חדשות התרבות ואמנות מס' 16/2024

שלל פסטיבלים ואירועים חורפיים ובכלל ||| תערוכות ברחבי הארץ ותיאטרון בשלל אולמות והצגות ||| פעילויות ואירועים בתחום האמנות והתרבות ברחבי הארץ ||| תערוכות ומיצגים בכל תחומי האמנות ||| סרטים חדשים, תוכניות TV מעניינות בחודש הקרוב ועוד מסכים ||| ספרים, תערוכות ופרסים ||| להמשך הידיעות וההצעות ….

אירועים ופסטיבלים

מיצג הזיכרון 06:29 של קהילת הנובה במיאמי

לאחר הצלחה מסחררת בניו יורק, לוס אנג'לס, בואנוס איירס ותל אביב, מיצג הזיכרון 06:29 נפתח לקהל הרחב (כניסה מגיל 16). המיצג נפרס על פני 3 חללים באולפני Greenwich  בצפון מיאמי. המיצג הוקם במטרה לספר את סיפורם של הנרצחים, השורדים והקהילה כולה, מקדיש מקום מיוחד למורשתה של קהילת נובה ולערכים שעמדו בבסיס הפסטיבל, רגעים של מוזיקה, אור ושמחה שהפכו לטראומה לאומית.

המיצג מספר את סיפורם של 411 נרצחי המסיבות, כולל סיפורם של 22 חטופים וחטופות הנובה (מתוך 100 החטופים) שעדיין בשבי החמאס.

המיצג משקף את פעילות קהילת הנובה מאז ה7 באוקטובר להשתקם. הקהילה המונה 3,750 שורדים ושורדות פועלת בדרכים שונות כדי לחזור למסלול החיים ולרפא את הפצעים הפיזיים והנפשיים, תוך הנצחת זיכרון הנרצחים.

מייסדי הנובה בנו פרויקט זכרון מרגש שנוצר ובוים על ידי רעות פיינגולד להנצחתם של נרצחי הטבח. הוא נחשף לראשונה בתל אביב ונמשך כעשרה שבועות. במהלך תקופה זו הגיעו אלפי מבקרים לחלוק כבוד ולחוות את המיצג. בזכות שיתוף פעולה עם גורמים מקומיים, הצליחו המארגנים להביא את המיצג גם לארצות הברית, שם נפתח לראשונה בניו יורק ומשך מעל ל-100,000 מבקרים. משם המשיך ללוס אנג'לס ובבואנוס איירס, כשבסך הכול עד כה ביקרו בו למעלה מ-260,000 אנשים בהם אנשי תעשיית הבידור כמו אשטון קוצ'ר ומילה קוניס, סיה, ג'סיקה אלבה, אוקטביה ספנסר, וויל פארל, קריסטן בל, סינדי קרופורד וקייטי קוריק, שריל סנדברג ובכירים בממשל כמו: נשיא ארגנטינה, חוויאר מיליי, מושל קליפורניה גווין ניוסום, המושל טים וולז, מושלת מדינת ניו יורק, קתי הוקול, ראש העיר ניו יורק, אריק אדמס, ראשת עיריית לוס אנג'לס קארן באס, שוטרי משטרת NYPD וכן, מובילים מעולם החינוך ממוסדות כמו מכללת בארנרד, CUNY  ו-NYU. .

יוצרי המיצג, שילבו במיצג חומרים ייחודיים שלא נחשפו קודם לכן בישראל. לצד סיפור חייה של הקהילה לפני הטבח: הריקודים, עולם הטראנס והמוזיקה וערכי הקהילה שעמדו במרכז, המיצג ממשיך בהמחשת הזוועות: המעבר האלים, הרגע שבו המוזיקה עמדה מלכת והתחלפה ברעשי ירי. פינה מיוחדת מוקדשת לפשעי המחבלים ולאלימות המינית. בנוסף, המיצג מקדיש חדר להנצחת הנרצחים עם שמות ונרות. זאת לצד עמדה הקוראת להשבת החטופים.

המיצג נפרס על פני 3 חללים בגודל של 60 באולפני Greenwich בצפון מיאמי והוא כולל ציוד אישי שנמצא בנובה והובא במיוחד יחד עם יחידת לה"ב 433 של משטרת ישראל וכן, את הצלייה המקורית, המכוניות השרופות ואלמנטים נוספים.

במיצג הודגשו אלמנטים יוצאי דופן: נבנתה "מיגונית המוות" חדר המדמה את מידות המיגוניות בהן נרצחו ומהן נחטפו עשרות צעירים שניסו למצוא בהן מחסה במהלך הטבח ב7 באוקטובר. חדר המיגונית משלב סאונד הקלטות, עדויות המשחזרות את תחושת האימה והזוועות שחוו אלו שהצליחו לשרוד.

מעבר התקווה, מסדרון ייחודי המחבר בין שני חלקי התערוכה – האחד המתאר את מאורעות השבת השחורה, והשני מוקדש לתהליך הריפוי שמובילה העמותה עבור שורדי המסיבה והמשפחות השכולות. המסדרון מלווה במילות מפתח וביטויים מתהליכי הריפוי של הקהילה, המסמלים תקווה ושיקום.

בנוסף, הוקם חדר הילינג וריפוי טיפולי ענק, המציע מרחב שקט ומעמיק להתמודדות עם הטראומות.

עומרי סאסי, אופיר אמיר, ממייסדי הנובה: "סיפורו של פסטיבל נובה הוא סיפור של מחושך לעוצמה ומקושי לתקווה וחוסן. אנו מזמינים את כולם להצטרף אלינו למיאמי, ולהיות חלק מהזיכרון של מאורעות ה7 באוקטובר והמסע לריפוי, כדי להזכיר לעולם שכולנו עוד נחזור לרקוד."

רעות פיינגולד, בימאית המיצג: "קהילת הנובה נבנתה על ערכים של תקווה ואחדות, וחשוב לנו להפיץ את המסר הזה. אני מודה לעמיתנו בארצות הברית ולכל מי שמעורב ומסייע לנו להפיץ את התקווה ולספר את סיפור הקהילה לכל העולם. הכספים שייאספו ממכירת הכרטיסים יממנו את פעילות עמותת שבט הנובה להנצחת הנרצחים, תמיכה במשפחות השכולות וליווי השורדים במסע הריפוי."

קונסול ישראל במיאמי, מאור אלבז: "כקונסול כללי של ישראל במיאמי, אני גאה מאוד לתמוך בתערוכת הנובה בעיר שלנו. התצוגה העוצמתית הזו היא יותר מאמנות – היא מעשה זיכרון חיוני לזוועות שבוצעו ב-7 באוקטובר. על ידי מתן עדות לזוועות הללו, אנו לא רק מכבדים את הקורבנות אלא מתחייבים מחדש כקהילה להתעמת עם הרוע, להילחם בשנאה ולעמוד מאוחדים למען הערכים המשותפים שלנו כמו צדק ואנושיות. תערוכה זו היא עדות לחוסן ולכוחה של האמת. התמיכה של פלורידה במדינת ישראל ובקהילה היהודית היא יוצאת דופן, ואנו בקונסוליה עובדים לילות כימים על מנת לחזק קשרים אלו בין המדינות הנפלאות שלנו".

חברת פספורטכארד, חברת ביטוחי הנסיעות והרילוקשיין, תרמה להטסת המשלחת הישראלית ללוס אנג'לס, הכוללת עשרות ניצולי וניצולות פסטיבל נובה ומפעילי המיצג. החברה מבטחת ללא עלות את כל בני משפחות החטופים והמשלחות הדיפלומטיות הפועלות למען נושא חשוב זה.

מפספורטכארד נמסר: "אנו רואים אחריות לאומית בהתגייסות לטובת כלל החברה הישראלית וזוהי זכות עבורנו להירתם עבור מטרות חשובות אלו."

מאז פתיחת המיצג ביקרו בו למעלה מ-260 אלף איש ואישה.

כתובת:   12100 NE 16th Ave, North Miami, FL 33161, United States

לינק לרכישת כרטיסים ולבירור שעות הכניסה:  www.novaexhibition.com  לינק לתרומות לקהילת שבט הנובה…

מוזיאון העיר תל אביב-יפו מיצג אור וקול ייחודי – להחזיר את האור

בתקופה קשה וכואבת המלווה את כולנו מאז שבעה באוקטובר, מוזיאון העיר תל אביב-יפו, בלב כיכר ביאליק, מצטרף לקריאה שמובילים מטה משפחות החטופים: "להחזיר את האור".

במסגרת המחווה, יתקיים אירוע אמנותי ייחודי של אור וקול שיצרו האמנית מירב שחם והמוזיקאי איתמר גרוס. המיצג יוקרן על חזיתו ההיסטורית של המוזיאון בשלושה ערבים, החל מה-2 בינואר, נר שמיני של חנוכה, ועד סוף השבוע העוקב (3-4 בינואר).

לגעת בחושך ולהאיר תקווה, במיצג זה הופך המוזיאון עצמו לקנבס חי ודינמי, שעליו תתפתח יצירה אמנותית חזותית ומוזיקלית. היצירה תוליך את הצופים במסע המתחיל מחושך סטטי וכבד, שבו שולטת תחושת הכאב, לעבר עולם מלא חיים, תנועה, חופש ותקווה. המיצג הוא קריאה פיוטית לשחרורם של החטופים, להשבתם הביתה ולכינון האור מחדש במקומות שהיו חשוכים.

מיפוי וידיאו וסאונד חווייתי, המיצג מבוסס על פרויקט מיפוי וידיאו רב-שכבתי, המתמקד במושגים של תנועה, זמן ומקום. עבודת הסאונד הייחודית משלימה את החוויה החושית ומורכבת מהקלטות של חפצים נושמים וכלי נגינה, שבהם הנשימה הופכת למוטיב מרכזי. האלמנט המוזיקלי מבטא את מחזוריות הנשימה כסמל לחיים, לאור ולתקווה.
הבחירה להתמקד בנשימה נובעת מסמליותה: הנשימה היא יסוד הקיום האנושי והבסיס לקיום האש והאור. היצירה מדגישה שככל שיש נשימה, יש חיים, אור ותקווה. המסר המרכזי במיצג הוא קריאה ברורה לסיום מעגל האלימות, להחזרת החטופים הביתה ולכינון חיים חדשים עבור כולם.

מירב שחם (bananamoon): אמנית וידאו, מעצבת ובמאית פתיחים לסדרות מוערכות כ"פאודה", "שעת נעילה", "האחיות המוצלחות שלי" ועוד. בעלת סטודיו bananamoon לעיצוב ואנימציה. בוגרת התכנית לתואר שני בתקשורת חזותית באקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל ומרצה בתחום הברודקאסט במחלקה לתקשורת חזותית בשנקר. שחם היא גם מוזיקאית ואמנית סאונד, שהעלתה לאחרונה את המופע הרב-תחומי "אי.שקט" במוזיאון תל אביב.

איתמר גרוס: פסנתרן, מלחין ומעבד מוזיקלי מוערך. גרוס שותף ליצירתם של אמנים מובילים כמו יוני רכטר, הגרובטרון, התזמורת הפילהרמונית הישראלית ועוד. בוגר המכללה האקדמית אונו בהצטיינות יתרה וזוכה מענק מפעל הפיס על יצירה מקורית. יצירתו המשותפת עם אמן האנימציה שחף רם, "לעבודה ולמלאכה", מוצגת במוזיאון העיר תל אביב-יפו.

צוות היצירה: בנוסף לשחם וגרוס, המיצג כולל את דניאל בסין, מומחה מיפוי וידיאו.
תודות מיוחדות ניתנות ליואב כהן, משפחת שם טוב ולחברת AVS על תמיכתם בפרויקט.

בואו לחוות יצירת אמנות מרגשת, המדגישה את חשיבותה של התקווה, את כוחה של האמנות לחבר ולרפא, ואת המחויבות שלנו להחזיר את האור למקומות החשוכים ביותר.

המיצג יוצג בתאריכים 2, 3 ו-4 בינואר, בשעות הערב. הכניסה חופשית לקהל הרחב | לפרטים

היכל התרבות ת"א עם פסטיבל החורף השביעי ו-15 מופעים בסופ"ש ולנטיינ'ס

במהלך חודש פברואר יתקיימו בהיכל התרבות תל-אביב מופעי פסטיבל החורף,  ארבעה ימים רצופים עם 15 הופעות חיות, שיתקיימו בשלושת אולמות ההיכל: אולם לואי, אולם צוקר ומועדון סלע, לציון 67 שנים להקמתו.

מופע הפתיחה יתקיים ביום רביעי, ה-12 בפברואר, באולם לואי, במסגרתו מיטב אמני ישראל יצדיעו לדני סנדרסון – במופע "זה הכל בשבילך", מופע חגיגי וחד פעמי בשיתוף פעולה עם "המון ווליום" לכבוד הזמר והיוצר שחתום על קלאסיקות מוזיקליות בלתי נשכחות ונחשב לאחד היוצרים המשפיעים ביותר במוזיקה הישראלית. במופע יגישו מהיצירות של סנדרסון האמנים ברי סחרוף, גבע אלון, הדג נחש, כרקוקלי, מאור כהן, מזי כהן, נונו, שלומי סרנגה ושלומי שבן. מנהל מוזיקלי: נדב הולנדר. מנהלת אמנותית: אתי אנטה-שגב. דני סנדרסון מסר: ״זה תמיד מסקרן ומרגש לשמוע איך אמנים אחרים תופסים את השירים שלך, במיוחד אוסף כזה מוכשר של חברים. מעבר מלהיות מוחמא, אני מצפה בקוצר רוח למופע ובטוח שהוא יהיה מגוון ומרתק״.

מופע נעילת הפסטיבל, גם הוא הפקה מיוחדת וחד פעמית יתקיים במוצ"ש 15 בפברואר באולם לואי, "מעפר פורחת שושנה", לכבוד רחל שפירא, הפזמונאית והמשוררת שרבות מיצירותיה הפכו לנכסי צאן ברזל בתרבות הישראלית ובהם "מה אברך", "כמו צמח בר", "חלומות", "שיר של יום חולין" ועוד. במופע ישתתפו תזמורת האופרה הקאמרית, גלי עטרי, ירדנה ארזי, נורית גלרון, גיא מזיג, אלון עדר ועוד. מנהל אמנותי: קובי בן עטר. מנהל מוזיקלי: אייל מזיג.

כמו כן, במהלך ימי הפסטיבל יתקיימו מופעים מיוחדים נוספים: מופע "כשאמא באה הנה" משירי נעמי שמר לציון 20 שנה לפטירתה, עם אריאל הורוביץ, האחיות שמר 24, אורחת – לאה שבת. מופע מיוחד לפסטיבל – "ציפור משונה" בהשתתפות קרני פוסטל, גליה חי וקרן טננבאום, 80 ליענקל'ה רוטבליט – דני בסן יארח את עלמה זהר, "בחברה טובה" – שם טוב לוי ותזמורת הג'אז הישראלית, מופע הלהקה "בעיר זרה" – לאורה ריבלין, התקווה 6 – "משהו נעים לנשמה", קרן פלס בערב ולנטיין חגיגי, אורח מיוחד – שלום חנוך, מופע חגיגי "שרים לאהובה עוזרי" בהשתתפות יהודה קיסר, ערן צור, מאיה אברהם, יאיר צברי, אבי בללי, נתן סלור ועוד.

הקהל שיגיע לפסטיבל יוכל להנות גם מתערוכות הקבע "היה היו זמנים" ו"אומרים שהיה פה שמח" המוצגות בהיכל. התערוכות הנוסטלגיות, הפתוחות בפני מבקרי ההיכל, פורשות רגעים שנשתמרו, מתוך רוחב יריעה של שבעה עשורים, בזכותם של צלמים, מאיירים, מעצבים וארכיבאים. מדי ערב, כשעה וחצי לפני תחילת המופעים, יופיעו באכסדראות ההיכל הרכבים מוזיקליים בלייב.

מנכ"לית היכל התרבות תל-אביב, דלית קורל: "פסטיבל החורף מצוין זו הפעם השביעית וכבר הפך למסורת בנוף התרבות הישראלי. השנה במיוחד, הפסטיבל יעניק לקהל עושר של הפקות מוזיקליות מיוחדות שאנו מקווים שייתנו התרוממות רוח ונחמה – מצרך כל כך חשוב עבור כולנו בימים האלה. הפסטיבל מורכב ממגוון עשיר של הפקות מקור, חלקן שיתופי פעולה חד-פעמיים ומחממי לב. הציבור הרחב מוזמן להגיע להיכל ולספוג הנאה אותנטית מהתכנית הייחודית".

המנהלת האמנותית בפסטיבל של מופעי אולם צוקר ומועדון סלע, עינת בסר: "נדמה שהמוזיקה היא השפה היחידה שניתן לשמוע ללא הפרעה וללא  מגבלה,  ואת המוזיקה הישראלית הטובה ביקשנו להביא ללב הפסטיבל השנה. כשבחוץ סערה, נתחמם לאורה. השנה יעלו מגוון מופעים שעושים כבוד לחלוצי התרבות העברית ולצדם תקווה ללידתן של מסורות תרבותיות חדשות. מילים ולחנים חדשים שעוד לפני שנפתחו דלתות האולם כבר מעוררים בקרבי געגוע. מקווה שתהיו שותפים לרגעים אלו הבאים עלינו לטובה".

פירוט המופעים:

