 21, המושבה הגרמנית, חיפה
*קפה ארומה, שד' בן גוריון 8, המושבה הגרמנית, חיפה
*קניון סיטי סנטר, שד' בן גוריון 6, המושבה הגרמנית, חיפה
*קפה קפה, שד' בן גוריון 31, המושבה הגרמנית, חיפה
*מרכז התיירות, שד' בן גוריון 48, חיפה
*צפון רוסטר, קפה גלריה, רח' הנביאים 17, חיפה
*בית הארחה וגלריה, מדרגות הנביאים 7, חיפה
*בבל חיפה, אמנות וספרים, רח' חטיב 10, חיפה
במשך הביאנלה יתקיימו אירועים, סדנאות והדרכות בתערוכה
הגלריה לאמנות עכשווית במוזיאון עין דור עם בין קודש לחול: פולחן של יום יום
בגלריה לאמנות עכשווית במוזיאון עין דור – 20 אומניות ישראליות חוצות את הגבול הדק המטושטש שבין קודש לחול ופורצות לכאורה גבולות בתמימות, בתשוקה, פשטות והתרסה תוך שהן ממנפות פעולות ומלאכות של שגרות יומיום ומאירות אותן בפרשנות מודרנית שטרם נודעה כמותה. "פולחן של יום יום", התערוכה החדשה שתיפתח בגלריה לאמנות עכשווית במוזיאון עין דור, ביום שישי, 12.1.24, תעסוק בחיבורים של עבר והווה, ארכיאולוגיה ואמנות עכשווית ישראלית מקומית. פרשנות חדשה וזוויות שונות ליצירות שמסמלות את הקו הדק בלבד שמפריד בין טקסי פולחן לפעולות שבשגרת יומו של כל אחד.ת מאיתנו – חיי יום יום.
התערוכה פתוחה למבקרים עד אוקטובר 2024 בימים א׳-ה בין השעות 10:00-15:00, שישי 10:00-14:00, שבת 10:00-16:00.
השילוב של אוצרות התערוכה, תמר שובל, מנהלת ואוצרת המוזיאון ודוקטורנטית לארכיאולוגיה באוניברסיטת חיפה לבין האוצרת עדי ניסנבאום, שמביאה נגיעה פרשנית מודרנית משלה, ממזג שני קצוות שמסתברים כאפשריים: מצד אחד המזוזה והתפילין אלא שהפעם כרוכים בטקסטים חילוניים פמיניסטיים שנכתבו ברוח התקופה ומתייחסים לאירועים העוברים על המדינה. ציורי צלמיות בהשראת צלמיות קדומות בלבוש מודרני העוסקות בפעילות יומיומית עכשווית, מחבצה להכנת חמאה שהופכת תחת ידי החובץ לטקס רפיטטיבי-מדיטטיבי כמעט קדוש. נגיעות עבר קדומות שמוצגות לצד "טקסים" יומיומיים בחיינו – פולחנים של שגרה: מציור יומן טבע, בישול, חפיפת ראש ואיפור ועד תליית כביסה על חבל; רקמות עדינות של פעולות יומיומיות פשוטות במלאכת מחשבת על מפיות תחרה, טקסי יומיום פשוטים לכאורה לצד חפצים ארכיאולוגיים שעברו גלגול מטקסי פולחן אל המשחק – כל אלו הם רק חלק מהמיצגים שמאפשרים זוויות התבוננות שונות לפעולות הבסיסיות. תערוכה שכולה בריאת מציאות חדשה בה העבר והווה מתקיימים בכפיפה אחת ואפשרית.
תמר שובל, מנהלת ואוצרת מוזיאון עין דור: ״התערוכה מציעה שילוב נדיר של חוויה ארכיאולוגית, היסטורית ותרבותית. הזדמנות יוצאת דופן לראות ולחוות אמנות ישראלית עכשווית דווקא בתקופה בה אנחנו נמצאים ולהתחבר לקשת רגשות באמצעות טקסים עתיקים שמקבלים פרשנות חדשה".
עדי ניסנבאום, אוצרת ויוזמת התערוכה: ״בימים אלו בהם הרגלים וטקסים יומיומיים מקבלים משמעות אחרת, היה לי חשוב להביא לידי ביטוי ויזואלי את החיבור שבין הטקסים הדתיים לבין הטקסים של החיים: כביסה, ניקיון, טיפוח. המיצגים המקוריים בתערוכה מביאים משב רוח עתיק לכאורה שמסתבר שמלווה כל אחד מאיתנו בשגרת יומו"
נורית וולפה, אמנית המציגה בתערוכת "פולחן יום יום": "בעקבות המחאה החברתית שפרצה בישראל ועקב הניסיון לשנות את אופייה של המדינה על ידי הפיכה משטרית, רציתי שבכניסה לכל בית בישראל תיקבע מזוזה ובה, בנוסף לעיקרי האמונה הדתית, תהייה תזכורת לערכים החילוניים לפיהם אנו שואפים לחיות פה, במדינת ישראל . לכן הוספתי את מגילת העצמאות".
שיר זלצמן, אמנית המציגה בתערוכת "פולחן יום יום": "בתרבויות עתיקות רבות השתמשו במנהג של נקישה על עץ. בתרבויות מסוימות האמינו שהרוחות שוכנות בתוך העצים ודרך נקישות על העץ, הביאו בעצם לעוררותם ובכך לבקשה מהם להגנה מפני רע. באחרות האמינו שנקישה על העץ מונעת מהרוחות הרעות לשמוע את הרעיונות והתכנונים העתידיים האופטימיים ולשבש או 'לנחס' אותם".
האמניות שלוקחות חלק בתערוכה: אירית אברמוביץ, אליס רחמים, גל מקליין מיטשל, דליה חי אקו, דורית פרוביזור, יעל בר לב, מיכל בלייר, מירית הלוי, נטע קומורניק, נורית וולפה, סטפני ג׳אד סאסנו, ענבל (אן) הרשטיג, אלינה לושונצי ויסמן, גלי חכמון, זוהר ברוריה ברנדס, ענבל כהן חמו, רוזה רחלי פיירמן, שיר זלצמן, שרה אבנין גנישר, שרון שונרי.
החוג לצילום ואמנויות המסך ויצו חיפה עם על חוט הסערה
מרצי החוג לצילום ואמנויות המסך במרכז האקדמי ויצו חיפה פתחו את שנת הלימודים במחווה לסטודנטים. המרצים מציגים את עבודותיהם הבולטות ברחבי קומת החוג בכדי לקדם את פני הסטודנטים ולעורר בהם מחשבה על מקום היצירה גם בזמן חירום. התערוכה, "על חוט הסערה", באוצרות של תמר סצמסקי וראובן קופרמן, מתכתבת עם המציאות בה אנו חיים ומציגה עולם מבלבל ומתוח, שבו החורבן ניצב על הסף, אורב הן בתוך הפריים והן מחוצה לו. מוצגים בה אובדן אישי וקולקטיבי, אלימות, הרס ואסון שקרה כבר או שעלול לקרות. במקביל, לצד החורבן, מתקיים גם עולם שבו נוצרת אמנות, בוקעים אפרוחים, נבנים בתים על גבעות, ורוח האדם ממשיכה ומתעקשת לחיות, ליצור, לחשוב ולקוות.
התערוכה מוצגת במרכז האקדמי ויצו חיפה, רח' הגנים 21, עד לתאריך ה-29.02.2024
התערוכה "על חוט הסערה" מציגה את עבודותיהם של מרצי ומרצות החוג לצילום ואמנויות המסך במרכז האקדמי ויצו חיפה, כמחווה לסטודנטים הפותחים את שנת הלימודים. רוב היצירות בתערוכה נוצרו בעבר, אך כולן משתקפות בהווה. זאת מאחר שתחושת האסון מרחפת פה מאז ומעולם – אסונות גדולים ושברונות אישיים, מההיסטוריה הרחוקה או מהעבר הקרוב.
היצירה מאפשרת שתי תנועות מנוגדות – בריחה והיסט מהמציאות ובו זמנית קול החושף באופן נוקב את המציאות המורכבת שלפנינו, גם כאשר אנחנו מעדיפים להסיט ממנה את המבט. אמנות מצליפה ומנחמת, מטביעה בצער ובה בעת מפנה את המבט פנימה לעצמנו, לחיים, למה שעוד נותר וממלא תקווה. אוצרים: תמר סצמסקי וראובן קופרמן. שמות המציגים: אסף אורן, יעקב ישראל, סשה פליט, עודד הירש, ערן חדד ברק, ראובן קופרמן, תמר סצמסקי.
ערן חדד ברק, ראש החוג לצילום ואמנויות המסך במרכז האקדמי ויצו חיפה: "התערוכה "על חוט הסערה" מציגה מבחר עבודות של מרצי החוג לצילום ואמנויות המסך המשקפות דאגה, חוסר שקט וחרדה במקביל לאפשרות צמיחה והתפתחות מתוך טראומה. העבודות בתערוכה מצביעות על האפשרות ליצור מתוך כאב כחלק בלתי נפרד ממציאות חיינו. בנוסף כחלק ממעורבותו של החוג בחיי החברה והקהילה, הקמת התערוכה היא סימן נוסף למחויבותנו ליצירה ולמפגש בכל עת, גם בתקופה משברית וקשה בה אנו חיים".
התצלום: ג'לג'וליה, 2015 של יעקב ישראל הוא חלק מסדרת תצלומים ששמו: ״לגיטימיות של נוף״ שצולמו בין 2019-2002 מדובר במחקר ויזואלי של הכפרים הערבים, הבדואים והדרוזים. במהלך הקונפליקט המתמשך הופכים הכפרים הללו לסמלים של ״האחר״ בעיני יהודים ישראלים רבים וכתוצאה מכך, הם מאבדים עם הזמן את מקומם בלקסיקון הוויזואלי שמייצג את המקום. ישראל ממשיך בצעדי הצלמים שביססו את ההיסטוריה הוויזואלית של הדימויים שנעשו בארץ הקודש במהלך וסוף המאה ה-19, כגון פליקס בונפיס ופרנסיס פרית'.
יעקב ישראל יוצא עם מצלמת ה-8X10 אינץ' בכדי לתעד את הכפרים המודחקים והנופים המרובדים הללו, שפעמים רבות נדחקים החוצה משדה הראיה. במרחב הגאוגרפי בו קורה תדיר שמתבלבלים בין גבולות פיזיים ונפשיים, שמתערבבים ונטמעים אחד בשני כמו המקום שמוצג בתצלום – שחולק, הוקצה והוקצה מחדש במהלך השנים כתוצאה ממאבקי כוח פוליטיים בעלי אופי דתי. באמצעות תצלומיו מעמת יעקב ישראל את הצופים שלו עם הנראות של הנופים המודחקים הללו וההדחקה שלהם.
מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית עם איך מאיירים מלחמה?
מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית יקיים סביב יום השואה הבינלאומי, שני אירועים המתבוננים על יכולתו של האיור לתאר מלחמות ואירועים קשים בעבר ובהווה. המפגשים נערכים במסגרת מערך התערוכות ספרו לי עוד: מהלכים באיור עכשווי המוצגות במוזיאון עד 16 במרץ 2024. מפגש עם שני מאיירים בולטים שיספרו כיצד הם ניגשים לפרויקטים שנוגעים בנושאים טעונים כמו מלחמות, קשיי הישרדות וזיכרונות טראומטיים, ועל ייחודו של האיור כמדיום להתמודדות. מישל קישקה בשיחה והקרנת הסרט: "הסודות של אבא" בהנחיית האוצר יובל סער. יום שישי, 26 בינואר 2024, בשעה 11:00
לפני 11 שנים פרסם מישל קישקה את הרומן הגרפי הראשון שיצר, הדור השני – דברים שלא סיפרתי לאבא. הרומן מגולל את סיפורו האישי של קישקה כבן לניצול שואה מבלגיה ומבטא את קולם של בני ״הדור השני״, שזוועות מלחמת העולם השנייה חלחלו לילדותם ולמשפחתם. בשנה שעברה זכה הסיפור האוטוביוגרפי של קישקה לגלגול נוסף. הבמאית ורה בלמון והתסריטאית ולרי זנטי יצרו בהשראתו סרט אנימציה בשם הסודות של אבא בקופרודוקציה צרפתית-בלגית.
