חיפוש
סגור את תיבת החיפוש

חדשות התרבות ואמנות מס' 01/2022

פסטיבלים ואירועים בקריית המלאכה וסיורי גרפיטי בתל אביב ||| תערוכות אמנות ברחבי הארץ ||| בתי הקולנוע במלוא הקיטור עם הקרנות בכורה ופסטיבלים ||| אירועי תרבות ופסטיבלים של מחול ותיאטרון ||| הרבה מסכים וגם טלוויזיה לאור מצב האומריקרון ||| להמשך הידיעות וההצעות ….

גרפיטי בקריית המלאכה דרום תל אביב (צילום דני בר)

אירועים ופסטיבלים

סטודיו אנט. מופעים ינואר 2021

סטודיו אנט, הבית החדש של עמותת פליציה בלומנטל למוזיקה, הוקם לזכר האמנית והזמרת אנט סלין, ממשיכת דרכה של אמה פליציה בלומנטל. סטודיו אנט ממוקם בדרום המתחדש של העיר,  בקריית המלאכה בין בתי מלאכה, גלריות, חללי עבודה לאמנים, בין נוף אורבני לציורי גרפיטי מהממים, בין רעש תעשייתי לרעש אמנותי. במקום – סטודיו לקונצרטים ומופעים, חדרי חזרות ומשרדי העמותה במתחם מתקיימים גם סיורי גרפיטי.

  • 7-9.1.22 פסטיבל בינלאומי לאמנות הפרפורמנס, תל אביב. מנהלת אמנותית: תמר רבן מחיר: 30 שקלים. הפסטיבל מבוסס על אמני.ות פרפורמנס שיעשו פעולות במרחבי פנים וחוץ בשתי תוכניות: הזמנת האוצרת והזמנה פתוחה. הפרפורמרים בוחרים בין פעולה קצרה במרחבי פנים לפעולת משך, המתרחשת בו זמנית לפעולות אחרות, במרחבי חוץ. שישה אמנים מחו״ל ישלחו פרפורמנס מצולם שנעשה במיוחד לפסטיבל. בחירת האוצרת אמנים ישראלים: אירית בלוזר, בני קורי, טל רוזן, יעקב חפץ, ליאור קריאל, מיכל שרייבר, ענת שן, קרין מנדלוביץ, שחר מרקוס; בחירת האוצרת אמנים מחו״ל: איי קו (מיאנמר); ברתולומא פרנדו (ספרד); ג'אנני קוריי (סרי לנקה); פניה קוצאפולו (יון/אנגליה); סאקיקו יאמאוקה (יפן); סנדרה סטאניניטה (ליטא) מוזיקאים: אור סיני וכנרת חיה מקס ; אתי בן זקן ; בוריס מלקובסקי ואיל קלס; מאיה פנינגטון; תום קליין;
  • בשעה 10:00 סדנה עם תמר רבן – סטודיו אנט; 13:30 הזמנה פתוחה -פרפורמנס במרחב ציבורי; 20:00 בחירת האוצרת פרפורמנס – סטודיו אנט 21:30  מוזיקה – סטודיו אנט.
  • בשעה 12:00 בחירת האוצרת – פרפורמנס מרחב ציבורי; 16:00 מוזיקה – סטודיו אנט; 18:00 בחירת האוצרת – סטודיו אנט.
  • בשעה 17:00 הזמנה פתוחה – סטודיו אנט; 20:00 בחירת האוצרת – סטודיו אנט; 21:30 מוזיקה – סטודיו אנט.
  • יום שני בשעה 20:00 אנסמבל פינאלה 50-60 שקלים. אנסמבל פיאנלה הינו הרכב קאמרי המורכב מנגנים ישראלים מובילים, חלקם חיים בחו"ל, ובשנתיים האחרונות הופיעו עם רפרטואר רחב באולמות הקונצרטים הנחשבים בארץ. ליאור יואכימיק – קלרינט; ברק שוסברגר, טום שמרקוב – כינורות; לייקי גליק – ויולה; גלי כנעני – צ'לו
  • יום רביעי בשעה 20:00 הפסנתרן אור יששכר – מדבר דרך האצבעות 30-50 שקלים. הפסנתרן אור יששכר – מדבר דרך האצבעות – תכנית מגוונת של מוזיקה סוחפת מאת מוצרט, בטהובן ושומאן, בשילוב קטעים מקוריים פרי עטו של הפסנתרן
  • יום חמישי בשעה 20:00 TRIPLE HELIX & נדב לב 50 שקלים
  • חלק ראשון: נדב לב – גיטרה סולו. יצירות מאת טליה עמר (בכורה עולמית), טריסטן מוראי ועוד. חלק שני:Triple Helix  עמוס אלקנה, בועז בן משה ונדב לב – גיטרות חשמליות. TRIPLE HELIX הוקם על ידי שלושה מלחינים/גיטריסטים. רפרטואר הטריו מגוון וחוצה מסגרות: יצירות מקוריות וחדשניות של חברי ההרכב, עיבודים למוסיקה בת זמנינו, עיבודים למוסיקה פוליפונית קלאסית ואלתור חופשי.
  • יום שישי בשעה 11:30 באך וטלמן – אנסמבל פניקס בכלים עתיקים 90-110 שקלים. חברים ועמיתים – באך וטלמן אנסמבל פניקס בכלים עתיקים. משה אהרן אפשטין, חליל בארוק; מירנה הרצוג, ויולה דה גמבה וניהול מוזיקלי; מרינה מינקין, צ'מבלו; מרינה כץ, צ'לו בארוק. י.ס. באך וג.פ. טלמן היו חברים קרובים ועמיתים, שהעריכו מאוד זה את זה. באך בחר בטלמן להיות הסנדק של בנו, קרל פיליפ עמנואל, וטלמן השפיע רבות על כך, שבאך קיבל את תפקיד הקנטור בלייפציג. על מותו של באך כתב טלמן שיר-הספד נוגע ללב.
  • יום שבת בשעה 12:00 כמוך. מקהלת אודיאנה בניצוח יובל ויינברג מחיר: 70-80 שקלים. מנצחת המקהלה ומנהלת מוזיקלית: ענת אהרוני. אלינא גורביץ, ליאה רייחלין – כינורות; צבי כרמלי – ויולה; חמוטל מרום – צ'לו; אייל גנור – קונטרבס. שם המופע כָּמוֹךָ רומז לפסוק וְאָהַבְתָּ לְרֵעֲךָ כָּמוֹךָ (ויקרא יח, יט) שנאמר עליו כי בו מגולמת כל התורה על רגל אחת. היצירות מבטאות בדרכים שונות, את אחת התופעות המאתגרות את עולמנו – המפגש עם האחר. בקונצרט מוגשות יצירות הפונות בפתיחות אל עבר האחר, והמבטאות רוחם של עמים שונים ותרבויות אחרות. במרכז הקונצרט היצירה – To The Hands מאת Caroline Shaw, שתושר בביצוע בכורה בארץ. קרוליין שו, מלחינה אמריקאית בת זמננו, מתייחסת ביצירתה לתופעת הפליטות ההולכת ומתפשטת בעולם, וקוראת להתעוררות לכאב שבמצב הנוכחי.הקונצרט הוא בשיתוף פעולה עם חמישיית כלי קשת – נגנים מהשורה הראשונה בארץ.
  • יום רביעי בשעה 20:30 דואו צ'לו ופסנתר 50-70 שקלים. ליאב קרבל – צ'לו ואיתמר כרמלי – פסנתר
  • יום חמישי בשעה 20:30 פועם בלב – שורשים מודרניים. השקת האלבום 50-60 שקלים. קונצרט השקת האלבום "שורשים מודרניים"- מוסיקה ישראלית לחלילית. ענבר סולומון, ניהול אמנותי וחליליות; טל גנור, סופרן; ליאורה ויניק, חלילית; אליאנה לובנברג, הדס פבריקנט, כינור; איריס גלוברזון, פסנתר וצ'מבלו.
  • יום שישי בשעה 13:00 אנסמבל מצו מארח 75-90 שקלים. אהבה בשניים. קונצרט מס' 3. מוסיקה בחצרות המלוכה בתקופת הרנסנס והבארוק. אורח – דוד פלדמן- קונטרה טנור (גרמניה)
  • מוצאי שבת בשעה 20:30 ראשונים וחברים 80-90 שקלים. רביעיית ראשונים: גלעד הילדסהיים, כינור; דותן טל, כינור; עירית לבנון, ויולה; רז כהן, צ'לו. אורח: דני ארדמן, קלרינט
  • 1.22 שני בשעה 20:30 "מוצרט וסליירי": קונצרט-תיאטרון רביעיית כרמל בשיתוף עם תיאטרון מלנקי. סיפור אנושי על קנאה, זעם והערצה אל מול גאונות בלתי נתפסת. רביעיית כרמל מארחת את שחקני תיאטרון מלנקי לביצוע המחזה של פושקין ״מוצרט וסליירי״! הפסנתרן האיטלקי הנפלא פייטרו בונפיליו יחבור לרביעייה לביצוע אינטרלודים מוזיקליים מאת מוצרט וסליירי, ביניהם הלקרימוזה המרגשת מתוך הרקוויאם.
  • 1.22 יום רביעי בשעה אנסמבל קינארו – דולסינאה אהובתי 50-80 שקלים. מוזיקה ספרדית מהרנסאנס והבארוק, בהשראת סיפורו של דון קיחוטה. טל ארבל – ויולה דה גמבה וניהול מוזיקלי; אופירה זכאי – תאורבו; גדעון ברטלר – גיטרה בארוק; אמנון יואל – כלי הקשה. אנסמבל קינארו בחגיגה של צלילים קצביים, וירטואוזים ומלאי יופי מספרד של תקופת הרנסאנס, בלוויית ציטוטים נבחרים מעלילותיו השנונות של דון קיחוטה מאת סרוואנטס.
  • יום שישי בשעה 13:00 האב הבן ורוח הקודש קלאסיקות של סשה ארגוב ומתי כספי 75-90 שקלים. אב, בן ו…משה זורמן במסע אינסטרומנטלי מרגש בעקבות הקלאסיקות של סשה ארגוב ומתי כספי. משה זורמן – פסנתר, אקורדיון, טרומבון. יגאל מלצר – חצוצרות. הרן מלצר – צ'לו. משה זורמן (מלחין, פסנתרן, מעבד ומחנך), יגאל מלצר (נגן החצוצרה הראשי בתזמורת הפילהרמונית הישראלית) והרן מלצר (נגן הצ'לו הראשי בתזמורת הפילהרמונית הישראלית) מנגנים את השירים האהובים של סשה ארגוב ומתי כספי בביצוע אינסטרומנטלי יוצא דופן. העיבודים הנפלאים של משה זורמן, פארפראזות יצירתיות ומרתקות, מקנות חיים חדשים ונקודת האזנה מרגשת לשירים האהובים.מוצאי שבת בשעה 20:30 מוזיקה נובה – התקעות ספונטנית 30-50 שקלים. מוזיקה נובה – התקעות ספונטנית. אוצרת: אור סיני. 3 יצירות ישראליות חדשות מאת יפעת זיו, אור סיני ויוסי מר חיים
  • יום שני בשעה 20:00 סטיבן זונדהיים (1930-2021) קונצרט כובע. יש תאריך, יש זמרים, יש תאורה יש נגנים ובעיקר יש את המוזיקה והמילים. קונצרט הוקרה לסטיבן זונדהיים שהתארגן ומתודלק באהבה והערכה למוזיקאי הדגול. עורכת מוזיקלית – רונה ישראל קולת בהשתתפות זמרים ונגנים. קונצרט כובע, (שלם כרצונך) יש לשריין כרטיסים כאן

סטודיו אנט, שביל המרץ 2 תל-אביב. טל': 03-6201185 כרטיסים ומידע באתר… לסיורי גרפיטי במתחם, שביל הגרפיטי בקישור…

שחר מרקוס smoke cloud (צילום אירה פרוחורובה 2021)

דוקאביב דין מרטין: מלך הקול 

איש לא היה חייכן, כריזמטי, מהפנט וגם סגור ומנוכר, או במילים אחרות – קוּל יותר ממנו. דין מרטין, בעל הקול המלטף, התזמון הקומי הנדיר וכישרון המשחק המפתיע, היה מהכוכבים הגדולים ביותר שזרחו אי פעם בשמי הבידור האמריקאי. הסרט, המשלב קטעים רבים מהופעותיו עם אנקדוטות שמספרים בני משפחה וחברים (מקרול ברנט וג׳ון האם ועד אלק בולדווין ופיטר בוגדנוביץ'), מצייר את המסלול שהוביל את בנם של מהגרים איטלקים – שלא דיבר אנגלית עד גיל 6 – למעמד של מלך הפריים טיים האמריקאי. זיכרונות מחיי המשפחה של מרטין שלובים בסיפורים (אינטימיים לא פחות) על מופעיו עם ג'רי לואיס, פרנק סינטרה, סמי דייוויס וענקים רבים אחרים.

מועדי הקרנה: שבת, 8.1 |ב21:00, אולם סינמטק 3 | ה', 13.1 | 21:00, אולם סינמטק 3 | ו', 14.1 | 14:30, אולם סינמטק 3 | שבת, 29.1 | 19:00, אולם סינמטק 3. לרכישת כרטיסים בקישור…

מיצ'ה פיגה בהיכל התרבות תל אביב 4-8 בינואר 2022  

יו הפקות, חברת מיצ'ה פיגה והיכל התרבות תל אביב גאים להשיק בהופעת בכורה את המיזם התיאטרוני החדש של יחזקאל לזרוב, "מיצ׳ה פיגה" – עונת תיאטרון חדשה שבמרכזה הצגה, וסביבה סדרת אירועים רב תחומיים אשר יחשפו את הקהל לתהליך המחשבה שמאחורי הגשמת היצירה, ולהקשרים שיאירו את העשייה התיאטרונית באופן רחב, חוויתי ומלא יותר. המיזם נולד מתוך רצון לחשוף ולשתף את הקהל בתהליך התיאטרוני, ולאפשר לו לחוות את עולמות ההשראה, השאלות וההקשרים התרבותיים שמהם נוצרת הצגה.

מיצ'ה פיגה (משמעות השם – חצי תאנה בצוענית ושם הסוס איתו עבדה פינה באוש) תחגוג את ראשית פועלה עם אירוע רב תחומי והצגה אשר יתקיימו באותו הערב ויכלול: אינסטליישן של לילך שטיאט, וידאו-ארט מאת תום פניני ורן סלוין, חשיפה לעולמן של הדמויות עם רקדני המסלול של ביכורי העתים, הפתעה קולינרית, העשרה פילוסופית עם ד"ר ג׳רמי פוגל ומסיבת שינה עם די ג׳י תאי רונא. ההצגה "האדם המיותר", עיבוד לספרו הקלאסי והמופתי של הסופר איוואן גונצ'רוב – "אובלומוב", תעמוד במרכז האירוע הראשון.

משך האירוע כ-3 שעות בסה"כ (האירוע כשעה וההצגה כשעה וארבעים). שחקני ההצגה: אלון פרידמן, טלי שרון, ולדימיר פרידמן, שירה נאור, גל פרידמן וגלעד קלטר.

"האדם המיותר" תהיה הצגת התיאטרון הראשונה שתעלה בהיכל התרבות תל אביב, המשמש כבית לקונצרטים, הופעות מוזיקה, בידור, כנסים ועוד. ההצגה תוצג באולם צוקר המספק חוויה יוצאת דופן, באמצעות האקוסטיקה הייחודית והאינטימיות שהוא מייצר עם הקהל.

יחזקאל לזרוב, מייסד מיצ'ה פיגה: "במהלך העבודה האינטנסיבית על המיזם המאגד בתוכו את העשייה והאמונה ברב תחומיות כדרך חשיבה ופעולה, נכתב ובויים העיבוד הנוכחי. עיבוד הנעשה בתקופת פוסט מגפה – השתילה בנו מחד גיסא את הרצון בכלום ומעידך גיסא את הפחד מהכלום. את השאלה: האם מותר לנו לחיות את חיינו מבלי להשאיר חותם? הרשות להיות ואז לא להיות. המפגש והשותפות המחבקת עם יו הפקות והיכל התרבות, הפתוח ליוזמות חדשות, איפשרו לצוות המשובח שמלווה אותי ולי לשתף את הקהל במלאות התכנית והרגשית אותם מבקש המיזם מיצ'ה פיגה – "האדם המיותר" לתת."

דלית קורל מנכ"לית היכל התרבות תל אביב: "היכל התרבות הוא בית לאירועי התרבות הגדולים בישראל, ההחלטה להעלות ולהיות שותפים לעשייה בהפקת תיאטרון מקורית ומיוחדת הייתה טבעית. הקהל שלנו נהנה בשגרה מקשת רחבה של מופעים ואירועים תרבותיים בכל התחומים. הצגה מקורית שנתפרה למידות המיוחדות של אולם צוקר ושונה בנוף התיאטרון בישראל, תציע לקהל חוויה ייחודית חדשה ומסקרנת".

מיצ'ה פיגה – האדם המיותר | אולם צוקר, היכל התרבות תל אביב | 8-4 בינואר 2022 20:00 | כרטיסים: https://www.tmisrael.co.il/event-group/2833070/ALL/iw

פסטיבל הקומדיות הצרפתיות ה- 6 בסינמטקים ת"א, י-ם, חיפה, הרצליה, שדרות ובאשדוד

פסטיבל הקומדיות הצרפתיות או לה לה חוזר לסינמטקים, עם 12 סרטים מגוונים המשלבים בין סרטים חדשים מהשנה האחרונה לבין כמה קלאסיקות של הקולנוע הצרפתי. חברת עדן סינמה מגישה לכם חוויה של קולנוע משעשע שיעלה חיוך על פניכם ויחמם את ליבכם. הפסטיבל בתמיכת המכון הצרפתי בתל אביב, יוני פרנס פילמס ו-tv5 monde, שוב נוכל לראות על המסך  כמה מכוכבי הקולנוע הקומיים הגדולים בצרפת של ימינו, פרנק דובוסק, אלכסנדרה לאמי, ג'וזיאן בלאסקו, מישל לרוק, פטריק תימסיט, איזבל ננטי ועוד, לצד  כוכבי עבר ענקיים דוגמת לואי דה פינס ובורביל.

את הפסטיבל תפתח הקומדיה של אריק לבאן, "לעבור לגור עם הבת שלי". ז'וזיאן בלאסקו, מתילד סנייה וג'רום קומנדר חוזרים לשתף פעולה בסרט ההמשך לסרט שפתח את הפסטיבל לפני מספר שנים "לחזור לגור עם אמא".

הפעם האם באמצע שיפוצים, ונאלצת לעבור לגור עם ביתה "רק לכמה ימים", וכך היה אמור להיות…מצחיק, שנון ועם הופעת אורח של הזמרת שחקנית לין רנו בת ה -90  הגונבת את ההצגה כאמא מן הגיהינום. את הפסטיבל ינעל סרטה של השחקנית/במאית מישל לרוק "לרקוד ולהתאהב". לרוק חוזרת לשתף פעולה עם השחקן תיירי לרמיט איתו פתחה את הפסטיבל לפני שנתיים עם הסרט "תנו לפרוש בשקט".

עיבוד מיוחד של לרוק לקומדיה בריטית, לרוק יצרה סרט מחמם לב על אהבה, ריקוד וחברות. הסרט מוצג בפסטיבל עוד לפני שיצא לאקרנים בצרפת.

בין סרטי הפסטיבל נוכל לראות את שיתוף הפעולה  המוצלח בין הצמד אלכסנדרה לאמי ופרנק דובוק שנים מכוכבי הקומדיה האהובים בצרפת, ביחד ולחוד.

בסרט "משפחה ברוטציה" הם משתפים פעולה כבני משפחה המגלים יום אחד שכל אחד מבני המשפחה התגלגל לגופו ונשמתו של בן משפחה אחר.

בסרט "של מי הבדיקה" חוברת לאמי לשחקן/זמר פילים קתרין, כאן היא מנסה לגלות של מי בדיקת ההיריון שמצאה בשירותים ומערערת את ההרמוניה במשפחה כולה.

פרנק דובוסק חוזר לביים בקומדיה דרמטית, "רומבה".  על מנת להתקרב לבתו אותה לא פגש מעולם, הוא מצטרף לשיעורי הריקוד שהיא מנהלת.

ניקולא בדוס שהקסים אותנו בסרטו "התקופה היפה בחיי", מביים את הכוכב ז'אן דז'רדן, והם מביאים גרסה מצחיקה משלהם להרפתקאות הסוכן החשאי 117. מאפריקה באהבה. אל דז'רדן מצטרף הכוכב פייר ניניי. הסרט נבחר לסרט הנעילה של פסטיבל קאן האחרון. הוא הוצג גם בפסטיבל ירושלים ועתה הזדמנות נוספת ליהנות מהמהתלה הזו.

"מבצע סבא" מפגיש בין שני ענקי קולנוע, ג'ראר לאנוון ואוליבייה מרשל, המשחקים שני סבים מנוגדים הנשארים להשגיח על הנכדה המתבגרת.

"עם חברים כאלה" מפגיש רביעייה מהחלומות, ונסן קסל, ברניס בז'ו , פלורנס פורסטי, ופרנסואה דמיאן, מה קורה בין ארבעה חברים כשאחד מהם, הצלע החלשה ברביעייה מצליח בצורה יוצאת דופן, ומה קורה כשחוסר פרגון וקנאה משתלטים במקרים כאלה.

וכשתצפו בסרט "כולם שרים עכשיו" תצטרפו גם אתם לשירה. עובדי מפעל שנסגר פותחים חברה למברקים מזמרים, אבל צרות שונות וקנאה משבשים את ההצלחה של החברה החדשה. סרט מחמם לב עם מיטב השירים הצרפתיים.

לפני שש שנים החלטנו להנהיג מסורת ולהקרין מדי שנה סרט של הקומיקאי הענק לואי דה פינס, הפעם סרט בבימוי ג'ורג' לאוטנר, "חבצלות"  סרט פחות  מוכר, אבל משעשע, מרוץ מטורף אחרי כרטיס הגרלה זוכה שאבד. בהשתתפות מיריי דארק המקסימה באחד מתפקידה הראשונים והשחקן הדגול משיל סרו.

מחוה: רנה קלייר, שנחשב לאחד מגדולי הקולנוע הצרפתי, אלגנטי מצחיק, שנון ולא פעם הושווה לצ'רלי צ'פלין. היוצר שהחל את דרכו בקולנוע האילם ועבר לקולנוע מדבר, נטש את צרפת עם עליית הנאצים וחזר לגור בה אחרי המלחמה. נציג שני סרטים משתי תקופות.

המיליון – שכנראה היה מקור ההשראה ליצירת הסרט של לואי דה פינס, גם כאן מתנהל מרוץ מטורף אחרי כרטיס הגרלה אבוד.

וכל הזהב שבעולם, בורביל הענק משחק את כל בני המשפחה המתנגדת לפעילות של יזם המתכונן להשתלט על מי המעיין בכפר, שיש הטוענים שלהם סגולה לאריכות ימים. בוא לצחוק ולהתרגש עם סרטי פסטיבל או לה לה לה במהדורתו השישית.  הפקה עדן סינמה | ניהול אמנותי קרולין בונה | בתמיכת המכון הצרפתי בישראל, יוני פרנס פילמס ו-tv5 monde

חורף חם בערד עם מגוון פעילויות חורף לכל המשפחה 13/1/22-19/2/22

"חורף חם בערד": בחורף הקרוב לא יושבים בבית ומגיעים לעיר ערד להנות משלל פעילויות, חוויות, סדנאות וסיורים לכל המשפחה. במהלך חודש ינואר ופברואר מזמינה עיריית ערד את המבקרים והמטיילים להגיע ולהנות מכל הטוב שיש לעיר והסביבה להציע. הפעילויות מיועדות לכל המשפחה, בתאריכים ובשעות שונות ומגוונות עם דגש על חלוקת הפעילויות לפי שעות היום: בוקר, צהריים וערב, כך שכל אחד יכול להתאים ולהרכיב את הלו"ז הרצוי לו.
מרבית הפעילויות בתיאום ובהרשמה מראש. פעילות "חורף חם בערד" מציעה שלל טיולים, סיורים וסדנאות כגון: סיור לחרבת עוזה- בסיור שבו תשתו כוס קפה ותשמעו סיפורים על ארץ השודדים מאז ועד היום, מסע צלילי מרפא מסביב לעולם, סיורי ערב להכרת חיי הלילה במדבר באזור כפר הנוקדים, סיורי משפחות בבקעת הקנאים, מגוון סדנאות המתאימות לכל הגילאים כמו הכנת מובייל סבונים, סדנת רקמה, סדנת איזון אבנים, הכנת פיתות ותה צמחים במדבר וקשתות ופעילויות נוספות כמו מדורות ומוזיקה מדברית על כלי נגינה ייחודיים, סיור ספסלים בערד עם נוף והסיפורים שמאחורי כל ספסל (כולל הספסל של עמוס עוז). בנוסף למגוון הפעילויות, הסדנאות והסיורים, מציעה העיר ערד שלל מקומות לינה בעיר עצמה ובסביבתה החל מקמפינג בשטח תחת כיפת השמיים דרך קמפינג באוהלים מחוממים ומקורים ועד לחדרי אירוח וצימרים מפוארים ומפנקים והכל במחירים לכל כיס.
לתיאום מראש, מחירים, הרשמה ופרטים נוספים: אתר תיירות ערד בקישור…

13/01/2022 – יום ה': ערב – סיור לחרבת עוזה – כוס קפה וסיפור ארץ השודדים מאז ועד היום. בין השעות 15:30-17:00. ליצירת קשר והזמנת מקום 052-2314137 (גילי).

14/01/2022- יום ו': בוקר – סדנת איזון אבנים וקשתות עם שורשים, שעות הפעילות: 10:00-11:30 ליצירת קשר והזמנת מקום: 054-6405406 (ליאור). צהריים – מסע צלילי מרפא מסביב לעולם , שעות הפעילות 15:00-16:00 ליצירת קשר והזמנת מקום 054-6405406 (ליאור). ערב – חיי הלילה במדבר – סיור לילה היוצא מכפר הנוקדים ליצירת קשר והזמנת מקום בסיור: 08-9950097.

15/01/2022 – יום שבת: בוקר – סיור משפחות מודרך בבקעת הקנאים (יציאה מכפר הנוקדים). שעות פעילות – בוקר. ליצירת קשר והזמנת מקום בסיור 08-9950097.

20/01/2022 – יום ה': ערב – מדורה ומוזיקה מדברית על כלי נגינה ייחודיים. שעות הפעילות 15:30-17:00 ליצירת קשר והזמנת מקום 052-5958833 (מיכל).

21/01/2022 – יום ו': בוקר – הכנת פיתות ותה צמחים במדבר, שעות הפעילות 10:30-12:00, ליצירת קשר והזמנת מקום – 052-5958833 (מיכל). צהריים – סדנה להכנת מובייל סבונים – יונת מדבר שעות הפעילות 13:00-15:00 ליצירת קשר והזמנת מקום 052-5307616 (יונת). ערב – סיור ספסלים בערד – נוף והסיפור שמאחורי הספסל (כולל הספסל של עמוס עוז) בין השעות 15:30-17:00. ליצירת קשר והזמנת מקום 052-5958833 (מיכל).

03/02/2022 – יום ה': ערב – מדורה ומוזיקה מדברית על כלי נגינה ייחודיים. שעות הפעילות 15:30-17:00. ליצירת קשר והזמנת מקום 052-5958833 (מיכל).

04/02/2022 – יום ו': בוקר – הכנת פיתות ותה צמחים במדבר. שעות הפעילות 10:30-12:00, ליצירת קשר והזמנת מקום – 052-5958833 (מיכל). צהריים – סדנה להכנת מובייל סבונים – יונת מדבר. שעות הפעילות 13:00-15:00. ליצירת קשר והזמנת מקום 052-5307616 (יונת). ערב – סיור ספסלים בערד – נוף והסיפור שמאחורי הספסל (כולל הספסל של עמוס עוז). בין השעות 15:30-17:00. ליצירת קשר והזמנת מקום 052-5958833 (מיכל).