• מופע פתיחה: "זה הכל בשבילך" – אמנים שרים דני סנדרסון: מופע חגיגי וחד פעמי לכבודו של מי שחתום על קלאסיקות מוזיקליות בלתי נשכחות, אחד היוצרים המשפיעים ביותר במוזיקה הישראלית – דני סנדרסון. דורות של מוזיקאים, זמרים וגיטריסטים גדלו על מיטב היצירות של "כוורת", "גזוז" ו"דודה", כולל קטעי הסולו של הגיטרה שלו, שהביאו ניחוח חדש למוזיקה הישראלית, לצד טקסטים מלאי הומור ואבסורד שלא הכרנו לפניו. בערב הזה יזכו יצירות המופת הנצחיות של סנדרסון לביצועים רעננים של אמנים צעירים, חלקם כבר שיתפו עמו פעולה בעבר, ולחלקם זאת תהיה הפעם הראשונה. ערב מרגש במיוחד צפוי לכולם, כשבקהל יישב אורח הכבוד, דני סנדרסון, ויצפה ביצירות שלו כשהן מוגשות ברוח עכשווית, כי השירים של דני הם נצחיים ומתחברים לכל תקופה ולכל גיל, ומייצגים את המגוון התרבותי העשיר של המוזיקה הישראלית. סולמות מזרחיים לצד גרוב רוק'נרולי בועט, תה שעושה סחרחורת לצד הלא נודע, והרומנטיקה של דון קישוט לצד מדינה קטנה. והכל מתחבר באופן מושלם ומדויק, כמו שרק סנדרסון יודע להלחים(ן). סנדרסון כבר זכה בפרסי אקו"ם ואמ"י ולאחרונה, זכה גם לכבוד יוצא דופן ותואר חדש "דוקטור לשם כבוד" ממכון ויצמן, ואין ראוי ממנו. על הבמה ישירו בשבילו ברי סחרוף, גבע אלון, הדג נחש, כרקוקלי, מאור כהן, מזי כהן, נונו, שלומי סרנגה ושלומי שבן. ניהול מוזיקלי: נדב הולנדר, ניהול אמנותי: אתי אנטה-שגב. מפיקים: היכל התרבות ו"המון ווליום", יעל מרגלית – מיכאל תפוח. יום רביעי, 12 בפברואר | 21:00 | אולם לואי
• "ציפור משונה" – קרני פוסטל – צ'לו ושירה, גליה חי – ויולה ושירה, קרן טננבאום – כינור ושירה: הפקה מיוחדת לפסטיבל – לראשונה יחד על הבמה – שלושת המוזיקאיות, שהתחנכו על המוזיקה הקלאסית, מצאו את עצמן פונות אל עולמות הרוק והמוזיקה העכשווית, מרחיבות את גבולות הצליל והמנעד ויוצרות שפה מוזיקלית חדשה. כעת במופע ראשון מסוגו, הן שמות במרכז הבמה וירטואוזיות ורגש חשוף. במופע יבוצעו מגוון מהשירים שליוו ועיצבו את הקריירה והסביבה המוזיקלית בה התפתחו ויוצרות היום. יום רביעי, 12 בפברואר | 21:00 | מועדון סלע
• "כשאמא באה הנה" – אריאל הורוביץ ו"האחיות שמר 24" שרים ומספרים נעמי שמר. אורחת מיוחדת: לאה שבת: לציון שנת ה-20 לפטירתה, יוצא המוזיקאי והיוצר המוערך אריאל הורוביץ למסע מוזיקלי מרגש מלא באהבה, געגוע ואופטימיות במחוזות היצירה של אמו המלחינה והמשוררת נעמי שמר, בסדרת מופעים משיריה שעיצבו את פס הקול הישראלי המשותף לכולנו. המופע, הוא דיאלוג מוזיקלי בין הורוביץ, בנה של נעמי שמר, לקבוצה נבחרת של זמרות יוצרות מהדור הצעיר בארץ המרכיבות יחד את ״האחיות שמר 24״. הורוביץ, עם ההומור האופייני לו, נותן הצצה לסיפורים אישיים מאחורי שיריה של אמו ויחד עם הזמרות היוצרות, מצדיעים לשמר, הזמרת – יוצרת הראשונה בארץ,  בפרשנות עכשווית לשיריה, מבלי לפגוע באפשרות של הקהל להצטרף לשירה בהמנונים הגדולים שהשאירה לנו. אל אריאל והבנות תצטרף הזמרת לאה שבת, בביצועים מרגשים ובלתי נשכחים לקלאסיקות הגדולות והאהובות. נעמי שמר ציירה לנו את מפת הארץ –  מ״חורשת האקליפטוס״ דרך ״ירושלים של זהב״ ועד ״העיר הלבנה״. ליוותה אותנו בכאבים עם ״אנחנו שנינו מאותו הכפר״ ובשמחות עם ״תלבשי לבן״, הלכה איתנו לגן הילדים עם ״אצלנו בחצר״ ולצבא עם ״בהיאחזות הנחל בסיני״. המופע ״כשאימא באה הנה״ מאפשר לנו להתרפק על שמר היוצרת ובאותו הזמן להכיר את נעמי הפרטית. יום רביעי, 12 בפברואר | 21:00 | אולם צוקר
• רוטבליט בן 80 – דני בסן במופע חגיגי: בליווי 5 נגנים, ישיר דני בסן משיריו של יענקל'ה רוטבליט. שירים שהם פס הקול של כולנו: "אחרי עשרים שנה", "כמה טוב שבאת הביתה", "דרכנו", "בוקר של כיף", "בלדה בין כוכבים", "סוס עץ,, "לוח וגיר", "דברים שרציתי לומר", "ככלות הקול והתמונה", "רואים רחוק רואים שקוף" ועוד רבים וטובים! אורחת: עלמה זהר. יום חמישי, 13 בפברואר | 21:00 | אולם צוקר
• ערן ויץ טריו – הפקה מיוחדת לפסטיבל – הטריו מארח את אגדת הגיטרה והבוזוקי חיים רומנו ואת מוטי דיכנה (הסיקסטיז, גזוז): ערן וחבריו לטריו, עדי הר צבי ויונדב הלוי, מחדשים מנגינות מקומיות ואהובות לצד מנגינות מקוריות, יוצרים גרסאות מרגשות ללהיטים ומשתפים בחומרים מאלבום חדש. המפגש עם חיים רומנו ומוטי דיכנה, שניים מהיוצרים והמבצעים האגדיים במוזיקה הישראלית, הוא הזדמנות חד-פעמית לערן ויץ טריו להביא אל הבמה עושר של סגנונות והשפעות. חיים רומנו, שנודע כפורץ דרך בתחום הגיטרה והבוזוקי, ניגן ופיתח סאונד ייחודי בלהקת הצ'רצ'ילים ובמסגרות רבות אחרות. הוא ישתף פעולה עם הטריו בשילוב בין מוזיקה מקומית לבין הקסם הים-תיכוני שמזוהה עם נגינתו. מוטי דיכנה, הקול האייקוני של "הסיקסטיז" וחבר בלהקת  "גזוז", מביא עמו גוון ייחודי וחם שצבע את פסקול חייהם של דורות שלמים בישראל. המפגש של הטריו עם רומנו ודיכנה יבקר גם ברגעים מוזיקליים נדירים מימי להקת הצ׳רצילים לדורותיה. יום חמישי, 13 בפברואר | 21:00 | מועדון סלע
• עוזי נבון עם תזמורת הקאמרטה: עוזי נבון ומכרים יערכו מופע אקסקלוסיבי בשיתוף תזמורת הקאמרטה הישראלית, במסגרת פסטיבל החורף ה-7 בהיכל התרבות תל-אביב. כ-30 נגנים על במה אחת יבצעו משיריו של נבון לצד קלאסיקות ישראליות מכל הזמנים כדוגמת "קח לך אשה״, "נסיכה׳׳, "כמה חם׳׳, "זה יום קיץ׳׳ ועוד, במסגרת ערב נוסטלגי ומרענן כאחד. יום חמישי, 13 בפברואר |21:00 | אולם לואי
• שם טוב לוי ותזמורת הג'אז הישראלית – "בחברה טובה": שם טוב לוי ותזמורת הג'אז הישראלית, בשיתוף פעולה בעקבות אלבומם המשותף "בחברה טובה" עם עיבודים עשירים ומיוחדים של חברי התזמורת ליצירותיו של שם טוב בהרכב של 12 נגנים. בין השירים בהופעה – "פסק זמן", "שובי לביתך", "ריקוד ההוביטים", "התעוררות", "בלילות הסתיו", "שם יש" ועוד, לצד קטעים אינסטרומנטליים של התזמורת. שם טוב לוי, מלחין, חלילן וזמר הוא שם דבר במוזיקה הישראלית, ולא רק בשל הרפרטואר המוזיקלי העשיר שלו (אריק איינשטיין, "קצת אחרת", "ששת", "צליל מכוון" ועוד), אלא גם בזכות סקרנותו והחיפוש המוזיקלי המתמיד שלו – רוק, ג'אז, מוזיקת עולם, פיוט, הלחנה מורכבת, אך עם זאת ישירה ומדברת אל תוך הלב. תזמורת הג'אז הישראלית, בניהולם האומנותי של רון אלמוג ויאיר סלוצקי, כבר יותר מ-20 שנים מרכזת את טובי המוזיקאים בישראל בסביבה יצירתית ופורייה של מלחינים, מעבדים ונגנים סולנים. לצד יצירתה המקורית יצא שמה של התזמורת כמעבדת יוצאת דופן, העיבודים נכתבים תמיד במיוחד ע"י חברי התזמורת. בין האומנים ששיתפו פעולה עם התזמורת נמצאים שלומי שבן, שלום חנוך, חוה אלברשטיין, יוני רכטר, חנן בן ארי, הדג נחש, מאיה בלזיצמן, אסתר רדא ואחרים. יום שישי, 14 בפברואר | 13:30 | אולם צוקר
• לאורה ריבלין מציינת 80 ועשור למופעים "אישה נוסעת" ו"בעיר זרה": השחקנית לאורה ריבלין מגיעה למועדון סלע בהיכל התרבות לערב מוזיקלי של קברט אישי חריף. בקול מעושן וביכולת הגשה מהפנטת, לאורה שרה מחזור שירים מקוריים שכתבה מתוך התבוננות על חייה ועל האנשים שסביבה – שירים אותם ערכה נורית זרחי והלחין שאול בסר, בהפקה מוזיקלית של ימי ויסלר ("הבילויים"), ולצידם – מונולוגים נוקבים, מצחיקים-עצובים על החיים והמצב, על המלחמה והיומיום, וגם גרסאות כיסוי מפתיעות ללהיטים ישראליים מוכרים, שנצבעים אצל לאורה בצבעים חדשים החושפים בהם עומקים נסתרים. יום שישי, 14 בפברואר | 13:30 | מועדון סלע
• התקווה 6: "משהו נעים לנשמה": בין מסע ההופעות המתמשך והאינטנסיבי של התקווה 6 בצל המלחמה מול הלוחמים בשטח, בבסיסי צה״ל ומוקדי ההתרעננות, מגיעה הלהקה לראשונה להופעה מיוחדת בפסטיבל החורף ה-7 בהיכל התרבות ת״א. שישי-צהריים קלאסי, מסוג ההופעות שהלהקה מקפידה לעשות מזה שנים בשביל לאפשר לכל הדורות להגיע. הפעם, על הבמה המרגשת של היכל התרבות במסגרת פסטיבל החורף ה-7. הזדמנות לנגן חומרים נוספים משלל האלבומים, טעימות מהעתיד וכמובן הלהיטים הגדולים. לאורך 20 שנות פעילות מוזיקלית פיצחה התקווה 6 את הדנ"א הישראלי והתחברה למגוון המגזרים והקהלים, מה שזיכה אותה בכינוי ״הלהקה הכי ישראלית״. עם שירים שנוגעים בדברים שמדברים לכולנו והפכו להמנונים, כמו "הכי ישראלי", "משהו נעים לנשמה", "הכל עוד לפניי״ , ״המנון הלוחם״ וכמובן אינספור להיטים על כמו "שימי לי עוד רום”, “קופנגן”, “עוד פעם פעם״, ״העברית החדשה״, ״מה שיהיה יהיה״ ו״לחזור הביתה״ שהפך לחלק משמעותי מפסקול המלחמה כמו גם ״גיבורי על״ – שיר שכולו הצדעה למערך המילואים המפואר והפך להמנון תקופתי מרגש.
התקווה 6 ידועה בהופעותיה הסוחפות שנחשבות מהטובות בארץ ואף קטפה במהלך הדרך תארים מכובדים כמו הרכב השנה, מההרכבים המובילים בספוטיפיי, הופעה בטקס המשואות, וכמובן את התואר הלהקה האהובה ביותר בקרב חיילים. יום שישי, 14 בפברואר | 13:30 | אולם לואי
• מאיה בלזיצמן ומתן אפרת עם שלישיית מיתרים: "סיפור אהבה" – מופע מיוחד לפסטיבל החורף בהיכל התרבות: "סיפור אהבה", כך מגדירים הצ'לנית והזמרת מאיה בלזיצמן והמתופף מתן אפרת את המופע המיוחד שלהם לוולנטיינ'ס דיי. בערב שכולו מוקדש לאהבה, הם מביאים אל הבמה אוסף מרגש של שירי אהבה בעברית, אנגלית, צרפתית ועוד. המסגרת המינימליסטית של דואו הצ'לו – תופים הקבוע מתרחבת, ומקבלת תגבור של שלישיית נגניות כלי מיתר מובילות: טלי גולדברג (כינור ראשון), שרון כהן (כינור שני) ושולי ווטרמן (ויולה). בתקופה הזו, המוזיקה היא עבורנו המקום שבו אפשר לרגע לעצום עיניים ולהתחבר מחדש לרגשות הכי בסיסיים שלנו. במופע הזה בחרנו להתמקד באהבה – דרך שירים בשפות שונות, מלודיות מוכרות וחדשות, קלאסיקות ישראליות לצד סטנדרטים בינלאומיים, וגם חומרים חדשים מתוך האלבום שאנחנו עובדים עליו בימים אלה. מאיה ומתן חיים בתל אביב והם זוג ביצירה ובחיים. בשנת 2012 נוצר פרויקט הדואו שלהם ומאז ועד היום הם מופיעים בפסטיבלי ג'אז ומוזיקת עולם בארץ וברחבי העולם – ארגנטינה, מקסיקו, גרמניה, סלובקיה, צרפת ועוד ובין היתר לצד ברנפורד מרסליאס בפסטיבל הג'אז של ניירובי, ובקונצרט בקרניגי-הול שבניו יורק לצד יו-יו מה, בפסטיבל הג'אז של אילת, פסטיבל הג'אז של פריז ועוד. הם הוציאו יחד כ-10 אלבומים, בהם שירים בשפות שונים לצד קטעים אינסטרומנטליים, כותבים מוזיקה לסרטים, סדרות, מחזות ומופעי מחול, כשבימים אלה הם עובדים על אלבום מקורי חדש בעברית. בנוסף, בשנים האחרונות מלווים בנגינתם את הזמרת חוה אלברשטיין יחד עם הגיטריסט ערן ויץ. יום שישי, 14 בפברואר |21:30 | אולם צוקר
• "מאחורי הגב": יעל קראוס (שירה וכלי הקשה) ניצן בר (שירה וגיטרה) אדר בן עזרא (שירה ומקלדת), הרכב חדש של שלישיית זמרים יוצרים במופע אקוסטי ואינטימי, מלא הרמוניות קוליות. רוח שנות ה-60/70 מנשבת מבעד ליצירה המקורית של ההרכב ומתבטאת במורשת המוזיקלית ובטקסטים, שאהבת השפה והתרבות העברית ניכרת בהם. שירים שנכתבו בעשור השלישי של המאה ה-21 בישראל, על כל המנעד הרגשי והחוויתי אותו מזמנת המציאות בתקופה סוערת זו. יום שישי, 14 בפברואר | 21:30 | מועדון סלע
• קרן פלס בערב ולנטיין חגיגי עם אורח מיוחד: שלום חנוך: קרן פלס, היוצרת הנשית המושמעת ביותר בארץ, זוכת פרס אקו"ם למלחינת השנה, זמרת מוערכת, מוזיקאית-שחקנית-מחזאית ורסטילית שלא מפסיקה לחדש ולהפתיע. פלס העניקה שירים מוכרים ואהובים לאמנים רבים, יצרה ושחקה בקברט הרוק המוערך בתיאטרון הלאומי הבימה "לילה אחד באפריל" שעלה מחדש השנה כמופע מוזיקלי מרהיב, הופיעה בשלל תוכניות מוזיקה בטלוויזיה ביניהן "הכוכב הבא לאירוויזיון", לקחה חלק בעונת העשור של "מחוברים" ובעיקר הפכה לקול הנשי הבולט של דורנו כזמרת, יוצרת ופרפומרית. המופע יכלול את השירים שביצעה בעצמה, שכתבה לאחרים ושלל יצירותיה ומעלליה אחרי שני עשורים של פעילות מוזיקלית סוחפת — ״לשם״, ״אם אלה החיים״, ״באת לי פתאום״, ״ואת״, ״מבול״, ״שקופים״, ״איתי״, ״מעבר לנהר״, "לייק וואנקה", ״מי אני״, "אין סוף ללילה", "ימים אחרים" ועוד שירים רבים וטובים, שהם רק חלק מיצירותיה הווירטואוזיות והבלתי נשכחות. אורח מיוחד: שלום חנוך. יום שישי, 14 בפברואר | 21:30 | אולם לואי
• "שרים לאהובה": המוזיקה של אהובה עוזרי מהדהדת ומצלצלת בליבם של כל אוהביה. קולה של אהובה היה עוד בחייה קול נודד שמצא משכן בקולם של זמרים רבים. אהובה עוזרי – זמרת הנשמה הישראלית. יוצרת חזקה ואמיצה, כותבת, מלחינה, מורה ומבצעת פורצת דרך. החל משנות ה-70, כבשה תחום שנשלט בעיקר על ידי גברים. אמנית בחסד שהפכה לסמל, נדירה וייחודית בנוף המוזיקה הישראלית. גיבורה מוזיקלית וחברתית שחיה חיים לא פשוטים, מלאי אתגרים ומאבקים, ועם זאת בחרה להסתכל על הכל בחיוך. שיריה הפכו ללהיטים משמעותיים בתרבות הישראלית ועבודתה עם זמרים רבים הדהדה ועדיין מהדהדת ביצירותיהם. הילדה מכרם התימנים החלה את הקריירה המוזיקלית שלה כמקוננת בלוויות, ולצד אירועי האבלות, השתלבה במסורת "חפלות", אירועים וחתונות. שמחה ועצב שזורים בסיפור חייה ומעצבים את אישיותה והחותם המוזיקלי שלה. אהובה עוזרי הייתה  מנגניות הבולבול-טרנג – כלי הודי מסורתי, הראשונות והיחידות בארץ, ושימשה גם כמדריכה ומורה לזמרים רבים. עבודתה לא נותרה בגבולות "הזמר המזרחי" ושיתופי פעולה שלה עם אמנים רבים מסגנונות שונים להם כתבה והלחינה, הוסיפו להפיכתה לאייקון ישראלי. בהשתתפות מאיה אברהם ויאיר צברי, הלהקה המקורית של אהובה עוזרי ואורחים מיוחדים: יהודה קיסר, ערן צור, אבי בללי ונתן סלור. מוצ"ש, 15 בפברואר | 21:00 | אולם צוקר
• "חזון אחרית הימים": מ״העץ הוא גבוה״ ועד ״עלים יבשים״: אלי מגן, סולן ובסיסט להקת ״אחרית הימים״ המיתולוגית, בשיתוף פעולה חוצה דורות עם המוזיקאי נדב הולנדר (״אלון עדר ולהקה״ ועוד). כעת על במת מועדון סלע בהיכל התרבות הם מעלים מופע משותף שכולל את להיטי להקת הרוק פורצת הדרך מתחילת הסבנטיז, וכן שלל שירים מהמשך הדרך. יחד עמם על הבמה המתופף יונדב הלוי. מוצ"ש, 15 בפברואר | 21:00| מועדון סלע
• מופע נעילה: "מעפר פורחת שושנה" – רחל שפירא: רחל שפירא – פזמונאית ומשוררת ישראלית, כלת פרס אקו"ם למפעל חיים בתחום הזמר העברי, בעלת עיטור נשיא מדינת ישראל. רבים משיריה הפכו לחלק בלתי נפרד מהתרבות הישראלית, ביניהם: "כמו צמח בר", "מה אברך" "חלומות", "שיר של יום חולין", "חומות חימר", "עוד יהיה לי", "נחמה", "שיר תשרי", "רק אתמול", "עוד יום" ורבים נוספים. לפני כשנה, במסגרת יוזמה תרבותית משמעותית שמוקירה גיבורי תרבות ישראליים, בהפקת "צאן ברזל" ובניהולו האומנותי של קובי בן עטר, נולד הפרויקט "מעפר פורחת שושנה" מתוך הערכה עמוקה ליצירתה של רחל שפירא וכמחווה מרגשת לפעילותה פורצת הדרך ולכתיבתה האישית, שנוגעת ללב ומהדהדת בנפשם של רבים. הטקסטים של רחל שפירא, המשקפים ברובם חוויות אישיות ועמוקות מתוך עולמו הפרטי של האדם, קיבלו משמעות חדשה במציאות הנוכחית. שינויי התקופה לא רק שטלטלו את חיינו אלא גם הוסיפו לשיריה רבדים חדשים – מימד לאומי ואישי כאחד – הנושאים עמם רגש ותקווה לעתיד בהיר יותר. במסגרת פסטיבל החורף של היכל התרבות תל-אביב, יעלה מופע חגיגי ומיוחד לכבוד הפרויקט ויצירתה המופלאה של רחל שפירא, שיחתום את אירועי הפסטיבל. במופע ישתתפו מיטב אמני ישראל: רחל שפירא, גלי עטרי, נורית גלרון, ירדנה ארזי, אלון עדר, גיא מזיג, ליהי טולדנו, אופק נחמן, ענבל ביבי, נועם בתן, דניאל וייס והפתעה נוספת ומרגשת. הנחיה: יואב קוטנר. בהשתתפות התזמורת האופרה הקאמרית והרכב ריתם סקשן. מנצח: אייל מזיג. ניהול אמנותי: קובי בן עטר. מוצ"ש, 15 בפברואר | 21:00 | אולם לואי

רביעי – שבת | 12 – 15 בפברואר, 2025 | היכל התרבות תל-אביב

פתח תקווה עם פסטיבל החורף – קרן פלס והיהודים בפארק יד לבנים

עיריית פתח תקווה מזמינה אתכם להתחמם בלילות החורף הקרים עם פסטיבל חורף ייחודי, שימלא את פארק יד לבנים באווירה של מוזיקה חיה, טעמים מחממים, וחוויה תרבותית בלתי נשכחת. בתאריכים 1-2 בינואר 2025, בין השעות 19:00-23:00, יתקיים הפסטיבל שכולו חגיגה של חורף, עם מופעים של אמנים אהובים, מתחמי אוכל וקוקטיילים, והרבה קסם חורפי.

בלילה הראשון של הפסטיבל, 1 בינואר, תעלה על הבמה הזמרת והיוצרת קרן פלס, ולאחריה תגיע להקת פורטרט האנרגטית שתשאיר אתכם עם חיוך על הפנים וקצב בלב. בלילה השני, 2 בינואר, תוכלו לחוות את העוצמה של להקת היהודים ואת הקסם המוזיקלי של להקת HAPPY DAYS.

מעבר למוזיקה, הפסטיבל מציע חוויה קולינרית יוצאת דופן: מתחם מרקים מחמם, משקאות חורפיים כמו סנגריה ושוקולד חם, פינוקי מתוקים כמו סופגניות וספינג', ודוכני מזון שישלימו את האווירה המושלמת.

הכניסה לפסטיבל מיועדת לבני 18 ומעלה בלבד, ומותנית בבידוק ביטחוני. מחירי הכניסה נוחים במיוחד ועומדים על 20 שקלים בלבד, מתוך רצון לאפשר לכולם להשתתף באירועי התרבות של העיר. האירוע בהפקת אגף אירועים תרבות ופנאי. האירוע נגיש. הכניסה מגיל 18. הכניסה בתשלום סימלי. לפרטים נוספים ולהתאמות נגישות, היכנסו לאתר העירייה

הסלאם הגדול 2024 – גמר אליפות ישראל בספוקן-וורד

הסלאם הגדול 2024, אירוע הגמר השנתי של "פואטרי סלאם ישראל", מבית תיאטרון האינקובטור, יתקיים ב- 11 בינואר ברידינג 3, בהנחיית נילי קופלר. ששת המשוררים שיתמודדו באירוע הגמר, נבחרו על ידי הקהל מתוך כ- 50 משוררים שלקחו חלק בשישה אירועי מוקדמות הפואטרי סלאם. הפיינליסטים הם: ירדן בר אל, טמיר אהרוני, בניה הלוי, מודי רוטנברג, נילי אושרוב ומשורר נוסף שניבחר באירוע המוקדמות האחרון שהתקיים ב- 24/12.

"פואטרי סלאם" הוא אירוע שירה מדוברת המבוסס על פורמט אמריקאי שהפך לתופעה בינלאומית. הפורמט הומצא על ידי המשורר מארק קלי סמית' בשנת 1984, ובמסגרתו עולים לבמה בין 6 ל-8 משוררים/ות בכל ערב, שמקבלים ניקוד בסוף כל שיר אותו הם מבצעים. נותני הניקוד הם חמישה אנשים אקראיים ובלתי משוחדים מהקהל, שקיבלו מבעוד מועד טוש ולוח מחיק.

בישראל מכנים אותם "האנשל"טים" (האנשים עם השלטים), ותפקידם לבטא בכנות את דעתם על הטקסט ואופן הגשתו, לתת ביטוי לדעת הקהל סביבם וליצור דריכות ועניין סביב המילים שנאמרות על הבמה. בסוף הערב מוכתר המשורר עם מספר הנקודות הגבוה ביותר לזוכה, ועולה לבצע קטע הדרן.

אירועי פואטרי סלאם נערכים בכ-30 מדינות ברחבי העולם על בסיס קבוע, ובכל שנה מתארגן גם אירוע בינלאומי, אליו נשלח נציג מכל מדינה. הזוכה בסלאם הגדול יהיה הנציג הישראלי הרשמי בתחרות העולמית.

לאורך שנת 2024 נערכו בישראל אירועי פואטרי סלאם מדי חודש בתל אביב, ירושלים, חיפה, פרדס חנה ובאר שבע. המשוררים הבולטים מאירועים אלו הוזמנו להשתתף במוקדמות הסלאם הגדול ברחבי הארץ, ומששת אירועי המוקדמות יעלו ויבואו 6 משוררים ומשוררות אל במת הסלאם הגדול.

אירועי המוקדמות נערכו במהלך נובמבר ודצמבר – ומדי שבוע מתווסף שם נוסף אל רשימת המשתתפים.