במפגש הראשון בסדרה איך מאיירים מלחמה?, יספר קישקה על תהליך עבודתו ועל המעבר מרומן גרפי לסרט אנימציה נע. בספרו של קישקה נקודת המבט רוויה געגועים ולצדם עיסוק בקשיים שהוא עצמו חווה וגם לא מעט ביקורת. במקביל, יוצרות הסרט בחרו בקו נטורליסטי יותר המחדד את הפרספקטיבות השונות שידונו במפגש. האם תכלית הסרט הייתה להפיק תיאור נאמן היסטורית לתקופה, עדות? תוכחה? קישקה – כבכל יצירותיו – מזקק את הנרטיב הטעון בדרכו האנושית והרגשית הכובשת.
בתוכנית: 11:00 – מבוא להקרנה, היוצר מישל קישקה | 11:15 – הקרנת הסרט הסודות של אבא (74 דק', מלווה בכתוביות לעברית) | 12:30 – דיון על הסרט, מישל קישקה והאוצר יובל סער. בסיום האירוע מפגש עם האמן והאוצר בחלל התערוכה ספרו לי עוד: בעקבות הרומן הגרפי. משך האירוע: כשעתיים. דמי השתתפות: 50 שקלים כולל כניסה למוזיאון.
עבודתו של מישל קישקה הדור השני: מהנייר אל המסך, 2023, מוצגת במוזיאון בתערוכה ספרו לי עוד: בעקבות הרומן הגרפי. דוד פולונסקי בשיחה עם יובל סער. מוואלס עם באשיר ועד אנה פרנק: היומן הגרפי. יום שישי, 9 בפברואר 2024, בשעה 11:00. ואלס עם באשיר, סרט האנימציה הדוקומנטרי של ארי פולמן, זכה בפרסים והיה לאבן דרך בקולנוע העולמי. דוד פולונסקי אייר ועיצב סצנות בלתי נשכחות בסרט, שעלילתו עוקבת אחר זיכרונותיו של פולמן ממלחמת לבנון. בשנת 2017 יצא לאור אנה פרנק: היומן הגרפי (הוצאת דביר, 2017) שיצרו דוד פולונסקי וארי פולמן, היחיד שאושר על ידי קרן אנה פרנק. בתערוכה ההיסטוריה המטורפת של האיור הישראלי (זאב אנגלמאיר, קרן כץ, לילך רז) המוצגת במערך התערוכות הנוכחי במוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית, מצולם פולונסקי שרוי עמוק בערפילי מחשבה וחיפוש השראה, לכאורה ברגע נדיר של תחילת העבודה על הסרט ואלס עם באשיר.
במפגש השני בסדרה איך מאיירים מלחמה? ישוחח פולונסקי עם האוצר יובל סער, על השתתפותו בפרויקט ההיסטוריה המטורפת של האיור הישראלי, על הדרך שבין ואלס עם באשיר לאנה פרנק: היומן הגרפי ויבחן כיצד התמודד באמצעות איור וקומיקס עם נושאים טעונים ועל האתגר הגדול: "איך שני גברים מבוגרים יכולים לדבר בקול של ילדה במחבוא באמסטרדם״. במהלך המפגש יוקרנו קטעים מהסרטים הנדונים.
בסיום האירוע מפגש עם האמן והאוצר בחלל התערוכה ההיסטוריה המטורפת של האיור הישראלי. משך האירוע: כשעה. דמי השתתפות: 50 שקלים כולל כניסה למוזיאון. יש להירשם מראש, מספר המקומות מוגבל www.herzliyamuseum.co.il
מוזיאון תל אביב לאמנות מציג מבחר תערוכות לשנת 2024
מוזיאון תל אביב לאמנות חושף מבחר מהתערוכות אשר יוצגו במהלך שנת 2024, יחד עם השקת יוזמות חינוך ופעילויות חברתיות תחת הכותרת מרחב מרפא, המבוססות על המוזיאון כחלל המאפשר טיפול בקהילות שונות, כמרחב יצירה והשראה דרך מפגשי שיח ועשייה אמנותית.
טניה כהן-עוזיאלי, מנכ"לית מוזיאון תל אביב לאמנות: "בתקופה הנוכחית פועל המוזיאון להרחיב את משימתו במחויבותו החברתית והאזרחית. הכניסה דרך רחבת "כיכר החטופים", מייצרת קו ישיר ופתוח בין הציבור הרחב והמוזיאון. והמרחק הפיזי והרגשי בין הפנים והחוץ הולך ומצטמצם, ובאופן טבעי, תצוגות המוזיאון כולן נטענות שכבות נוספות של משמעות. בשנה הקרובה נציג תכנית מגוונת של תערוכות אמנות ישראלית ובינלאומית, ולצידן פעילויות חינוך וחברה, המציעות גישה שונה וייחודית לטיפול באמנות בין כותלי המוזיאון. אנו עובדים כל העת על מנת ליזום, לסייע ולהבטיח עבור מאות אלפי המבקרים העוברים בשערי המוזיאון מדי שנה, שהמוסד האייקוני התרבותי הזה יהיה קשוב לרוח הזמן ונגיש לכל."
מרחב מרפא: בתקופה בה אנו בוחנים ומגדירים מחדש את תפקיד המוזיאון והרלוונטיות שלו לקהילה, התחום של טיפול באמנות והפיכת חללי המוזיאון למרחב מרפא, הופך להיות חלק משמעותי מזהותו של המוזיאון וחלק עיקרי בעשייה והפעילות של אגף החינוך. כיעד לשנה הנוכחית מתוך מחויבות למקום, לקהלים ולקהילות שלנו, המוזיאון יתמקד בתחומי הטיפול באמנות בקבוצות ממוקדות ועם הקהל הרחב. הפעילות תתקיים בין השאר בשיתוף עם החמ"ל האזרחי, בתי ספר לאמנויות, מטפלים וצוותים רפואיים העובדים עם הפצועים מהטבח והלוחמה, נפגעי טראומה, ילדים מפונים, פגועי נפש, חיילים פצועים ועוד.
מבחר תערוכות מרכזיות – מוזיאון תל אביב לאמנות 2024
*"אחוז בכל היקר" – מבט על אוסף בימי מלחמה. אוצרת: ענת דנון סיון | עוזרת לאוצרת: ענת פלד. פתיחה: 5 במרץ 2024. יצירות מאוסף הרישום וההדפס בצל אירועי השעה. התערוכה מציגה יצירות מסוף המאה ה-19 ועד התקופה הנוכחית, בעיקר מאירופה, ארה"ב וישראל, המספרות את סיפור האוסף המתהווה ערב מלחמת העולם השנייה, בשעה שאמנים ואספנים נסים על נפשם בחיפוש אחר עיר מקלט. בעבודות בולט העיסוק במוות, פליטות, צער ואובדן. הן משמשות כקינה על המצב ומשקפות את ניסיון האחיזה במציאות שאיננה, תוך שאיפה ללכוד את מה שאבד. שם התערוכה לקוח מכותרת ספרו של ג'ון ברגר "אחוז בכל היקר: איגרות על מרי והישרדות" (הוצאת פיתום). בין האמנים המשתתפים: אדוארד מונק, קתה קולוויץ, אריך הקל, נטליה גונצ'רובה, חואן מירו, יעקב שטיינהרדט, חגית לאלו, אורי לסר, יעקב דורצ'ין ועוד.
*רואים ירוק רואים שקוף – ביתן איל עופר. אוצרת: איה מירון | עוזרת לאוצרת: ענת פלד. פתיחה: 12 באפריל 2024. עם סיום תהליך ההתחדשות של ביתן איל עופר, נחשפו הפתחים השקופים שהיו במקור והתגלה במלא יופיו, גן יעקב הסמוך אשר חוגג 60 שנה להקמתו. התערוכה ממשיכה את מהלך זה ומכניסה לתוך הביתן יצירות אמנות עכשווית מהארץ ומחו"ל שיש בהן פרטים ומאפיינים של גינות, פארקים וגננות. המהלך המכונן של התערוכה הוא מהלך של היפוך יוצרות, של פנים ששואב אליו את החוץ ויוצר מפגש מרתק בין אמנות, אדריכלות וגינון עירוני. התערוכה בוחנת את עניינם של אמנים ואמניות עכשוויים במבט על צמחייה, תנאי הגידול שלה והשפעתה על המרחב החושי שלנו והופכת לנקודת מפגש אנושית מרתקת. בין האמנים המשתתפים: אורס פישר, רומן אונדק, דן גראהם, תכלת רם, שירה זלוור ועוד.
*אדל אבדסמד – אוצר: דיוויד רוזנברג | אוצרת מטעם המוזיאון: גלית לנדאו-אפשטיין. פתיחה: 23 במאי 2024. לראשונה בארץ תערוכת יחיד מקיפה לאמן האלג'יראי-צרפתי אדל אבדסמד (נ. 1971, אלג'יריה), מהאמנים המובילים בזירת האמנות העכשווית. אבדסמד למד אמנות בבית הספר הגבוה לאמנויות יפות באלג'יר אך נאלץ לעזוב את מולדתו לצרפת ב-1994 עקב רדיפות פוליטיות ודתיות. החל את דרכו האמנותית בליון ולאחר מכן גר זמן קצר בניו יורק ובברלין. מ-2004 הוא חי ועובד בפריז, כשהסטודיו הייחודי שלו, המהווה חלק בלתי נפרד מביתו, משמש כשדה פעולה ניסיוני מרתק לתהליך יצירתו. במשך למעלה משלושה עשורים, מספק גוף עבודתו תובנות נוקבות בנוגע לאלימות ולשבריריות הטבועה בעולם בו אנו מתקיימים. אבדסמד עוסק בנושאים כגון: משפחה, אלימות וחייתיות, זיכרון וטראומה, קונפליקטים פוליטיים ותרבותיים, וקיצוניות דתית. כל אלה באים לידי ביטוי במגוון מדיומים הכוללים רישום, פיסול, צילום, וידאו, מיצב ומיצג. עבודתו של אבדסמד הוצגה במוזיאונים וחללי תצוגה רבים בעולם, ביניהם: המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק, מרכז פומפידו וקרן לואי ויטון, פריז, מוזיאון רוקבאונד, שנחאי, הביאנלות בוונציה (2003, 2009, 2015), איסטנבול, ליון, האוונה, גוונגז'ו וסאו פאולו והטריאנלה ביפן. התערוכה במוזיאון תל אביב תעסוק, בין היתר, בזהות האמן כמהגר ובמשפחתו, באירועים היסטוריים ופוליטיים בינלאומיים הרלוונטים היום יותר מתמיד במנעד המטלטל, האינסופי בין מלחמה לשלום.
*מוי וור – אוצרת: ד"ר רונה סלע | עוזרת לאוצרת: סופיה בארי ליפשיץ. פתיחה: 1 ביולי 2024. תערוכת יחיד מקיפה ראשונה בישראל לצלם משה וורובייצ'יק-רביב, הידוע גם בשם מוי וור (1904 רוסיה – 1995 ישראל). אחד מתוך חמישה צלמים שלמדו בבאוהאוס בדסאו והיגרו לארץ-ישראל בעקבות עליית הנאצים. הם למדו אצל מיטב מורי בית-הספר, כמו לאסלו מוהולי נאג', ג'וזף אלברס, פאול קלה ווסילי וקנדינסקי, והביאו עימם את בשורת הצילום החדש. לאחר שנים של תיעוד הקהילות היהודיות טרום השואה, ולצד עשייה תרבותית מודרניסטית ופורצת דרך, וורובייצ'יק היגר לארץ-ישראל. הוא הרבה לעבוד עם המוסדות הציוניים ורתם את סגנונו האישי הייחודי והאוונגרדי לשיווק הרעיון הציוני, ברוח הצילום התעמולתי של המוסדות הלאומיים הקדם מדינתיים. בשנות החמישים הוא שינה את שמו לרביב, זנח את הצילום והתמקד בציור. עבר להתגורר בצפת והיה ממקימי קריית הציירים. באותה עת גם מונה למעצב גרפי ועורך צילום בשבועון דבר. ארכיון וורובייצ'יק הפך מונגש למחקר ותצוגה רק בעשור האחרון. בעקבות מחקר מעמיק חוצה יבשות התערוכה עוקבת אחר תחנות בחייו של הצלם ואחר עוגנים מרכזיים ביצירתו. התערוכה נאצרה במקור ע"י מרכז פומפידו, פריז ומוזיאון ורשה והורחבה לתצוגה במוזיאון תל אביב לאמנות תוך התייחסות לאקלים ההיסטורי, התרבותי והלאומי בו פעל.