10/02/2022 – יום ה': ערב – סיור לחרבת עוזה – כוס קפה וסיפור ארץ השודדים מאז ועד היום. בין השעות 15:30-17:00. ליצירת קשר והזמנת מקום 052-2314137 (גילי).

11/02/2022- יום ו': בוקר – סדנת איזון אבנים וקשתות עם שורשים, שעות הפעילות: 10:00-11:30. ליצירת קשר והזמנת מקום: 054-6405406 (ליאור). צהריים – מסע צלילי מרפא מסביב לעולם. שעות הפעילות 15:00-16:00. ליצירת קשר והזמנת מקום 054-6405406 (ליאור). ערב – חיי הלילה במדבר – סיור לילה היוצא מכפר הנוקדים. ליצירת קשר והזמנת מקום בסיור 08-9950097.

12/02/2022 – יום שבת : בוקר – סיור משפחות מודרך בבקעת הקנאים (יציאה מכפר הנוקדים). שעות פעילות – בוקר. ליצירת קשר והזמנת מקום בסיור 08-9950097.

17/02/2022 – יום ה': ערב – סדנת רקמה עם עליזה, בין השעות 16:00-18:00. טלפון ליצירת קשר והזמנת מקום: 054-3150526 (עליזה).

18/02/2022- יום ו': צהריים – סדנה להכנת מובייל סבונים – יונת מדבר. שעות הפעילות 13:00-15:00. ליצירת קשר והזמנת מקום 052-5307616 (יונת). ערב – חיי הלילה במדבר – סיור לילה היוצא מכפר הנוקדים. ליצירת קשר והזמנת מקום בסיור 08-9950097.

19/02/2022 – יום שבת: בוקר – סיור משפחות מודרך בבקעת הקנאים (יציאה מכפר הנוקדים). שעות פעילות – בוקר. ליצירת קשר והזמנת מקום בסיור: 08-9950097.

זכרון יעקב עם אירועי חורף – זיכרונייטס

ערן צור זכרונייטס (צילום משה צ'יטיאת)

המועצה המקומית זכרון יעקב ועמותת התיירות גדעונים מזמינים אתכם לבלות וליהנות מחורף חם ומלא חוויות, "זכרונייטס" ליין חדש של מופעי חורף עם עשרות מוזיקאים מופלאים באתרים ומקומות קסומים בזכרון יעקב. לצד סדנאות אמנים, טיולים מודרכים, אתרי טבע ומורשת, אירוח בבתים וחצרות, מדרחוב ססגוני, מוזיאונים, גלריות, מסעדות ועוד. זה הזמן להתארח בזכרון יעקב ולהנות מתרבות ואירוח מקומי משובח. לקראת ימי החורף הקרירים המושבה זכרון יעקב הולכת לרתוח בלילות עם זיכרונייטס – סדרת איכות רחבה של עשרים וחמישה מופעי מוזיקה וסטנד אפ, שתעלה בדצמבר – ינואר בברים, מסעדות ומלונות שונים בישוב. מדובר בהופעות חורף אינטימיות של אמנים שנבחרו בקפידה על מנת לספק לקהל חוויה מוסיקאלית תרבותית ייחודית. פרויקט זיכרונייטס מתקיים במימון של מפעל הפיס והמועצה המקומית זכרון יעקב, ובניהול של מחלקת תרבות בעמותת זמארין. מטרת הפרויקט לעודד תרבות ויצירה איכותית, גם מקומית וגם ארצית עם אירוח מקומי משובח, וכמובן לסייע ולעודד את העסקים המקומיים ולהעניק חוויה נפלאה לקהילה. הכניסה למרבית האירועים הינה חופשית. בין המופעים והאירועים שיתקיימו בזכרונייטס:

  • המופע של יקיר ששון – סולן ומייסד "רבע לאפריקה" המסקרנת שיוצא לראשונה עם פרוייקט סולו, עם טקסטים מלאים גרוב ורגש. 12.1 יום רביעי בשעה 20:30 בהוביט . עלות כניסה – 30 שקלים
  • יעל דקלבאום –  מהבנות נחמה עד תפילת האמהות. יעל דקלבאום והגיטרה בערב של שירים מהממים ולב פתוח. 26.1 יום רביעי בשעה 20:30 בהוביט. עלות: 30 שקלים
  • מתן קליין טריו – מופע ג'אז שנע בין ברזיל, ישראל וארה"ב. מתן קליין, חלילן ומלחין, במופע מוסיקה ברזילאית וג׳אז פיוז׳ן מקורי 20.1 יום חמישי בשעה 20:30 במסעדת אדמה. מוזמנים משעה 19:00 כניסה – חופשית
  • ערן צור – משורר הרוק, עם מיטב שיריו במעטפת מיוחדת, אינטימית ואקוסטית. רביעי 9.2.2022 בשעה 20:30, פאב הוביט. פתיחת דלתות: 19:00. עלות: 40 שקלים
  • חפלה יוונית- חפלה יוונית ישראלית עם בוזוקי, גיטרה וקלידים והמון שמחה ואוזו. 1 יום שישי 12:00 בשולטיק. כניסה – חופשית
  • הרצאה: וייטנאם – הברדלס של דרום מזרח אסיה התעורר- חן אליעז. מסע מרתק מהרי הצפון ושבטי ההרים, דרך חופי הים המפורצים ועד לעומק הדלתא של נהר המקונג בדרום. 1 יום שני בשעה 20:00 בפאב אדמונד. בהרשמה מראש
  • מקומבה טריו – מוזיקת ג'אז מקורית; מלאת קצב, מלודיות שבטיות וקסם שחור. יום חמישי 6.1 בשעה 20:30 במסעדת אדמה משעה 19:00. כניסה חופשית
  • ערן פלר ויעל דגון- סט חי וחשמלי, עם פלר על האלקטרוניקה, ויעלי על מנדולינה וכלי מיתר מיוחדים. 4.1 יום שלישי בשעה 20:30 בשולטיק. כניסה חופשית
  • דביר הילל כהן ערקיזמר נשמה ויוצר, מופיע בארץ ובעולם בהרכבים רבים ומגוונים, שר פיוטים ומוזיקה עממית מרחבי המזרח התיכון, לצד חומרים מקוריים ותפילות של הלב לנשמה.  1 מוצ"ש בשעה 20:30 בברוניתא. מוזמנים להגיע משעה 19:00
  • רוק במרקחה- יובל מנדלסון- 11.1 יום שלישי בשעה 20:00 בבר המרקחה. כניסה חופשית
  • אילן סאלם טריו- 13.1 יום חמישי בשעה 20:30 במסעדת אדמה. מוזמנים משעה 19:00. כניסה – חופשית
  • Key of the moment- הרכב ג'אז חדש, איכותי ומסקרן. 27.1 יום חמישי בשעה 20:30 במסעדת אדמה. כניסה – חופשית

מקומות הבילוי שמשתתפים בזכרונייטס: אאוטבק – רח' המייסדים 34 ◆ ברוניתא – רח' הנדיב 27 ◆ שולטיק – רח' המייסדים 43 ◆ הוביט – רח' המייסדים 54 ◆ אדמונד – רח' השמורה 1 ◆ מלון עדן אין – דרך אהרון 2 ◆ סטודיו קיים – רח' המייסדים 36 ◆ אדמה – רח' מעלה ראשונים 8

לרשות המבקרים בזכרון יעקב לשכת מידע הממוקמת במרכז המדרחוב בבריכת בנימין. במקום תוכלו לקבלת מידע על כל הפעילות התיירותית בזכרון יעקב או להזמין סיור מודרך עם מיטב המדריכים המקומיים שיהפכו את הביקור שלכם בזכרון יעקב לחוויה אמיתית. לפרטים על כל האתרים והפעילות בזכרון יעקב ניתן לפנות עמותת התיירות גדעונים בטל':  04-6398811 או באתר  https://zichron.sparki.co.il/

בית ביאליק מציין 149 להולדת המשורר הלאומי

בית ביאליק (צילום תום פורת)

מוזיאון בית ביאליק מזמין אתכם כל שבת לאירוע מלא קסם לכל המשפחה. הצטרפו להדרכות, הצגות וסדנאות והכירו מקרוב את ביאליק ויצירתו.

  • שבת: 22.1, 29.1 סיורים במוזיאון ומופע "ביאליק – פרח חי" בשעות: 10:15, 11:15, 12:15 בליווי גיטרה וזר פרחים מציגה השחקנית-זמרת אסתי ניסים את סיפור חייו של ילד בודד וחולמני שהפך למשורר גדול. בדרך מפתיעה ומעוררת דמיון הופכים הגיטרה והפרחים לדמויות ודימויים מתוך השירים והסיפורים של ביאליק. בימוי: מאשה נמירובסקי. מתאים לגילאי: 5-9 | משך ההצגה: כ-35 דקות
  • שבת: 8.1, 15.1 סיורים במוזיאון וסדנה מוזיקלית: "אומרים מנגינה יש בעולם – מה זאת מנגינה?" בשעות: 10:15, 11:15, 12:15. כיצד יוצרים לחן מוצלח לילדים? בסדנה זו נתמקד במספר שירי ילדים מאת חיים נחמן ביאליק, נסביר את עבודתו של המלחין בבואו "לתרגם" את הטקסט הכתוב (Poem) לשיר (Song) ונתנסה בהלחנה מקורית של שיר בעצמנו. מתאים לגילאי: 5+ | משך ההצגה: כ-45 דקות

תיאטרון, מחול ומוסיקה

תיאטרון באר שבע עם גיבור – אופרת ראפ מדע בדיוני

סיפורו של נתי, עובד צעיר במערכת חדשות, בעולם שבו הפושעים תמיד מנצחים ושומרי החוק איבדו תקווה. בעקבות תאונת עבודה מסתורית נתי מקבל כוחות על אנושיים, מה שמשנה את חייו המשמימים מקצה לקצה ומציב בפניו דילמות קשות – מה עליו לעשות עם הכוחות שלו? האם הוא מחויב להשתמש בהם עבור אחרים? למי יוכל לספר? מה צודק? האם למישהו אחד, חזק ומוסרי ככל שיהיה, יש הזכות לדון אחרים? המחזה חוקר ומשחק עם הארכיטיפים של ז'אנר גיבורי העל דרך שירה, קצב, הומור, קריצות ומודעות לתרבות עכשווית. עמית אולמן, ממייסדי ה'פואטרי סלאם' בארץ, יוצר "העיר הזאת" (זוכת 'קיפוד הזהב'), "תיכון מגשימים" ועוד, זוכה 'פרס יצחק נבון' 2019, ידוע בסגנון הייחודי המאפיין את עבודותיו, לראשונה בתיאטרון הרפרטוארי.

מאת : עמית אולמן | בימוי: עמית אולמן | מוסיקה: אוריה ויצטום | משך ההצגה: 90 דקות. תאריכים וקישור לכרטיסים: אולם מאירהוף 3.1.22 20:30 | אולם מאירהוף 4.1.11 20:30 | אולם מאירהוף 5.1.22 17:00 | אולם מאירהוף 5.1.22 20:30

מרכז סוזן דלל למחול ולתיאטרון עם מופעי ינואר 2022

  • להקת המחול ליאור תבורי – MARS | YOU LOVE IT – בכורה! יום שבת, 22 בינואר בשעה 20:30 אולם דלל במרכז סוזן דלל. שתי יצירות מאת ליאור תבורי. אחרי סיורים בינלאומיים באיטליה, גרמניה, צ'כיה ובפסטיבלי מחול ארציים: פסטיבל מחול כרמיאל ופסטיבל אשדודאנס. YOU LOVE IT  – בכורה! כאייל שועט במרחבים, כך התחנכתי לרקוד. בשדה תבואה, בשדה קוצים, עליי לעמוד במשימה. בשמש ובצל. אני שב הביתה לבדוק את האהבה הותיקה, הנעימה, זו שלימדה אותי על המקום בו אני חי, על העולם הזה שזורם לי עמוק בדם, על עצמי. כוריאוגרף ויוצר עצמאי בשדה המחול והתיאטרון, מנחה במסלול כוריאוגרפיה באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים ומורה ויוצר בסדנה להכשרת רקדנים של ורטיגו. בעל תואר ראשון באמנויות, תואר שני במחול מטעם האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, בהצטיינות. בין היתר, בשנים האחרונות יצר עבודות ל- Chongqing Ballet China, Guangzhou Opera House China, ללהקת המחול "ענבל", לפרויקט "הרמת מסך" בשנים 2019 ו-2020 ולאחרונה הוזמן ליצור יצירה באורך מלא עבור להקת המחול Quorum Ballet בפורטוגל. יצירותיו זכו לפרסים רבים בארץ והוצגו על במות רבות בחו"ל וביניהן: סין, איטליה, ספרד, ארה״ב, ברזיל, מקסיקו, גיאורגיה, טאיוואן ועוד. מנהל אמנותי וכוריאוגרף של להקות המחול הייצוגיות של עיריית חולון ועיריית נתניה. כוריאוגרפיה ועיצוב במה: ליאור תבורי. רקדנים שותפים ליצירה: ביאטריס לאריבה, גילי גבע, תומר ברקו, ללאל פיליורה, הלל פרלמן
    MARS  – אין ספר הדרכה על הכוכב הזה, יש חוקים שהייתי צריך ללמוד לבד. עשיתי את ההתאמות, מדדתי את המרחקים, היום אני מוחק את הגבולות. היצירה נוצרה לפסטיבל "הרמת מסך" 2020. רקדנים שותפים ליצירה: אורי משה עופרי, עמית מרסינו, רכס יצחקי, תמר לוי צילום: יאיר מיוחס
  • תיאטרון מחול ירושלים – שובו של חד הקרן. יום שלישי, 4 בינואר בשעה 20:00, באולם דלל בסוזן דלל. מסע של העצמה רגשית מנקודת מבטו של חד הקרן. כוריאוגרפיה וניהול אמנותי: איל נחום. רקדנים: אליה אטיאס, יסימין גריב, עמית בן ישי שור, גל וינברג, אופק מועלם. להקת תיאטרון מחול ירושלים הוקמה בשנת 1985 על-ידי הרקדנית והכוריאוגרפית תמרה מיאלניק ששמה לעצמה להעלות יצירות מחול בנושאים בעלי מסר חינוכי וערכי בזיקה למורשת ויהדות כמו גם לרפרטואר הבינלאומי. החל משנת 2017 מונה היוצר והרקדן איל נחום למנהלה האמנותי של הלהקה. איל נחום רקד במספר להקות בולטות בארץ ובעולם ויצר במסגרות שונות וידועות שם. איל סיים בהצטיינות לימודיA מטעם האוניברסיטה הפתוחה ו M.A מטעם האקדמיה למחול ע"ש רובין. להקת תיאטרון מחול ירושלים הינה להקה רפרטוארית אשר שמה לעצמה לשלב יוצרים עכשוויים מהארץ ומהעולם שהם בעלי סגנון ואמירה ייחודיים במטרה ליצור דיאלוג אישי תרבותי ולקרב בין קהלים שונים. הלהקה מוכרת כמוסד להפצת אמנות המחול והיא עומדת בקריטריונים אומנותיים גבוהים כגון וועדת סל תרבות ארצי לילדים ולנוער, ביקורות מרשימות מצד מבקרי המחול והשתתפות בפסטיבלים ידועים בארץ ובעולם.
  • תיאטרון מחול רנה שינפלד – "מצאתי שיר" ו"ללא מילים" – בכורות! יום חמישי, 6 בינואר בשעה 20:30, סטודיו זהבה וז'אק בסוזן דלל | יום שישי, 7 בינואר בשעה 12:30, סטודיו זהבה וז'אק בסוזן דלל. "מצאתי שיר"- ריקוד, כוריאוגרפיה, שירים והקראה: רנה שינפלד. וידאו: תיאטרון מחול רנה שינפלד. ללא מילים" – הלהקה. כוריאוגרפיה: רנה שינפלד. רקדנים: ג'ואנה עופר, איילה יעקב, לנה ריקנר, דניז קליין, אהד קלמי ודורית כוכבי. רנה שינפלד – רקדנית, כוריאוגרפית, מנהלת להקה ומורה למחול, אמנית חדשנית ועזת הבעה, שיצירותיה מגלמות בתוכן התרחשות קסומה של תנועה, תיאטרון, מוסיקה, ויזואליה כובשת, חושניות ומסתורין. מה לא נאמר על רנה שינפלד – "מלכת המחול הישראלי", "האורים והתומים של המחול הישראלי", הניו-יורק טיימס הגדיר אותה "אחת הרקדניות החשובות בדורנו". היתה בין מקימי להקת בת שבע בה רקדה 17 שנה ובשנת 1979 הקימה את "תיאטרון מחול רנה שינפלד" שבמסגרתו פועלים להקה, בית-ספר וסדנא. גידלה דור של יוצרים ,רקדנים, מנהלי להקות ומורים הפועלים בארץ ובעולם. יצרה למעלה מ – 90 יצירות וערבי מחול, שהועלו על הבמות החשובות ביותר בעולם, החל THEATRE DE LA VILLE בפאריס וכלה ב- NEXT-WAVE בניו-יורק, כמו גם בהולנד, בלגיה, פינלנד, גרמניה, איטליה, סרדיניה, יוון, צ'כוסלובקיה, מקסיקו, קנדה, ספרד ,יפן, פולין, הודו, דרום קוריאה, סין ותאילנד, שם זכו לביקורות ושבחים ואף בפרסים רבים בארץ ובעולם. ביצירותיה מרבה רנה שינפלד לעשות שימוש בחפצים ובחומרים שונים, ויוצרת שפה אישית ייחודית לה. את עבודותיה מאפיינים רגש ורגישות, לצד אופי מבני מרשים במשחק עם צורה חלל וזמן.
  • יעל שילר – גלוריה. יום שישי, 7 בינואר בשעה 14:30, באולם דלל בסוזן דלל. שישה רקדנים וירטואוזים ומוכשרים ורקדנית יוצרת אחת, שלא עוצרים לרגע. בתשוקה וביצר נרקמים סיפורים על אהבה על כל גווניה, געגוע, חידלון, כישלון, מאבק, אבדן, כמיהה, ותהילה. היצירה מרגשת ומרטיטה, סוחפת, כנה ופוגעת. שילוב של אסתטיקה בימתית ומוסיקה משובחת. ובתוך כל אלה הריקוד הוא מעיין חיים. מעיין חייה. ״גלוריה״ זוהי יצירתה השנייה של יעל שילר, רקדנית ויוצרת. ״לילי״ היתה יצירתה הראשונה, ביחד עם סער מדרר. היצירה עלתה ב 2017 בסוזן דלל, וזכתה לביקורות מופלאות ביותר. היצירה מחולקת לשתי מערכות. כוריאוגרפיה וניהול אמנותי: יעל שילר. רקדנים: יעל שילר , שמואל חלפון, רכס יצחקי, איתי ביבס, ג׳וני בוקשטיין, גל מחזרי, איתי בר. ״חיוכים״ עיבוד וביצוע: אבי בללי
  • להקת הפלמנקו הישראלית – Vitrage – קול קורא ליצירה מקורית. יום שבת, 8 בינואר בשעה 21:00, באולם דלל בסוזן דלל. לראשונה בארץ בתחום הפלמנקו והמחול הספרדי להקת הפלמנקו הישראלית בניהולה האמנותי של מיכל נתן מציגה פרויקט הנותן במה ליצירה וליוצרים חדשים. 6 יצירות של 6 כוריאוגרפים/ות של הדור הבא – יצירות מגוונות, מקוריות, שונות ומעניינות.
  • Living Room / החדר מאת ענבל פינטו. יום שלישי, 11 בינואר בשעה 20:30, אולם דלל בסוזן דלל | יום רביעי, 12 בינואר בשעה 19:00, אולם דלל בסוזן דלל | יום חמישי, 13 בינואר בשעה 20:30, אולם דלל בסוזן דלל. Living Room / החדר, הינה יצירתה החדשה של ענבל פינטו בהפקת מרכז סוזן דלל. זהותם של חפצים מצבים ואנשים הופכת לנזילה והמציאות שניסינו לכתוב בלתי צפויה ומשכתבת את עצמה. ביצירתה החדשה, ענבל פינטו ממשיכה את שיתוף הפעולה היצירתי עם הרקדנית מורן מילר וגם הזמינה את הרקדן והכוריאוגרף איתמר סרוסי שחזר מתקופה ממושכת באירופה, להשתתף ביצירה. לאחר שיתוף הפעולה עטור השבחים ביצירה פוגה, גם הפעם הצ'לנית והזמרת הישראלית – מאיה בלזיצמן תיצור מוזיקה מקורית לעבודתה של ענבל. כוריאוגרפיה, עיצוב תלבושות ותפאורה: ענבל פינטו. רקדנים יוצרים: מורן מילר, איתמר סרוסי. מוזיקה מקורית: מאיה בלזיצמן. צילום: מיכל חלבין
  • נטע חצרוני – זאבות – רצות על עקבים. יום חמישי, 13 בינואר בשעה 21:00, סטודיו זהבה וז'אק בסוזן דלל | יום שישי, 14 בינואר בשעה 21:00, סטודיו זהבה וז'אק בסוזן דלל. המופע מכיל עירום חלקי. אזהרת טריגר טראומה מינית. זאבות- רצות על עקבים הוא מופע פרפורמנס פמיניסטי בהשראת הספרים רצות עם זאבים מאת קלאריסה פינקולה אסטס ומיתוס היופי מאת נעמי וולף. מה יקרה אם נסגור 5 נשים בחדר אחד למשך תקופה ארוכה ונגרום להן לדבר על הכל? על הצלקות והכאבים, הסודות והשקרים, חלומות אסורים…מה יקרה אם נצליח להיפגש מתחת לעור ומבעד לדימויים אחת על השנייה ועל עצמינו? שאלות אלו ורבות אחרות נשאלו בתוך החלל העוטף של היצירה, ובהתנסות זו רצינו לתת להן תשובה דרך הגוף, דרך סיפור, ואחת דרך השנייה. במהלך המופע אנו עוברות דרך הטרגדיות האישיות והמשותפות שלנו, הכוללות הקרבה וקורבנות, עיסוק ביופי והשלכותיו, תחרותיות וכאב, הצורך לרצות ולהיות נאהבת, מיניות נשית המחפשת אותנטיות ובחגיגה נשית, אשר אל טקסיה ואיכויותיה אנו כמהות ונזקקות. המונולוגים נכתבו תוך כדי תנועה, כל מונולוג מבטא את סיפורה האישי של כל זאבה. נטע חצרוני, בימאית ויוצרת. בוגרת החוג ללימודי בימוי והוראת תיאטרון, בבית הספר לאמנויות הבמה סמינר הקיבוצים. זוכת פרס קיפוד הזהב לשנת 2018 על עיצוב התנועה. השתתפה בפרוייקטים אמנותיים שונים, כמעצבת תפאורה ותלבושות, כותבת ומפיקה. זאבות- רצות על עקבים זוהי יצירת הביכורים שלה. מופע מקורי בהשראת הספרים "מיתוס היופי" ו"רצות עם זאבים". יצירה ובימוי: נטע חצרוני. שחקניות יוצרות: רוני בן יעקב | אחינועם גלבפיש | מאי מלר | נועה  פרומרמן | עדן שושני. עיצוב תנועה: שי רפופורט | גל אייזנמן
  • אסכולות – לגופו של אדם. יום שישי, 14 בינואר בשעה 11:00, אולם ירון ירושלמי במרכז סוזן דלל. סדרה חדשה עם יוצרים שונים מאומנויות הבמה. מנחה: רננה רז. בהשתתפות: דרור קרן, איתי טלגם, ברק הימן, הלל קוגן ועוד. רקדנים, שחקנים, מנצחים, זמרים – לכל אלה משמש הגוף חלק בלתי-נפרד מהאמנות עצמה. הסדרה תבקש לבדוק את הגוף האנושי מנקודות מבט שונות, ולתהות על השאלה: אדם-יוצר-שחקן, היכן עובר הגבול ביניהם? מי הוא האדם העומד על הבמה? מהו תפקידו של הגוף כמדיום אמנותי? שישה מפגשים:
  1. 1. התנועה למען התנועה דיאלוג על התהליך האישי והנפשי הכרוך במעשה היצירתי, וכיצד פועלת העברת רעיון ורגש אל הגוף ואל הבמה, ומשם, תוך יחסי גומלין, אל הקהל, ובחזרה לאדם על הבמה. היוצרות רננה רז ודנה רוטנברג עם הפסיכולוגית יעל שרון.
  2. גוף בתוך גוף בתוך גוף אדם עומד על במה ומגלם בתוכו דמות אחת בשלושה גופים: הגוף של הדמות הספרותית, גוף הדמות התיאטרלית, וגוף השחקן המבצע. דרור קרן ישוחח על מעברים מורכבים על הבמה ובמחזה. עם דרור קרן – שחקן ובמאי
  3. חומרים בלתי אפשריים מפגש עם בימאית ההצגות "אקווריום" ו"איך לקום מכסא" וצפייה בקטעים מההצגות. המפגש יעסוק במקומם של הגוף והתנועה בתוך הסיפור התיאטרלי, ובהפיכת היומיומי לפיוטי.  עם רוני בורודצקי – בימאית ומחזאית והשחקנית חן גרטי
  4. גוף מנצח. גוף המנצח הוא כלי שמוביל אחריו אנשים, סיפורים וקהילות. נשמע אילו גישות ניצוח שונות מקבילות לסוגי הנהגה והובלה של קבוצה. עם המנצח איתי טלגם
  5. גוף פוליטי. מפגש בין אמן לחוקרת תרבות על קשרים פוליטיים -חברתיים המתגלמים בגוף המופיע על במה. האם גוף יכול להיות פוליטי? איך משפיע המרחב על הגוף שלנו?

עם הלל קוגן – רקדן וכוריאוגרף וד"ר חנה פרוינד-שרתוק, חוקרת תרבות ואמנות

  1. הגוף כתעודת זהות שיחה ודוגמאות מסרטי האחים הימן על מקומו של הגוף ביצירתם הקולנועית. אילו סיפורים גלומים בגוף המצולם? ואיך יכול המבע הקולנועי להאיר אותו מכיוונים שונים ומפתיעים?​  עם ברק הימן – במאי קולנוע. נדב בומין – הדרבי.