פרויקט "פואטרי סלאם ישראל" נוסד בשנת 2012 והוא פועל כבר עשר שנים בשיתוף תיאטרון האינקובטור. אירוע הפואטרי סלאם הישראלי הראשון נערך בירושלים על במת תיאטרון האינקובטור, ומאז הפך לתופעה שהתפשטה ברחבי הארץ כאש בשדה קוצים.

בכל שנה מתקיימים עשרות ערבי פואטרי סלאם ואירועי ספוקן וורד בשנה, וסביב האירועים נוצרה קהילה חיה, הולכת וגדלה, של חובבי הז'אנר שבאים לצפות ולהשתתף. בנוסף מתקיימים מטעם הפואטרי סלאם אירועי תוכן ממוקדי נושא, אירועים מוזיקליים וסדנאות כתיבה למבוגרים, לנוער, סדנאות בבתי ספר והיד עוד נטויה.

"מאז שנת 2012 "הסלאם הגדול" הוא אירוע השיא החותם אצלנו שנה של פעילות. באופן מסורתי, הבמה של הפואטרי סלאם נשענת על כותבות וכותבים המביאים את שיריהם לבמה ללא צנזורה, כאשר אפילו צוות ההפקה מופתע מבחירת החומרים, הנשמרת בסוד עד המופע עצמו. היכולת ליצור מאפשרת לאדם לבטא את רגשותיו, ובעיתות משבר, היצירה – על כל סוגיה – הופכת למקום אליו מתנקזות העדויות הרגשיות שלנו. יהיו בעתיד מקורות שיעידו על העובדות, על מה קרה ומה עשינו, אבל רק האמנות תלמד ותעיד ותזכור מה הרגשנו. המשוררים היו מאז ומעולם ההיסטוריונים של הרגש, ולכן חשוב לנו להשאיר את הבמה שלנו פתוחה לכל החומרים והתכנים שמשתתפי הסלאם הגדול יבחרו להביא.

ב-11.1 ברידינג 3 נתכנס כדי לצפות בַּשִירָה המדוברת ממלאת את תפקידה הנצחי, ונותנת מקום לכל מה שעבר על הכותבים והכותבות בשנה החולפת, על הרע והטוב, ועל המורכב והמשמעותי לצד המשעשע.

הסלאם הגדול: 11.1.2024, מוצאי שבת. 21:00, רידינג 3, התערוכה 3, צפון הנמל, תל אביב. מכירת כרטיסים: www.eventer.co.il/grandslam2024 . מחיר: 75-95 שקלים. מכירה החל מ 1.1.25 – 90 שקלים, במקום האירוע – 95 שקלים, סטודנט/חייל/שירות לאומי/אזרח ותיק- 75 שקלים.

רשת התרבות FRIENDS של ההסתדרות עם בגדי המלך החדשים 

***הביקורות מהללות, התפאורה מרהיבה, השחקנים מוכנים ועכשיו נשאר שאתם תצטרפו לממלכה עם ההצגה ״בגדי המלך החדשים״! סיפורו של מלך שאהב יותר מכל בגדים, עד שנפל קרבן למזימתם של זוג נוכלים. בזכות ילד אחד קטן, שאמר בקול רם את מה שכולם ידעו אך לא העזו לספר למלכם, התגלתה טיפשותו של המלך והעמדת הפנים של שריו.

מחזמר קומי המשלב ריקודים, שירים בחגיגה חזותית ומעביר מסרים חינוכיים וחברתיים בדרך מקורית. לפרטים וכרטיסים >> https://shorter.me/zWQka

26.01 | היכל התרבות FRIENDS יהוד (סעדיה חתוכה 25)

***תפנו מקום, כי זהבה ושלושת הדובים מגיעים להצגה בלתי נשכחת, רק רשת מועדוני התרבות FRIENDS מבית ההסתדרות. עיבוד מוזיקלי חדש, מרהיב ומשעשע ע"פ הסיפור העממי הידוע, מאת הסופר רוברט סאותי. משפחתה של זהבה מתבוננת באלבום התמונות המשפחתי ומגלה כי הדובון הקטן – הצעצוע האהוב על זהבה, נשאר בביתם הקודם שביער, בבית שבו מתגוררת כיום משפחת הדובים. ההצגה מלווה את מסעה של זהבה אל היער, לביתה הקודם, כשסיפור העלילה מסופר מזווית הראייה של זהבה. היא נכנסת אל הבית של משפחת הדובים, טועמת מארוחתם, נרדמה במיטתם… עד המפגש הבלתי נמנע עם שלושתם. 21.01 | היכל התרבות FRIENDS יהוד (סעדיה חתוכה 25)

לפרטים וכרטיסים >> https://shorter.me/jRSCg

WORK OFF ART – NOT YOUR ORDINARY DAY AT THE OFFICE

תערוכת פופ-אפ אמנות חדשה מבית היוצר של האוצרת יערה זקס, במפעל הישן של טרה בתל אביב (אוצרת התערוכות POP-UP MUSEUM TLV , THE ART OF DREAMING IMPERIAL HOTEL WONDERLAND).

התערוכה שמגדירה מחדש את חללי המשרדים והעבודה המסורתיים במפעל ישן בלב תל אביב! אוצרת ומפיקת התערוכה: יערה זקס

מכירת כרטיסים באתר התערוכה https://work-off-art.com/

יגאל אלון 119,תל אביב (בסמוך לתחנת רכבת השלום ומאחורי קניון עזריאלי)

דמיינו לעצמכם מתחם של מפעל ישן עם חללים תעשייתיים ומשרדים בתל אביב, שכל אחד מהם יהפוך לקנבס עבור הרעיונות הכי מטורפים של אמנים ואמניות שיהפכו את המשרדים והחללים במתחם ליצירת אמנות מטורפת.

במסגרת התערוכה כל אמנ.ית יקבל משרד, קיר או חלל תעשייתי במתחם. כאשר החללים נותרו בפורמט המקורי לצד הריהוט המשרדי וקירות המשרדים שיהפכו לקנבס העבודה שלהם מרצפה ועד תקרה (וכל מה שבדרך) ויהפכו ליצירות אמנות מטורפות.

WORK-LIFE BALANCE: בעקבות מגפת הקורונה הגבולות בין העבודה לחיים האישיים היטשטשו כמו שלא היו מעולם. כשעבודה מרחוק הפכה לנורמה, חלל המשרדים המסורתי עבר שינוי מקצה לקצה, מה שגרם לבחינה מחדש של האיזון בין עבודה לחיים האישיים.

התערוכה WORK OFF ART תחקור כיצד אמנים מנווטים את השינויים הללו ומציעים תובנות לגבי הקשר המתפתח בין עבודה להגשמה אישית וחיים אישיים. המבקרים בתערוכה מוזמנים לקחת חלק ולגלות כיצד אמנים מעצבים מחדש את ההבנה שלנו לגבי איזון בין עבודה לחיים.

בין הפרויקטים: יוצגו בחצר המפעל המרכזית, מגוון ציורי קיר ענקיים, מכוניות שהפכו ליצירות אמנות על ידי אמנים רבים וציור קיר ענק של האמן פלפלד, בו הוא מתייחס לשילוב העבודה שלו לבין חייו האישיים.  בחללי המפעל השונים האמנים נטע שלום כהן ואורי כהן מ-nno.studio יצרו מקלדת קינטית ענקית שמרחפת כענן ומשתלטת על המרחב הפרטי שלנו ונוכחת בכל רגע. האמנית מורן גרוס יצרה מעל ל 400 עכברים שהשתלטו על משרד ישן והפכו אותו למרוץ עכברים שמשמש כמטפורה לחיים שלנו בני האדם. האמן רובן קרפטיאן – #tag יצר משרד אפרורי שמזכיר לכל צופה שגם בתוך השגרה האפורה יש מקום לילד הפנימי שלא רוצה להתבגר וחבוי בכל אחד מאיתנו – פיטר פן. האחים תמר ואלון אקהויז יצרו חדר המשלב עבודת VR  המדמה שעון חול שכל מי שנכנס לתוכו טובע בחול כפי שכולנו מרגישים כך לפעמים בחיי היום יום. האמנית שירי ברלב יצרה מקרר ענקי מלא ב״מוצרים״- פריטים וחוויות בחיים האישיים שלנו שאנחנו מקפיאים עקב העומס בעבודה. עוד יוצג הפרויקט SPLASH PROJECT לזכרו של ליאם שרם שנרצח במסיבת הנובה ב7 באוקטובר, הפרויקט מחבר בין הקהילה ואמנים שונים מרחבי העולם והספורט ע"י שיקום וצביעה מחדש של מגרשי כדורסל ברחבי הארץ ובכך מחזיר לחיים את המגרשים ורותם את ילדי האזור חזרה לאווירת הספורט והקהילתיות. במסגרת הפרויקט יוצג ציור ענק שיתפרש ע"ג כל רצפת חצר התערוכה.

אמנים משתתפים: PILPELED | ALWAYS NEVER | EREZOO | ZIVINK | DIOZ | MONKEY RMG | EAT.EYE | #TAG | N+O STUDIO | FERNANDA MELO STARK | ROS | THIS IS AMIT | WHYP | STUDIO YARNATAK | SPLASH PROJECT | דויד פלס | אידית פישר כץ | יריב טוויג | שיר למדן | תמרה צ'נגרי | עינת שטקלר | דניאל פילוסוף | מורן גרוס | אנסטסיה דמבובסקיה | נאמי עוז | עינת פיינשטיין אלישע | לנה זלדץ | קרן צח | שירה הורנשטיין | אלה אוזן | עדי יונתן כהן | מאיה כהן | ליאור שמשון  | יובל כהן | יערה זקס | רניי מזור | תמר אקהאוס | אלון אקהאוס | שירי בר לב | אור ששון | יגאל טליאנסקי | ניר כהן | אלמוג זקס | אלעד אליקים. אינסטגרם

שעות פעילות התערוכה: ימים א-ה 10:00-20:00 (20:00 כניסה אחרונה) | יום שישי – 09:30-15:00 (15:00 כניסה אחרונה) | שבת 09:00-16:00 (16:00 כניסה אחרונה)

המפעל הישן של טרה, רחוב יגאל אלון 119, תל אביב, הכניסה לתערוכה ברכישת כרטיס מראש בלבד. אין מכירת כרטיסים במקום. מחיר כרטיס לתערוכה: 119 ששלים (כניסה חינם לילדים עד גיל 4). מכירת כרטיסים באתר https://work-off-art.com/

לרכישת כרטיסים נגישים יש לפנות לשירות הלקוחות בטלפון: 054-2268681

חניונים בתשלום באזור: חניון יגאל אלון, חניון נחלת יצחק, חניון אינווסטור, חניון מגדלי עזריאלי. לא תתאפשר כניסה לתערוכה עם קורקינטים ולא ניתן יהיה לאפסן חפצים בכניסה לאירוע. חל איסור על הכנסת בעלי חיים לתערוכה, למעט כלבי נחייה ונגישות עם הצגת אישור.

תל–אביב-יפו עם TAAD יריד העיצוב הבינלאומי הראשון במרץ 2025

לראשונה בישראל, יריד עיצוב בינלאומי המאפשר לקהל המקומי גישה לפריטי אספנות ויחבר את ישראל לסצנת העיצוב הגלובלית. TAAD יצר מודל חדשני המשלב בין יריד ותערוכה ואוצר בעצמו אוסף אובייקטים מגוון ומעורר השראה בטווח מחירים רחב מהגלריות המובילות בעולם.

למשך שבוע אחד בלבד, TAAD יביא לתל-אביב-יפו עבודות עיצוב ואמנות מגלריות מובילות, בתי מלאכה, וסטודיואים של אמניות ואמנים מובילים מרחבי הגלובוס. האוסף יוצג בחלל תצוגה ייעודי שיוקם בתמיכת אקרו נדל"ן וטארה יסודות נדל"ן במיוחד עבור היריד, באזור המתפתח שבין בלומפילד להרצל, ומתפרש על שטח של כ-2,000 מ"ר.

האוסף נבחר בקפידה על ידי מייסדת ומנהלת TAAD – מריה נסימוב, אוצרת בינלאומית, היסטוריונית ויועצת אמנות, ועל ידי האוצרת הבינלאומית מריה כריסטינה דידרו, מהאוצרות המובילות בעולם בתחום העיצוב, סביב הנושא EVERYDAY WONDER

אירוע עיצוב בינלאומי ראשון מסוגו בישראל: TAAD, יריד עיצוב בינלאומי שייפתח לקהל הרחב ביום רביעי, 5 במרץ 2025, ויימשך עד יום שלישי, 11 במרץ 2025. ביריד המחבר בין תרבות ומסחר יוצג אוסף נרחב של פריטים למכירה אשר נבחרו בקפידה מגלריות, בתי מלאכה, אמנים ומעצבים מכל העולם. האוסף משלב עיצוב עכשווי, פריטי וינטאג' נדירים, קראפט ואובייקטים במהדורות מוגבלות. היריד, שתוכנן לפני למעלה משנה ונדחה בעקבות המצב, מאפשר הפוגה עם כמה רגעים של יופי ומנסה ליצור אופק של אופטימיות ותקווה.

היריד יתקיים במתחם בשטח של כ-30 דונם ברחוב הרצל בתל אביב, מול בית הספר לטבע, עליו תיבנה שכונת מגורים חדשה על ידי קבוצת אקרו וטארה יסודות נדל״ן. לאקרו חיבור עמוק עם קהילת האמנות והעיצוב והיא מחויבת ופועלת לקידומה לאורך השנים.

היריד, בו ישתתפו שחקנים מרכזיים מבירות העיצוב הגדולות בעולם דוגמת ניו יורק, סאן פאולו, פריז, שנגחאי, פירנצה ורומא לצד גלריות קטנות ובתי מלאכה של מעצבים בראשית דרכם, שואף להרחיב את גבולות השיח של עיצוב ואמנות בישראל ולתת מענה לביקוש הקיים בשוק העיצוב בישראל, עבור עיצוב ייחודי ברמה גבוהה, בייצור איכותי וזמינות מיידית. דרך יצירת חיבור בין צרכני תרבות, כשרונות מקומיים, אספנים וגלריות,  מתוך כוונה לחבר בין קהילת העיצוב הבינלאומית לבין שוחרי העיצוב בישראל. TAAD שם למטרה לשמש כגשר בין תרבויות, לשבור מוסכמות ולהגדיר מחדש את התפקיד של עיצוב בחיי היום יום שלנו. כאמצעי לביטוי עצמי, המאפשר לנו לשלב פלא בחיי היומיום ולהפוך את הבית למלא השראה. TAAD פותח את הגבולות ומביא לתל-אביב-יפו את מיטב העיצוב הבינלאומי שעד כה ניתן היה למצוא רק בירידים המובילים מעבר לים.

בין הגלריות הבינלאומיות שיציגו יצירות במסגרת האירוע ניתן למצוא את Mercado Moderno מסאן פאולו, Gallery All משנגחאי ולוס אנג'לס, Friedman Benda מניו יורק, Giustini / Stagetti מרומא, Galleria Antonella Villanova מפירנצה ו-Galerie kreo מפריז. בין הסטודיואים המשתתפים בעיצוב נמנים Juliana Lima Vasconcellos מסאן פאולו, Studio Zaven מוונציה ו-Draga & Aurel מקומו, איטליה.

בתערוכה יוצג אוסף מעורר השראה של כ-70 אמנים ושל למעלה מ-600 פריטים מרחבי העולם, שיהיה זמין לרכישה בטווח מחירים המתחיל ב-$100, (מחיר נגיש יותר באופן משמעותי מכל יריד אחר בעולם) לצד פריטי יוקרה נדירים. בתערוכה יוצגו מגוון רחב של אובייקטים, כולל רהיטים, גופי תאורה, קרמיקה, כלי שולחן, טקסטיל, שטיחים ויצירות מלאכת יד ייחודיות.

היריד שואב השראה מירידי עיצוב מובילים בעולם, כמו Milan Design Week, Design Miami  ו – PAD, ומציע למכירה אוסף של פריטי אמנות ועיצוב במחירי השוק שלהם. בשונה מירידים אחרים, האוסף מוצג בתערוכה שנאצרה במיוחד עבור הקהל הישראלי, במטרה ליצור מרחב לדיאלוג בין תרבויות, אמנות ומסחר, תוך יצירת חיבור ישיר בין הציבור הרחב לסצנת העיצוב הגלובלית.

כדי להעמיק את החיבור לעולם העיצוב, TAAD יקיים בנוסף לתערוכה המרכזית, מספר אירועי לוויין חווייתיים, הכוללים הקרנות סרטים בנושאי עיצוב ואמנות, הרצאות מעוררות השראה ושיתופי פעולה מקומיים. אירועים אלה יעניקו לקהל הצצה לתהליכי היצירה וההיסטוריה של הפריטים הייחודיים שיוצגו.

את TAAD מובילות ומנהלות אמנותית שתיים מהדמויות החשובות בעולם האמנות והעיצוב הבינלאומי: מייסדת הפרויקט מריה נסימוב – אוצרת בינלאומית, היסטוריונית, ויועצת אמנות שחיה ועובדת בתל אביב. מריה הובילה וניהלה מוסדות תרבות מובילים ביניהם, המוזיאון היהודי, המרכז לסובלנות והביאנלה של מוסקבה לאמנות עכשווית.; ומריה כריסטינה דידרו, מהאוצרות המובילות בעולם בתחום העיצוב, ששיתפה פעולה עם מותגים בינלאומיים דוגמת Louis Vuitton ו-Vitra Design Museum. דידרו הביאה את חזונה לתערוכות מדוברות ברחבי העולם, כולל Design Miami , וכהנה כעורכת מגזינים מובילים כגון Domus, Icon Design ו-Wallpaper.

לדברי מייסדת TAAD מריה נסימוב: "TAAD רואה באמנות ובעיצוב הרבה יותר מפתרון פרקטי. החזון הוא  לעורר השראה ויצירתיות שוברת מוסכמות. חדשנות היא מאפיין משמעותי בתרבות הישראלית והמודל של TAAD הוא חלק מזה. היריד, כמודל חלוצי בישראל, משלב תערוכת עיצוב בינלאומית עם פלטפורמת מכירה של פריטי אספנות נדירים, ומציע חשיפה שלא היתה כמותה לעיצוב גלובלי ברמה הגבוהה ביותר. TAAD  שואף לעודד דיאלוג בין אמנים, מעצבים ואספנים, ולאפשר לקהל הישראלי הזדמנות ייחודית להתחבר לעולם באמצעות נגישות ותמחור הוגן."

מריה כריסטינה דידרו, עורכת ואוצרת: "למהדורה הראשונה של TAAD, הקונספט האוצרותי שלי לתערוכה הוא- EVERYDAY WONDER, מתוך נקודת מבט  על היופי שקיים ביום- יום. EVERYDAY WONDER מאפשר לנו לגלות כיצד החפצים שסביבנו משפיעים על חיינו, הרבה מעבר למה שאנחנו מדמיינים. האובייקטים בתערוכה, מזכירים לנו שחפצים יומיומיים—בין אם הם שימושיים או דקורטיביים – יכולים להפתיע אותנו להכניס אלמנט בלתי צפוי לשגרה שלנו."

רחוב התחייה 34 תל-אביב-יפו. כרטיסים במכירה מוקדמת – עד תאריך 13.1.25 או עד גמר המלאי: 90 שקלים, כרטיס רגיל: 120 שקלים, כרטיס כניסה מרובה: 190 שקלים. סיורים לקהל הרחב יפורסמו במועד מאוחר יותר. למידע נוסף: www.taadfair.com

מוזיאון ארצות המקרא ירושלים סוגרים את השבוע ופותחים את השנה

מוזיאון ארצות המקרא פותח את החורף עם שיתוף פעולה מעניין עם הזמרת מאיה אברהם ולהקת 'גוטה גוטה' במופע משותף גרובי במיוחד. להקת גוטה גוטה היא הרכב מולטי אינסטרומנטלי מקפיץ ובועט המשלב כלי נגינה מסורתיים ומודרניים למופע פופ-רוק בלקני ומזרח תיכון. הזמרת מאיה אברהם שימשה במשך מספר שנים כזמרת ליווי של עמיר בניון, שרית חדד, עופר לוי, פבלו רוזנברג ואחרים. בשנת 2005 פרצה בקריירת סולו. בין שיריה המוכרים "לפני שנשתגע", "אין לי עוד מקום", "חכי לי אהובה", "למה", "מכל האהבות", איך נתחיל את היום", "רק רצית אהבה". "תרקדי", "כל בוקר", "משהו אחר", "עד שיבוא אוקטובר", "תדע", "זרועותיי". בנוסף, השתתפה במהלך השנים בהופעות הפרויקט על עידן רייכל.

במוזיאון מציעים קוקטייל מעניין של חיבור בין סיור חופשי לילי בגלריות המוזיאון – צוללים אל סודות החושך לבין המופע המשותף. כדי להתחמם ולחמם את האווירה עם פתיחת השנה האזרחית יחכה לאורחים שוטWelcome  לחימום מהיר.  ומתי כל זה קורה?

יום חמישי | 2.1.25 החל מהשעה 19:00. בתוכנית: 19:00 סיור עצמי צוללים אל סודות החושך בגלריות המוזיאון | 20:00  מאיה אברהם וגוטה גוטה במופע משותף בגרוב ים תיכוני-בלקני וצבעוני שהופך למסיבה חגיגית של צלילים.
מחיר כרטיס – 70 שקלים | הנחות מיוחדות לסטודנטים, חיילים ומנויי המוזיאון

לרשות הקהל יעמדו עמדות קנייה של אלכוהול חם ומחמם – סנגריה, יין חם, סיידר חם, צ'ייסרים וקוקטיילים בוערים מבית הראביט הול, נשנושים לרפד את הבטן ועמדות של מרקים מעולים עם לחמניות פריכות. מחירי האלכוהול באירוע – 30-40 שקלים | מחיר מנת מרק – 20 שקלים. ניתן לממש קוד קופון 'קמפיין פעימות' של מועדון ירושלמי בסך 50 שקלים לרכישת כרטיס לאירוע.

תיאטרון מחול ומוזיקה

הקאמרי עם שלשה מופעי מחווה לקורין אלאל, אריק איינשטיין ולקיבוצניקים

שלשה מופעי מחווה יתקיימו בקאמרי בחודשים הקרובים: מופע מחווה לקורין אלאל ז"ל, מחווה לאריק איינשטיין ז"ל ומופע מחווה ליוצרים הגדולים מהקיבוצים.