*אנט קלם: הספרים – אוצר אורח: אודו קיטלמן | אוצרת מטעם המוזיאון: טל לניר. פתיחה: ספטמבר 2024 . תערוכה ראשונה בישראל לאמנית הגרמנייה אנט קלם (נ.1975) בה תציג את הסדרה "Die Bücher" (הספרים), מבחר כותרים ספרותיים שקוטלגו כ"לא גרמניים", חתרניים או מייצגים אידיאולוגיות המתנגדות לנאציזם. הנאצים שרפו את מרביתם בפומבי בשנת 1933 ע"י אגודת הסטודנטים הגרמנית. קלם מצלמת את כריכות הספרים האסורים וממסגרת אותם ברחבי הגלריה. בנוסף לסופרים כמו אריך קסטנר ושטפן צווייג, קלם חושפת בתצלומיה גם סופרים וסופרות פחות מוכרים, בין היתר על מנת להמחיש שאפילו ספרי ילדים היו נתונים לצנזורה. העיצוב האמנותי והמודרני של כריכות הספרים, המעידים על השפעתם של זרמים אוונגרדיים כמו הבאוהאוס, האקספרסיוניזם הגרמני והדאדא, בולט במיוחד, מואר באופן שווה וממוקם במרכז צילומיה. בדיוקנאות הכריכות, קלם לוכדת שפה פורמליסטית-מודרניסטית שספגה מהמורות קשות תחת המשטר הנאציונל-סוציאליסטי בגרמניה וברחבי אירופה.
אמנות ישראלית
*נטע לאופר: אורות רחוקים. זוכת פרס פרסר לצלמת צעירה לשנת 2022. אוצרת: מירה לפידות | עוזרת לאוצרת: אילנה אלדה מאטטוב. פתיחה: 20 בפברואר 2024. תערוכת יחיד מוזיאלית ראשונה לנטע לאופר (נ. 1986). עבודתה של לאופר מתאפיינת בעיסוק מרתק, אינטליגנטי ורגיש בבעלי חיים ובצומח. היא יוצרת דימויים עוצמתיים בסטילס ובווידיאו, תוך שימוש באמצעים שונים ומגוונים-כמו מצלמות לראיית לילה או מצלמות אבטחה- לצד צילום מסורתי יותר. לאופר נוגעת בנושאים החשובים של זמננו – החל בבחינה של השפעת גבולות מעשה-ידי-אדם על החי והצומח, וכלה בשאלות אוניברסליות כגון השפעות עידן האנתרופוקון (העידן בו אנו חיים, המתאפיין בחותמה של הפעילות האנושית על הסביבה).
*נטע ליבר שפר: תקוות וחלופות אחרות – זוכת פרס שיף לאמנות פיגורטיבית־ריאליסטית לשנת 2023 . אוצרת: ענת דנון סיון | עוזרת לאוצרת: נעמה בר אור. פתיחה: 28 במרץ 2024. עבודתה של נטע ליבר שפר (נ. 1972), בולטת בממדיה העצומים, עושר הפרטים ואמביציה של סיפור המסגרת שמאגד אותן. הדבר מפתיע יותר מאחר שהמדיום שבו היא עובדת הוא רישום – בעיפרון, בפחם או בצבעי מים על ניירות גדולים. מה היה קורה אילו ההיסטוריה הייתה משנה פניה ובוחרת נתיב אחר למימוש החזון היהודי? תערוכה של ליבר שפר ממוקמת על פני פרשת דרכים, חוזרת אל הצמתים ההיסטוריים שעמדו אל מול שאלת ההתיישבות היהודית מראשית המאה ה-19 ועד קום מדינת ישראל בשנת 1948. באמצעות רישומים מונומנטליים של סירות שטות במרחב ריק, דרך מרחבי אוגנדה, בירוביג'ן וארגנטינה ועד המרחב הכנעני המתפרס על פני המזרח התיכון, הנושאות עמן דמויות וסמלים מן העבר, תוהה האמנית אילו רעיונות נשכחו או הוחמצו.
*בלה בריזל – הגלריה לתערוכות מתחלפות באוסף האמנות הישראלית. אוצרת: עדי דהן. פתיחה: קיץ 2024. בלה בריזל (1929-1982) נמנית עם שורת אמנים ישראליים שפעלו בארץ בשנות החמישים של המאה ה-20. לאחר לימודיה באקול דה בוזאר בפריז, קבעה את משכנה באי הספרדי פרמנטורה, יחד עם בעלה הצייר סיומה ברעם, שם קיימו הזוג אורח חיים סגפני בבית אבן ללא חיבור לחשמל. זהותה האמנותית של בריזל התגבשה לכדי גוף עבודות המשקף עולם רגשי עשיר. ציוריה נושאים מטען נפשי עמוק ועז. הדמויות המופיעות לרוב ללא סימני זיהוי, ממוסגרות בתמונה מרחפות מתודעת האמנית החוצה אל משטח הציור. יצירותיה המטאפיזיות נבדלו מהסגנון שרווח בארץ באותה תקופה, אשר נטה למופשט בהשפעת קבוצת "אופקים חדשים". על אף שהציגה בארץ מפעם לפעם היא לא נכנסה לתודעה הציבורית. התערוכה היא מעין ניסיון להתבונן בעבודתה המחלחלת כעת כמים שקטים חודרים עמוק.
*מלחמה ושלום – 50 שנה לסדנת ההדפס בירושלים. אוצרת: עמנואלה קאלו. פתיחה: יוני 2024. תערוכה המציינת יובל להקמת סדנת ההדפס בירושלים על-ידי אריק קילמניק, במטרה להוות בית לאמנים ולעשייה אמנותית בטכניקות הדפס מסורתיות וכהמשך ישיר למסורת של ההדפס האמנותי העברי בראשית המאה ה-20. התערוכה תפרוש עשייה רחבה ואינטנסיבית בטכניקת ההדפס עם עבודות שנעשו על ידי אמנים ואמניות שהוזמנו ליצור בה הדפסים אמנותיים מקוריים וספרי אמן בשיתוף-פעולה מלא עם צוות הסדנה. במידה רבה כמו באפוס המונומנטלי של טולסטוי, שעלילתו מתרחשת בתחילת המאה ה-19, וחלק גדול ממנה מתרחש בעת פלישת נפוליאון לרוסיה בשנת 1812, גם סיפורה של מסורת ההדפס בסדנה שבירושלים, נשזרת לאורך השנים בעתות של מלחמה ושלום במציאות הישראלית המהדהדות לתוך העשייה האמנותית.
*פרסי רפפורט לשנת 2022: אתי יעקובי ואבי סבח – תערוכות יחיד לאתי יעקובי כלת פרס רפפורט לאמנית בכירה לשנת 2022 . אוצר אורח: ניקולה טראצי | עוזר לאוצר: כפיר מאיר. תערוכת יחיד לאבי סבח חתן פרס רפפורט לאמן צעיר ומבטיח לשנת 2022. אוצרת: דלית מתתיהו | עוזר לאוצרת: טל ברויטמן. פתיחה: ספטמבר 2024
לאורך ארבעה עשורים, עבודותיה של אתי יעקובי (נ. 1961) מתארגנות בסדרות הנעות בין הציור הפיגורטיבי והמופשט ומקיימות חיבור עמוק להיסטוריה של הציור המערבי הקלאסי. ליעקובי נוכחות משמעותית כמורה, המעניקה בפעולתה העקבית אישור ותוקף לציור היום.
עבודתו האלכימאית של אבי סבח (נ. 1977) היא חיפוש מתמשך אחר אבן החכמים, נוסחה מזוקקת של חומר צורה ומהות. יצירתו מעוגנת בעבודה על נייר ונגזרותיו, תוך התכתבות עם מסורות וחריגה מאופני פעולה מקובלים. סבח לא נענה לתכתיבי המקום והזמן, למצופה מ"אמנות עכשווית". עבודתו מופעלת כולה מחזיונות פנימיים, עולם של סמלים ומיתולוגיות, מראות ראשית ואחרית, דימוי בריאת אדם, תוהו ובוהו, מבול קוסמי או שקט על פני המים.
לכל המשפחה
*תיאטרון החיות – המרכז החוויתי למשפחה ע"ש יונס וסוראיה נזריאן. אוצרת: שוע בן ארי | מעצב: טל ארז. יוני-אוקטובר 2024. נקודת המוצא של התערוכה "תיאטרון החיות" היא תפיסת הטבע כפי שהתגבשה במאה ה-16, כי העולם הוא במה אחת גדולה, בה הצמחים ובעלי החיים מופיעים בפני בני האדם. בלב התערוכה מוצב שטיח ארוג מונומנטלי בן כ-400 שנה המתאר יער עבות וירוק שבמרכזו סצנת צייד. לצידו עבודות של אמנים עכשוויים המתייחסים לאופן התיאטרלי בו אנו צופים וחושבים על עולם החי. המבקרים יוזמנו להרהר על האופן בו אנו מתייחסים לבעלי חיים בעזרת יצירות האמנות ופעילויות חווייתיות בתערוכה.
*מרחב ציבורי – אל הלא נודע: רצועת עבודות וידאו ישראליות. אוצר: עמית שמאע. פתיחה: 27 בפברואר 2024. הקרנה של רצועת עבודות וידאו של אמניות ואמנים ישראלים על מסך LED ענק במבואת משולם ריקליס בכניסה לבניין הראשי של המוזיאון. בין האמנים המציגים: סיגלית לנדאו, דניאל קיצ'לס, תום פניני, אדם רבינוביץ', רונן זן, ציון אברהם חזן, דנה לוי ועוד.
*אשד: מוחמד (מוחי) אבו סאלמה. אוצרת: שחר מולכו. פתיחה: מרץ 2024. מיצב תלוי מקום למפל האור של מוזיאון תל אביב לאמנות. אלפי מטרים של מאות שרשראות מתכת הנקשרות לדיסקית הצה"לית ומזוהות עם משפחות החטופים, תלויות ומשתלשלות מטה. מובייל ענק, מונומנטלי, אך בה בעת מינימליסטי וסימבולי. תקרת המפל, שאמורה להכניס אור יום טבעי לחלל, נאטמת ומערכת פנסים חיצונית מקרינה אור בוהק דרכן, בצבעוניות משתנה ומשתקפת. המבקרים מוזמנים להיכנס למרחב השתרעות, להביט מעלה אל עבר המסה התלויה ולעבור חוויה שבין מחנק וקיפאון לבין אסקפיזם והשתאות. בתוך עולם פנטסטי, נוצץ ומלא אור, עשויה להיות גם תהום פסיכולוגית. בעוד השרשרת מזוהה עם ישראל, המיצב מתייחס לריבוי ולאובדן האנושי-אוניברסלי, לאיוולת שבספירה.
מוחמד (מוחי) אבו סאלמה )נ. 1989, כפר קרע, חי בקציר ופועל בתל אביב), אמן תאורה ערבי- ישראלי, בוגר תואר ראשון בקולנוע ממכללת ספיר. החל את דרכו כצלם קולנוע וסלל את דרכו לעיצוב במות מופעי רוק, פופ, מחול, וידיאו קליפים ותיאטרון. כמעצב תאורה פיתח שפה ייחודית ושיתף פעולה עם יוצרים רבים ביניהם: אסף אבידן, אסף אמדורסקי, מרינה מקסימיליאן, טונה ואחרים.