יום שישי, 14 בינואר בשעה 14:00, באולם דלל בסוזן דלל. סאטירה בועטת המציגה את עולם הכדורגל הישראלי במקוריות ובהומור סוחף. בליווי שירי כדורגל ושאגות האוהדים הן כובשות שערים ולבבות והופכות את הבמה למגרש כדורגל סוער, מהפנט ומצחיק עד דמעות מן הרגע הראשון. כוריאוגרפיה: נדין בומר | רקדנים: לאון לסקוב, שני מעוז, גל כהן, אסי דרדיק, אלן שכמוב, דניאלה פרייב | רקדנים אורחים : ליטל אבידור, שיינה היידי , ג'יימיסון גודנייט

  • רננה רז – ההצגה הכי משעממת בעולם. יום שבת, 15 בינואר בשעה 11:00, ובשעה 12:30 סטודיו זהבה וז'אק בסוזן דלל. רננה רז ביצירה חדשה לילדים: ההצגה הכי משעממת בעולם, בעקבות ״הספר הכי משעמם בעולם״ מאת ננה אריאל. "מדריך למשתעמם המתחיל: אם משהו משעמם לאחר שתי דקות יש לנסות זאת  במשך ארבע. אם עדיין משעמם, נסו שמונה. ואז שש-עשרה. ואז שלושים ושתיים וכך הלאה״. רננה רז היא כוריאוגרפית, רקדנית ויוצרת רב-תחומית עבודתה מאופיינת במקוריות ובחדשנות. ביצירותיה שלבת דיסציפלינות שונות כתיאטרון, וידאו ופרפורמנס. בעבודותיה בוחנת את מקומו והשפעתו של ההקשר (קונטקסט) על האופן שבו מתקבל התוכן. פעמים רבות היא מנתקת את התוכן מהקשרו המקורי ובונה קשרים חדשים. בכל יצירה נבחנת מחדש האופן בו היא תוצג ולכן גוף עבודותיה מאופיין ב'פורמטים' שונים ומגוונים.  קיבלה מענקים מקרן יהושע רבינוביץ, מועצת הפיס לתרבות ואמנות, ,BIARTS קרן בוכמן היימן וחברת "טבע". יצרה כוריאוגרפיות לתיאטרון "הבימה" "הקאמרי" ו"החאן". זוכת פרס שר המדע התרבות והספורט ליוצרים צעירים לשנת 2002, 2003, 2006. זוכת פרס התיאטרון בכוריאוגרפיה לשנת 2004 ,זוכת פרס רוזנבלום לשנת 2006. ב-2009 שהתה בארה"ב, כאומן אורח באוניברסיטת UTD בדאלאס, טקסס, בתמיכת קרן שוסטרמן. בשנים 2012-2015 שימשה מנהלת אמנותית של אירועי 'נקודת מגע' במוזיאון ישראל, ירושלים במסגרת אירועי עונת התרבות בירושלים. יצירותיה מוצגות בארץ ובעולם. משתתפים ומשועממים: עילאיה שליט, עופר עמרם, רננה רז. עיצוב תלבושות: מאיה בש
  • להקת המחול קמע – הפסיון של מתיאוס 2727. יום שבת, 15 בינואר בשעה 20:30, אולם דלל במרכז סוזן דלל

  • האם האנושות עדיין דואבת, מבולבלת, מקוננת ומחכה למשיח? כמה אנחנו מוכנים לאחד? בלט בהפקה בינלאומית בהשראת יצירתו של באך, הנחשבת כמקודשת לעולם הנוצרי. תמיר גינץ, המנהל האמנותי של להקת המחול קמע, כוריאוגרף יהודי בן לניצולי שואה, בונה ביצירתו גשר בין עמים ובין דתות בעולם שבו כל אחד הוא ישו, וישו חוזר להיות רק אחד מהעם. ביצירה שזכתה לביקורות נלהבות באירופה המיתוס הישועי של באך הופך לאירוע אוניברסלי מרגש ומפתיע שאין לו מקום או זמן. מגיל 16 ומעלה / המופע כולל עירום מלא / המופע בליווי פסקול מוקלט. משך המופע: 80 דקות ללא הפסקה. כוריאוגרפיה: תמיר גינץ
  • להקת המחול פרסקו – יורם כרמי – O.K-19יום רביעי, 19 בינואר בשעה 20:30 אולם דלל במרכז סוזן דלל. הערב בוחן שתי נקודות מבט ייחודיות אך שונות מאוד על הטבע האנושי כוחו ויכולותיו ומתמודד באופן ישיר עם הייחוד שלנו כאנשים וכאמנים בתקופות קשות. תנועה, סאונד, גוף, הומור, כאב ויופי הם המרכיבים הבולטים של ערב זה.  היצירה ON של עדי סלנט היא עבודתה הראשונה ללהקת מחול ישראלית לאחר שיצרה עבודות לתיאטרונים וללהקות שונות בעולם. עדי ששמשה במשך כחמש שנים כמנהלת האמנותית השותפה בלהקת המחול בת- שבע, יצרה את ON ממקום אישי מאד בצילה של טרגדיה קשה ואבדן, ובהשראת הפער בין הקצוות: התרגשות, תחושת חיות, יצירה, עונג, לצד שבריריות, סופיות, כאב ועצב. יצירתו Kapow של אייל דדון הנחשב כאחד היוצרים המסקרנים והמוערכים בסצנת המחול בישראל ובעולם, חוקרת את הכוחות והחולשות שלנו כבני אדם, תוך כדי בניית הדרך להעצמה אישית בעזרת "כוחות העל" שיש בנו. להקת המחול פרסקו עלתה על הבמה לראשונה בשנת 2002 כקבוצת מחול עצמאית שהוקמה על ידי יורם כרמי והייתה חברה בעמותת הכוריאוגרפים שאיגדה בתוכה יוצרים עצמאיים בתחום המחול. מאז הקמתה ועד היום גדלה הלהקה והיא נחשבת כיום אחת הלהקות הבולטות בתחום המחול המודרני בישראל ופועלת מתוך בית פרסקו למחול ותרבות שהקימה בשכונת נווה שאנן בדרום תא. להקת המחול פרסקו שמה לה למטרה לקדם ולחשוף את אמנות המחול לקשת מגוונת של קהלים ותלמידים, לפעול לחינוך לרבגוניות בשיח התרבותי בישראל ולפעול לקידום ולחשיפה של יצירה ישראלית בארץ ובעולם. רפרטואר הלהקה מורכב מיצירותיו של יורם כרמי מנהלה האמנותי והיוצר העיקרי ומיצירותיהם של כוריאוגרפים אורחים. כוריאוגרפיה: (ONׂ) עדי סלנט. (KAPOW) אייל דדון. רקדנים: להקת המחול פרסקו
  • תיאטרון מחול אבשלום פולק – פלישה לחלל. יום חמישי, 20 בינואר בשעה 19:00, אולם ירון ירושלמי בסוזן דלל | יום שישי, 21 בינואר בשעה 14:00, אולם ירון ירושלמי בסוזן דלל. תיאטרון מחול אבשלום פולק – מזמין אתכם לפלוש יחד איתנו בחזרה לחלל ההופעות, עם מופע מחול-תיאטרון עשיר וייחודי, שהצפייה בו היא חוויה מהנה ואסתטית. פלישה לחלל ממשיך את סגנונה הייחודי של הלהקה, עם מחול מלא בהבעה, ברגש ובתוכן. המופע מציג מבט ביקורתי ומשעשע על המציאות ולוקח את הצופים אל מסע בו נשזרים יחד קטעים חדשים לצד קטעים מחודשים, והכל עם ההקפדה, הכישרון וההומור הייחודיים ללהקה. ניהול אמנותי: אבשלום פולק. ניהול חזרות: מיכל אלמוגי. משתתפי הלהקה: צבי פישזון, נגה הרמלין, מץ ואן רוסום, מרתה ינקובסקיה, נעה הן, אחינועם חי, שחר חנין, שי קוקוי, תמיר גולן, רבקה לאופר
  • להקת המחול פרסקו – Genderosity יום חמישי, 20 בינואר בשעה 21:00 אולם דלל במרכז סוזן דלל. ג'נדרוסיטי – המופע שמפוצץ את הבלון המגדרי ג'נדרוסיטי יצירתו החדשה של יורם כרמי ולהקת פרסקו עוסקת בגמישות בתפיסות של מגדר, מערכות יחסים ,אהבה ומיניות. מציעה ומעודדת מבט נדיב על נושאים אלו. כוראוגרפיה: יורם כרמי. בביצוע רקדני להקת המחול פרסקו-יורם כרמי. להקת המחול פרסקו עלתה על הבמה לראשונה בשנת 2002 כקבוצת מחול עצמאית שהוקמה על ידי יורם כרמי והייתה חברה בעמותת הכוריאוגרפים שאיגדה בתוכה יוצרים עצמאיים בתחום המחול. מאז הקמתה ועד היום גדלה הלהקה והיא נחשבת כיום אחת הלהקות הבולטות בתחום המחול המודרני בישראל ופועלת מתוך בית פרסקו למחול ותרבות שהקימה בשכונת נווה שאנן בדרום תא. להקת המחול פרסקו שמה לה למטרה לקדם ולחשוף את אמנות המחול לקשת מגוונת של קהלים ותלמידים, לפעול לחינוך לרבגוניות בשיח התרבותי בישראל ולפעול לקידום ולחשיפה של יצירה ישראלית בארץ ובעולם.
  • אודליה קופרברג – על גופתי המתה. יום שבת, 22 בינואר בשעה 20:30 סטודיו זהבה וז'אק במרכז סוזן דלל. מופע מחול ייחודי, המשלב הומור ורגעים נוגעים, בביצוע וירטואוזי של רקדני סולו. המופע אינטימי ונוגע במושג הבדידות, כארכיטיפ. היצירה בנויה כסרט, כאשר התסריט הוא פנימי. אתם בוחרים צד אחד של החלל לצפייה בסולו אחד. ההתפתחות מפתיעה. ״על גופתי המתה״; הפער בין גוף לגופה. מרגש ומצחיק, אישי וקולקטיבי. אודליה קופרברג(1978) כוריאוגרפית, רקדנית, מנהלת אמנותית ומנחה בתחום המחול. בוגרת תיכון תלמה ילין, בית הספר לתיאטרון חזותי, ובעלת תוארEd מכללת דוד ילין. משנת 2000 פועלת כיוצרת עצמאית. יוזמת שיתופי פעולה רבים עם מוסדות ואמנים שונים ברחבי העולם. משנת 2006, נבחרה לקבלת תמיכה ממשלתית כיוצרת על ידי מנהל התרבות בארץ. זוכת פרס שר התרבות לכוריאוגרף (2008). חברה בעמותת הכוריאוגרפים. יזמה והקימה את איגוד הרקדנים הראשון בא.מ.י. 2015-2017 מנהלת אמנותית של פסטיבל "גוונים ומחול", מרכז סוזן דלל. כמעצבת תנועה, עובדת עם תיאטראות ובימאים רבים בארץ. משנת 2001 מלמדת קומפוזיציה ,תנועה, רפרטואר מיצירותיה וסדנאות אמן, במיטב המוסדות והמסגרות בארץ ובעולם, ביניהם (בארץ) אוניברסיטת תל אביב, מכללת סמינר הקיבוצים, האקדמיה למחול ומוסיקה בי-ם, התיאטרון החזותי, ועוד. אודליה פעילה חברתית ואמנותית בארץ ובעולם, וניכרת תרומתה הן ביצירותיה והן בפרויקטים האחרונים שיזמה, מתוך יעדה לקרב את המחול האמנותי לקהל הרחב.  כוריאוגרפיה: אודליה קופרברג. סולנים: יענקלה פילצר, שירה בן אוריאל. רקדנים: רוני מור הלחמי, נועה גרבר, אודליה קופרברג
  • קולבן דאנס – על הקצה. יום שני, 31 בינואר בשעה 20:30, אולם דלל בסוזן דלל. כוריאוגרפיה ובימוי: אמיר קולבן. רקדנים: איילה אבירם, הראל גרז'וטיס, יעל אבירם, לורליין אנדרייה, מור בירגר, סיימון גנאגי, פטריק דה האן, שני חאדשי, סוניה סבולסקה. השנה שבה כולנו חיינו על הקצה. מה זה מופע? מהם כללי הטקס שחלים עליו? ומי בעצם המשתתפים בו ? שאלות אלה חוזרות ועולות במופע שבמהלכו יורדים הרקדנים מהבמה וחוזרים אליה, תוך יצירת קירבה בלתי אמצעית שהופכת את קצה הבמה למקום שבו ניתן לחוות באופן בלתי אמצעי את חוויית הקיום על הקצה.  זוהי יצירה שנעה על הקצה בין תחושת המתח הפנימי למתח החיצוני, תוך שהיא בוחנת את היחס ביניהם. החיים על הקצה, במובן החברתי-כלכלי, שמחאות חברתיות הן רק סימפטומים חלקיים ביותר שלהם. החיים על הקצה הם חיים במקום שבו קריאה לעזרה מהאחר היא בגדר מעשה בלתי אפשרי. החיים על הקצה פירושם גם לעמוד רגע לפני הבחירה בין להיות בפנים, IN, או להיות בחוץ, OUT.  ובכל זאת, על הקצה הוא גם מקום שבו נעשה המאמץ החוזר ונשנה ליצור חיבור ממשי עם האחר, אחר כלשהו אשר אנו מקווים כי יגשים את המשאלה הפרטית של כל אחד מאיתנו לאהבה ולרוך, לשותפות אמיתית.
  • להקת קולבן דאנס – לחודים. יום שני, 31 בינואר בשעה 20:30, אולם דלל בסוזן דלל. להקת קולבן דאנס חוגגת 25 שנים של מסע מופלא מרגע הקמתה על ידי הכוריאוגרף והמנהל האמנותי שלה- אמיר קולבן – ועד היום. המופע "לחודים" הוא שיאה של החגיגה. "לחודים" היא נקודת מפגש ביננו כיצורים בשר ודם לבין העולם הדיגיטלי שעוטף אותנו. המופע חושף את הקהל לדימויים של מרחב דיגיטלי עכשווי. הוא מערבב סמלים ומשבש דימויים ועולמות במרחב הדיגיטלי אליו אנו נשאבים ומושלכים. היצירה נעה בין רמות שונות של מציאות בלי לחתור להגדרה ברורה מתי היא נמצאת איפה כי מעולם לא היינו מחוברים כל כך, ואולי מעולם גם לא היינו בודדים כל כך. מאת: אמיר קולבן. רקדנים/שותפים ליצירה: יעל אבירם, אילה אבירם, לורלין אנדריי, מור בירגר, סוניה זוולסקה, שני חדשי, הראל גרז'וטיס, סיימון נאגי, פטריק דה האן. צילום: רותם ברק, אלי כץ

לכל המופעים ניתן לרכוש כרטיסים בקופות או באתר…

תיאטרון אספקלריא עם תכנית ינואר 2022

תיאטרון אספקלריא במתחם התחנה הראשונה (צילום גורה ברגר)

תיאטרון אספקלריא, דוד רמז 4 התחנה הראשונה ירושלים עם תכנית המופעים בחודש ינואר.

  • "יוסילי זמיר" – 04/01/2022 שלישי ב' שבט 20:30. עיבוד לספרו של שלום עליכם המתחקה אחר סיפורו של יוסל, החזן בעל קול הזמיר, ששואף לגדולות אך שילם בחייו. כרטיסים : https://bit.ly/2Zi3O8A
  • "חד הורים" 08/01/22 מוצ"ש י' שבט 21:00. מסע דרמטי וקומי שעוברות הדמויות בדרכן הייחודית והאמיצה להורות. כרטיסים:
  • "אי זוגי" 11/01/22 מוצ"ש ט' שבט 20:30. שלושה גברים. שתי פגישות. מטפל אחד. שיחת גברים על זוגיות בת זמננו. כרטיסים: https://bit.ly/33mlkdk
  • "ארבעה אבות" – 15/01/22 מוצ"ש י"ג שבט 21:00. שלושה גברים. שתי פגישות. מטפל אחד. שיחת גברים על חינוך ילדים. דרמה קומית מצחיקה עד דמעות. כרטיסים: https://bit.ly/3pS1yOo
  • "שלום עולמים" – 18/01/22 שלישי ט"ז שבט 21:00. יחסי דתיים חילוניים, שחיתות שלטונית, חברה ופרט, הצגה סאטירית עם שירים, בהשראת סיפור של שי עגנון. כרטיסים:
  • בכורה – טיש ירושלמי – 20/01/22 חמישי י"ח שבט 20:30. מפגש עם דמותו של רב חסידי וחוויה ייחודית של מוסיקת כלייזמרים אהובה, סיפורים חסידיים המלווים בלהקת רקדנים חסידית ואוכל יהודי מהשטייטל. כרטיסים:
  • "שברי לוחות" 22/01/22 מוצ"ש כ' שבט 21:00. התמודדות אישית מעוררת השראה בתנאים בלתי אפשריים, אלצהיימר, עגונות , פסיקת הלכה. כרטיסים:
  • "בן המלך והקרקס" – 25/01/22 שלישי כ"ג שבט 18:00. כאן חיים הלוליינים, אמני הטרפז, הטיסו והחבל. וגם המלך והליצנים….מופע מלהיב, מצחיק ואפילו מעורר מחשבה, שלא תרצו להסיר ממנו את העיניים. כרטיסים: https://bit.ly/3CJiriS

תיאטרון אספקלריא עוסק ביצירה יהודית ויוצר שפה תיאטרונית חדשה-ישנה, השואבת מהעבר, רואה פני עתיד, וזוכה להתעניינות והערכה רחבה בארץ ובעולם. לאחרונה עבר התיאטרון למשכנו החדש במתחם התחנה הראשונה בירושלים, ולצד רפרטואר ההצגות למבוגרים ונוער התחדש גם עם מופע תיאטרון-קרקס. ניתן לצפות בהצגות התיאטרון באולם החדש (250 מושבים) וכן להזמין הצגות לאולמות ומתחמים ברחבי הארץ. פרטים באתר…

תיאטרון גבעתיים עם צירים שיוצג לקהל במשרדי הייטק

צירים – במרחב משרדים (צילום אורית פניני)

בעידן התעסוקה של ימינו, כאשר עומדים בפני מנהלים, ארגונים ותאגידים כלים לשליטה ובקרה על עובדים נשאלת השאלה הגדולה: מה המחיר שנאלצים לשלם כיום עובדים בעבור החדירה לפרטיותם , האם יש צורך בהצבת גבולות, ומה צופן העתיד בתחום? על שאלות אלו ועוד עונה המחזה "צירים" , פרי עטו של המחזאי הבריטי המפורסם, מייק בארטלט. המחזה משקף ומציף באופן ביקורתי מדיניות שמקטינה ומנצלת את האזרח בעולם התעסוקה המודרני, מעלה דילמות על גבולות הפרטיות שלנו, זכויות אדם, על מרכזיות העבודה בחיינו ומהו מעמד האישה במקום העבודה.

"צירים", שכתב מייק בארטלט תורגם כעת גם על ידי יהלי סובול ולראשונה מבויים על ידי השחקנית עדי גילת ("הבורר", שחקנית הקאמרי ובית לסין בהצגות "ארבע אמהות", "שכונה"). בהשתתפות השחקניות: יעל שרוני ("צפוף", "היהודים באים" ,"סרוגים", "חטופים") ועינת הולנד ("ילדות סכסכניות") את ההצגה מפיק תיאטרון גבעתיים בניהולו של אוהד קנולר.

עלילת המחזה מתרחשת במשרד הייטק  שבו מתוארת מערכת יחסים מורכבת בין  מנהלת בכירה לעובדת צעירה. הן נפגשות בשלוש עשרה סצנות, שהופכות במהרה משיחות רשמיות לשיחות חודרניות  ואינטימיות אל תוך חייה של העובדת, המגלה בהמשך כי המשרה הנחשקת טומנת בחובה גם מחיר יקר ואף ויתור על חלומותיה כמוסים. מרגע שחללי המשרד הופכים לבמה, מטשטש ההבדל בין מציאות למחזה.

הפעם, שלא כמקובל, המחזה אינו עולה על בימות התיאטרון, כי אם במשרדי חברת ההייטק TARFFICPOINT , בקומה ה-27 בתל אביב. הבחירה להפוך את המשרדים לבמה אחת, תורמת לטשטוש בין המציאות למחזה ויוצרת חוויה אינטימית בין הצופה לשחקנים. כך שהצופים הופכים לחלק אינטגרלי מהתרחשות העלילה ועוברים ביחד עם השחקניות לפינת הקפה, חדר ישיבות ולחללים נוספים במשרד.

לדברי עדי גילת, יוצרת, בימאית ושחקנית: "בחרתי למקם את ההצגה במקום הטבעי שלה, בין שולחנות המשרד הפעיל. כך שמרגע שהקהל המצומצם (עד 40 איש) יגיע בשעות הערב למשרדי הייטק הוא יזכה בחוויה שמערבת גם אותו בתוך ההצגה, ולא כפי שהוא רגיל להיות כ"צופה מהצד" בתוך אולם התיאטרון".

במאית: עדי גילת. עוזרת בימאית: דניאל בוקס, שחקניות: יעל שרוני, עינת הולנד. מעצבת חלל: ורה גוטבליט, מעצבת תלבושות: חוה רוזלסקי. מוזיקאית: סטלה גוט. בהפקת תיאטרון גבעתיים. משך ההצגה: 75 דקות.

תאריכים: 10/1 יום שני | 11/1 יום שלישי | 12/1 יום רביעי | 17/1 יום שני | 19/1 יום רביעי | בשעה 20:30 . כרטיסים בקישור

איפה גוגו מתארחת בחורף הקרוב בצוותא תל אביב

הצגת הילדים 'איפה גוגו', הצגת ילדים מקורית ואיכותית של השחקנית והיוצרת הווירטואוזית רותי תמיר, אשר על ידי ליצנות ויזואלית ומעט מאד מילים, מעבירה את הילדים חוויה של חיפוש, תקווה ומציאת הגוגו הטמון בפנים. 'איפה גוגו' היא הצגה מלאה בתקווה, חלום, והמון המון דמיון ובמרכזה אהבה וקבלה של כל אחד ואחת את עצמם בדיוק כמו שהם. ההצגה לגילאי 4-8.

משום מקום היא מגיעה, עם מזוודה קטנה ביד ושאלה גדולה בלב: איפה גוגו? אבל.. מי הוא ומה הוא גוגו? האם אפשר לראות את גוגו? בחיפושיה היא מוצאת הפתעות שונות ומצחיקות, היוצאות מתוך הדלתות, החלונות וגגות הבתים בשכונה ציורית.

רותי תמיר, שחקנית תיאטרון, קולנוע וטלוויזיה (שבאבניקים 2, צומת מילר 4, פרפר נחמד), בימאית ומחזאית, יוצרת תיאטרון פיזי, זוכת פרס השחקנית הטובה לשנת 2015 ע"ש דודו דותן מטעם א.מ.י, ההצגה בבימויה, 'אורח בא לדב', של תיאטרון המדיטק, זכתה בפרס ההצגה הטובה ביותר לגיל הרך לשנת 2020. מציגה גם למבוגרים בקפה תיאטרון הקאמרי עם המחזה הספרותי 'ספר אשה בית'. בימים אלה פותחת לראשונה סדנת פנטומימה למבוגרים בתיאטרון שבזי. שבת 15.1/ 12.2 בשעה 11.00 , צוותא 2, אבן גבירול 30, קומה 1-, תל אביב. כרטיסים בקישור…

אנסמבל התיאטרון האפריקאי עם הדרך על בימת תיאטרון הבימה

אנסמבל התיאטרון האפריקאי, מייסודה של אשת התיאטרון ד"ר יאפא שוסטר, חלוצת הרפרטואר האפריקאי בישראל – גאה להשיק את העיבוד המקומי למחזה "הדרך" (1965) מאת וולה סווינקה, אשר יעלה על בימת תיאטרון הבימה בתאריכים 16.01.22 ו- 19.01.22, וצפוי להמשיך ולרוץ במהלך השנה.

האנסמבל מאגד תחתיו יוצרים ואומנים מרקעים תרבותיים שונים, ועיקר עיסוקו ביצירה בימתית של מחזאות אפריקאים מסורתיים שמונגשים לקהל ישראלי, לצד הפקות מקור שעוסקות במשבר המהגרים והפליטים, בארץ ובחו"ל. אנסמבל התיאטרון האפריקאי מבקש להעניק לצופים הזדמנות להיחשף ולהתקרב אל קולות מגוונים שלעיתים מושתקים, ולעורר שיח אקטיבי בנידון. במציאות היומיומית בה אתיופים וסודנים מסתייגים ומתנכרים אחד לשני, ובה מתנחלים ופלסטינים חיים במתיחות מתמדת ובסלידה – במהלך חודש ינואר, ייחשף לראשונה הקהל בתיאטרון הלאומי למפגש מסוג אחר; תשעה שחקנים ומוזיקאים מרקעים לכאורה מנוגדים, מנפצים את כל המוסכמות – מגלמים דמויות מארץ רחוקה, אך למעשה עוסקים בסוגיות קרובות וכואבות.

המחזה "הדרך" הוא מחזה ביקורתי שכתב וולה סווינקה, חתן פרס נובל לספרות הראשון מאפריקה, המכונה גם "וויליאם שייקספיר האפריקאי" (בין היתר על שום ראשי התיבות של שמותיהם של השניים – WS). היצירה מציפה שאלות בוערות על אודות עולמנו המודרני, ועוסקת בקבוצת נהגים עניים המודעים להיעדר המשאבים שלהם ולסכנות הקיומיות להן הם חשופים. לתמונה נכנס "הפרופסור" – האב הרוחני של בית התפילה, שהודח מתפקידו עקב חשד לגניבה מהקופה הציבורית. בחיפושו אחר משמעות, הפרופסור שמגלם את התרבות המערבית – מנצל את הנהגים ומתחקה אחר תאונות הדרכים שעברו ומשברי חייהם. זוהי הפעם הראשונה שהעמותה שייסדה יאפא שוסטר, ארגון יוצרים בלתי תלויים (א.י.ב), זוכה למימון מטעם משרד התרבות עבור מחזה. "הדרך" יעלה תחילה בתיאטרון הבימה ב-16.01 וב-19.01 וצפוי לרוץ לאורך השנה.