מופעי המחווה ליוצרים הגדולים מהקיבוצים (חלק ב'), יוקדשו ליחיד והקבוצה בקיבוץ. הם יתקיימו ב 9-11 בינואר, בהנחיית השחקן יניב סוויסה (קיבוצניק לשעבר) ובהשתתפות שרהלה שרון, אלי גורנשטיין, עוז זהבי, אבי גרייניק, כנרת לימוני, טליה דנציג, מיקה עינב וזמרים נוספים.

מופעי המחווה לאריק איינשטיין ז"ל יתקיימו ב 14-15 בפברואר ויכללו שירים מתוך אלבומי המופת של הזמר והיוצר: מזל גדי, שבלול, בדשא אצל אביגדור, יסמין, סע לאט, חמוש במשקפיים, יושב על הגדר, הייתי פעם ילד, משירי אברהם חלפי, יש בי אהבה, משירי ארץ ישראל הישנה והטובה ועוד. בהשתתפות שחקני הקאמרי וזמרים אורחים.

מופעי המחווה לציון 70 שנה להולדתה של קורין אלאל ז"ל יתקיימו ב 7-8 במרץ – יום האשה הבינלאומי. כיוצרת ומבצעת פורצת דרך ומחלוצות הרוק הנשי במוזיקה הישראלית, שברבים משיריה ניתן ביטוי לרוח ולהעצמה נשית, ראויה אלאל להצדעה ביום האישה ובחודש בו אמורה היתה לחגוג 70.  אלאל השאירה אחריה עשרות שירים, בהם: אין לי ארץ אחרת, שיר לשירה, זן נדיר, ארץ קטנה עם שפם, אנטארקטיקה, חזקה מהרוח, ימי הפרח והאהבה, כשזה עמוק, אי שם בלב, דרך הכורכר, קשר הירח, שיר בכיף ועוד. בין המשתתפים: אפרת גוש, חמי רודנר, רונית שחר, שי המבר, אורליקה ועוד.

רמנגאר מארחת את Manuel Fernandez Montoya  ואת Juan Fernandez Flores

70 דקות של פלמנקו אנרגטי עם 14 אמנים על הבמה (רקדניות ומוזיקאים). "EL CARPETA"" הרקדן הצעיר ממשפחת פרוקו מגיע אלינו לאחר סיבוב הופעות ברחבי העולם עם מופעו החדש  ASIMISMO. מנואל פרננדס מופיע על במות מאז שהיה בן 5 בלבד, לצד משפחתו וכרקדן סוליסט, הופיע בארץ לצד חמישיית פאקו דה לוסיה, כריזמטי ובעל יכולות וירטואוזיות מופלאות.

המופע החדש, עשיר במוסיקה חדשה ובעיבודים מודרניים מוקפדים. הוא מזמין לחיבור ממקום פנימי יותר, דרך התשוקה והקצב; מקום של חלום חדש, בעל איכות אחרת, איכות של תעוזה, של תנועה אותנטית ושל עוצמה. המופע נפתח בכוריאוגרפיה מאת האמן הבינלאומי FARRUQUITO.

ניהול אמנותי קרן ואבנר פסח | רקדן אורח: Manuel Fernandez Montoya | זמר אורח: Juan Fernandez Flores | רקדניות: קרן פסח, נוי לחמן, קרן שנור, רנד נג'ר, גאיה ליברמן | שירה: יעל הורביץ, שוקי שוויקי נגנים: בורלא, ערן הורביץ, יובל קאופמן, מרסלו זובר, אבנר פסח, עיצוב במה ותאורה: דני פישוף ניהול הצגה: אפרת מרסיק
DARRABAR – להקת הפלמנקו רמנגאר, יום רביעי, 22 ינואר, 2025, 20:30 אולם דלל, מרכז סוזן דלל מחיר כרטיס: 149 – 189 שקלים. לפרטים ורכישה: https://did.li/VMPaa

התיאטרון הקאמרי עם צ'ילבות

האחת, שחקנית צעירה, פרועה ואגואיסטית. השנייה, דיוות תיאטרון קשוחה ומרירה בת תשעים פלוס. על הבמה הן יריבות. מאחורי הקלעים הן ממש אויבות. אבל עכשיו, כשהקריירה של שתיהן עומדת על הכף, איו להו ברירה אלא למצוא את הדרך להסתדר. או לפחות לסבול זו את זו. מה שמתחיל במלחמה קשה שבה כל אחת מנסה לפנות את השנייה מדרכה, הופך למערכת יחסים מפתיעה ויוצאת דופן. הן הכי שונות בעולם, הן לא מסכימות על כלום, אבל בין זו שמתחילה את הדרך לזו שעומדת בפני סיומה, מחבר דבר אחד: תשוקה אדירה לחיים.

המחזה הוצג לראשונה בפסטיבל "כאן ועכשיו" 2023 בתיאטרון הקאמרי – קריאות מבוימות של מחזות מקוריים.

מאת: עומר קרן | בימוי: גלעד קמחי | תפאורה: ערן עצמון | מוזיקה: אמיר לקנר | משתתפים: מרים זוהר, מיה לנדסמן, אוהד שחר, עומר עציון / גור קורן, ענבר דנון, אוריה יבלונובסקי, רוני נתנאל.

הזמר והיוצר יואב חסיס עם שירים ושורשים

השנה האחרונה תפסה את הזמר והיוצר יואב חסיס (39), כמו את כולנו, בתקופה של עצבות
וקושי לנשום. כדרך שלו להתחזק ולנצח, הוא החליט לעבור עם משפחתו מהרצליה למושב אלמגור, שמשקיף אל הכינרת ולצאת במופע חדש שכולו "שורשים". חסיס, יליד קיבוץ גזית בעמק יזרעאל, שגדל בהמשך לכרמיאל ובמעלות- מחובר בכל נימיו לצפון הישראלי, ומתכוון לפתוח את ביתו למופעים כדי לרומם את רוחם של תושבי הצפון בתקופת התשה קשה מנשוא.
המופע החדש – שורשים – מכוון לכלל הקהל הישראלי ומחבר אותו לשורשים ולאדמה. המופע הוא מסע מהשורשים הארגנטינאים, לקיבוץ, לעיר ובחזרה למושב ולכנרת וכולל גם שירים לעידוד הנשמה.
הוא כולל שירים אהובים כמו "ערב כחול עמוק", "חורשת האקליפטוס",  "גרסיאס א לה וידה", "ניגונים", "שיר השיירה", "לא תנצחו אותי", "שבט אחים ואחיות" ועוד..

חסיס מלווה בלהקתו, שמלווה אותו כבר שנים באירועים סגורים.

יואב חסיס נולד בקיבוץ גזית בעמק יזרעאל, בן אמצעי בין שתי אחיות, עבר עם משפחתו לכרמיאל, שם הוא התחיל לנגן כבר בגיל שמונה: על אורגן, על גיטרה ואפילו בחצוצרה. מאוחר יותר נדד עם משפחתו למעלות ושם למד במגמת המוזיקה של תיכון גוש תפן. בנוסף, היה פעיל בחוגי סיירות, היה חניך ומדריך בתנועת הנוער העובד ואף שירת בגרעין נח"ל של הנוער העובד והלומד.

הוא המשיך בעבודתו עם תנועת הנוער גם אחרי השחרור מהצבא, כשהתגורר בקומונה של התנועה ביפו. "רציתי לעשות 'תיקון עולם' – באמצעות עבודה חינוך עם נוער. דווקא הצלחתי בזה, אבל אחרי מספר שנים, הרגשתי שאני מוותר על עצמי, שאני לא יכול להיות אני בלי המוזיקה. הרגשתי שעשיית מוזיקה היא בנימי נפשי והחלטתי לקחת את זה ברצינות".

הוא למד לתואר ראשון עם תעודת הוראה באקדמיה למוזיקה בירושלים במגמת הלחנה, והוציא לאור שירים שכתב והלחין. במהלך הלימודים התנסה בעבודה עם תזמורות, הרכבים מוזיקליים ואפילו כיכב במחזמר. לאחר סיום הלימודים עבד כמורה למוזיקה, כרכז מגמת מוזיקה, כמורה לפיתוח קול – עד שהחליט לזקק את זה עוד יותר ופשוט התחיל להופיע. במקביל, התחתן עם מורה לחינוך מיוחד שהכיר במהלך לימודיו בירושלים. כיום הם הורים לשלושה ילדים קטנים.

חסיס היה תמיד גבר עדין וקשוב, נמוך ורזה. בשנים בהם נולדו ילדיו, יצא לחקירה אישית של הגבריות שלו, החל להתאמן במכון כושר והפך למפתח גוף, ובמקביל השתתף במעגלי שיח של גברים. המסע הזה הכולל רוך וקושי, מוזיקה בצד עבודת אדמה במושב, הובילו אותו למופע החדש – שכולו שורשים.

יואב חסיס – גיטרה אקוסטית ושירה | דניאל טלמור – פסנתר | תופים – גל טמיר – תופים | יגאל כהן – גיטרה באס

יום ג' 14.1.25 בשעה 20:30 . הספרייה העירונית, המייסדים 5 קרית אונו. כרטיסים באתר

רדיקלים חופשיים – בכורה מאת רונית זיו

שני סולואים, איש ואישה, רן ורונית, שתי נקודות בודדות ליד אטום. הערב עוסק ברבדים של ההתנהגות והג׳סטות בחיי היום-יום ככיסוי למצב דיסאסוציאטיבי אישי, חברתי, ופוליטי. כל דמות בדרכה, מחפשת תנועה נכונה, נשימה לרגע, קשר, מגע, סיכוי לדיאלוג.

רונית זיו, כוריאוגרפית ורקדנית מקצועית בעלת ניסיון בינלאומי עשיר, המשלבת יצירה אומנותית מקורית עם הוראה אקדמית. זוכת פרס רוזנבלום היוקרתי לאומנויות הבמה (2020), המעיד על מצוינות אמנותית והכרה בתרומה משמעותית לתחום המחול בישראל. כיום, מרצה בכירה לכוריאוגרפיה באקדמיה למוסיקה ולמחול וכותבת דוקטורט בפקולטה לאומנויות באוניברסיטת תל אביב.

11.1.2025 | בשעה 19:30 || 15.2.2025 | בשעה 19:30 || סטודיו פתוח-תיאטרון הבית- רחוב נועם 5 יפו | לרכישת כרטיסים

הקאמרי עם מי מפחד מווירג'יניה וולף?

ג'ורג' ומרתה – אחד הזוגות המפורסמים והשערורייתיים בחולדות הדרמה – מזמינים לביתם שבקמפוס האוניברסיטה מרצה צעיר ואשתו לדרינק לילי קטן. בזמן שמפלי האלכוהול נשפכים בלי גבול, מוצא את עצמו הזוג הצעיר והנאיבי בטווח האש של מלחמה לחיים ולמוות בין הבעל לאשה – מלחמה שבה כל האמצעים כשרים ואין בה תכסיס שפל מדי. כשעולה השחר על הסלון שהיה לשדה קרב – אף אחד לא יהיה עוד מי שהיה בתחילת הלילה.

גרסה חדשה ליצירת המופת עטורת הפרסים, שאף שימשה בסיס לסרט זוכה האוסקר בכיכובם של אליזבת' טיילור וריצ'רד ברטון.

דרמה מאת אדוארד אלבי | תרגום: דורי פרנס | בימוי: עירד רובינשטיין | משתתפים: אפרת בן צור, מיכה סלקטר, חום אבני/ עופרי ביטרמן, אביגיל הררי. בהצגה נעשה שימוש בפירוטכניקה והבזקי אור ונשמע קול נפץ. משך ההצגה שעה וחמישים דקות.

ארץישובחילדומם / רשימות געגועים ושיעורים בתקווה מאת: נעה דר 

השם ׳ארץישובחילדומם׳ לקוח ממשחקי הילדות והוא הלחם מילים שלוכדות את מה שפעם נתפס כוודאי ועכשיו הוא פלונטר של ספקות וכאב. מרכיבי המופע הם שיעורים ׳לחוסן גופני ונפשי׳, רשימות מלאי אוטוביוגרפיות והחומר עליו ובתוכו מתקיים המופע, שמכתיב ומארגן את ההתרחשות כולה. שלושה אלו מותכים יחד כדי לתהות באמצעותם על מהותה הנוכחית של ׳ארץישובחילדומם׳, לברר מה עדיין קושר אליה ואם אפשר לעדכן את הוראות ההפעלה הראשוניות שרשמה בגוף. מול שפע המילים, במרחב אפל ורעוע, נמצא הגוף ותנועותיו הלא חסונות בעליל, מגששות את דרכן הלאה.

נעה דר כוריאוגרפית ורקדנית. יצירותיה הוזמנו ע״י הפסטיבלים המרכזיים בישראל והוצגו בבמות בין לאומיות רבות ברחבי העולם. עבודותיה של דר נוצרו ברובן במסגרת ״קבוצת מחול נעה דר״ שהקימה בשנת 1993 בשיתוף פעולה עם אמנים ואמניות משדות יצירה שונים. תוך חיפוש מתמיד אחר צורות ודרכים חדשות ליצירה, גוף עבודתה כולל מופעים רבי משתתפים, עבודות קאמריות, מופעים תלויי מקום, יצירות לילדים ומיצבים. בין עבודותיה נמצאות ״בואו תשכבו״, ״אינוונטר״, ״נוענוע״, ״עור, ״ארניקה״, ״טטריס״, ״מוזר״, ״גיד אכילס״, ״אייזאורוס־פרידה״, ״משחקי ילדים״ ועוד. בין הפרסים בהם זכתה נמצאים גם פרס רוזנבלום מטעם עיריית תל אביב יפו, פרס הביצוע, פרס הכוריאוגרפיה ופרס היצירה מטעם משרד התרבות ופרס לנדאו לאמנויות ומדעים מטעם המועצה לתרבות של מפעל הפיס. למידע נוסף: https://noadar.com

כוריאוגרפיה, כתיבה ומופיעה: נעה דר | ליווי אמנותי ודרמטורגיה: יעל ונציה | הפקת המופע התאפשרה הודות לתמיכת המועצה לתרבות ואמנות של מפעל הפיס, קרן יהושע רבינוביץ׳ של עת״א- יפו ועמותת הכוריאוגרפים. 3.1.2025 | בשעה 14:30. תיאטרון הבית, נועם 5, תל אביב – יפו | לרכישת כרטיסים

רשת FRIENDS מבית ההסתדרות מגיעה לירושלים

גאים להשיק ממש בקרוב את היכל FRIENDS ירושלים (בית שמואל לשעבר – רח' אליהו שמאע 6) עם מופעי מוזיקה של מיטב האמנים, הצגות תיאטרון לילדים ולמבוגרים, הרצאות מעשירות, מופעי סטנדאפ ובידור, הקרנות סרטים וכל זה – במחירים מסובסדים שלא תמצאו באף מקום אחר!

זה הזמן שלכם לעקוב באתר ובפייסבוק, ולהצטרף לקהילת הוואטספ שלנו בירושלים,

כדי להישאר מעודכנים בכל המופעים הקרובים בקישור https://t.ly/EXbCd

קולנוע, רדיו, פודקסט ו-TV

הוט ו- Paramount בשת"פ עם הסדרות החדשות והמדוברות מגיעות למסך

לאחר שרכשה לשידור את הסדרות המצליחות "טולסה קינג" (סילבסטר סטאלון) ו"ראש העיר של קינגסטאון" (ג'רמי רנר), חברת HOT מודיעה היום (ד') על שיתוף פעולה נוסף עם ענקית ההפקה והתוכן Paramount במסגרתו נרכשו מספר סדרות מצליחות לשידור ב HOT.

הסוכנותThe Agency : הגרסה האמריקאית לסדרה הצרפתית המצליחה, בהפקת ג'ורג' קלוני ובכיכובם של ריצ'ארד גיר ומייקל פאסבנדר שזכתה להצלחה מסחררת בארה״ב וחודשה לעונה שנייה ממש בסמוך לשידור הבכורה שלה. הסוכנות תעלה לשידור ב HOT כבר בחודש ינואר הקרוב.

Landman: דרמה חדשה מבית טיילור שרידן, היוצר של להיטים כמו ״טולסה קינג״ ו״ראש העיר של קינגסטאון״. בסדרה מככבים בילי בוב ת׳ורנטון, דמי מור וג׳ון האם. היא כבר הוכרזה כאחת הסדרות הנצפות ביותר Paramount+ וזיכתה את בילי בוב ת׳ורנטון במועמדות לגלובוס הזהב היוקרתי. גם היא תעלה לשידור ב HOT כבר בחודש ינואר הקרוב

לצד הסדרות החדשות והמצופות, רכשה HOT גם את עונות ההמשך לסדרת הלהיט "טולסה קינג" ואת כל העונות של הסדרה "יילוסטון", הדרמה שהפכה לתופעה תרבותית בארה"ב, עם חמש עונות מצליחות ששברו שיאי צפיה ברחבי העולם וחידוש לעונה חמישית. הסדרה צפויה לעלות ב-HOT בחודשים הקרובים.

נילי יניב, ראש אגף רכש, VOD וערוצים בקבוצת HOT מסרה: ״שיתוף פעולה נוסף עם Paramount הוא עדות למחויבות שלנו ב-HOTלהביא לצופים בישראל את התוכן האיכותי והמרתק ביותר. אנחנו בטוחים שהסדרות החדשות יכבשו את לב הצופים ויהפכו להצלחות גם כאן״.

היורש The successor של קסבייה לגראן Xavier Legrand

אליאס ברנה זוכה בתפקיד נכסף של מנהל אמנותי בבית אופנה פריזאי מפורסם. אך כגודל הציפיות כך עוצמת כאבי החזה שהוא מתחיל לחוות. כשהוא נקרא למונטריאול לארגן את הלוויתו של אביו המנוכר, הוא מגלה שאולי הוא ירש ממנו יותר מאשר לב חלש.

תסריט ובימוי: קסבייה לגראן | שחקנים – אליאס: מארק-אנדרה גרונדן | דומיניק: איב ז'אק | דני: לטיזיה איסמבר צרפת 2023, 112 דקות | צרפתית | תרגום לעברית ואנגלית. החל מן 2.1.2025 בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ.

HOT עם סדרת המקור: יהודי באמריקה – זהות קרועה

שלושה פרקים בהם גיבורי הסדרה לוקחים אותנו למסע אנושי, אישי ודרמטי שמעלה שאלות על מה זה אומר להיות יהודי אמריקאי בעידן המודרני, ומהו מקומה של ישראל בחייהם. הא הקשר עם ישראל הוא מקור גאווה או שמא מעורר קונפליקט פנימי עמוק? והאם קיומה של ישראל טוב או רע ליהודי אמריקה? החל מה – 8.1 בימי ד׳ בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV.

HOT עם נפלאות גוף האדם

סדרה בת שלושה פרקים הסוקרת את טכנולוגיות חדשות שמשנות באופן דרמטי את האופן שבו אנו רואים או מבינים את גוף האדם. החל מה – 5.1 בשידור יומי  א-ג בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV.

יהלום פרועWild diamond  של אגאת רידינגרAgathe Riedinger  

התחרות הרשמית בפסטיל קאן | זוכה פרס השחקנית בפסטיבל שטוקהולם | מועמד לסרט הביכורים הטוב ביותר ולשחקנית המבטיחה בתחרות הלומייר- פרסי העיתונות הזרה בצרפת

סרט הביכורים היחיד שהתקבל השנה לתחרות הרשמית של פסטיבל קאן הוא יצירה מרגשת עם גיבורה לא שגרתית. הגיבורה הזו היא ליאן, צעירה בת 19 החיה עם אמה ואחותה הצעירה בעיר קטנה בדרום צרפת ושואפת להיות כוכבת רשת עם עשרות אלפי עוקבים. חלומה אולי בדרך להתגשם כאשר היא מקבלת טלפון ממלהקת של תוכנית ריאליטי פופולרית המזמינה אותה לאודישן, והיא מרגישה כי התהילה נמצאת ממש במרחק נגיעה. הבמאית הצרפתייה אגאת רידינגר מביימת את הסרט בתנופה מרשימה תוך שהיא מצליחה להיות גם אמפתית וגם בלתי מתפשרת כלפי הדמות הראשית, שאותה מגלמת בכישרון רב מאלו קביזי.

בימוי ותסריט: אגאת רידינגר | צוות שחקנים – ליאן: מאלו קביזי | דינו אידיר אזוגלי | בסין אנדרה בסקון. צרפת 2024 103 דקות , צרפתית תרגום לעברית ואנגלית. הפצה בישראל קולנוע חדש כוכב. החל מן ה 9 בינואר בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ

HOT עם TMZ Investigates: Matthew Perry & The Secret Celebrity Drug Ring

הסרט חושף את העולם האפל של שימוש בסמים על ידי מפורסמים, ומעניק תיעוד מעמיק במקרה הטראגי של מתיו פרי. בסרט נחשפת הרשת המורכבת שמאפשר התמכרות בהוליווד, מרופאים לא אתיים ועד למתקני גמילה מפוקפקים. החל מה -9.1 בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV.

מכתבי אהבה מהריביירה Riviera Revenge של איבאן קלברק  Ivan Calberac

פרנסואה הוא איש צבא לשעבר, שנהנה מכל רגע בחיי הפנסיה שלו לצד רעייתו אנני – היחידה שמסוגלת לסבול את העצבנות והדרישות שלו. כאדם סמכותי ולא מתפשר, פרנסואה שולט במשפחתו ביד רמה. כאשר הוא מגלה שאשתו האהובה אותה הוא מעריץ, בגדה בו לפני 40 שנה עם גבר אחר, הפתרון היחיד שהוא חושב עליו הוא להתגרש מאשתו ולנסוע להתעמת עם המאהב לשעבר שלה, שמתגורר כיום בעיר ניס בריביירה הצרפתית. אבל בגיל 73 ואחרי 50 שנות נישואים, זה לא הולך להיות כל כך פשוט… משולש אהבים (וריבים) על רקע נופי הריביירה המשגעים, בקומדיה רומנטית צרפתית שנונה ומפתיעה.