*ארכיון עזריאלי לאדריכלות – בונים את הים: ורנר יוסף ויטקובר ותכנון חוף הים של תל אביב. אוצר: פרופ' אדר' ערן נוימן | אוצרת משנה: יוני אבידן. פתיחה: 20 במרץ 2024. התערוכה בוחנת את יחסי העיר והים כפי שהתפתחו במהלך מאה השנים האחרונות, זאת דרך התייחסות לתכנון רצועת החוף על ידי האדריכל ורנר יוסף ויטקובר, אשר היה אמון על תכנון חוף הים מגינת לונדון ועד לצפון גן העצמאות בשנות השישים. התערוכה מצביעה גם על תרומתם של יעקב רכטר ולואיג׳י פיצ׳ינטו לתכנון רצועת החוף כמו גם לפיתוחה בעשורים האחרונים על ידי מוריה-סקלי אדריכלות נוף, ישר אדריכלים ומייזליץ-כסיף אדריכלים.
*רם כרמי: רטרוספקטיבה מקיפה. אוצר: פרופ' אדר' ערן נוימן | אוצרת משנה: יוני אבידן. פתיחה: דצמבר 2024. התערוכה תציג לראשונה את מכלול עבודתו של האדריכל רם כרמי חתן פרס ישראל (2002). כרמי נחשב לאחד מהאדריכלים הראשונים שפיתחו גישות ברוטליסטיות באדריכלות הישראלית. לאחריהן פיתח גישה לירית לאדריכלות. התערוכה תתמקד בגישות האדריכליות של כרמי ותדון באופן ביקורתי בתרומתו למרחב ולתרבות הישראליים, זאת, תוך כדי הצגה של פרויקטים רבים שתכן, בניהם: בית אל על (יחד עם דב כרמי), מרכז הנגב, מעונות הסטודנטים באוניברסיטת בן גוריון, בית הספר עמל ליידי דיוויס, התחנה המרכזית החדשה בתל אביב, בית המשפט העליון (יחד עם עדה כרמי-מלמד) ועוד.
מוזיאון ארצות המקרא ירושלים עם רְסִיס מִן הַסְּעָרָה החל מ-2 לפברואר
אוצרת: נעה ארד יאירי. ניהול אמנותי: יעל בוברמן-אטאס. אמנים מציגים: עירית אבא, יעל אילן, יהודית אפלטון, נעה ארד יאירי, יעל בוברמן-אטאס, שיר בן אלול, שרה בנינגה, חנה גולדברג, לוטי גומבוש, מיכל גרינבוים, קרן גרינבלט, מירי גרמיזו, יובל יאירי, שחר לוי, אריאן ליטמן, יערה לייטר, ססיליה לינד, אורנה מילוא, מרלן רובינשטיין, שני רכס.
התערוכה רְסִיס מִן הַסְּעָרָה הוקמה בעקבות אירועי השבעה באוקטובר. בתערוכה מוצגות עבודות שנוצרו מאז המלחמה, אך גם מהתקופה שקדמה לה והן מקבלות משמעות חדשה לאור המציאות הנוכחית. לאחר השבעה באוקטובר, הופעל במוזיאון נוהל מלחמה והוסרו מתצוגת הקבע חפצים יקרי ערך לצורך שמירה והגנה. הדי הקרבות הדהדו מחדש מתוך המוצגים העתיקים שבגלריות המוזיאון – שרידים של תרבויות עבר מארצות המקרא שמהווים עדות לאירועים היסטוריים שהתרחשו כאן על פני אלפי שנים. אל תוך הגלריות ואל הוויטרינות שהתרוקנו, נכנסו יצירות עכשוויות המהדהדות את האירועים המטלטלים.
התערוכה רְסִיס מִן הַסְּעָרָה הוצגה במתכונתה הראשונה במסגרת ״פסטיבל מנופים לאמנות עכשווית״ בסטודיו לאמנים סם שפיגל, ירושלים, ובה משתתפים אמני ואמניות הסטודיו וכן אמני יד חרוצים 4.
בתערוכה מוצגות עבודות פיסול, ציור, קרמיקה, צילום, הדפס וניו מדיה. ד"ר ריסה לויט, מנכ"לית מוזיאון ארצות המקרא ירושלים: "את שיתוף הפעולה עם סטודיו לאמנים סם שפיגל התחלנו כבר בשבוע השני למלחמה, כשחלק מהאמנים הגיעו אלינו להעביר בהתנדבות סדנאות אמנות ומוסיקה למפונים. בהמשך, כשהם הציגו את התערוכה שלהם במתחם בו הם פועלים, חשבתי שיהיה נכון להציג את העבודות במוזיאון במקומם של החפצים שהוסרו והוויטרינות שעמדו ריקות, ולראות את תוצרי האמנות של המלחמה הנוכחית בקונטקסט של סיפורי האירועים והמלחמות שהיו פה לפני אלפי שנים".
נעה ארד-יאירי, אוצרת התערוכה: "את החיים אפשר להבין רק לאחור ולחיות רק קדימה״, אמר הפילוסוף סרן קירקגור. והנה אנחנו חיים את המציאות ומנסים להבין אותה בו זמנית. התערוכה אינה אוסף עבודות המגיבות בהכרח למלחמה, חלקן נוצר לפניה, אך ההתקבצות שלהן נותנת ביטוי לחיפוש של העצמי שלנו בתוך המציאות הנוראה שכולנו חוות וחווים. כשאירוע כל כך טראומטי משתלט על המרחב התודעתי, הקריאה של ייצוגים ויזואליים מנכסת אותם אליו, גם אם במקור לא נוצרו בהשפעתו או בהשראתו. לכן תבנית גבס לכלי קרמי מתפרשת כייצוג של מיגונית ומהתבוננות בציור תפנים של חדר מצויר בצבע שחור נדמה שזהו חדר שרוף. התמונות שנחסכו מאיתנו מצטרפות לאלה שלא. את אלה שלא ראינו אנחנו מדמיינים. במרווח הזה, שבין המדומיין לקונקרטי, שאינו מרפה ומתקבע עמוק בתודעה, נוצרת האמנות כרגע. קשה לשתוק. הדימויים מצטרפים לעולם הפנימי ולדימויים האגורים בו ונולד דבר חדש, שמוסיף בהיסוס, עוד חתיכה לפאזל שהוא דמותנו.
מוזיאון ארצות המקרא ירושלים. רח' שמואל סטפן וייז 21, קרית המוזיאונים, ירושלים
www.blmj.org 02-5611066
הארכת זמני התערוכות במרכז לאמנות עכשווית – רמלה
התערוכות במרכז לאמנות עכשווית – רמלה ובבריכת הקשתות עוסקות בסוגיות אקולוגיות, ובאמונות והתפיסות שלנו כלפי משאבי הטבע ואיכות הסביבה.
*בחלל ברחוב הרצל מציגה האמנית אלנה צ'רטי שטיין מיצב אימרסיבי המדמה מסלול הליכה בתוך מקור מים לצד ציור קיר עצום מימדים וציורים נוספים על חלונות החללים , האמן הבינלאומי דניאל רוטברט מציג פיסול צף בבריכת הקשתות, פיסול המרמז על תקופות גיאולוגיות מוקדמות, בהן הים כיסה את כל אזורינו.
אלנה צ’רטי שטיין: המקום בו שבילים נפגשים – המקום בו שבילים נפגשים תערוכתה של אלנה צ'רטי שטיין היא מיצב בכל חלל ה CACR ובו ציור על זכוכית, ציור קיר ובעיקר שינוי של החלל על ידי בניית מסלולי הליכה וכיסוי הרצפה. צ'רטי שטיין עוסקת ברוחני שאינו דתי וזאת לאור התחושה שהיחס בין האדם לעולם משתנה : שינויי האקלים המורגשים היטב. אלו פורמים את מה שנדמה היה כסדרי עולם: החל מהנחות וידיעה של מתי והיכן קר או חם ועד לשאלה מהו אנושי. היא תוהה על ה"חוזה" ה"טיבעי", שבין האדם למערכת האקולוגית.
בעבודתה, היא פונה למיתוסים מקודשים, המקובעים בזיכרון קולקטיבי דרך לשלוש דמויות מיתיות : גאורגיוס הקדוש הנוצרי, אל-חַ'דִר הקדוש המוסלמי ואליהו הנביא הקדוש היהודי. שלוש הדמויות נעדרות מהחלל, אך הנוף בו הן מתוארות במקורות מצויר בציורים על חלונות המרכז. היא משתמשת בחלונות כמחוללים של ההתרחשות – אור היום הזז ומשתנה מייצר תנועה והשתקפות בחלל.
המיצג יוצר אווירה של קדושה ללא דת, ובתוך כך תהייה על מהות הקדושה. שבילי עץ על הרצפה משמשים כמסלול הליכה, וחלקי הרצפה הנותרים מצופים חומר מבהיק המדמה ים. הים של צ'רטי שטיין טעון משמעות ומתייחס לטקסי התקדשות, חניכה ומעבר בתרבויות רבות. כך למשל המקווה ביהדות, הטבילה הנוצרית או רחצת הפנים, הידיים והרגליים לפני התפילה באסלאם. האמנית מפנה לעיר בה מוצגת תערוכתה, רמלה, עיר בה חיות קהילות משלוש הדתות.
אלנה צ׳רטי שטיין (Elena Ceretti Stein נ. 1989) אמנית רב תחומית החיה בין ישראל למילנו. היא בוגרת תואר ראשון בלימודי תרבות בלונדון, ותואר שני באמנות בבצלאל אותם סיימה בהצטיינות יתרה. הציגה תערוכות יחיד בגלריה ברוורמן, גלריהP8, קונטמפוראו סאו פאולו, פרמיו פרנצ'סקו ועוד. זוכת המענק לפרויקטים מיוחדים באמנות מטעם עיריית תל־אביב–יפו וקרן רבינוביץ' לאמנויות.
*דניאל רוטברט/ רמלה אנתרופוקן – דניאל רוטברט, אמן רב־תחומי וסופר, עוסק בסוגיות אקולוגיות דרך מיצבים במקורות מים ברחבי העולם בהם הוא מציג פסלי זכוכית ואלומיניום צפים. אל בריכת הקשתות התוודע לפני מספר שנים כחלק ממחקר על מאגרי מים עתיקים . התערוכה "רמלה אנתרופוקן" מסכמת שלוש שנות מחקר ויצירה סביב מאגר המים בין 1200 שנה, בעיר רמלה. בתערוכה בבריכת הקשתות, מציב רוטברט פיסול המזכיר צורות ימיות, המרמז הן לתקופות גאולגיות מוקדמות בהן ים כיסה את כל אזורינו והן לירידה במגוון הביולוגי Biodiversity, אחת הבעיות החמורות שיצרה ההשפעה האנושית. הפסלים, הם כרישומים בחלל , ספק אותיות בשפה בלתי מוכרת, ספק יצורים שנעים-רוקדים בתוכה. הם חומקים מהגדרה ומתכתבים עם מהות המים עצמם – חומר שצורתו משתנה, שזרימה ושינוי הם מאפייניו המרכזיים. הפסלים קינטיים – העבודות מעוגנות במשקולות ונעות במים, מחומרים שאינם משתנים בשהות במים ואינם מתמזגים עימם. האמנות נותרת כסימן חיצוני. כדורי זכוכית חוזרים בעבודות שהוכנו במיוחד לתערוכה זו, הם מאזכרים את תעשיית הזכוכית, שהייתה רווחת בתקופת השלטון המוסלמי בארץ. תהליכי שינוי אקלימי ואיכות סביבה, שנתפסו כצפויים להתרחש בעתיד הרחוק, הפכו בשנים האחרונות למוחשיים ולמרכזיים בסדר היום הבינלאומי. העידן בו אנו חיים מוגדר כאנתרופוקן, עידן גאולוגי בו לראשונה הפעילות האנושית היא הגורם המרכזי המעצב את פני כדור הארץ. רוטברט מגיב לתהליכים של שינוי אקלים, ומתייחס לנושא שימור מים שמסתמן לפי התחזיות להפוך בעתיד הלא רחוק, למשאב טבע מוגבל. דרך הפיסול הצף, הנע במים בהתאם לזרימתם, רוטברט מדבר על שאלות יסוד בדבר הקשר בין אדם לסביבה. בנוסף, הוא מתייחס גם להיבט ההיסטורי ולבריכת הקשתות כמעין אוצר זיכרון – מקום המשמר הדים של תקופות שונות ומאפשר לנו כיום להתבונן על העבר ולחשוב על ההווה והעתיד.