מחזה – וולה סווינקה, תרגום – ליהיא ברזל-מלמד, דורון תבורי. בימוי – יאפא שוסטר. שחקנים: ליאור אבשלום/דורון תבורי – בתפקיד הפרופסור | אדיסעלם אלמו – בתפקיד סמסון | מחמוד מורא – בתפקיד קוטונו | אלעד קונפינו – בתפקיד סאלובי | גטצ'או הוניניאו – בתפקיד סיי טוקיו קיד | סאני קאמל – בתפקיד מוראנו | עלמוורק איילה – בתפקיד ויקטוריה. מוזיקאים: עודד אלוני | בן אילון | גילי גודיאנו – עיצוב תפאורה | לאורה שיים – עיצוב תלבושות | אורי רובינשטיין – עיצוב תאורה | יהל פפו – מנהל הצגה                   צילום: נהיר ברנוביץ'

תיאטרון גבעתיים עם מועדון חברות

מועדון חברות (צילום איתי רודן)

המחזה עוסק בסיפורן של 4 חברות שכולות – אלינור, שירה, איילה וסיוון. כולן בחורות צעירות, מצחיקות, כובשות ושכולות. כאשר כל אחת בדרכה נושאת את "תיק השכול" ומתמודדת עם החיים שלאחר המוות. חבריהן, החיילים המתים מלווים את הבנות ביום יום כנוכחים נפקדים. המחזה הוא סיפור על אהבה, זיכרונות, חלומות, הנצחה ומאבק של אותן נשים תוך ניסיון עיקש ולעתים אבוד.. לחזור ולנהל "חיים נורמליים". זו הצגה על אלה שנשארו מאחור, אך לא רק בשדה הקרב אלא בשדה החיים, כשהקרב על לא רק לא לחיות אלא להרגיש בחיים מתנהל לנגד עיני הקהל ופורט על נימי הרגש בכנות שובת לב ובהומור סוחף. שחקנים: הדר ברוך/ מעיין גושן, מיכל כרמי, סתיו בנית, דורון לוי/ רוני נתנאל, תומר בן עמרם/ רפאל עבאס, אמיר גולדמן, אריאל קורט/ תום חודרוב, ערן לחמן, עירית בנדק, עידו מרקוביץ, גליה כהן יונס. מחזאית : גליה כהן יונס. בימוי: טל וניג. ע.במאי: רוני אקרמן. דרמטורג: שי שבתאי. 27/1 בשעה 19:00 תיאטרון גבעתיים. כרטיסים בקישור…

האופרה הקאמרית הישראלית עם לילה באופרה A Night at the Opera

מופע בינלאומי חגיגי של מיטב האריות וקטעי האופרה האהובים ביותר מכל הזמנים בביצוע שלישיית טנורים מאיטליה בליווי תזמורת האופרה הקאמרית ומקהלת מעיין עם 100 משתתפים על הבמה. חגיגה מדהימה של מוסיקה איטלקית מקטעי האופרה האהובים ביותר עד לשירים הנפוליטנים והאיטלקיים וקטעי תזמורת ביניהם ובניצוחו של דן רפופורט מופע בינלאומי חגיגי של מיטב האריות וקטעי האופרה האהובים ביותר מכל הזמנים בביצוע שלישיית הטנורים מאיטליה: רוזולינו קלאודיו קרדילה, מנואל רודריגז רמירו וגבריאלה מנג'יונה ובליווי תזמורת האופרה הקאמרית ומקהלת מעיין. 29 ינואר באולם סמולארש תל אביב | 30 בינואר בתיאטרון ירושלים לאמנויות הבמה אולם שרובר | 31 בינואר המשכן לאמנויות הבמה באר שבע | 1 בפברואר באודיטוריום חיפה  |2 בפברואר המשכן לאמנויות הבמה באשדוד. פרטים וכרטיסים בקישור http://itt.co.il/
קבוצת התיאטרון הירושלמי ינואר 2022

צ'כוב קומדיה מוסיקלית (צילום אלעד ברמי)
  • הקשבה נעימה – דרמה קומית: כאב אוזניים פשוט מאיים להרוס את חייו של דוידוף, איש משפחה הגון. הוא לא מצליח לישון, חושד שאשתו בוגדת בו עם חברו הטוב ובטוח שהרופאים מסתירים ממנו מידע. הוא נכנס לטיפול ניסיוני להעלמת הכאב ומתעורר למציאות חדשה, בה אינו זוכר דבר. הכאב נעלם ואיתו האישה, המשפחה והחברים. כולם יחד יוצרים פארסה שתוציא אתכם משיווי המשקל, בה אנשי המדע מטורפים, החברים בוגדים, הנשים מפתות והמחלות אינן קיימות אלא בראשם של החולים. מחזה ובימוי: ערן טובול. 5.1.22 וגם 16.1.22 בשעה 20:30. כרטיסים: 55-75 שקלים, רכישה כאן
  • יונה קפאח עושה סטנד אפ. יונה קפח, כרגע בין דיאטות, עובדת במחלבה והכבשה השחורה של המשפחה, במופע סטנדאפ קורע על משפחה, חברים, וסיטואציות מהחיים. אחרי שכבשה את הרשת בשלל סרטונים, יונה קפח עולה לבמה ומספרת על חייה מנקודת המבט הייחודית רק לה, והכל בתדר של אהבה, הומור שנון ואינטלגנטי ובשפה נקייה. כתיבה: עדי אשכנזי ויונה קפח. 18.1.22 בשעה 21:00. כרטיסים: 85 שקלים, רכישה כאן
  • צ'כוב, קומדיה מוזיקלית. קומדיה מוזיקלית פרועה. עיבוד חדש ל-2 יצירות מופת קלאסיות שכתב אנטון צ'כוב. גנרל בדימוס, על סף פשיטת רגל, מגיע לפרובינציה רחוקה לגבות חוב מאלמנה יפה ועדינת נפש, ומנהל מוסד עני מחזר אחר נציג ציבור בתקווה לתקציב שנתי זעום. בין השלשה פורץ וויכוח מטורף ומשעשע, המסתיר תחתיו משיכה עזה על פערי מעמדות ומאבק בין המינים, על כוחם של החזקים וחולשת החלשים. מבוסס על המחזה 'הדב' ועל הסיפור 'מותו של פקיד' מאת: אנטון צ'כוב. בימוי: גבריאלה לב |  תרגום 'הדוב': רועי חן | ההצגה נבנתה בשיתוף עם השחקנים: יצחק לאור, רונית אברהמוף שפירא, יונתן ברנר. עוזרת בימאית: גניה סנופ-שוורץ | לחנים: נדב לב, נתן לב. שירים: מירב משולם, גניה סנופ-שוורץ | כוראוגרפיה: יעל גרינבלט | 24.1.22 בשעה 20:30. כרטיסים כאן במחירים של 50-60 שקלים

קבוצת התיאטרון הירושלמי עוסקת מזה שלושים שנים ביצירה. הקבוצה פועלת דרך קבע ומופיעה בבית מזיא לתיאטרון בירושלים, רח' מסילת ישרים 18, ירושלים. הזמנת כרטיסים:  02-6244585-6 |  www.tcj.org.il

להקת מחול בת-שבע עם מופעי ינואר 2022:

לאור הביקוש הרב "2019" מאת אוהד נהרין חוזר לסבב הופעות נוסף: היצירה "2019" היא מכאן. היא עשויה מהמקום הזה ומהזמן הזה שמורכבים מלשונות, מגופים, מצלילים, מפולקלור מקומי ומלאומיות שמשועתקת ומשוכפלת שוב ושוב בחיינו; היא נוגעת במטען שנושא הגוף, וצוללת אל תוך הרפרטואר התנועתי של התרבות. החלל הוא חלל של אירוח, וכשאנחנו מביטים במתרחש אנחנו מביטים גם זו בזה. בכל רגע מישהו משיב לנו מבט. היצירה קרובה אלינו עד כדי כך, שלבסוף היא עולה על גדותיה ומוצאת נחמה על ברכינו, מאלצת אותנו להכיר בשותפות גורל ולשאת את המשא הפיזי והמנטלי ביחד. הבמה של נהרין היא ציר של היסטוריה לא כרונולוגית שהגופים בו נמתחים כמו בקפיץ. הם מתפקדים הן כמכונות להדהוד נוסטלגיה והן כיצורי כלאיים שחוגגים ומהתכים שוב ושוב את מגוון הזהויות שהגוף סופג במרחב הצר שבין הנהר לים. הם נעים הלוך וחזור, מציגים בגאווה מיתוסים מקומיים, קושרים באינטנסיביות מלאת פאתוס שמחה ומאמץ, ואז הם מאיטים, לעיתים עד כדי עצירה מוחלטת, ומתכנסים לתוך עצב עמוק. המנגנונים שפועלים לאורך היצירה מקבילים לאלה של המציאות המקומית – מנגנונים של עוֹדְפוּת והחסרה, האצה והאטה, שמחה ואבל. המרחב הוא מרחב של מעבר, אזור חיץ. הרקדנים, ואנחנו איתם, שוהים על הסף, בין מה שהיה למה שעתיד להתרחש, שהרי בנרטיב המקומי הציפורים נודדות ואילו אנחנו יושבים במרפסת, לראשנו כובע בעל שלוש פינות, הגוף זרוע תקווה לקראת השנה הבאה אך גם דרוך לקראת מלחמה שוודאי תבוא.

בביצוע רקדני להקת מחול בת-שבע עונה 2022-2021: חן אגרון, בילי בארי, יעל בן-עזר, בן גרין, שון האו, צ'יאקי הוריטה, צ'אן וונג קים, מתן כהן, שיר לוי, אדריאן ליפסון, אוהד מזור, ג׳יאני נוטרניקולה, ארי נקמורה, יוני (יונתן) סימון, חני סירקיס, אמליה סמית, איגור פטשנצ'וק, לונדיווה קוזה. רקדן אורח: גיא דוידסון.

היצירה "2019" הופקה במשותף עם: פסטיבל מונפלייה דאנס 2020, צרפת. בתמיכת קרן משפחת צ'לק (בוסטון); קרן משפחת זיטה ומרק ברנשטיין (וויניפג); רוברט דה רוטשילד (ניו יורק); הקרן ליצירות חדשות בבת-שבע; הקרן ליצירות חדשות של אגודת ידידי בת-שבע בארה"ב; וידידים נוספים בארץ ובעולם. היצירה מוקדשת לאליאב נהרין 2018-1927.

יום שני, 17 בינואר |  19:00 / 21:30, יום שלישי, 18 בינואר |  19:00 / 21:30, יום רביעי, 19 בינואר |  19:00 / 21:30, יום שישי, 21 בינואר |  14:00 / 16:30, יום שבת, 22 בינואר |  19:00 / 21:30, יום שני, 24 בינואר |  19:00 / 21:30, יום שלישי, 25 בינואר |  19:00 / 21:00, יום רביעי, 26 בינואר |  19:00 / 21:00, יום שישי, 28 בינואר |  14:00 / 16:30, יום שבת, 29 בינואר |  19:00 / 21:30.

מרכז סוזן דלל, רח' יחיאלי 5, נווה צדק, תל אביב. משך המופע: כ-75 דקות ללא הפסקה

להזמנת כרטיסים או בטלפון 03-5171471 שלוחה 115

קולנוע, רדיו וטלוויזיה

זהו זה בצעו את השיר האהבה שלי היא לא האהבה שלו של יצחק קלפטר ויהונתן גפן

במשך שנים רבות היה יצחק קלפטר איש של הרכבים. הוא החל את דרכו בלהקת הצ'רצ'ילים, ובהמשך היה חבר בלהקת אחרית הימים, בכוורת ובשלישיית צליל מכוון. רק בשנת 1981 אחרי עשור בו ניגן וכתב לאחרים (ובהם אריק איינשטיין, הכבש השישה עשר, גידי גוב, אריק סיני וגלי עטרי), הוא הקליט את אלבומו הראשון שנקרא בפשטות "יצחק", שנשא הרבה מאוד להיטים שהבולט שבהם היה "האהבה שלי היא לא האהבה שלו" אותו כתב יהונתן גפן ללחן של קלפטר.  ההיכרות בין השניים החלה ארבע שנים קודם לכן, כשקלפטר הצטרף לתוכניתו של גפן "שיחות סלון", שרצה באותם ימים. קלפטר היה שותף באותה תוכנית לכתיבתם של שירים כמו "אי ירוק בים", ו"שיר אהבה בדואי", ובהמשך הלחין את שירו של גפן "אני אוהב" לאלבום הילדים המונומנטלי "הכבש השישה עשר". "האהבה שלי היא לא האהבה שלו" היה שלב נוסף בשיתוף הפעולה הפורה בין גפן לקלפטר.

הערב יבצעו שלמה בר אבא, גידי גוב, דובלה גליקמן, מוני מושונוב ואבי קושניר גרסה מחודשת לשיר במסגרת התוכנית "זהו זה" בכאן 11.

עיבוד והפקה מוסיקלית: אמיר לקנר | מילים: יהונתן גפן | לחן: יצחק קלפטר | גיטרות: רמי אוסרווסר | בס: אבי יפרח | צ'לו: יועד ניר | ויולה וכינור: ניצן קאנטי | תופים: עידן פרידמן | פסנתר: אמיר לקנר | הוקלט באולפני "ברדו".עיבוד והפקה מוסיקלית: אמיר לקנר, מאסטרינג: רונן הלל. הוקלט באולפני "ברדו".

ליקריץ פיצה  Licorice Pizza

ליקריץ פיצה מספר את סיפור ההתבגרות של אלנה קיין וגרי וולנטיין, המתאהבים בעמק סן – פרננדו בשנת 1973. הסרט נכתב ובוים על ידי פול תומס אנדרסון ועוקב אחר הניווט הבוגדני של אהבה ראשונה. שחקנים: אלנה חיים, קופר הופמן, שון פן, טום וייטס, בראדלי קופר, בני ספדי. ארה"ב, 2021. אורך הסרט: 133 דקות. בבתי הקולנוע.

כאן 11 עם הסדרה מוחמד עלי החל מ-12 במרץ

הסדרה "מוחמד עלי" סוקרת את דרכו של מוחמד עלי אל צמרת האגרוף ואת הפיכתו לאייקון שהשפיע על התרבות האמריקאית. הסדרה שהופקה עבור רשת PBS האמריקאית תשודר ב-כאן 11 החל ממוצאי שבת, 12 במרץ. מוחמד עלי נחשב לאחת הדמויות הבלתי נשכחות של המאה ה-20. הוא היה אלוף אגרוף במשקל כבד שלוש פעמים, בעל דרך התבטאות יוצאת דופן וכישורי אגרוף ייחודיים. הוא הפך לסמל הרואי של גבריות שחורה לאפרו-אמריקאים ברחבי המדינה, אך לפעמים נראה היה שהוא מתגאה בהשפלת יריביו השחורים. בעידן של תנועות חופש שמטרתן היה לשים קץ להפרדה, פיתח מוחמד עלי קשרים עמוקים עם אומת האסלאם- ארגון לאומני שחור שהטיף להפרדה, דבר שהפך אותו, לזמן מה, לאחד הגברים המפחידים והמושמצים ביותר במדינה. הוא היה מוסלמי נאמן, בעל לא נאמן, אב גאה ובן מעריץ. הוא היה לוחם מפחיד שניצח כמעט כל יריב, אבל לבסוף הופל בשל סירובו העיקש להפסיק להילחם. לאחר האגרוף, כשתסמונת פרקינסון כמעט הכניעה אותו, הוא הפך לגיבור בינלאומי, מיתוס וסמל לחופש ואומץ.

הסדרה "מוחמד עלי", שיצרו קן ברנס, שרה ברנס ודיוויד מקמהן עבור רשת PBS האמריקאית, היא הביוגרפיה הדוקומנטרית המקיפה הראשונה אי פעם של מוחמד עלי. היא עשירה בקטעים ארכיונים, ומספרת באופן אותנטי ביותר את סיפורו של אחד הספורטאים הגדולים ביותר באמריקה ואייקון תרבותי מונומנטלי, שהתעקשותו הבלתי נמנעת להישאר נאמן לעצמו, בכל עת, הפכה אותו למגדלור עבור דורות של אנשים ברחבי העולם.

שמונת פרקי הסדרה "מוחמד עלי" ישודרו ב-כאן 11 החל ממוצאי שבת, 12 במרץ. הודעה על השעה המדויקת תימסר בהמשך.

HOT עם ממי  Mom

הסדרה הקומית של רשת CBS וחברת "Warner Bros" מבית היוצר של צ'אק לורי ("שני גברים וחצי", "המפץ הגדול"), שגרפה שני פרסי "אמי" ומספר מועמדויות ל"גלובוס הזהב", חוזרת לעונה שמינית וחדשה. זו העונה הראשונה לאחר עזיבתה של אנה פאריס בתור כריסטי. בעונה החדשה מככבת זוכת האוסקר אליסון ג'אני ("הבית הלבן", "אני, טוניה") ששבה לגלם את דמותה של בוני.

בעונה השמינית, בוני צריכה להתרגל לחיים ללא בתה ושותפתה לדירה, כריסטי. עם שדים רבים מעברה וקן שאך כעת התרוקן, היא מתמקדת בנישואיה לאדם (וויליאם פיצ'נר, "נמלטים") ובשאלה מה היא רוצה לעשות עם חייה, עכשיו שהתבגרה.

החל מה-2.1, ימי ראשון-חמישי בשעה 21:45 ב-HOT קומדי סנטרל וב-HOT VOD

זהו זה עם השיר עוד יהיה לי של רחל שפירא וירוסלב יעקובוביץ' למרגלית צנעני.

לאחר פריצתה לקהל הרחב בתוכנית "סיבה למסיבה" ששודרה בערוץ הראשון של אז, ובעקבות שלושה תקליטים מצליחים, החלה מרגלית צנעני לעבוד על תקליטה "מנטה", שיצא בשנת 1989 כשבו החלה לשתף פעולה עם ירוסלב יעקובוביץ', שהלחין ועיבד רבים משיריה.

אחד השירים הבולטים מתוך התקליט היה "עוד יהיה לי" אותו כתבה רחל שפירא ללחן של יעקובוביץ', שהפך לאחר יציאתו ועד היום לאחד השירים המזוהים ביותר עם צנעני אותו היא מבצעת עד היום. לפני כמה שנים הקליטה לו צנעני גרסה נוספת. עיבוד והפקה מוסיקלית: אמיר לקנר | גיטרות: רמי אוסרווסר | בס: אבי יפרח | האמונד: איתמר גרוס | תופים: עידן פרידמן | פסנתר: אמיר לקנר | מאסטרינג: רונן הלל | הוקלט באולפני "ברדו".

HOT עם שיקגוChicago

סדרת של דרמות פרוצדורליות המתרחשות כולן בעיר שיקגו שנוצרה על ידי דרק האס, מייקל ברנדט והמפיק האגדי דיק וולף (סדרות "חוק וסדר", סדרות "FBI").

הסדרה הראשונה בפרנצ'ייז הטלוויזיוני היא "שיקגו Fire" שעלתה באוקטובר 2012 ועונתה העשירית עלתה מוקדם יותר השנה (עם הזמנה לעונה 11). הסדרה, שמספרת על צוות כיבוי האש של העיר והאתגרים בהם הוא נתקל בדרך לבצע את עבודתו, משכה נתוני רייטינג מרשימים כבר מעונתה הראשונה, ואלו רק הלכו והתחזקו עם הזמן, כשבשיאה משכה כ-12 מיליון צופים בכל שבוע. שנתיים לאחר מכן הופקה הסדרה "שיקגו PD", שמעמידה במרכז העלילה את שוטרי העיר ועונתה השמינית עלתה השנה (עם הזמנה לעונות 9-10), ומשכה נתוני רייטינג גבוהים ודומים לזו של סדרת האם. שנה לאחר מכן, בשנת 2015, עלתה הסדרה השלישית שנקראת "שיקגו Med". הסדרה מתרחשת בחדר מיון בבית חולים ועוקבת אחר הרופאים והאחיות שמנסים בכל כוחם להציל חיים. שש עונות של הסדרה שודרו עד כה (עם הזמנה לעונות 7-8).

סך הכל שודרו עד כה 518 פרקים של סדרות "שיקגו". כעת שלוש הסדרות מגיעות לערוץ מיוחד HOT Chicago (אפיק 20) וישודרו ברצף במשך 20 יום בחודש ינואר. הערוץ הזמני ישדר 24 שעות ביממה, 7 ימים בשבוע ויכלול מרתונים של שלושת הסדרות האהובות והמוכרות. בנוסף, העונה השמינית והחדשה של הסדרה "שיקגו Fire" תשודר בבכורה ארצית רק ב-HOT Chicago! ערוץ HOT Chicago יחל את שידוריו ביום שני ה-3.1 וישדר ברצף עד ליום שבת ה-22.1 באפיק 20. העונה השמינית של "שיקגו Fire" תשודר החל מה-3.1 בשעה 23:00 ימים ראשון-שבת ב-HOT Chicago

כאן 11 עם פרופ' דן אריאלי בעקבות השאלות הגדולות שמניעות את ההחלטות שלנו

מה קורה לנו כשחסר לנו כסף, מדוע אנחנו משקרים, ומדוע כל כך קשה לנו להשתכנע ולקבל את דעתו של מישהו אחר, אלו רק חלק מהשאלות שעולות בסדרה "למה ככה", בהגשתו של פרופ' דן אריאלי, מהמומחים הבכירים בעולם בתחום הכלכלה ההתנהגותית. יוצרים: יואב שמיר, טניה אייזיקוביץ׳ הסדרה "למה ככה" תשודר ב-כאן 11 החל מיום שלישי, 11 בינואר, בשעה 22:10.

מדי יום אנחנו מקבלים אלפי החלטות. אלו יכולות להיות החלטות הרות גורל כמו רכישת בית או בחירת מקום עבודה, ואלה יכולות להיות החלטות פשוטות וקטנות כמו איזה סוג דגנים לקנות לארוחת הבוקר. הנטייה שלנו היא להניח שהבחירות שעשינו הן רציונליות ומנומקות שנעשו לאחר תהליך מחשבתי מסודר, אך בפועל ספק אם אכן זה מה שאנחנו עושים. יש מסתבר לא מעט תהליכים סמויים מהעין שמתערבים מבלי שנרגיש בהחלטות שלנו.

הסדרה "למה ככה" בהגשת פרופ' דן אריאלי, מהחוקרים הבכירים בעולם בתחום הכלכלה ההתנהגותית, מנסה בעזרת ניסויים מדעיים, שיחות עם חוקרים וסיפורים דוקומנטריים להעלות ולתת תשובות הנוגעות להתנהגות האנושית של כולנו. בפרקי הסדרה יוצא אריאלי לבדוק, בין היתר, מדוע קשה לנו לשנות דעה של מישהו אחר ולהשתכנע בעצמנו, למה קמעות באמת עובדים, עד כמה כסף ומחסור בכסף משפיע על היכולות הקוגניטיביות שלנו, ומה גורם לנו לשקר. הסדרה "למה ככה" תשודר ב-כאן 11 החל מיום שלישי, 11 בינואר, בשעה 22:10.

HOT עם בכורות חודש ינואר 2022

  • אמאל'ה RUN – (ארה"ב, 2020) בכורה: קלואי, נערה מתבגרת ומרותקת לכיסא גלגלים המטופלת ע"י אמה,  בקושי יוצאת מהבית ואת לימודיה עושה בסלון ביתה. כשהיא מחכה לתשובה מהאוניברסיטה שבעקבותיה תצטרך לעזוב את הבית, היא מתחילה לגלות התנהגות יוצאת דופן אצל אמה. קלואי יוצאת במהירות למסע לגילוי סודותיה של אמה ומגלה על עצמה פרטים מצמררים שיערערו את שגרת חייה. במאי: אניש צ׳אגנטי שחקנים: קירה אלן, שרה פולסון. החל מה-01 ב–CinemaTime
  • טסלה – Tesla (ארה"ב, 2020) בכורה. דרמה בכיכובו של איתן הוק. סיפורו האמיתי של הממציא בעל החזון ניקולאי טסלה, מערכת היחסים הסבוכה שלו עם הקולגה שלו תומאס אדיסון, והמצאותיו פורצות הדרך בתחום החשמל והאור. במאי: מייקל אלמיירדה שחקנים: איתן הוק, קייל מקלכלן, ג'וש המילטון. 01 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 4.  החל מה-09.01   ב–CinemaTime
  • שומר הראש ואשתו של המתנקש – The Hitman's Wife's Bodyguard (ארה"ב, 2021) קומדיית אקשן בכיכובם של ראיין ריינולדס וסמואל ל. ג'קסון. הזוג המוזר הקטלני ביותר בעולם – שומר הראש מייקל ברייס והמתנקש דריוס חוזרים למשימה נוספת, הפעם במטרה להציל את חייה של סוניה, אשתו של דריוס. בדרך הם מסתבכים מעל הראש במזימה עולמית שרק הם יכולים לסכל. במאי: פטריק יוז שחקנים: ריאן ריינולדס, סמואל ל. ג'קסון, סלמה הייק, אנטוניו בנדרס 01 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 1.  החל מה-09.01   ב–CinemaTime
  • הצד האחר של ניו יורק – Shelter (ארה"ב,2014 ) בכורה. צמד חסרי בית – מהגר ניגרי ונרקומנית מתאהבים ברחובות ניו יורק ומנסים להתמודד עם קשיי היום-יום ולשרוד יחד. במאי: פול בטאני שחקנים: אנטוני מק׳קי, ג׳ניפר קונלי. 01 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 4.  החל מה-09.01   ב–CinemaTime
  • 6 מעלות מתחת לאפס – 6 Below: Miracle on the Mountain (ארה"ב, 2017 ) בכורה. דרמת הישרדות מבוססת על סיפור אמיתי. אריק, גולש סנובורד וחובב אדרנלין, נתקע בלב ההרים בעיצומה של סופת שלגים. הוא נדחק לגבולות הסיבולת האנושית ונאלץ להילחם בשדים האישיים שלו בזמן שהוא נלחם לשרוד בחיים. במאי: סקוט וואו שחקנים: ג'וש הארטנט, מירה סורבינו. 01 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 4. החל מה-16.01 ב–CinemaTime
  • סופו של מאפיונר – Capone (ארה"ב, 2020 ) בכורה. דרמת פשע בכיכובו של טום הארדי. אחרי 10 שנים בכלא, אל קפונה בן ה-47 סובל מדמנציה. זיכרונות מעברו האלים מתחילים לרדוף אותו, בשעה שהוא מנסה להיזכר היכן הסתיר סכום כסף באחוזתו. אל "פונזו" קפונה, איש עסקים אכזרי וחסר רחמים ששלט על שיקגו באגרוף ברזל, היה גנגסטר ידוע לשמצה והחשש הגדול ביותר של החברה האמריקאית. בגיל 47, אחרי כמעט עשור בכלא, דמנציה שמחמירה, עברו הופך להיות נוכח ומוחשי כשזיכרונות מעברו האלים מתחילים לרדוף אותו. במאי: וש טראנק שחקנים: טום הרדי, מאט דילון, קייל מקלכלן. 01 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 1. החל מה-16.01 ב–CinemaTime
  • לאסי שובי הביתה – Lassie Come Home (גרמניה, 2020) בכורה. חברתו הטובה ביותר של פלו הוא כלבת הקולי שלו לאסי. כשמשפחתו חייבת למסור את הכלבה שלו, פלו נותר שבור לב. אך לאסי לא תיפרד ממנו בקלות, ותצא למסע לאורכה של הארץ, חזרה לחברה האהוב. היא אינה היחידה שיוצאת למסע, גם פלו לא יכול יותר לשאת את הפרידה מכלבתו האהובה ויוצא לחפש אותה. השניים לא יותרו בקלות. זהו סרט על כוחה של חברות אמיתית בין ילד וכלבתו, על געגוע ועל נאמנות. במאי: הנו אולדרדיסן שחקנים: סבסטיאן באזל, אנה מריה, ניקו מרישקה. 15.01 שבת בשעה 12:00, HOT Cinema Family – גרסה מדובבת. החל מה-16.1 ב–CinemaTime. 22.01 שבת בשעה 20:00, HOT Cinema Family  – גרסה מתורגמת. החל מה-23.1 ב–CinemaTime
  • חטיפה לאור יום – My Son (צרפת 2017) בכורה. ז'וליין הוא אב שעזב את ביתו ומשפחתו למטרת עבודה בחו"ל. אחרי הגירושין, לא ממש שמר על קשר עם בנו. כשהבן נעלם בנסיבות מסתוריות, ז'וליין יוצא למצוא אותו בכל מחיר. במאי: כריסטיאן קאריון שחקנים: גיום קאנה, מלני לורן. 01 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 4. החל מה-16.01 ב–CinemaTime
  • זרים בניו יורק – Kindness of strangers (ארה"ב, 2019 ) בכורה. אמא ל-2 ילדים קטנים (זואי קאזאן) מגיעה לניו יורק בלילה. היא בורחת עם שני בניה מבעלה השוטר שמכה אותה ואת ילדיהם. הם גרים ברכב עד שימצאו פיתרון. אך כשהמכונית נגררת ע״י העירייה, על קלרה והילדים להתמודד עם המציאות הנכפת עליהם – מגורים ברחוב. ארבעה זרים עוזרים לה וסיפוריהם נשזרים בסיפורה. במאי: לון שרפי שחקנים: זואי קאזאן, טאהר רחים. 01 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 4. החל מה-23.01   ב–CinemaTime
  • שומר טינה – Wrath of Man (ארה"ב, 2021) בכורה. סרט אקשן בבימויו של גאי ריצ'י ובכיכובו של ג'ייסון סטיית'ם. סוכנות להעברת כסף במשאיות ממוגנות סוחרת את שירותו של פטריק היל, מאבטח מסתורי, לאחר שמשאית שלהם נשדדה על ידי קבוצת שודדים אלימים. המאבטח, לוחם וצלף בעל כישורי חיסול יוצאי דופן, הוא סוכן חשאי סמוי שמתכנן כבר זמן רב את הנקמה ברוצחים של בנו. כאשר קבוצת אנשי צבא לשעבר מתכננים לשדוד את משאיות הכסף, תכנית הנקמה של פטריק ומשימתו לאבטח אותן מצטלבות, והעניינים מסתבכים. במאי: גאי ריצ'י שחקנים: ג'ייסון סטיית'ם הולט מקלאני  ג'פרי דונובן  ג'וש הרטנט. 01 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 1.  החל מה-23.01   ב–CinemaTime
  • מלכודת בספארי – ENDANGERED SPECIES (ארה"ב, 2021) בכורה. אקשן. משפחה אמריקאית יוצאת לספארי בקניה. הם נכנסים לבד עמוק לתוך הסוואנה, וקרנף כועס הופך את רכבם. כעת, כשהם פצועים ומפוחדים, הם נשארים לבד בלב השמורה הפראית, חשופים להתקפה מצד חיות פרא נוספות וצריכים להילחם על חייהם. במאי: מייקל ג' באסט שחקנים: ג'רי אוקונל, רבקה רומיין, פיליפ וינצ'סטר. 01 חמישי בשעה 22:00, HOT Cinema 2. החל מה-30.01 ב–CinemaTime
  • ללא מעצורים – Unhinged (ארה"ב, 2020) בכורה.מותחן בכיכובו של ראסל קרואו. רייצ'ל, בחורה צעירה המאחרת ליום עבודה, נקלעת לעימות קשה על הכביש עם גבר מסתורי שחייו התאכזרו אליו והשאירו אותו חסר כל. העימות בינם הופך לגורלי כאשר הגבר המעורער מחליט ללמד את רייצ'ל שיעור שהיא לעולם לא תשכח. במאי: דריק בורט שחקנים: ראסל קרואו, קארן פיסטוריוס. 01 שישי בשעה 22:00, HOT Cinema 1.  החל מה-30.01   ב–CinemaTime
  • חסידודס – STORKS (ארה"ב, 2016) בכורה. אנימציה שוברת קופות. פעם חסידות הביאו תינוקות, היום הן מביאות חבילות משלוחים בשם תאגיד אינטרנט ענקי. ג'וניור הוא חסידת המשלוחים הראשית בחברה שעומד לקבל קידום, כשהוא בטעות מפעיל את מכונת ייצור התינוקות ומביא לעולם תינוקת חמודה בניגוד לחוק. ג'וניור נואש למסור את חבילת הצרות הזאת לפני שהבוס יבין מה קרה ובעזרת חברתו טוליפ הם ממהרים למצוא משפחה מתאימה לתינוקת המתוקה. במאי: ניקולס סטולר, דאג סוויטלנד דיבוב: איתי חיון , ליאנה עיון, עמי מנדלמן 29.01 שבת בשעה 12:00, HOT Cinema Family  – גרסה מדובבת. החל מה-30.1 ב–CinemaTime
  • ביל וטד שורפים ת'זמן – Bill and Ted Face the Music (ארה"ב, 2020) בכורה. קומדיה בכיכובו של קיאנו ריבס. ביל וטד מצילים את העולם פעם נוספת, ועושים זאת בעזרת המוזיקה. 30 שנה אחרי, שני הרוקרים הסטלנים הם כבר לא נערים אלא אבות מזדקנים, עם שתי בנות אוהבות. כמו פעם, הם בסך הכול מנסים לכתוב את להיט הרוק המנצח שגם יושיע את העולם. במאי: דין פריסוט שחקנים: קיאנו ריבס, אלכס וינטר. 01 שבת בשעה 22:00, HOT Cinema 3.  החל מה-30.01   ב–CinemaTime