בימוי ותסריט: איוון קלברק | שחקנים: פרנסואה: אנדרה דוסלייה | אנני: סבין אזמה | בוריס: תיירי לרמיט | קלמן: מישל בוז'נה. צרפת 2024, 94 דקות | צרפתית | תרגום לעברית ואנגלית. בסינמטק תל אביב וברחבי הארץ. הפצה בישראל קולנוע חדש בע"מ

HOT עם Kingdom Uncovered: Inside Saudi Arabia

בזמן שערב הסעודית מתמודדת על אירוח המונדיאל, עיתונאית זרה מגיעה למדינה לחקור את האמת לגבי החיים במדינה. תוך סיכון עצמי גבוה, היא מגלה עדויות על העסקה בלתי חוקית בתנאים לא אנושיים הגובלים בעבדות על פרויקט הדגל של המלך סלמאן- ״THE LINE״. החל מה -12.1 בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV.

HOT עם האם תסבול מדמנציה?

בעקבות הזדקנות האוכלוסייה בבריטניה והעלייה בשיעורי הדמנציה, רופאה יוצאת לשפר את הבנתה בנוגע למחלה. להבין כיצד היא נגרמת, מה ניתן לעשות כדי למנוע אותה, ואילו תרופות קיימות כיום לטיפול בה. החל מה – 14.1 בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV.

תכנים חדשים בדיסני+ חודש ינואר 2025

פרדייז | 28 בינואר | PARADISE – סדרה מקורית, 3 פרקים ראשונים בבכורה ופרק חדש בכל שבוע. הסדרה "פרדייז" מתרחשת בעיירה שלווה, בה גרים כמה מהאנשים הבולטים ביותר בעולם. אך השלווה מתפוגגת בעקבות התרחשות רצח מזעזע ותחילתה של חקירה מסוכנת ביותר.

פוטנציאל גבוה | 23 בינואר | HIGH POTENTIAL – סדרה מקורית, 2 פרקים ראשונים בבכורה ופרק חדש בכל שבוע

הסדרה "פוטנציאל גבוה", שנכתבה על ידי דרו גודרד ("המקום הטוב", "להציל את מארק וואטני") ובכיכובה של קייטלין אולסון, מתחקה אחר אם חד-הורית בעלת אופן מחשבה יוצא דופן וכישרון לא קונבנציולני לפתירת פשעים, שבזכותו היא רוקמת שותפות יוצאת דופן ובלתי ניתנת לעצירה עם בלש קפדן ומנוסה (דניאל סונג'טה). מבוסס על הסדרה הצרפתית הפופולרית "מחוננת".

צמרמורת: ההיעלמות | 10 בינואר | GOOSEBUMPS: THE VANISHING – סדרה מקורית, כל הפרקים עולים יחד

כאשר התאומים דווין וסיסי נשלחים לבלות קיץ בגרייבסאנד, ברוקלין, יחד עם אביהם הגרוש, המדען אנתוני ברואר, הם נדרשים לשתף פעולה עם חברים חדשים כדי להציל את השכונה מפני איום שהיה רדום במשך זמן רב.

הספיידרמן הידידותי מהשכונה | 29 בינואר | YOUR FRIENDLY NEIGHBORHOOD SPIDERMAN – סדרת אנימציה מבית מארוול. 2 פרקים ראשונים בבכורה ושלושה פרקים חדשים בכל שבוע. "הספיידרמן הידידותי מהשכונה" היא סדרת אנימציה העוקבת אחר פיטר פארקר בדרכו להפוך לגיבור, עם מסע שכמוהו לא ראינו אי פעם וסגנון שחוגג את שורשי הקומיקס המוקדמים של הדמות.

באג לייף: גרסת המציאות | 15 בינואר | NATIONAL GEOGRAPHIC’S A REAL BUG’S LIFE S2 – כל הפרקים עולים יחד

היכנסו לעולם הזעיר והבלתי נראה בו גיבורים מיניאטוריים משתמשים בכוחות-על מדהימים על מנת לשרוד. החל בחיפושית הגדית קלת הרגלים הנמלטת מהחום של חופי בורנאו, דרך המטמורפוזה של השפרירית בבריכה בבריטניה וכלה בעש הירוק בהרי הסמוקי המבקש להצמיח כנפיים, למצוא אהבה ולהעביר את הגנים שלו הלאה, וכל זאת בלילה קצר אחד.

משמורת משותפת | 24 בינואר | SHARED CUSTODY – כל הפרקים עולים יחד

סדרת הבכורה בבימויו של חביאר פסר מספרת את סיפורם של כריס ודייגו, פרודים טריים מודרניים הנחושים להישאר חברים. אך העניינים מסתבכים כשהם חוזרים לגור עם ההורים. הסבים והסבתות מתעקשים להתייחס אליהם שוב כילדים. זה ממש לא משנה שכריס ודייגו כבר עברו את הארבעים, או שיש להם ילדה בת חמש, קלואי.

וויסקי און דה רוקס | 22 בינואר | WHISKEY ON THE ROCKS  – כל הפרקים עולים יחד

"וויסקי און דה רוקס" הוא גרסה משעשעת למה שבאמת קרה בימים הדרמטיים בין אוקטובר לנובמבר 1981, כשהצוללת הסובייטית יו-137 עלתה על שרטון בארכיפלג קרלסקרונה. העולם מעולם לא היה קרוב יותר לעימות גרעיני וכל האחריות מוטלת כעת על כתפיו של אדם אחד, ראש הממשלה השוודי תורביורן פלדין.

HOT עם TMZ Investigates: Liam Payne: Who's to Blame?

הסרט חוקר את הנפילה הטראגית מהמרפסת של ליאם פיין בארגנטינה, וחושף פרטים חדשים על הפרשה. בסרט מתראיינים חשודים מרכזיים, נשמעות עדויות של עדי ראייה על שעותיו האחרונות של פיין, ודוחות המשטרה מנותחים כדי לחשוף את האמת מאחורי התקרית. החל מה- 15.1 בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV.

HOT עם All That She Wants

סרט תיעודי על סיפורה הלא מצונזר של אחת מלהקות הפופ המצליחות בהיסטוריה – Ace of Base. הסרט התיעודי בן שלושת הפרקים הוא סיפור מרתק שבו חלומות פופ גרנדיוזיים, מצעדי מוסיקה נוצצים וכסף מתנגשים בצורה בלתי פוסקת, וגורמים לניפוץ החלומות. החל מה -19.1 בשידור יומי א-ג בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV.

HOT עם בכורות החודש בערוצי הסרטים

• הקדירה –The Taste of Things  (צרפת, 2023) בכורה. זוכה פרס הבימוי בפסטיבל קאן. סיפורה של אז'ני, טבחית מוכשרת שעובדת אצל דודין, מאסטר-שף מדופלם ומוערך. כאשר השניים מתאהבים זה בזו, האוכל מקבל מקום מיוחד במערכת היחסים שלהם. משחק: ז'ולייט בינוש, בנואה מג'ימל ושרה אדלר. בימוי: טראן אן הונג. 02.01 חמישי בשעה 22:00, 4 HOT Cinema, והחל מה- 02.01.25 ב-HOT VOD cinema
• העוקץ הג'נטלמני –  Bandit (קנדה, 2022) בכורה. לאחר שהוא בורח מבית כלא במישיגן לקנדה תחת זהות בדויה, גנב מקצועי שודד מעל 50 בנקים וחנויות תכשיטים בזמן שהמשטרה מנסה ללכוד אותו. משחק: ג'וש דוהאמל, אליישה קת'ברט ומל גיבסון. בימוי: אלן אונגר. 03.01 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 2 , והחל מה- 02.01.25 ב-HOT VOD cinema
• מה שקורה אחר כך – What Happens Later  (ארה"ב, 2023) בכורה. ווילה וביל, בני זוג לשעבר, פוגשים אחד את השנייה בפעם הראשונה מזה שנים בשדה תעופה מושלג ומושבת, ומחדשים את הקשר ביניהם. משחק: מג ראיין, דייויד דוכובני. בימוי: מג ראיין. 03.01 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 3,  והחל מה- 03.01.25 ב-HOT VOD cinema
• איש הקוף – Monkey Man (ארה"ב, 2024) בכורה. צעיר חסר שם המתפרנס מקרבות אגרוף לא חוקיים, יוצא למסע נקמה במנהיגים המושחתים שרצחו את אמו וממשיכים לנצל את העניים והחלשים בחברה. משחק: דב פאטל, פיטובאש, סיקנדר קר, סוביטה דוליפלה. בימוי: דב פאטל. 04.01 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 2, והחל מה- 04.01.25 ב-HOT VOD cinema
• מגרש השדים בשירות האפיפיור – The Pope's Exorcist (ארה"ב, 2023) בכורה. ב-1987, מגרש השדים הבכיר של הוותיקן מטפל במקרה של ילד אחוז דיבוק, וחושף סוד שבכנסייה מנסים לשמור מאות שנים. משחק: ראסל קרואו, דניאל זובאטו, אלכסנדרה אסו. בימוי: ג'וליוס אייברי. 09.01 חמישי בשעה 22:00, 2 HOT Cinema, והחל מה- 08.01.25 ב-HOT VOD cinema
• כוח הטבע: היעלמות –Force of Nature: The Dry 2  (אוסטרליה, 2024) בכורה. חמש נשים יוצאות למסע רגלי בחיק הטבע, אבל רק ארבע חוזרות ממנו. הסוכנים הפדרליים אהרון פולק וכרמן קופר יוצאים אל ההרים, בתקווה למצוא בחיים את מי שנשארה מאחור. משחק: אריק באנה ואנה טורב. בימוי: רוברט קונולי. 10.01 שישי בשעה 22:00, 2 HOT Cinema, והחל מה- 26.12.25 ב-HOT VOD cinema
• סיפור הברווזים – Migration (ארה"ב, 2023) בכורה. משפחה של ברווזים מנסה לשכנע את אב המשפחה המגונן מדי לצאת לחופשה. לאחר שהוא מסכים בחוסר רצון, הם יוצאים לדרך, אך תוכניותיהם נתקלות בקשיים. קולות: רשף לוי, אדוה עדני, ציפי שביט, אוהד שחר. בימוי: בנג'מין רנר, גוילו הומסי. 11.01 שבת בשעה 10:00, HOT Cinema Family, והחל מה- 11.01.25 ב-HOT VOD cinema
• איימי ויינהאוס: BACK TO BLACK – Back to Black (בריטניה, 2024) בכורה. מבט על חייה של איימי ויינהאוס – עלייתה לגדולה, ההקלטה של התקליט Back to Black ומערכת היחסים המורכבת שהייתה לה עם בן זוגה. משחק: מריסה אבלה, ג'ייק אוקונל, אדי מרסן ולסלי מנוויל. בימוי: סם טיילור ג'ונסון. 11.01 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 1, והחל מה- 11.01.25 ב-HOT VOD cinema
• הגיע הזמן – The Present (ארה"ב, 2024) בכורה. ילד מבריק מגלה שהוא יכול לנסוע בזמן. יחד עם אחיו ואחותו, הם יוצאים למשימה – לחזור לתקופה שלפני שהוריהם התגרשו ולנסות לשנות את המציאות. משחק: איילה פישר, גרג קיניר, איסטון רוקט סוודה ושי רודולף. בימוי: כריסטיאן דיטר. 16.01 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 3, והחל מה- 26.12.25 ב-HOT VOD cinema
• מגרש העצמות – Boneyard (ארה"ב, 2024) בכורה. צוות משותף לכמה רשויות אכיפה יוצא לחקירה מורכבת לאחר שגופות של 11 נשים מתגלות במדבר בניו מקסיקו. משחק: מל גיבסון, 50 סנט, בריאן ון הולט ונורה זטנר. בימוי: אסיף אקבר. 24.01 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 2, והחל מה- 25.09.01 ב-HOT VOD cinema
• הכפיל – The Fall Guy (ארה"ב, 2024) בכורה. קומדיית פעולה רומנטית עם ריאן גוסלינג ואמילי בלאנט. פעלולן שעובד על סט של סרט, חייב לאתר כוכב קולנוע שנעלם, לזכות שוב בלבה של אהובתו, הבמאית, ולחשוף קנוניה מרושעת. משחק: ריאן גוסלינג, אמילי בלאנט, ארון טיילור ג'ונסון. בימוי: דיוויד ליץ'. 25.01 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 1, והחל מה- 25.01.25 ב-HOT VOD cinema
• ממשיכות הלאה – Moving On (ארה"ב, 2022) בכורה. שתי חברות ותיקות מחדשות את הקשר בעקבות מותה של חברתן הטובה, ומחליטות לנקום בבעלה, שפגע בהן לפני שנים. משחק: ג'יין פונדה, לילי טומלין, מלקולם מקדואל. בימוי: פול וייץ. 31.01 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 3, והחל מה- 29.01.25 ב-HOT VOD cinema

HOT עם טביעתה של סופר יאכטה

סיפור הטביעה הטרגי של יאכטת העל "בייסיאן" סמוך לחופה של סיציליה באוגוסט 2024, באירוע מזג אוויר קיצוני ופתאומי. מה גרם לטביעה של היאכטה שהייתה אמורה לעמוד בכל איתן טבע? החל מה -29.1 בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV.

חדר הפלאות Le Chambre des merveilles של ליסה אזואלוס Lisa Azuelos

מתוך אהבתה לבנה היא תגשים את חלומותיו הגדולים. חייה של תלמה מקבלים תפנית

כשבנה לואי נכנס לתרדמת. היא מוצאת יומן סודי, בו רשם " 10 דברים שיש לעשות

לפני סוף העולם". נחושה להעיר אותו, היא מחליטה להגשים את כל חלומותיו, בתקווה

להראות לו את כל הדברים היפים שיש לחיים להציע. המסע להתעוררות בנה יהיה גם המסע בו תחזיר לעצמה את טעם החיים. עפ"י רב המכר "חדר הפלאות" מאת ג'וליאן סנדרל, שיצא בהוצאת כתר ויוצא מחדש עם חשיפת הסרט.

בימוי: ליסה אזואלוס | שחקנים ושחקניות – תלמה: אלכסנדרה לאמי | אודט: מוריאל רובן | לואי: הוגו קסטל | הרופאה: איי האידרה. צרפת ,2023 צרפתית בתרגום לעברית ולאנגלית, 97 דקות. החל מ – 9 בינואר בסינמטק תל אביב ובכל רחבי הארץ. הפצה בישראל סרטי נחשון ורד קייפ

 HOT עם שני תכנים מיוחדים לכבוד יום השואה הבין לאומי

• גטאות בשואה: סרט תיעודי הסוקר את הגטאות שהקימו הגרמנים, וכן מביא רשמים ועדויות של שוכני הגטאות, המציירים תמונה של אור, נחישות ותקווה לצד הסבל והייסורים שחוותה הקהילה היהודית בתקופת השואה. החל מה – 26.1 בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV.
• 999 נשים צעירות: סרט מצמרר זה מביא את עדויותיהן של הבנות היהודיות מסלובקיה שעלו על הטרנזיט הראשון של נשים לאושוויץ בטענה כי יילקחו לגרמניה לעבודה במפעל נעליים. בלשון קולחת הן מביאות את הסיפורים המזעזעים על הקושי במחנות העבודה, הצפייה בחוסר אונים באנשים שצעדו אל המוות ובמאבקן לשרוד עד לשחרורן. החל מה – 27.1 בשעה 21:15 בHOT8, בHOT VOD, וב NEXT TV

אמנות ותערוכות

ארטפורט עם WELCOME HOME של הלל רומן ושטח ירוק של רון עמיר

בשתי תערוכות יחיד מציגים האמנים רון עמיר והלל רומן, בוגרי תוכנית הרזידנסי של ארטפורט, עבודות המתבוננות על המחיר שאנחנו משלמים בהווה על הבחירות שעשינו כיחידים וכחברה בעבר.

הלל רומן מתחיל מדימויים קיימים שנושאים עבורו כוח מיתי ודרך ציורי ענק בפחם נוגע דרכם בנקודות בעלות משמעות רגשית ותרבותית. מתג יחידה לא רשמי שנושא את דמות הקומיקס של ה"Punisher" לצד מגן דוד, דרך קריאתו של קורטס "שרפו את הספינות!" בדרכו לכיבוש מכסיקו, ועד למזמור “Amazing Grace” שמסמן את האפשרות של גאולה ומוצג דרך פסל נגינה אינטראקטיבי, רומן בודק את המחויבות שלנו למטרה, ואת האפשרות לחרטה ושינוי. בסדרה של הדפסים כסופים על נייר שחור חוזר רומן לערים אוטופיות שחלקן הוצגו כהקרנה של חומר זרחני באותו חלל לפני כשנה. בחודשים שחלפו מאז השתנתה לא רק המציאות, אלא גם הכמיהה שלנו לאוטופיה, והערים הליליות והקודרות כמו נצבעו על ידי התודעה האנושית הסובבת אותן. בתוך מציאות דיסטופית, הערים המנצנצות בחושך נראות אפלות ורחוקות מתמיד.

הגליל, בו חי רון עמיר בשנים האחרונות, מאפשר לו זוויות התבוננות חדשות על הנוף המקומי ועל הנרטיבים השזורים בו. בסדרת צילומים חדשה הוא מתעכב על האופנים שבהם הנוף מוכפף לצורכי האדם, על המתח שבין חופש לפיקוח, בין אלתור לפתרון. המצלמה שלו רואה ירוק בכל מקום: אזורים חקלאיים, צבאיים ופרטיים; דשא סינתטי לצד טנק מתנפח; צבעי הסוואה לצד ירוק העד של עצי הברוש.

בבקעת בית נטופה מצלם עמיר פינות מנוחה ביתיות שצמחו לצד החלקות החקלאיות כמעין חלופה לצפיפות ולמחסור בריאות ירוקות ביישובים הערביים שסביבם. המרחב המשתנה של הגליל ניכר גם במבט מרחוק, בהתבוננות על המשמעות של פריסת מבני התעשיות הביטחוניות והסמי-ביטחוניות, שנוספו לאזור בעשורים האחרונים, ואשר במהלך השנים התרחבו והקיפו את היישובים שקדמו להם. האזור, שאוכלס עד שנות השמונים של המאה העשרים בעיקר על ידי אוכלוסייה בדואית וערבית, עבר בעקבות הגעת המפעלים שינוי דמוגרפי, והתפיסה החקלאית התחלפה באווירה פרברית-בורגנית. גם הנוף והטבע הוכפפו לצורכי האדם, שנוכחותו והעיניים הנוכחות והלא נוכחות שלו מורגשות בכול.

תערוכתו של הלל רומן בתמיכת מפעל הפיס וקרן רבינוביץ'.

ארטפורט, מיסודה של הקרן המשפחתית על שם תד אריסון, פועלת מזה מלמעלה מעשור ללא מטרות רווח לקידום וטיפוח האמנות העכשווית בישראל. דרך כנסים, תערוכות, סדנאות מקצועיות לאמנים ותכנית הרזידנסי הבולטת בישראל, ארטפורט פועל להשמעת קולם של אמנים במרחב הציבורי ולקידום הקשרים בין אמנות וחברה. במסגרת תוכנית הרזידנסי, משתתפים שישה אמנים ישראלים בתוכנית משכן אמן כבת שנה, במסגרתה הם מקבלים סטודיו, מלגה חודשית ותמיכה וליווי בהפקת פרויקט. לצידם עובדים אמנים ואוצרים בינלאומיים המגיעים לתקופות קצרות יותר. עד כה השתתפו בתוכנית כ 60 אמנים ישראליים וכ 70 אמנים בינלאומיים. אוצרת: ורדית גרוס. נעילת התערוכה: 1.3.2025

ארטפורט, רחוב העמל 8, תל אביב. www.artport.art

מרכז אדמונד דה רוטשילד עם אותו נהר פעמיים

הפילוסוף היווני הירקליטוס טען כי "אינך יכול להיכנס לאותו נהר פעמיים", משום שברגע שבו נכנסת פעם אחת, לא ניתן לשחזר את רגע הכניסה שוב, כי הזמן עבר והנהר עבר, והכניסה בשנית שונה מקודמתה. בפרדוקס הזה שבין תנועה להעדרה עוסקות העבודות בתערוכה החדשה שאוצרת ד"ר עירית כרמון-פופר. התערוכה מכילה מיצבים, חלקם מותאמי מקום, המקיימים ביניהם דיאלוג על הנושא מנקודות מבט שונות.

עבודת הווידאו "פעמונים" של נגה שליט גליק שמוצגת בחלל הפנימי משמיעה קול צלילי פעמונים שחושף בהמשך צילום פרופיל של פניה של נגה, כשהיא עונדת עגילי פעמונים על אוזניה,  והיא בתנועת שלילה מתמשכת של הראש, מניעה את הפעמונים שמשמיעים סאונד בעודה עומדת במקום.

בצילום "דיוקן עצמי עם מטרונום" של דניאל ליברמן, האמנית מכוסה בשחור וציפורני רגליה הצבועות חשופות, ומבטה ספק משתהה ספק קפוא על האובייקט שנדם. היא מעין אישה/חיה שמישירה מבט אגב התבוננות בעקבותיה, מבקשת להניע את הבלתי מונע, ליצור אפשרות להמשיך ולשמוע דופק בבליל הקולות הקיומי, להמשיך לראות את הפעולה בהעדרה.

במרכז חלל התצוגה תלוי באוויר המיצב "המקום שבו את" של אירה פרוחורובה. מודל חלונות שקוף שמזמין מבט פנימה, אבל למעשה מעיד כי המבט התהפך והוא מתקיים דווקא מהפנים החוצה. בית שמביט בבית, כל אחד מחפש בשני את עצמו. העבודה נושאת נוכחות מרחבית וארעית, ונעה בין חלל מגורים ודייריו בעבר לחלל תצוגה וצופיו בזמן הווה.

במיצב ״תריסים״, ניצן בן זימרה מציגה תריסי אלומיניום מאובקים. נדמה כי עיניהם עצומות. בהישענותם על הקיר הם מרמזים על פוטנציאל עתידי של תנועה פונקציונלית, אך זו אינה מתממשת, שכן רפפות התריסים מלופפות בחוטי כותנה כמעצורים למבט.