מאחורי רוטברט עשייה רבת שנים בנושא ופרוייקטים שלו הוצגו באתרי מים במקומות שונים בעולם, בינהם המיצג Everything Flows, Nothing Stays The Same (For Enrico Pedrini), שהוצג במעיינות מים מינרליים חמים בגרמניה ב-2012, ומיצב פיסול צף בנהר ההדסון ב-2021, Water Clocks: A Floating Sculptural Installation in the Hudson River.
בריכת הקשתות, רחוב ההגנה 12, רמלה
המרכז לאמנות עכשווית – רחוב הרצל 112, רמלה
מוזיאון לאמנות יהודית היכל שלמה עם ממעמקים קראתיך של אילנה צמחוני
מזה כמה עשורים נכבדים אילנה צמחוני, אמנית רב תחומית חיפאית (שקבעה מקומה לאורך שנים ולסירוגין בצפת), משוררת את ציוריה ומציירת את שיריה. אלה מהדהדים לאלה, ומהלכים על קו התפר שבין אמנות הזמן לאמנות המרחב. כך ברוח הזמן הפרטי שלה, ברוח הקודש, בהשראת פסוקי תהילים, וברוחות הנושבות מעומק נפשה פנימה, מתבוננת על המציאות הסובבת אותה, מפרשת אותה בדרכה הייחודית, טובעת את כתב ידה – הוא החותם האישי שלה.
בתערוכתה "ממעמקים קראתיך" המוצגת בימים אלו במוזיאון היכל שלמה בבירה, מלהקת האמנית צמחוני את ציוריה המופשטים על פי מיטב דמיונה והבנתה ועל פי האינטרפרטציה האישית והחווייתית שלה את הספר. היא מניחה אותן על מצע עכשווי ונותנת בהן חיים חדשים. לצמחוני, סופרת ומשוררת, קשר אימננטי וחזק לנושא הטבע והבריאה ויש בעבודותיה תיאור של מגוון מצבים ותחושות האדם המתבטאים ביצירתה באמצעות מטאפורות ודימויים הלקוחים מן הטבע והבריאה ויש בהם מן הנטייה לרוחניות ורליגיוזיות של אדם חילוני הזקוק לרגעי השראה, אותם רגעים בהם מתעטפת האמנית בהקשר לציורים אלו. בציוריה ישנו ביטוי גם לכאב, גם לבדידות וגם לאסתטיות שקטה וליופי.
הצבעים העדינים וגווני האדמה המושלים בציוריה והלובן הבוהק, מעוררים במתבונן יראת כבוד כלפי אותן משיחות מכחול אקספרסיביות, חושניות, בעלות נופך ארצ-ישראלי מופשט.
פסוקי תהילים הם מקור ההשראה שלה: אותם היא רואה כמטאפורות למצבי נפש אישיים ואוניברסליים. קשובה למילים, לתנועת המילים, לקצב, למוסיקה וכך הם הופכים להיות תווים כתובים. המילים הופכות לצורות חזותיות בהן יש מרחב, אור וצבע. לעתים נדמה ש"רוח אלוהים מרחפת על פני הציור". אילנה צמחוני שומעת את המילים והן "מצטיירות לה" כלשונה: מאמינה בקשב הפנימי, בזרימה, במוכנות הנפשית. אלה הכלים של אילנה צמחוני, ואיתם היא כותבת את שפתה הייחודית. ציוריה של אילנה צמחוני הם לכאורה נופים: "נופי מדבר, אור מסנוור, סלעיות וטרשיות", כפי שהיא מתארת – "נופי הארץ", אך בו בזמן זהו גם הנוף הפנימי שלה עצמה שהוא צחיח ועשיר בו זמנית: צפוף ואוורירי, מוחשי ומופשט, חומרי ורוחני, כמו בא ונעלם. כך תופסת אילנה צמחוני באופן אישי וייחודי את ה"הנוף על עמקו ומרחביו וגורמת להשתהות המבט של המתבונן בו" (ג'ודית פליישמן). הקשר של אילנה צמחוני למקום בו היא חיה ואפיוני המקום תוך הידוק לתרבות ולמסורת היהודית, מופיעים הן כמקור השראה וכן כתהליך של הידוק וצמיחה אמנותית. בבחינת זה תלוי בזה, זה נגזר מזה.
אילנה צמחוני מצליחה לחבר בין החומר לרוח, ובכך נותנת ביטוי גם לדיאלטיקה שבין הבולט והשקוע, המואר והחשוך, הבהיר והכהה, הצפוף והמרווח. לדבריה אלה נופי הארץ המדברית והטרשית, ועל קרקע סרבנית זו מצמיחה אילנה צמחוני פירות של יצירה שנראית ערפילית, אניגמטית, אך בו בזמן מדויקת לעניינה. מאחר ופסוקי תהילים הם מקור השראה אין סופי, ניתן לומר שרוח "המקום" שורה על עבודות אלה במובן הפיזי המתאר סביבה או מקום כלשהו, כמו גם "המקום" שזו האלוהות. כך מתרחבים מקורות ההשראה של אילנה צמחוני למקורות יהודיים מובהקים נוספים כמו ספר הזוהר, סיפורי רבי נחמן מרסלב, סיפורי עגנון וסיפורי ספר בראשית, קהלת, משלי ושיר השירים.
אילנה צמחוני מספרת לצופים ולמאזינים את הסיפור האישי שלה: זוהי עדותה האישית הנאמרת בשפת הצורה, החומר והמילה – עולם רחב של מטאפורות המספרות בו זמנית את סיפור היוצרת, כמו גם את סיפורו של הצופה באם ירצה: "אֲנִי הֲרֵי כָּתַבְתִּי לָכֶם מִכְתָּבִים", אומרת אילנה צמחוני בשירה: "כָּל הַזְּמַן כָּתַבְתִּי/ כְּפִי שֶׁאֲנִי יְכוֹלָה לִכְתֹּב/ אָז מָה אִם קוֹרְאִים לָהֶם / צִיּוּרִים אוֹ קִמּוּטִי בַּדִּים/ אוֹ שִׁירִים…… שֶׁתִּהְיוּ רֶגַע בַּתְּמוּנָה הַזֹּאת/ מְעַט קָט…"
ציוריה של אילנה צמחוני הם "ציורים מתפשטים", הם זורמים ונוסעים על בד הציור ומתפשטים לכל עבר, הם מופשטים ומייצרים תמונת נוף כללית, הם גלויים וחשופים, 'מתפשטים' מִכְּסוּת כזאת או אחרת. הם 'סיפור פשוט' מורכב ביותר.
(נורית צדרבוים)
אוצרת : מיכל סדן. רח' המלך ג'ורג' 58 ירושלים. התערוכה תוצג במהלך כל חודש פברואר ועד ל5.3.2024 . http://www.ilanazim.co.il
חממת האמניות והאמנים למצוינות ביה"ס מוסררה עם פתיחת המחזור השלישי
המחזור השלישי מתוך ארבעה מחזורים של חממת האמניות והאמנים למצוינות ע"ש ג'ק, ג'וזף ומורטון מנדל, ביוזמתו ובהובלתו של מוסררה, ביה"ס לאמנות ולחברה ע"ש נגר, יחל את פעילותו בחודש מרץ 2024, עד לתום השנה. חממה זו תומכת בפרויקטים במגוון מדיומים העתידים לפעול במרחבי שכונת מוסררה. לחממה נבחרו פרויקטים אשר טמון בהם הפוטנציאל לשינוי אישי וחברתי תוך העצמת הקהילות הנהנות.
אמניות החממה שנבחרו: נעה גור, צאלה גרינברג, דניאלה מרוז ומאיה סמירה.
במהלך חודשי החממה יחברו משתתפותיה לסדרת מפגשי העשרה בביה"ס מוסררה עם אוצרים.ות, אמנים.ות ומרצים.ות מתחום ההגות החברתית חינוכית. תוצרים מתוך פירותיה של החממה יוצגו בדצמבר 2024 בגלריה לאמנות של ביה"ס מוסררה ובמרחבי השכונה בהם בחרו המשתתפות לפעול.
ראש התוכנית: אבי סבג, מייסד ומנהל ביה"ס מוסררה | ליווי ואוצרות: איילת השחר כהן, מנהלת גלריות מוסררה | עוזרת לאוצרת: טלי רומם | ועדת היגוי: אבי סבג, אילה לנדאו, ד״ר אירנה גורדון, איילת השחר כהן. החממה מתאפשרת תודות לתמיכת קרן מנדל.
בימים אלו עד ל-14.3.24, מוצגת בגלריה לאמנות של בית הספר, התערוכה ארבעה בשכונה המסכמת מהלך מחקרי ואמנותי של אמני חממת מנדל לשנת 2023.
ספרים
הבט אחורה בחיוך של יצחק גלנור
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 436 עמ', מחיר קטלוגי 112 שקלים
פרופ' יצחק גל-נור כותב בספרו הבט אחורה בחיוך על "החיים כהרפתקה". הספר בנוי מסיפורים קצרים, שמערבבים עובדות ודמיון. הסיפורים הם על נעוריו בברזיל ובכפר הנוער "הדסים"; הרפתקאותיו כקצין ביחידה סודית בצה"ל; לימודיו באמריקה בשנות ה-60 העליזות; חייו באקדמיה בירושלים ובאוקספורד; פעילותו הציבורית ב"שלום עכשיו" וב"קרן החדשה לישראל"; הסלבריטי שלו – דון קיחוטה; התחביב שלו – הומור פוליטי; ולבסוף: הרהוריו על הדמוקרטיה בישראל.
שירים של ג'קומו לאופרדי
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 432 עמ', מחיר קטלוגי 98 שקלים
שירת לאופרדי, גדול משוררי איטליה בעת החדשה, היא התבוננות לא מתפשרת במצב האדם ביקום. בין קינה ותוכחה היא עושה את דרכה באומץ, ללא אלוהים ןבעיניים נכוחות. בלי זיוף ונחמות שווא, לעולם היא תבוא לחזק את האדם בערגתו לכוכבים בתוך חיי ארץ שברירים הנעים בין שני מועדים גורליים – לידה ומוות.
קליפקס – הבשורה של יהורם ליבונטין
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 292 עמ', מחיר קטלוגי 98 שקלים
קליפקס – הבשורה הוא רומן סאטירי עכשווי, עתידני ומפוברק, מלא סתירות, שגיאות היסטוריות, סקס, שקרים ורדיפות פוליטיות. יוחאי קליפקס, האהוב על המין הנשי, שפוטר לא מכבר ממשרתו האפרורית, הוא נושא הבשורה של מאות אלפי אזרחים חדורי מהפכנות ואנרכיזם, בעידן שאחרי פרוץ המגפה ועם תום מלחמת האזרחים. אך מהי הבשורה של קליפקס? אפילו הוא אינו יודע, הוא לא מבין בזה כלום.