ספיישל סרטי גאנגסטרים: לכבוד הבכורה של "סופו של מאפיונר" נשדר ב – HOT Cinema 2  בתאריך 20.1 ספיישל סרטי גנגסטרים משעות אחר הצהרים, להלן הסרטים:

  • החב'רה הרעים The Family – (ארה"ב, 2013) קומדיה. משפחת פשע אמריקאית, הנאלצת לעבור לעיירה שלווה בצרפת במסגרת תכנית להגנת עדים, מתקשה לשמור על פרופיל נמוך ולהיגמל מהרגליה האלימים. עם: רוברט דה נירו, מישל פייפר, בימוי: לוק בסון.
  • השתולים The Departed – (ארה"ב, 2006) מותחן זוכה אוסקר לסרט הטוב ביותר. יריבות בין המשטרה לברון פשע מגיעה לפיצוץ אלים כששני הצדדים שותלים מרגל במחנה היריב. עם: מאט דיימון, ג'ק ניקולסון, בימוי: מרטין סקורסזה
  • סופו של מאפיונר Capone – (ארה"ב, 2020) פשע. אחרי 10 שנים בכלא, אל קפונה בן ה-47 סובל מדמנציה. זיכרונות מעברו האלים מתחילים לרדוף אותו, בשעה שהוא מנסה להיזכר היכן הסתיר סכום כסף באחוזתו. עם: טום הארדי, לינדה קרדליני, מאט דילון, בימוי: ג'וש טראנק .
  • הג'נטלמנים The Gentlemen – (בריטניה, 2019) קומדית פשע. כאשר אמריקאי, שהקים בלונדון אימפרייה מעסקי המריחואנה, מחליט למכור את העסק שלו מתחילות להירקם בסביבתו שורה של מזימות שונות ומשונות. עם: יו גרנט וקולין פארל. בימוי גאי ריצ'י.
  • דרכו של קרליטוCarlito's way – (ארה"ב, 1993) דרמת פשע. קרליטו בריגנטה משתחרר מהכלא אחרי חמש שנים, במקום אחרי 30 שנה ומנסה לחזור למוטב, אבל עברו לא מניח לו לעשות זאת. עם אל פצ'ינו, שון פן. במאי: בריאן דה פלמה. ארה"ב, 1993.

HOT עם אופוריה Euphoria

סדרת דרמה של רשת HBO המבוססת על דרמה ישראלית מקורית של HOT שיצרו וכתבו רון לשם ("בופור") ודניאל אמסל ויצרה וביימה דפנה לוין ("מיגל", "בטיפול", "נבלות").   את הקאסט של "אופוריה" מובילים המוזיקאית והשחקנית זוכת ה"אמי" זנדאיה ("ספיידרמן השיבה הביתה", "האמן הגדול מכולם"), אריק דיין ("האנטומיה של גריי") והדוגמנית הטרנסג'נדרית האנטר שייפר. זנדאיה מגלמת את רו בנט, נערה נרקומנית שמתקשה להישאר נקייה מחוץ לגמילה. הדבר היחיד שעוזר לה היא מערכת היחסים הלא יציבה ולא ברורה עם ג'ולס ווהן (שייפר), נערה טרנסג'נדרית שעברה לעיר אחרי גירושי הוריה – וכמו רו, מחפשת מקום להשתייך אליו. בעונתה השנייה של הסדרה רו מנסה למצוא תקווה לחיים טובים יותר ולשקט נפשי בעודה מנסה לאזן בין לחצי האהבה, האבדן וההתמכרות שלה ממנה היא לא מצליחה להיפטר.

עוד מככבים בסדרה: סטורם ריד ("קמט בזמן"), סידני סוויני ("סיפורה של שפחה", "הלוטוס הלבן"), ג'ייקוב אלורדי ("תא הנשיקות"), מוד אפאטו, ברבי פררה ("גירושים") ואלג'י סמית'.

החל מה-10.1, ימי שני ב-22:00 ב-HOT HBO  וימי שני בבוקר ב-HOT VOD וב-NEXT TV

המלצות צפייה ערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק ינואר 2022

  • ערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק משיק את 'מבט על – האמירויות', סרט תיעודי חדש בסדרת 'מבט על' המוערכת, שישודר בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק החל מ- 3 בינואר בשעה תשע בערב. הסרט הדוקומנטרי, באורך של 44 דקות, מתמקד באיחוד האמירויות הערביות, ומציין את הפעם הראשונה שהסדרה העולמית מגיעה אל מועצת שיתוף הפעולה של מדינות המפרץ (GCC). 'מבט על – האמירויות' עושה שימוש בצילום אווירי חדשני כדי לשרטט דיוקן של איחוד האמירויות כפי שלא נראה מעולם. באמצעות צילומי רחפן עוצרי נשימה העומדים במרכז הסרט, הוא מספר את סיפוריהם של תושבים מקומיים, שחולקים את התובנות ואת נקודות המבט הייחודיות שלהם על איחוד האמירויות הערביות ועל הישגיו הרבים. הסרט 'מבט על – האמירויות' מציג לראווה את ההיסטוריה המדהימה, התרבויות המגוונות והחידושים הטכנולוגיים שעיצבו את האומה. הוא גם בוחן לעומק כמה מנקודות הציון האייקוניות של איחוד האמירויות הערביות, ובהן 'מסגרת דובאי', מסגד שייחזאייד הגדול, Camelicious (תעשיית חלב הגמלים של איחוד האמירויות), המרכז הארכיאולוגי מליחה, נווה המדבר אל עין, קאסר אל חוסן, אקספו 2020 דובאי והאי סיר באני יאס. את הספיישל העולמי יקריין בקולו השחקן זוכה פרסי האוסקר, האמי, הטוני וה-SAG, ג'רמי איירונס, קול שרבים עשויים לזהות כקולו של סקאר מהסרט "מלך האריות" של דיסני (1994). הסרט התיעודי יפורסם גם בערבית בערוץ הערבי החינמי, נשיונל ג'יאוגרפיק אבו דאבי, בכל רחבי המזרח התיכון, עם קריינות של השחקן, המפיק ומגיש הטלוויזיה האמירטי הידוע, סעוד אל כעבי. הסרט החדש 'מבט על – האמירויות' מצטרף לסדרת 'מבט על' הפופולרית בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק ולסרטים תיעודיים קודמים, שהתמקדו בסין, יפן, ניו זילנד ומדינות נבחרות באירופה. הסדרה 'מבט על' בוחנת, תוך הצגת ויזואליים מרהיבים, את התרבות, ההיסטוריה, החדשנות וההישגים ההנדסיים שסייעו לעצב את העולם כפי שאנחנו מכירים אותו. 'מבט על האמירויות' הופק על ידי חברת Windfall Films Ltd עבור נשיונל ג'יאוגרפיק. ג'ון שיפלי וקרלו מסרלה הם המפיקים הראשיים מטעם Windfall Films. קרולין פיין, רג'ול צ'אוהאן וסייד קשיף משמשים כמפיקים ראשיים מטעם נשיונל ג'יאוגרפיק. הסרט התיעודי ישודר בלעדית בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק ביום שני, 3 בינואר, בשעה 21:00

https://youtu.be/nF6A2g0DPp4

  • אסונות ימיים בחקירה |OCEAN WRECK INVESTIGATION החל מ-10 בינואר, ימי שני בשעה 21:00, בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק. העבודה לצד צוללנים, חוקרי תאונות וארכיאולוגים, מספרת את הרגעים האחרונים של ספינות ואלה שעל סיפונה כשהן נתקלות באסון. חשיפת העדויות של שורדי ההתרסקויות, עם ה-CGI המתקדם והטכנולוגיה התת-ימית העדכנית ביותר ושילובה עם עדות אישית רבת עוצמה, מביאים את הצד האנושי של הטרגדיות הללו, כמו גם חושפים את התשובות לשאלות של מה קרה ולמה.

  • תעופה בחקירה ע.21 | AIR CRASH INVESTIGATION S.21 החל מ-6 בינואר, ימי חמישי בשעה 21:00, בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק חקירות של התרסקויות מטוסים חושפות את האמת מאחורי אסונות תעופה.

  • עשרת הגדולים של האייטיז | 8O’s TOP TEN החל מ-22 בינואר, ימי שבת בשעה 21:00, בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק רוב לאו חוזר על ההיבטים הבלתי נשכחים של תרבות הפופ של שנות ה-80, כשהוא מדרג את עשרת הצעצועים, הפרסומות, הגאדג'טים, המזון המהיר, בגדי הרחוב ומצנני המים המובילים של העשור. מההשקה של MTV ו-Apple Macintosh, ועד למותו של טדי רוקספין והפרסומת ל-Wendy Super Bar. עשרת הגדולים של האייטיז חי מחדש את המראות, הצלילים והטעמים של התקופה האייקונית והמשפיעה ביותר הזו.

https://youtu.be/4YQzj-wt1S8

  • חילוץ בדרך קפואה ע.4 |4 ICE ROAD RESCUE החל מ-8 בינואר, ימי שבת בשעה 21:00, בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק גיבורי דרך הקרח הנורבגית של נשיונל ג'יאוגרפיק עשויים ללא חת, בעלי יכולת להתמודד עם טמפרטורות משתקות ואומץ להתמודד מול סכנה קיצונית. בארבעה אוספים חדשים לשנת 2022 אנו מקבלים שידור חוזר של כמה מהרגעים הטובים ביותר שלהם מעונות 4 ו-5.

HOT עם רופא כלבבי The Heart Guy

דרמת בית חולים של רשת "Nine" האוסטרלית, שנוצרה על ידי טוני מקנמרה ("The Secret Life of Us"), איאן קולי ("רייק") ואלן האריס ("ציפורי אהבה"). הסדרה חוזרת כעת לעונה חמישית ואחרונה שתשודר רק ב-HOT.  בעונתה האחרונה של הסדרה העיירה ווייהופ שרויה במשבר – לאחר שריפות הענק שחוו ובעיצומה של מגפת הקורונה. ד"ר יו נייט (רודג'ר קורסר, "השקר היפה") מחליט שהגיע זמנו לחזור לסידני ולהשיב לעצמו את הקריירה אותה נאלץ לעזוב כמנתח לב. לדאבונו, למציאות יש תכניות אחרות ומספר מכשולים צצים ומאיימים לסכל את תכניותיו.  לצדו של קורסר מככבים גם ניקול דה סלבה ("וונטוורת'"), ראיין ג'ונסון ("רייק"), היילי מקהלהיני ("ריזולי ואיילס") וטינה בורסיל.

העונה יצטרפו גם ג'ון ווטרס ("הבטן הרכה"), לינקולן יונס ("קרוב רחוק"), דארן מק'מולן וזואי ונטורה.  החל מה-4.1, ימי שלישי בשעה 20:45 ב-HOT3  וכל הפרקים ב-HOT VOD וב-NEXT TV

נשיונל ג'יאוגרפיק WILD

  • הסודות החבויים של אירופה |HIDDEN WONDERS OF EUROPE ימי ראשון בשעה 19:00, בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק WILD  ישנן באירופה ארצות שבדרך כלל לא עושים עליהן סרטי טבע. בסדרה זו נבחרו ארבע ארצות עם יופי טבעי מרהיב ומגוון מדהים של חיות בר.

  • ספיישל מוזר ופראי |WILD AND WEIRD STUNT ימי רביעי בשעה 19:00, בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק WILD  ההופעות המדהימות והמוזרות ביותר של ממלכת החיות מגיעים לערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק WILD מקרקעית האוקיינוסים ומאסיה האקזוטית. המינים המוזרים, הנדירים ויוצאי הדופן הללו מעוותים את עצמם בדרכים מוזרות ומפתחים התאמות מדהימות כדי להערים, להילחם ולשרוד בכל יום. בכורה: "המוזרים של האוקיינוס" ו- "המוזרים של אסיה".

https://youtu.be/VMqCkfzgWCM

  • הווטרינרית מיוקון ע.7 | YUKON VET S.7 יום שני, 31 בדצמבר, בשעה 19:00, בערוץ נשיונל ג'יאוגרפיק WILD כל יום הוא אתגר ייחודי עבור ד"ר מישל אוקלי, הווטרינרית היחידה לאורך מאות קילומטרים ביוקון. בין אם היא נאבקת בביזונים, עוקבת אחר יעלים בהרים, מבצעת ניתוח בזאב, או מתאמצת כדי להחזיר עגלי איילים לטבע, ד"ר אוקלי תעשה כל מה שנדרש כדי לשמור על החיות שבאחריותה בטוחות ובריאות.

קינגס מן: ההתחלה The King's Man

בעוד גרועי הרודנים ובכירי הפושעים בעולם מתאחדים וזוממים מלחמה אשר תשמיד מיליונים, אדם אחד מוכרח לצאת למירוץ נגד הזמן על מנת לעצור בעדם. גלו את מקורותיה של סוכנות הביון העצמאית הראשונה ב'קינגס מן: ההתחלה'.

אנגליה, 2021. בימוי: מתיו ווהן. שחקנים: רייף פיינס – אורלנדו אוקספורד | האריס דיקינסון – קונרד אוקספורד | ג'מה ארטרטון – פולי | ריס איוואנס – גרגורי רספוטין | דג'ימון הונסו – שולה | דניאל ברויל – אריק יאן הנוסן | טום הולנדר – המלך ג'ורג' / קייזר וילהלם / צאר ניקולס. אורך הסרט: 130 דקות. הפצה פורום פילם. בבתי הקולנוע.

כאן 11 עם מוזות בהשתתפות צרויה שלו, רוני סומק וששון גבאי

עוד משתתפים בסדרה: זויה צ'רקסקי, דוד פולונסקי ואמל מורקוס. הסדרה תוקדש בכל אחד מסרטיה לאמנים המגיעים ממקומות שונים בחברה הישראלית, ותשודר ב-כאן 11 החל מיום חמישי, 6 בינואר, בשעה 22:30. הסדרה היא שיתוף פעולה של מחלקת הדוקו ב-כאן 11 עם קרן מקור והקרן החדשה לקולנוע וטלוויזיה.

משורר אהוב, סופרת מוערכת, שחקן ישראלי שהגיע אל במות ברודוויי, ציירת שעבודותיה נמכרות ברחבי העולם, מאייר בעל דמיון והישגים יוצאי דופן וזמרת דעתנית שמבטאת את שורשיה כאן וחוצה קהלים, הם שעומדים במרכזם של שישה סרטים קצרים שונים, שיוקרנו במסגרת "מוזות", פרויקט טלוויזיוני חדש, שבמרכזו שש דמויות מרכזיות מעולם התרבות. ששת כוכבי סדרת הדוקו, מגיעים כל אחד ממרקם חברתי-תרבותי אחר ומספרים סיפור חיים מרתק שהשפיע על עשייתם.

הסדרה היא שיתוף פעולה של מחלקת הדוקו ב-כאן 11 עם קרן מקור והקרן החדשה לקולנוע וטלוויזיה. את ששת הסרטים מביימים שישה יוצרים ויוצרות מהשורה הראשונה של העשייה הדוקומנטרית בישראל שבחרו ב"מוזות" כהשראה ליצירה שלהם.

הסרטים המשתתפים בפרויקט "מוזות" הם "מאמינה במוזה" העוסק בסופרת צרויה שלו של הבמאית איילת ברגור, "עירקי פיג'מה" על המשורר רוני סומק של רן סלוין ונורית קידר, "אבא שלי" על השחקן ששון גבאי שיצרו דוד אופק ואדם גבאי, בנו של ששון גבאי, "חיים סובייטים", על הציירת זויה צ'רקסקי של ענת שוורץ, "פנטסטי כאן" על המאייר דוד פולונסקי של אופיר טריינין, ו"אמל" על הזמרת אמל מורקוס של אורית פוקס.

סדרת הסרטים "מוזות" תשודר ב-כאן 11 החל מיום חמישי, 6 בינואר, בשעה 22:30.

ערוצי דיסני – היי לייטס ינואר 2022

  • הרוח ומולי מגי 4 פרקים חדשים, ימים א-ד, 2-5.1 בשעה 18:30. כשרוח רפאים רגזן בשם סקראץ’ מטיל קללה על הנערה מולי מקגי, היא מתפוצצת בפניו ומשאירה אותו מקולל להיות תקוע לנצח לצדה של מולי. בעוד מולי גוררת את סקראץ’ אל כל ההרפתקאות שלה, דבר מצחיק קורה – סקראץ’ מתחיל לחבב את מולי, וחברות בלתי צפויה פורחת ביניהם.
  • המופלאה: הרפתקאות ליידיבאג – עונה 4 4 פרקים חדשים, ימים א-ד, 23-26.1 בשעה 15:05. מרינט הייתה יכולה להיות עוד נערה רגילה שמנסה לתמרן בין עבודות הבית ללימודי עיצוב האופנה ואהבתה הסודית לבן-כיתתה, אדריאן, אלא שלמרינט יש סוד: כשכוחות הרשע מאיימים על פריז, היא נעזרת בחברתה – השדונית המופלאה טיקי, כדי לשנות צורה ולהפוך לחיפושית – גיבורת-העל של פריז, ובעזרת גיבור אחר – החתול השחור (שהוא למעשה אדריאן) הם מצילים את פריז פעם אחר פעם מזעמו של עש-לילה המרושע, החומד את כוחות-העל שלהם.
  • קיקיוואקה: מחנה קיץ – עונה 5 פרק חדש בכל יום רביעי בשעה 21:00 . לו מסתגלת לתפקידה החדש בתור מנהלת המחנה לאחר רכישתו ממשפחת רוס. דסטיני, פין ומתאו חוזרים למחנה, ולו מקבלת את פניהם של שני מדריכים חדשים, נואה ואווה, ושל מחנאית חדשה ומשונה, גוון.
  • סידני במקסימום – עונה 3 פרק חדש בכל יום שלישי בשעה 21:00. קומדיה המתרחשת במקביל בהווה ובפלשבקים לשנות ה-90. סידני ריינולדס, נערה מוחצנת שלומדת בחטיבת הביניים, חיה עם אביה מקס וסבתה הנמרצת והפרוגרסיבית ג'ודי, שלושה דורות תחת קורת גג אחת.
  • גבי דוראן: בייביסיטר לחייזרים – עונה 2 פרק חדש בכל יום חמישי בשעה 21:00 בערוץ דיסני. גבי דוראן מוצאת עבודה לא מהעולם הזה: כבייביסיטר לילדים חוצנים שמתחבאים בכדור הארץ עם משפחותיהם ומתחזים לילדים רגילים.
  • ספיישל ערב היורשים יום חמישי, 6.1, בשעה 19:00 חתונה מלכותית – בהשקה היורשים 1 | היורשים 2 | היורשים 3
  • ספיישל הנסיכות של דיסני יום ראשון, 16.1, בשעה 15:00 הנסיכות של דיסני: הרמיקס

ערוץ  דיסני ג'וניור 

  • ערפדינה – עונה 3 5 פרקים חדשים, 16-20.1, ימים א-ה בשעה 14:55 ערפדינה היא הילדה החדשה בעיר, דבר לא פשוט בכלל.. ואם זה לא מספיק, היא גם עוברת מטרנסילבניה לפנסילבניה!  אה כן, ועוד דבר קטן – היא ערפדית, וכך גם כל המשפחה שלה! תוך שמירה על הזהות הייחודית שלה, ערפדינה מחכה ונרגשת לחוות את כל מה שיש לעולם האנושי להציע ולהכיר חברים חדשים.
  • ספיידי וחבריו המופלאים 5 פרקים חדשים, ימים א-ה, 23-27.1 בשעה 17:50 ספיידי, עכביש-רפאים ומיילס מוראלס מאחדים כוחות ונהיים צוות ספיידי! עם קצת עזרה מחברים אחרים מ"הנוקמים", גיבורי העל האלה יעבדו יחד כדי להציל את היום!
  • חבובוטף 4 פרקים חדשים, ימי שישי בשעה 16:30, החל מ- 7.1 לחבובוטף יש כל מה שהם צריכים שיוביל אותם להרפתקאות מדהימות, בגן הילדים ובחצר שמקיפה אותו. קרמיט, מיס פיגי, פוזי, גונזו, אנימל וסאמר, משתמשים בדמיון שלהם כדי לעבור למקומות קסומים, לפתור בעיות בין חברים, להתמודד עם בעיות שמטרידות אותם, ולקבל עצות טובות ממיס נני, שמשגיחה עליהם.
  • ספיישל היה היה חג יום שישי 7.1 16:30 – חבובוטף – פרק חדש | 16:50 – מיקי ומיני: היה היה חג מולד

אמנות ותערוכות

מוזיאון יהדות בבל עם המטבח בשחזור הבית היהודי בעיראק

מטבח (צילום גינת סלמון)

תערוכה חווייתית זו, המשלבת מראות, סיפורים וריחות,  מתמקדת במטבח העיראקי היהודי בעשורים הראשונים של המאה ה-20, הן מבחינת הנראות והן מבחינת מסורות הבישול; היכן הוא מוקם במבנה הבית היהודי המסורתי, מה יחד אותו, מהי הדינמיקה המשפחתית שהתפתחה סביבו וכיצד הוא משתמר היום, מחוץ לעיראק.
המטבח העיראקי בבית היהודי המסורתי נבנה בקומת הקרקע, כשחזיתו פונה לחצר הפנימית (חוֹש). מהתבוננות במטבח המשוחזר, המהווה חלק מרכזי בתערוכה, ניתן ללמוד כי הוא היה צנוע ופונקציונלי, מעין חדר בישול, על פי רוב, ללא חלונות. בניגוד למטבח המודרני, כל מלאכת ההכנה שקדמה לבישול, ניקוי חומרי הגלם וחיתוכם, כמו גם הכנת ממולאים וקובות, נעשתה בישיבה על דרגשי עץ נמוכים (תָחְ’תָה) בחצר הפנימית. עד לשנות ה-30 של המאה ה-20 המזון בושל על תנור עצים (כָּנוּן) ומאוחר יותר, על פתיליה (לָמְפָּה)  ופרימוס, כשלעיתים בו זמנית, נעשה שימוש באמצעי הבישול המוקדם והמודרני.
במתחם המטבח המשוחזר מופצים ריחות תבלינים שמשמשים במטבח היהודי העיראקי בטכנולוגיה מיוחדת.
הרב יוסף חיים, מגדולי הרבנים בבבל, הקדיש פרק שלם להלכות המטבח בספרו, חוק הנשים (קָאנוּן אָל נִסָא), שיצא לאור בבגדאד בשנת 1906. בתחילתו הוא כתב: "היות והאישה יושבת בביתה ומצויה בו תמיד, המטבח מסור בידה ותחת השגחתה". במילים אחרות, המטבח היה ממלכתה של האישה. בסרטון במטבח של שולה, מוצג מפגש אינטימי בין שולה בנימין לנכדתה, שיראל שמעונוב, בישראל 2020. במהלך הדיאלוג ביניהן, על רקע הכנת תְבִּית (חמין עיראקי), הן מעלות סוגיות מעניינות במבט רטרוספקטיבי על המטבח העיראקי ועל מעמד האישה ומקומה בבית, אז והיום.
עבודת הוידאו המוקרנת על גבי מגשי אלומיניום מקוריים מאוסף המוזאון נוצרה בהזמנה עבור תערוכה זו על ידי האמנית נבט יצחק. העבודה מתמקדת בתנועת הידיים של אופים, מיגדנאים  ורוקחי תבלינים, בני הדור השני, המשמרים בידיהם המיומנות את שיטות העבודה המסורתיות של המטבח העיראקי, מחוץ לארץ המוצא. עבודה זו, המקשרת את העבר להווה, מדגישה את חשיבותן של מסורות קולינאריות כנכסי מורשת תרבותיים ואת תפקידו של המדיום הקולנועי כמשמר ומתעד מסורות אלו.
המטבח נמצא בסמוך לחצר הבית המשוחזרת במוזאון, ממנה נהגו להיכנס למטבח. חצר פנימית זו, היתה פתוחה לשמיים, כשמסביבה חללי הבית השונים וממנה נהגו לעלות לקומה השניה באמצעות גרם מדרגות. בחצר מוצג כלי מסורתי להכנת מי ורדים, עריסה מתנדנדת וכן ציורים של סצנות מהווי המטבח של האמן אלי סודאי, יליד בגדד.
סודאי מתאר בסגנון ראליסטי- נאיבי את זיכרונותיו מנקודת ראות של ילד. יצירותיו הן בגדר "אמנות מספרת היסטוריה", המתארת בפרוטרוט את מבנה הבית היהודי המסורתי בבגדאד ואת הוי החיים. יצירותיו הושאלו למוזאון במיוחד לרגל השקתה של תערוכת המטבח ומספקות מידע ויזואלי משלים על פעולות שנעשו בחצר.

אוצרת: אורלי בחר לוי, עוזרת אוצרת: נאוה מוצפי. עיצוב: טוקן סטודיו לעיצוב, עבודת וידאו: נבט יצחק. "במטבח של שולה", במאי: אייל רונן, יעוץ היסטורי: ד"ר צבי יהודה

שיח גלריה על תערוכת המטבח – טעמים וניחוחות מהמטבח המסורתי של יהודי עיראק

עם אוצרת התערוכה אורלי בחר לוי, ועם כיבוד מסורתי בשישי | 7.1.22 | 10:00 | מרכז מורשת יהדות בבל | במרכז מורשת יהדות בבל, שד' מרדכי בן פורת 83 אור יהודה. פרטים והזמנות במייל [email protected] או בטל 03-5339278 שלוחה 8. הכניסה בהתאם להוראות משרד הבריאות

מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית עם שש תערוכות חדשות עד 23 באפריל 2022

מוזיאון הרצליה מציג מערך תערוכות המעוררות שאלות על הבניית נרטיבים שונים של האמנות הישראלית בהקשרים חומריים, תודעתיים וגיאוגרפיים, בהם יחסי פריפריה ומרכז.