בחדר אחר, במיצב ״פער את פיו״ של רוני חגי, מיטלטל שולחן אוכל, כיסאות אינם סובבים אותו. מסתובב רק חבל המחבר את טבורו של השולחן למנוע. טרטור התנועה המתמשכת אינו מצליח להניע מתרדמה את בריכת מי הסוכר השקועה בו, המדמה כי גם התנועה הטקטונית הזעירה ביותר קפואה.

בעבודות של דוד מוטהדה "גרמושקה" ו"מוזיאון השטיחים של איראן" מתקיים עיסוק בפעולת שחזור, האחד דרך ספרים והשני דרך שטיחים.  פריטים שיכולים להיות מזוהים עם בית מגורים, נקשרים לתרבות האיראנית בשבר המהפכה האסלאמית – ספרי היסטוריה מאיראן מסומנים בחוט בעמודם האחרון ובונים מעין מצע הבנוי מסופים; שחזור של שטיחים המוצגים במוזיאון השטיחים בטהרן, מאתר האינטרנט המאורכב שלו – באמצעות קוד של תיעוד בווידאו של זמרות איראניות מהתקופה שקדמה למהפכה האיסלאמית ששירתן נאסרה מאז – והן ״ממשיכות״ לשיר ביוטיוב

את ההיקף של חלל התערוכה בקומה הראשונה של מה שהיה בית תל אביבי לשימור, מסמנת  חלי יוזביץ  בעבודה העשויה מיציקות בטון. הן יוצרות קו היקפי מקוטע ושבור שמקביל לפנלים של הקירות. היציקות הנמוכות והקרובות לרצפה, נדמות כשרידי תשתיות שצפו על פני הקרקע או כעצמות שהוצאו מקבר באדמה. העין שלנו מדמיינת את היש ונותרת עם האין.

התערוכה "אותו נהר פעמיים" תיפתח ב-16.1 ותהיה פתוחה לקהל הרחב עד 4.3

שעות פתיחת התערוכה במרכז אדמונד דה רוטשילד: ימי שלישי-חמישי בין השעות 15:00-19:00 | ימי שישי בין השעות 10:00-14:00 | הכניסה לתערוכות חופשית. שד' רוטשילד 104 תל אביב

בית ביאליק עם דניאל צ׳צ׳יק | אור אחרון החל מ-2 לינואר

אמנותו של דניאל צ'צ'יק היא לפיתת אור בין קורי דממה. בדרך עמוקה, רבודת גוונים, מעניק לנו צ'צ'יק הזדמנות נדירה לחוש מקרוב את חווית הסינסתזיה בשילוב החושים כולם: את מגעו של האור, צליל המייתו של החושך, את ריחו של הנשגב, קריאתו של הזוֹהַר ואת גסיסתו האיטית, הנפלאה והמעודנת, של הנוֹגַה; היש זירה מתאימה יותר לתצוגה מרהיבה זו מביתו של המשורר הלאומי, חיים נחמן ביאליק? כל מי שנכנס לביתו של ביאליק, כל מי שקרא ולו שורה אחת משיריו, חש את המתח העז בין המולה לדממה. ביאליק, המשורר אשר ברא את 'שירת התחיה' ובו בזמן את עצב המלנכוליה של 'עתה אין לי כלום, אין לי דבר'; מי ששאל 'מה זאת אהבה' ומאידך שוטט בזעם, צער וכלימה בחצרות 'עיר ההריגה' – ידע כי את האמנות מאזנים תמיד בין יש לאין, בין אמת לבדיה, בין נוכחות להיעדרות. ואל הקלע הזה נכנסת האמנות של צ'צ'יק: צלם שחש את הדממה שבקירות הבית, את הולדת האור מן העלטה, את הפינות הסמויות מן העין אך הגלויות ללב.

בימים אלו אנו מציינים 100 שנה להקמת ביתו של ביאליק, שהוא לא רק ביתו של האדם שחי בביתו, חיים נחמן ורעייתו מניה, אלא גם בית לשירה, לשפה, ללשון; חלל שנע לא הרף בין צליל, אור ודממה. "כל העולם טובע באור ובשיר", כתב ביאליק, ואנו גאים למלא כעת את עולמו של המשורר ביצירתו של צ'צ'יק, אמן שיודע לתרגם היטב את העושר השירי של ביאליק למבט עכשווי, מרתק ומהותי בגשר בין שירה לצילום: אור אחרון שהוא גם אור ראשון, אור שהוא חסד וגאולה; האין זו הסיבה שאנו בוראים מתוכנו שוב ושוב, דרך האמנות, את ניצוץ החיים?

אוצר: יקיר בן – משה. פתיחה: יום חמישי, 2.1.2025 | בשעה 19:00 | בית ביאליק | הכניסה חופשית | לפרטים נוספים | נעילת תערוכה: 23.4.2025. כתובת: ביאליק 22 תל אביב. סגור ביום ראשון.

גלריה ZOA ע"ש דבורה פישר בשיתוף אגודת "הסופרים והסופרות" עם לצייר שירה

התערוכה פתוחה לקהל הרחב ללא תשלום עד 19 בינואר. התערוכה חדשה שיזמה ד"ר פישר, בשם "לצייר שירה" בשיתוף אגודת הסופרים והסופרות העברים בישראל, אגודה מקצועית של הסופרים והמשוררים, כותבי העברית בישראל, אשר מקיימת פעילויות שונות להנחלת אהבה לספרות, לשירה ולרווחת היוצרים. בתערוכה ינכחו ד"ר אלי פישר, מייסד ונשיא מפעלי ד"ר פישר, יערה בן דוד משוררת ואמנית שאצרה את התערוכה ביחד עם האוצר דורון פולק.

"אגודת הסופרות והסופרים", היא אגודה אשר הוקמה לפני הקמת המדינה בשנת 1921. חיים נחמן ביאליק היה בין מקימיה ואף שימש כנשיא האגודה החל משנת 1928 ועד יום מותו. לאחר מכן החליף אותו שאול טשרניחובסקי שכיהן בתפקיד עם יום מותו. מטרתה של האגודה היא לדאוג לזכויות של הסופרים והסופרות ובין היתר להושיט עזרה לסופרים שבמצוקה, מקיימת אירועי השקה לספרים חדשים ומארחת משוררים וסופרים מחו״ל. כמו כן היא מקיימת סדנאות כתיבה, סדרות של הרצאות בנושאים שונים הקשורים לספרות ומובילה כתב עת ספרותי בשם מאזניים.

בין היצירות, מוצגת יצירתה של המשוררת והאמנית יערה בן דוד, שיצרה קולאז' העשוי מגזירי תמונות מודבקים ללא תוספת של צבע, מגילה כתובה של ציפי שחרור בשיתוף פעולה עם האיורים של האומן יגאל עוזרי, יצירותיה של נורית זרחי כלת פרס ישראל , רוני סומק ועוד אמנים מובילים בעולם הספרות והיצירה הישראלית.

יערה בן דוד: "אגודת הסופרות והסופרים עבורי היא בית – מקום שבו אני יכולה לבטא את היצירתיות שלי ולחלוק אותה עם חבריי האמנים הישראלים. בתערוכה הזו מזמינה את כולם, לא רק חברי האגודה, לקחת חלק ולהצטרף למשפחה החמה שלנו. אני מזמינה אתכם להגיע ולהתרשם מהמגוון העשיר של היצירות הישראליות שיש לנו להציע."

אמני התערוכה מציגים כל אחד בשפתו דרכי התמודדות עם נושאים ועם מוטיבים הקשורים לחיי היומיום. היוצרים מתמקדים בקולאז'ים, שירה, איורים ויצירות המבטאות את אופייה הדרמטי של המציאות המשתנה. דורון פולק: "בזמנים אלו, אנו עובדים קשה כדי לקדם את אומני ישראל ולתת ביטוי ליצירות מקומיות. שיתוף הפעולה עם אגודת הסופרים והסופרות נולד משיחה משותפת עם יערה וההבנה שיש צורך לתת לאומני ישראל פלטפורמה וייצוג נוסף. האמירה "לצייר שירה" מציעה מבט חדש של הדרך בו ראינו אומנות עד כה ומבטאת את השילוב בין שירה לאומנות".

בית ליבלינג עם אירועים וסיורים – ינואר 2025

• פתיחת התערוכה ״בית החולים היהודי״ | מרב שין בן-אלון – יום חמישי, 16.1, 19:30 | כניסה חופשית | לפרטים נוספים. בית החולים היהודי בברסלאו (כיום וורוצלב, פולין) נחנך ב-1903 כמוסד מודרניסטי חדשני, שנועד להעניק טיפול רפואי מתקדם. הקהילה היהודית, שהייתה השלישית בגודלה בגרמניה, יזמה את הקמתו ופעילותו. תור הזהב של בית החולים הסתיים ב-1938 עם השתלטות הנאצים. המבנה נפגע במהלך מלחמת העולם השנייה, אך הפנים נשאר כמעט שלם, וב-1970 הפך לבית חולים של עובדי הרכבת בפולין, עד שנסגר ב-2015. כיום, הוא עומד להשתנות ולהפוך לפרויקט מגורים. התערוכה "בית החולים היהודי" מתחקה אחר טראומת המקום, דרך מחקר ויזואלי של תצלומים מפתיחתו ב-1903 וסגירתו ב-2016, פירוק והרכבה באמצעות חיתוך וצילום מחדש. ההתערבות הפיזית בדימוי יוצרת מהלך של מגוון טכניקות בקולאז' המדגישות את קווי השבר. אמנית: מרב שין בן-אלון | אוצרת: ד"ר סמדר שפי | ליווי אמנותי מטעם בית ליבלינג: שירה לוי-בנימיני
• פתיחת התערוכה ״בית הספר של העיר מציג״ יום שישי, 17.1, 11:00 | כניסה חופשית | לפרטים נוספים . בפתח השנה השמינית לפעילות בית הספר של העיר יעלו בבית ליבלינג שתי תערוכות עוקבות המציגות את בית הספר ואת העשיה האמנותית-פדגוגית שבו: 'בית הספר של העיר מציג' ו'כל מה שלמדנו עד עכשיו'.  היא תערוכה רבת משתתפים המציגה עבודות עכשוויות של אמנים-מנחים בבית הספר ושל בוגרי קורס הר גורל האחרון. יוצגו עבודות פיסול, ציור, צילום, עיצוב, מלאכה ווידאו.  מציגים: רני אביב, נורית אגוזי וינר, ערן איזנהמר, טל אלפרשטיין, אבי בן שושן, רוני בינדר, צוף בר און, נטע דבלסטין, מיכל דוד, קארן דולב, אור הרץ, רותם וולק, נעמי וילנר, יואב וינפלד, רון חן, חיים חכימיאן, שיר כהן, יובל כרוך, עמרי לבני, שחף לוי, מעיין מוזס, דנה מור, יולי מרוז, יעל סלומה, איה צייגר, מרב קמל וחליל בלבין, מאיה קרמר, רוני רביב, אירית שטרנברג, עומר שך, נעה שמחיוף שחף, רני שרה, גיא שרף, טל תמרה קרונקופ.
• אירוע נעילה ושיח גלריה – נגטיב ונרטיב: הסיפור הצילומי של העיר הלבנה – יום שישי, 3.1, 11:00 | כניסה חופשית בהרשמה מראש | לפרטים נוספים . לקראת נעילת התערוכה "נגטיב ונרטיב: הסיפור הצילומי של העיר הלבנה" נקיים סדרת הרצאות קצרות ופאנל בנושא המדיה הצילומית בתערוכות. בהנחיית הצלם יגאל גבזה, יוזם הרעיון לתערוכה, ואדריכלית לימור יוסיפון גולדמן – אוצרת התערוכה.
• דוברים: פרופ' מיכה לוין, היסטוריון אמנות ואדריכלות מודרנית, בעברו היה מנהל ואוצר ראשי של מוזיאון תל-אביב לאמנות וראש ביה״ס לאמנות רב תחומית בשנקר | ד״ר רונה סלע, אוצרת וחוקרת של היסטוריה ואמנות חזותית | גלעד אופיר, אמן, צלם, מרצה לאמנות וצילום (שנקר, ביה״ס לאמנות רב תחומית בצלאל, המחלקה לאמנות), מנחה עצמאי לאמנים ואמניות ואוצר תערוכות.
• פינוי בינוי: דיבורים על פרויקט שלא קרה | ציבי גבע – יום שני, 20.1, 19:30 | כניסה חופשית בהרשמה מראש | לפרטים נוספים . ארבעה אנשי רוח מגיבים להצעה שלא מומשה מעולם – עבודתו של ציבי גבע ״מה שהיה ומה יהיה״, שנוצרה כהצעה לביאנלה בוונציה 2003, ונדחתה מיד. הארבעה יגיבו, כל אחד מתוך עולמו ההגותי והרוחני, על האספקטים שעולים מהעבודה: אדריכלות, הרס ובנייה, אוטופיה/דיסטופיה, חורבן וגאולה, שבר ותיקון. משתתפים: עילי ראונר, סופר | עפרי אילני, היסטוריון | רות גולן, פסיכולוגית | תמר ברגר, כותבת | מנחה: סברינה צגלה, אוצרת התערוכה | האירוע בנוכחות האמן ציבי גבע. ההצעה שהגיש גבע לביאנלה בוונציה ב-2003 הציעה לפַגֵע בביתן הישראלי בבינאלה. הצבת ההצעה כיום בבית ליבלינג מבקשת להפנות מבט מחדש על אלמנטים של הרס ובנייה באדריכלות כמרכיב מרכזי בזהות הישראלית, ואולי אף היהודית, ולעורר דיון עכשווי בשאלה המרכזית שגבע מעלה – מה החזון שלנו לעתיד פה? 19:30 התכנסות להרמת כוסית לכבוד נעילת התערוכה | 20:00 מתחילות.ים
• סיור בתערוכה ״בית החולים היהודי״ – יום שישי, 31.1, 11:00 | 30 ש״ח | לרכישת כרטיסים . סיור עם האמנית והאוצרת בתערוכה. בית החולים היהודי בברסלאו, גרמניה (כיום וורוצלב, פולין), שנחנך ב-1903, נבנה כפרויקט מודרניסטי במטרה לאפשר לכלל הציבור, יהודים ולא יהודים, גישה לרפואה חדשנית לזמנה. ב-1938 השתלטו עליו הנאצים וב-1970 המקום נפתח מחדש כבית החולים של עובדי רשות הרכבות בפולין. המוסד חדל לפעול ב-2015 וכיום עומד הבניין להפוך לפרויקט דירות יוקרה. התערוכה "בית החולים היהודי" היא הצבה תלוית מקום המספרת את סיפורו של הבניין ודרכו סיפור על טראומה ושברו של המודרניזם. בבסיסה של התערוכה מחקר ויזואלי של שני גופי תצלומים המתעדים את בית החולים – האחד מפתיחתו, והשני עם סגירתו הסופית והחלפת ייעודו ב-2016. את גופי העבודה האלה האמנית מפרקת ומרכיבה באמצעות חיתוך וצילום מחדש. ההתערבות הפיזית בדימוי יוצרת מהלך של מגוון טכניקות בקולאז' המאירות את קווי השבר. אמנית: מרב שין בן-אלון | אוצרת: ד"ר סמדר שפי | ליווי אמנותי מטעם בית ליבלינג: שירה לוי-בנימיני
• סטודיו ליוצרות ויוצרים – ימי רביעי, 18:00-20:00 | 40 שקלים, בהרשמה מראש באתר | לפרטים ולרכישה . מקום להתנסות בחומרים ובטכניקות יצירה מגוונות, בהנחיה אישית של אמנים מצוות בית הספר של העיר.
• סדנת ״מיחדוש טקסטיל״ – ימי ראשון, 18:30-21:00, 60 שקלים | להרשמה. שדרגו בגד ישן לפריט ייחודי ומלא סטייל בסדנה עם יולי מרוז, יוצרת המותג O peel ובוגרת בצלאל.
• אריחים קרמיים |  4 מפגשים | לפרטים נוספים ימי ראשון, 18:00-21:00 | החל מ-5.1 . הסדנה מעניקה היכרות מעמיקה עם עולם האריחים הקרמיים. המשתתפים יתנסו בטכניקות שונות להכנת אריחים – לחיצת חומר, יציקה, עבודה בצבעים קרמיים וזיגוג (גלזורה).
• סיור אורבני בין גינות ומשעולים – יום ו׳, 10.1 | 9:30-11:00, 70 ש״ח | לפרטים ולרכישת כרטיסים . הצטרפו לסיור ייחודי עם מורת הדרך ענת גרויסמן, וגלו את תל אביב כפי שחלם אותה פטריק גדס – עיר גנים ים-תיכונית.
• סיור הבית של העיר הלבנה – שבת | 12:00, 30 שקלים | לפרטים ולרכישת כרטיסים מה הסיפור של הידיות הגרמניות ומה הקשר שלהן להסכמי ההעברה? ולמה האריח הצהוב הותקן הפוך? בואו לסיור בבית ליבלינג וגלו את הסיפורים שמאחורי העיצוב והפרטים הקטנים.
• לאהוב את הבניין – סיור חוויתי לכל המשפחה – שבת, 10:00 | 45 ש״ח למשתתף | לפרטים ולרכישה . לימוד החלל הפיזי אינו עניין נפרד המצריך סט כישורים חדש, אלא הוא דורש מיקוד של תשומת הלב או הרחבת המחשבה אל המקום שבו אנו עטופים. בעזרת התבוננות, שיטוט, האזנה והתמקמות בבניין, נשאף לשכלל את התפיסה שלנו לגבי החללים שסביבנו, בהם אנחנו חיים את חיינו. במהלך הפעילות נלמד על ההיסטוריה של האדריכלות, למשל: מה ההבדלים בין הסגנון האקלקטי לסגנון הבינלאומי; נבחין בהשפעתם של החומרים והאור עלינו ועל תחושותינו; ונפנה קשב לטעמנו האישי, בתקווה שנגיע להבנות חדשות על המקום שבו אנו גרים ועל עצמנו. דרך לימוד הבניין (וגם קצת הרחוב) נוכל להתחבר למקום שבו אנו נמצאים, בין אם זה הבית שלנו, ובין אם זו העיר שבה אנו גרים, או המקום שבו אנו מתארחים. נתחיל את הסיור בכיכר ביאליק וברחוב אידלסון, ואז נעבור להתמקד בבניין, בדגש על קומת הקרקע והגג. נסב את תשומת הלב אל הבניין באמצעות חידוד החושים, נתמקם בו דרך לימוד תוכנית קומת הקרקע ונבין את הקשר בין התכנון לבין השימוש העכשווי בבניין. את הסיור תעביר מדריכה מוסמכת מצוות ההדרכה של בית ליבלינג. נקודת מפגש: הכניסה הראשית של בית ליבלינג, אידלסון 29. משך הסיור: שעה וחצי. הסיור מיועד להורים וילדים.ות בגיל 8-12. המחיר להורה ולילד (לכ"א בנפרד) – 45 שקלים לכרטיס (35 שקלים הנחת דיגיתל).
• סטודיו פתוח לילדים – שבת, 10:00-12:00, 40 שקלים, בהרשמה מראש באתר | להרשמה. מרחב חופשי ליצירה שמעניק הזדמנות לחקור, ללמוד ולחוות את העולם.
• מעבדת המחקר – איך נבנה בעתיד? – תוכנית ההאצה (אקסלרטור) של בית ליבלינג,  "UNDER CONSTRUCTION"' מקדמת סטארטאפים פורצי דרך בעיצוב ענף הבנייה, שוחחנו סטודיו Sela, ממשתתפי התכנית, שמבקש לחבר בין אדריכלות לטבע, כדי להעשיר את המגוון הביולוגי ולשנות את פני הסביבה העירונית. לפרטים נוספים
• תערוכות המוצגות בבית ליבלינג: "מטבח פרנקפורט – הצעת הגשה" – תערוכת קבע | "יוצאת מהכלל: העיר הלבנה – מורשת יומיומית" – תערוכת קבע

כתובת: אידלסון 29, תל־אביב–יפו

המרכז לאמנות עכשווית בערד עם נדב עשור | אופק אדמה וריליס | חיים ויטלי כהן, מור לידור, דויד למואן, יואל פלד, דפנה קפמן

המרכז לאמנות עכשווית בערד שמח להודיע על פתיחת שתי התערוכות הראשונות לשנת 2025: תערוכת יחיד לנדב עשור (אוצרת: לאה אביר), ותערוכה קבוצתית בשם "ריליס" המסכמת תכנית רזידנסי מיוחדת סביב הקשבה וצליל (אוצרות: לאה אביר, גיא דוביוס).

במשך שנים חוזר נדב עשור, שחי כיום בארצות הברית, אל הנגב – האזור שבו גדל ואותו הוא סוקר, סורק, ממפה ומדמיין. התערוכה הנוכחית מרכזת עבודות משנת 2016 ועד היום, ובליבה גוף עבודות חדש בשם אופק אדמה, שמציג מסע מדומיין לתוך סלע. הסלע, עבור האמן, הוא לא אובייקט דומם, אלא עדות חיה לתהליכים גיאולוגיים מתמשכים, דרמטיים אפילו. הכניסה אל תוך "ריקוד האדמה המתמשך", כפי שהאמן מכנה זאת, נעשית דרך נקודות שונות שהאמן מסמן בנוף: באר בעיר הכנענית בתל ערד, המצודה בחורבת עוזה (ח'ירבת ע'זה) שמעל נחל קינה, שדות כריית פוספטים בנחל צין ועוד.

הדרך אל הכניסות חושפת את פני השטח המצולקים של האדמה, אותם לוכד האמן ומעבד במכשירי תיעוד מסורתיים (צילום סטילס ווידאו), באמצעים טכנולוגיים חדשים יותר כמו רחפנים ובתהליכים שמשלבים אנימציה ידנית, אנימציית תלת מימד ומערכות שונות של בינה מלאכותית. אלה מעבירות את מה שמסתתר מתחת לפני השטח החפורים למרחב פנטסטי, קולנועי וספקולטיבי. המסע אל בטן האדמה הוא גם תהליך יצירה בדיוני וכמעט עצמאי: באמצעות AI גנרטיבי, בין השאר, האמן מניע ומאיץ תהליכים שונים, עצמאיים כמעט, בעלי אינרציה פנימית.