חנה סנש – הכוכב שנפל בטרם עת של שאול ובר
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 248 עמ', מחיר קטלוגי 98 שקלים
חנה סנש – הכוכב שנפל בטרם עת אינו עוד ספר המתאר את חנה סנש הגיבורה המיתולוגית. זה ספר המנסה לתאר את אישיותה המורכבת של חנה מהולדתה ועד מותה ועוסק גם במיתוס שפרח אחרי מותה. פרק א': ילדות ונעורים; פרק ב': הלימודים בבית הספר החקלאי; פרק ג': החיים בקיבוץ שדות ים: פרק ד': היציאה לשליחות בהונגריה. פרק ג': כישלון השליחות וההוצאה להורג; פרק ה': היווצרות המיתוס.
הויית החכמה וגידולה: כרך ב' של אפרים חמיאל
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 216 עמ', מחיר קטלוגי 98 שקלים
המאמרים המלוקטים בזה עוסקים בשלל סוגיות מרכזיות ורלוונטיות: האם המושגים 'תורה' ו'דרך ארץ' נותרו כפי מובנם במשנה או שהשתנו; מה פשר הסתירות שבמגילת קהלת; כיצד מתמודדים הוגים שומרי מסורת עם סוגיית האבולוציה; מהם מקורו ותוקפו של הכלל "נשים פטורות ממצוות שהזמן גרמן"; האמנם התירה התורה לחייל הישראלי לכפות עצמו על שבויית מלחמה. ד"ר אפרים חמיאל חוקר את ההגות היהודית בעת החדשה, בעל תואר שלישי במחשבת ישראל מהאוניברסיטה העברית
העברית ולשונות אירופה – עיונים בלשונות ספרותיות של אילן אלדר
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 272 עמ', מחיר קטלוגי 98 שקלים
בספר זה סוקר פרופ' אילן אלדר את צמיחתן ויצירתן של הלשונות האירופיות הספרותיות. בחינת העברית הספרותית החדשה על רקע יצירתן/תחייתן של הלשונות הספרותיות האירופיות בעת החדשה מאפשרת לנו לראות את פיתוחה ועיצובה בהקשר הרחב של תחייתם הלאומית של עמי אירופה במאה ה־19. אילן אלדר הינו פרופסור אמריטוס בחוג ללשון עברית באוניברסיטת חיפה, בעל תואר דוקטור ללשון עברית מטעם האוניברסיטה העברית בירושלים וחבר מלא באקדמיה ללשון העברית.
דומה כאן לאושר – מחזורים 2019-2021 של ענן קניג
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 140 עמ', מחיר קטלוגי 88 שקלים
הָאֲרוּחָה הָיְתָה מֻשְׁלֶמֶת / לוּלֵא הָאֹכֶל / וְהַחַיִּים . בספרו הרביעי, דומה כאן לאושר, מחזיק ענן קניג את הקוראים בידם ולוקח אותם למסע בן שמונה מחזורים דרך זיכרונות ילדות ובגרות, אהבה ושברונהּ, ועד לשכבות הפנימיות ביותר, בהן נסדקת רגילוּת הקיום וסתמיותו ופרדיגמות כמו אושר, חיבור וחמלה מפורקות לגורמים ראשוניים.
אימת הרוע – מתאוריה למוסריות השואה כאתגר בהגות הדתית אבי שגיא ; דב שוורץ
כרמל ירושלים, כריכה קשה, 261 עמ', מחיר קטלוגי 112 שקלים
רבנים כצבי יהודה קוק, יוסף דוב סולובייצ'יק ואליעזר ברקוביץ' ושאר מנהיגים ואנשי מעשה נדרשו לשאלת הרוע לאחר אושוויץ כבעיה התאולוגית והפילוסופית של הרוע המוחלט. המחברים, אבי שגיא ודב שוורץ, פרופסורים באוניברסיטת בר־אילן ועמיתי מחקר בכירים במכון שלום הרטמן, נטלו על עצמם לתעד את תולדות ההגות היהודית האקטואלית במפעלם המשותף שבו, כרך זה – השביעי במניינו – מוקדש בלעדית לשאלת הרוע במחשבת היהדות הפילוסופית והדתית שלאחר השואה.
הצלופח – מבחר שירים 1956-1925 של מונטלה אוג'ניו (אֶאוּג'ניו מונטלֶה)
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 264 עמ', מחיר קטלוגי 98 שקלים
מבחר מקיף מתוך שלושת הקבצים הראשונים של המשורר האיטלקי אאוג'ניו מונטלה, זוכה פרס נובל לספרות ב־1975. למרות ההבדלים בין הקבצים, המשורר ראה אותם כמין טרילוגיה שבין מרכיביה קיימת רציפות. הקורא ימצא בהם אותו מסע חיפוש אחר מהות האדם, ויתוודע דרכם לקול לירי בלתי־נשכח, מנכסני צאן ברזל של השירה האירופית של המאה העשרים.
הרב ליאו בק: ייעוד דתי בעת סערה של מיכאל מאיר
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 292 עמ', מחיר קטלוגי 112 שקלים
מיכאל מאיר מגולל את סיפור חייו של הרב ליאו בק (1965 -1887) מההוגים היהודים הדתיים המשמעותיים ביותר במאה העשרים, תוך הסתמכות על מגוון רחב של מקורות. בספרו הוא מדגיש את פועלו הכפול של בק – הן כאיש רוח המפציר באדם לממש את צלם האלוהים שבו ולהיענות לתביעת הצו המוסרי והן כמנהיג אמיץ של קהילתו החיה בצל המשטר הנאצי. תרגום זה מרים תרומה חיונית למדף הספרים היהודי והישראלי, כשהוא מודע את קהל הקוראים בני ימינו עם אחת מדמויות המפתח של יהדות פלורליסטית, ערה להקשרה האוניברסלי ונאמנה לעצמיותה הפרטיקולרית.
המזונות הארציים של אנדרה ז'יד
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 168 עמ', מחיר קטלוגי 88 שקלים
המזונות הארציים, בין היצירות הידועות והמכוננות בספרות הצרפתית המודרנית, הוא אוונגרד המשלב בין שירה לפרוזה ובין סוגות ספרותיות שונות; מעין ״אוונגליון חדש״, המנון לשחרור הרוח והגוף, המגולל מסע חניכה תמים ואירוני בין תחנות אוטוביוגרפיות ובדיוניות, בין הספרות הקלסית של יוון ורומא ובין שירת פָּרַס ופסוקי הברית החדשה. זהו התרגום הראשון של המזונות הארציים לעברית מאת ניר רצ׳קובסקי, אשר גם הוסיף הקדמה לספר.
אין כמו פסיכיאטריה של הלן שיינפלד
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 240 עמ', מחיר קטלוגי 98 שקלים
ספר זה הוא ממואר מקצועי של ד"ר הלן שיינפלד, פסיכיאטרית פעילה משנות השישים של המאה הקודמת ועד עתה. הלן שיינפלד מצדדת בהבנת הפסיכיאטריה כתחום הקבוע בין שתי גזרות: זו הנוירולוגית וזו הנפשית. בספר זה היא גוללת את קורותיה כפסיכיאטרית הערה לשני דגשים אלה של הפועל הטיפולי. זהו ספרה החמישי.
מאמרים על מוסריות ועידן חילוני של צ'ארלס טיילור
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 228 עמ', מחיר קטלוגי 112 שקלים
המסות של צ'רלס מ. טיילור, אחד הנקראים והמפורסמים בין הפילוסופים החיים כיום, עוסקות בשאלות היסוד של חילוניות ומודרנה. טיילור טוען כי בניגוד למקובל, החילון והמודרנה אינם חגיגה של רציונליות אלא מגלמים שינוי במושגי היסוד המדומיינים שלנו – אדם, עולם ותפקידו של האל בו. טיילור מתאר את המעבר מעולם מכושף, פוליתאיסטי, ליקום דומם בו הטבע נעדר אפיונים רגשיים. ספר זה עוסק במשמעותו של השינוי הזה ובאפשרויות האמוניות שהוא פותח.
השדה והכוכבים של מירי גלעד
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 332 עמ', מחיר קטלוגי 112 שקלים
ברשימתו "השדה והכוכבים" גיבש מרטין בובר שני ניבים מטאפוריים המתייחסים לקולקטיב וליחיד. תוך שימוש בקטגוריות אלה ובעקבות שבר פרישתה מהקיבוץ, בוחנת ד"ר מירי גלעד סוגיות מרכזיות הנוגעות במתח שבין היחיד והקבוצה האידאולוגית; מלבד ניסיונה האישי, נדרשת המחברת גם למקורות בנושא מאת א. ד. גורדון, ד' מלץ, ס' יזהר ועוד.
ד"ר מירי גלעד, משוררת וחוקרת, פרסמה עד כה שישה ספרים, שניים מהם זוכי פרסים.
הַאִם מָקוֹם אֶמְצָא? שירים, סיפורים ואחרית דבר של אברהם רייזן
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 240 עמ' , מחיר קטלוגי 98 שקלים
אברהם רייזן (1876-1953) היה אחד הסופרים הפופולאריים ביותר בשנות ה-20 וה-30 של המאה הקודמת בקרב קוראי היידיש. שיריו וסיפוריו רוויים באהבה וחמלה לבני עמו, עוסקים במלחמת הקיום הקשה, של אנשי העיירות במזרח אירופה וגם באלה המהגרים לאמריקה בחיפושם אחר חיים טובים יותר. הזעקה נגד עוולות חברתיות מכל סוג והתקווה לעתיד טוב יותר הם המצע ליצירתו.
סיפורי סטנדאפ כוזבים של סם רקובר
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 224 עמ' , מחיר קטלוגי 98 שקלים
סטנדאפיסט מופיע במספר ערבים במועדון 'סיפורי סטנד-אפ כוזבים'. הוא מספר על ימי נעוריו כטרזן מלך היער. לאחר מכן הוא מספר איך הפך מיליונר, הסתבך בהונאת פונזי ועורכת דינו הופכת פתאום גם לפסיכיאטרית שלו. הסיפורים מבלבלים בין אמת לשקר והקהל מתאמץ להבינם באופן הגיוני.
מחווה למגפה ההיא של רועי גלברד
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 216 עמ' , מחיר קטלוגי 88 שקלים
מחווה למגפה ההיא נכתב בסגרי הקורונה של שנת 2020 ומציג גרסת כיסוי לדֶבֶר של קאמי, תוך התמקדות בסוגיות חברתיות ובאפשרות השינוי בתפיסתנו ובהתייחסות שלנו אליהן.
תנאי המעבדה של עיון רלוונטי זה בתקופה ובמקום הם רובע המצוקה של כרך עירוני, באיבה של מגיפה עולמית. רועי גלברד הוא איש אקדמיה החי בתל אביב ועוסק גם בכתיבה.
חוט הלב – אגדות לילדים חכמים של מקס נורדאו
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 312 עמ' , מחיר קטלוגי 98 שקלים
אגדותיו של מקס נורדאו (1923-1849) בתרגום עברי חדש. בכושר דמיון ובהבנה של נפש האדם מספר מקס נורדאו על עולמם של ילדים, מבוגרים ובעלי חיים המתמודדים עם בעיות ומצוקות, זוכים לעזרתן של פיות ומגלים רצון ליצור עולם טוב יותר שאהבה והבנה מגשרים בו על קשיים וניגודים. הופעתו המחודשת של ספר זה, פרי עטו של אחד מאבות הציונות וסופר בחסד, היא תוספת מלהיבה ונצרכת למדף ספרות הילדים בישראל.
הדיסוננסים היקרים שלי: סיפורי קייב של אלכס גורדון
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 224 עמ' , מחיר קטלוגי 98 שקלים
הסיפורים והמסות שבספר הזה כתובים ברובם על בסיס החומר האוטוביוגרפי, הטרגי והקומי. מחברם הוא יהודי סובייטי לשעבר המתאר את תולדות משפחתו באווירת האנטישמיות הממלכתית והעממית ששררה בברית המועצות. הוא לוקח את קוראיו לאוקראינה הטרום סובייטית, הסובייטית והפוסט־סובייטית כדי להציג בפניהם את ההיסטוריה של יהודי אוקראינה. המחבר מציג את דעתו גם על המלחמה בין רוסיה ואוקראינה בהיבט היהודי.