התערוכות מציעות היכרות מחודשת עם אמניות ואמנים מרתקים ונשכחים, שנדחקו אל שולי הסיפור ההיסטורי של האמנות בארץ ולא זכו להיכלל בהגמוניה התרבותית המקומית, לצד תצוגות של קרמיקה וטקסטיל – עבודות יד בטכניקות מסורתיות ועכשוויות מאת יוצרות ויוצרים בני דורות שונים. נקודת המוצא של רבות מהתערוכות היא תהליך בחינה עצמית של מוזיאון הרצליה: האוסף, תערוכות העבר והמבנה שלו. בניין המוזיאון נמצא במוקד של תערוכת אדריכלות הבוחנת בניינים שתכליתם הצגת אמנות. סיור מודרך בתערוכות מדי שבת בשעה 12:00 (ללא תשלום, כלול בכרטיס הכניסה למוזיאון).

  1. רות דורית יעקבי: הדלת לגן הסודי. תערוכת יחיד. אוצרת: הדס קידר. עוזרת לאוצרת: יוליה יבלונסקי. התערוכה מציעה מפגש מקרוב עם מורכבות עבודתה של רות דורית יעקבי (1952 – 2015), אחת האמניות הישראליות המעניינות ביותר בתקופתה. יעקבי, שהתגוררה ויצרה בערד, נחשבה אאוטסיידרית בשדה האמנות המקומי. לאחר מותה היא הותירה מאחוריה גוף עבודה מהחידתיים ביותר בתולדות האמנות הישראלית. הטוטליות והאינטנסיביות של עבודתה בהאנגר בערד שיקפו את הכפייתיות והייחודיות של יצירתה. התערוכה במוזיאון הרצליה בוחנת את עבודתה של יעקבי משתי נקודות מבט מרכזיות: פריזמה פמיניסטית (כמי שעסקה בנושאים כגון אימהות, נשיות ודאגה) ותנאי חייה ועבודתה בפריפריה. יעקבי הציגה במוזיאונים המרכזיים בארץ (במוזיאון ישראל, במוזיאון תל אביב לאמנות ובמוזיאון הרצליה, בתערוכה שאצר יואב דגון ז"ל, מנהלו לשעבר) ואף ברחבי העולם – באירופה, דרום אמריקה, אסיה, ארה"ב וקנדה. על אף זאת, בעולם האמנות המקומי התייחסו אליה כאאוטסיידרית. סביר להניח שהדבר נבע מכך שעבודתה חרגה מן הזרמים המקובלים בשיח האמנות הישראלי, כמי שהתגוררה ועבדה בשוליים הגיאוגרפיים של המדינה והתמקדה בנושאים נשיים. התערוכה הנוכחית – התצוגה הנרחבת הראשונה של עבודותיה מאז פטירתה – מציעה התבוננות מחודשת ביצירתה של יעקבי. היא שואבת מקולה הפנימי של האמנית ומבקשת להאזין לעדינות הצלילים של עבודותיה, שלעיתים קרובות הוחרשו על ידי שפתה האמנותית המעורפלת. עיצוב התערוכה כמערך צפייה אינטימי ובו סדרת חדרים המוקדשים לתמות מרכזיות ביצירתה, מאפשר לצופים להתייחד עם העבודות. בנוסף לתצוגה המרכזית באולם הגדול, התערוכה כוללת חדר הקרנה, שבו מוצג הסרט "האישה של אלף הקולות" (מאת עמרם יעקבי, 2007, 66 דקות), החושף עולם נסתר של נשמות וקולות, מקומות ומסעות מטאפיזיים, דרך שיריה ויצירתה של האמנית. האוצרת הדס קידר זכתה במלגת מחקר מהבית לאמנות ישראלית, מכללת תל אביב-יפו על הצעתה לתערוכה זו.
  2. אהרון אבני: בסטודיו ובסטודיה – תערוכת יחיד. אוצר: רון ברטוֹש. אהרון אבני (1906–1951) הוא מחשובי האמנים הנשכחים בישראל. הוא היה צייר פורה, מחנך רב־השפעה ומייסדם של שני בתי ספר מובילים לאמנות. פעילותו האמנותית הייתה מוקד תרבותי משמעותי בשדה האמנות הארץ־ישראלי של תקופתו. חייו של אהרון אבני היו קצרים – הוא היה בן 45 בלבד במותו ממחלה בשנת 1951. שבעים שנה בדיוק לאחר שנפטר, התערוכה במוזיאון הרצליה והספר המלווה אותה מזמנים לציבור הרחב הזדמנות להכיר דמות מפתח בתולדות האמנות המקומית. אבני  גיבש את זהותו האמנותית כ"תפנימאי" – צייר קאמרי של פְּנים, של פָּנים ושל נופים מופנמים. לצד אמנים נוספים בני דורו, הוא ניסח ציור מקומי חדש אשר נוצר בזיקה עמוקה למסורת האמנות הצרפתית ובהשפעת אסכולת פריז בת־זמנו. סגנון זה, שאומץ והותאם למקום, נתפס לא רק כשפה מודרנית ואוניברסלית, אלא גם כבעל מאפיינים "יהודיים". השקפת העולם האמנותית של אבני הייתה עקבית. בתקופה מסוימת היא העניקה לו גוון מקורי ומתקדם ובתקופה שלאחריה גוון שמרני שנתפס כבלתי עדכני. תנודה זו השפיעה עליו בימי חייו, והוסיפה להשפיע על זכר דמותו גם לאחר מותו – בדחיקתו לשוליים ובהשתכחותו מן הזיכרון הציבורי. לצד יצירתו האמנותית, טיפח  אהרון אבני את הפן הפדגוגי, של חינוך לאמנות, אותו ראה כשליחות בעלת ערך חברתי וחשיבות תרבותית. בשנת 1936 הקים ביחד עם יחזקאל שטרייכמן ומשה שטרנשוס את "הסטודיה" – בית ספר לאמנות. עד מהרה הפכה הסטודיה למוקד מרכזי בשדה האמנות התל־אביבי, ורבים מחשובי האמנים הישראלים החלו בו את דרכם כתלמידים, ביניהם: אסתר פרץ ארד, בוקי שוורץ, דני קרוון,  רות צרפתי ועוד. לאחר מותו של אבני, שונה שם הסטודיה ל"מכון אבני", הנושא את שמו עד היום.
  3. אוסף+ אילנה אפרתי: בעקבות "גן העדן של הציפורים" של דיאנה שור. אוצרות: איה לוריא, נטלי טיזננקו. מעצבת האופנה והיוצרת אילנה אפרתי, הביעה עניין בעבודות הטקסטיל שבאוסף של מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית. בביקור במחסן האוסף של המוזיאון, לכד את מבטה, שטיח מרשים וגדול ממדים של אמנית נשכחת למדי, דיאנה שור (נ' 1926, רומניה). השטיח, ששמו "גן העדן של הציפורים", נכלל תקופה ארוכה בתצוגת הקבע של המוזיאון תחת ניהולו של אויגן דה וילה, מנהלו הראשון של המוזיאון. בהמשך אוחסן למשך למעלה מעשרים שנה, עד שעורר את סקרנותה. בעקבות זאת, הוזמנה אפרתי לפעולה דיאלוגית מול שור, שפירותיה מוצגים בתערוכה הנוכחית במסגרת "אוסף+". התערוכה היא תולדה של תהליך מתמשך, שבו יצרה אפרתי רשת של קשרים והקשרים הנוגעים בפענוח ובשחזור מקורותיו של חומר הטקסטיל, דרך התחקות אחר טכניקות מסורתיות של טווייה, אריגה, צביעה טבעית וציורי נוף. אפרתי זיהתה בשטיח של שור מיזוג של מוטיבים מהפולקלור הרומני, המושפעים מתרבות חומרית עתיקה וממסורות של מלאכות יד עממיות, מוטיבים מהטבע והגיאוגרפיה הייחודיים של רומניה ושפה אוניברסלית מודרנית. רשת ענפה זו קושרת בין עבודתה של שור לזו של אפרתי, שלאחר שנים ארוכות ואינטנסיביות של ניהול סטודיו ובית מלאכה לעיצוב אופנה בארץ, מחלקת את חייה בין תל-אביב לבין כפר באומבריה שבאיטליה, שם היא מפעילה עם משפחתה חווה אקולוגית. דיאנה שור נולדה ברומניה ב-1926. מגיל צעיר נמשכה לאמנויות, ולמדה באקדמיה לאמנות ברומניה. בשנים 1968–1970 התגוררה והציגה בפריז, שם פיתחה קשרי ידידות קרובים עם האמנים מרק שאגאל, סוניה דלונה ומאן ריי. ב-1972, לאחר חזרתה לרומניה, הוזמנה ביוזמת משרד החוץ הישראלי לקיים תערוכה בתל-אביב, בגלריה 119 בשדרות רוטשילד. ב-1980 עזבה שור את רומניה סופית ועברה לחיות ולהציג בסן פרנסיסקו. שור הרבתה לעסוק באמנויות דקורטיביות – קרמיקה, עור, ויטראז' ואריגה – מתוך זיקה לשפה ולמסורת החומרית והאסתטית העתיקה ברומניה. על עבודותיה אלה זכתה בפרסים רבים, בין השאר בתערוכת הקרמיקה הבינלאומית בפאנצה, איטליה (1962), בקואדריאנלה לאמנות דקורטיבית בארפורט, גרמניה (1974) ובטריאנלה לאריגה בלודז’, פולין (1975).
  4. אוסף+ בניין יד: פיסול קרמי רב-דורי בישראל – תערוכה קבוצתית. אמנים משתתפים: יואב אדמוני, נטלי אילון, הדוויג גרוסמן, טליה טוקטלי, נורה כוכבי ונעמי ביטר, ליגל סופר, גדולה עוגן, אברהם קריצמן. אוצרת: טלי קיים. נקודת המוצא לתערוכה היא עבודות קרמיקה שהוצגו ונאספו באוסף מוזיאון הרצליה, בעיקר בתקופת ניהולו על ידי יואב דגון ז"ל. שם התערוכה – "בניין יד" – מתייחס למכלול של טכניקות קרמיות שאינן כוללות שימוש במכשירים, ובהן בניית אובייקטים ממשטחים ומחוליות חומר, צביטה ותבניות לחיצה. התערוכה מציגה את עבודותיהם של יוצרות ויוצרים בני דורות שונים המשתמשים בטכניקות אלה, בפרישה כמו-גניאלוגית. המורשת של מגע בלתי אמצעי בחומר עברה ממורה לתלמיד, מדור לדור – החל בקדרית הוותיקה הדוויג גרוסמן ועד לאמנים ולאמניות בני זמננו, שמשתפים ידע ותובנות מקצועיות בקהילת רשת. התערוכה כוללת עבודות מאוסף המוזיאון לצד יצירות חדשות שהוכנו במיוחד עבורה, החולקות מכנה משותף חזותי וחומרי שנובע מתהליכי היצירה. את בחירת המוצגים – כלים שימושיים, פסלי חיות ויצירות כלאיים הנעות בין הפונקציונלי לאמנותי – הדריכה תפיסה המזמנת אפשרות לחשיבה מחודשת על מקומם של פריטים קרמיים שימושיים בקאנון האמנות.
  5. "מוזיאון בעיר קטנה במזרח התיכון" – רכטר אדריכלים, אלי סינגלובסקי. אוצרת: דנה גורדון. רכטר: מוזיאון בעיר קטנה במזרח התיכון. ביתן ישראל בגני הביאנלה בוונציה, שתכננו זאב רכטר ובנו יעקב רכטר ב-1952, נכנס במדויק לחלל התערוכות הראשי של מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית, שתכננו יעקב רכטר ובנו אמנון רכטר ונחנך בשנת 2000; שניהם בדיוק באותו נפח. בעקבות הגילוי של נתון זה, התגבש הרעיון לחקור את האדריכלות ה"רכטרית" המוקדשת לחללים המיועדים לתצוגת אמנות. מעניין לבדוק את הערכים הבין-דוריים הנוכחים בתכנון המבנים של אדריכלי משפחת רכטר, וכן את איכותם של חללי האמנות שנבנו ובמה ייחודם. בתערוכה מוצגים מסמכים מארכיון משרד "רכטר אדריכלים" המתעדים בניינים שתכליתם הצגת אמנות: מוזיאונים, ביתנים וגלריות לתערוכות קבועות או מתחלפות. התערוכה מוצגת באגף התערוכות המקורי של מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית, בחירה הקוראת להתבוננות השוואתית בין הערכים והרעיונות האדריכליים – המנוסחים במסמכים באמצעות שרטוט, רישום או טקסט – ובין התממשותם בחלל המוזיאלי הפיזי. סקיצה רעיונית של ביתן ארץ-ישראל עבור התערוכה הקולוניאלית בפריז, 1931, שרשם זאב רכטר, מוצגת מול תצלום עכשווי של מוזיאון הרצליה, שצילם אלי סינגלובסקי. כך מומחש הקשר והפער בין המדומיין לממשי, ונפרשים שני הקצוות הכרונולוגיים והרעיוניים של עבודתם של אדריכלי משפחת רכטר – מהפנטזיה הבינלאומית בשנות השלושים ועד ההגשמה המקומית, החומרית והקונקרטית, בבטון חשוף בשנות השבעים של המאה העשרים. בתווך, בין שני הדימויים, ממוקמות עבודות אחרות שעלו בחיפוש בארכיון: הצעות לתכנון מוזיאונים וחללי תצוגה (במסגרת תחרויות אדריכלות בשנות השישים של המאה הקודמת) וארבעה בניינים שנבנו בפועל.
  6. מבט פנימי – אלי סינגלובסקי: מוזיאון הרצליה, החזית הדרומית. ראשיתו של מוזיאון הרצליה ב-1962, בהתארגנות של קבוצת תושבים אוהבי אמנות בהובלתו של אויגן דה וילה. ב-1965, בהזמנת מועצת העיר והיזם משה דה-שליט, נרתם האדריכל יעקב רכטר והציע פרוגרמה של שילוב אינטגרלי בין בית יד לבנים למוזיאון העירוני. על אף מיקומו הטופוגרפי, בראש גבעה, ועל אף סמיכותו למבני ציבור מרכזיים בעיר כמו בניין העירייה ובית המשפט, נדמה שעיצובו מסרב למודל המקדשי-מונומנטלי שהיה לאורך שנים רבות מקור השראה מרכזי לאדריכלות מוזיאלית. מראשית דרכו מתמקד האמן אלי סינגלובסקי בצילום הסביבה העירונית, ובפרט באדריכלות הברוטליסטית. הוא נוטה להתרכז במבנה עצמו ומשתמש בטכניקה של צילום לילי בחשיפה ארוכה, המשאירה את התנועה האנושית מחוץ לפריים. סינגלובסקי תיעד את החזית הדרומית של מוזיאון הרצליה – אזור פחות מוכר שלו, שם ממוקמת הכניסה האחורית אליו – וחושף בה משמעות חדשה. התצלום מתמקד באיכותו החומרית, האפורה, של הבטון, ובשפתו הפורמלית של המבנה. לכאורה, בולטת בו סגירותו המכונסת והיבדלותו המבוצרת של המוזיאון מסביבתו הקרובה. אולם ככל שמעמיקים להביט, מתגלים בו סימנים של עירוניות פרוורית מוכרת – עדות לחיים הרוחשים סביב המוזיאון העירוני, שנבנה בלב שכונת מגורים.

מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית רח' הבנים 4, הרצליה. ימי ראשון סגור. פרטים באתר… כניסה חינם לילדים ונוער עד גיל 18, חברי ארגון יד לבנים, חברי איקו"ם

בית ליבלינג עם האבנים הטובות- דניאל אלחסיד ועוד פעילויות

האמנית דניאל אלחסיד מתייחסת בתערוכתה אל השאלה "מהי העיר הלבנה?" באמצעות המיצג "האבנים הטובות", סדרה של סרטי וידאו באנימציה סטופ-מושן שחוקרים את החוויה האורבנית וזיכרון. סרטי האנימציה מתמקדים בהיסטוריה ובמיתוס של עיר הולדתה של אלחסיד, תל אביב, המוכרת גם כ"עיר הלבנה". הם מביטים במבט ביקורתי על הנרטיב הרשמי שהתגבש סביב העיר ומבקשים לחשוף עקבות של היסטוריות סמויות. בד בבד אלחסיד מציגה את הגרסה שלה לסיפור של העיר הלבנה. העיר של אלחסיד שוכנת ברווח שבין מיתוס לזיכרונות אישיים, בין המטפורה האוניברסלית לחוויה הקונקרטית. באמצעות הסדקים האלה היא קוראת לדמויות ולסיפורי השוליים לחזור אל המרחב האורבני ההיסטורי.

התערוכה "האבנים הטובות" מוצגת בחדר הפרויקטים בבית ליבלינג, מרחב אליו מוזמנים יוצרות ויוצרים מתחומים שונים לבוא ולקחת חלק פעיל בחקירה ביקורתית של השאלה "מהי העיר הלבנה?", כחלק ממחקר אלטרנטיבי, שיתופי ומתמשך הרואה בעיר הלבנה פלטפורמה לדיון עכשווי על שימור, עירוניות, זהות ותרבות בתל אביב. חדר הפרויקטים הוא הקצה הפתוח של תערוכת הקבע בבית ליבלינג, המספרת את סיפור העיר הלבנה כנקודת מוצא לסיפור מתהווה. אוצרת: סברינה צגלה

במסגרת התערוכה תקיים האמנית סיור פרפורמטיבי  ׳זה יפתר בהליכה׳. יום שבת, 8.1.2022 | בשעה 11:00 | כניסה חופשית בהרשמה מראש | יום שבת, 8.1.2022 | בשעה 13:00 | כניסה חופשית בהרשמה מראש.

לצד התערוכה "האבנים הטובות" תקיים דניאל אלחסיד סדרה של סיורים פרפורמטיביים במרחב העירוני, שיעוררו שאלות על אודות הנרטיב של המקום. דרך פעולת הסיור, אלחסיד יוצרת קונפליקט אצל המדריכה בין הסיפור ההגמוני על המקום לבין הסיפור האישי, בין גילוי להסתרה ובין אמת לבדיה. היא שואלת, מה משמעות פעולת הסיור במרחב העירוני? מה תפקיד המדריכה ולאיזה "אמת" היא מחויבת? בסיור, המדריכה נמשכת לאמת שונה מזו ההיסטורית, לאמת שמעוגנת בחוויה האישית וברבדים נסתרים מהעין. פתיחה 6 ינואר 2022 – נעילה 30.4.2022.

ממעבדת המחקר: בואי עיר, עולים לגג: מוזמנים להצטרף לאירוע מקוון הדן ב"חזית החמישית" ובשימושיה השונים בעולם. המרצים – גידו קלגרי(Callegari)  ואמברוסיני גוסטבו (Gustavo) מהמחלקה לאדריכלות ועיצוב בפוליטכניקו בטורינו, איטליה – ישוחחו על ספרם "Roofscape Design: Regenerating the City Upon the City" שיצא לאור השנה. הם ידונו באסטרטגיות השימוש בגגות עירוניים בעידן "no net land take" ובתקופה של חוסר בעתודות קרקע בעיר, וכן בפיתוח אדריכלי חדשני של גגות תוך הצגת דוגמאות בינלאומיות עכשוויות. האירוע מתקיים במסגרת תחרות תוספות הבניה "שכבה 2.0", במהלכה נערכים מפגשי זום מרתקים בנושא שימור בתל אביב יפו. 17.1.2022 | שני | 18:00 | אירוע מקוון | כניסה חופשית

ביצועים ותפקודים – שעת מופעים באמפי שבבית ליבלינג: ״ביצועים ותפקודים״ הוא ערב מופעים שבו שורת אמניות יציגו רעיונות ומחקרים-בפיתוח באמצעות עבודות פרפורמנס קצרות. טל גפני תקפל מגרש כדורסל שטוח לכדי מבנה תלת ממדי, ותבחן אילו מרחבים היסטוריים ומיתים מעוררים כדור ומגרש כאשר הם נפגשים. מאי אילון תשתף במסעותיה אחר צמח האגבה ברחבי ישראל, ותציג את ניסיונותיה לחבור אל החלקים הבלתי נראים של הצמח הענקי, ולעקוב אחר יכולת התפשטותם במקומות שאינם נראים לעין אדם. טל אלפרשטיין תציג הרצאה המציעה קידוד של עבודת אמנות למילים ולצלילים, תוך הישענות על מחשבתם של האמנים קנדינסקי וחודרובסקי וכן על נסיונה האישי בפעולת הקידוד. רותם וולק תציג מופע לשתי קבוצות בהשראת Yes, עבודתה של האמנית יוקו אונו. המופע נוצר במיוחד עבור החלל החצוי של האמפי. שני תמרי מתן תבצע עבודת מחול ליחיד, שבה היא חוקרת את ה״אוניסון״ (Unison), מהלך שבו קבוצת רקדנים מבצעת אותו סדר תנועות באופן סימולטני ובמרווחים שווים. נעמה בר-אור ולי לוריאן יציגו עבודת פרפורמנס שהיא שיתוף פעולה בעקבות מחקר שכתבה בר-אור על דימויי חברת האופנה בלאנסיאגה הבוחן כיצד דימויי החברה ממשיכים לנוע אל עולמות תוכן אחרים. האירוע הוא פרי מחקר מעשי בפרפורמנס, המתרחש החל משנת 2017 בבית הספר של העיר הפועל בבית ליבלינג.

״ביצועים ותפקודים״ הוא מונח שתבע האמן עומר שך באולימפוס לתיאור המושג ״פרפורמנס״. אוצרת: מעיין מוזס פלטניק. מפיקה: אולגה סטדניוק. הפעילות מתקיימת בתמיכת משרד התרבות והספורט. 27.1.2011 | חמישי | 19:30

הוארך קול הקורא לאדריכלים ולסטודנטים לאדריכלות: הגישו הצעה לתחרות הבין־לאומית layer 2.0, ותכננו תוספת בנייה למבנה לשימור בתל אביב-יפו. ההצעות הנבחרות יזכו בפרסים בסכום כולל של 100,000 שקלים. מחלקת השימור של עיריית תל אביב-יפו, עמותת האדריכלים ומעבדת השימור של בית ליבלינג מזמינות מתכננים לחשוב מחוץ לקופסה ולבחון מחדש את השכבה החדשה של העיר. בתחרות תוכלו לבחור אחד מחמישה מבנים טיפוסיים בעיר ולהציע עבורו תוספת בנייה מקורית וחדשנית. בגלל ההגשות המוצלחות בחרנו להאריך את תאריך ההגשה הסופי עד: 28.2.2022

חבר השופטים מישראל: אודי כרמלי, מהנדס העיר עיריית תל אביב-יפו; ירמי הופמן מנהל מחלקת השימור, עיריית תל אביב יפו; אדר׳ גנית מיזליץ־כסיף; אדר׳ דניאל שטרוסרגר; שרון גולן, מנהלת התוכן של בית ליבלינג. חבר השופטים מגרמניה: אדר׳ יורגן מאייר ה; אדר׳ לואיזה הטן; פרופ׳ גידו שפרס, מנהל האקדמיה לבניה ברלין; פרופ׳ רולף ניברגל, סגן מנהל התאחדות האדריכלים הגרמנית.

הסיפור שמאחורי בית ליבלינג: בסיור בבית ליבלינג נסביר מדוע הבניין הוא דוגמה מייצגת לאדריכלות הסגנון הבינלאומי בתל אביב, נשמע את סיפורי המשפחות שהתגוררו בו ונבחון כיצד והאם הצליחה האדריכלות העכשווית לשמר את רוח המקום. נבקר גם בתערוכות המוצגות בבית ליבלינג ומעלות לדיון סוגיות חשובות בהיסטוריה של העיר הלבנה ובחיי היום־יום שלה. הסיור בהדרכת אדריכלים, מתכננים, ויוצרים מצוות בית ליבלינג. הפעילות בהתאם להנחיות משרד הבריאות. קיום הסיור מותנה במינימום נרשמים. ימי שבת | 12:00 | 30 שקלים בהרשמה באתר…

הסיור האורבני: מנהלת בית ליבלינג שירה לוי־בנימיני, העוסקת בתכנון ערים, תדריך סיור המשלב התבוננות ביקורתית במרחב הציבורי המשתנה בהשראת התערוכה "ברוכים הבאים לרה פאבליק" תוך דיון בסוגיות אקטואליות של שימור ושל תכנון עירוני המעסיקות את מתכנני העיר. הסיור יתמקד במתחם ביאליק–אלנבי, מיקרוקוסמוס אורבני מרתק, שדרכו תידון העיר המשתנה לנגד עינינו. 28.1.2022 | שישי | 11:00 | 60 ש״ח בהרשמה באתר

תערוכות מציגות:  אל הים | الأيام אמנית: מאי עומר אוצר: ערן איזנהמר עד 1 פברואר 2022

XOיעקב קאופמן אמן: יעקב קאופמן אוצר: ערן איזנהמר עד 1 פברואר 2022

ברוכים הבאים לרה_פאבליק אמנים: ליאור זלמנסון; לילך שטיאט, גבי שיליג, ג'קוב שטנצני, הדס טובל, רועי פביאן אוצרות: ערן איזנהמר, שרון גולן-ירון, שירה לוי-בנימיני, סברינה צגלה עד 31.1.2022

החממה של מרכז אדמונד דה רוטשילד עם שׁוֹנוֹת / Miscellaneous 

מרכז אדמונד דה רוטשילד, מייסודה של קרן אדמונד דה רוטשילד, גאה להציג את תערוכת "שׁוֹנוֹת",  במסגרת "החממה" לאמנות ועיצוב, המהווה את נקודת הזינוק של פעילות קהילת הבוגרים והבוגרות של התוכנית לפיתוח מקצועי במרכז. התערוכה, שמשלבת בין אמנות לעיצוב, מפגישה את הצופה עם עבודות קרמיקה, טקסטיל, צילום, וידאו, ציור, פיסול ומיצב פרושות בחלל הגלריה ובחזית הבניין. התערוכה הינה פרי העבודה של חברי תוכנית "החממה", במסגרתה המשתתפים.ות זכו למפגשים אישיים, סדנאות מחקר סביב תהליכי כתיבה, הפקה ואוצרות, והשתתפו במעגלי שיח. פגישות אלו הן לב ליבה של החממה ואפשרו מסגרת עוטפת לתהליך העבודה לקראת התערוכה ומרכז יציב לתהליך האוצרותי. החשיבות הגדולה של תוכנית החממה היא בנתינת האפשרות ליוצרים והיוצרות בתחילת דרכם לחוות את כל מנעד החוויות הדרוש לאמן.ית בדרך לתערוכה.

בוגרי.ות התכנית לפיתוח מקצועי מצטרפים.ות לקהילת האמנים.ות והמעצבים.ות של מרכז אדמונד דה רוטשילד, המאפשרת מרחב לשיתופי פעולה, לדיאלוג ולהעשרה. "החממה" פתוחה לקהילת הבוגרים הבוגרות של התוכנית לפיתוח מקצועי של מרכז אדמונד דה רוטשילד בלבד, והיא מהווה את נקודת הזינוק של פעילות הקהילה במרכז, בעוד הקהל הרחב מוזמן להתרשם מהעבודות של בוגרי התוכנית.

החופש של המשתתפים לחקור בצורה מקיפה את הנושאים הבוערים בעשייתם.ן ייצר מקבץ עשיר של יצירות אשר חושף את פרקטיקת העבודה של כל אחד ואחת, חלקן דרך בחינת אלמנטים של צורה וחומר שביסוד מעשה האמנות/עיצוב, ואחרים בהרחבת אספקטים נרטיבים שבבסיס יצירתן.ם. גם המבנה האדריכלי של המרכז והחלל הייחודי של הגלריה קיבלו ביטוי בחלק מהעבודות המוצגות.