העבודות חולפות על פני מספר צירי זמן מקבילים, בחיפוש אחר הזמן העמוק deep time) ), שהוא הזמן הגיאולוגי או הקוסמי. ישנו גם הזמן המינרלי, הזמן של הזרחן (הפוספט הנכרה ללא הרף). זמן שלישי שמתגלה בעבודת הוידאו-אנימציה הדגים וכוכב השחר, הוא זה של הסלעים ושל הדגים המאובנים שעשווים להיות בתוכם. בזמן הרביעי נמצא את בני האדם, את הצלקות המצטברות באדמה, ואת עקבות השאיבה האובססיבית מן האדמה החוצה – היגיון שהאמן פועל להפוך. באחת הפסגות של הר צין, מגלה הרחפן הסורק של עשור כתובות גדולות באבן שהשאירו תיירים, בני נוער וחיילים מיחידות קומנדו לאורך כמעט חמישים שנה. "לכל מקום שנרצה, בכל דרך שנבחר", חרטו שם חיילי סיירת גולני. הזמן החמישי הוא זמן מלחמה.

התערוכה הקבוצתית ריליס מסכמת תהליך בן שנה של 5 אמניות ואמנים שנבחרו להשתתף בתכנית שהות אמן מיוחדת, שהתמקדה בתדר, קול וצליל (אוצרים: לאה אביר, גיא דוביוס). בתכנית התארחו אמניות מהארץ ומהעולם, כמו גם מומחים מקומיים, שנפגשו עם האמנים במסגרת "סשנים" שנערכו לאורך השנה. נוסף למפגשים הקבוצתיים, כל אמנית ואמן הגיעו לשהות בערד לתקופות זמן משתנות. נקודת המוצא היתה שהמיקום המדברי/עירוני קורא ליצירה מיוחדת ותלוית-מקום. הוא מאתגר את החושים ואת תפיסת הסביבה ויש בו תנאים סונוריים ייחודיים.  זו סביבה שמזמינה את חוש השמיעה להתחדד ולהתפרש. חשבנו עליו כמרחב של הקשבה, שדרכה אפשר לאפיין התבוננות, אוריינטציה והתמקמות, גישוש, התקהלות והישרדות..

מאורעות המלחמה נתנו את אותותיהם במהלך המפגשים לאורך השנה, באופן שלרוב נחווה כשתיקה. היו אלו רגעים מעניינים וחשובים: יכולנו להתבונן ולהקשיב לרעש הרקע של ההתמודדות הזו. רגעים של היסוס, של מי שמנסה לברור את מילותיו, ומרוב בירור, הסתלקו המילים, נותרה רק הדממה. כך נקשרה ההקשבה גם למעשה הפוליטי באופן מובהק יותר.

חיים ויטלי כהן הוא מוזיקאי, מפיק, מלחין ואמן סאונד, מעצב פסקולים, יוצר אירועים בשולי הדברים וחולם מסיבות מקצועי. השהות שלו בעיר הפכה לחיפוש אחר פאטה מורגנה: טיולים ללא מטרה, הקלטות של רוחות מנגנות על גדרות פח, ועוד. עבודת הוידאו-סאונד שלו מתרחשת בבית שהות האמן בערד ("בית הסופר"). הרקדנית סומיה מישל אבו שלחה רוקדת לצלילי מוזיקת מועדונים שכבר אי אפשר לשמוע. תנועות הריקוד שלה מואטות, כמו הזמן המדברי המזדחל, נמתחות ומתחברות יחד מחדש בשכבות, כמו קולאז' נע.

דפנה קפמן היא אמנית ומרצה בכירה באקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל, שמשלבת בעבודותיה רישום, הדפס, רקמה, זכוכית וטקסט. היא החלה את התכנית עם השאלה: האם אפשר לשמוע זכוכית רגע לפני שהיא נשברת? בתערוכה היא מציגה מהלכים חזותיים שקשורים בצמח היפרוק המדברי – רישומים על נייר ועבודות זכוכית שיוצרות את היפרוק מחדש באמצעות עיבוד באש – תהליך של "הזככה" שהאמנית רואה בו ניסיון ל"הקלטה" של הטבע בזכוכית.

הבמאית והכוריאוגרפית מור לידור, שעוסקת בתנועה במרחב הציבורי ובסאונד פרפורמטיבי, מציעה בתערוכה 12 צעדים שבאמצעותם אפשר ללכת לאיבוד. האמן הרב-תחומי יואל פלד, שיוצר בין השאר בוידאו, מיצג, מוזיקה וטכנולוגיות ניסיוניות, מציג יצירת סאונד למאזין בודד. היצירה לוקחת את המאזין לטיול בסביבה מדברית מלאכותית, עם שתי דמויות חביבות, על רקע ההיסטוריה והיופי של החקלאות הנבטית בנגב.

דויד למואן, מוזיקאי ואמן חזותי יליד צרפת שמתגורר ועובד בתל-אביב-יפו, מתמקד בתערוכה זו בבניין מתנ"ס ערד עצמו, בו שוכנת הגלריה. בתצוגה, שהיא מעין הצצה לסטודיו, יש שלושה פרויקטים דמיוניים בהם מככב הבניין: הראשון, נאום לציבור הנישא מהגג, עם מוזיקאים ומתרגם. השני: הלבשת הצורה המאסיבית של המבנה בבאנרים מגג עד המסד. והשלישי: הצעות אדרכליות לשיפורים מבניים דרמטיים.

פתיחה: יום שישי, 10 ינואר, 2025 שעה 11:00 | נעילה: שבת, 5 באפריל, 2025 שעה 11:00. בן יאיר 28, מתנ"ס ערד, קומה א' | פרטים בדף הפייסבוק או באתר

ספרות ושירה

סוף החיים של מיכל אלקלעי רביד

מיכל אלקלעי רביד, משיקה את ספר הביכורים שלה – סיפורה של זואי ישראלית יווניה במיטב שנותיה, שמתרסקת, נלחמת על עצמה, מגלה את עוצמותיה ומשם נולדת מחדש.

סוף החיים הינו רומן אקשן סוחף אשר מתרחש על אדמת יוון והאיים. בסיפור מתואר מתוך נוסטלגיה לעבר עם יאכטות פאר. הרומן מלא בעוצמה של הגיבורה השורדת את תופת החיים, חטיפות, כאבים פיזיים ורגשיים. היא נאבקת על מנת שתצליח לשרוד. זואי נרדפת

על ידי המאפיה האלבנית ועל ידי אנשים עליהם סמכה. היא נאבקת גם בשדים מעברה בכדי להצדיק את קיומה. עם זאת זואי נסחפת לרומן סוער המצית בה תשוקה שלא ידעה, תשוקה לחיים, וכוח לשרוד.

מיכל אלקלעי רביד היא אם לשלוש וסבתא לחמשה נכדים מתגוררת במרכז הארץ. לפני שהחלה לחטוא במלאכת הכתיבה היא צברה ניסיון חיים רב. היא נדדה עם משפחתה כילדה לארצות הברית, במסגרת שליחות של אביה בחברת אל על. אביה ניצל כל חופשה בלהעשיר את בני המשפחה בשפה ותרבות. עם שובה לארץ בגיל 18 היא התגייסה. בזמן הגיוס התמזל מזלה והמליצו עליה להשתתף בתחרות מלכות היופי של ישראל. היות והיה לה מפקד תומך הוא אפשר לה לצאת לתחרות. הוא היה כבר למוד ניסיון בתחום מלכות היופי היות שבעבר הוא ליווה את רינה מור לאותה התחרות. היא הכירה את בעלה לקראת סיום השירות והתחתנה איתו בגיל 21. לבני הזוג לזוג שלוש בנות, אבל אלקלעי רביד לא נטשה

מעולם את חדוות הטיולים ונהנתה מכל תגלית, מקום, חומר ומידע חדש. בשנים האחרונות עבדה בתכנון ועיצוב פנים, לפני כשנתיים פרשה מהמקצוע לטובת הכתיבה.

מיכל מספרת: "לאחר גידול הבנות והדאגה לביטחונן והעצמתן והיות שחוויתי שלל חוויות ואירועים במסגרת 40 שנות נישואיי לאבי רביד מבעלי רשת ויקטורי, פתיחת סניפים ועסקים בארץ ובחו"ל, עבודה קשה, העצמת הבנות, החלטתי שכעת זה הזמן שלי".

מיכל גלתה את הכתיבה והחלה בכתיבת יומנים וסיפורים קצרים. לאחר שהבינה שיש לה את היכולת לסייע בתובנות שרכשה במהלך חייה היא ניסתה דרך יצירתית להביע את עצמה. דמותה של זואי הייתה הדרך וכשמה כן היא, ביוונית, חיים, היא הפריחה במיכל חיים. הרעיון מאחורי הספר הוא לומר בבטחה שאף פעם לא מאוחר להתחיל מחדש.

זואי, להפתעתה רק מתחילה לחיות באמת בשלב הבוגר של חייה. ומכאן נגזר שמו של הספר – סוף החיים.

זואי מספרת: "הם לא יגיעו אליי. לא כשאני כאן. אני מקווה שלא ראו שיצאתי מהמלון. יש לי כמה אירו ביד, אסתדר. הגונב מגנב פטור, אני יכולה להסתדר עם המזומן שלקחתי, בדיוק כמו שהוא חשב להסתדר".

זואי, היא אישה ישראלית יווניה במיטב שנותיה, מתרסקת, נלחמת על עצמה, מגלה את עוצמותיה ונולדת מחדש. לאחר ששרדה התעללות של שנים מצד האנשים הקרובים לה ואהובים עליה מכול, היא נלחמת על חייה ולומדת לאהוב ולהעריך את עצמה.

מערבולת אירועים תובענית מושכת אותה לתהום. המאפיה האלבנית רודפת אותה והיא מגלה שהאנשים שבהם האמינה בגדו בה ושהמעגל האנושי הפרטי שלה נשלט בכסף. בעבור ממון, השייך לה, הם רוצים להעלים אותה מעל האדמה. היא נפגעת רגשית, נפשית ופיזית, אך מתחזקת מכל אתגר. כל הטוב שהעניקה לאהוביה כל חייה חוזר אליה כרומן מלא תשוקה ואהבה.

רומן סוחף, מותח ומעורר השראה שאין לו סוף.

מיכל אלקלעי רביד היא אישה שנולדה מחדש באמצע החיים. סוף החיים הוא ספרה הראשון בסדרה, ולא האחרון. הוצאה עצמית. מחיר: 89 שקלים

לרקוד עם הבורא של ניקה לאור כ"ץ

הספר מציע דרך מעשית לצאת מתקיעות, להגביר את האור הפנימי ולהביא שינוי ממשי בתחומי הזוגיות, הפרנסה וההתפתחות– בדיוק בזמן לחג האור.

ניקה לאור כ"ץ מציגה בספרה "לרקוד עם הבורא" שילוב ייחודי בין חכמת הקבלה, עקרונות העידן החדש, פסיכולוגיה חיובית וכלים מעולמות הקואצ'ינג. הספר, שזכה לכינוי "הספר שהציל את חיי המחברת", מעניק כלים רוחניים ומעשיים לשליטה בגורל, לשחרור חסימות ולהגשמת מציאות חדשה.

בעיצומו של חודש כסלו – חודש האור והניסים – ניקה מדגישה את חשיבות ההתמדה, השמחה והאמונה ככוחות מרכזיים להתמודדות עם האתגרים בתקופה מורכבת זו:

"אנחנו לא צריכים לגרש את החושך – נר קטן יכול להאיר חדר חשוך גדול".

ניקה, שזכתה בתקשור לפני 25 שנה בשיטה ייחודית לפתיחת מזל ושחרור חסימות אנרגטיות, משתפת בספרה סיפורי הצלחה וכלים מעשיים להצלחה והגשמה. בין היתר, היא משלבת את מסעה האישי – מחיים של חוסר מודעות ותקיעות, ועד לגילוי של כוחות פנימיים ואור גדול שזכה לשנות את חייה.

לדברי לאור: "בימים בהם רבים מאיתנו חווים תקופה חשוכה, הספר 'לרקוד עם הבורא' מציע דרך מעשית להדליק אור פנימי ולהאמין ש'גם אם חרב מונחת על צווארו, אל יתייאש האדם'. זו תקופה של ניסים, של איחוד ושל חזרה לכוחות הפנימיים שלנו".

פרסים ואותות

פרסי אדמונד דה רוטשילד לעיצוב 2024 תקשורת חזותית

הזוכה בקטגוריית מעצבת בכירה היא פרופ' מרב סלומון: פרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוענק לפרופ' מרב סלומון על גוף יצירה עשיר, מרתק וחלוצי בתחום האיור, ועל עשייה המשכית ופורצת דרך אשר הביאו להרחבת גבולותיו של תחום האיור בישראל ותרמו לביסוסו בלב התרבות העכשווית.

גוף עבודותיה של מרב סלומון משקף ידע מעמיק בתולדות האמנות ובתקשורת חזותית, בטכניקות דפוס ובאיור, הבא לידי ביטוי בעשייה ייחודית ומרובדת. נוכחותה היציבה בשדה המקצועי מזה למעלה משלושה עשורים, כיוצרת, כמרצה וכמוציאה לאור, מתאפיינת בנדיבות, בסקרנות מקצועית ובגישה רדיקלית כלפי מלאכות מסורתיות. יכולותיה יוצאות הדופן לספר סיפורים בהירים, נגישים ופואטיים, המאתגרים את ההיררכיה שבין הכתוב והמאויר ומטמיעים באופן עמוק את הקשר שביניהם, הפכו לכלי עבודה מרכזי עבורה ועבור השדה כולו.

Salomon & Daughters, ההוצאה לאור שהקימה, היא מפעל חיים יוצא דופן בתרבות המקומית והבינלאומית בתחום, שמייצר הזדמנויות נדירות עבור יוצרות ויוצרים אחרים, כר פורה לדיאלוג מתמשך בין יוצרים, יוצרות וקהל הקוראות והקוראים. מחויבותה העמוקה להוראת התחום ולשיפור הכלים הפדגוגיים בתקשורת חזותית ראויים לשבח והשפעתם ניכרת בשדה האיור המקומי.
בזכות יכולותיה הייחודיות ועבודתה המרשימה, בחרה ועדת השיפוט  להוקיר את ההשפעה המשמעותית של מרב ופועלה בשימור והעמקת העשייה בשדה האיור, הנמתחת מעבר לגבולות הסטודיו הפרטי, ולהעניק לפרופ' מרב סלומון את פרס אדמונד דה רוטשילד 2024 בתקשורת חזותית, בקטגוריית מעצבת בכירה.

הזוכה בקטגוריית מעצבת בכירה היא מיכל סהר: פרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוענק למיכל סהר, נוכחות מונומנטלית בשדה העיצוב המקומי בכלל ובתחום הטיפוגרפיה בפרט, בזכות עבודתה יוצאת הדופן בהיקפה במורכבותה בגוף עבודותיה המגוון המשלב פיתוח מהלכים טיפוגרפים ועד יישומם בפועל בעיצוב תדמית.

מיכל סהר מניחה את היסודות עליהם נבנה דור ההמשך של התקשורת החזותית בישראל. במרחב הרב לשוני בו אנו חיים יש צורך אמיתי בפונטים שיענו לצרכים הקיימים והמשתנים. הגופנים שעיצבה לאורך השנים הפכו לקאנון ונמצאים בשימוש גורף בכל המדיות האפשריות. ברשימת הפונטים המרשימה והארוכה הזו יש כמה וכמה פונטים רב לשוניים שיצרו מהפכה של ממש.

בעבודה פורצת דרך, מעמיקה ודקדקנית ללא פשרות, יצרה סהר גופנים רב לשוניים שהפכו לאבני יסוד בתרבות המקומית, זכו להצלחה נרחבת ומופיעים בכלל מרחבי החיים בישראל. בכך השפעתה של סהר מוכפלת וגדלה, כמי שיוצרת כלים מקצועיים לשימושם של מעצבות ומעצבים רבים, ומדייקת את רף האיכות לעיצוב טיפוגרפי מקומי.

תהליכי העיצוב שמובילה סהר מתאפיינים בתעוזה ובדרישה מתמדת למצוא פתרון מדויק וחדשני, וכולל שלבים רבים של בחינה ושכלול התוצר עד התאמתו לשימוש בקנה מידה רחב. המשתמשים העתידיים עומדים תמיד בלב שיקולי העיצוב שלה, מתוך הכרתה כי עיצוב הוא מהלך חי ומתמשך.

סהר ניסחה אוצר מילים ותחביר חזותי שמשמש בסיס יציב לעבודתם של מעצבות ומעצבים רבים, ובכך את התפתחותה העתידית התרבות החזותית. בזכות השפעתה זו ומתוך הוקרה לעבודתה כמעצבת, בחרה ועדת השיפוט להעניק למיכל סהר את פרס אדמונד דה רוטשילד 2024 בתקשורת חזותית בקטגוריית מעצבת בכירה.

הזוכה בקטגוריית מעצב צעיר הוא יואב פרי: פרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוענק ליואב פרי, המציג גוף עבודות מקצועי, עשיר בתחום התדמית, עיצוב ספרים, עיצוב לתרבות ולפעילות מסחרית. עבודותיו מביעות בגרות עמוקה ועמוד שדרה מקצועי משמעותי, שמאפשר התנסויות נועזות ולא קונבנציונליות.

יואב פרי מציג עבודות מדויקות, חדות המבוצעות היטב, שמציעות מגוון פתרונות טיפוגרפיים וחזותיים לתוכן מורכב ומופשט. שיטת העבודה שלו מאפשרת לו לנוע באלגנטיות רבה בין אקספרימנטים במדיה אנלוגית ודיגיטלית כאחד, והסיכונים שבוחר לקחת בעבודתו הנסיונית מוכיחים את עצמם ביצירת שפות חזותיות ייחודיות ומרתקות.
בשנותיו הספורות כמעצב עצמאי, פרי היטיב לקחת חלק בשיתופי פעולה עם יוצרות ויוצרים מגוונים, ומצטיין גם בעבודתו כמעצב יחיד. בשני המקרים משתקפת בבירור זהות מקצועית יציבה ומובהקת, שמאפשרת למעצב לצעוד גם בקרקע יציבה פחות, בדרכו לפתרון  רלוונטי, עדכני וייחודי למשימתו.

ועדת השיפוט מצאה את יואב פרי כמייצג עתיד מבטיח לתחום העיצוב המקומי, ובחרה בו כזוכה בפרס אדמונד דה רוטשילד לשנת 2024 בעיצוב תקשורת חזותית בקטגוריית מעצב צעיר.

הזוכים בקטגוריית מעצבים צעירים הם True Twins – אלמוג סלע ואיתמר תורן: פרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוענק לאלמוג סלע ואיתמר תורן, סטודיו True Twins, על יצירתם המרתקת והרדיקלית כמעצבים בשדה הקולנוע, הטלוויזיה והמוזיקה.

גוף עבודותיהם יוצא הדופן מורכב מקשת רחבה של יצירה שחלק משמעותי ממנה מיועד לתפוצה מסחרית רחבה, תוך שמירה על איכות נסיונית, נועזת ואוונגרדית. עבודתם בפיתוח שפה חזותית, דרמטורגיה ועיצוב אמנותי היא מופת ליצירה הפועלת באיזון עדין עם יוצרות ויוצרים אחרים, כמו גם נשענת בכל פרויקט על היכרות מעמיקה עם התוכן ומצליחה לזקק אלמנטים מתוכו המאירים חלקים נוספים ולא צפויים של היצירה המקורית.

תחום העיצוב בו עוסק הסטודיו הוא מרחב פעולה דינמי משמעותי שחשיבותו עולה בארץ ובעולם. בתוך שדה זה, מקפידים True Twins על תהליכי עבודה מעמיקים, מנומקים וביקורתיים ועל גישה הוליסטית הנובעת מתוך התוכן.

צמד המעצבים פועלים באומץ ולא מהססים לפתח סגנונות, כלים וקנה מידה אחרים בכל פרויקט – ומציגים זו לצד זו  עבודות צילום ואנימציה, בניית מיניאטורות ואיור, עריכה, Motion Graphics, עבודות מבוססות מלאכות וותיקות והתנסויות בטכניקות חדשניות. כל אלו מייצרים שפה חזותית חזקה, טביעת אצבע מובהקת וחזון ייחודי של סטודיו צעיר.

סלע ותורן מפלסים לעצמם נתיב חדש בתחום, המשקף את הבנתם העמוקה של רוח הזמן וכן בחינה מתמידה של תפקידם בתחום, בגישה אינטרדיסציפלינרית, תוך הצגת עבודתם באופן נהיר ונגיש. בזכות פועלם, בחרה ועדת השיפוט להעניק לאלמוג סלע ואיתמר תורן את פרס אדמונד דה רוטשילד לשנת 2024 בעיצוב תקשורת חזותית, בקטגוריית מעצבים צעירים.

ציון לשבח בקטגוריית מעצבים צעירים ניתן לנואל ערפאת: ציון לשבח בפרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוענק לנואל ערפאת, על פעילותה המתמדת כמעצבת-אקטיביסטית לשינוי ולשיפור החברה והמרחב המקומי.

בגוף עבודתה מציגה ערפאת את מחויבותה לעיצוב מכליל, ומציגה הבנה מעמיקה של כוחה של התקשורת החזותית ליצור שינוי ואימפקט רחב. בעבודתה המרשימה בעיצוב טיפוגרפי, בפרויקטי תדמית, שילוט, תערוכות וספרים בשלל הקשרים, מתבססת ערפאת על ידע מעמיק, מחקר נרחב ותפיסת עולם יציבה ומובהקת.

נואל ערפאת ראויה במיוחד לתואר The Citizen Designer. דרך יצירת היחסים שבין העברית והערבית היא יוצרת אלטרנטיבה תרבותית ליצירת זהות משותפת במרחב המסוכסך שלנו. העיצוב שלה חכם, מעודכן ויוצר חיבור בין הבינלאומי למקומי, ובין המסורתי לעכשווי. בנוסף לפרויקטים בתחום התרבות והאמנות בהם היא עוסקת, ערפאת יוזמת ומפתחת פרויקטים חברתיים להעלאת המודעות לשפה, לתרבות ולזהות הערבית ומשפיעה באופן משמעותי על המרחב המקומי.