כרמל 23 כתב־עת לשירה, ספרות ואומנות נתן וסרמן: עורך
כרמל ירושלים, כריכה רכה, 138 עמ' , מחיר קטלוגי 88 שקלים
כתב העת הוותיק לשירה, ספרות ואמנות, בעריכת פרופסור נתן וסרמן. בגיליון הנוכחי מופיעים שירים, מסות וסיפורים בתרגום ובמקור, מאת ריטה קוגן, רודיארד קיפלינג (מאנגלית: יגאל בלוך), אולמביה צירלי (מיוונית: אמיר צוקרמן), גלי דנה זינגר, רן יגיל, צ'ארלס סימיק (מאנגלית: ערן צלגוב) ועוד רבים וטובים מבחירי ובחירות הכותבים בארץ ובעולם. חן כהן הוא האמן המלווה בתצלומיו את הגיליון הנוכחי.
הודעות מארץ רחוקה אוקטובר-נובמבר 2023 של אמיר מנשהוף
פרגמנטים ורישומים | 76 עמודים | 65 שקלים
"ברקים איטיים במחברתי רשמתי, תאריכים צמודים להם כחוט לעפיפון. הכול ייעקר. נובמבר הזה חם מדי. נמחים עננים בשמיים, דבר לא יעמוד". רווחי המהדורה הראשונה יועברו כתרומה לנפגעי טבח השבעה באוקטובר.
בספרון "הודעות מארץ רחוקה" מאוגדים 35 פרגמנטים מתוארכים שנכתבו החל מה־ 8 באוקטובר 2023 ועד היום הראשון לחודש דצמבר בשנה זו, ולצידם רישומי ציפורים מקומיות. הטקסטים הקצרים הוצאו מן המחברת והובאו לדפוס בהקדם המיידי, מתוך תחושת דחיפות ובכוונה ברורה להעמיד בפני הקורא העברי רצף לשוני שיפזר מעט את הערפל הרגשי, ספר שאפשר לשהות איתו, לנשום מתוכו דווקא עכשיו. זהו ניסיון להציל באמצעות השפה משהו שלא יחזור מהרגע ההיסטורי הקשה, מההלם הראשוני שאנו חווים כעת יחד. בפרגמנטים אלה נמנע מנשהוף, בכוונת מכוון ממש, מכל התייחסות למאורעות הדרמטיים שאירעו בימי הכתיבה ממש. הוא מדיר את ידיו הכותבות מהרגש המתפרץ ומהשדות הסמנטיים הברורים מאליהם של המלחמה ושל האסון, שהמגע שלהם הוא בהכרח שורף, מכווה, מעוור־כול. הפרגמנטים ורישומי הציפורים מובאים בספר זה מתוך ההכרח לעשות דווקא עכשיו את מה שרק האמנות מסוגלת לעשות: לרכך ולאוורר את הדברים לטובת האפשרות למבט האחר, שיש בו משהו מן הריפוי.
אמיר מנשהוף, יליד 1985, מתגורר בירושלים. משורר, בוגר מחזור ג' של מלגת בוסתן בספריה הלאומית. ספר שיריו "רעש רעש רעש רעש" ראה אור בהוצאת פלונית בשנת 2010 וספרו "קום" ראה אור בהוצאת מקום לשירה בשנת 2016. בשנת 2021 פרסם את חוברת השירה "ג'אז" בהוצאת פנגולין. ב־20 השנים האחרונות מוציא לאור את פנזין השירה "נפץ"
המחולק בחינם. מורה בבית הספר לאמנויות המילה ובתיכון הניסויי בירושלים, ונמנה עם עורכי סדרת הקבצים הספרותיים "עירובין".
עונה ירוקה של לילך ובר
שירה | 80 עמודים | 75 שקלים
אֲניִ נמְִדֶדֶּת לאְָחורֹ בחְּסֶֹר ההַצַלְחָָה להְִיותֹ אִשּׁהָ.
כזָּו שֶׁתְּרַפּאֵ אֶת פּצְעֶָיך,ָ כזָּו שֶׁתְּרַפּדֵ אֶת מִשְׁכבָּךְ.ָ
כזָּו שׁתֶלִּחְשַׁ באְּזָנְיֶך:ָ אתַהָּ טובֹ ויְפָהֶ וקְרָובֹ אלֵיַ ולּעְצַמְךְ.ָ
עונה ירוקה מהתל בקורא ובוחן את ערנותו באופן תדיר; מה שבמבט הראשון נראה כמו מרחב שירי נינוח וחמים הוא בעצם חיבוק חונק, אלביתי. בישירות יוצאת הדופן שלה, ובר משקפת חוויה מוכרת אך מודחקת: הרצון להיות נאהבים שמערפל את הכאב ואת ההתמכרות אליו. שירי הספר קצביים ואנרגטיים, שנונים ומלאי ברק. בטון דיבורי וקרוב הם
מצליחים להכיל בעת ובעונה אחת את הרגע האינטימי ביותר לצד החזון הדיסטופי ביותר ולהישאר ברורים, צלולים ומקוריים.
לילך ובר, ילידת 1982, מתגוררת בחיפה. משוררת ועורכת, ומנהלת פרויקטים בעסק המשפחתי. בסדר אחר, ספר השירה הראשון שלה יצא בהוצאת פרדס בסוף 2017 .
פרסים ואותות
אגודת אח"י עם פרס הוקרה על מפעל חיים לאילנה בצרי מקול ישראל בערבית
אח"י- האגודה לעידוד המחקר, הספרות והאומנות מיסודם של יוצאי עיראק בישראל-
הוקמה כדי לעודד יוצרים, חוקרים ואומנים יוצאי עיראק ובמטרה להנכיח ולשמר את ההיסטוריה והמורשת של יהודי בבל באמצעות המחקר, הספרות והאומנות.
תעודת הוקרה על פרס מפעל חיים מטעם אגודת אח"י לשנת 2023 הוענקה לגב' אילנה בצרי, עיתונאית ברדיו קול ישראל בערבית, ילידת עמארה שבעיראק 1931. בצרי, חברה בתנועה הציונית, העפילה לישראל באופן בלתי לגאלי דרך טהרן בשנת 1949. היא קבלה את התעודה על ייזום, עריכה והפקה של תכניתה החלוצית והאנושית "רופא מאחורי המיקרופון" שאפשרה לתושבי המזרח התיכון למצוא מזור באמצעות הרפואה הישראלית.
שאר הזוכים הקטגוריות השונות:
*פרס אח"י בתחום המחקר לשנת 2023 הוענק למר ניר צורף, יליד עיראק 1946, סא"ל (מיל.) באמ"ן ובתאום פעולות הממשלה בשטחים. הוא יקבל את הפרס על ספרו "חידושי מילים ולשון בעיתוני ארצות ערב: מגמות ומאפיינים". ספרו מהווהמחקר חשוב, ראשוני ומקורי, המביא לידי ביטוי את הידע הרחב של צורף בתחום התקשורת הגלויה ובחברות ערביות במזרח התיכון.
*פרס אח"י בתחום האמנות לשנת 2023 הוענק למר רובי בקל, אמן בתחום הציור והרישום. בקל הציג תערוכות יחיד בגלריות שונות בארץ וזכה בפרס האומן הצעיר ב-2019. בפרויקט המונומנטאלי "מעברים" לציון 70 שנים לעלייה ההמונית של יהודי עיראק, יצר בקל יצירה חד פעמית וייחודית על קירות מרכז מורשת יהדות בבל, ובה הוא נתן אינטרפרטציה אישית לחוויות העלייה והקליטה מנקודת מבט של בן דור ההמשך של יוצאי עיראק.
*פרס אח"י בתחום ספרות ילדים לשנת 2023 הוענק לגב' תמי שם־טוב, סופרת ילדים ונוער, עיתונאית, מרצה ומנחת סדנאות כתיבה; כלת פרסים ספרותיים רבים שמיצבו אותה בשורה הראשונה של כותבי הילדים בישראל. הפרס הוענק לה על ספרה "סבא סביח" שהוקדש לאביה, ששמו הפרטי הפך לשם של מאכל לאומי ישראלי. הספר הוא מסע תרבותי אחר הזהות והשורשים העיראקיים.
*פרס אח"י בתחום ספרות זיכרונות לשנת 2023 הוענק לסא"ל במיל שלמה קטן, יליד בצרה 1948, לשעבר ראש מועצת אלפי מנשה, מנכ"ל מוזיאון ז'בוטינסקי וסא"ל (מיל.) באמ"ן. קטן יקבל את הפרס על ספרו האוטוביוגרפי "מהצללים לפסגה". הספר מאפשר לנו הצצה לסיפורה הייחודי של משפחתו בבצרה, הקליטה והחיים במעברה בארץ, שירותו הצבאי המרתק ביחידת 8200 והקריירה הציבורית והפוליטית שלו.
*פרס אח"י בתחום השירה לשנת 2023 הוענק לפרופ' דורון מנשה, בן להורים ילידי בגדאד, פרופ' למשפטים, מגשר ובורר. פרופ' מנשה נחשב למומחה עולמי בתחום דיני ראיות. הוא את הפרס על ספר השירה: "ביני לבין מקומו". שירים ייחודיים הנבנים והנובעים מתוך המתחים והניגודים הפנימיים בהם נמצא הכותב, אשר באים לידי ביטוי בכתיבה המשלבת בין העולם המשפטי-לוגי, העולם האמוני-דתי והעולם הפנימי-רגשי.
*תעודת הערכה מטעם אגודת אח"י לשנת 2023 הוענקה לגב' אסנת לוי (מועלם), בת לדור השני של יוצאי עיראק, מנהלת ספריית הר הצופים למדעי הרוח והחברה. התעודה הוענקה לה על מאמרה המחקרי- "משפחת יהודה: סיפורה של תמונה, 1910" המאמר פורסם בכתב העת "פעמים". זהו מחקר רחב היקף, המבוסס על מקורות היסטוריים, אשר פותח עבורנו צוהר דרך סיפורה של תמונה אל קהילה שלמה ואל עולם חברתי ותרבותי שהיה נהוג אז.
תעודת הערכה מטעם אגודת אח"י לשנת 2023 הוענקה למר יהונתן דוד, מוסיקאי צעיר ומוכשר בן דור ההמשך. את התעודה יקבל על הלחנת השיר "לא לפחד לומר את המילה נוסטלגיה" מאת המשורר אלמוג בהר השיר עוסק בשורשיו העיראקיים
*תעודת הערכה מאגודת אח"י בתחום האמנות לשנת 2023 הוענקה למר אריה אירני, אמן העוסק בצילום וציור. אירני הציג את עבודותיו בתערוכות רבות בגלריות בארץ ובעולם. הוא מתמודד עם פגיעה נפשית ובזכות הציור הוא עבר דרך ארוכה לריפוי והתפתחות אישית וחברתית. כבן לדור השני של יוצאי עיראק הוא נותן ביטוי לשורשים העיראקיים בציוריו.
תכנית הרזידנסי ביפו העתיקה JAR – Jaffa Artist Residency
בחודשים האחרונים, מאז תחילת המלחמה, עיריית תל-אביב־יפו נרתמה וקלטה עשרות אלפי מפונים מיישובי העוטף, מדרום הארץ ומצפונה. בין המפונים מצויים אמנים ואמניות, אשר בנוסף לאובדן הבית והניתוק מהקהילה, איבדו את הסטודיו בו יצרו, את העיסוק היומיומי וחלקם אף את מקורות ההכנסה.
קבוצת אתרים באמצעות החברה לפיתוח יפו העתיקה של עיריית תל אביב- יפו יזמה והקימה את JAR – Old Jaffa Artists Residency – תוכנית שהות אמן ייחודית בת שלושה חודשים ברובע האמנים ההיסטורי של יפו העתיקה, הכוללת ליווי מקצועי ומגורים עבור אמנים ואמניות מפונים מהדרום ומהצפון.