אוצרת התערוכה, עפרה חרנ"ם: "הצורך לסדר את הבלתי ניתן למיון הוליד את תיקיית השונות, Miscellaneous, שבה אנו מניחות כל דבר מה שנופל מחוץ לתבנית זמינה ומוכרת. פעולת המיון שמסייעת לנו במטלות היומיום היא גם ה-go to של הפעולה האוצרותית – הראש מנסה לסדר, להשוות טכניקות, לבנות נושאים משותפים ולקטלג. במקרה שלפנינו, הקבוצה שנבחרה לחממה הראשונה של מרכז אדמונד דה רוטשילד אינה נופלת תחת קטגוריה אמנותית סדורה. החופש לחקור בצורה מקיפה את הנושאים הבוערים בעשייתם.ן מייצר את הערבוב האקלקטי הפרוש בחלל. כמו בתיקיית השונות, המבט על התערוכה מאפשר נבירה או שיטוט בין זיכרונות. רפרנסים, ציטוטים ודימויים משמעותיים שנשמרו יחד כקבוצה".

כל המשתתפים בתערוכה זו, שנבחרו מבין היוצרים.ות שהגישו קול קורא לתוכנית, קיבלו הזדמנות לעבור תהליך מוגן אשר מפתח את יצירתם האישית תחת ליווי מקצועי ומחבר אותם לתהליך אינטימי של עבודה בקבוצה. והם: אורי שיפרין ענבי, גל ברין, חן פלמנבאום, יפתח ליאור, לובנא עווידאת, מיכאל צור, נועה אירוניק, נרקיס ויזל, רוני בן פורת, שירי בן סיני ותמר דגני. העבודות בתערוכה:

מיכאל צור: שלושה תצלומים מתוך סדרה שנוצרה במהלך מסעות לקיבוץ שדה אליהו שבצפון הבקעה: דיוקן, קיטל (בגד חגים יהודי מסורתי) וחדר אוכל בקיבוץ – מערבים אסתטיקה ואדריכלות קיבוצית-ישראלית עם אופנה וטקסטיל ומספרים על זהות לאומית-דתית, זהות מגדרית, שייכות אל מול שונות, ונורמות חברתיות-תרבותיות.

שירי בן סיני: חיפושיה אחר מקבילות בין המצב הגופני שלה, ובין מהלך עבודתה עם זכוכית, יצרו סדרה של אובייקטים בעלי מוטיב רוחני, פולחני ואף מרפא. בן סיני מחברת חלקים קטנים של זכוכית יצוקה תוך שימוש בטכניקת "Pate De Varre" המשלבת גרגרי זכוכית עם סולפטים שונים ו"חבישת" כל אובייקט בסיבים טבולים בגבס קווארץ לפני הכנסתם לתנור. מהתנור האובייקט יוצא שלם וחזק, אך הוא אינו מושלם כלל, ונדרשת עבודת שיוף סיזיפית על מנת להביאו למצב הסופי.

יפתח ליאור: מציג סרט קצר העוסק בחוויית החיים האפופים זיכרון והנצחה. תיעוד דוקומנטרי של כלי מלחמה במרחב האורבני מאפשרים להעלות שאלות על גבריות, אובדן התמימות והדיסוננס בין הרצון להמשיך בחיים לבין הייצוגים במרחב שנותרים במקומם.

אורי שיפרין ענבי: יצר מיצב ברחבת הכניסה למרכז רוטשילד המורכב מכ-300 כיסאות פלסטיק 'כתר'. הכיסאות שזורים אחד בשני ויוצרים לולאה ארוכה ומפותלת. הלולאה מונחת על הארכיטקטורה והטופוגרפיה הקיימת של הבניין ונשענת עליה ביצירת הקומפוזיציה של העבודה. בחלל הגלריה שיפרין ענבי מציג עבודת פיסול העשויה מפח אשפה עירוני מפלסטיק.

חן פלמנבאום: הפסל שיצר עבור התערוכה, בדומה לפסלים קודמים שלו, משחק על המתח בין דו-ממד לתלת-ממד בקנה מידה גדול. המבנה מופשט ומורכב משתי צורות המתנגשות וחודרות האחת לשנייה. הצורה הראשונה עשויה פלטת נירוסטה ומוצבת בשיפוע של 45 מעלות אל הרצפה. בזכות השיפוע היא משקפת את המרצפות הייחודיות של מרכז אדמונד דה רוטשילד וצובעת את המתכת בפאטרן הקיים. בצידה השני היא עשויה פלטת עץ עם מסגרת עץ גמיש, ונראית כמעין ארגז משובץ בלימונים טריים. בזכות השיפוע הלימונים מוחזקים במקומם ונראים כקיר קשקשים צהובים. הצורה השנייה, לבנה ונקייה, ניצבת לרצפה וחודרת אל "ארגז הלימונים". כך, שתי הצורות בעצם נועלות אחת את השנייה במקומן ומחזיקות את הקונסטרוקציה בשלוש נקודות מפגש עם הקרקע. הפסל מפגיש באופן אגרסיבי בין היוקרה, הנצחיות והסטריליות של הנירוסטה לבין הלימונים העסיסיים, היומיומיים שזמנם קצוב.

נרקיס ויזל: פועלת דרך מדיום הרישום ומנסה ללכוד רושם, שלא תמיד ניתן לספר אודותיו במילים. רישומים מתוך זיכרון או דמיון, רישום המייצר אחריו רצף אבולוציוני של רישומים עוקבים. הרישומים הם תולדה של פעולת צמצום – צמצום השליטה בדימוי, צמצום הסולם הצבעוני, צמצום משקלם של הקו והמחווה. מגבלות התלייה בחלל הגלריה מובילות את ויזל לייצר אובייקט רישומי-פיסולי החורג מצורות ההצבה המסורתיות של המדיום.

רוני בן פורת: העבודה היא מחווה לבניין לשימור בו שוכן מרכז אדמונד דה רוטשילד, ברחוב רוטשילד פינת שינקין. הבניין שנבנה בשנת 1928 עבר גלגולים רבים, חלליו הפנימיים השתנו לחלוטין והחלק היחיד שנותר בצורתו המקורית הוא חזית הבניין. תהליך השימור הותיר את מעטפת המבנה ללא זכר לקילופי הטיח וסימני הזמן. העבודה "רוטשילד 104" מורכבת משלוש קוליסות מעץ שהוצבו ביחס שווה, כמעין הדהוד לחזית הבניין שגם היא מחולקת לשלוש. על כל אחת מהקוליסות מתקיימות פעולות של גריעה והוספה שיצרה בן פורת באופן ספונטני בתוך החלל, אשר חושפות ומסתירות רגעים של החומר. דרך השימוש בחומרי בניין, קווים וצורות גיאומטריות השאולות מתוך תוכניות התכנון המקוריות של המבנה ומתוך תצלומים המתעדים את ההיסטוריה שלו – בן פורת שמה זרקור על מה שלא רואים מעל פני השטח, על פיסות מידע ושכבות עבר שכוסו והוסתרו עם השנים.

לובנא עווידאת: יצרה צורות אמורפיות מגבס המצטלבות עם חומרים שונים – עץ וחוטים. גופי הגבס נוצקו מתבנית אחת המורכבת מלוחות מתכת, אך פעולת היציקה החזרתית יצרה בהם הבדלים עדינים, בעיקר בקווים החיצוניים של הצורות. העץ והחוטים משמשים כחומרים משלימים, סמלים בעלי משמעויות ספציפיות לחברה שבה גדלה עווידאת. התהליך כולו מייצר סינתזה ויזואלית משפת הדברים של המקום.

נועה אירוניק: כתוצאה מההאצה ביחס המגדרי בעשור האחרון, ישנו שיח ציבורי טעון, במציאות ובעיקר ברשת, סביב מעמדות מגדריים בימינו. אחד הקולות הנשמעים ביותר כקונטרה לפוסט פמיניזם בו אנו חיים לכאורה, הוא גברים שמרגישים מותקפים מהמציאות שבעיניהם מפלה אותם מגדרית בגלל עודף העדפה מתקנת. המציאות בה יש מודעות גבוהה לפערים מגדריים וניסיון לאפליה מתקנת יוצר תחושת רדיפה אצל הרבה גברים. התחושה של אובדן יכולת ביטוי ופריווילגיה שבה חיו עד כה יכולה להיות מערערת ואף מכעיסה. העבודה "הקושי הוא אמיתי" נולדה מתוך מחשבה על עמדה זו – אירוניק יצרה פסל של דמות גברית, מוגזמת וגרוטסקית, חוצה מכשול פיזי בחלל בקלות אך נתקלת בו עם הפין. מיצב זה לוקח את הטענה "קשה להיות גבר בימינו" ומגלמת בצורה הכי ליטרלית את נטל הפאלוס.

תמר דגני: בפעולה ידנית ועמלנית, השאולה משדה הטקסטיל בו רגילה תמר דגני לעבוד, היא יצרה מרבד קיר משאריות נחושת, ברזל ופליז שאספה מסדנאות תחריט בארץ. חלקי המתכות למעשה היוו בגלגולן הקודם את לוחות התחריט שיצרו אמנים שעבדו בסדנאות, אך אלו נשמרו בשל קושי להיפטר מהם מסיבות של זכויות יוצרים. חומרים "שוליים" אלה, המחזיקים ותק בעולם וזכר למגע ידיהם של אמנים ואמניות אחרים, התכלו עם הזמן או שנותרו בהם שיירים המרמזים על חייהם הקודמים. דגני מלקטת אותם ומבצעת בהם מניפולציה, מטביעה בהם את חותמה ומעניקה להם גלגול חיים נוסף.

גל ברין: אחת מתוך ארבע נשים דיווחה שהיא חשה פחות בטוחה בביתה מאז תחילת מגפת הקורונה. הסגרים הרבים כפו על נשים במערכות יחסים אלימות להימצא כלואות בבתיהן עם אדם שמכה אותן ושם אותן במצב של סכנה. בעבודתה, ברין רוקמת דוגמה (pattern) חזרתית, בה כל אלמנט רביעי מודגש. האסתטיקה של רקמת הגובלן מאפשרת לה מצד אחד להסוות במעין אינפוגרפיקה את הסטטיסטיקה המזעזעת "אחת מתוך ארבע", ומצד שני לעבוד בטכניקה ארוכה וסיזיפית במהלכה היא דוקרת ופוצעת את הבד.

התערוכה תיפתח ב-14/1/2022 במסגרת "החממה" לאמנות ועיצוב של מרכז אדמונד דה רוטשילד ותוצג במרכז אדמונד דה רוטשילד עד 21/1/2022. מרכז אדמונד דה רוטשילד שד' רוטשילד 104, תל אביב.

מוזאון פתח תקוה לאמנות עם תערוכות חדשות 2022

כרים אבו שקרה (צילום יגאל פרדו)

סיפורים אמיתיים: מקבץ תערוכות יחיד של גבי קריכלי | שבעה חוקים לחיים, רעיה ברוקנטל | פרק חלק, נעמה רוט |  מבוי, שרון אזגי |  אטלס II, אוצרת: אירנה גורדון. "סיפורים אמיתיים", מציג מקבץ תערוכות יחיד של שישה אמניות ואמנים, אשר מציגות ומציגים סיפורים אסתטיים, תרבותיים, היסטוריים ורוחניים. "כל תערוכה מספרת סיפור בכך שהיא מכוונת את הצופה באמצעות מערך תצוגה מסוים; מרחב תצוגה הוא תמיד חלל נראטיבי", אמר תיאורטיקן האמנות בוריס גרויס. אשכול התערוכות "סיפורים אמיתיים" מציף באופן מודע וביקורתי את האופנים בהם הסיפור והאמנות מתקשרים למושגים של אמת וזיוף, ממשות ובדיה, הכרה, תעתוע ומה שמעבר לתודעה.

כרים אבו-שקרה | מה שניצב לנגדי כפָנים: אוצרת: נטע גל-עצמון, פתיחה: 13.1.2022 | 20:00 נעילה: 30.5.2022. כרים אבו-שקרה | מה שניצב לנגדי כפָָנים, באוצרות נטע גל-עצמון. אבו-שקרה מציג תערוכת דיוקנאות, בעיקר עצמיים, הפורסים נראטיב של כאב, סערה וחוסר אפשרות לגעת ב"אני" אלא דרך ההכרה באחר ובאחרותו בגוף ובנפש כמו גם באחריותינו כלפיו.

גבי קריכלי | שבעה חוקים לחיים, באוצרות אירנה גורדון. קריכלי יוצר בתערוכתו מרחב פיסולי חתרני, שבו הגבולות בין האמית והבדוי, המותר והאסור, המדעי והמדומיין, מטשטשים ומתערבלים במטרה לבחון מהלכים של ידע ושליטה, תרבות וכוח.

רעיה ברוקנטל | פרק חלק, באוצרות אירנה גורדון. ברוקנטל בוחנת, באמצעות עבודות רישום, סאונד/שירה ומיצב, את הממשות כמערך משתנה של חלקים המתפוררים ונערמים. כשהיא שואבת מעולמות הקולנוע, הטלוויזיה, תולדות האמנות והעולם האמוני, היא מתחקה אחר המופעים הארציים של הרוחניות.

נעמה רוט |  מבוי, באוצרות אירנה גורדון. רוט יוצרת מקום מקביל לחלל ההנצחה שבבית יד לבנים שבקריית המוזאונים המושתת על יצירות אמנות הקיימות בו. התערוכה בוחנת את מרחב הזיכרון המרכזי בחוויה הישראלית, על ידי הצעה של חלל פנטסטי, מדומין ומתעתע המנוגד לחלל הממשי של בית יד לבנים.

שרון אזגי |  אטלס II, באוצרות אירנה גורדון. במיצב הווידאו-סאונד שלה, שרון אזגי מציבה מפת סימנים חזותיים וקוליים היוצרים יחד את תפיסתנו את היקום –את מרכז המערכת שלנו שהיא השמש – כחוויה פרטית, רליוגיזית, תיעודית ואשלייתית בו בזמן.

רעות אסימיני | מיה ואני, בגלריה העליונה, באוצרות אירנה גורדון. שבעים העבודות בתערוכה הן חלק נבחר מתוך יומן רישומים שיצרה אסימיני כתגובה לתקופת הקורונה הנוכחית, יחד עם בתה הקטנה. ההלם הראשוני התחלף בתגובה מתעדת ופנטסטית למציאות החדשה של בידוד וסגר, ריחוק מהסטודיו, שהות אינטנסיבית עם תינוקת בת שנה וחצי וצריכת חדשות מוגברת.

בגלרית האוסף תוצג התערוכה עבודות על נייר: רכישות חדשות לאוסף מוזאון פתח תקוה לאמנות, בנדיבות הקרן ע"ש אלונה שטיין-מוריה, ובאוצרות מיטל מנור. האמניות והאמנים המשתתפים: נלי אגסי, מאיה אטון, הדס חסיד, טגיסט יוסף רון, פיטר יעקב מלץ, יוסי מרק, אבי סבח, שרון פדידה, מיה פרי, מרב קמל וחליל בלבין, ליהי תורג'מן. זוהי הפעם הראשונה בה מוצגת במוזאון פתח תקוה לאמנות תערוכת רכישות לאוסף. קרן הרכישות ע"ש אלונה שטיין-מוריה הוקמה על-ידי האמנית גילה שטיין לזכר בתה אלונה, אשר תמכה באמנות ישראלית ונפטרה בטרם עת. הקרן פועלת מזה 4 שנים ומתרכזת ברכישת עבודות על נייר של אמנים ואמניות ישראליים. לאחר שבשנת 2020 הקרן לא היתה פעילה, יזמית הקרן מצאה לנכון להרחיב משמעותית את היקף הרכישות והתמיכה באמנות המקומית על ידי שילוש סכום התרומה. רכישות חדשות אלה מצטרפות לעבודות קודמות שנרכשו בנדיבות הקרן, ותורמות להמשך ביסוסו של אוסף האמנות העכשווית במוזאון פתח תקוה לאמנות.

מוזאון פתח תקוה לאמנות קריית המוזאונים, בית יד לבנים, רחוב ארלוזורוב 30, פתח תקוה. פתוח שני, חמישי-שישי -שבת

גלריית בית אבי חי עם פתח הבית – ירושלים בצבעי מים ושמן של מארק ינאי

המורה המיתולוגי מבצלאל ומגדולי אמני צבעי המים מסכם 50 שנות יצירה ומציג את 'ירושלים של האמצע'-עיר מלאת סתירות, בה הקדושה מהולה עם היומיומי. בתערוכה יוצגו עשרות ציורי שמן ומים, שמציגים את ירושלים והשינויים שחלו בה. יותר מחמישים שנים שמארק ינאי מצייר את סִפֵּי הבתים בירושלים: מבואות וגדרות, דלתות ושערי כניסה, חדרי מדרגות וחלונות. לא בדיוק פְּנים, לא בדיוק חוץ. מרחבים לימינליים, גבוליים, במובן מסוים מעט מופקרים. מחזיקים בתוכם סוד שמזמין פענוח. פתחי הבתים הם חלק מגוף העבודות המרכזי של ינאי, המצייר את העיר בצבעי שמן ובצבעי מים. ירושלים של ינאי היא עיר של חומות אבן ומגדלי פעמונים, ושל דודי שמש ושיכוני בטון כעורים. הנופים, האנשים, העצים והפרטים בתוך הבתים מרכיבים יחד דיוקן ריאליסטי של עיר הניצבת בקו הגבול בין השמיימי לארצי, "ירושלים של אמצע". הוד הקדושה נמהל ביומיומי, הנשגב נפגש עם הבנלי.

מארק ינאי נולד בשנת 1946 ליד העיר מנהיים בגרמניה, ועלה לישראל בשנת 1957. למד באקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל וכיום משמש בה כמרצה וותיק בכיר. חי ופועל בירושלים.

"מארק ינאי מצליח לתפוס בעבודתו את נקודת החיבור בין 'ירושלים של מעלה' ל'ירושלים של מטה', ואת תפקידה החשוב של העיר כמקור חיים ייחודי, המשמעותי עבור מילוני אנשים ברחבי העולם", אומר ד"ר דיוויד רוזנסון, מנהל בית אבי חי.

"אנחנו שמחים לאפשר לקהל חוויה יוצאת הדופן הכוללת צפייה מרוכזת בציורי העיר שנוצרו על ידי מארק ינאי במשך יותר מיובל שנים, ולהכיר דרך עינו את הפינות הידועות, הנסתרות והאנושיות של ירושלים".

הכניסה חופשית, אך מותנית בהרשמה מראש באתר בית אבי חי ובהתאם למתווה התו הירוק. לצד התערוכה רואה אור קטלוג מהודר בתשלום הכולל מאמרים ועבודות. נוספות.

פתיחה : שישי| 21 בינואר  | 11:30–13:30. אוצר התערוכה: עמיחי חסון. בשעה 12:00 יחל שיח גלריה בהשתתפות מארק ינאי והאוצר עמיחי חסון בליווי מוסיקלי של דוד לביא. נעילת תערוכה: 30 ביוני 2022.

בית אבי חי. רחוב המלך ג'ורג' 44, פינת קק"ל, ירושלים. טלפון: 02-6215300

איגוד האומנים Unity Art ואיגוד נשים דוברות רוסית בישראלARSWI  עם אגדות וטבע

מתי בפעם האחרונה שוטטתם ביער קסום ובו פרחי ענק, פיות, נסיכות חיות ויצורי אגדות יער וטבע? לכבוד ט"ו בשבט, איגוד האומנים Unity Art ואיגוד נשים דוברות רוסית בישראל (ARSWI) מזמינים את הקהל הרחב לתערוכת "אגדות היער הקסום", שכל היצירות בה נוצרו בהשראת יפי הטבע והצומח. התערוכה מתקיימת בהיכל התרבות במודיעין, בתאריכים 2 – 31 לינואר 2022 והכניסה חופשית. איזו דרך נפלאה לציין את החג!

עולם האגדות שייך לכולנו – ילדים ומבוגרים כאחד ולפעמים, לצלול לאווירה של אגדה זה בדיוק מה שהנפש צריכה… אווירה קסומה שכזו תוכלו לספוג בתערוכה המיוחדת, הכוללת יצירות ובהן פרחי ענק של האומנית אנה נסטרנקו, פיות, נסיכות וגיבורי אגדות של האומנית נטליה סלוצקר, דמויות יוצאות דופן שפוסלו בתוך ומתוך גזע עץ – של האומן ואדים שומסקי, ציורים וקולאז'ים צבעוניים ומרהיבים של הציירות ילנה פלקובסקי, אירנה טברסקי, אירינה קוגן, ניקיטה בן עמי, ענת קופמן, טל קיסטרסקי ועוד הפתעות של אומנים מוכשרים נוספים. את היצירות הקסומות אפשר לרכוש במקום.

התערוכה מתקיימת בהיכל התרבות במודיעין, רח' עמק דותן 49, עד 31.1.22. הכניסה חופשית, בכפוף להנחיות משרד הבריאות והצגת תו ירוק. לפרטים בקישור…

גלריה דואק, משכנות שאננים עם אילן ברוך / צייר אל מול ארץ

צייר אל מול ארץ, תערוכת יחיד של אילן ברוך, בגלריה דואק שבמשכנות שאננים בירושלים, מקבצת יחד עבודות נוף, טבע דומם ודיוקנאות. בשפה פיגורטיבית וקלאסית לצד שפה עכשווית, ברוך מטמיע הקשרים חוצי-גבולות, גם בנוף ובאור המקומיים. הסצנות והנופים המצוירים יומיומיים, לכאורה, וישראליים מאין כמוהם. ואולם, אף שהם מצוירים מהתבוננות, ניכרת בהם נגיעה מיתולוגית קדומה או תולדות־אמנותית.

נושאי יצירותיו של ברוך עולים מן הנופים הקרובים למקום מגוריו ועבודתו. הם כוללים את נוף הסביבה הטבעית של ירושלים ואת שדות הבור של יהודה ושומרון, הנמצאים לא רחוק ממקום מגוריו במודיעין.

בסדרת ציורי הנוף האורבני גגות (2020), לדוגמה, ברוך חוזר אל נוף ילדותו: שכונת גאולה בירושלים, הסמוכה למאה שערים. הוא מתבונן במקום מחדש, ממרחק הזמן וממבט-על, כציפור שמבעד לעיניה אנו רואים לפרטי פרטים את הגגות האדומים או המסוידים לבן, את צמרות העצים (ברושים, בעיקר) המבצבצים ביניהם, את דודי המים ופיסת שמים בהירה. במבט ראשון, שלושת הציורים שבסדרה נראים כמעט זהים, אך במבט מקרוב ניתן לראות את ההבדלים הדקים במזג האוויר, בזווית, בתאורה ובקומפוזיציה. העובדה שברוך מקפיד על מגע ישיר עם מושאי הציור, ועל כן מצייר בשטח עצמו ואינו נעזר בצילום, המגע הישיר עם הנושא המצויר יוצר תחושה של קרבה ואינטימיות – אלא שעל זו מתווספת תחושה של הרחקה, שהרי למרות היכרותו האינטימית עם השכונה, רחובותיה ובתיה, ברוך בוחר לציירה ממבט הציפור. הוא נותן בה מבט מרוחק, כללי, המקשה על הצופה להבחין בייחודה.

תהליך ההתבוננות הפיזי והנפשי של ברוך נע שוב ושוב בין המבט פנימה למבט החוצה ("אם אתכנן מראש," הוא מעיד, "לא אגלה כלום. כל מה שנמצא בחוץ אלו דברים שמצאתי בפנים"). שיטוטיו בחיפוש אחר נושא לציור מזמנים לו הן מפגשים עם נוף הארץ, והן מפגשים עם אנשים יוצאי דופן.

הציור חורבה (2015), אשר צויר בשדות הנטושים בפרברי העיר מודיעין, לא רחוק ממקום מגוריו של ברוך, מציג סצנה אוריינטליסטית: זוג נוודים בדואים, גבר ואשה, יושבים על האדמה בקדמת הציור, ומבעירים מדורה על רקע חורבות הכפר שמאחוריהם. בהתבוננות מקרוב ניתן להבחין כי על האבן שמשמאלם מופיע סימון צבעוני של שביל ישראל. החורבות שברקע הן חורבות הכפר הפלסטיני כפר חרובה, שננטש ב-1948. ידיעה זו טוענת את הנוף הפסטורלי ואת המראה הנאיבי-כביכול בידע פוליטי, אקטואלי. כך מתאר ברוך מציאות מורכבת, אך לצד זאת פורק ממנה כל הרואיות ו"פאר היסטורי". המטיילים הצועדים בשביל ישראל הם המנכיחים את היעדר תושביו המקוריים של הכפר. בציוריו מופיעים רועי צאן בדואים (זיאד, 2020), מתיישבי יהודה ושומרון ונוודים חוזרים בתשובה (יוחאי, 2020). כל דמות מצוירת במקומה שלה ובהקשר הזהותי שלה. לא ניתן לטעות באהבתן של הדמויות המצוירות לארץ, ואף לא בשייכותן אליה.

היצירה גמל (2019) שונה משאר ציורי השמן שבתערוכה בנוכחותה החומרית, במצע העץ, בגודל וברקע השחור האחיד. במרכזה יושב גמל שעל גבו אוכף רכיבה צבעוני, עשוי שטיחים. נדמה שהוא מחכה לנו, הצופים, שנעלה עליו לסיבוב קצר. אלא שהגמל הוא תבליט עשוי שאריות של צבע, חומרי בנייה וכלי עבודה, כסמל של "עבודה ערבית". ברוך מניח על הבד את הארץ, ואת עצמו כמתבונן בה. כשם שמעיד שמה של התערוכה, הוא רואה שם את פניו שלו.

אוצרת: עינת אשדות. 7.1.22 – 7.3.22. פתיחה חגיגית ומפגש עם האמן : יום שישי 7.1.22 בשעה 11:00 . גלריה דואק, משכנות שאננים, ירושלים. הגלריה פתוחה לציבור כל ימות השבוע בין השעות 10.00 – 20.00.

מתחם עמנואל חוגגים יומולדת 200 לאדריכל קונרד שיק
קונרד שיק, גרמני פרוטסטנטי שהתגורר בירושלים במאה ה-19 במשך 55 שנים, היה ידוע כאדריכל, קרטוגרף, ארכאולוג ובונה מודלים, אהוב על הבריות ואוהב ירושלים. בית המלאכה שלו היה במתחם עמנואל, בו פועל כיום בית המורשת הידוע כ"מוזיאון הדגמים של קונרד שיק" ובו אוסף מודלים ייחודי מהמאה ה-19, תמונות של ירושלים וארץ ישראל מסוף המאה ה-19 ותחילת המאה ה-20 וממצאים ארכיאולוגים נוספים מתקופות שונות. בין הבתים הידועים שבנה שיק בירושלים: בית תבור ברח' הנביאים, בית הנסן, שכונת מאה שערים, שכונת זכרון טוביה בנחלאות, בניין שערי צדק הישן ברח' הנביאים (היום בית רוח חדשה), הכנסייה האתיופית ברח' אתיופיה, בית מחניים ברח' שבטי ישראל, בית החולים הגרמני של האחיות הדיאקונסיות ברח' הנביאים (היום ביה"ח ליולדות), ועוד. ביו היתר נשכר ע"י הוואקף לבנייה ושחזור מסגדי הר הבית, כך קיבל נגישות בלעדית לחקור את מסתורי ההר. המיפוי שביצע על ההר משמשים את המחקר עד היום. לציון 200 שנה להולדתו חוגגים במתחם עמנואל עם סיורים, קונצרטים ומרתון אנקדוטות. חלק מהאירועים בכניסה חופשית:

  • 18:00 & 19:30 | 13.01: מגלים את סודות הר הבית עם ד״ר אייל מירון! הזמנה נדירה להיכנס לנבכי הר הבית עם המודל שבנה קונרד שיק! כולל גבינות ויין. להרשמה ותשלום (120 ש"ח למשתתף): או
  • 10:00 | 14/21.01: סיור עם ד"ר שירלי גרץ סביב תחנות חייו של שיק בעיר העתיקה! להרשמה ותשלום (80 ש"ח למשתתף): או
  • 19:00 | 20.01: עושים כבוד לשיק – קונצרט חגיגי עם מוסיקה קלאסית גרמנית משובחת בכנסייה. גבינות ויין מ18:00, הכניסה חופשית.
  • 10:00 | 28.01 סוף שבוע חגיגות ה-200 לקונרד! קהוט, עוגה שיקית, סשן שאלות ואנקדוטות עם ד"ר שירלי גרץ והצגת פריטים מקוריים מבית התעשייה מאת לני וולף. בין הזוכים יוגרל לילה זוגי בבית הארחה שבמתחם ועוד פרסים שווים.
    הכניסה חופשית!

שאלות ופרטים ווטסאפ עסקי 02-6277727

ספרות ושירה

שדים של שמחה חבושה

הדיבוק, גרסת המציאות: רוב הציבור מכיר את מחזה "הדיבוק" מאת ש. אנ-סקי ואת שלל האמונות הקשורות בו, אך הספר "שדים" מגולל סיפורם של אירועים אמיתיים המרמזים כי בחברה המודרנית קיימת תופעה המקבילה למה שבתרבויות העבר כינו "דיבוק", "שדים", "רוחות רעות", "ג'ינים", "סיטרא אחרא" ומציע לקורא דרכים להתמודד איתה.

שמחה חבושה, בעלת תואר שני בפסיכולוגיה וידע במחשבים, רחוקה בחינוכה ובהשכלתה מרחק רב מכל הקשור במיסטיקה ובמאגיה, נקלעה למצב שחייבה לגייס משאבים אינטלקטואליים רבים לכתיבת ספר שעוסק בשדים ורוחות רעות –  שיכול להיקרא גם כרומן וגם כספר עיון מעניין עם הדרכה כללית לחיים.

הספר מחולק לשני כרכים עצמאיים. כרך א' שיוצא לאור בימים אלו מכיל את סיפור המסגרת ומתאר את קורותיה של המחברת מאז החליפה מקום מגורים, כשלרוע מזלה גילתה שאחת משכנותיה בבניין בו רכשה דירה, מתנהגת באופן המזכיר הפעלת כוחות של מאגיה שחורה ומתחילה לתקשר איתה באופן אובססיבי. התפתחות העלילה מגוללת כיצד "ילדה טובה ירושלים" לומדת להתמודד עם תופעה שמעולם לפני כן לא פגשה וגם לא שמעה עליה עדויות ממקור ראשון, וכיצד עלול שיחסי השכנות בינה לבין השכנה מלמדים על משהו קמאי וחריג באופן עקרוני מאד מהמנהג הרווח.

אירוע מרכזי בסדר האירועים הוא חלום שחבושה חלמה בשנת 1986 אשר סיפורו מופיע בפרק ההקדמה. באותו חלום נטען כי קיימת מעורבות פעילה של כוחות חוצניים חיוביים ושליליים בחיינו, המחוברים אל מוקדים הנמצאים מחוץ לכדור הארץ. כמו כן נטען שהכוחות השליליים מאורגנים באופן היררכי ומסכסכים בין אנשים ועמים וגורמים למלחמות ולאסונות.

חבושה לא ייחסה בתחילה לחלום חשיבות כלשהיא, אך לאחר שעלתה בליבה המחשבה כי האירועים המתרחשים בסביבתה מאמתים את הנאמר בו, החלום הופך לציר מרכזי שלאורו חבושה בוחנת את המציאות החדשה אליה נקלעה. כשההתאמה בין המציאות לחלום נמצאה גדולה, תהתה שמא החלום שחלמה הוא סוג של תקשור עם ישות חוצנית כלשהיא.

חבושה מאמינה בתקשור, בספר כלולים סיפורים אודות רוחות טובות וחוצנים שמתקשרים איתה ואף מסייעים לה, ויש גם מצבים הומוריסטיים, עם השנים למדה למדר את הרע.

באמצעות המסרים הטלפתיים שהגיעו אליה, חבושה מנסה לעמוד על מבנה חברת הרוחות הרעות, להבין את אופי הנמנים עליה ואת דרכי פעולתם. היא מצאה שהם מאוגדים בצורה טלפתית כמו מחשב גדול, חברתם היררכית שמגיעה עד אדם שנקרא "האיש הרע" שיכול להיות משול גם לשטן ול"סיטרא אחרא". הם משפיעים על אנשים על ידי הידבקות לגופם, לחפציהם ועל ידי ריחוף בסביבתם. הם יונקים מזולתם אנרגיות והשפעתם עליהם גדולה במיוחד כשהם לוכדים את מודעותם.

חבושה לומדת להתמודד, עם השנים הבנתה בתורת ההילינג מסייעת לה לנטרל את הכוחות שהרוחות הרעות מפעילות, וכשלמדה את כל "השטיקים" שלהן, כתבה את הספר במטרה להביא את הנושא לדיון ציבורי.

לדעתה יש לחנך את הציבור להתמודד עם כח שעל אף היותו סמוי הוא חזק מאד, וכך לתרום לבניית חברה בריאה ובעלת חיוניות – הפוטנציאל האישי של אנשים המיומנים בהתמודדות עם תופעת הרוחות הרעות גדל, ותפקודם משתפר מאד.

כרך ב' נמצא בשלבי עריכה מתקדמים והוא מתוכנן לצאת לאור במהלך שנת 2022. הודות למידע שהושג במחקרים במדעי הרפואה, הפיזיקה והפסיכולוגיה, חבושה מציגה מנגנונים פיזיולוגיים שבאמצעותם הרוחות הרעות מצליחות לגזול מאנשים אנרגיות ולבלבל אותם. כמו כן כלולה בו סקירה היסטורית שעניינה תפיסת הרוחות הרעות, השדים והשטן בנצרות, ביהדות, באיסלאם ובמזרח הרחוק.

חבושה סיכמה בצורה יעילה את תפיסות הרוע בדתות ובמסורות השונות וחלק גדול מהם נמצא זהה למה שחוותה–  חבושה מדגישה כי התוודעה למידע המופיע בסקירה ההיסטורית רק כשהייתה בעיצומה של הכתיבה וכי החומר המובא בה לא השפיע על האופן בו היא מתארת את חוויותיה.

לאור ממצאיה, חבושה טוענת שלא ניתן לפטור את טענת קיומן של "רוחות רעות" כאמונה טפלה, ובהשתמשה בידע הפסיכולוגי שרכשה, היא מראה כיצד ניכרת השפעתן על חיי היומיום של אנשים האמונים על המוסר והחינוך המקובלים.

הבשורה הגדולה בספר היא שרוב האנשים טובים ושיש מעטים (כאחוז אחד) שהם ממש רעים, ושכל שעל האנשים הרגילים לעשות הוא לשתף ביניהם פעולה ולהקים ארגון הדומה באופן פעולתו לארגונם של הרוחות הרעים (אך כמובן ששונה ממנו באופיו). הואיל ובשעת פעולתן מספר רוחות רעות תוקפות אדם בודד ומיישמות את הכלל: "הפרד ומשול" – ארגון כזה יעזור לאנשים להיחלץ מהקשיים הפיזיים והנפשיים שהרוחות הרעות מסבות. מדובר בארגון טלפתי-רוחני.

הספר יכול להיקרא גם כמדריך לטיפול במה שנקרא "פריינאמי" כלומר, חבר שמחליש אותך, לכולנו יש או היה מישהו כזה בחייו. מה שחבושה כותבת בפרק "סעדים" בכרך ב', יכול להיות גם מדריך להתמודדות עם אנשים לא מפרגנים, נרקיסיסטים ומרעילים ויכול להעצים את הקורא.

אירועים מהתקופה האחרונה, שהופכים את הנושא לרלוונטי הם הדיווחים על השייח-מגרש-השדים מהחברה הבדואית שבטעות הרג את אחת ממטופלותיו וסיפורו של האב החרדי מקריית-גת שהונחה על ידי קולות ששמע להרוג את בנו בן הארבע עשרה בשל מעשים רעים שכביכול עשה.

שדים – חלק א' מאת שמחה חבושה, 290 עמודים. להשיג בדוא"ל….

סביבונים של יניב ברמן

רומן מתח משובח, המתאר פרשת רצח מחרידה בתיכון במרכז הארץ, הנפרסת על פני שמונת ימי חג החנוכה. כיצד האמת הנוראית שהובילה למותם של שני בני נוער אובדת בים של מניפולציות, תככים, סילופים ואינטרסים מנוגדים. ביום הראשון של חג החנוכה מתגלות גופות של נער ונערה על רצפת אולם הספורט בתיכון במרכז הארץ. את חקירת הרצח שמסעיר מדינה שלמה מקבלת לידיה פקד רווית ניסים, גרושה טרייה ואם לילד, הנחשבת כוכבת עולה במשטרה. מנהלת בית הספר אילנה וייס משתפת פעולה עם המשטרה, אך פועלת מאחורי הקלעים כדי להסתיר סודות אפלים שעלולים לפגוע בסיכוייה לזכות בראשות העיר. דורון לביא, עיתונאי שבנו לומד בבית הספר, עושה כמה מהלכים מכריעים שעלולים לשבש באופן רציני את החקירה ואפילו לפגוע בנישואיו.  במהלך שמונת ימי החג כל המדינה עומדת על הרגליים וקברניטיה דורשים פתרון מהיר ואמין. רווית עושה כל שביכולתה כדי לחשוף את זהות הרוצח, אבל ההיסטריה הכללית משפיעה על בכירים במערכת שלא מאפשרים הליך תקין של חקירה ומפעילים לחצים על כל הגורמים בשטח. על רקע מערכת היחסים הנרקמת בינה לבין דורון, רווית מנסה להשתלט על החקירה ההולכת ומסתבכת.
הספר יצא להוצאת "מטאור" ונמכר בכל החנויות בארץ, רשתות צומת ספרים וסטימצקי. את הגרסה הדיגיטלית ניתן לרכוש באתר ביבוקס, עברית, אינדיבוק וגטבוק. מחיר 98 שקלים.

פרסים ואותות

כאן תאגיד השידור הציבורי עם חמישה פרסי פורום הקולנוע הדוקומנטרי

תאגיד השידור הציבורי זכה הערב בחמישה פרסים שונים בטקס פרסי פורום היוצרים הדוקומנטריים שנערך לאחרונה.

  • הסרט הדוקומנטרי "לילות קיץ" זכה בפרס הסרט התיעודי הקצר בטקס פרסי היוצרים הדוקומנטריים. זוהי זכייה שלישית עבור סרטו של אוהד מילשטיין לאחר שזכה בפרס הראשון בפסטיבל "דוק אביב" ובטקס פרסי אופיר. הסרט הוא מסע אל תוך נבכי מחשבתו של עלוה בן ה-6 לרוחבו של קיץ, ועד ליום הראשון של כיתה א'.  מדי ערב עורך אוהד הבמאי עם בנו הבכור שיחות המתרחשות בלחש, בין ערות לשינה, ומאפשרות הצצה פנימה אל נבכי המחשבה הילדית, ברגעים האחרונים בטרם הגוף נרדם. הסרט זכה במהלך הטקס בעוד שני פרסים נוספים: פרס עיצוב פסקול שניתן לשחף גשל ופרס הצילום שניתן לאוהד מילשטיין.
  • הסדרה "אסירות" של אושרית נברה, אביגיל שפרבר ואילנית באומן זכתה בפרס הסדרה הדוקומנטרית. הסדרה שתשודר במהלך 2022 ב-כאן 11 מלווה ארבע אסירות בכלא נווה תרצה המחכות לשחרורן ומקוות לשיקום.
  • תאגיד השידור הציבורי זכה בפרס גם בתחום הדיגיטל,:כשהסדרה "חוות החופש" של טליה פינקל שהופקה עבור כאן דיגיטל זכתה בפרס סדרת הרשת הטובה ביותר. הסדרה עוקבת אחר הקשרים המיוחדים שנוצרו בין בעלי החיים, שנפלטו מתעשיית המזון בשל נכות או פגם כלשהו לבין המתנדבים בחווה, תוך שהיא  מתעדת סיפורים של צמדים, בעל חיים ומתנדב ואת תהליך ההכרות ובניית האמון ביניהן.

קרן אדמונד דה רוטשילד עם הזוכים בפרס לעיצוב בתחום עיצוב מוצר לשנת 2021:

בתיה בראון – רדיש (צילום מוטי פישביין)

חבר השופטים של פרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב בראשות הברונית אריאן דה רוטשילד בחר את היוצרים הזוכים בפרס אשר מתמקד השנה בתחום עיצוב מוצר. שני היוצרים הבכירים יזכו במענק כספי של 90,000 שקל כל אחד, ושני היוצרים הצעירים יזכו במענק כספי של 45,000 שקל כל אחד, בסך כולל של 270,000 שקל. הפרסים הוענקו בטקס בקרן אדמונד דה רוטשילד בתל אביב. ארבעת הזוכים נבחרו מתוך למעלה מ-150 תיקי עבודות של טובי המעצבות והמעצבים בישראל שהגישו מועמדות לפרס. תהליך השיפוט בחן בקפידה, בשלושה סבבי שיפוט של חבר שופטים מקצועי בתחום עיצוב המוצר בארץ ובעולם מתחומי התמחות שונים, המייצגים יחד קול מגוון, ישראלי ובינלאומי, מקצועי ואקדמי כאחד.

חברי ועדת השיפוט לשנת 2021: הברונית אריאן דה רוטשילד; רנאטה מנזי – אוצרת מוזיאון העיצוב בציריך; פרופ' דוד ראב"ד – דקאן הפקולטה לעיצוב במכון טכנולוגי חולון, מעצב תעשייתי בכיר; פרופ' דינה שחר – מעצבת בכירה, לשעבר ראש המחלקה לעיצוב מכליל בהדסה; שלומית באומן – אוצרת ראשית בבית בנימיני לקרמיקה עכשווית, חוקרת, אוצרת ויוצרת, מרצה במכון טכנולוגי חולון; יואב זיו – מרצה בכיר במחלקה לעיצוב מוצר בשנקר, לשעבר ראש המחלקה. מעצב בכיר; הדר שפירא – מרצה בכיר לעיצוב מוצר בבצלאל, מעצבת בכירה.

הזוכים בפרס בקטגוריית מעצבים בכירים: אלכס פדואה | סטודיו REDDISH (נעמה שטיינבוק ועידן פרידמן)

הזוכים בפרס בקטגוריית מעצבים צעירים: טליה מוקמל | סטודיו קוצי'ק אמיתי (גילי קוצי׳ק ורן אמיתי)

טל שגיא פארן, מנהלת קרן אדמונד דה רוטשילד בישראל: "אירוע הענקת הפרס השנה בתחום של עיצוב מוצר מציין סופו של תהליך מקצועי, ארוך ומרתק שמוקיר עבודה יוצא דופן של מעצבים ומעצבות שעבודתם בתחום עיצוב מוצר היא חלוצית ופורצת דרך. לא סתם אנחנו משתמשים במילה חלוציות, זו בהחלט מילת מפתח בעשייה של קרן אדמונד דה רוטשילד ובמסורת של משפחת רוטשילד, המלווה אותנו כבר למעלה מ-140 שנה – מהחלוציות ההיסטורית  של הנדיב הידוע בהקמת מדינת ישראל, ועד העשייה שלנו היום במגוון תחומים למען החברה הישראלית והחלוצים הצעירים החדשים – הכל מתוך אמונה בכוחו של הפרט לחולל שינוי. כך גם בתחום האמנות, פעילות הקרן תומכת באומנויות ועידוד של מגוון קולות של יצירה חדשה כדי לתת במה והכרה למעצבים הבכירים והוותיקים ולצידם – למעצבים בתחילת דרכם. בשנה הבאה נעניק את הפרס בתחום טקסטיל, אופנה, תכשיטים ואביזרי לבוש". תקופת הגשת המועמדויות לשנה השלישית עתידה להיפתח באביב 2022".

נימוקי השופטים:

אלכס פדואה: פרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוצר מוענק לאלכס פדואה הודות ליכולתו יוצאת הדופן לפתח אובייקטים בעלי שפה צורנית מדויקת ואקספרסיבית – גם במרחבים המורכבים של תחומי הרפואה, הרכב והתעשייה. בתיק עבודותיו המרשים, מרבית הפרויקטים מתאפיינים בקנה מידה גדול המציב אותם, מבחינת נוכחות וחוויית המשתמש, בין העולם המוצרי לאדריכלי. בין אם מדובר בכלי רכב, במכונת MRI או במכשיר לאנליזה של ביופסיה, פדואה מייצר אייקונים תלת-ממדיים במרחב תוך שהוא מאתגר פרדיגמות עיצוביות. חוויית המשתמש, הארגונומיה והממשק – כל אלו מטופלים ונארזים לכדי אייקון קריא הנושא את חתימת ידו המובהקת. הוועדה מבקשת לציין את השנים הרבות בהן עוסק פדואה בעיצוב במקביל להיותו מרצה ומחנך לדורות של מעצבות ומעצבים באקדמיה לאהבת עיצוב ולעבודה עצמאית, יצירתית ואיכותית. בזכות היצירתיות, היכולות הווירטואוזיות, התשוקה והמקצועיות הבלתי מתפשרת, זוכה אלכס פדואה בפרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוצר 2021, בקטגוריית מעצב בכיר.

נעמה שטיינבוק ועידן פרידמן (סטודיו REDDISH): פרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוענק לנעמה שטיינבוק ועידן פרידמן – סטודיו רדיש, הודות לשפת חקר העיצוב אותה פיתחו לאורך שנות עבודתם הרבות, שהפכה לסמן משמעותי בשדה היצירה המקומי בתחומי עיצוב המוצר ומחקר העיצוב. הוועדה מצאה חשיבות מיוחדת בעבודת הסטודיו הנוגעת בפיתוח מוצרים לשוק המקומי והבינלאומי מחד, ומאידך עוסקת בפיתוח מניפסטים רעיוניים ומחקרים ייחודיים בחומרים, בטכנולוגיות ובתרבות מקומית. מחקרים אלו נאספים לתוצרים מגוונים – אובייקטים, תערוכות ושיתופי פעולה. עבודות הסטודיו מעודנות, מוקפדות, ומקדמות את השיח אודות עיצוב – בהתכתבות עם היבטים תרבותיים והיסטוריים דרך פרשנות עדכנית ומקומית. עבודותיהם של סטודיו רדיש מאפשרות מבט חדש על חפצי יומיום, אובייקטים ארכיטיפיים ואבות-טיפוס. לאורך שנות פעילותם המשותפת ניכרת מסירותם  של שטיינבוק ופרידמן לשפת העיצוב הייחודית אותה פיתחו, ולחקר העיצוב המעמיק לצד חופש יצירה ולפיתוח שפה ודקדוק פנימי לצד עושר חומרי. אלו באים לידי ביטוי בכל תוצרי ותהליכי עבודתם. גוף העבודות של סטודיו רדיש מתאפיין בחוכמה עיצובית, מקוריות רבה ודיוק בביצוע. השפעתם המקצועית ניכרת בשדה העיצוב המקומי ובתיקי העבודות של רבים מהיוצרים הצעירים שבחנה הוועדה. בהוקרה על עשייתם המתמשכת והנדיבה, שהיא נכס צאן ברזל בשדה העיצוב בישראל, זוכים נעמה שטיינבוק ועידן פרידמן בפרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוצר 2021, בקטגוריית מעצבים בכירים.

גילי קוצ׳יק ורן אמיתי (סטודיו קוצ׳יק אמיתי): פרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוענק לגילי קוצ'יק ולרן אמיתי, על עבודתם המשותפת והישגיהם המקצועיים המרשימים כסטודיו צעיר. גוף העבודות שמציגים קוצ'יק ואמיתי בתחומי הריהוט, עיצוב מוצר ופיתוח אבות-טיפוס, מציב אותם בחזית העיצוב התעשייתי המקומי והבינלאומי גם יחד. עשייתם מתאפיינת בהתייחסות מחד למסורות עיצוב ולאייקונים תרבותיים ומאידך לשילוב חדשנות וטכנולוגיות מגוונות, המתגלמת בפיתוח שפה אסתטית אישית ורעננה. פריצתו של סטודיו קוצ'יק אמיתי לשדה הבינלאומי נעשתה תוך שילוב של תעוזה יצירתית, הקפדה על סטנדרטים גבוהים ושותפות מקצועית עם החברות היצרניות. בגרות מקצועית זו מהווה סמן מוביל למעצבים צעירים רבים המבקשים להשתלב בשדה זה. הוועדה מצאה עניין רב בעבודות הסטודיו, בעיסוקם בעיצוב מוצר קלאסי באמצעות פתרונות חומריים, טכנולוגיים, מכניים ונרטיביים מקוריים ומפתיעים. לאור הישגיהם ומתוך אמון בעבודתם העתידית בתחום, זוכים גילי קוצ'יק ורן אמיתי בפרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוצר 2021, בקטגוריית מעצבים צעירים.

טליה מוקמל: פרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוענק לטליה מוקמל, המציגה גישה ייחודית לעיצוב חפצים וחקירתם. גוף העבודות שמציגה מוקמל בשלב כה מוקדם בדרכה המקצועית מרשים באיכותו, בעומקו ובמגוון הרעיוני, האסתטי והחומרי שבו. הוועדה מצאה ערך רב בעבודותיה של מוקמל, המגלמות אסתטיקה מקומית מאוד שמשכילה להיות רלוונטית בהקשרים אוניברסליים מבלי לאבד את אופיה. בפרויקטים השונים שהציגה בוחנת טליה מוקמל תרבות ותעשיה מקומית בדייקנות ובתעוזה, ומרחיבה בפועלה את שדה עיצוב המוצר. עבודותיה המחקריות של מוקמל מתאפיינות בחופש יצירתי ובשזירה מרהיבה של המסורתי והעתידי, מהלכות על החבל הדק שבין עיצוב מוצר והדיסציפלינות השכנות, ובתוך כך מאפשרות לחקור את ההווה והעכשווי בעיצוב חפצים. בעבודותיה ניכר כבוד רב למלאכת היד, לתעשייה, לחומר ולחפצים, תוך הטלת ספק וחקירה מעשית אודות תפקידם של מעצבים בעשורים הבאים. בזירת עיצוב המוצר המקומית טליה מוקמל היא נוכחות מסקרנת, מלהיבה ומבורכת. כהוקרה על עבודתה האיכותית ומתוך אמון בעשייתה העתידית, זוכה טליה מוקמל בפרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוצר 2021, בקטגוריית מעצבת צעירה. בנוסף, בחרו השופטים לציין לשבח את המועמדים בקטגוריית מעצבים צעירים 2021:

אלעד קאשי: ועדת השיפוט מבקשת לציין לשבח את אלעד קאשי, מועמד לפרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוצר בקטגוריית מעצב צעיר. תיק העבודות המפורט שמציג קאשי בלט בעומק תהליכי העבודה, במסירות ודייקנות בה הוא עוסק במקצוע העיצוב התעשייתי הקלאסי. בעבודתו כמרצה לעיצוב, קאשי משפיע על מעצבים צערים רבים, ומקפדי לשלם בעשייה המקצועית בסטודיו שלו לאחר הלימודים, ובכך מסיע לקדם את שדה העיצוב התעשייתי בישראל.

שירה קרת ואיתי לניאדו: ועדת השיפוט מבקשת לציין לשבח את שירה קרת ואיתי לניאדו, מועמדים לפרס אדמונד דה רוטשילד לעיצוב מוצר בקטגוריית מעצבים צעירים. בסטודיו המשותף הנושא את שמם, עוסקים קרת ולניאדו בניואנסים של התרבות החומרית המקומית. בעבודה איכותית, מחקר מעמיק ובדיקות מגוונות של קראפט וטכנולוגיה, יוצרים בסטודיו איקונים חדשים לתרבות המקומית. עבודתם המשותפת מרבה לזמן שיתופי פעולה התנסותיים עם מעצבים אחרים, והועדה מכירה בתרומתם להעשרת תחום העיצוב וחקר העיצוב בישראל.

פרס שר התרבות בתחום האוצרות לשנת 2021 להילה כהן שניידרמן

הילה כהן שניידרמן זוכת פרס שר התרבות בתחום האוצרות לשנת 2021. משרד התרבות והספורט גאה להעניק את פרס שר התרבות בתחום האוצרות להילה כהן שניידרמן לשנת 2021, גובה הפרס יעמוד על 40,000 שקלים. משרד התרבות והספורט מעניק את פרס שר התרבות מתחום האוצרות למען הבעת הוקרה והערכה לעבודת האוצר המקצועי הפועל לשימור האוסף עליו הוא ממונה, מחקרו ולטובת עידוד הקמת תערוכות מקצועיות נוספות בארץ. ועדת השיפוט של הפרס קבעה פה אחד את בחירתה בגב' הילה כהן שניידרמן כזוכת הפרס לשנת 2021.
מנימוקי השופטים: "הילה כהן שניידרמן, אוצרת ראשית של מוזיאוני בת ים היא הזוכה של פרס שר התרבות והספורט בתחום האוצרות לשנת 2021. הוועדה בחרה בכהן שניידרמן כזוכה לאור עבודתה המגוונת, פורצת-הדרך בתחום האוצרות. במוזיאון בפתח תקווה היא העניקה הזדמנות לאמנים ולאמניות עכשווים/ות להגיב ליצירות של אמנים/ות מאוסף המוזיאון ובכך ניסחה מהלכים אוצרותיים המשרטטים קו בין העבר לבין ההווה. פעולה זאת עוררה דיון מחדש על הצגה של אוסף בכלל ועל היצירות שנבחרו בפרט. בתפקידה כאוצרת ראשית של מוזיאוני בת ים היא עבדה להפעיל מחדש את בית הסופר "שלום אש", מקדמת מחקר על יצירותיו של ריבק ופועלת לפתיחתו של בית ריבק. היא מתייחסת למוזיאון כמעבדה, כמקום לשיתוף, לתהייה ולמחשבה ומכאן שכל תערוכה שהיא אוצרת במוזיאון מקבלת טיפול ופרקטיקה אוצרותית משלה".
חברי ועד נאמני הפרס: ד"ר יגאל בן שלום, רות פלד, רות אופק, עדנה מושנזון ונאוה קסלר. צוות השיפוט: ד"ר גליה בר אור, נירית נלסון ואלון ספן.
שר התרבות והספורט, חילי טרופר:"אני מברך את הילה כהן שניידרמן זוכת הפרס בתחום האוצרות. הפרס מביא לידי ביטוי את הוקרתנו על עבודתה ותרומתה הפורצת דרך של הילה לתרבות הישראלית. משרד התרבות והספורט בראשותי ימשיך להוות כבית למוזיאונים בישראל".
הילה כהן-שניידרמן: "עבורי אוצרות היא פעולה שמהותה טיפול וריפוי, בדומה למקור האטימולוגי של המילה curator הנובעת מהמילה הלטינית cura (ריפוי), ובאנגלית care. הריפוי נוגע לטיפוח איטי והדרגתי של מקום, לליווי ארוך שנים של אמן, ולעיתים לפעולת מחקר השופכת אור על היסטוריה נשכחת. לפני שלוש וחצי שנים נכנסתי לתפקיד האוצרת הראשית של מובי: מוזיאוני בת ים. ידעתי כי אני נכנסת לתפקיד שהאתגר בו הוא לא רק תוכני אלא קיומי, וראיתי ועודי רואה במצב עניינים זה חלק בלתי נפרד מהתוכן והתפקיד של המוסד. השאלה מדוע יש להיאבק על קיומו של מוזיאון בעיר המוגדרת כפריפריה חברתית-כלכלית הינה המקור לכלל התערוכות שאצרתי במוזיאון, שהציגו מגוון תשובות לשאלה יוקדת זו ואני רואה בהן מהלך מתמשך".

עלו החודש

נושאים פופולריים

כתיבת תגובה

האימייל לא יוצג באתר. שדות החובה מסומנים *