ועדת השיפוט מבקשת להדגיש את חשיבות עשייה האזרחית, האקטיביסטית והחיובית, ולעודד את העיסוק של מעצבות ומעצבים צעירים בשיפור החברה. בזכות פועלה, בחרה ועדת השיפוט להעניק לנואל ערפאת ציון מיוחד לשבח בפרס אדמונד דה רוטשילד לשנת 2024 בעיצוב תקשורת חזותית, בקטגוריית מעצבים צעירים.

פרס שר התרבות בתחום היצירה הספרותית העברית – הזוכים בפרס למתרגמים 2024

משרד התרבות והספורט מעניק כמדי שנה את פרס שר התרבות בתחום היצירה הספרותית העברית. הפרסים נועדו לעודד את היצירה הספרותית העברית, וכן להרים את קרנה של השפה העברית בהיותה נכס צאן ברזל של העם היהודי ותרבותו.

השנה הוענקו הפרסים בשבעה תחומים: פרס להוצאת ספרי ביכורים לאור, פרס להוצאת ספרי מופת לאור, פרס למשוררים בראשית דרכם, פרס לסופרים בראשית דרכם, פרס עריכה, פרס למתרגמים ופרסי היצירה הספרותית העברית לילדים ונוער

להלן נימוקי השופטים לבחירת הזוכים:

• יותם בנשלום: יותם בנשלום קיבל על עצמו תפקיד חלוצי – לתרגם את מכלול הפואמות הסיפוריות של שייקספיר שלא תורגמו לפני כן במלואן לעברית. יצירות אלה מאתגרות במיוחד בגלל מורכבותן התמטית והמוזיקלית והריחוק בזמן – אם כי הרגש והחוויה המובעים בהן עדיין רלוונטיים. מעבר לעמידה המרשימה באתגר זה ראוי יותם בנשלום לפרס על העשרת מדף הספרים בעברית הן בקלאסיקות חשובות מאת סופרים כג'יימס ג'ויס והן ביצירות של סופרים לא מוכרים דיים כגון דייויד גארנט ופנלופי פיצג'רלד. כמתרגם בעל יוזמה וידע רב, מפעלו התרגומי מקיף מגוון תקופות וסוגות ספרותיות, שאתן הוא מיטיב להתמודד תוך שימוש יצירתי בכל רובדי העברית. בנוסף, הוא מתרגם גם מערבית, שהתרגום ממנה אינו שכיח, ובכך הוא ממלא שליחות תרבותית חשובה. על כך הוא ראוי לפרס היצירה למתרגמים לשנת 2024
• פולינה ברוקמן: לפולינה דרוקמן שלל הישגים ראויים לפרס. היא נמנית עם העתודה הצעירה של המתרגמים מרוסית לעברית, וכבר הוכיחה את יכולתה בהעמקה לתרגומי ולדימיר סורוקין, ששלושה מספריו תרגמה להוצאות שונות. היא מתרגמת רב־תחומית השולטת בתרגום הסימולטני והעוקב, בתרגום משפטי, תרגום רפואי, תרגום מילונים ותרגום כתוביות. אך אין ספק שתרגומה האחרון, לספרה של סבטלנה אלכסייביץ’, זוכת פרס נובל לספרות לשנת 2015, הוא ההישג הגדול מכולם. כאן נטלה על עצמה המתרגמת יצירה ארוכה וקשה, זמן מיד שנייה, פרוזה תיעודית מטלטלת ואקטואלית, מבוססת על ראיונות עם אזרחי ברית המועצות לשעבר, שהתבקשו לספר את זיכרונותיהם מתקופת הקומוניזם, נפילתו ועליית הפרסטרויקה – ואת המסמך המטלטל הזה העבירה לנו בתרגום רבקולי ומעורר השתאות. על כך היא ראויה לפרס למתרגמים לשנת 2024
• טל קונס: במשך שני עשורים של פעילות, טל קונס קנתה לעצמה שם כאחת מבכירי המתרגמים מתחום השפה הגרמנית. תרגומיה עד כה, כשלושים ספרים ממיטב הספרות הגרמנית של המאה העשרים, מצטיינים לא רק באיכותם אלא גם בבחירתם, בחירה המתאפיינת במודעות למגוון קולות, מן המרכז אך גם מן השוליים, והמחויבת לחזון ספרותי הומניסטי ורב-תרבותי. קונס תרגמה סופרים מפורסמים כמו שטפן צווייג, מחברים הידועים בכתיבתם הסבוכה כמו ולטר בנימין, פרוזה של המשורר פאול צלאן, וקולות רבים של סופרות, כמו אינגבורג בכמן או הרטה מילר. פרס היצירה למתרגמים מוענק לה על מכלול תרגומיה, ובפרט על תרגום הנובלה כן מאת תומס ברנהרד, שהפרוזה המוזיקלית שלו על סגנונה הייחודי מציבה אתגר מיוחד למתרגמת, אתגר שטלי קונס עמדה בו בהצלחה גדולה. על כך היא ראויה לפרס למתרגמים לשנת 2024
• רות שפירא: רות שפירא היא מהוותיקות והמעולות שבמתרגמים משפות סקנדינביות. היא תרגמה עשרות ספרים מהספרות השבדית, הנורבגית והדנית, והיכרותם של הקוראים בישראל עם ספרויות אלה נזקפת במידה רבה לזכותה. תרומתה לקירוב התרבות השבדית לישראלית זיכתה אותה בעיטור מסדר כוכב הצפון המלכותי השבדי. הספרים שתרגמה פותחים צוהר לעולמות רחוקים, שהנגשתם מחייבת היכרות מעולה עם תרבויות המוצא ותרבות היעד כאחת. בחלקם אלה ספרי מתח ורות שפירא מיטיבה להעביר את האווירה האפלה והמצמררת השוררת בהם. ספרו של צ'ל וסטו, השתיקות של גברת ויק, שראה לאחרונה אור בתרגומה, ומלווה באחרית-דבר מלומדת, חושף בפנינו פרק חשוב ולאו דווקא מוכר בהיסטוריה של פינלנד ושבדיה. הריבוד הלשוני בספר זה, המשקף ריבוד חברתי שאינו מוכר בישראל, מציב אתגר בפני עצמו, שעמידתה בו מעידה על מיומנותה ויצירתיותה. על כל אלה נמצאה ראויה לפרס היצירה למתרגמים לשנת 2024.

פרס שר התרבות בתחום היצירה הספרותית העברית – הזוכים בפרס לסופרים בראשית דרכם לשנת 2024:

משרד התרבות והספורט מעניק כמדי שנה את פרס שר התרבות בתחום היצירה הספרותית העברית. הפרסים נועדו לעודד את היצירה הספרותית העברית, וכן להרים את קרנה של השפה העברית בהיותה נכס צאן ברזל של העם היהודי ותרבותו. השנה הוענקו הפרסים בשבעה תחומים: פרס להוצאת ספרי ביכורים לאור, פרס להוצאת ספרי מופת לאור, פרס למשוררים בראשית דרכם, פרס לסופרים בראשית דרכם, פרס עריכה, פרס למתרגמים ופרסי היצירה הספרותית העברית לילדים ונוער ע"ש דבורה עומר. ועדת השיפוט בפרס לסופרים בראשית דרכם כללה את ד"ר חנה לבנת – יו"ר, ד"ר תמר מרין, דורון כהן.

להלן נימוקי השופטים לבחירת הזוכים:

• אורלנוב הדר: למרות ש"איך לשרוד בכאילו בלב ים" הוא ספר הביכורים של הדר אורלנוב, הרי שמדובר בכותבת מנוסה; בוגרת מסלול תסריטאות בסם שפיגל, המפרסמת בשנים האחרונות סיפורים קצרים במבחר במות ספרותיות וכתבי עת ספרותיים מרכזיים, ואף השתתפה בעבר בחממת הכותבים של בית אריאלה ועיריית תל אביב. איך לשרוד בכאילו בלב ים – המאגד מבחר מסיפוריה, הוא קובץ סיפורים בשל ועמוק, המדגים יכולות כתיבה ושליטה מרשימה במדיום הספרותי. סיפוריה של אורלנוב הם מצד אחד עכשוויים וריאליסטיים, נוגעים במציאות חייהם של ישראלים צעירים בעידן הנוכחי, ומצד שני יש בהם גם יסוד פרוע ופנטסטי המושך אותם אל עבר מחוזות אחרים, שבהם מתקיים מעין אזור דמדומים המשווה גם למוכר וליומיומי אווירה ייחודית וחד פעמית. התרשמנו כי הדר אורלנוב היא מספרת מוכשרת ומבטיחה ומעניין יהיה לראות כיצד תתפתח כתיבתה בהמשך, ועל כן החלטנו להעניק לה את הפרס לסופרים בראשית דרכם לשנת 2024.
• ווגנר דבורה: ד״ר דבורה ווגנר, ילידת 1969, נשואה, אם ל-8 וסבתא לנכדים, היא בעלת עסק לייעוץ ולעריכה אקדמית ועורכת ספרות. עבודת הדוקטורט שלה הייתה בנושא אבהות של אברכים חרדים והיוותה השראה לספרה. בספר "האברך יענקי וייסברג" מעלה ווגנר דילמות מרתקות במשפחה חרדית, על אחים שנפרדו, על הורות, ועל גבריות חרדית בעולם מודרני ומאתגר. הספר מבוסס על שיחות עם אברכים שדיברו בפתיחות על הדילמות שלהם בכל מיני תחומי חיים והוא אכן אמין, מסקרן ופותח חלון נדיר לחברה מורכבת שסובלת מדעות קדומות ומסטריאוטיפים. מדובר במסמך ייחודי החשוב בפרט בימים אלה של פילוג וקיטוב, המעניק לקורא החילוני הצצה יוצאת דופן לעולם האברכים, בין היתר מתוך ניסיון להאיר על תפיסת העולם המניחה את לימוד התורה מעל הכל, ועד כמה עובדה זו משפיעה על הזהות הגברית, הערך העצמי והחובות כלפי המשפחה. ראויה לציון דרך הכתיבה הקולחת המנגישה את העלילה ומקרבת את הקורא לדמויות,  גם בקרב מי שאינו חרדי או מגיע ממשפחה חרדית.
• זרט אלעד: אלעד זרט, בעל תואר שני בספרות עברית מאוניברסיטת בן גוריון, הוא עורך מוסף ספרות ותרבות של ידיעות אחרונות ומרצה בחוגים לתקשורת ולימודי תרבות במכללת ספיר. בעבר ערך את סדרת השירה של הוצאת עם עובד ואת מוסף 24 שעות של ידיעות אחרונות. זרט גם פרסם ספרי שירה ויצירות ורשימות ידיעות אחרונות ובכתבי עת. ספרו המשלוח. רומן מסע, מספר על אדם בן קולמן שעבד על אוניית המשא ארגו, שנשאה עגלים וכבשים במשלוחים חיים. בהווה של הספר, כעבור עשרות שנים, הוא עצור לקראת משפטו בעוון השתתפות בתעשייה זו ומספר על עצמו בגוף ראשון. תיאורי המשלוחים החיים בספר והרהורי המספר מפורטים, חיים ומצמיתים, אינם נותנים מנוח ומעוררים מחשבה באשר לנפש האדם בכלל ובמצבי קיצון בפרט. הספר כתוב בכישרון רב הן מבחינת הדמויות המורכבות והן מבחינת מקוריותן של השפה ונקודת המבט, והוא מעלה ומחזק מודעות באשר לסבלם הנורא של בעלי החיים, לשאלת המוסריות ביחסי אדם-חיה ולשאלות מוסריות אחרות הרלוונטיות לימינו, ומתכתב באופן מעמיק ומשמעותי עם קלסיקות מרכזיות בתרבות.
• יונה שלומי: שלומי יונה, יליד 1974, גדל בבאר שבע ומתגורר כיום בתל אביב, הוא יוצר רב תחומי עם ניסיון עשיר בתיאטרון. בשפה ייחודית ויצרית הוא משרטט קווים לדמותה של החצר האחורית של מדינת ישראל. עלילת הספר מלקוס מתרחשת בשכונת עוני בדרום הארץ. בסיפור אישי נוגע ללב על הזנחה, על אלימות וגם על הרגעים הקטנים של האושר בהתגנבות לבתי הקולנוע ולמשחקי כדורגל, מספר יונה על הילדים שגדלו בה בשנות השמונים ועל כך שאיש לא דאג להם. יונה בספרו הנוגע ללב, מצליח לחשוף בכישרון רב, ברגישות ובשפה עשירה את פניה של ישראל האחרת, זו שמתקיימת בשוליים, הרחק מהמרכז, מהמיינסטרים ומהעין הציבורית, אז כהיום. העלילה מתרחשת אמנם בשנות השמונים של המאה הקודמת, אך אין מנוס מלעצור במהלך הקריאה ולתהות מה קורה היום בשכונות הללו, האם משהו השתנה ומה קורה לילדים שגדלים תחת אלימות, פחד ללא תקווה או נחמה.
• יעקבי ברוך: ברוך יעקבי הוא איש חינוך רב פעלים ועתיר ניסיון – יזם חינוך שניהל במשך 20 שנה את בית הספר הניסויי עין הים בחיפה והוביל מגמות חדשות של חינוך בלתי פורמלי קהילתי במערכת החינוך הציבורי. בספר הפרוזה הראשון שלו, מושלך, יעקובי מציב במרכז הבמה סוגיות דומות לאלו שהעסיקו אותו בפעילותו החינוכית, ובתוכן, התמודדות עם שונות, מודרות חברתית ומעמדית, ייחוד מול קונפורמיזם ותהליכים של גיבוש זהות. במרכז הרומן עומד סיפור ההתבגרות של אויצר, נער שוליים הבורח מחיים של הישרדות כלכלית וקיומית אל חיי שוטטות. במסגרתם הוא מתאהב ברומן, מכור לסמים מלא כריזמה ומסתורי; אהבה ראשונה סוחפת וגם מאכלת, כמו כל האהבות הראשונות. רומן הביכורים של ברוך יעקובי הוא רומן מרתק וסוחף, המראה על יכולות כתיבה מרשימות של כותב רגיש הקשוב אל הנפש האנושית ואל מצוקות נפשיות וחברתיות.
• נבו אלעד: אלעד נבו הוא איש ספרות בכל רמ"ח איבריו; הוא עורך, מבקר, מלמד ומרצה. בתוגת צעצועייך הקדושים, ספר הביכורים שלו, הוא מתגלה גם כפרוזאיקון מבטיח. ההישג הגדול ביותר של ספר הביכורים שלו הוא השימוש הייחודי בשפה, שימוש שקשה למצוא היום בדור הכותבים הצעירים בספרות העברית. זהו שימוש מרובד, רב שכבתי, המשייט בחופשיות ובביטחון בין לשון המקורות לבין משלב לשוני ריאליסטי, ומצליח לבטא בדיוק ובישירות נימי רגש דקים כמו גם תיאורים מרעישים. הסיפור שעומד במרכז הרומן – סיפורו של המקובל הירושלמי רבי יוסף חיים טובול ומקבילו הרב אור- שלום ישראל, ראש המרכז התל אביבי לקבלה – הוא סיפור ייחודי ושנון על חניכה ספרותית ועל התפכחות והתבגרות. אנו סמוכים ובטוחים כי הענקת הפרס לאלעד נבו תסייע לו להמשיך ולתרום לספרות העברית הצעירה בימים טרופים אלה.
• קמיניץ שחר: שחר קמיניץ הוא בעל תואר ראשון ושני בהצטיינות יתרה במדעי המחשב מאוניברסיטת תל אביב, משלים כיום לימודים בחוג לספרות והמחקר שלו עוסק ביישום של בינה מלאכותית בחקר הספרות. הוא יזם ומנכ"ל בתעשיית ההייטק, היה מהנדס תוכנה ומנהל פיתוח וכיום הוא חבר בדירקטוריונים של חברות סטארט־אפ. קמיניץ פרסם סיפורים קצרים בבמות שונות, היה נבחר השופטים בתחרות הסיפור הקצר, הארץ 2019, כתב בהארץ טור סאטירי וגם מאמרים שעסקו בעסקים, טכנולוגיה ואתיקה. במשאבי אנוש, רומן הביכורים שלו, הוא מספר על סטארט־אפ שמנסה לפענח את נפש האדם באמצעות ספרות/ספרים. כל פרק מספר על דמות אחרת הקשורה לחברה/לגיבורים, ותוך כדי כך הספר עצמו מפענח נפלא את נפש האדם, את תעשיית ההייטק וגם את הספרות. ספרו של קמיניץ בוחן בעוקצנות את תעשיית האקזיטים וחושף אותה במערומיה. זהו ספר חד־פעמי, מבריק, כתוב נפלא ושזור לכל אורכו באמירות שנונות. הדמויות מורכבות להפליא ונקודות המבט מקיפות, מפתיעות ומגוונות.
• קרייטלר מיכל: מיכל קרייטלר היא במקצועה פסיכולוגית רפואית ועבדה שנים רבות עם חולי סרטן ביחידה לפסיכואונקולוגיה באיכילוב ולאחר מכן במרכז לפסיכואונקולוגיה בשיבא. משנת 2017 היא עוסקת במחקר המאפיינים הפסיכולוגיים של נשים שמצליחות בטיפולי פוריות במסגרת עבודת הדוקטורט. קרייטלר כתבה את הספר בימי הקורונה, בהם נאלצה להניח לעבודתה, וממשיכה לכתוב גם היום. גיבורת הספר קצוות שרופים, היא אתי אמסלם, ספרית, שהתינוקת שלה נחטפה בבית החולים מייד אחרי לידתה. במשך 16 שנים לא נודעו עקבותיה של הבת החטופה, אבל עכשיו נודעו לה עצמה פרטי החטיפה והיא מגיעה לישראל ויוצרת קשר עם אימה הביולוגית. מתברר שנחטפה על ידי חברתה לחדר של אמסלם במחלקת היולדות, והחוטפת והחטופה התגוררו כל אותה עת באיטליה. הספר מתמקד בתהליך ההיכרות מחדש שמתרחש בין אתי אמסלם לבתה החטופה. התהליך מתואר על מורכבותו, עם עליות וירידות, זיכרונות שצפים ועלילה מותחת. הדמויות מורכבות, מתפתחות ומשתנות, לרבות דמויות המשנה, נקודת המבט של האימא אמינה, השפה עשירה בין השאר מאחר שהיא מאפיינת את הדמויות, והספר מעלה סוגיות אנושיות משמעותיות ובסופו הוא שמח ומנחם.

תיאטרון הסימטה עם הזוכים באירוע הזרקור על היוצרים הצעירים

זרקור לבמאים צעירים הינה יוזמה משותפת של תיאטרון הסימטה ושל עיריית תל אביב יפו לעידוד יוצרים צעירים בתחילת דרכם האמנותית בעולם התיאטרון, נערך זו הפעם השלישית. במסגרת הפסטיבל נחשפו לראשונה יצירותיהם של שלושה במאים צעירים: ליאו קושניר, עתליה כהן ובר מרדיקס. בסיום העניקה ועדת השיפוט שלוש תעודות זכייה:

***במאית הזרקור לשנת 2024 היא עתליה כהן על ההצגה "הכלה וצייד הפרפרים". השופטים ציינו כי עתליה הצליחה להעניק חיים חדשים למחזהו הקלאסי של ניסים אלוני ז"ל, תוך שימוש בשפה בימתית עדינה ומדויקת שהפכה את ההצגה למרשימה במיוחד.

"הכלה וצייד הפרפרים": בגן עירוני נפגשות באקראי שתי דמויות: כלה הבורחת מחתונתה כשהיא עדיין לבושה בשמלת הכלה שלה ובהינומה, לאחר שהחתן לא הגיע לחתונה.

היא פוגשת באיש שבתור תחביב, פעם בשבוע, ביום רביעי בין ארבע לשש אחר-הצהרים, יוצא לצוד פרפרים בגן. הם מנהלים ביניהם שיחה, בה הם מספרים אפיזודות מחייהם ונחשפים סודות אישיים שלא סיפרו לאיש. ברקע, נשמע מהרמקול קולו של הקריין, המודיע הודעות משונות למטיילים בגן.

***פרס על מחזה ועל עבודה מקורית ואותנטית הוענק, לליאו קושניר, על הצגתו המרגשת

"הקבר שביניהם": מחזה מקורי ומטלטל, שמאיר באור ייחודי את הדרך בה מתמודדים עם אובדן, קשרי משפחה, והבחירה להאמין בחיים גם כשנראה שאין בשביל מה.

ננסי, נערה בת 15, מאבדת את אמה בתאונת דרכים טראגית. אביה, שנהג ברכב באותו לילה גורלי, שוקע באלכוהול, בעוד ננסי מסתגרת בחדרה ומסרבת להתמודד עם המציאות.

ואז, דמות לא צפויה מופיעה בחייה – פרפר מסתורי שמוביל אותה למסע פנימי מרגש, מלא תגליות על יופי, כאב, וחוזק אנושי.

***פרס על עבודת אנסמבל הוענק לבר מרדיקס שכתב וביים את ההצגה "סיפורים קטנים בגוען": מחזה דרמה טרגי מאת בר מרדיקס אשר מעביר את הקהל מסע על-זמני מרתק ונוגע אשר מקהה את הקו הדק שנע בין אסור ומותר בעזרת עיסוק בשאלות – מהו מוסר ומהו צדק? מהי אהבה, מהי קנאה ומהי בגידה? מהם החיים ומהו המוות?

המחזה עולה בסגנון מיוחד ומקורי המתבסס על קריאה מבוימת אך חוצה את גבולות הקריאה והתיאטרון ומציג ביצירתיות את המחזה, הדמויות הסיפורים.

עירית פרנק מנכ"לית תיאטרון הסימטה: "אחרי השנה המורכבת בעקבות המלחמה, הזרקור עלה בתיאטרון וזה היה מאוד מרגש. היוצרים הצעירים והמוכשרים הציגו את ההצגות שלהם לראשונה בפני הקהל והשופטים וקיבלו המון אהבה. תמיכה ביוצרים צעירים מאוד חשובה עבורי ואני שמחה שתיאטרון הסימטה מהווה בית ומעניק במה לאמנים בתחילת דרכם ומאפשר להם לחשוף את יצירותיהם. גם אחרי אירוע הזרקור אנחנו ממשיכים ללוות את היוצרים וההצגות שלהם יוצגו במסגרת רפרטואר התיאטרון".