התכנית כוללת 6 אמנים ואמניות, אשר נבחרו בעקבות קול קורא שיצא בתחילת נובמבר כתגובה ישירה למציאות החדשה. בנוסף לפעילות המקצועית והאמנותית, האמנים יגורו במבנה הרזידנסי – בית עות'מאני מלא השראה בן 7 חדרים הממוקם בסמטאות הציוריות של יפו העתיקה. לכל אמן.ית חדר פרטי בדירה וגישה לחללי יצירה משותפים. ארבעה אמנים נוספים הוזמנו להשתתף בתכנית ללא המגורים בבית הרזידנסי – כך התאפשר להרחיב את מספר האמנים והאמניות הנכללים בתכנית, ולאפשר גם לאלו שלא יכולים ללון בבית לקחת חלק בתהליך המקצועי והאישי שנבנה במסגרתה.
רון חולדאי, ראש עיריית תל אביב- יפו: "מתחילת הלחימה קלטנו בתל אביב-יפו עשרות אלפי מפונים. הם מקבלים מעטפת שלמה של שירותים עירוניים בתחומי רווחה, חינוך וקהילה. מבחינתנו, הם אינם אורחים, הם תושבי תל אביב-יפו לכל דבר ועניין ואנחנו מחויבים להם עד שיוכלו לחזור לביתם בשלום. חלקם הם אמנים מוכשרים מרחבי הארץ שלצערנו נאלצו להתפנות מביתם ועתה מקבלים בית זמני ברובע האמנים ביפו העתיקה. האמנים משולבים בין אמני יפו ובתוך מסגרת המקנה להם גם מגורים וגם חלל עבודה שהוא כמו אוויר לנשימה עבורם, לצד מענה רגשי. כולי תקווה שההזדמנות הזאת, שאומנם נוצרה בשל נסיבות מצערות, תהווה השראה לעוד יצירות רבות וחשובות ותייצר קשרי עבודה שכולנו נרוויח מהם יחד עם האמנים המקומיים".
התוכנית אשר נפתחה באמצע חודש דצמבר 2023, עתידה להסתיים במרץ 2024. במשך כל תקופת השהות יוענק למשתתפים ליווי מקצועי ואוצרותי רציף, בסיוע הצוות המנהל של הרזידנסי והאוצרת סאלי הפטל נוה, המלווה את התכנית מטעם איגוד האמנים הפלסטיים. בנוסף לכך, הצוות המקצועי בנה עבור המשתתפים תכנית העשרה המורכבת מסדנאות ומפגשים שמטרתם חידוד והעמקת ארגז הכלים של הפעילות האמנותית וכן קידום התפתחות אישית. זאת בשיתוף איגוד האמנים הפלסטיים ותאי התרבות של העיר תל-אביב־יפו (תכנים נבחרים יועברו גם לקבוצות גדולות על מנת להרחיב את מספר האמנים המפונים הנחשפים אליהם).
עוד במסגרת התוכנית, ייפגשו האמנים עם אוצרים ואוצרות מהשורה הראשונה בשני אירועי "ספיד דייטינג", במטרה לחשוף את יצירתם, ליצור קשרי עבודה עתידיים ולקבל פידבק מקצועי נוסף. לצד העיסוק האמנותי, התכנית מלווה במטפלות של ארגון "חוסן", אשר נותנות מענה רגשי הן בדינמיקה קבוצתית והן באופן פרטני לפי צורך אישי.
הסבב העכשווי הוא המחזור החמישי של תכנית הרזידנסי JAR, שאירחה עד כה מגוון רחב של אמנים ואמניות מהארץ ומהעולם. ביניהם, מחזור של 5 אמניות אוקראיניות בשיתוף משרד התרבות שהגיעו לתוכנית בעקבות המלחמה באוקראינה, סבב עם אמנית טקסטיל מאוגנדה יחד יוצרים מקומיים בשיתוף שנקר ובצלאל ועוד. במסגרת התוכנית הנוכחית משתתפים כרגע אמנים ואמניות אשר פונו מדרום הארץ (מיישובים כמו שדרות, אשקלון, והקיבוצים כברי, מגן, דורות ורוחמה), ומצפון הארץ (מהקיבוצים שדה נחמיה ודפנה). היא כוללת מנעד גילאים רחב, כאשר הצעירה שבמשתתפים הינה סטודנטית לאמנות בשנות העשרים לחייה, בעוד שהאמנית הוותיקה ביותר יוצרת מזה למעלה מ-4 עשורים. כמו כן, משתתפות בתוכנית סטודנטיות מבית הספר לאמנות במכללת ספיר שפונתה, לצד אחת מן המרצות שלהן.
משתתפי התכנית: ברית אינשטיין, רן אלמליח, נדין בר נוי, תמר הורוביץ ליבנה, אנואר ז'ור, זהבה מסר, לימור צרפתי מקס, יערה רבינוביץ', טלי ריבואי, ירון שטיינברג.
הרחבה אודות המשתתפים:
ברית אינשטיין – אמנית רב-תחומית, פונתה מקיבוץ מגן בו גדלה ובו שהתה ב-7/10 בממ"ד לבדה, בעוד ששאר משפחתה המורחבת גם היא בקיבוץ. את החיבור השורשי שלה לאדמת הקיבוץ וסביבותיו, העמיקה דרך עבודה בחקלאות והביאה גם לתוך עשייתה האמנותית. בחודשים האחרונים שבה להתגורר בקיבוץ והקימה בו סטודיו, אך בדיעבד מרגישה שחזרה לאקורד הסיום של נוף ילדותה כפי שהכירה אותו.
רן אלמליח – אמן דיגיטלי ומוזיקאי (חלק מלהקת 'כנסיית השכל'), במקור משדרות, כיום פונה עם משפחתו מביתו ביישוב דורות. ממוקם כעת בקיבוץ רמות רחל ולוקח חלק בתכנית מבלי לגור ברזידנסי.
נדין בר נוי – אמנית רב-תחומית, בוגרת ומרצה לאמנות במכללת ספיר. פונתה מביתה בשדרות, בית ילדותה בו חזרה להתגורר אשר שימש לה גם כסטודיו ובית לסדנאות אמנות. מתגוררת היום במלון בתל אביב ולוקחת חלק בתכנית מבלי לגור ברזידנסי.
תמר הורוביץ ליבנה – אמנית ואוצרת אשר אצרה וניהלה את הגלריה השיתופית בכברי, בקיבוץ כברי ממנו היא פונתה. תכנית הרזידנסי מאפשרת לה לעבוד לקראת תערוכה זוגית שלה ושל זיוה ילין (המפונה מבארי) בלגריה אלפרד בתל אביב, עליה התחילו לעבוד לפני המלחמה. התערוכה נדחתה מכיוון שגם תמר וגם זיוה מפונות מביתן.
אנואר ז'ור – סטודנטית לאמנות ומדעי הרוח והחברה שנה ג' במכללת ספיר, אשר היתה אמורה לעבור לגור בשדרות בסמוך ל-7/10. לצד עשייתה האמנותית פועלת גם כשחקנית, השתתפה בהצגת ילדים ברהט ומכירה מקרוב את הפזורה הבדואית שנפגעה בשבת השחורה.
זהבה מסר – אמנית המתמקדת בציור ומיצב, פונתה מביתה באשקלון. בתור אמנית ותיקה המתגוררת בפריפריה, זוהי הזדמנות נדירה עבורה לקחת חלק בתכנית שהות אמן ולקדם את הקריירה שלה. הדמויות ביצירותיה מהדהדות את בני משפחתה שנספו בשואה (האמנית היא דור שני), וכעת היא מתכננת לפתח אותן גם בהשפעת אירועי 7/10, או ליצור אמנות שהיא אסקפיזם מוחלט.
לימור צרפתי מקס – אמנית בוגרת מכללת ספיר, חלק מעמותת אום קולטור אשר נועדה לשמש בית לקהילת אמני העוטף והדרום ובימים אלו מרכזת את הקשר עם האמנים והאמניות המפוזרים כעת ברחבי הארץ. פונתה לאילת מקיבוץ רוחמה וממש לאחרונה הורשתה לשוב לביתה, לוקחת חלק בתכנית מבלי לגור ברזידנסי.
יערה רבינוביץ' – בעלת סטודיו העוסק במדיומים שונים של אדריכלות, אמנות ועיצוב מוצר, מרצה במכללת תל חי, פונתה מביתה בקיבוץ שדה נחמיה. רק לפני שנתיים עברה לצפון וביססה שם את הסטודיו ואת שיתוף הפעולה שלה עם אמן הבזלת סמר שאער ממג׳דל שאמס. ה-7/10 קטע את עבודתה על תערוכת יחיד בבית בנימיני.
טלי ריבואי – סטודנטית שנה ג' במכללת ספיר, לומדת תואר ראשון בתרבות יצירה והפקה משולב עם לימודי תעודה של אמן מנחה. פונתה מביתה בשדרות, ובמקור ממעלות תרשיחא, שלא פונתה בעקבות המלחמה אך נמצאת קילומטרים ספורים מגבול לבנון.
ירון שטיינברג – אמן פלסטי ומעצב גרפי אשר הקים את מסלול לימודי העיצוב הגרפי במכללת תל חי, פונה מביתו בקיבוץ דפנה. הנוודות והשוטטות היו חלק מרכזי בחייו, וטייל בכל העולם עד שלפני שלוש שנים השתקע בקיבוץ דפנה. מתכנן ליצור מיצב וידאו גדול מימדים אשר עוסק במתח שבין מושג הבית לבין הרגשת הפליטות. ממוקם כעת בירושלים ולוקח חלק בתכנית מבלי לגור ברזידנסי.
JAR – Jaffa Artist Residency, הרזידנסי ביפו העתיקה. שוכן במבנה עתיק הממוקם בסמטת מזל תאומים ביפו, שעבר שיפוץ נרחב ומכיל כעת חדרי לינה וכן חללים פתוחים משותפים המשמשים כסטודיו. מטרתו להוות בית לאמנים ויוצרים מתחומים שונים ולספק להם מרחב ליצירה, תצוגה, ומפגש עם קהל. הרזידנסי מנוהל בידי פז גלינסקי, יחד עם המנהל האמנותי סהר עזימי, ורויטל בן-אשר פרץ משמשת עבורו כיועצת אמנותית.
החברה העירונית "אתרים" מנהלת את רצועת החוף של תל-אביב־יפו, מהרצליה בצפון ועד בת ים בדרום – ובה כמה מהאתרים המתויירים ביותר בארץ: נמל תל–אביב, יריד המזרח, מרינה תל–אביב, פארק התחנה, נמל יפו ויפו העתיקה. החברה פועלת לפתח ולקדם את האמנות, התרבות והפעילות באזור לאורך רצועת החוף.
החברה לפיתוח יפו העתיקה של עיריית תל אביב- יפו שמה לה למטרה לשמר ולחדש את יפו העתיקה כמרכז תרבות ואמנות פורץ דרך. במסגרת זו מקדמת החברה יצירה מקורית במוזיאון יפו העתיקה, בחללי פופ־אפ בסמטאות ובמוקדים נוספים, שמספקים פלטפורמות חדשות לתמיכה וחשיפה של כישרונות וכוחות יצירתיים הפועלים בקהילת האמנות והעיצוב בישראל.
איגוד האמנים הפלסטיים הוא הגוף המייצג את האמנים הפלסטיים מקצועיים בישראל. האיגוד פועל למען הגדלת תקציב האמנות הפלסטית בישראל, שיפור מעמד האמן ופיתוח יוזמות יצירתיות ותשתיות חדשות לתחום. חברים בו כיום 1150 אמנים ואמניות. מאז אוקטובר האחרון מוביל האיגוד את פרויקט פתיחתה מחדש של גלריה בארי בתל אביב, לצד חילוצי עבודות של אמנים מהעוטף, תרומות ציוד אמנות לאמנים מפונים ופרויקטים נוספים.
רזידנסי מפונים ביפו העתיקה JAR | רחוב מזל תאומים 4, יפו העתיקה. מידע נוסף באתר העירוני: